INTRODUCCION

• En India se explica que la música empezó con el primer sonido manifestado; Ese sonido es Nada brahma en el cual se sustenta el universo. • Se cuenta que Narada, Hijo de Brahma y líder de los músicos celestiales Recibió la Veena como un regalo, luego de que todas las reglas y conocimientos de la música le fueran revelados. Saraswati es la diosa del conocimiento y patrona de la música quien toca la veena. La música de India es una de las tradiciones más antiguas del mundo, esta ha tomado forma gracias a la interacción de muchas rasas y culturas distintas.

• Las bases de la música de India es Sangit una combinación de Música instrumental, Canto y Danza. Hoy en día cada una a derivado en disciplinas independientes, pero en un principio las artes en su totalidad eran una. • La Música de India se sustenta en dos pilares que la hacen única, Raag y Taal, pero la interpretación de estos no es la misma en el norte y sur de India. Existen dos corrientes o estilos principales: Hindustani y Carnatica.

• El canto en India es la expresión más importante, la fuente básica de todas las artes escénicas. • La Música en India es altamente avanzada melódica y rítmicamente pero carece de la armonía compleja de la música occidental.

LITERATURA VEDICA Lo mejor de los cantos vedas fueron escritos en una compilación llamada Rig Veda, el Veda más antiguo y estaba dirigido a los elementos de la naturaleza. Rig Veda (1500-500 AC), se escribió pero en sus orígenes se transmitía por tradición oral, por muchas generaciones sin ninguna modificación. Música de los Vedas • Los sacrificios y rituales estaban acompañados siempre por música e himnos los que contenían versos religiosos. • La música estaba totalmente relacionada a la religión y los Brahmínes eran encargados de transmitirla y enseñarla. • La música era para los Vedas una herramienta que les ayudaba a

• Los vedas dieron origen en India a la escala de 7 notas. las cuales se mostraban en el descenso de la escala. . • Arjuna (héroe épico del Mahabharata).aprender y memorizar la enorme cantidad de textos sagrados.000 shlokas por Krishnadvaipayana Vyasa.. era un gran músico quien aprendió las artes escénicas con un gran maestro llamado Chitrasen Ghandharva. Samaga se llamaba el canto o la oración. Los reyes de entonces mantenían sus propias escuelas de artes escénicas. para instruir a princesas. • La música facilitaba enormemente la memorización y también cumplía un rol fundamental en los sacrificios. • Existe una menor cantidad de descripción musical en Mahabharata que en Ramayana. El texto Rik Pratisakya (500 AC) es el primero en mencionar las siete notas . • En esa época existían varias clases o castas de músicos profesionales como los ghandharvas. en 24. • En un principio la música tenia 3 tonos pero evolucionó hasta llegar a tener 7 notas. Mahabharata • Escrito el 400 AC. Simples melodías de 3 notas eran Un gran soporte para los cantos y versos religiosos. • Gramas fueron las primaras escalas. cortesanas y sirvientes.

Las letras del Khayal tienen un significado y connotación romántica. aunque mucho creen que su origen no tiene un autor tan claro.• En aquella época la escala de 7 notas se encuentra claramente establecida. 1-Poesía. No existen registros de ningún tipo de esta forma musical anteriores al siglo XVI. En este genero el uso de ornamentos es mayor que en cualquier estilo musical clásico de India y posee una gran libertad. Se cree que este genero musical fue inventado por Amir Kusrao. 3. refiriéndose la mayor parte del tiempo al amor entre un hombre y una mujer. 2. Khayal emerge de la fusión de la música Pravanda (Drupad) y la tradición Sufi (Qwali). Se deja en claro una larga tradición de música selecta • Ghandharva era él titulo honorífico para Músicos de excepcional nivel (súper músicos). a diferencia del Drupad el cual hablaba de Reyes y dioses y tenia una connotación espiritual y devociónal. La palabra Khayal tiene un origen persa y se significa idea o concepto. KHAYAL Es la forma musical dominante en la música de la India contemporánea.Theka. El khayal tiene como fundamento principal al Bandish (composición) este es el perfecto mescal de tres componente distintos.Raga. Quizás por esta razón en los orígenes el Khayal fue considerado como música que no estaba a la altura del Drupad. Para entender la interacción de estos elementos debemos . En sus comienzos el Khayal era considerado una forma de música semi clásica así como es considerado hoy en día el Ghazal. los cuales eran universidades en sí mismos. Existen muchos musicólogos que creen que el verdadero creador del Khayal es Niamat Khan ya que muchas de las primeras composiciones (Bandish) llevan su sobre nombre (Sadarang).

• A diferencia de la Octava occidental que consiste de ocho notas. . Bol alap: Combina Alap con palabras y frases.entenderlos cada uno por separado. Taan: Normalmente es el clímax de la elaboración del Raga. En ella existen 12 semitonos. Taan: Una improvisación en tiempo rápido medio y lento. El Alap no tiene una métrica rítmica. Sargam". Es una improvisación de notas en tiempo medio o lento con las palabras de la canción. Saptak se le llama a la agrupación de siete notas (desde SA hasta NI). Saptak • Siete notas (Swar) y la distancia de frecuencia entre ellas se llama Saptak. A diferencia de Drupad que también tiene estos 3 elementos pero la interacción de estos es diferente 2 partes Shtayi y Antara Presentación del Khayal Alap: El comienzo de la presentación o invocación del Raga. creando diversos Patrones rítmicos y combinaciones. Una improvisación con el nombre de las notas. es una improvisación en tiempo lento. patrones de notas en tiempo rápido que idealmente usan las tres octavas. Bol taan. con un énfasis en el ritmo. su énfasis es plenamente en el contenido emocional del Raga.

. Pancham DHA: Dhaivat NI: Nishad Shuddha swaras (notas Komal swaras (notas tivra swara (notas • Existen tres registros Mandra. RE GA MA PA DHA NI . SA RE GA MA PA DHA NI Achal Swaras (Notas estáticas) SA .Bajo Madhya . depende del registro del cantante.Medio Taar Alto • No existe un concepto fijo para Madhya Saptak.SA RE GA MA PA DHA NI SA: Shadja puras) RE: Rishabd bemoles) GA: Gandra sostenidas) MA: Madhyam PA.

Komal Swaras (Suave) GA MA PA DHA NI SA RE RE GA GA MA MA PA DHA DHA NI NI SHRUTIS (microtonos) • Shruti significa algo cual puede ser oído. SA 4 RE 3 GA MA 2 PA 4 DHA 4 NI 3 SA 2 LAYA (Tempo) • Equidistante • Posee continuida • Repetitivo . En los antiguos textos de música de India. los musicólogos hablaban de 22 Shrutis en el Saptak.Chal Swaras (Notas movibles) Tivra Swara (Intensa) SA RE .

ATI –VILAMBIT VILAMBIT VILA MBIT MADHYA ATI-DRUT DRUT NAAD Y SWARS Naad posee tres caracteristicas: .

Timbre SONIDOS UNIVERSALES SONIDOS AUDIBLES SONIDOS PLACENTEROS SONIDOS PLACENTEROS REGULARES (NAAD) NOTAS (SWAR) TAAL Es una estructura. no tiene palabras ni lenguaje y no necesita de un instrumento musical para ser establecido.1. Volumen 3. Frecuencia 2. .

Es una sección bien determinada en un ciclo rítmico. En occidente el la métrica rítmica puede ser alterada por motivos artísticos pero en la música clásica de india esta absolutamente prohibido cambiar el ciclo rítmico. LAS CARACTERISTICAS DEL TAAL 1-El numero de tiempos 2-Las secciones en las cuales el Taal es dividido (Khand). Dentro de este concepto todas las composiciones instrumentales son creadas. la cual es creada por el movimiento audible y silencioso de las manos (Khali and Tali) y el movimiento de los dedos. Avartans puede ser de cualquier numero de tiempos. viento. Vibhag o Khanda . y la forma en que las secciones son distribuidas 3-Khali – Tali Avartan La Avartan es el ciclo completo en la música de india. Esta compuesto de Vibhag o Khandas (fragmentos) que a su ves están compuestas de MATRAS (tiempos). Es un concepto universal el cual se usa en todo los instrumentos de percusión. cuerda y canto.Taal viene de la palabra Thali (movimiento de las manos).

Los vibhags pueden ser organizados dentro del avartan de cualquier Dependiendo de la manera del Taal. Cada vibhags toma forma con el sonido audible o inaudible de las manos. El movimiento audible de las manos tiene mucha . En el Natya shastra esto esta cuidadosamente descrito y se menciona como "kriya". 3 y 4 son los más comunes. casi siempre resuelve en Sam. Sam Sam es el principio y el fin del ciclo rítmico “Avartan”. con la única excepción de Roopak que empieza en Khali. Sam siempre es manifestado con un movimiento audible de las manos (tali). una de las mayores funciones de Sam es establecer un punto de resolución. El vibhag puede tener cualquier numero de tiempos pero 2. Tali El movimiento de las manos es una parte importante de la música de India. cualquier composición o improvisación la cual puede empezar de cualquier lugar del ciclo rítmico.Vibhag este concepto puede compararse al compás de la música occidental.

Estos movimientos son en muchas veces una forma de comunicación entre el cantante y el percusionista. Es una serie de silabas que están en perfecta Relación con los sonidos del Tabla y son usados para definir el Taal. Por esta razón Khali representa un índice para poder codificar el avartana. se refiere al movimiento inaudible de las manos en contrapunto con el sonido audible. Bol deriva de la palabra "Bolna" que tiene como significado "hablar". las cuales son altamente acensuadas. Es una composición flexible la cual puede ser cambiada o modificada para cumplir con los requisitos del Bandish y . El movimiento audible existe en contrapunto con el movimiento inaudible Khali KHALI La palabra "Khali" tiene como significado literal “vacío”.importancia para conceptualizar el tiempo en la música de india y crear las secciones dentro del Avartana (vibhag). Ambos forman las bases del tiempo en la música de la India. Las silabas son propias del instrumento de percusión y por eso el Mridamgam del sur de India y Tabla usan un lenguaje distinto THEKA Esta estrictamente relacionada con el instrumento y su lenguaje. Sin embargo en el contexto de la música de la India tiene un significado particular. este refleja toda las características del Taal e incluye el lenguaje y las sílabas únicas del instrumento. Theka es el primer Bandish (composición) del Taal. Bol El Bol es una parte importante del ritmo de la India. Si no existiera Khali en muchos talas no se podría saber dónde esta el inicio del ciclo rítmico.

Ghat. empieza un viaje hasta Khali (la mitad de la composición) y desde Khali retorna a Sam haciendo de este un circulo o ciclo completo.El Theka es por naturaleza una composición muy flexible ya que cada Theka puede ser tocado de 4 o más maneras. Ana – Jana . Desde Sam (el principio del ciclo). la cual le da vida a la estructura del Taal y es tambien llamado. Teentaal Ektaal Kehervas Roopak . La más importante característica del Theka es Khali.Bhari.

en orden consecutivo SA. Bilawal: Consiste de 7 shuddha swaras (notas puras). NI. SA .Jaaptaal joomra Tilvara Dhammar Tivra Chautal LOS DIEZ THATS DE LA MUSICA INDIA 1. PA. MA. GA. DHA. RE.

Ocupa las siete shuddha swaras. SA. DHA. pero la cuarta (MA) es tivra (sostenida). PA. PA. NI. SA 5. GA. Khamaj: Consiste de siete shuddha swaras. SA 6. Purvi: Las notas Rishad y Dhaivat son Komal pero Madhyam es tivra SA. PA. MA. MA. SA 7. NI. Bhairav: Ambas notas Rishab y Nishad son Komal. SA 3. PA.2. Asavari: Nishad. SA. GA. SA 4. GA. DHA. NI. Rishab es shuddha . DHA. GA. Bhairavi: Todas sus notas a excepción de Pancham y Shadrja son Komal. PA. NI. PA. RE. Kalyan. GA. RE. RE. RE. DHA. SA 8. MA. MA. Ghandar y Dhaivat son Komal. GA. Marwa: Tiene komal Rishab y tivra Madhyam SA. RE. RE. SA. NI. MA. DHA. DHA. MA. mas Nishab el cual es Komal (bemol) SA. NI.

Ghandhar y Dhaivat. NI. NI. PA. GA. RE. DHA. SA . PA. MA. RE. GA. SA 10. / SA. NI. Kafi: Todas sus notas son shuddha con la excepción de Ghandhar y Nishad SA. Todi: Son komal Rishab. DHA. MA. DHA. RE. GA. MA.SA. PA. SA 9.

devocional etc. El raga posee una serie de notas. temperamento. 3. El raga es un concepto el cual es usado solamente en la música de india. en el repertorio tradicional existe una infinidad de ragas y el intérprete debe sumergirse en la emoción propia de cada raga y contagiarla al auditorio mediante un proceso que se basa sobre todo en la improvisación. Este es un concepto únicamente hindú y tiene sus raíces en la música folclórica de india. es considerado por algunos como la más importante característica de la música de india. 2. Todo Raga debe tener Sa. Ma o Pa. es usado en un gran numero de estilos como drupad. El Raga no puede tener sus dos formas Komal y Tivra en una nota en el ascenso o descenso. pero esto es cierto solo en el estilo de drupad. y fue establecido como tal por primera vez en el libro brihad deshi (matanga). aunque ésta se encuentra sujeta a una serie de normas. estado de ánimo.RAGA La palabra raga significa color. distribuidas en una forma característica. esto determinado por las reglas que gobiernan el raga. 3 raga. 4. 2 theka. Ningún Raga puede ser formado con menos de 5 notas. Debe existir una proporción entre Puranga y . LAS REGLAS DEL RAGA 1. 1 poesía. En kahayal es el bandish su característica principal. un estilo que es previo al desarrollo del khayal. música semi-clásica. folclórica. khayal . el bandish esta compuesto de 3 elementos. Primeramente un raga se entiende como una figura melódica de la que surge un cierto tono emocional que colorea la mente del oyente.

6. el Raga tiene como intención dar placer a nuestro corazón y a nuestro intelecto. A diferencia de las escalas occidental Aarohana y Avarohana pueden tener diferentes notas 2. Un Raga puede ser clasificado por los thats a que pertenecen. Aquel que posee 6 notas Shadava y los que tienen 5 notas Audava. Pero la mayoría de las beses estas están en una relación de 3ª o 4ª. Samvaadi. 6 y 7 notas. Patrones elaborados son entretejidos alrededor de estas notas y también son usadas como notas de descanso o reposo en las frases . El Raga que tiene 7 notas se llama Sampoorna. sin esta el Raga no puede ser creado. 2. Clasificación por el momento del día o época del año. Vaadi. la segunda en importancia es samvaadi (Reina).Utaranga. el 7. La escala o patrón de notas que asciende se llama Arohana y la que desciende Avarohana. 5. Existen 10 Thats o escalas básica en India. CARACTERISTICAS DEL RAGA 1. Normalmente Vaadi y Samvaadi están en una relación de 5ª. Un Raga puede tener 5. Arohana y Avarohana : Cada Raga posee una escala característica. Vivaadi : Cada Raga tiene una nota cual es mas importante que todas las demás. esta nota se denomina vaadi (Rey o el que habla). El Raga debe tener una expresión estética. Debe existir por lo menos una relación de 4ª o 5ª en Raga El Raga debe tener un orden de ascenso y descenso CLASIFICACION DE LOS RAGAS 1.

Shudh Kalyan usan mas MandraMadhya. pero pasando continuamente por todos los Shrutis. En este proceso la frecuencia de la nota es modificado gradualmente sin para en ningún Shruti. Por ejemplo. En castellano esto se llama glisando. Bhoopali le dan énfasis a mandra Saptaka. Esta nota es omitida en el ascenso o descenso pero puede ser ocasionalmente tocada con un propósito estético y de sorpresa. Dos Ragas que posean el mismo asenso o descenso pueden tener diferentes Vaadis y Samvaadi creando un contexto y color musical totalmente distinto. 6. 3. Todas las demás notas que están en relación con Vaadi se llaman Anuvaadi.musicales. establece su color y también establece los swaras vaadi-samvadi. En general la música del sur de India le da gran importancia al gamak y la Música Hindustani le da un énfasis un poco menor. Adana usa Tara Saptaka. Bihag. Momento del día: Otra característica importante de un Raga es el momento del día al cual se le asocia. Se cree que la época del año o momento del día esta cargado con una emoción distinta y es por eso que un Raga con un color semejante debe ser cantado en un momento preciso. . Deshkar usan Madhya-Tara y Raag Desh. Meend o Gamaka : Significa moverse suavemente de una a otra nota se llama Gamaka o Meend. Vivaadi (enemiga) es aquella nota que esta en disonancia con Vaadi y no esta permitida en el Raga. Gunakri. Pakad : Cada Raga posee una frase característica o Pakad. Este aspecto es aun usado en la música Hindustani pero no tan usado en la Música Carnatica. Esto es una característica de La música de India. Darbari. Esta frase ayuda a identificar el Raaga. Ámbito: Normalmente un Raga debe ser elaborado en 3 octavas (Saptaks). 5. Pero cada Raga acentúa y le da mas importancia a una Octava diferente. 4.

tarde y noche. esta emoción se llama Rasa (inadecuadamente traducida como estética. Pt Bhatkhande dividió el día en 8 Prahars. Parmela Pradveshak Raag – (Ragas que pertenecen a mas de un That) THEKA Esta estrictamente relacionada con el instrumento y su .(Combinación de 2 Ragas distintos) 3. TIPOS DE RAGAS 1. 7. Medio día. 2. cada uno de una duración de 3 horas y clasifico los Ragas según esta división del tiempo. Chhayalag Raag – (Ragas que tiene una pequeña semejanza a otro Raga) 5. Emociones: Usualmente hay una emoción relacionada a cada Raga. Sankeerna Raag – (Combinación de mas de 2 Ragas diferentes) 4. Mañana. Shudda Raag – (Ragas puros o originarios) Mishra Raag .. Aparte del momento del día algunos Ragas están relacionados a estaciones o épocas de año. El tiempo ocupado para la frase de las palabras ayuda a determinar esta emoción. Las notas usadas en el Ragas son determinantes en la creación de esta emoción. Similarmente Raga Basant es asociado con la primavera.Miya Ki Malhar o Gaud Malhar están relacionados a el monzón (estación de lluvias).Tradicionalmente los Ragas eran divididos en cuatro momentos del día.

Es una composición flexible la cual puede ser cambiada o modificada para cumplir con los requisitos del Bandish y Ghat. puede ser interpretada con el Theka de Tritaal o Tilvara dependiendo de la composición. THEKAS Dadra Taal Theka 1 Dha 2 Dhin 3 Na 4 Dha 5 Tin 6 Na Rupak Taal Theka 1 Tin 2 Tin 3 Na 4 Dhin 5 Na 6 Dhin 7 Na . la cual le da vida a la estructura del Taal y es tambien llamado.Bhari. este refleja todas las características del Taal e incluye el lenguaje y las sílabas únicas del instrumento.lenguaje. En la música clásica de la India una composición de 16 tiempos. empieza un viaje hasta Khali (la mitad de la composición) y desde Khali retorna a Sam haciendo de este un circulo o ciclo completo. El Theka es por naturaleza una composición muy flexible ya que cada Theka puede ser tocado de 4 o más maneras. Theka es el primer Bandish (composición) del Taal. Ana – Jana . Desde Sam (el principio del ciclo). La más importante característica del Theka es Khali.

Kherva Taal Theka 1 Dhin 2 Dha Na 3 Ge 4 5 Na 6 Ti 7 Na Kat 8 Jhap Taal Theka 1 Dhi 2 Dhin Dhi 3 Na Na 4 Dhi 5 10 Dhi 6 Na 7 Ti 8 Na 9 Ek Taal Theka 3 4 5 6 9 10 11 12 Dhin Dhin Dhage tirekit Tu Na Dhage Tirekit Dhin Na 1 2 7 Kat Ta 8 Deep Chandi Taal Theka 1 Dha 2 Dhin 3 10 s 4 5 6 7 8 9 11 12 13 14 Dha Dha Dhin s Ta Tin s Dha Dha Dhin s .

Tilwara Taal Theka 1 Dha 2 Tirekit 3 7 Dhin Tin 11 15 Dhin Dhin 4 8 Dhin Tin 12 16 Dhin Dhin 5 Dha 6 Dha 9 Ta 10 Tirekit 13 Dha 14 Dha Teen Taal Theka 1 Dha 2 Dhin 3 Dhin Dhin 11 15 Tin 4 8 Dha Dha 12 16 Ta Dha 5 Dha 6 Dhin 7 9 Dha Tin 10 13 Ta Dhin 14 Dhin .

JATIS O CLASIFICACIÓN DE LOS TAAL 2. 14 .8 3. 10 . 4 . 6 5.15 7. 18 = CHATUSHRA JATI = TISHRA JATI = KHANDA JATI = MISHRA JATI = SANKIRNA JATI .21 9.