18/Febrero/2013 MITOS POPULARES 1. El arte imita la naturaleza 2. Hay que conocer la vida del autor 3.

Importancia dela tradición a la que pertenece la obra 4. La obra está cerrada 5. El poeta es consciente de su creación 6. El autor debe dominar su propio lenguaje 7. El texto tiene que dar sensación de finalidad 8. La obra tiene que unir razón y sentimiento 9. La historia nacional de una literatura es la de un país 10. La literatura progresa. Se escribe ahora mejor que antes 11. La obra es autosuficiente y tiende a la perfección en sí misma 12. Si una obra gusta a todos es porque es buena 13. El tiempo da la razón a las grandes obras ARISTÓTELES, POÉTICA 1. Mímesis (de acciones) • ¿Qué? Pensamiento, Carácter, Hechos (causas) • ¿Cómo? (Basado en la causalidad) Argumento, Personajes, Elocución, Espectáculo, Música. La literatura modeliza de manera reduccionista. La literatura crea modelizaciones de la potencia. 2. Catarsis. Para Aristóteles es un fin necesario. Aunque el autor no lo haya perseguido, si la obra funciona, se produce. Tipos de catarsis: • Despertar temor y compasión (de que a mí me ocurra lo que le sucede al otro). Freudiana. • Identificación de Jauss. Buscar el encuentro con l otro a la búsqueda de nosotros mismos. • Mitridática. Vivir experiencias con el fin de acostumbrarnos a ellas. • Mentalista. Entender las causas de las cosas para poder evitarlas. • Cognitiva. La catarsis se puede dividir en dos momentos de efectos. El choque entre dos conceptos contrarios obliga a una reflexión intelectual que implica una emoción, ya que ante lo inesperado uno reacciona. 3. Conocimiento 4. Taxonomía 19/Febrero/2013. No hubo clase. 25/Febrero/2013. FALTA 26/Febrero/2013 POSTMODERNIDAD • 1. 2. • • • • Fin de la historia: El capitalismo (Fukuyama, Jameson, Vattimo) Espiritual (Hegel) Adorno. La estética ha quedado supeditada al mercado, perdiendo su aura. Zcizek. Globalización. Sloterdijk. La guerra contra la intolerancia está perdida. Feyerabend. Contra el método.

Umberto Eco. Época de la sospecha. Endiosamiento de la opinión personal 7. Mezcla de géneros y lenguajes 13. Todos nos hacemos jueces estetas. 5. Apropiación de un recurso estético innovador para su simplificación. objeto sensorial por el que yo accedo al arte. Para muchos el fin de la Modernidad y el comienzo de la Postmodernidad. Búsqueda de la libertad individual 8. Muerte del autor 14. Nihilismo 10. Exaltación de lo espiritual. Guerra fría (1945-1989). Cultura de la fragmentación 9. mero material. Lo que tenemos ante nosotros es sólo el artefacto. Diferencia entre el proceso de “artistificación” y niveles de arte. intentar hablar de ella es por tanto una falacia. Democratización de la cultura. hay suficientes motivos para considerar la existencia de un cambio de paradigma. Feyerabend. Arte es sólo lo que yo decido que lo sea. La condición postmoderna. Hiroshima. que es reproducido mecánicamente. Relativismo absoluto Progreso Positivismo Marx 6 de agosto de 1945. Caos ético e intelectual (en cuanto sistemas infalibles) Cierto temor ante la extinción y la obsesión por la destrucción Importancia suprema de los medios de comunicación de masas Desprestigio de la razón. La estética la vivimos día a día. 11. La realidad no existe. 2. En la literatura se aprecia especialmente. Odio hacia la autoridad (política e intelectual) 6. 04/Marzo/2013 • • • Kitsch. “Todo vale” en el arte. Los cambios que ha habido en el arte nos han hecho reflexionar sobre lo que es el arte. Los límites se desdibujan. ya que tenemos el texto. El arte es tomar algo del mundo natural y sacralizarlo mediante la subjetividad. Esto lleva a que todo sea susceptible de transformarse en arte. Falta de formación de grandes artistas reconocidos. No existe ningún método fiable. ambos se entremezclan. Resumen de los rasgos de la Postmodernidad: 1. 3. Es normal que la sociedad se vuelva paranoica. Pedro Salinas. es que se ha cumplido. Habermas: No es que se haya acabdo la Modernidad. Aquella innovación estética que explota la cultura popular sin una fuerte carga intelectual. 12. Nos validamos a partir del arte y la estética que consumimos.• • • • • • • • • • • • • • • • • • Lyotard. Literariedad y poeticidad. La democratización de la cultura. La bomba increible. 4. Es decir. Apocalípticos e integrados. Globalización. Warhol. Obsesión constante por el arte autorreferencial (que el arte trate sobre el arte). Muerte del texto .

11/Marzo/2013 Karl Philipp Moritz • • • • • • • • • • Encontramos placer en dos cosas: lo bello y lo útil 1. Aristócratas. Lo útil: No tanto en el objeto mismo sino en la comodidad o bienestar que él produce Está a mi servicio No es algo acabado o perfecto en sí mismo Sólo se perfecciona en mí 2. dependen de él • Lo sensible reactualiza el tiempo constantemente • El impulso de juego está en lo estético • La estética nos enseña la ética.15. no inmanentes. Lo bello: Observo el objeto fuera de mí Es en sí mismo perfecto. Redefinición del concepto de tiempo 17. Ambigüedad entre cultura elevada y popular 18. muy kantiano. total Me procura placer por su propia voluntad . Trascendentes. la ideología Se trata pues de dos poéticas neoclásicas. el arte sí • Distinción tajante entre naturaleza y arte • Admiración por un pasado clásico que está siendo invadido por el público inculto • La obra de arte encuentra la perfección fuera de sí misma • La naturaleza no depende de nada ajeno • El artista fracasa en su intento de alcanzar su idea. Ya no es algo en lo que poder confiar 16. su intuición • Dificultad para entender la obra literaria a pesar de sus sensación de facilidad • El arte acabado. Destrucción del yo. La obra cerrada • Los poetas han de estar por encima de los temas políticos • El arte elevado sobre la anécdota humana Schiller • Dos impulsos: sentir y pensar • Es lo que se consigue en la obra estética: el impulso del yo y del mundo • Mi razón llega a conclusiones absolutas (cuando analizas algo racionalmente pretendes que permanezca) • Mis sentimientos se basan en el tiempo. Dialéctica enorme sobre la interpretación artística 05/Marzo/2013 Goethe y Schiller se incluyen en el Neoclasicismo Goethe • El arte gusta únicamente cuando revela facilidad • La naturaleza=lo material • La naturaleza no nos pertenece. Con un compromiso abstracto.

esto es. La literatura gótica surge como representante de lo sublime. La base de todo está también en Kant. lo inescrutable.• • • • • • • • • • • • • • • • • • • Placer desinteresado El placer en lo bello es menos común El objeto bello sólo puede ser contemplado. los preferidos de Dios (Genio) Todo lo que dice Moritz del objeto estético. quien inicia una separación entre alma y materia. imágenes del alma)-Espíritu (juegos)-Dominación Lo invisible son las cosas celestiales (remite nuevamente al Cielo) Dos lenguajes para captar lo invisible. los restos de la poesía . la inutilidad de estudiar la naturaleza. Texto Hegel Gustavo Adolfo Bécquer • • La poesía no está en el objeto estético El texto escrito es una falacia. no utilizado El objeto bello nos necesita para ser reconocido Sí hay una utilidad: podemos distinguir entre utilidad material y psicológica. lo terrorífico. Lo que la literatura gótica introduce es el hecho de que la manzana pueda un día caer hacia arriba. pero si nos es útil psicológicamente es porque está bien hecho (Moreno) Podemos subsistir sin la contemplación de bellas obras de arte Quizá lo bello y lo útil no son sino gradaciones de niveles vivenciales El tiempo cronológico influye en el objeto estético Grata sorpresa El amable olvidar nuestro propio yo Contemplación Prueba Placer Dejarnos voluntariamente Bello Durante cierto tiempo Sobre nuestras sensaciones Placer puro y desinteresado ¿Hasta qué punto podemos contemplar un objeto no como éste sino como una serie de procesos? (Moreno) 12/Marzo/2013 Wilhelm Heinrich Wackenroder • • • • • • • • Cielo-Palabras-Nombrar (mundo. Goethe se lo atribuye a la poesía. Provienen de dos caminos distintos: Naturaleza (sólo lo habla Dios) y Arte Nos poseen El tiempo se anula Nos invaden y aprietan El lenguaje del arte sólo lo hablan los escogidos.

Posee un don divino. que está en el sujeto y que es una forma de lectura del objeto. El Romanticismo rechaza la imitación de la naturaleza y buscar el espíritu que anima esa eternidad. Conlleva un grandísimo elitismo cultural. Consciencia y aceptación de la propia insignificancia. en principio. L obra es perfecta en sí misma. ¿Hasta qué punto nuestra ideología nos permite disfrutar o no de una u otra estética? Salva a Schiller. El objeto estético no tiene uso. Me permite trascender. Lo no estético es útil. 5. • • • • • • Muy recomedable su manual de teoría de la literatura Hondas raíces neomarxistas Sigue la tradición de dos ideas: Sujeto/Objeto Delimitación del sujeto Siempre ve lo estético como lo formal. 3. Incapacidad de hacer frente a lo que estoy contemplando. Comunión=Placer “Despojarse de la neurosis de nuestro narcisismo” (Moreno) Recomendación: Psicoanálisis de los cuentos de hadas. Todo esto nos lleva a que el centro es el sujeto.18/Marzo/2013 19/Marzo/2013. Éste defiende que el sujeto y el objeto están distanciados. • • Teoría de lo sublime de Eugenio Trías: • Lo bello y lo siniestro • Considera que la belleza tiene 5 pasos: 1. Toda estética presenta una ideología. El sujeto puede quedar anulado en la contemplación del objeto y subsumirse en él. Lo sublime como huida de la razón. no en el sujeto. está siempre en el objeto. Conlleva angustia y temor. Busca un momento en el que simultáneamente sienta mi temporalidad y la atemporalidad de ciertos postulados. aunque tenga implícito el contenido. quedándose con aquellos que encajan en su sistema. La diferencia entre lenguaje estético y no estético es que uno lo uso y el otro no. Supresión del yo. y aparece el concepto de genio. de construcción mutua entre el objeto y el sujeto. introducción de Bettelheim 08/Abril/2013 FORMALISMO 1. Una buena manera es relacionar el espíritu de la obra con el espíritu de la naturaleza. Yo sólo puedo descubrir su perfección. Percepción del infinito 2. Esto sólo es posible en el impulso de juego. El objeto estético en sí es perfecto. Razón. que se halla en el objeto estético. Contexto . Lo formal. FALTA 02/Abril/2013 Terry Eagleton • • • 1. Se aprehende lo infinito y se eliminan elementos. Es elegido por los dioses. En el análisis de Burke dice que sólo un aristócrata acomodado como él puede defender que lo sublime se encuentra en el centro de una tormenta. normalmente. 2. Esta relación es. 4.

Por la noche me despierto y te espío por la rendija que tu madre deja abierta. Un motivo. pero ésta seguro. 15/Abril/2013 16/Abril/2013 22/Abril/2013 • Vivo en tu armario (Santiago Eximeno) Vivo en tu armario. de hecho. Crítica La memoria de un poeta se puede honrar no sólo con incienso. la razón lo intuye. se obsesionan con el estudio de la forma del objeto • La mayoría son puramente materialistas. • Para empezar a hacer esto no tengo métodos de análisi. Función poética: cuando el lenguaje llama la atención sobre sí mismo. Historia 4. • Zaum. . Visión más intensa y de mayor duración de los objetos. • El efecto va a ser el mismo. que pueden ser simples imágenes narrativas. oculto entre tus ropas. y quizás otra cosa además de la forma. Equiparable a la intuición. • A la cadena transracional de motivos la denomina Shiuzet. las imágenes que se producen son exponencialmente más complejas y más oscuras. Son las unidades mínimas narrativas. Sé que sabes que vivo aquí. en comprender el mundo mediante mediciones. FALTA. el cual deriva de Kant (El mundo es aquello que puede ser comprendido). Motivo+motivo=imagen+motivo=nueva imagen. ya tiene connotación. por la forma. Sklovski. Por el día duermo. El significado más complejo es la connotación. • Se obsesionan con el contexto a la búsqueda de información para aclarar el mensaje de la obra. Efecto semántico imaginario inmediato. Lenguaje transracional. el cuerpo colgando de una percha de plástico. Sklovski habla en un texto muy temprano de la percepción estética.2. • Deducen que las vanguardias no son más que discusiones formales. Forma 3. • La gente necesita las palabras para otras cosas además de por los significados • La forma es siempre un proceso en vías de formación. 09/Abril/2013. ajenos a la espiritualidad • La resurrección de la palabra (1912). Cuando un motivo se suma a otro. destruyéndolo. • En eso se basa el positivismo historicista. • El arte debe ser oscuro. Cuando leemos. vamos volviendo a releer lo anterior. puesto que la claridad impide el ZAUM. una de mis cabezas apoyada sobre tus zapatillas viejas. aunque pueda interpretarse de diferente modo. La sonoridad produce imágenes. sé que se lo has dicho muchas veces a tus padres. El Formalismo intenta acabar con el positivismo historicista del XIX. La entiende como aquella en la que sentimos la forma. No en contra de la razón. sino también con el alegre trabajo de destrucción. • Jakobson. ya que cuando enfrentamos la forma interior a la exterior se producen desajustes. • Jakobson en Moscú también se percata de que la lingüística es forma • Así pues. • Estos efectos se perciben a partir de los efectos sonoros del lenguaje. Por ello empiezan por los sonidos. Esto lleva a una nueva concepción literaria en todos los niveles y a una nueva concepción de la relación entre la literatura y el mundo. • Sklovski va a hablar de motivos.

Texto (efecto) Estructuralismo. y que pertenece a un niño. Ve una superestructura. • • Teoría de los mundos posibles (Dolezel) . Repetción del sintagma. Porque yo no acecho. lo que me importa es el valor que el lector le da al ELLOS. Me oculto del monstruo que vive debajo de tu cama. yo me oculto. Lo ha convertido en su hogar. En mi piscina (Santiago Eximeno) En mi piscina habita el fantasma de un niño ahogado. Habita. 23/Abril/2013 • • • • • • Estructuralismo. La literatura se reduce a un mero andamieja. Que la llene. Lo importante es la experiencia estética. El fantasma.Sólo por eso te odio. No sabemos si son adversarios. no tan habitual en la tradición. Acurrucar. Se acurruca en un rincón y con mirada triste me suplica que la llene. o bien una interacción entre el mundo de los muertos y el de los vivos. No equipara estructura a alma de la obra. Alma atrapada en el mundo de alguien que ha muerto. Mirada triste. Genio/Espíritu Positivismo. Análisis estructuralista: • Significado denotativo. Muerto por falta de aire en un líquido. Suplicar. Pero no lo hago. Actantes. narrador que posee. Suponemos la piscina y suponemos que de agua. En un rincón. ya en el título. como he hecho siempre. En mi piscina. Deconstrucción. Por descubrirme. Menos habitual que la de un adulto. Fantasma que se humilla. Narrador omnisciente Formalismo. Me escondo entre tus ropas y espero. Localización. desprovisto de su ser y ajeno a los problemas humanos. Copia Romanticismo. • • • • • • • • • Transición a la estética de la recepciión Formas de analizar el texto: Estructura narrativa (nivel narratológico-dramático) Voz Miedo Folklore Deconstrucción Actos de habla Crítica de los postestructuralistas: la superestructura me la trae al freco. Recogimiento. el efecto. Me. Permanencia. Ahogado. para ello deberáimos saber si el destinatario accede o se niega a la petición. Hay un sujeto que pide algo a otro. soportando mi miedo en silencio. Apoyamos el sentido del verbo. Palabra=Mundo=Trascendencia Neoclasicismo. hacerte pagar lo que me debes por delatarme. Me gustaría salir y despedazarte con mis dientes. A partir de aquí empiezo a meter categorías emotivas y afectivas al análisis. Segunda vez que aparece en el texto el narrador.

. junto con la disputa entre Welles y James. Invasión. La Deconstrucción. Con la electricidad desaparecen las tinieblas. Donde mejor funciona la ciencia ficción es en el cuento. La primera novela de ciencia ficción es Frankenstein. el narrador no está solo. Los lectores de pulp empiezan a estudiar ciencias. es utilizar el futuro para reflexionar sobre el presente. • El postestructuralismo admite interpretaciones contradictorias. En las obras de Welles apenas hay. • Función emancipadora del texto: capacidad para ser apreciado fuera de su contexto. Huecos que ha de completar el lector para construir el relato. Casi siempre suceden en el presente. Asimov reduce la ética al intelecto. Hay otra línea desde finales del XIX: la utopía y la distopía. James le dice a Welles que sus novelas carecen de calidad discursiva. siendo esta última la descripción de las consecuencias del avance tecnológico sin conflicto dramático. En los años 30-40 aparece en Estados Unidos la literatura Pulp. No existe la superstición. Después aparece la New Wave. Introuce una variante: la piscina está llena. Existe una realidad objetiva contra la que no podemos luchar. El que una novela vaticine es un problema . Algunos compaginan esta línea con la otra. Con Edison surge una obsesión por estos avances. No podemos juzgar un texto porque satisfaga o no nuestro horizonte de expectativas. Lo único que puedo hacer es visitarla. la magia. En ella se basa Orwells para 1984. Encuentro con el otro. Avanzar en lo material descuidando lo humano provoca grandes conflictos morales. etc.Hay mundos alternativos representados en la literatura. El uso del futuro es un recurso literario. Estos mundos tienen sus propias reglas. Eagleton: la ética necesita empatía. la literatura no puede ser juzgada como buena ni mala. Puedes actuar éticamente sin sentir éticamente. 29/Abril/2013 • • Ciencia ficción Se considera a Edison el iniciador de la ciencia ficción. Empiezan a hacer pulp con un interés más social. Henry James defiende que lo más importante es el lenguaje. Nosotros (1922) es considerada la primera distopía. Futuro. No es una predicación. ya que se corre el riesgo de que se considere caduca. La base de la ciencia ficción es que el mundo es explicable. rechazándosetras ésta. Se plantean las sociedades de un modo no sobrenatural. con el tema del hombre que intenta imitar a Dios en la creación. Busca otro centro. la culta. Responde que el valor de la literatura puede estar en sus ideas. Hay que distinguir entre ciencia ficción y novela científica. En España la producción de ciencia ficción se paraliza durante la guerra civil. Puntos de indeterminación. Según esta teoría. material.

ha de tenerse en cuenta otro recurso como es la saturación semántica de la palbra. espectador. imagina cómo sería el mundo de otro modo. En ciencia ficción siempre se ha hablado de literatura de ideas. El crítico nos ayuda a enriquecer la experiencia de lectura. recogida por Dolezel. ¿Qué teoría usamos en qué fase? ¿Para qué? Tres niveles: autor. texto. Los juzgo por mi mundo. no es más que una construcción lingüística (Lacan).Subgénero hard: hecho por científicos. un texto puede ser enormemente connotativo con un lengauje sencillo. 3. Aplicado a la ficción es algo complejo. 6/Mayo/2013 Teorías de la ficción Lo que estudian estas teorías es la conexión entre la ficción y la realidad. Se entiende así el texto literario como saturación de figuras retóricas y de recursos de desvío. Interpretación subconsciente. ¿cómo podemos entenderlos? Porque ciertas reglas coinciden. La realidad. ilocutivo. El único que se acerca al artefacto. El lector tiene una resistencia.Lector.Teórico. planteando como experimentación los mundos posibles. en definitiva. Carga literaria y Mecanismos de impacto. Distinción entre experiencia estética e interpretación. Si los mundos posibles tienen otras reglas. motivo por el que tampoco podemos juzgarlos. Así pues. Habría que distinguir entre la realidad y la realidad mental individual. En ese mundo hay otras reglas que no son las del nuestro. Texto: 1. Crónicas Marcianas No son habituales los pasajes poéticos en las obras de ciencia ficción. en nuestra mente. dado que los autores dicen preferir el contenido a la forma del texto. Géneros proyectivos. yo puedo identificarme con él y va ganando fuerza autentificadora. si bien la experiencia estética parte de la interpretación. El paratexto influye en la obra.Dos niveles. como los textos periodísticos). No obstante. La teoría de los mundo posibles de Leibniz. . 30/Abril/2013 Ray Bradbury. Serían mundos posibles en los que nos alejamos de la inmediatez de nuestro mundo para utilizarlos como campo de experimentación. Un texto firmado es un horizonte de expectativas. La obra ficcional es diferente al texto real (acontecimientos reales que ocurren en el mundo. siendo más importante los múltiples usos de esa palabra que la riqueza léxica. perlocutivo. Tomamos el mundo posible como otro mundo real. 2. Dolezel habla también de fuerza autentificadora. Dolezel aclara que no quiere hacer filosofía con la teoría de los mundos posibles. Semantización es el proceso por el que el texto se va constryendo. 7/Mayo/2013 Mundos de ficción en los actos de habla Locutivo.

Introduce una sensación de que el mundo se hunde y se viene abajo. psicocrítica. Que el choque sea aceptado o no por las leyes naturales como una posibilidad.E. no contradice las leyes de la naturaleza. Si éste elemento es aceptado nos encontramos ante la ciencia ficción. Cada género proyectivo plantea un tipo de contrato diferente. Si no se acepta se produce un efecto traumático. Si el elemento no es aceptado se produce un efecto traumático a nivel social-cultural. Pacto de ficción Cláusula ficcional. Christopher . El efecto traumático es el que produce la literatura fantástica. Clarke (La ciudad de las estrellas. El gran padre es Welles. Es decir. Es el conjunto de referencias que se encuentran en el texto y que sólo funcionan en él. 2001 Odisea en el espacio) y Bradbury (El hombre ilustrado). y quienes consideran que se halla en el efecto. En Estados Unidos comienza la edad de oro a partir del pulp. en los personajes. Los géneros son formas de escribir y formas de leer. ¿Cómo accede a ello el lector? Necesitamos referencias para los significantes. 13/Mayo/2013 Se considera que la ciencia ficción comienza con un cambio de paradigma: el paso al pensamiento materialista (con Frankenstein). Esta pugna es la metaficción. El C. Ciencia ficción ultra experimental. Heinlein (Forastero en tierra extraña.R. El marco de referencia (M. 2. Entender y sentir el significado no siempre van parejos. Se acepta como natural un hecho sobrenatural. biografías. Ficción no es igual a Realidad ¿Pero ficción es igual a Literatura? ¿Connotación es igual a Literatura? Definición de literatura de Moreno: actividad gestora del lenguaje verbal que prioriza la connotación. Se distinguen cuatro grandes posibilidades: 1. Benjamin Harshaw se plantea la relación entre ficción y realidad. en cuanto a la humanidad como constructo cultural.) No puedo obligar al texto a que cumpla el C. Se produce una pugna entre éste y el campo de referencia interno o C.I. Tipos de contrato. Los cuatro nombres propios de esta edad de oro son: Asimov (El fin de la eternidad). tanto por el lector como por los personajes. Se extraen de dos sitios: del interior y del exterior del texto (campo referencial externo: sociocrítica. en el sentido de comunión con lo inverosímil. autobiografías. Hasta el año 36 hay bastante literatura de ciencia ficción en España.I. En Inglaterra: Brian Aldess. autor de La guerra de los mundos o La isla del doctor Moreau. a nivel ontológico. no es sobrenatural. (Aparte: ensayo).R. sólo intento descifrar lo que dice el texto. La ficción contiene una serie de informaciones complejas que pueden conformar un mundo posible.R. memorias.. 4. Pueden entender sin sentir. en el lector o en ambos. New Wave. etc. Los elementos sobrenaturales pueden ser aceptados o no.) es la unión de ambos. En caso de que se acepte lleva al sentido de la maravilla. • • ¿Está esto en el texto? Hay quienes defienden la posibilidad de rastrearlo sintácticamente. 3.Géneros no ficcionales • • • • • Libros de viajes.R. Tropas del espacio).

21/Mayo/2013. Delaney. En los 80 hay un bajón impresionante. espacios de indeterminación) parten de Husserl. K. Destaca Nigromante. Las doce moradas del viento.Priest (La afirmación.FALTA. Destaca el cyberpunk. La hermenéutica se ha empeñado en aportar postulados indiscutibles sobre qué hay en esos espacios de indeterminación. El prestigio). Los desposeidos). . Le Guin (La mano izquierda de la oscuridad. No hubo clase. La tecnología está casi obsoleta.Dick (¿Sueñan los androides con ovejas mecánicas?.FALTA 28/Mayo/2013.FALTA. Esto es un error. Podemos hacer una lectura vertical u horizontal (explicando el proceso de lectura) del texto.FALTA. Rascacielos. Diarios de las estrellas). 14/Mayo/2013. S. 20/Mayo/2013. Ursula K. 27/Mayo/2013.Lem (Solaris. Los humanos suelen tener implantes. Ubik). Robert Silverberg (Muero por dentro). Iser plantea el problema del fenómeno de lectura. Ballard (Crash. El siglo XXI y el mainstream ESTÉTICA DE LA RECEPCIÓN Jauss e Iser (inmanetista. Iser se centra en la experiencia de lectura. Furia feroz).

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