You are on page 1of 50

Colgio Estadual Arnaldo Busato Ensino Fundamental Mdio Profissionalizante e Normal.

Apostila elaborada pela Professora : Antonia Troczinski

Apostila de Artes

Aluno(a):______________________ 7 Srie___n.___
Coronel Vivida

01 - Como Perceber a arte?


Percebemos pelos sentidos e pela mente Os sentidos atuam ao mesmo tempo em dois elementos (corpo e mente): provocando reflexos (corpo) e codificao de informaes (mente). Quanto mais relao tiver com o mundo que o cerca, quanto mais consciente estiver de sua capacidade, mais percepo ter. Estamos em uma poca em que se prende a um nico sentido: A VISO; oitenta e cinco por cento das informaes que conscientizamos so obtidas apenas pelos olhos. H um atrofiamento de todos os outros sentidos, por este motivo o potencial criativo empobrecido sensivelmente. Na arte foi aceita a tirania da viso; havendo uma saturao, comeamos a perceber e estudar que a arte no se encontra totalmente no olhar, mas no tocar, no cheirar, tendo uma relao entre as diferentes maneiras de se perceber as coisas. Obra e a Pessoa Esta relao de obra e pessoa acontece no momento em que voc deixa fluir a obra, no somente olhando, mas tocando, comendo (sentido imaginrio), vendo e cheirando a obra. O grande sucesso da MSICA, em nossos tempos, como expresso artstica, deve-se maneira que nos atinge, como um todo (exigindo, inclusive, a participao do corpo na dana). Esta tomada de conscincia quanto viso comea a interferir em vrias outras artes; citamos como exemplo, as artes plsticas (quadros tteis), literatura (livros perfumados), teatro (autor e espectador passam a interagir no mesmo espao). Est esquisito sim, mas vou explicar. Exemplo: Tendo uma obra de arte (escultura, pintura, msica) em suas mos, olhe firmemente para ela, toque-a. Feche os olhos e deixe sua mente sentir o que voc viu, imaginando: suas caractersticas (data, dia ou noite, estado em que se encontrava o tempo, que cheiro tinha no momento da criao, estado emocional do criador, clima etc). Neste momento, a juno (sensao e sentidos) faz todo seu corpo trabalhar em conjunto. A arte transforma-se numa linguagem composta de imagens e smbolos, pela qual o homem se comunica em termos mais perceptivos que conceituais. O papel do artista de interpretar, explicar e dramatizar o mundo em que vive, em todos os aspectos. Enquanto processo criativo, a arte envolve a participao tanto do artista criador quanto do seu pblico. A produo artstica desenvolve-se, desse modo, em dois ou trs tempos: - com o prprio artista como fora primeira, - com o interprete ou crtico, - como intermedirio e com o pblico como destinatrio final. Os trs componentes tomam parte no processo e a participao de cada um dependente da intensidade de seu empenho. Assim, a produo de obras de arte no se acha confinadas entre os artistas e suas atividades cotidianas todos produzem imagens, como o falar, o gesticular, o vestir, pois, consciente ou inconscientemente, esto envoltos no processo pelo qual projetam sua prpria imagem psicolgica e social. A Arte para todos Para que transformar o barro em objetos? Qual a finalidade de executar sons em um pedao de bambu e requebrar o corpo? Quais as funes da Arte? A Arte tem funo na vida do homem. Vejamos algumas delas: Funo Individual O homem um ser sensvel, emociona-se, reflete, pensa. A Arte tem como finalidade possibilitar os processos de percepo, sensibilizao, cognio, expresso e criao necessrios ao desenvolvimento global do homem. Ao suprir suas exigncias bsicas de sobrevivncia, o homem quis mais: desejou ser mgico para transformar a matria em outra diferente; desejou tornar o sonho realidade; desejou criar beleza para encontrar prazer; desejou conhecer a si mesmo para ter a conscincia do que e do que poder vir a ser enquanto cidado.

Funo Social O homem um ser cultural, fruidor e agente da Arte. Ela transmite a cultura elaborada pela humanidade. Enquanto linguagem ultrapassa a funo da comunicao simples e pura, pois transmite idias, sentimentos e informaes j existentes, influenciando modos e atitudes, num movimento dinmico de interao entre o homem e a sociedade. A Arte conhecimento e, como tal, tem funo no processo de educao do homem, enquanto Educao Artstica e alfabetizao esttica. Ela revela os smbolos especficos da cada linguagem, necessrios construo de um leitor de mundo mais crtico, sensvel e eficiente nos seus posicionamentos. Funo Ambienta A Arte, atravs da alfabetizao esttica, leva o homem a observar o meio que o cerca, reconhecendo a organizao de suas formas, luzes e cores, suas harmonias e desequilbrios, a sua natureza, bem como a construda. Como vimos o homem transforma a natureza com o seu trabalho. Arte matria transformada, concreta, ocupa lugar e espao. At mesmo o som e o gesto, por mais fugazes que paream, compem o ambiente e novos ambientes. Atravs de objetos, sons e movimentos uma nova paisagem visual, sonora, espacial vai surgindo a cada minuto e imprimindo novos significados, estticos e necessidades para a sociedade. importante que homem perceba este mundo, como uma paisagem, e tenha conscincia ao transform-la. Atividades 1 Escreva tua opinio sobre a funo da arte aps estudo do texto. 2 Como expressamos no cotidiano a influncia do nosso conceito de arte na forma de ser, e na nossa aparncia esttica? Comente e d exemplos, para apresentar no grupo. 3 - Represente com desenho ou colagem cada funo da arte. 4 - Escolha uma funo da arte para representar na forma de dana, teatro, msica, expresso corporal. 5 - Sentindo na pele: Olhe a gravura. A seguir, tente imaginar, como no exemplo acima, todas as sensaes possveis, entre no quadro, trabalhando as sensaes como se voc estivesse l. 6 -Trabalhe separadamente cada sentido: - Viso olhar; - Tato - pegar; - Paladar comer; - Olfato cheirar; - Audio ouvir. Explicar cada sentido em forma de sensao: -viso - tato paladar - olfato audio. 7 - Comparar a gravura, transportar toda a imaginao do texto em um desenho, fazendo a representao da atualidade. 8- Como voc percebe a arte? Comente. 02 - Comunicao e linguagem Para garantir sua sobrevivncia no mundo e preservar seus conhecimentos e memria, o ser humano necessita da comunicao atravs da linguagem oral e escrita. Veremos que a linguagem visual tambm tem grande importncia no mundo humano.

Diferentes modos do ser humano se comunicar.

Pensando sobre o tema e respondendo 1- O bserve as imagens de sinais de trnsito e placas na sua cidade e liste quais as que voc consegue identificar o significado. 2 - Voc prefere se comunicar por meio verbal ou escrito? Voc acha os meios de comunicao que s usam imagens so mais fceis de serem compreendidos do que os que s utilizam a escrita? 3 - Voc identifica rapidamente e consegue compreender o significado de todas as imagens que observa em cartazes, outdoors ou muros? 4 -Voc sabe o que comunicao e linguagem?

03 - Ampliando os conhecimentos
Algumas das caractersticas que determinam condio humana so possuir inteligncia, raciocnio, capacidade de simbolizao e pensamento abstrato, se relacionar com o semelhante de maneira que o convvio social funcione como forma de garantir que o conhecimento adquirido hoje seja preservado e passado adiante para possveis modificaes e atualizaes, levando construo de diferentes culturas em diversos contextos histricos. Isto s existe devido capacidade que o ser humano tem de se comunicar nos nveis pessoal, interpessoal e social. Outros seres vivos tambm se comunicam, mas no em um nvel de complexidade e nuances que o ser humano, nem preservam aquilo que comunicado ou simbolizam significados concretos em idias abstratas. A comunicao humana, enquanto perpetuao do conhecimento entendida como uma troca de informaes (estmulos, imagens, smbolos, mensagens) possibilitada por um conjunto de regras explcitas ou implcitas, a que chamamos de cdigo. Atividades 1 Em forma de desenho ou colagens apresente cinco smbolos ou cdigos de comunicao. 2 Quais as capacidades que o ser humano possui para comunicar - se? 3 Como entendida a comunicao humana? 4 - Atravs do teatro de mmica represente uma comunicao na sala em grupo. 5 Escolha uma msica e apresente com gestos. Veja se os colegas decodificam a mensagem. 6 Represente em sala de aula uma comunicao. (grupo com cinco alunos)

04 Linha
Quando agrupamos os pontos muito prximos, em uma seqncia ordenada uns.

aps os outros e de mesmo tamanho, causam viso uma iluso de direcionamento e Acabamos visualizando-os como uma linha. As linhas podem ser classificadas como: Geomtricas: so abstratas e tem apenas uma dimenso, o comprimento; Grficas: linhas desenhadas ou traadas numa superfcie qualquer; Fsicas: pode ser observada, principalmente, nos contornos dos objetos, naturais ou construdos, criada de maneira abstrata na forma de uma percepo visual ilusria e Imaginria como fios de l, fios de energia, rachaduras em pisos, horizonte etc. A linha grfica pode indicar a trajetria de um ou vrios pontos de maneira contnua variando quanto: espessura, (fina ou grossa); - Quanto forma (reta, sinuosa, quebrada ou mista); - Quanto ao traado (cheia, tracejada, pontilhada, trao e ponto, etc) e; - Quanto posio (horizontal vertical ou inclinada).

- Destas caractersticas destacamos a forma e a posio que, dependendo da inteno de quem a desenha, a linha pode estar carregada de movimento e energia, assumindo diversas apresentaes para expressar vrios significados.

Para saber mais


- Reta: linha ilimitada nos dois sentidos (sem comeo ou fim) e possui uma nica direo. - Semi-reta: linha que parte de um ponto de origem e ilimitada apenas num sentido de crescimento. - Retas paralelas: linhas retas que no se cruzam e todos os seus pontos possuem a mesma distncia. - Retas perpendiculares: linhas retas que se cruzam tm aberturas iguais mando um canto reto - ngulo: a abertura formada por duas linhas semi-retas que partem de um mesmo ponto.

- Curva: linha que muda o seu sentido de direo podendo ser sinuosa, quebrada ou mista. Forma -A forma derivada da organizao imaginria que damos a um conjunto de linhas dando um sentido de orientao espacial e de reconhecimento da imagem repres tada. A mesma forma pode se apresentar diferente para nossa observao de acordo com a referncia visual da superfcie em ela est. Existem trs formas bsicas: o crculo, o quadrado e o tringulo eqiltero, cada qual com suas caractersticas e especificidades, exercendo no observador diferentes efeitos visuais e impresses quanto aos seus significados. As formas tambm podem se dividir em dois grandes grupos: - Geomtricas: figuras ordenadas perfeitamente (formas bsicas, polgonos etc), no to facilmente reconhecidos na natureza no seu estado mais puro; -Orgnicas: formas ordenadas ou aleatrias em estruturas no geomtricas, observadas principalmente na natureza, da o seu nome (asa de inseto, folha de rvore, curso e ramificaes de um rio etc). As formas geomtricas que observamos no mundo real so construdas pelo ser humano.

Atividades 1- Classifique os tipos de linhas: Geomtricas, Grficas, Fsicas. 2- Como a linha quanto forma? Explique e represente com desenho abstrato utilizando todos os elementos. 3- Explique como a linha quanto ao traado. 4- Como a linha quanto posio. 5- Explique reta paralela. 6- Como so retas perpendiculares?

7- Que so ngulos? Represente. 8- Construa um desenho envolvendo todas as linhas estudadas.

05 - Elementos Visuais
Trabalhando os elementos visuais dentro do campo: cores, textura e ritmo. Temperatura: Cores quentes e frias x Corpo humano. A temperatura nos transmite sensaes. Exemplo: Paraba, o clima quente e seco (cu avermelhado, ar pesado etc); j em Curitiba, o clima frio e mido (cu azulado, ar ameno etc). Pensando em temperatura ambiental, podemos estudar as sensaes de cores quentes e frias. Trabalhando com as trs cores bsicas do arco-ris: azul, vermelho e amarelo (cores primrias). A cor azul fria e o amarelo e vermelho so quentes, sendo o vermelho ligeiramente mais quente. Assim, o vermelho e o amarelo so associados a calor, fogo, sol, conotando proximidade com paixo, densidade. Enquanto o azul associa-se a cus, gelos, distncias, transparncias, aberturas. As cores quentes e frias articulam posies de contrastes que ocorrem simultaneamente no espao: quentes avanam, expandindo-se, e as frias recuam, retraindo-se. Em relao s cores secundrias e tercirias, depender perto de qual estiver ou qual a matiz (cor) mais forte. Exemplo, o verde ser sempre mais quente; ao lado de um azul e mais frio que o vermelho. A diferenciao mais abrangente ainda. Na realidade, cada cor se distingue dentro de sua prpria tonalidade (claro ao escuro). Isso pode parecer complicado, mas o fato simples e bastante lgico. Depende, apenas, das cores e suas aproximaes das cores primrias. Vejamos os vermelhos, que em si so quentes: aqueles tons que tendem para o azul (aparentando tons violetas) carmim, prpura e laca - so vistos como vermelhos frios, perto do alaranjado ou do vermelho, bastante quentes. Nos amarelos, os tons esverdeados, como o amarelo-limo (tendendo ao azul), so mais frios que os amarelos dourados, gema de ovo, amarelo mostarda. Nos azuis, frios por natureza, tambm existem tons quentes. Os azuis que se aproximam do violeta, como o azul cobalto, azul-da-Prssia, se tornam mais frios. Decompondo a luz do sol nas cores do arco-ris Cor luz a cor provocada pelo efeito do sol percebida no arco- ires sol e gua. Com uma lata e o papel vegetal, voc pode construir uma cmera obscura, baseada no princpio da viso. Cor pigmento aquela que feita por de produtos: rochas, vegetais, argila e outros. a tinta do lpis dede cor, a que pintamos os edifcios e os tecidos. Se h luz, h cor. Tudo que chamamos de cor proveniente da luz. A luz solar uma luz branca. A Fsica demonstrou que a luz solar uma luz branca e que se propaga

numa velocidade de 300.000 km/seg., em linha reta, num movimento vibratrio ondular (ondas eletromagnticas). Atividades 1 Como ocorre a formao da cor que captamos pela viso. 3 Analise as duas pinturas que realizou, relatando as sensaes passadas. 4 - Analisar uma imagem de sua cidade, podendo ser um prdio, sua casa, sua escola, uma pessoa etc. Coloque em prtica seus conhecimentos e faa sua anlise da imagem. 5 - Encontre as seguintes obras: 1- filme A guerra de canudos Revista Veja 1997. Foto; Obra de Picasso Mulher Chorando; 3 - Obra de Murilo Meninos comendo Meles; 4 - Neblina subindo na Ilha de Lanes Phillip Jamison. Analise cada uma, depois compare seus sentimentos, sua vida, os momentos. Observe o roteiro. 6 - Pinte uma paisagem ou natureza morta utilizando o contraste. 7 Como captamos as sensaes das cores?

06 A cor e sua expressividade - Cores quentes e frias


O Pintor Vicente Van Hogh (1853-1890) passou pela fase das cores quentes e cores frias em suas obras. Pintor impressionista descobriu em suas tela a exploso csmica da luz, que o conduz grande descoberta do efeito da cor. Pintava representando suas impresses ou sensaes. O desejo de manter contato direto com a natureza levou os pintores e escultores impressionistas a trabalharem fora dos atelis. Assim uma paisagem ou uma figura era considerada bem pintada se possusse grande quantidade de cores, descobertas no campo da tica, linhas claras, escuras, desejam de renovao, sombras luminosas e reas coloridas: - As cores principais quentes so: vermelho laranjada amarela. - As principais cores frias so: azul verde lils.

Atividades
1 Van Gogh utilizava as cores quentes e frias em suas obras, enfatizando bem cada elemento frio ou

quente: - Pintar duas obras: (Ver figuras vaso de girassol e paisagem) e analisar quais as sensaes obtidas pela sua percepo de viso nas Cores - Quentes e Frias.(divida a folha A4 ao meio.) 2 - Pesquisar sobre O Pintor Vicente Van Hogh e representar uma obra em cores quentes., Noite Estrelada. 3 Realize uma pintura com cores frias. 4 Represente com trabalho de pintura as cores quentes. 5 - Pinte em bandeja de isopor utilizando cores mistas o tema: (Sobre Justia, respeito vida e a natureza) .

07 A Harmonia na Cor

Harmonia a relao existente entre as cores empregadas em um trabalho artstico. Quando as cores de uma composio pertencem, em sua maior parte, mesma gama de cores produz-se a harmonia. O uso de vrias cores numa mesma obra denominada policromia, que est presente em nosso dia-a-dia, inclusive na escola. Ex: na caixa de lpis de cor. Monocromia obtida com diferentes matizes de uma mesma cor. Ex: A cor azul forte, azul marinho, azul cu, etc. Conseguimos a Isocromia com cores que influem umas nas outras. Por exemplo, uma pintura com diferentes predominncias do amarelo e suas nuances. No Contraste, as cores se valorizam mutuamente. Obtemos contraste com a justaposio de cores complementares, que se harmonizam quando uma pura e a outra altera seu valor. Por exemplo: amarelo e violeta: verde e vermelho; preto e branco.

10

Policromia - a arte feita com vrias cores. o emprego de vrias cores no mesmo trabalho. POLI + CROMIA = MUITAS CORES Em artes grficas, a policromia obtida atravs da combinao das trs cores primrias (amarelo; cian; magenta) mais o preto para realar os contrastes. As ilustraes aparecem com cores bonitas. Tonalidades e matizes do uma agradvel sensao a quem olha. Mas, para imprimir, as cores foram separadas. No resta dvida de que, para se obter um resultado harmnico da combinao de cores, necessrio um certo critrio, bom-senso e um mnimo de conhecimento do uso dos materiais de pintura mas a experincia pessoal ainda mais decisiva e o que alimenta a revoluo constante da arte.

Noite Estrelada Van Gogh As tcnicas de pintura se desenvolveram, se industrializaram e a tecnologia criou os pigmentos sintticos. Cores artificiais, feitas em laboratrio, mas to intensas e belas como as cores naturais que tentam imitar. Muitas tintas industrializadas ainda so feitas com pigmentos naturais, mas j existem pigmentos sintticos de todas as cores. Os corantes tambm so pigmentos. Voc j percebeu quantos corantes consumimos em nossas refeies? por que a cor dos alimentos tambm um atrativo para aguar o paladar: a gente tambm come com os olhos. Atividades 1 - Faa uma colagem representando cada caracterstica das cores. 2 - Pinte uma paisagem utilizando cada caracterstica estudada: policromia, monocrmica, e isocromia. 3 - Pinte uma paisagem martima. Recrie a paisagem abaixo ampliando. 4- Dobre uma folha e recorte dando forma, passe no seu caderno a figura que surgiu. Em seguida encontre cores que vo dar contrate entre a parte externa e a interna do desenho.

11

08- Simbologia das cores


A cor tambm pode representar um smbolo. Esta simbologia varia conforme a cultura ou a rea em que utilizada. Por exemplo, nas olimpadas, o vermelho representa o Continente Americano. Na viso mtica, no s um smbolo de vida, a prpria fora vital. Segundo a literatura que trata dos sonhos, o vermelho smbolo de calor, fogo, raiva e paixo. No presente, de senso comuns rosas vermelhas significarem amor. Na medicina alternativa, a cromoterapia instrumento de cura. Segundo os estudos esotricos, como a Astrologia a Numerologia, as cores podem influenciar os fatos do cotidiano. O simbolismo das diversas cores est relacionado s religies e podem ter vrios significados culturais diferentes. Elas influem muito em nosso estado de nimo, e tem poder de nos sugestionar, devido ao fato de a percepo cromtica provocar reaes psicolgicas em ns. No entanto, certas cores tendem a ter um significado especfico. A cor, ou tom, resultado da existncia da luz, ou seja, se a luz no existisse, no haveriam cores, exceo do preto que, exatamente a ausncia de luz. O preto resultado de algo que absorve toda a luz e no reflete, o branco resulta de algo que reflete toda a luz, logo a existncia de luz. Assim, poderamos dizer que o branco e o preto no so exatamente cores, mas antes caractersticas da luz. Isaac Newton, em 1666, fez uma experincia onde verificou que a luz do Sol, tinha grande influncia na existncia das cores, nomeadamente as cores do arcoris. De salientar a sua importncia, na evoluo das teorias para a explicao da natureza da luz, para explicar igualmente a cor que vemos nas coisas e compreender que estas se relacionam com a estrutura das substncias que as constituem.

12

A luz , pois fundamental para a percepo da cor, uma vez que as cores s existem e s so vistas pelos nossos olhos, com a presena da luz. Assim, essencial falar da cor-pigmento e da cor-luz. A cor-pigmento a substncia usada para imitar os fenmenos da cor-luz. Cores que podem ser extradas da natureza, como materiais de origem vegetal, animal ou mineral, e que da sua mistura, atravs de processos industriais, surge o pigmento. A cor-luz baseia-se na luz solar e pode ser vista atravs dos raios luminosos. A cor-luz representa a prpria luz, capaz de se decompor em vrias cores. um fato que as cores tm uma grande influncia psicolgica sobre o ser humano. Existem cores que se apresentam como estimulantes, alegres, otimista, outras serenas e tranquilas, entre outros. Assim, quando o Homem tomou conscincia desta realidade, aprendeu a usar as cores como estmulos para encontrar determinadas respostas e, a cor que durante muito tempo s teve finalidades estticas, passou a ter tambm finalidades e funcionalidades prticas. possvel, pois, compreender a simbologia das cores e atravs delas dar e receber informaes.

Vejamos alguns exemplos de cores e sua simbologia:


O preto est associado idia de morte, luto ou terror, no entanto tambm se liga ao mistrio e fantasia, sendo hoje em dia uma cor com valor de uma certa sofisticao e luxo. Significa tambm dignidade. O branco associa-se idia de paz, de calma, de pureza. Tambm est associado ao frio e limpeza. Significa inocncia e pureza. O cinzento pode simbolizar o medo ou a depresso, mas tambm uma cor que transmite estabilidade, sucesso e qualidade. O Bege uma cor que transmite calma e passividade. Est associada melancolia e ao clssico. O Vermelho a cor da paixo e do sentimento. Simboliza o amor, o desejo, mas tambm simboliza o orgulho, a violncia, a agressividade ou o poder. O Vermelho escuro significa elegncia, requinte e liderana. O Verde significa vigor, juventude, frescor, esperana e calma. O Verde-escuro est associado ao masculino, lembra grandeza, como um oceano. uma cor que simboliza tudo o que viril. O Verde-claro significa contentamento e proteo. O Amarelo transmite calor, luz e descontrao. Simbolicamente est associado prosperidade. tambm uma cor energtica, ativa que transmite otimismo. Est associada ao Vero.

13

O Laranja uma cor quente, tal como o amarelo e o vermelho. , pois uma cor ativa que, significa movimento e espontaneidade. O Azul a cor do cu, do esprito e do pensamento. Simboliza a lealdade, a fidelidade, a personalidade e subtileza. Simboliza tambm o ideal e o sonho. a mais fria das cores frias. O Azul-escuro, considerada uma cor romntica, talvez porque lembre a cor do mar, no entanto uma cor que se associa a uma certa falta de coragem ou monotonia. O Azul claro significa tranquilidade, compreenso e frescura. O Castanho a cor da Terra. Esta cor significa maturidade, conscincia e responsabilidade. Est ainda associada ao conforto, estabilidade, resistncia e simplicidade. O Roxo transmite a sensao de tristeza. Significa prosperidade, nobreza e respeito. O Lils significa espiritualidade e intuio. O Rosa significa beleza, sade, sensualidade e tambm romantismo. O Rosa claro est associado ao feminino. Remete para algo amoroso, carinhoso, terno, suave e ao mesmo tempo para uma certa fragilidade e delicadeza. Est ainda associado compaixo. O Salmo est associado felicidade e harmonia. O prateado ou cor prata uma cor associada ao moderno, s novas tecnologias, novidade, inovao. O Dourado ou cor ouro est simbolicamente associado ao ouro e riqueza, a algo majestoso.

Atividades 1 - Como voc interpreta a mensagem das cores. Comente. 2 - Que tipo de cores surge no arco ires? 3 - Faa uma pintura utilizando suas cores preferidas contidas em vegetais, frutas, legumes e pesquise as vitaminas associadas s cores. Fazer uma exposio 4 - Qual sua cor preferida e por qu? Ela causa alguma reao no seu estado de esprito? 5 Destaque em que situaes as cores so indispensveis. 6 - Que smbolo voc adotaria e que exprime a sua personalidade sua maneira de ser? Represente em pintura. Utilize suas cores preferidas depois de saber seu significado. 7 Construa um trabalho tridimensional nas cores preferidas, (mbile ). 8 Construa o disco de Isaac Newton em papelo e pinte.

09-Textura
Ao lado de uma cor e da tonalidade, a textura. uma qualidade da superfcie, que pode ser reconhecida tanto pelo tato como pela viso ou graficamente. Encontramos textura em tudo: animal, vegetal e mineral; nosso dia a dia est repleto de textura. Por onde passamos verificamos as texturas, em cada lugar que olhamos, em cada lugar que tocamos, estamos interagindo com a textura. Textura ttil: que se pode tocar sentir apalpar. Exemplo: papel, palha l, madeira.

14

Textura visual e grfica: que se pode ver sentir no olhar, observar. Exemplo: pintura desenho em grafite, pontilhismo, linhas. Padres de textura A estrutura da composio de uma pintura pode tanto se apoiar em um padro de texturas quanto numa combinao de formas, cores e tons. No quadro de Van Gogh, Girassis, h tanta textura visual, que a flor representa saltar fora do quadro. Para obter maior dramaticidade, introduza algumas texturas de forte contraste dentro ou em torno do ponto focal (aquele ponto em que seu olhar no corre fica fixo). Durante milhares de anos o Homem s se preocupou com a criao e produo de muitas coisas. Coisas, coisas e mais coisas, coisas at de mais! Inventou novos materiais e ferramentas, novos produtos, sem se preocupar, um s momento, com os mtodos usados na sua fabricao e com as conseqncias desse ato. O ambiente foi sendo destrudo. O ar, a gua e o solo foram-se alterando. Desapareceram espcies de animais e vegetais; devastaram-se florestas, esgotaram-se solos, poluram-se rios e destruram-se recursos. Mesmo assim, a natureza continua a premiar-nos com maravilhosos exemplos de texturas. Da mesma forma, as transformaes criadas e feitas pelo homem tambm tm originado os mais variados tipos de texturas. Mas afinal, o que a Textura? A textura o aspecto de uma superfcie, ou seja, a pele de uma forma, que permite identific-la e distingui-la de outras formas. Quando tocamos ou olhamos para um objetos ou superfcie "sentimos" se a superfcie lisa, rugosa, macia, spera ou ondulada. A Textura por isso uma sensao visual ou ttil. Quanto ao aspecto Visual podemos agrupar as texturas em: Texturas Naturais: So aquelas que resultam da interveno natural humana no meio ambiente ou que caracterizam o aspecto exterior das formas e coisas existentes na Natureza (cascas de troncos de rvores, madeira, folhas, rochas, peles e outros revestimentos de animais).

15

Texturas Artificiais: So aquelas que resultam da interveno humana atravs da utilizao de materiais e instrumentos devidamente manipulados. O Homem desde sempre tenta criar nas superfcies/objetos, texturas idnticas s criadas na Natureza, logo elas so o reflexo do modo como expressamos o nosso entendimento do mundo que nos rodeia. Depende da manipulao das matrias e das tcnicas utilizadas e do modo como utilizamos as linguagens plsticas. Por meio de elementos lineares, pontuais, de manchas, incises, etc, podem criar texturas com caractersticas ornamentais ou funcionais. Atividades 1- Pegar terras ou de vrias cores, mexer bastante com elas at ficarem bem finas. Passar em uma peneira. Depois, em uma folha de papel, jogar cola e a terra por cima, verificando cada cor, vendo o contraste entre escuro e o claro. 2- Dividir a folha A4, em dez partes iguais e escolher alguns exemplos de textura e preencher o quadro. 3- Fazer um desenho com o lpis preto de escrever, observando a textura visual. Primeiro com contorno; depois, s preencher a superfcie com textura. Todos os tipos. 4 - Fazendo a releitura (refazer o quadro) - Van Gogh Girassis. Pinte o quadro ou O Trigal

Ampliando os conhecimentos
Textura: a qualidade impressa em uma superfcie, enriquecendo as impresses e sentidos que teremos de determinada forma. A textura pode ser classificada de duas maneiras: quanto sua natureza e quanto forma que ela se apresenta. Quanto natureza:

Textura ttil - aquela que podemos tocar e sentir fisicamente a sua caracterstica peculiar pelo tato, como, por exemplo, o reboco granuloso de uma parede, a aspereza de uma lixa, a lisura de uma cermica polida;

Textura tica - aquela existente apenas na iluso criada pelo olho humano, como, por exemplo, a capa de um livro que reproduza a imagem de uma parede rebocada ou as imagens impressas num tecido que criam um padro de textura reconhecido pela viso, mas no sentido pelo tato.
Quanto forma que se apresenta: Geomtrica a organizao de formas geomtricas num padro dentro de uma rea ou superfcie acaba dando a esta a caracterstica de uma textura. Isto acontece por que agrupamos muito prximos visualmente os elementos semelhantes.

Orgnica a superfcie possui uma aparncia de algo natural, iludindo o olho como se pudesse ser percebida pelo toque.

Para saber mais


Piet Mondrian (1872-1944): artista holands que trabalhava com a arte abstrata geomtrica buscando romper com a representao figurativa na arte, ou seja, sendo contra a cpia mais ou menos fiel da realidade. Seguia o movimento chamado De Stijl (o Estilo) e reduzia a imagem aos seus

16

elementos bsicos linhas, formas, cores e ritmo numa composio que abandona a arte do natural e passa a seguir formas rgidas e geomtricas. Composio VII. Piet Mondrian. Holanda. 1913.

10 Movimento
Ao percorremos a imagem com os olhos durante a observao seguindo uma ou vrias direes (horizontal, vertical, inclinado e curva) estamos trabalhando tambm com o elemento bsico do movimento. O movimento funciona como uma ao que se realiza atravs da iluso criada pelo olho humano. Podemos observar uma imagem esttica num papel e parecer que ela est se movimentando para os nossos olhos. Isso acontece devido maneira como os elementos bsicos so arranjados e combinados entre si para criar a iluso do movimento.

Atividades

17

1 Comente como percebido o movimento na obra. 2 Desenhe um grupo de pessoas em movimento. 3 - Recorte de revista natureza e animais, aves que demonstrem estar em movimento.

11- Profundidade e Iluso plstica - Plano bidimensional Modelagem de tom


Trabalhando a profundidade em um quadro, voc consegue despertar interesse, ao dar ao seu trabalho um efeito de iluso (papel plano visualizao profunda); voc cria um primeiro plano, um plano intermedirio e um plano de fundo, fazendo com que o observador entre no quadro, explorando a percepo lgica e o raciocnio. Transmitir a profundidade no implica, necessariamente, em saber o uso da perspectiva linear h outras maneiras de se obter esse efeito, por exemplo, em uma cena de rua ou uma paisagem com uma estrada. H profundidade nesta paisagem apenas com os objetos em uso, as flores e capim, em primeiro plano, apresentam uma riqueza de textura. Os detalhes praticamente desaparecem medida que nossos olhos se aproximam do plano intermedirio, criando a iluso de que estamos olhando para longe. Com nossa viso, temos que passear pelo quadro. Se voc olha para o horizonte, aquela rvore que est distante pequena (na viso); na pintura, temos que fazer mesmo, conforme for distanciando, voc vai diminuindo o tamanho, para criar a iluso de profundidade. Verifique as linhas marcadas. Esta profundidade foi feita com o trabalho de luz e sombra (claro e escuro) da obra. (Neblina subindo na Ilhas de Lanes Phillip Jamison pesquisar). Na colocao dos cactos, observamos a profundidade; o primeiro plano, o plano intermedirio com os outros cactos menores, e o plano fundo as nuvens, o sol no cu. Esta composio estaria errada se os cactos estivessem na mesma linha, temos que colocar planos sobre planos para que haja esta iluso. Verifique as linhas marcadas no quadro, olhe a profundidade somente na colocao dos elementos. A perspectiva linear outro elemento e est nestas obras para transmitir a sensao de profundidade. Note que foram colocadas pedras, plantas, montanhas que permeiam o quadro todo - so colocados desde o primeiro plano, no intermedirio e no fundo. Eles vo diminuindo medida que vo se afastando, auxiliando a viso a passear por todo solo. No ponto inicial, a perspectiva linear; observe que vo surgindo vrios raios abrindo o desenho.

18

Atividades 1 Amplie o desenho acima e acrescente mais elementos deixando bem claro os trs planos. 2 - Recorte imagens contendo bem percebvel os planos. 3 Depois de perceber a forma de desenhar pinte com tinta ou guache em papel paran uma obra bem elaborada com os trs planos. 4- Produza desenhos utilizando a tcnica estudada com sombra, fundo e plano, com as dimenses. Pode ser em grafite. Pesquise obras comentadas para analisar e compreender melhor. 5 - Desenhe observando perspectiva e sobreposio. 6 Coloque um vaso a sua frente e projete-o no papel, tente observar os raios de luz que refletem representando em pintura grafite.

12 - Formas Tridimensionais
Os escultores utilizam diversos materiais que permitam usar forma tridimensional: o ferro, o vidro, o marfim, o plstico. A lista enorme, mas o que no podemos deixar de mencionar, por causa da constncia de sua utilizao, o BARRO, material usado desde a pr-histria, at os dias atuais. Barro ou argila provavelmente o primeiro material escultrico utilizado pelo homem, serve para criar formas que, depois, sero transpassadas para outro material mais resistente. Talvez seja na arte da escultura onde vemos, com maior clareza, que a forma o resultado da unio de idia e da matria para conseguir o resultado de toda a obra de arte: a materializao da idia. Nos grandes centros, encontramos vrios estilos de esculturas (na praa, na igreja, cemitrio etc). Relembramos uma escultura fabulosa e carto postal do Brasil, o Cristo Redentor - RJ. Cabea de Mulher, 1932 (Bronze 86 x 32 x 40,5 cm Paris - Muse Picasso) Atividades 1 - Como voc entende a tridimensionalidade? Explique. 2 Encontre um objeto, (vaso, lata, porta lpis) decore dando beleza.

13 - Equilbrio: simtrico e assimtrico


Simetria: (lados iguais) a forma mais simples desse tipo de organizao do equilbrio; os elementos se repetem como imagens refletidas num espelho em ambos os lados do eixo ou dos eixos. Utiliza-se em esquemas decorativos ou em composies muito formais.

19

muito fcil estudar esses elementos, pois, como todos os elementos visuais, ns os usamos no dia-a-dia, fazendo uma relao espacial dentro de um todo, fazendo parte da nossa viso. Tais observaes relacionais constituem um aspecto indispensvel da experincia comum em muitas reas sensoriais: este mastro da bandeira no est reto, aquele piano est desafinado, este quadro na parede est mal colocado. Isso referido ao espao que voc o colocou. O que uma pessoa ou animal percebe no apenas um arranjo de objetos, cores e formas, movimentos e tamanhos. , talvez, antes de tudo, uma interao de tenses dirigidas. Algo simtrico no espao adequado sua viso. Por exemplo, quem nunca ficou olhando um objeto que acha que no est na posio correta, falta algo? Este algo o equilbrio simtrico. A maneira mais fcil de abordar o equilbrio consider-lo como uma igualdade de oposio. Isto implica na existncia de um eixo ou ponto central no campo, ao redor do qual as foras opostas esto em equilbrio. Partindo dessa concepo bsica, desenvolveuse tipo distinto de equilbrios.

O que equilbrio? um estado de repouso que se encontra nos corpos solicitados por foras iguais e contrrias. Simetria bilateral: Equilbrio simtrico:Objetivo simtrico nos d a sensao de harmonia, equilbrio, ordem, as formas de um lado parecem iguais s do outro. A caracterstica principal a harmonia entre as partes Na qual a forma vai se espelhando na outra, ficando idntica e nos dando a sensao de iluso tica. Para este reconhecimento da figura de viso tica, precisa ser olhada, primeiro, sua figura - fundo, depois a figura principal. (No esquecendo que toda simetria possui um eixo central (EC)). Encontramos esta simetria na disposio das ptalas das flores, na estrutura da folha, em alguns objetos de casa; nosso corpo tambm apresenta esta simetria (a parte direita igual parte esquerda).

20

Simetria radial: Este tipo de desenho nos faz observar a concentrao; as foras esto em um ponto central, do centro para fora. Exemplo no reino animal, vegetal e mineral (o sol, a roda da bicicleta etc). O que Assimetria? Nem tudo simtrico, temos, tambm, a assimetria. Refere-se ao objeto que no possui um eixo central, no h correspondncia entre as partes; esto presentes no ambiente natural, em algumas formas arquitetnicas. Forma simtrica - cor assimtrica: o esquema pode ser simtrico quanto forma, porm, Assimtrico com respeito cor.

Atividades 1- Exemplo tirado da pintura Luxria de Matisse. Ele usou, neste quadro, a simetria cromtica entre a parte superior e inferior. Pinte-o e veremos o resultado. (Ver Minimanual pg.94) 2 Represente com desenho ou colagem figuras simtricas e assimtricas encontradas na natureza. 3 Represente movimentos do corpo com equilbrio simtrico e assimtrico. Recortar em papel colorido e fazer colagem. 4 Represente corpo em movimento. Exemplo bailarina salto distncia ou outros esportes e danas. 5 Dobre uma folha de ofcio na parte comprida e no lado da dobra escreva teu nome em manuscrito. Recorte sem separar a dobra. Voc encontrar figura simtrica muito engraada tirada do teu nome. 6 Recortar figuras simtricas e assimtricas com temas ecolgicos e compor uma colagem. 7 - Trabalhar com sucata (litros de plsticos, latas, sacolas, tampas de garrafas etc) e construir objetos utilitrios. Uns devem ter forma assimtrica e outros forma simtrica.
Fazer uma exposio para demonstrar a utilidade da reciclagem com sucata.

14 - Diferentes funes da Linha


Em tudo o que te rodeia podemos encontrar linhas de vrios tipos, tais como:

21

Podemos ainda descobrir uma infinidade de linhas em que se calhar nunca reparaste e que se podem assemelhar a estes tipos:

Em suma, a linha um meio de representao elementar. Como pudemos observar, a natureza da linha pode conferir-lhe aspectos diferentes: Confortvel, suave, simptica.

Agressiva

Ritmo

22

15 Vamos desenhar faris para compreender a perspectiva, as linhas, o espao e o volume. Cercado pelas ondas do oceano e areia, esse farol emerge da costa para guiar os navios noite. Nossas instrues simples iro gui-lo enquanto aprende a desenhar. Neste estudo estaremos revendo conhecimentos que adquirimos no decurso do estudo para colocar em prtica no exerccio com desenho abaixo.

23

Aprenda a desenhar esse farol

Nessa seo ns mostraremos como desenhar esse farol. Voc pode desenhar mo livre enquanto olha para o monitor do seu computador ou pode imprimir essa pgina para ver mais detalhes de cada passo. Aqui ns mostraremos uma ilustrao de cada passo e ento, faremos uma descrio de como desenhar. Siga as linhas vermelhas de cada ilustrao para saber exatamente o que desenhar naquele passo. As linhas desenhadas nos passos anteriores so mostradas em cinza.

Passo 1: Esboce um cilindro no centro da folha e uma caixa tridimensional esquerda dele. Desenhe uma linha horizontal para o solo.

24

Passo 2: Acrescente um topo duplo ao cilindro. Desenhe linhas curvadas no cilindro como mostrado. Coloque um telhado na casa pequena com linhas angulares. Acrescente retngulos para as janelas. Desenhe duas linhas verticais em cada janela para as venezianas. Esboce a porta com um retngulo incompleto. Desenhe formas ovais desiguais para as rochas e uma linha ondulada para as rvores no horizonte distante.

Passo 3: Desenhe uma porta para o farol. Finalize ambas as portas e as duas janelas com sinais de + e linhas duplas. Acrescente maanetas. Desenhe um retngulo pequeno e um maior no farol para as janelas. Acrescente linhas verticais para o parapeito. Esboce linhas verticais duplas e uma figura em formato de sino para o topo do farol. Use uma linha rabiscada para as ondas.

25

Passo 4: Sombreie o telhado do farol com linhas cruzadas. Acrescente mais linhas diagonais para o vidro no topo do farol. Faa detalhes no parapeito com linhas pretas espessas. Acrescente as sombras das janelas. D textura ao telhado e s tbuas das venezianas da casa com linhas horizontais. Sombreie as rochas e a gua. Seu desenho est pronto! Mesmo que voc no consiga acertar na primeira vez, continue praticando at estar satisfeito com o seu desenho. Atividades 1 - A Torre Eiffel um dos monumentos mais reconhecidos do mundo. Desenhe em folha ofcio para avaliao observando os elementos do desenho j estudados. 2 - Pesquise sobre a Historia da Torre Eiffel. 3 Pesquise sobre O Farol Anita Malfatti e faa uma releitura.

16 - Gravura: conceito, histria e tcnicas.


O termo "gravura" muito conhecido pela maioria das pessoas, no entanto, as vrias modalidades que constituem esse gnero, costumam confundir-se entre si, ou com outras formas de reproduo grfica de imagens. Isto faz da gravura uma velha conhecida, da qual pouco sabemos de fato. De um modo geral, chama-se "gravura" o mltiplo de uma Obra de Arte, reproduzida a partir de uma matriz. Mas trata-se aqui de um reproduo "numerada e assinada uma a uma", compondo desta forma uma edio restrita, diferente do "poster", que um produto de processos grficos automticos, e reproduzido em larga escala sem a interveno do artista. Um carimbo pode ser a matriz de uma gravura, a grosso modo. Mas quando esse "carimbo" fruto da elaborao e manipulao minuciosa de um artista, temos um "original" - uma matriz - de onde surgiro as imagens que levaro um ttulo, uma assinatura, a data e a numerao que a identificam dentro da produo desse artista: torna-se uma Obra de Arte. Cada imagem reproduzida desta forma nica em si, independentemente de suas cpias, consequentemente, cada gravura " nica", uma Obra original assinada. O fato de haver cpias da

26

mesma imagem, nada tem a ver com a questo de sua originalidade. Ao contrrio disso, a arte da gravura est justamente na percia da reproduo da imagem, na fidelidade entre as cpias, este um dos fatores que distinguem o artista "gravador" Atividades 1 - O que arte em gravura? 2 - Como produzida a gravura? 3 Como so suas cpias. 4 Faa uma gravura em isopor ou em alumnio.

17 - Mscaras
Desde a Pr Histria o homem usa mscaras, principalmente em rituais religiosos. Na frica elas so esculpidas em madeira e pintadas; os ndios americanos fazem-nas de couro pintado e adorno de penas. Na Oceania so feitas de conchas e madeira incrustada de madreprolas. A mmia do rei de Micenas, na Grcia Antiga, quando foi encontrada, tinha o rosto recoberto por uma mscara moldada em delgada chapa de ouro. Outro tipo muito antigo de mscara a desenhada no prprio rosto, com maquiagens e pinturas diversas. As naes indgenas da Amrica e os povos africanos utilizam ainda hoje esse tipo de mscara em rituais religiosos, de guerra etc. No teatro chins, as cores das mscaras representam os sentimentos. No Japo, as mulheres eram proibidas de representar. Os homens ento usavam mscaras que representavam personagens femininos. Em Veneza, no sculo XVIII, tornou-se um hbito o uso de mscaras. O interessante que no se tratava de religio ou magia, fazia parte do vesturio. No Brasil, alm de serem usadas durante o carnaval, as mscaras aparecem em festas tradicionais do nosso folclore, como bumba-meu-boi, reisados etc. O teatro de mscaras, alm de recrear, socializar, melhorar a dico dos alunos, tem ainda a vantagem de desinibir alunos tmidos. Com o rosto oculto pela mscara, eles sentem-se protegidos, vivem o enredo, so os prprios personagens: o leo, o cisne, o gato, o co etc. Quando o trabalho em classe exigir o uso da palavra, deve-se utilizar a meia mscara, que aquela que cobre os olhos e o nariz permitindo que a voz saia clara. Tipos de Mscaras: -Mscaras de tecidos Corte um quadrado com 50 cm de lado. Dobre-o na diagonal e costure. Se quiser, apare as bordas. Vista a mscara na criana para marcar a posio dos olhos, do nariz e da boca. Corte nos lugares marcados e deixe-a pintar ou colocar os acessrios. -Mscara de cartolina, papel-carto ou papelo. Corte uma mscara com a forma do rosto da criana. Desenhe e recorte os olhos, a boca e o nariz, que ficar suspenso. Pinte ou cole os acessrios: cabelos orelhas, bon, laos de fita etc. -Mscara de jornal. Use duas folhas de jornal. Cole-as dos lados e em cima, deixando abertura na parte inferior para que possa ser enfiada a cabea. Desenhe recorte e pinte os detalhes. -Mscara de saco de papel. Faa dois buracos grandes no lugar dos olhos. Recorte a boca. Cole os lbios, recortados em papel vermelho (pode ser de revista). Enfeite os cabelos, coloque bigodes, conforme a caracterizao. Encaixe a mscara na cabea. Querendo, enrole-a num lenol ou vista-a com um camisolo.

27

Atividades 1 - A partir da confeco das mscaras pode ser desenvolvida uma histria para a dramatizao, ou, ao contrrio, as mscaras podem ser feitas em funo de um enredo. 2 Como as mscaras surgiram? 3 Como eram feitas as mscaras e que circunstancia era usada? 4 - Como o uso da mscara pode contribuir ? 5 Confeccione uma mscara para em seguida montar uma pea utilizando-a.

18- Arte Moderna Brasileira


O final do sculo XIX decorre cheio de insatisfao e angstia nos meios literrios e artsticos. Tudo velho, nada de renovao. Raimundo Correa reclama do retraimento na literatura e na vida intelectual do pas de um modo geral. Mas o sculo XX logo se inicia e os acontecimentos sociais e econmicos trazem novo alento. A inveno de Santos Dumont, a urbanizao do Rio de Janeiro, a construo de estradas de ferro, a iluminao eltrica e o crescente prestgio da indstria trazem para o povo um forte sentimento de nacionalidade. A prosperidade econmica favorece as viagens e estudos no Velho Mundo. Um grupo de jovens, chefiados por Oswald de Andrade, lana a semente do movimento modernista brasileiro, incendiando, e contagiando um grupo de intelectuais. Criticam a diacronia brasileira, o atraso em relao aos movimentos internacionais, o apego ao Academicismo e o Arcasmo das artes brasileiras. Os precursores do movimento modernista, que ter seu clmax na Semana da Arte Moderna de 1922, so: Lasar Segall e Anita Malfatti. Anita Catarina Malfatti nasceu em So Paulo, em 1896, e seus primeiros estudos artsticos foram orientados pela me, pintora amadora. Em 1912, foi enviada para a Alemanha, a fim de cursar a Academia de Belas Artes de Berlim, aps curto estgio em Dresden. A prpria artista, em depoimento de 1939, assim descreveu esses primeiros tempos na Europa: Em Berlim continuei a busca e comecei a desenhar. Desenhei seis meses dia e noite. Um dia fui ver uma exposio e pensei: tudo aqui luz, o artista est certo. Nada neste mundo incolor ou sem luz.

28

. Em 1917, ajudada por amigos, preparou uma nova exposio, mas uma crtica feroz de Monteiro Lobato fez Anita perder a autoconfiana, impedindo-o de desenvolver sua prpria linguagem nos anos seguintes. Depois de uma curta temporada na Frana, Anita retorna ao Brasil e realiza sua primeira exposio individual, acolhida com simpatia por Nestor Rangel Pestana, crtico de arte de O Estado de So Paulo. Pouco depois dessa promissora estria, volta para os Estados Unidos, fichando-se em Nova York.. Volta para o Brasil com muitas idias novas e decidem fazer uma exposio com 53 obras, entre pinturas, aquarelas, desenhos, caricaturas e gravuras. Alguns desses trabalhos tornaram-se, com o passar dos anos, clssicos da moderna pintura brasileira: A Estudante Russa, O Homem Amarelo, Mulher de cabelos Verdes, Caboclinha. Anita continuou pintando e chegou mesmo a participar da mostra de artes plsticas realizadas no saguo do Teatro Municipal de So Paulo em fevereiro de 1922, por ocasio da Semana de Arte Moderna, mas sem o lan dos primeiros tempos. Em 1933, recebeu uma grande medalha de prata, no Salo Paulista de Belas Artes, e em 1951 participou da I Bienal de So Paulo, tornando a expor nesse certame em 1963, quando lhe foi consagrada sala especial. Lasar Segall, pintor, escultor, desenhista e gravador nasceram em 1891 em Vilna, na Litunia, e nessa cidade deu inicio ao seu aprendizado com o escultor e gravador Markus Antoklski. Em 1906, emigrou para a Alemanha, estudando na Academia de Belas Artes de Berlim entre 1907 e 1909, quando foi desligado por ter participado da Freie Sezession uma exposio de artistas descompromissados com a esttica oficial na qual conquistou o Prmio Max Liebermann. Freqentou a academia de Belas Artes em Meisterchller. No mesmo ano, em Dresden, realizou sua primeira mostra individual, com pinturas ainda fortemente marcadas pelo Impressionismo de Liebermann. Tinha 20 anos quando comeou a se afastar gradativamente da influncia de Liebermann e a se aproximar do Expressionismo. Viajou muito e veio ao Brasil em 1913, onde realizou a primeira exposio de arte moderna. No mesmo ano, voltou para a Alemanha e foi internado num campo de concentrao. Essa amarga experincia lhe servia, anos mais tarde, na abordagem de alguns de seus quadros mais trgicos, inspirados pela guerra de 1939. Uma onda de nacionalismo comea a se infiltrar no pas. Em 1919, forma-se um grupo de literatos e artistas plsticos: Oswaldo de Andrade, Mrio de Andrade, Ronaldo de Carvalho, Menotti Del Pichia, Guilherme de Almeida, Di Cavalcante e Ferrignac. Dinamiza-se o movimento com as comemoraes do centenrio da independncia. Novos artistas do Rio e So Paulo ligam-se ao grupo, no qual se faz literatura, Artes Plsticas, Msica e Teatro. Todos desejam renovar. Seu lema NEGAO DO PASSADO E LIBERTAO DA ARTE Anita Malfatti Atividades 1 - O que levou Oswald de Andrade a chefiar um grupo de jovens no inicio do sculo XX? 2 - O que aconteceu com essa idia plantada por esse grupo de jovens? 3 - Como voc colocaria a importncia da Anita Malfatti para as artes plsticas? 4 - O Grupo modernista, que surge para dinamizar o mundo das artes, era formado por quem? 5 - Recorte em revistas vrios tipos de caricaturas e faa uma colagem. 6 - Crie uma caricatura de uma pessoa que voc queira escolher ou um poltico local. 7 O que Santos Dumont tem haver com o Modernismo? Pesquise. 8 - Qual era o lema dos Modernistas e o que significava?

29

19 - A Semana de Arte Moderna


A 29 de janeiro de 1922, uma nota estampada no Correio Paulistano anunciava a realizao, entre 11 e 18 de fevereiro, de uma Semana de Arte no Teatro Municipal de So Paulo, com a participao de escritores, msicos, artistas e arquitetos de So Paulo e do Rio de Janeiro.De acordo com a notcia, a Semana, organizada por intelectuais das duas cidades, Graa Aranha frente tinha por objetivo dar ao pblico de So Paulo a perfeita demonstrao do que h em nosso meio em escultura, arquitetura, msica e literatura sob o ponto de vista rigorosamente atual. Entre os participantes e iniciadores do movimento merecem ser lembrados: Na pintura: Rego Monteiro, Anita Malfatti, Di Cavalcante, Lasar Segall, Osvaldo Goeldi, Zita Aita, Jonh Graz, Regina Graz e Ferrignac. Na escultura: Victor Brecheret, Hildegardo Leo Veloso, Haaberg. Msica e Dana: Heitor Villa-Lobos, Guiomar Novais, Otvio Pinto, Paulina Ambrsio, Ernani Braga, Alfredo Gomes, Luclia Vila Lobos e Ivone Daumerril. Na literatura: Menotti Del Pichia, Graa Aranha, Ronald de Carvalho, Mrio de Andrade, lvaro Andrade Moreira, Oswald de Andrade, Raul Bopp, Rubens Borba de Morais, Srgio Milliet, Plnio Salgado, Manoel Bandeira e Paulo Prado. Como diversos participantes da Semana ocupavam cargos de destaque na redao de prestigiosos jornais da poca, o evento teve, desde o incio, grande divulgao, embora tambm no faltasse quem se ocupasse de sua concretizao. Na notcia do Correio Paulistano, Graa Aranha era apontado como o autor da iniciativa; mais provvel, porm, que essa prioridade se deva a Di Cavalcante, acatando uma sugesto de Marinette Prado. Seja quem fosse o autor da idia, o objetivo da semana era renovar o estagnado ambiente artstico e cultural de So Paulo e do pas e descobrir o Brasil, repensando-o de modo a desvincul-lo, esteticamente, das amarras que ainda o prendiam Europa. verdade que os jovens participantes da revoluo esttica de 1922 ainda se sentiam fracos sem a proteo benvola de Graa Aranha espcie de avalista de sua seriedade, ou de carro-chefe capaz de impor respeito a setores menos abertos modernidade. verdade, tambm, que a Semana descambou para um tom festivo irreconcilivel talvez com o sentido de transformao social que, para mim, deveria estar no fundo de nossa revoluo artstico literria, como escreveu o prprio Di Cavalcanti. Contudo, no menos verdadeiro o fato de que, tudo somado e medido, a Semana foi um acontecimento cultural da maior significao, e abriu para o pas perspectivas que, extrapolando do campo puramente cultural, teriam repercusses inclusive na rea poltica. O modernismo brasileiro, embora procurasse libertar a criao artstica dos padres europeus, foi, inicialmente, inspirado em novas tcnicas desenvolvidas na Europa Ps-primeira Guerra. Neste perodo, havia uma multiplicidade de tendncias artsticas se desenvolvendo na Europa: Futurismo, Expressionismo, Cubismo, Dadasmo e surrealismo. Essa chamada vanguarda europia procurava uma nova interpretao da realidade e, de forma geral, caracterizou-se pela exaltao da vida moderna, liberdade de criao e de esttica e valorizao da viso interior e subjetiva do artista. Grande parte dos artistas e escritores modernistas brasileiros estudou na Europa e foi bastante influenciada por estas novas tendncias. De volta para o Brasil, os artistas buscaram criar uma nova arte, rompendo com as antigas estruturas acadmicas. Dentre eles encontra-se Tarsila do Amaral Tarsila do Amaral foi um dos nomes mais importantes do movimento modernista brasileiro. Nasceu em 1886, no interior do Estado de So Paulo, descendente da aristocracia rural paulista, cresceu livremente nas fazendas de sua famlia. Menina inteligente que fazia boneca de mato e divertiase com seus quarenta gatinhos. Aos 16 anos, vai estudar em Barcelona, e, em suas idas e vindas da Europa, integram importantes grupos de arte. Volta ao Brasil em junho, quatro meses aps a Semana de Arte Moderna

30

embora no tenha participado daquela memorvel semana, vai integrar de maneira efetiva e marcante o movimento modernista. - Tarsila do Amaral - Tinha 30 anos quando deu incio a sua carreira artstica. Em 1922, participou de uma exposio em Paris, no mesmo ano voltou ao Brasil. Em 1928, realizou a primeira obra da fase chamada antropofagia,caracterizado por paisagens tropicais, povoadas por figuras desproporcionais, de cabea pequena, braos finos e pernas enormes. Pintou uma srie sobre temas sociais, entre as quais duas obras-primas: Operrios e 2 Classe. Tarsila revela, nas suas obras, cores ditas caipiras, rosas e azuis, e a estilizao geomtrica de frutas e plantas tropicais, transportes e prdios. Esta fase comeou em 1924 e foi at 1927. Artista modernista, como ningum levou o nome do Brasil para o exterior. impossvel entender a Arte Moderna Brasileira sem ela, pois, na sua arte est presente o Brasil primitivo com suas histrias e lendas, porm trabalhados de maneira erudita. A obra que melhor representou o Modernismo Ps-Semana foi Macunama, de Mrio de Andrade. Nesse livro, publicado em 1928, o autor procurou fazer um retrato do Brasil moderno por meio de imagens e de elementos do Brasil antigo e mstico. A obra representa uma crtica tica crist e aos comportamentos advindos da civilizao europia. Segundo o crtico literrio M. Cavalcanti Proena, Macunama, a personagem principal, o heri sem nenhum carter, que no livro ndio, negro e branco, da nossa gente de todos os lugares, tem hbitos, crendices, alimentao, linguagem, sem qualquer trao regional predominante. Incorpora sem ordem nem hierarquia as caractersticas de culturas diferenciadas nas vrias regies brasileiras. um heri sem um lugar fixo. Atividades 1 - Quando e onde nasceu Tarsila do Amaral? 2 - Voc j conhecia a autora da pintura Abapuru? Qual sua importncia para a pintura brasileira? 3 - Reproduza e amplie de forma criativa em papel cartolina tamanha A4 a obra Abapuru ou outra obra do Modernismo. Pinte com guache. 4 - Que acontecimento cultural importante houve em fevereiro de 1922? Por que Tarsila no estava presente? 5 - Reproduza e amplie a obra Antropofagia explicando por que ela representante dos ideais estticos da gerao Modernista de 1922. 6 - Comente sobre a causa que levaram os artistas a se unirem para a realizao da Semana de arte Moderna. 7 - Quem mais trabalhou para que acontecesse este evento no Brasil? 8 - Em que dia, ms, ano e local aconteceu a Semana de arte Moderna? 9 - Cite cinco tipos de obras de arte que foram expostas e seus autores mais importantes. 10 - Quis foram os resultados positivos para as artes no Brasil e que hoje podemos mostrar ao mundo que somos capazes. 11 - Cite algumas obras que voc acha importante aps ter pesquisado na biblioteca. 12 - Faa uma releitura e pinte quatro obras importantes deste perodo. 13 - Faa uma releitura das obras: Abapuru, Floresta, Manac, A Cuca, O Coqueiro. 14 - Pesquise sobre o Abapuru.

20- Movimentos Modernistas (1930 1960)


Passado o perodo da revoluo de 30, os movimentos artsticos modernistas se reiniciaram com grande fora criadora e inovadora. Os anos 40 e 50 marcaram a efetivao do movimento em quase todos os estados. Movimentos de Norte a Sul agitaram e revolucionaram as artes, que se voltaram, principalmente, para a temtica social. Escolas e museus de Arte so fundados no pas. Nas artes plsticas, Cndido Portinari figura central do perodo. Candido Portinari nasceu to pequeno que logo comeou a ser chamado de Candinho. Seus pais, seu Batista e dona Dominga,

31

imigrantes italianos, viviam em uma fazenda de plantao de caf chamada Santa Rosa, no interior de So Paulo. Em 1905, quando Candinho tinha 2 anos de idade, sua famlia se mudou para Brodsqui. Desde muito cedo, o menino gostava de desenhar. Pegava varetinha, alisava o cho de terra e ficava horas agachado, riscando e rabiscando. Candinho adorava visitar sua nona (av) em Jardinpolis, uma cidade perto de Brodsqui. L descobriu um ceramista que fazia moringas. Com dinheiro emprestado da av, ele as comprava, pintava e vendia. Assim conseguiu juntar dinheiro e comprar a caixa de lpis que tanto queria. Candinho desenhava to bem que, na hora do recreio, trocava merenda por desenhos. Seus pais, embora muito pobres, encaminharam seu filho, dando-lhe oportunidade de estudar desenho com algumas pessoas da prpria cidade; mais tarde, foi encaminhado para a Escola de Belas Artes do Rio de Janeiro. Em 1929, Cndido Portinari recebeu um prmio e ganhou uma viagem para Paris. L, no corao da Europa, pensou: Daqui vejo melhor a minha terra. Vejo Brodsqui como ela . Aqui no tenho vontade de fazer nada. Vou pintar aquela gente, com aquela roupa e com aquela cor. - Candido Portinari - Filho de imigrantes italianos, Candido Portinari, 1903-1962, estudou no Rio de Janeiro, na Escola Nacional de Belas Artes; conquistou, em 1928, um prmio e uma viagem ao exterior, vivendo durante dois anos na Europa, conhecendo os movimentos contemporneos e as obras de grandes mestres como: Giotto, Paolo Ucello. Na dcada de 50, suas pinturas pareceram cristalizar-se numa sntese pessoal de diversas influncias, que se revelou na srie dos cangaceiros. Em 1956, esteve em Israel, o que causou em Portinari uma nova evoluo: a violncia do trao se manteve, mas a composio fechou de modo compacto e agressivo. Ao longo de todas as fases, aparecem os meninos de Brodsqui, lembrana de sua infncia, empinando papagaios (pipas) ou jogando futebol. Sua obra mais famosa: Menino Com Pssaro Vermelho. Em suas obras, ao lado de outros temas, destaca-se o da seca nordestina. So figuras esqulidas e miserveis. Sua Arte impressionista com acentuadas deformaes das figuras e, com explicao, citam-se os painis da ONU. Alm daqueles artistas dos primeiros perodos do modernismo - e de Portinari, como destaque nesta fase -, outros grandes nomes surgiram nas artes plsticas. Pintura: Alfredo Volpi, Rebolo, Graciano, Pennachi, Zanini, Bonadei, Waldemar da Costa (Grupo Paulista). De outros centros, nomes famosos como: Teruz, Bustamante, Campofiorito, Guignard, Iber Camargo, Milton da Costa, Antnio Bandeira, Heitor dos Prazeres, Djanira Maria, Ione Saldanha etc. Escultura: Victor Brecheret, Hildegrado Leo, Bruno Giorgi, Mrio Cravo, Frans Weismann, Maria Martins, Mary Vieira, Vasco Prado e outros. Desenho: Darcy Penteado, Aldemir Martins, Abelardo Zaluar, Ziraldo, lvaro Apocalipse etc. Arquitetura: Lcio Costa, Oscar Niemeyer, Burle Max, Ernani Vasconcelos, Jorge Moreira.

32

Roda- Milton da Costa - Monumento s Bandeira Victor Brecheret- Fachada do prdio do Congresso Nacional, em Braslia Peixe Aldemir Martins Moleques, Pssaros, Terra, Lua Clvis Graciano Ouro Preto Guignard Sobre Fundo Marrom Milton da Costa. Atividades 1- Defina o movimento Modernista no Brasil. 2- Conte, em poucas linhas, quem foi Cndido Portinari - onde morou e o que ele representa para a Arte Brasileira. 3 - Faa uma releitura pintando uma obra de Portinari. 4 - ... Candinho desenhava to bem que na hora do recreio trocava merenda por desenho.... Agora sua vez: usando apenas lpis preto e uma folha de papel, faa um desenho, usando muita criatividade (no vale cpia). 5 Por que Portinari gostava de pintar crianas nos balanos e nas brincadeiras. 6 Represente pintando um local da sua infncia o atual que voc mais admira. 7 - Observar o quadro de Tarsila do Amaral Antropofagia e transportar, para o quadro, pessoas atuais, percebendo suas emoes como: alegria, tristeza, saudade, amor, dor. Fazer uma anlise escrita e desenhar, com exposio. 8 - Lasar Segal retratou nas suas obras Os oprimidos, os desamparados sendo caracterstica dos Expressionistas. Faa uma colagem com pessoas de jornais e revista que esto extremamente tristes e outros com expresso alegre fazendo um confronto. Comente esta experincia escrevendo. (folha A4.). 9 Desenhe seu tempo de garoto, jogando bola, empinando pipa etc. 10 - Qual a caracterstica da arte da Anita Malfatti? 11 - Fazer uma pesquisa em sua cidade sobre os monumentos existentes, descreve-los, verificando todos os elementos visuais estudados, contando uma histria.Escolha um monumento e desenhe-o para expor. 12 - Em equipe com trs colegas reproduzir com colagem em cartolina a obra Operrios fazendo uma releitura comparativa dos rostos dos nossos dias. 13 - Qual a caracterstica das obras de Lasar Segall ?

21 Teatro
O teatro teve incio na Grcia Antiga, onde o ator Thspis iniciou este mundo fantstico da representao. O teatro tem a funo de divertir instruindo uma verdade que ningum ousaria contestar, pois seria negar-lhe a prpria essncia e sua longa histria. Sabemos que um professor de teatro no improvisa e nem se fabrica, requer planejamento, espontaneidade, percepo, observao e expresso. Teatro a presena fsica de um artista que se exibe para uma platia. No teatro, pblico e ator esto um em face do outro durante o desenrolar do espetculo. Para escrever uma histria voc precisa de idias, talento, esforo, trabalho, dedicao at mesmo para por esta idia no papel. Por isso preciso aprender a escrever bem o portugus, colocar as idias nas frases para serem entendidas por todos.

Elementos do teatro:

Cenografia: a arte de construir cenrios para o teatro, a pera, o cinema, visando ambientar as cenas e faz parte do conjunto do espetculo.

33

Personagem: So criadas pelo autor e vividos pelos atores so os condutores da ao, mostrando movimentos em cenas seus sentimentos e vontades. Improvisao: um conjunto de aes, dilogos e movimentos cnicos que a partir de um tema proposto acontecera um ensaio prvio de improviso. Iluminao: Para conceber a luz do espetculo, o iluminador precisa conhecer a proposta da direo. A luz deve integrar-se aos outros elementos da pea. Sonoplastia: So elementos sonoros, como a msica, rudos, sons ou qualquer outro efeito, podem ser includos no espetculo teatral, podem ser utilizadas para auxiliar na narrativa da histria, definir o clima e o tipo do espetculo. Dramaturgo: Escritor de pea de teatro. Diretor: Rene os atores para distribuir os papis (escolhe os atores e atrizes). O estudo da histria feito pelo diretor e atores.
Personagens: so as pessoas da pea, que representaro no palco.

Marcao: Depois do estudo do texto (pea escrita) o ator decora e transforma em teatro, isto a pea falada representada no palco. Teatro uma arte que necessita de muito esforo, muita dedicao e muito trabalho. Marcar a pea quer colocar os atores andando pela cena, primeiro, ainda com o papel na mo, porque o texto ainda no est decorado. Os atores comeam a descobrir os lugares por onde tero que movimentar-se e o diretor vai orientando e fazendo sugestes de acordo com a histria. Contracenar: encenar junto. Ex: Joo e Marta esto fazendo uma cena junta. O Diretor marca cada passo dos atores e ainda marca o tempo de espera entre as frases. Ator: O ator a pessoa mais importante do teatro. Quanto melhor for o ator, mais claramente a idia do escritor compreendida. Muita gente pensa que basta decorar um papel de uma pea, subir no palco e despejar as palavras em cima do pblico para se fazer teatro. Isto uma pena. to importante o papel de um ator no teatro que para bem form-lo existem escolas e academias espalhadas no mundo todo. Atividades 1 Onde surgiu o teatro? Comente. 2 Qual o papel do teatro? 3 Comente sobre Thspis. 4 Qual a funo do diretor? 5 - O que marcao? 6 - Quem pode ser ator? 7 O que contracenar? 8 Quem escreve a pea teatral 9 O que improvisar? 10 O que sonoplastia? 11 Crie uma mscara bem original com papel grosso e com elstico para voc apresentar uma pea teatral com o grupo de colegas. 22 - LABORATRIO DO TEXTO E PERSONAGEM Texto - Depois de decidido o personagem de cada aluno, ator, a professora vai falar com o elenco a histria do texto, poca em que se passa, vamos mostrar a eles atravs de fotos, vdeos, revistas os costumes da poca; na verdade uma viagem na histria vai mostrar o que estaria acontecendo na poca. J nas peas ldicas vamos direto ao tema da pea, vamos resumir o texto juntos verbalmente. Pode-se perceber que com isto estamos trabalhando a literatura, texto, em portugus, histria. - Personagem - (a) Neste momento trabalhemos com crianas caractersticas sendo elas: - Caracterstica externa: se for alto, cor de cabelo ou juba, se tem pelos tem, alguma deficincia fsica, cor dos olhos, se gordo, magro, etc.

34

- Caractersticas internas: se o personagem bravo, srio, nervoso, meigo e sorridente. - Aes freqentes: se ainda manco, se passa a mo no cabelo, etc... Podemos elaborar perguntas aos atores sobre o personagem como; nome, idade, se tem pai, me, onde mora, o que come, onde mora. Quantas vezes aparecem em cena, com quem vai contracenar, como se vestem que tipo de msica ele gosta, enfim vai formulando as perguntas conforme o texto, realidade e tipo de personagem. Por final vamos entender cada frase do seu personagem, porque esta falando, se tem algo a ver com quem falou antes, etc. Atividades 1 O que importante saber para fazer o personagem? 2 O que deve ser representado nas caractersticas externas? 3 O que seriam as aes freqentes? 4 Crie um texto e faa um teatro para apresentao. 23 - INICIANDO OS ENSAIOS Com o texto deparamos com um problema: sabemos a dificuldade do espao para ensinar, pois restrito, mas o teatro pode ser ensinado em uma quadra de esporte, no saguo da escola e at mesmo debaixo de uma rvore. Referentes aos ensaios vo dirigindo uma cena de cada vez, no podemos passar para uma nova cena enquanto a que est dirigindo, no estiver pronta. Marcao de cena. o fator com 50% em uma pea. Marcar a cena, o lugar onde o ator ou atriz vai ficar no palco. Porm a marcao de cena tem funes e objetivos, ex: para falar no telefone precisa uma distncia entre o ator e outros, lembrar das emoes de cada personagem, um casal que est brigando pode estar perto, quase uma briga fsica, mas se o casal no se ama e continuam juntos vai haver uma distncia entre um e outro. preciso tambm ser criativo na marcao de cena, explorar o cenrio, o aluno ator, no precisa ficar correndo no palco tipa barata tonta. Enquanto estiver falando o outro no pode passar na frente. Figurino: bom sempre lembrar que o figurino deve ter criatividade para no custar caro para produzilo. importante cuidar tambm para no quebrar a magia nem a imaginao da platia; no preciso encher a roupa de penas para representar uma galinha, podemos usar um vestido, um avental e na cabea uma tiara com crista e pronto. O mesmo acontece com outros bichos, use apenas objetos que lembrem o bichinho, talvez um colar de pena ou um bico que caia bem. Outro fator importante lembrar que existem roupas que lembram nitidamente certos bichos exemplo: o camuflado pode ser um tigre, leo j o listrado uma cobra, zebra, rvore e outros. Sair da rotina fundamental no figurino, deste modo evitaremos que fada seja branca de vestido longo, cone na cabea. O mesmo acontece com a bruxa, morte, vampiro, saci, seja sempre o mesmo modelo, a mesma fada que vi nos livros na 1 srie ainda vejo na faculdade. Hoje existem materiais bons para se trabalhar o figurino: cola quente, cola de sapateiro, alm de materiais alternativos como: plstico, arame, tampas de garrafa e canudinhos. Uma rvore, por exemplo, pode estar com roupa marrom, avermelhada, verde e cheia de tiras de tecidos sem a professora precisar fazer de papel ou papelo e usar a copa enorme. Outros materiais seriam os copinhos de caf, palha, corda, trigo sementes, Amorim, algodo cru, TNT e tule. Cenrio - Quando se fala no cenrio alguns professores pensam: Onde vou achar tudo isto? Como vou transportar?

35

preciso lembrar que o cenrio para lembrar um local ou no identificar nenhum local especfico, deixando a pleiteia viajar com ele. Quando vamos fazer uma cozinha no precisamos a cpia fiel dela, apenas uma mesa com cadeiras que realmente irei imaginar. Um castelo, apenas o trono e um tapete j diz tudo. Os painis no teatro de escola tm uma funo muito importante, pois a pintura de fundo diz tudo, no desenho painel com pessoas ou bichos, estes os atores vo faz-lo. Para simbolizar uma praa, apenas um banco j passou o que precisamos. No palco s vezes tudo uma grande brincadeira, espada, bengala, ou at mesmo um bicho, em um espetculo infantil preciso usar no teatro mais profissional, cores vivas para explorar o material visual. Iluminao: Para conceber a luz do espetculo, o iluminador precisa conhecer a proposta da direo. A luz deve integrar-se aos outros elementos da pea. Sonoplastia: So elementos sonoros, como a msica, rudos, sons ou qualquer outro efeito, podem ser includos no espetculo teatral, podem ser utilizadas para auxiliar na narrativa da histria, definir o clima e o tipo do espetculo. Atividades: 1 Qual a importncia da marcao de cena? 2 Como deve ser produzido o figurino? 3 Como deve ser montado o cenrio? 4 Qual o papel da sonoplastia? 5 Como deve ser a iluminao?

24 - A Fotografia
Dentre alguns que desenvolveram a cmara est Leonardo da Vinci (sc. XV). A primeira cmara era chamada de Cmara escura: caixa escura com um pequeno orifcio numa das paredes, atravs da qual entrava luz. Na parede oposta forma-se uma imagem da cena exterior. Essa cmara era usada pelos pintores renascentistas no auxlio do desenho. Em 1826, Joseph Nicephore Nipce, fsico francs, fez as primeiras fotos usando uma cmara escura com preparados de prata sensvel luz: o filme. Assim nasceu a fotografia, palavra usada pela primeira vez na histria em 1832 pelo brasileiro Hrcules Florence. Daguerre, inventor francs, desenvolveu o processo de fixao da imagem, que ele chamou de daguerretipo. Em 1939, William Talbort inventou o papel fotogrfico. Muitos inventores e cientistas aperfeioaram o papel fotogrfico e a cmara fotogrfica. A primeira cmara popular comercializada foi a Kodak em 1888. Um dos nomes mais importantes da fotografia Henry Cartier-Bresson, fotgrafo francs cujo estilo era a busca do momento decisivo. Para ele, a cmara era extenso do olho. Com extraordinria preciso, ele percebia a composio de uma imagem, mesmo sendo ela muito rpida. A fotografia conquistou grande espao na Cincia, no trabalho militar policial, social e na comunicao. Os fotgrafos amadores registram momentos de sua vida, como nascimento, casamento e viagens, atravs de suas cmaras. Enfim, a fotografia, desde sua inveno, tem sido um meio de registrar a histria do mundo e um meio de o homem se expressar.

36

Saiba fotografar bem Ter uma mquina fotogrfica no tudo para uma boa fotografia. necessrio conhecer melhor a mquina e o filme. Alm disso, deve-se desenvolver a sensibilidade visual perante as imagens que encontramos no dia-a - dia. H mquinas regulveis e automticas. As mquinas automticas so as mais simples de serem utilizadas: no preciso regular nada. Alguns modelos apresentam um pequeno problema: o enquadramento que se v no visor no o mesmo que sair na foto. Isso porque o filme recebe a imagem da objetiva e seu olho, a imagem de um visor desalinhado com a objetiva. As mquinas regulveis, em especial as chamadas reflex, fotografam exatamente a imagem vista no visor tal imagem refletida num espelho, que recebe a imagem vinda da objetiva. Nestas mquinas, h botes e anis regulveis, que possibilitam alguns efeitos na foto. Vejamos os principais elementos da mquina fotogrfica A objetiva - A boa fotografia depende da qualidade dos cristais que compem a objetiva. So quatro os tipos de objetiva: 1- Grande-angular: possui um ngulo bem grande de viso. 2- Normal: o ngulo de viso aproximado com o ngulo que um olho humano abrange. 3- Tele: ngulo pequeno, para enquadrar assuntos distantes. 4-Zoom: vrias objetivas num s conjunto, dando mais versatilidade. O foco - Girando este anel, a imagem pode ficar ntida ou no. Neste anel, os nmeros indicam a distncia, em metros, entre o fotgrafo e o objetivo focado. Nas mquinas automticas simples, a distncia mnima de aproximada-mente 1,5m. Nas mquinas regulveis, a distncia mnima varia de acordo com a objetiva. Diafragma - Com este anel, determina-se a quantidade de luz que entrar na lente na hora do disparo. Dele depende a rea que vai ficar ntida na foto, a profundidade de campo. O obturador - (tempo de exposio) Dispositivo que controla o tempo de exposio de cada foto, o clic da mquina, um tipo de relgio. Pode ser escolhido mais ou menos tempo. Fotmetro - um sensor, instalado no interior da mquina, que mede a quantidade de luz que reflete do objeto a ser fotografado. Ele orienta a regulagem do diafragma e do obturador para uma foto melhor. O filme - Algumas das regulagens das quais falamos dependem da sensibilidade do filme que utilizamos. Por exemplo, se voc estiver fotografando na praia, em pleno dia de sol, necessitar de um filme com menos sensibilidade que num show de rock noite. Este grau de sensibilidade chama-se ISSO. Existem vrios tipos de fotos: Pessoas, frutas,... Atividades 1 Traga para a sala fotos que voc considerar bem focalizada e que os ngulos foram bem observados. Mostre para seus colegas. 2- Fotografe paisagens, pessoas fazendo a experincia e apresente aos seus colegas. 3 Qual a importncia da fotografia na vida das pessoas? 4 Explique como surgiu a fotografia. 5 Escolha uma fotografia de quando voc era menor e outra atual, relate onde voc estava em cada uma e comente todos os detalhes.

37

25 - Diferentes tendncias do desenho: figurativo ao abstrato com linhas, cores e formas.


O Desenho a mais antiga forma de representao visual e de expresso plstica. Ele se realiza por meio de recursos expressivos como o ponto, a linha e o trao. Desde os desenhos pr-histricos, as imagens fsicas vo se materializando em registros e dando origem ao que hoje chamamos desenho figurativo, geomtrico e abstrato. Figurativo: So as formas artsticas representadas pelas imagens visuais do mundo externo, as formas e as cores, com a percepo do ver e enxergar o que est no seu lado, transpondo a forma real, o conhecido. Mesmo que deformadas, a nossa visualizao nos conduz ao ser exato (no imaginrio) do objeto. H caracterizao predominante da figura. Uma imagem visual figurativa aquela que nos permite identificar os objetos nela representados. Ao contrrio, abstracionismos, no figurativismo encontramos a colocao dos elementos visuais como: Cores, linhas e formas que so feitas de maneira que formem uma figura com significado expressivo. Ex: Ao olharmos um girassol logo percebemos sua forma. A combinao harmoniosa entre o figurativo e o abstrato pode ser observada em Paul Klee, sua obra nos mostra a simplicidade de uma figura reconhecvel (figurativo) e a diversidade de linhas e cores do irreconhecvel (abstrato), o imaginrio. Paul Klee 1879-1940, pintor surrealista (pintou o imaginrio, desenho de sonhos), nascido na Sua, tornou-se artista na Alemanha. Sua obra tem profundidade, pois, em sua vida, muito desenhou; sua imaginao criativa ia alm de sua realidade, no tinha regras, simplesmente deixava a fantasia fluir na sua criatividade. A obra de Klee possui o desdobramento do espao, o ritmo ondulatrio (linhas curvas, formando umas ondas) e possibilidade ptica. As cores da preferncia so a tonalidade azul, cinza, vermelho, verde, prata, violeta e dourado. Apresenta imagem limpa e com muito colorido, na qual h uma sutil linha grfica, calibrando o elegante, como um ritmo musical. Em Klee, a harmonia de dois mundos diferentes na arte: o figurativismo e o abstrato, ambos presentes com uma forte criatividade e uma livre forma de sonhar e expor em seu trabalho. Vincent Willem van Gogh (Zundert, 30 de Maro de 1853 Auvers-sur-Oise, 29 de Julho de 1890) foi um pintor ps-impressionista neerlands, freqentemente considerado um dos maiores de todos os tempos.[1] Sua vida foi marcada por fracassos. Ele falhou em todos os aspectos importantes para o seu mundo, em sua poca. Foi incapaz de constituir famlia, custear a prpria subsistncia ou at mesmo manter contactos sociais. Aos 37 anos, sucumbiu a uma doena mental, suicidando-se. A sua fama pstuma cresceu especialmente aps a exibio de 71 das suas telas em Paris, a 17 de Maro de 1901. Somente aps a sua morte sua obra foi amplamente reconhecida A influncia de Van Gogh no expressionismo, fauvismo e abstraccionismo foi notria e pode ser reconhecida em variadas frentes da arte do sculo XX. Van Gogh considerado pioneiro na ligao das tendncias impressionistas com as aspiraes modernistas.O Museu Van Gogh em Amesterd dedicado aos seus trabalhos e aos dos seus contemporneos.

38

39

Atividades 1 Comente como uma obra figurativa. 2 Como era a pintura de Paul Klee. 3 O que faz perceber que a obra Abstrata? 4 Quem era Vincent Willem Van Goghe como eram suas obras? 5 Como so as obras Geomtricas? 6 A obra dos girassis tem detanhes importantes. Procure a obra e escreva depois de observar atentamente. 7 Faa uma releitura dos Girassis de Van Gogh pintanto com tinta ou guache.

26 - Formas positiva e negativa


Todo motivo tem formas positiva e negativa; saber conhece - las e us-las de maneira criativa facilita o trabalho e permite um aprimoramento da composio, tanto de um esboo como de uma pintura acabada. A forma negativa, em geral, constitui o fundo: so os espaos que rodeiam as formas positivas. Na verdade, a forma negativa to importante quanto s formas positivas. O positivo corresponde forma preenchida. O negativo: corresponde o vazado que fica no papel. Caricaturas - o desenho estilizado de uma pessoa e serve para divertir, jamais para ridicularizar ou diminuir. Na mdia utilizada para ilustrar textos num enfoque crtico ou humorstico. Temos um exemplo recente onde em janeiro de 2006 surgiu a caricatura de Maom que causou grandes manifestos e revolta dos seus seguidores que sentiram-se ofendidos. Atividades 1 - Como se realiza o desenho? 2 - De que forma representado o desenho? Explique. 3 Comente a forma positiva e negativa. Represente com pintura. 4 Que forma Paul Klee e Van Gogh pintavam. 5 - Fazer uma composio abstrata com tendncias ao futurismo trabalhando a cor e a sensibilidade junto com a velocidade e a sensao de movimento com linhas e cores. 6 - Observar os movimentos nas pinturas de PAUL KLEE e, baseado neles, formular um dana. O ritmo (som) poder ser tirado de materiais como palmas, rudos com a boca, bater os p, bater lpis na carteira, papel rasgado etc. 7 Crie uma obra com caractersticas figurativas observando linhas, cores e formas. 8 - Desenhar composies peridicas, usando formas geomtricas que voc conhece (triangulo, losango, quadrado, esfera etc) para trabalhar a profundidade. Comeando com uma forma pequena e aumentando de tamanho. 9 - Se voc observar os frisos gregos, os templos gregos, as mesquitas rabes, notar a repetio de formas como verdadeiras fontes de beleza composio estrutural. 10 - Pinte uma faixa decorativa com cores monocromticas e outra com cores policromticas. 11 Escolha um personagem e desenhe uma caricatura. 12 Pesquise e recorte cinco caricaturas interessantes que marcaram pela criatividade.

27 O Realismo
Caracterstica do personagem Fatal, Real, Poderoso, Duro. Em meados do sculo XIX, um novo processo de representao artstica inicia-se em oposio aos modelos artificiais do Neoclassicismo e do Romantismo

40

O movimento caracteriza-se pela busca de novas tecnologias, pelo equilbrio entre a cor e o desenho, a razo e a emoo, a representao e a verdade. Por essa maneira de pensar e criar, o estilo recebeu o nome de Realismo. Ser realista no ser exato; ser verdadeiro e, acima de tudo, retratar a realidade, seja ela boa ou ruim. Foram deixados de lado os temas mitolgicos, bblicos, e literrios, pois o que importava era a criao a partir de uma realidade imediata e no imaginada.

Os artistas dessa poca abandonaram os temas histricos e passaram a retratar o dia-a-dia, a vida da classe mdia, os problemas atuais, tendo, em sua essncia, ideais polticos e sociais. Os principais artistas realistas foram Gustave Courbet e Jean Franois Millet. Enquanto isso, no Brasil o Realismo foi marcado por pequenos sinais de mudanas ainda cheios de influncias do passado. Artistas, como Almeida Jnior e Henrique Bernardelli, pintaram o cotidiano brasileiro, exaltando o trabalho e a realidade da vida de caboclo, brancos e negros. Jos Ferraz de Almeida Jnior - nasceu de Itu SP. Pintou, entre outros quadros, o Picador de Fumo, Saudade e Descanso do Modelo. Neste ltimo, o artista foge um pouco da esttica acadmica, revelando a intimidade de pessoas completamente relaxadas. Em outras pinturas, ele faz um jogo de iluso com caractersticas da arte renascentista. A exemplo de Velsquez, pinta-se dentro da tela. Ele para a pintura no Brasil, um marco divisrio entre os modelos europeus e a liberdade esttica brasileira. No final do sculo XIX, na arte brasileira, ainda predominavam caractersticas acadmicas. Os artistas retratavam a elite e os acontecimentos polticos da poca. Exaltavam os costumes europeus e as pessoas da corte do imperador ou pintavam fatos marcantes relacionados ao governo imperial. Eles estudavam para manter essa forma de pintura e eram pagos pela realizao de encomendas. Um desses artistas, porm, resolveu ousar. Jos Ferraz de Almeida Jnior foi o primeiro artista no Brasil a pintar os costumes regionais, as cenas histricas, os temas religiosos e os deferentes tipos brasileiros. Isso tornou-se uma marca de destaque nas suas pinturas. Artista de renome, considerado em sua poca o mais brasileiro dos nossos pintores. Almeida Jnior celebrizou o quadro Caipira picando fumo, um smbolo nas artes plsticas nacionais. Jos Ferraz de Almeida Jnior nasceu em Itu, no interior do estado de So Paulo, em 1850. Filho de fazendeiro passou seus primeiros anos de vida na fazenda. L observava as lavouras de canade-acar, o alambique, as casas de pau-a-pique, o monjolo, os animais e as pessoas. Mais tarde, essas lembranas seriam registradas em suas obras.

41

Alfredo Volpi - Vindo de Lucca, na Itlia, onde nasceu, Volpi chegou a So Paulo com 18 meses de idade. Embora sempre tenha morado aqui, nunca se naturalizou brasileiro. considerado um dos grandes pintores do Brasil. Pintou seu primeiro quadro aos dezoito anos, mas foi apenas depois de ter completado 55, em 1951, que comeou a dedicar-se inteiramente Arte. Antes disso, havia sido entalha-dor, carpinteiro, encanador e pintor de parede. Desde 1925, vinha participando de exposies coletivas, mas sua primeira individual s foi acontecer em 1944, em uma loja alugada em So Paulo. Nos anos 30, juntamente com outros artistas, como Rebolo Gonzales, Bruno Giorgi, De Fiori, Zanini, Penacchi, Bonadei, Clvis Grassiano etc, Volpi integrou o famoso Grupo Santa Helena, que, na verdade, se constitua de artistas e artesos pobres, a maioria deles imigrantes ou filhos deles, com profisses humildes, que se reuniam noite e nos fins de semana para desenhar, pintar e falar sobre arte num prdio localizado na Praa da S, em So Paulo, chamado Palacete Santa Helena. Volpi viajou Europa onde buscou conhecimento com vrias obras, inclusive os afrescos de Giotto. A trajetria artstica de Volpi foi marcada por uma busca da estilizao da forma. Seus primeiros quadros retratam a figura humana e paisagens; na dcada de trinta, o artista trabalhou mais a cor e a textura, fazendo uma srie de paisagens e marinhas na cidade de Itanham. Em sua pintura, a partir dos anos 40, a simplificao e a abstrao j se faziam presentes, despojando-se o artista, aos poucos, do naturalismo, fixando-se mais nos elementos estruturais da forma e da composio. As obras mais significativas de Volpi, porm, aparecem a partir da dcada de 50. As conhecidas bandeirinhas, casarios, fachadas, mastros com fitas, eram temas recorrentes em sua produo dessa poca e sua marca inconfundvel. Trabalhou as luzes e cores com maestria. Cada vez mais, usava menos a tinta a leo, preferindo ele mesmo produzir suas tmperas. Pintou as obras: Casa com bandeirinhas Casaro Atividades 1 - Quais as principais caractersticas do Realismo? 2 - Como os artistas Brasileiros deste perodo contriburam para nossa histria?Cite exemplos. 3 - Represente uma pintura Realista (da sociedade de hoje) utilizando grafite em folha A4. 4 - Comente sobre o estilo de pintura de Almeida Junior. 5 - Reproduza em pintura a realidade que mais te marcou na infncia. 6 - Leia o texto sobre Volpi e tente representar pintando seu estilo. 7 - Que estilo de msica retrata a realidade de hoje. Crie uma msica ou adapte com uma dana e apresente na sala de aula. 6 - Fazer a releitura (mesma quantidade de bandeirinhas, no precisando coloc-las na mesma posio do quadro original) da obra Bandeirinhas, de VOLPI coloque as bandeirinhas vrtice a vrtice, caracterizando a repetio de formas. Use a imaginao e crie algo bem interessante a partir desse quadro.(Desenhar na lousa) Bandeirinhas - Volpi

28 Imagem Visual - Do logotipo ao marketing -O poder das cores e smbolos


Sua casa, seu escritrio, seu consultrio, sua clnica, sua escola, enfim, todos os ambientes transmitem mensagens sobre algo. E essas mensagens so recebidas consciente ou inconscientemente, atraindo o seu desejo ou gosto por algo. A colocao de um logotipo em um produto ou empresa faz com que haja assimilao do produto com a necessidade de consumo. Falando em logotipo (grupo de letras fundidas em um s tipo, formando sigla ou palavra usualmente representativas de marca comercial ou de fabricao), ele o passo inicial da propaganda.

42

A propaganda em uma revista, referindo-se esponja de ao bombril. Voc, quando vai comprar uma esponja de ao, chega venda ou mercado e pede: Tem bombril? O vendedor traz diversas marcas de esponja de ao. S que bombril o logotipo (marca) do produto (esponja de ao) de uma empresa e no o nome do produto. O logotipo est to fixado que os consumidores passam a confundir o produto com a marca: como danone. O tipo de publicidade deste produto a comdia; um homem se caracteriza de diversos personagens, ironicamente dizendo que no s a mulher vai para a cozinha. Tivemos nestas imagens: Produto: esponja de ao; Logotipo: bombril; Propaganda: o contexto da imagem; Tipo da propaganda: comdia. Temos uma imagem de uma empresa conhecida pelo seu smbolo (logotipo) pelo mundo inteiro. Uma imagem com palavras em ingls, simplesmente uma letra e duas palavras, mas qualquer ser humano de centros urbanos, olhando este smbolo, sabe que se trata de uma lanchonete. E no est escrito lanchonete nem h desenho de comida. Este tipo de logotipo de qualidade permanece no tempo. Este trabalho, como todos outros, leva uma marca registrada do dia-a-dia: a agilidade e a criatividade. Temos um bordo que diz A PROPAGANDA A ALMA DO NEGCIO. Est correto; nos dias atuais, existem os mais diferentes meios e ferramentas de promoo: propagandas no rdio e na TV, anncios em jornais e revistas, distribuies de panfletos, outdoors, mala direta, telemarketing, propaganda na internet etc, tudo envolvendo a imagem visual. As propagandas so colocadas em pontos estratgicos para que haja a fixao da imagem(figura), do smbolo ou letras, dando cor e sensaes, atrao e reconhecimento dela pelo consumidor. Esta visualizao importante e atinge a toda a massa da populao. Existem vrios tipos de publicidade: Informativa: a que nos traz a informao social, de preveno; contra uma doena, drogas etc. Consumo: a que nos mostra o produto para o consumo. Ex: comercial de TV da Cola-Cola. Poltica: apresentao de nossos governantes. Ex: horrio poltico. Social: que nos mostra os problemas sociais. Ex: menor abandonado. O uso da propaganda, sem dvida, meio caminho andando em direo ao sucesso de um bom produto A propaganda o primeiro passo, mas tem que ser acompanhada de qualidade para permanecer por vrios anos. Para criar uma propaganda, as grandes empresas contratam uma agncia publicitria; veja os procedimentos: Entrar em contato com a agncia; a agncia tem uma pessoa s para o contato; Levar o produto da empresa; O diretor de marketing vai sondar o mercado, para verificar a concorrncia, se j existe este produto e qual a maneira que est sendo apresentado; O diretor de arte vai idealizar a campanha publicitria, fazer o desenho, verificar o espao, e vai criar o slogan (frase de um produto, como esta: Coca-Cola d mais vida e tudo pode ser, Coca-Cola); Ter quem vai prepara as fotografias ou montagem, se este produto for divulgado por revistas, jornais etc; muito importante, se for TV ou rdio, a escolha do tema musical e dos personagens, sendo de imaginao ou pessoas. Geralmente, so contratados artistas da televiso ou, ainda, modelos e manequins para as filmagens. So poucos minutos, com mensagens bem definidas e que custam milhares de reais. E as pequenas empresas, como procedem, tendo em vista os valores altos do custo de uma propaganda?

43

A importncia a mesma, atingir o pblico que consome o seu produto. Por isso, importante a definio do meio adequado, podendo-se usar os meios alternativos como: faixas, cartazes, expositores ambulantes, sorteio de brindes, prmios etc. Alm da capacidade que o meio tem de atingir os clientes, temos que verificar os benefcios esperados, no nos esquecendo de que o objetivo lucrar mais com as promoes. Por exemplo: com uma lanchonete, o proprietrio certamente ter mais resultado na tentativa de ampliar sua clientela se colocar uma faixa na frente de cada escola do bairro, do que se gastar um bom dinheiro anunciando no jornal ou rdio de sua cidade. Ou, quem sabe, uma boa soluo patrocinar algo para que haja a divulgao de seu comrcio. s pensar de forma criativa nos dizeres e desenhos colocados para chamar a ateno, para atrair a ateno e a simpatia do pblico a que se destina. Afinal, vivemos todos em um mar de promoes. Atividades 1 - Pense na lanchonete, na loja, no mercado, no comrcio em geral de sua cidade: lembre qual o local em que voc viu uma propaganda, transporte essa lembrana para o papel, refaa esta propagando mudando o que voc acha que no est bom. 2 - Criar um logotipo para uma empresa ou produto, podendo colocar somente smbolo ou palavras. 3- Fazer um desenho para uma campanha publicitria podendo ser um perfume, um objeto para casa, ou uma bebida etc. 4 - Vamos criar uma campanha publicitria, seguindo o roteiro dado. Imagine que voc abriu uma agncia de publicidade e tem que atender a um cliente que quer lanar um produto. 5 Explique o que uma logomarca. 5 - Faa uma releitura pintando a obra, projetando 50 anos para frente. 29 Movimento, figura e fundo na pintura Em uma obra, a pintura tem que passar esta sensao do real, a sensao visual do balanar das rvores, a posio do vento, o movimento corporal etc. Vamos observar uma obra de Van Gogh, Trigal com Corvos 1890, mostrando muito bem esta percepo de movimentos; em um papel plano, Van Gogh nos faz penetrar em seu quadro, sentindo o movimento de cada p de trigo. Nesta obra, Van Gogh se supera em todos os elementos visuais. As formas, em um primeiro olhar, parecem-nos confusas, mas no uma confuso um trigal ao vento? Sentimos, ento, que o autor, com maestria, soube dar a soluo adequada a todos os movimentos contidos nesta obra. Suas pinceladas so rpidas e decididas. Van Gogh freneticamente transporta para sua tela toda a imensido do movimento contido na natureza, suas cores e seus brilhos; a tinta, propositalmente emplastada, um tanto quanto grossa, d o movimento e o ritmo necessrios para a composio. Podemos at sentir o vento soprar. A profundidade nos mostra a figura do fundo (o cu), denotada pela viso dos corvos num horizonte prximo e a sumir ao longe de um caminho aberto no trigal. Uma composio simples e harmoniosa, mas um tanto inquietante, j que, no cu, sentimos a ameaa de um temporal. uma composio dramtica; o prprio autor da obra, Vicent Van Gogh, em carta ao seu irmo Theo, diz:

44

O trigal aoitado pelo vento era magnfico, em cada trigo havia uma figura, quero dizer em cada drama, (querendo passar, com suas obras, a viso do mundo, da natureza, um homem simples, mas um gnio). Atividades 1- Retirar do quadro somente as linhas em movimentos, colorindo com cores quentes, pois Van Gogh trabalhava separando as cores quentes das frias. Analise o movimento de cada elemento. 2 - Analise a sua pintura, como usou as cores e por que usou. 3 - Observe na obra dos girassis e descreva onde esto contidos os elementos: movimento, figura e fundo. 4 - Faa uma releitura produzindo uma outra espcie da natureza.

30- Estudando msica


Todos ns possumos qualidades e vocaes que precisam ser despertadas e desenvolvidas. para isso que existe a escola e, principalmente, a Arte, a qual, por meio das aulas, nos ajuda a descobrir nossos talentos e capacidades, tanto cognitivas como sociais e afetivas. Falando em msica, o que se tem documentado sobre ela na Antigidade muito pouco. Em alguns papiros, placas em relevo, ou tbuas enceradas, encontram notaes musicais que nos levam a acreditar que a msica era parte integrante da vida dessas civilizaes, tanto das cerimnias religiosas quanto das festas populares. Apareceram, na Antigidade, os instrumentos de sopro (flauta, flautim, trombeta etc), de corda (harpa, lira, ctara etc.) e de percusso (tmpano, tambor, chocalhos etc), que ficaram gravados ou pintados nos palcios e monumentos. A dana tambm era bastante difundida nessas civilizaes e tinha, quase sempre, cunho religioso. Entretanto, nenhuma msica ficou gravada, no se sabendo com exatido como eram as msicas entre os povos antigos. Sabemos, todavia, que era comum cantar em CORO, pois pinturas e baixorelevos mostram cantores em coral (Grcia). Coral o nome que se d ao conjunto de pessoas que cantam ou falam juntas, em coro. No coral possvel distinguir bem as vozes masculinas e femininas e mesmo os tons de cada uma delas. As vozes humanas se classificam em dois grupos principais: vozes adultas e vozes infantis. Dentro dessa classificao ainda podemos ter as vozes em masculinas e femininas.

45

Algumas msicas tm letras, outras no; algumas so rpidas, outras lentas; algumas conhecemos e ouvimos direto, outras no... Essas diferenas que fazem da msica algo fascinante! Podemos classificar a msica em dois gneros: Popular e Erudita. Popular - porque aceita rapidamente pelo povo. Tocada com muita freqncia no rdio e na TV, tema de novelas e muito executada nos programas de auditrio - torna-se familiar, e nosso ouvido se acostuma com ela. Erudita - porque pouca divulgada pela mdia (atualmente), razo pela qual no nos acostumamos a ouvi-la. Tambm exige um trabalho maior na sua composio e execuo. Para percebermos a beleza e a importncia desse tipo de msica na histria e na sociedade, necessrio conhec-la e ouvir as obras de grandes compositores como Beethoven, Mozart, Bach e Chopin. Tambm podemos classificar as vozes masculinas em: Tenor - a mais aguda; - Bartono - a mdia; Baixo - a mais grave. E as vozes femininas em: Soprano - a mais aguda - Meio Soprano - a mdia - Contralto - a mais grave As vozes infantis tambm podem ser classificadas em: As vozes femininas: Sopranino - aguda Contraltino - grave As vozes masculinas: Tenorino - aguda Contraltino - grave Quando se canta em CORO, as diferenas das vozes aprecem mais destacadas, e o CORAL bem entrosado constitui um modo muito agradvel de produzir msica. Tuas obras te coroam - Nona sinfonia de Beethoven Tuas obras te coroam, - Como um halo de esplendor. Astros, anjos, cus, entoam - Hino eterno a ti Senhor! Campos, matas, vales, montes, - Verde outeiro e verde mar, Aves e sonoras fontes, - Formam um coro singular! Ns, mortais, por ti remidos - Deus da glria, deus de amor. Coraes aos cus erguidos - Celebram teu louvor Revelastes amor profundo - Insondvel sem igual Enviando Cristo ao mundo - A vencer por ns o mal! Fontes s de alegria e vida - s do bem o inspirador Tua graa nos convida - A viver em mtuo amor Quais alegres peregrinos - Sempre em marcha triunfal Atividades 1 - Como formado um coral? 2 - Quais os tipos de vozes integram um coral? Explique cada um. 3 - Explique os gneros musicais. 4 - Quis os fatores importantes para adquirir uma boa voz para cantar? 5 - Com a melodia da Nona Sinfonia cantar na sala em unssono o canto: Tuas Obras 6 - Quais so os exerccios e cuidados com a voz?

31 - Dana simplicidade de movimento


Dana uma forma de expresso corporal e fundamental para o ser humano, fazendo com que aperfeioemos a nossa coordenao motora, trazendo ao cotidiano uma grande paz de esprito. Quando efetuada em grupo, proporciona a convivncia saudvel. Danar causa uma sensao de alvio, de bem estar, de alegria. complexo conseguirmos, por meio de

46

palavras, explicar como a expresso corporal pode nos trazer tantos benefcios. Cada passo, cada movimento transporta nossas sensaes, nosso estado de esprito e pode determinar a facilidade com que transpomos certos obstculos. Dana uma seqncia de gestos, passos e movimentos corporais com ritmo musical que expressa estado afetivo - existem danas amor, de guerra, de religio etc. E assim nascem danas rituais, mgicas, religiosas, blicas, artsticas... A dana pode ser praticada por profissionais ou por amadores.

Desde a antiguidade, a humanidade j tinha, na expresso corporal por meio da dana, uma forma de se comunicar. Cada cultura transporta seu contedo para as mais diferentes reas; as danas absorvem grande parte desta transferncia, pois sempre foi de grande importncia nas sociedades, seja como uma forma de expresso artstica, como objeto de culto aos deuses para ter na caada ou para pedir chuva e possvel que para acompanhar os gestos e passos ritualsticos tenham desenvolvido toscos apitos de ossos (e que mais tarde viraram flautas) ou como simples entretenimento. No entanto, em tempos mais remotos, o sentido da dana tinha um carter mstico, pois era muito difundida em ritos religiosos e raramente era danada em festas comemorativas. O Renascimento cultural dos sculos XV e XVI trouxe diversas mudanas no campo das artes, cultura, poltica, dentre outras. Dentro deste contexto, a dana tambm sofreu profundas alteraes. Nesta poca, a dana comeou a ter um sentido social, isto , agora era danada em festas pela nobreza apenas como entretenimento e como

47

recreao. Desde ento, a dana social foi se transformando e aos poucos tornou-se acessvel s camadas menos privilegiadas da sociedade, que j desenvolviam outro tipo de dana: as danas populares, que, inevitavelmente, foram se unindo s danas sociais, dando origem, assim, a uma nova vertente da msica, danada por casais, que, mais tarde, seria denominada Danas de Salo.Na Antigidade, a dana revestia duas formas: dana sacra (que fazia parte das cerimnias religiosas Hebreus) e dana profana. Entre os Gregos, foi particularmente cultivada a prica (dana guerreira dos Lacedemnios), a flica (Bquica) e a jnica (dana voluptuosa). Em Roma, a dana era considerada um espetculo e apenas reservada aos profissionais. A partir do Renascimento, a dana tomou um grande desenvolvimento com a Sarabanda, a Pavana, a Corrente, a Gavota, o Minuete etc. No sculo XIX, apareceu a Contradana (que se transformou na quadrilha), a Valsa, a Polca, a Mazurca, o Scottish, o Pasdequatre etc. No sculo passado, surgiu o Bostan, s destronado pelas danas exticas (Cake-Walk, Maxine, One Step, Fox-trot e Tango). Dentro da trajetria da dana, identificamos quatro grandes grupos de estilos: Dana Clssico conjunto de movimentos e de passos elaborados em sistema e ensinados no ensino coreogrficos; Dana de Salo - praticada nas reunies e nos danceings; Dana Moderna que se libertou dos princpios rgidos da dana acadmica e que serviu de base ao bailado contemporneo; Dana rtmica movimentao do corpo ao som de msicas. possvel, tambm, identificarmos vrios tipos de danas e classific-las, conforme suas origens, em danas nacionais e populares. Como exemplo: Espanha: Fandango, Bolero, Jota, Seguidilha, Flamenco etc. Itlia: Tarantela e Furlana. Inglaterra: Jiga. Polnia: Mazurca e Polka. Ungria: Xarda. Brasil: Baio e Samba (as danas brasileiras so uma mescla de fatores negros, ndios e europeus). Portugal: Vira, Verde-Gaio, Malho, Fandango Ribatejano, Pauliteiros de Miranda do Douro, Gota, Chula, Corridinho, Saias etc. Em Tquio, Nova York, Paris, So Paulo, Rio de Janeiro e outras grandes cidades, dana-se conforme msica geralmente de inspirao norte-americana, do fox aos blues, do charleston ao rock, ao twist e a todas modalidades surgidas com o i-i-i. Mas tambm se dana o tango, o bolero, a rumba, o mambo, o cha-cha-cha, criaes latinoamericanas. E o nosso samba, bossa-velha ou bossa-nova no fica de fora nesse baile internacional, da baiana Carmem Miranda a Garota de Ipanema. O que se conclui que a dana nunca desaparece: muda de nome, sofre acrscimos, assume novos sentidos culturais, mas continua viva. As danas evocativas isoladas deram lugar s danas de participao geral, de colaborao instintiva. No se dana antes de ir para a guerra, mas se dana na boa paz da alegria. Aos pares ou individualmente, a dana traduz sempre um forte sentido de integrao das pessoas num grupo: o ritmo que experimentam a mesma sensao que vive.

48

1 Bal: O bal surgiu no sculo XV na Itlia sendo depois adotado pela Frana onde teve grande

desenvolvimento. Luis XIV (1638 1715), monarca francs, participava pessoalmente das apresentaes. Contudo, o bal de hoje um tanto diferente do bal apresentado na corte francesa.

As bailarinas do bal clssico usavam sapatilhas de ponta dura, e boa parte do espetculo danam na ponta dos ps. Vestem sais curtas com vrias camadas de tule chamadas tutu. Existem normas rgidas que contam uma histria musicada, as apresentaes so iguais em todas as partes do mundo, sendo que quem faz a diferena o diretor do corpo de baile e a competncia dos bailarinos. 2 - Dana Moderna: A dana moderna no tem normas a serem cumpridas e no se usam sapatilhas ou tutu e nem, necessariamente, conta-se uma histria. Essa liberdade faz com que cada companhia de dana crie movimentos ou mesmo uma histria. O Brasil j tem renome internacional no campo da dana moderna. Ex: Pastorale (Teatro Guair). Atividades 1 - Confeccione um lbum (pasta) com fotos retiradas de jornais e revistas dos mais diferentes lugares do Brasil e do Mundo com o tema: Danas. 2 - Baseando-se na atividade n. 1, faa um comentrio escrito comparando as danas, figurinos e movimentos. 3 - Escolha uma msica e monte um grupo de dana de rua com sua turma. 4 -Pesquise em seu bairro que tipo de dana mais praticada entre as pessoas mais jovens e de mais idade. 5 - Quais eram os tipos de dana na antiguidade? 5 - Cite os estilos de dana que voc conheceu neste estudo. 6 - Como era a dana na sua origem e qual era sua inteno? 7 - Que estilo de dana tem mais sucesso hoje na sociedade? 8 - Diferencie o bal clssico da dana moderna. 9 Como a dana rtmica?

49

32 Adolescente Adolescente adrenalina que agita a juventude, tumultua os pais e os que lidam com ele. Adrenalina que d taquicardia nos pais, depresso nas mes, raiva nos irmo, que provoca fidelidade nos amigos, desperta paixo no sexo oposto, cansa os professores, curte um barulhento som, Experimenta novidades, Revolta os vizinhos... Adolescente um deus com frgeis ps .Um apaixonado que busca o colo dos pais Um ousado no volante que acaba com o carro, Um heri sexual reprimido pela timidez, Um conquistador que sofre um branco na hora H Alegria de Sonrisal em copo de gua. escurido da casa Em que foi cortada a luz... Difcil lidar com ele, porque ele no se entende com o prprio corpo e ainda ridicularizado pelos seus s prprios colegas; Ele quer resolver os problemas do mundo, mas se atrapalha com uma simples questes de matemtica. Ele prefere a certeza de no estudar a arriscar A sua inteligncia numa prova escolar. Ele nem bem se mete a arrumar o seu quarto, mas lava

50

Lustra o carro como um joalheiro. Ele nem se indispes contra os outros em defesa de seus pais que ele mesmo maltrata. Ele fuma maconha empunhando a bandeira da ecologia. Ele rebeldemente socivel e seguramente instvel. Ele ri com lgrimas, enquanto chora com gargalhadas. Ele brinca de brigar e briga para amar. Ele vive sonhos e projetos de um vir a ser, porque: O adolescente pequeno demais paragrandes coisas, grande demais para pequenas coisas. Dr. Iami Tiba Como voc pensa e sente sendo adolescente? Represente com desenho ou pintura Abstrata.
BIBLIOGRAFIA

1-Apostila Curso de Artes Nobel Sistema de Ensino. Proena, G. Histria da arte, So Paulo, Editora tica, 1989. 2- Coleo Valores Gazeta do Povo Edio 2000. 3- Revista Mundo Jovem 2003 2004 e anos anteriores. 4- Maleta de Didtica Educao para a Cidadania Centro de Recursos Educativos IIDH Instituto Interamericano de Direitos Humanos. 5- Aranha Arruda Maria Luiza Martins Pires; Maria Helena. Filosofando - Introduo Filosofia - So Paulo, Moderna, 1993. 6- Barbosa A.M - A imagem no Ensino da Arte: Anos Oitenta e Novos Tempos, So Paulo: Perspectiva, 2 Edio, 1996. 7- Ferraz, M. Fusari, M.R.H 3 Edio. Arte na Educao Escolar, So Paulo: Cortez, 1993. 8- Apostila do Positivo Ensino Fundamental e Mdio 2001- Sociedade Educacional. 9- Minimanual de pesquisa - Arte Claranto Uberlndia MG 2004