You are on page 1of 6

SI NO LES GUSTA LA PINTURA ¡NO ABURRAN A L@S DEMÁS!

*
GÉRARD FROMANGER 1. Me piden ustedes1 que reflexione sobre el "fin del sentido" a partir de la cuestión "¿puede aún mantenerse la creencia en el Arte?" Si es una pregunta, cosa que no creo, es una vieja y mala pregunta. El fin de la historia, el fin de las ideologías, el fin del Arte, el fin del sentido,... son cuestiones enojosas que, en el mejor de los casos, conducen a discusiones motivadas por la energía de la desesperación y, más frecuentemente, por vanidades e intereses. Si se trata, tal y como yo creo, d la afirmación de que ya no podemos mantener la creencia en el Arte, entonces no se dirige a mí. No puedo imaginar a su o sus autores lo suficientemente malvados como para pedirme me suicide. ¿Esa afirmación se dirige, quizá, a todos aquellos que llegan tras la fabricación del Arte? ¿Críticos, conservadores, comerciantes, comisarios, coleccionistas, amateurs, periodistas; comisariostasadores, consejeros artísticos, ingenieros culturales, etc., quienes, por múltiples razones, y en un momento dado, frente a una situación que les oprime, pueden dudar de la feliz necesidad de su trabajo o querer defender otros intereses? La actividad de pintar no me sitúa el el punto a partir del cual "esperamos" alos otros, menos aún a propósito de una creencia en el Arte. que esa afirmación se dirigiera a mí me chocaría profundamente: las palabras "mantener" y "creencia", atribuidas al Arte, resuenan como un juicio, como una respuesta, como una voluntad, como un orden. El "se puede todavía" da a entender que antes se podía y que ahora ya no; el Arte no era sino una fe entre otras muchas, nosotros sus apóstoles, manteníamos su creencia, y bien terminó. Ya no es necesario-¡Malo! Como si la necesidad del Arte se decidiera por decreto, de arribabajo. Como si la cuestión-afirmación fuera evidente. ¿Hemos de creer que acontecimientos tan considerables, tan catastróficos, hayan tenido lugar, y que, en consecuencia, sea necesario abandonarlo todo? La cuestión no es buena, encubre una afirmación, no se dirige a mí, y la necesidad del Arte jamás obedeció a creencia alguna, ni a ningún orden, ni a un decreto ni a una opinión. Y por tanto, su amistosa provocación al debate me despierta el apetito de buscar con ustedes nuevas cuestiones sobre problemas nuevos.

A. ¿Hay nieve y sol?? ¡Catástrofe! Tenéis que hacer cola en el telesilla. las cosachas se pudren antes de la colecta y se aguarda con temor inundaciones. los vagones están sobrecargados. ¿Brilla el sol este verano?. inyectando totalmente sobre las pistas y sobre las pantallas de televisión una dosis de nieve artificial. ¿Existe una relación causa-efecto? ¿Hay contradicción? ¿Qué conclusiones hay que sacar de ello? ¿Es una victoria? ¿Para quién? ¿Es una derrota? ¿Por qué? ¿Es un juego? ¿Una comedia? ¿Una tragedia? ¿Para quién? ¿Es una cuestión interesante? ¿Para quién? Hay siempre un sabio para probar la existencia de Dios. al auditor. no hay suficientes camas. definitivamente. Lloramos por la falta de ganancias de los comerciantes d ela mar y de la tierra. sobre todo lo que se mueve tiene por consecuencia el fin del sentido? ¿Lo que se dice de las cosas es más importante que las cosas mismas? ¿El índice CA. para llenar los hoteles y las grandes superficies. el TOP 50 y la audiencia indolente han ocupado. como la revuelta. de las buenas mesas. La naturaleza es una catástrofe. los animales son abatidos. Se invoca el impuesto de solidaridad para los siniestrados de las estaciones. Lloramos por la falta de ganancias de los comerciantes de tiempo libre. para mostrar la buena voluntad de los lugareños.¡Oh Catástrofe!! Es la sequía. 40.¿Qué este invierno no nieva en diciembre?-¡Catástrofe! Lloramos por la falta d ganancias de los comerciantes de la montaña. Lloramos por la falta de ganancias de los comerciantes de la nieve. La paranoia es total y contagiosa. el lugar del Padre. se desanconseja bañarse. ¿Nieva en febrero?-¡Catástrofe! Las avalanchas se suceden. de la cura de reposo. . sin excepción. Todo lo que molesta la libre circulación de dinero es una catástrofe. del Hijo y del Espíritu Santo? ¿Es verdaderamente un mal? ¿Tan importante es que lo sea? ¿Difundir la idea del fin del sentido ayuda a superar la crisis? Todas las vanguardias artísticas del siglo han querido cambiar la percepción del mundo. al lector? ¿Existe un complot? ¿Simple regulación de los flujos económicos? ¿La tentativa de O. del sol y del aire que respiramos. los accidentes son inevitables. Todas. las carreteras se cortan.P. del aire puro de las cumbres. los bosques arden. los monitores están desbordados. ¿Llueve este verano? ¡Catástrofe! Las playas se abandonan. de los juegos para los niños. nos recuerdan que siempre hace bueno en algún sitio. cantamos la felicidad del paseo. ¿Se trata de una banal y sistemática dramatización para "fidelizar" al telespestador. hay ya tres muertos. ¿Cómo nosotr@s? La dirección es única y obligatoria: libertad de precios. libertad de productos y d su consumo. ven cotizar su propuesta en la bolsa del Arte. las pistas se tornan impracticables. Como la huelga. va a faltar el agua en la costa. lloramos por la falta de ganancias de los comerciantes de las olas.

Artaud) es perfectamente razonable y abierto al sentido: "Estoy completamente en una disposición de casi demasiada calma. La evidencia de todos los posibles vuelve indecente y estúpida toda cuestión. El desarrollo de una tarea conlleva y da pleno sentido por desplazamiento del interés del rojo hacia una fuerza más grande que sería el curso de las cosas. Riamos. eso es muy fastidioso. Coger el azul no tiene en sí sentido. "¿En qué podría yo ser útil. al escribir estas palabras. pero permite la expresión del sentido. pero sí tomar el azul para continuar eso que el rojo. escribe Magritte bajo la imagen pintada de una pipa. No se trata de un color. Tomar el azul no sustituye al rojo que falta. riámonos de toda esta necedad. Habría que decirle a Vincent que la tragedia era una farsa. "Hay algo dentro de mí. circulen!-. escribe Vincent a su madre y a su hermana. incluso molesto. Si sus convicciones no dan ningún sentido a mi vida. y el acabarse del rojo nonesel acabarse del sentido. Por aquí. "Cuando no tengo más rojo utilizo el azul". que los miles de millones sin fin no tienen sentido. sobre la frase? ¿Se burla usted de mí? Sí. ¿Esto no es una pipa? ¡Pero entonces! ¡Eso no tiene sentido! ¿Es seguro una pipa lo que usted representa ahí. Cuando Van Gogh pinta el campo de trigo con cuervos ("¿quién ha visto cómo en esta tela la tierra equivale a la mar?". No hay nada que ver. puesto que usted se ríe de mí y de mis pinturas. pero ¿qué es?". me río de usted y de sus certezas. se trata de una tarea en curso. "Esto no es una pipa". Si Vincent está loco y la naturaleza es razonable. que el cuadro sigue sin pagarse. pero sí a lo que buscamos o a lo que encontramos. No podemos dar sentido a eso que creemos incontorneable. Vincent. El rojo no tiene sentido en sí. no puede ya hacer. agotado. un cambio de tono. que únicamente su cuadro es verdadero. para qué podría yo servir?". mis pinturas pueden darle un . en el estado necesario para pintar eso". para abrirse pasaje en el que zambullirse y crear el movimiento que va a dar sentido. paguen y salgan por aquí. para operar un ligero desplazamiento. la naturaleza me parece excesiva y caótica. escribe Vincent. dice Picasso. "Yo busco expresar el paso desesperadamente rápido de la vida moderna".¿Vamos a encontrar uno para probar y legitimar el fin del sentido? ¿Tiene el sentido un principio y un fin? ¿Está en expansión o en contradicción? ¿Es finito o infinito? ¿Hay agujeros negros en el sentido? ¡Venga venga. eso tiene sentido. que el sentido no tiene precio. Cuando estoy rodeado por cuervos en un campo de trigo. Vincent pinta los Lirios y sabe. el azul servirá igual de bien para el asunto. El rojo puede fallar. que los miles de millones son falsos. "Hay circunstancias en las que más vale ser vencido que vencedor". que nada abolirá jamás su sentido.

El mundo no es ni un espectáculo ni una representación. de las que el propio desarrollo no significa ninguna otra cosa que el sentido en construcción. Ella no requiere más que ser rehabilitada. Cada tarde. Yo soy en el mundo. Pero su pintura establece un nuevo hecho e inaugura un proceso. conceptual. suplica. nada le apaga. tras una jornada de trabajo en sus talleres respectivos y vecinos. febrero de 1990 Post-scriptum. aunque sea pequeño. GÉRARD FROMANGER. La tela no es blanca sino negra. Pide. por fricciones sucesivas. El amarillo. exige un verde. complementario. nada le anima. no tiene sentido. ni una vanidad. esto es un crimen y no un manchón de sangre. se juntan. "art maker" desde todo punto de vista) y su esposa Susan Rothenberg (pintora) viven juntos en el desierto de Nuevo México. el violeta. en la casa que comparten frente a los talleres. y ya se preguntan con quién compartir sus luchas y sus amoríos. el naranja y el azul se precipitan y mezclan sus vitalidades. en el ángulo. no ante el mundo. ahí arriba. esto es una imagen de televisión y no lluvia o buen tiempo. y del que no conozco la continuación. y no lo que de ello se dice. indispensable. por movimientos voluntarios e ineluctables. tiene un valor. Ese rojo está solo. ni un símbolo.yo no tengo representación del mundo. Burbujeante. Sienne. . performan. ni un fuego. -¿En qué medida es usted el autor de su representación?. resplandeciente. Ese rojo no es monocromo inmaterial. escultor. El rojo comienza por borrar. es la miseria y no una estadística. El rojo y el negro son parte de un proyecto que no tiene precedente. negra de todas mis certezas. no es más que un vago trazo de pintura. y el verde aparece. ni la huella de una desesperación. *** 2. no es nada mientras sea sólo un rojo. en la vida del rojo: bailan y omponen nuevas figuras. libera la tela de todas las negruras pesadas que la cubren. después blanquea. por accidentes y alegrías. Cuando pongo rojo sobre la tela blanca. videasta. Bruce Nauman (pintor. negra de todo aquello que han hecho los otros.sentido a la suya: mire a su alrededor lo real. negra de todo lo que yo hago. Yo soy el autor de aquello que busco. Esto es un cuadro y no una pipa. nada le ilumina. ese rojo no es nada y la tela no es blanca. el rojo piafa de impaciencia y no soporta más su soledad.

La pintura contemporánea nada tiene que conquistar ni defender. Y es por esta total singularidad que habla a los otros. La calumnia. que "resiste frente al periódico de la mañana" (Breton). Held).Comienzan siempre por intercambiar e interpretar sus experiencias del día. ni corta ni larga. no hace propaganda ni publicidad. Jean-Pierre Raynaud un "impotente". sierra. esa que derriba las puertas cerradas. No es ni documental ni ficción. Andy Warhol un "impostor". ningún rechazo de lo otro. nada que disponer. No habla sino de pintura. la exclusión y el odio oscurecen su sentido comercial. la que derriba las puertas abiertas. la cosa se comprende tal que así: Jackson Pollock es un "borracho". concepto. Ellos encarnan la cohabitación feliz de todas las técnicas que producen el arte contemporáneo. Execran la pintura comtemporánea. que mete en vereda. se denuncia el "complot del arte" (Baudrillard). soldador. "mi hijo también puede hacer eso". los neones de Bruce son multicolores y los cabellos de Susan están espesos y grises de pintura. nada que vender. performance. neón. Marcel Duchamp ironiza sobre los pintores tóxico-dependientes de la terebintina. tenazas. una comunidad abierta a todas las técnicas. por tanto habla de todo a todos. No tiene nada que comunicar. siempre es del bote de pintura de lo que se trata. es una "cosa" en sí que no habla más que de ella misma. La pintura contemporánea es un núcleo duro. Ninguna preferencia exclusiva por la pintura o el vídeo. Para ellos no existe ruptura ni jerarquía entre pintura. es el soporte (el chasis) y la superficie (la tela) lo que se analiza. ni una ciencia. necesario y suficiente. No informa. sino al contrario. una pintura llena de certezas y de buen gusto. conocemos el estribillo. "el arte contemporáneo francés ya no tiene sentido ni existencia" (J. brocha. Mavrakis. tods nosotrs somos uns degenerads. pero pinta toda su vida. El azul es tan necesario para Yves Klein y Jacques Monory como el blanco para Piero Manzoni y Robert Ryman. Revol. Daniel Buren un "falsificador oficial". que "siente bajo el brazo" (Picasso). una pintura de siempre y como siempre. Para el frente nacional de los enterradores del arte contemporáneo (Baudrillard. ni pequeña ni grande. radical. Clais). Que se arme de un cuchillo (Daniel Pommereulle). ni un poder. vídeo. no adula a nadie. Clair-Regnier. desmantela y reestructura. Domeq. y que no puede hablar de ninguna otra cosa que no sea ella misma. La pintura contemporánea no es un media. Fumaroli. martillo. Ellos gustan de una pintura que adule sus cabecitas. que gire alrededor (Gerhard Richter) o caiga dentro (Anish Kappor). . Si habla de otra cosa ya no es pintura contemporánea. esa que "turba" (Braque).

se ilumina y se indispone. enviada como participación al Colloque d'Apt y leída públicamente por Pierre Bongiovanni el 24 de febrero de 1990. se desembarca y se turba. soy una pincelada absolutamente nueva. se deviene un@ desconocida. Yo he nacido de la última lluvia. hace reír (Eduardo Arroyo) o morir (Jean-Michel Basquiat). como son ellos. la administran y la juzgan: "Conmigo están ustedes a salvo de ser engañados" (Rosalind Krauss). etc. y grita: Yo no soy un cielo sobre una ciudad. Ella no da resultados exactos. de MULTITUDES. Sin territorio y sin poder. un@ extraña. pinturas/performances. Un cielo inmenso aplasta como una mosca un Manhattan irrisorio. nada impone. ni una mistificación ni una impostura. Es necesario tener en mente la dicha de Susan saliendo del taller para decirle a Bruce: "Hoy he tenido una idea fantástica que trastorna toda mi pintura". Un cielo pinta como la carcasa de un autobús la puerta de un vagón de mercancías o el costado de un navío. a nadie combate.marzo de 2000) (N. Por tanto no es ni un truco ni un hallazgo.) que no se resiente con nadie. se cautiva y se mete miedo. y sin embargo los "comités científicos" la calibran.) [volver] . se aparece y se obstruye. se encanta y se incomoda. yo no soy bello-ni alegre. ni alba ni crepúsculo.ni triste. a nadie ataca. se busca y se encuentra. Pero muy rápido la pintura no imita a nadie. 29 de enero de 1999 TRADUCCIÓN DE MUXUILUNAK * Traducido del francés de la revista MULTITUDES (MULTITUDES. (N. Ella espera ese punto de no-retorno a partir del cual se avanza. como vosotros sois. ningún teorema. se desbroza. conceptuales/materialistas. a nadie engaña. geométricas/líricas.T. Es un pueblo pleno de batallas internas (figurativas/abstractas. Estoy aún húmedo del vientre de mi madre. soy como soy y como tú eres. simplemente. tenido el coraje. y no obstante me escuchan y me reconocen. ninguna ecuación. y no obstante se la insulta. para ella extraordinario.) [volver] 1 La primera parte de este texto es una respuesta a una pregunta hecha por Alain Jouffroy.Cuando hace la guerra es por mantequilla . I. de poner por primera vez un toque rosa sobre la ventana de la nariz de un caballo! Es necesario retener la desesperación de Bruce saliendo del taller para decirle a Susan: "hoy no he hecho nada" Solamente había esbozado veinte ideas nuevas. ¡Había. (Continuará) GÉRARD FROMANGER París. como somos nosotros. se inventa y se molesta. esculturas/environnements. y ninguna le satisfacía. y no obstante es atacada desde todas partes. descubrimientos útiles. como es él. no tengo nada que decir y ustedes jamás me han visto. se la desea y se la asesina.