You are on page 1of 11

Concept vol 6/nr 1/2013

Research

ROBERT STURUA: SEMIOTICA TEATRAL Traducere: Ioana Moldovan

Marina (Maka) Vasadze


Membru al IATC/AICT
vasadzemaka@gmail.com

Abstract: Semiotics of art holds a big place in the general theory of the symbol system in the XXI century. During the period of examining semiotics of the modern Georgian theatre language, I chose the State Academic Theatre, more precisely, the study of the worlds well-known director, Robert Sturua and his theatre language. Sturua is an aesthetic leader in the modern Georgian theatre since the 1960s. The study outlines a list of semiotic signs typical for Robert Sturuas theatrical language (text montage, application of scenic space with mathematical precision and saturation of signs, attaching symbol or metaphor to sets or props, representation of the unity of whole and part, fragment and entirety, universality of actors, coexistence of drama and irony; giving music the same function as to the spoken language or plastic, body language, mixing times, non-existence of border between reality and conventionality, poly-stylistics of genres and so on. Keywords: Georgian Theatre, Robert Sturua, semiotics of the modern Georgian theatre language, text montage, metaphorical understanding of characters actions, application of scenic space with mathematical precision, saturation of signs, whole and part, fragment and unity, universality of actors, coexistence of drama and irony, eclecticism of costumes, mixing times, nonexistence of border between reality and conventionality.

ntrebrile la care se angajeaz s rspund cercetrile ce se ocup de limbajului artistic au fost ridicate o dat cu limbajul semiotic studiat n tiina artei. A doua jumtate a secolului XX a devenit perioada problemelor meta-culturale. Alt tendin aprut s-a dezvoltat mpreun cu cea a limbajului artei, izolat de cultura de meta-limbaj crearea de meta-art: meta-poezie (poezie despre poezie), meta-pictur (picture ce descrie limbaj pictural), meta-teatru (teatrul ce analizeaz limbajul teatru), meta-cinematografie. Ce

60

Concept vol 6/nr 1/2013 Research nseamn ns limbaj artistic? Prin limbaj, oamenii de tiin neleg un sistem de comunicare ce folosete simboluri plasate ntr-o form special. Semiotica nelege limba ca pe un sistem de simboluri i mijloace de comunicare. Semiotica artei ocup un loc important n teoria general a sistemului de simboluri al secolul al XXI-lea. Semiotica de teatru este o important i mai puin studiat parte a aceastei probleme dificile. De aceea, n acest sens, realizarea unei cercetri despre teatrul georgian modern a fost foarte important pentru mine. Pentru o examinare semiotic relevant a limbajului de teatru modern georgian, am ales teatrul de stat ce poart numele lui ,,Shota Rustaveli i unde activeaz un cunoscut regizor: Robert Sturua. Indiferent ce procese prindeau rdcini sau evoluau in Teatrul Rustaveli de-a lungul secolului XX pn n prezent, Robert Sturua este cel care a i-a pus amprenta pe definirea teatrului georgian modern, ncepnd cu anii 60.

M-am familiarizat cu limbajul teatrului de art, mi-am exprimat opiniile i i-am reliefat problemele de-a lungul activitii mele. ncerc s expun mai jos despre ce consider c este vorba atunci cnd fac referire la limbajul modern al teatrului georgian. Cu ajutorul analizelor tipologice, voi prezenta caracteristicile comune ale teatrului georgian i european. Se poate spune c, n perioada de documentare istoric i tipologic a momentului teatral

61

Concept vol 6/nr 1/2013 Research prezent, am demonstrat c teatrul georgian i cel european sunt n sincronicitate, n ciuda diferenelor geo-politice evidente. Este necesar s ntreprindem o cltorie culturalo-istoric pentru a nelege dezvoltarea n timp a limbajului teatral georgian modern. Am studiat tradiiile teatrale georgiene, ruse i europene, comparnd exemplele att la nivel theoretic, ct i practic. Am ajuns la concluzii cu privire la tendinele i procesele teatrale care l-au influenat serios pe Robert Sturua. Lund n discuie direciile secoluluial XX-lea i al XXI-lea, nu avem cum s nu-i amintim pe V. Meyerhold, B. Brecht, A. Tairov, K. Marjanishvili, A. Akhmeteli, G. Strehler, P. Brook, J. Grotowski, P. Stein, P. Chereau, E. Nekrosius, O. Korsunovas. Printre acetia, Robert Sturua are un rol important. Micrile studeneti din anii 60 au schimbat definitiv cultura secolului XX. Au aprut noi valori culturale. A doua jumtate a secolului al XX-lea a fost populat de diverse evenimente politice, culturale i sociale. Paradoxul existenei socioculturale a fost clar exprimat ntr-o nou direcie, care au primit numele de post-modernism. Majoritatea atributelor post-modernismului (n.n. incertitudinea, lipsa de claritate, fragmentaritatea n montaj, principiul dublei codificri, negarea motivului i a originii, ironia, amestecul de genuri, teatralitatea culturii moderne) sunt, evident, prezente n creaiile lui Robert Sturua. Prin urmare, acest proces a jucat un rol important n formarea limbajului su teatral regizoral. Robert Sturua ncepe s lucreze n Teatru Rustaveli n anul 1962. A nvat regia cu profesorii universitii de teatru: Mihail Tumanishvili, Lili Ioseliani i Dimitri Aleksishvili. n 1964 monteaz nainte de cin de V. Rozov i Vrjitoarele din Salem de A. Miller (1965). Pn i autorilor le-a plcut ce reuise Sturua pe scen. Dramaturgilor le plcea metoda de joc cu care opera. Sturua ncepe teatrul su politic cu Vrjitoarele din Salem. Acest spectacol a fost primul succes regizoral al carierei sale. Era perioada n care teatrul politic exista sub diverse forme n toate rile din Europa. Dup acest success, ar fi putut continua pe acelai drum artistic, dar Sturua a ales ceva complet diferit. El a fcut apel la teatrul lui Brecht, decodndu-l i conectndu-l la tradiiile culturii naionale georgien de teatru. Robert Sturua cerceteaz problemele i legturile dintre persoan i societate, punnd n discuie libertatea uman n statul tiranic. El dezvluie esenele inumane ale tiraniei n spectacolele sale. Toate aceste lucruri au fost expuse explicit, mai ales n producii bazate pe texte concrete. Robert Sturua a montat o mulime de texte pe scena teatrului Rustaveli: Khanuma de A. Tsagareli (1968), Omul cel bun din Sciuan de B. Brecht (1968 i 1993) Doctor Stockman de H. Ibsen (1972), Kvarkvare Tutaberi de P. Kakabadze (1974), Richard al III-lea de W. Shakespeare (1979) i Regele Lear (1987), Viaa e vis de Calderon

62

Concept vol 6/nr 1/2013 Research de la Barca (1993), Macbeth de W. Shakespeare (1995), A dousprezecea noapte i Hamlet de W. Shakespeare (2001), Ateptndu-l pe Godot de S. Beckett (2002) etc. Uneori, Robert Sturua a fost nvins sau a ctigat o btlie, dar el nu i-a trdat nicodat crezul artistic. ncepnd cu Khanuma, el a ncercat mereu s gseasc i s prezinte un nou stil regizoral de fiecare dat cnd a montat ceva, crend totodat i un nou limbaj teatral. n primul rnd, Robert Sturua lucreaz pe text i aduce unele modificri acestuia, complicnd aciunea. Cel care a folosit pentru prima dat aceast metod a fost Vsevold Meyerhold. Deci, mai nti Sturua reface textul, mai apoi l aduce pe scen i ncep repetiiile. Practic, el folosete o metod aproape cinematografic. Aceast metod a montajului de text a fost utilizat mai nainte de Kote Marjanishvili, iar astzi este folosit de regizorii nu numai din Georgia, dar i din strintate.

A dousprezecea noapte de Robert Sturua

Dac texte diferite ale unui autor abordeaz acceai tem, el le compileaz i schimb locul aciunii. Uneori, Robert Sturua nu monteaz toate liniile narative ale unui text. S ne amintim Ateptndu-l pe Godot de Samuel Beckett pus n scen recent sau Biedermann i incendiatorii de Max Frisch, care a avut premiera la Teatrul Rustaveli n stagiunea 2009-2010.

63

Concept vol 6/nr 1/2013 Research nelegerea dramaturgiei lui Shakespeare din perspectiva teatrului lui Brecht este o practic pe care a abordat-o ncepnd cu anii '60, n contextual teatrului Uniunii Sovietice. Cutrile pentru stabilirea noilor direcii stilistici sunt n curs de reaezare pentru teatrul georgian. La nceputul anilor '60, Mihail Tumanishvili a nceput acest proces pornind de la Shakespeare, pe scena teatrului Rustaveli fiind montate trei piese: Visul unei nopi de var (1967), Regele Lear (1966), i Iulius Cezar (1967). Fiecare spectacol a constituit subiect separate de discuii. Contient sau incontient, aceste montri l-au influenat stilistic pe Robert Sturua, deoarece eclectismul care i se reproa lui Tumanishvili, a devenit bogat utilizat de ctre Robert Surua n toate produciile sale. ncepnd cu anii 80 teoreticienii de avangard au sesizat transformarea vieii publice ntr-un spectacol de blci i mijloacele prin care acest fapt poate fi redat scenic (cu siguran sub influena lui Mikhail Bahtin). Aceasta nseamn c economia politic ambalat n publicitate i consumism se transform n ceea ce noi azi denumim show business. Fraza lui Shakespeare ntreaga lume este o scen a devenit mottoul nevoii de cutare a unei noi teorii de teatru pentru societate ca teatru ntreg. n opinia mea, experiena shakespearian georgian a lui Robert Sturua este remarcabil i o tem interesant. De aceea, voi analiza cteva montri care vor revela poziia sa de regizor i stilul su inconfundabil. n principal, m refer la spectacolele montate la Teatrul Rustaveli. Acestea sunt: Richard III, Regele Lear, Macbeth, Cum v place, A dousprezecea noapte i Hamlet.
Chkhikvadze Richard III - Robert Sturua

Problema individului aflat ntr-un stat tiranic, l-a interesat mereu pe Robert Sturua. Prin urmare era firesc ca s fie interesat de Teatrul lui Shakespeare. Chiar i n cazul demontrii lui Richard III, regizorul nu i-a trdat metoda de lucru folosit deja n cazul altor dramaturgi. Folosind metoda sa, a reconstruciei de text, unele personaje au disprut, altele noi au aprut. Textul a fost scurtat, iar o nou traducere n proz a fost realizat special pentru aceast montare. S-au adugat noi pasaje, iar cele cinci aciuni ale tragediei au fost reduse la trei acte. Un numr de

64

Concept vol 6/nr 1/2013 Research scene prezentate succesiv la Shakespeare sunt comasate, reuind ns s redea firul narativ al evenimentelor care altfel ar fi putut deveni de necunoscut pentru privitor. Spre exemplu, s ne amintim episodul vizitei la Hastings n care Richard este convins s-i asume regalitatea. Momentul este prezentat ca o negociere pentru un vemnt, un costum. De asemenea, Robert Sturua apeleaz la clown pentru a face comentarii ironice i revelatoare asupra evenimentelor curente de pe scen. Datoria clowunui este de a-l face pe privitor s se simt ciudat. Clownul vorbete ironic cu spectatorul despre tragedie, rznd de eroi, pentru a face publicul s neleag c lupta pentru putere, lupta pentru idealuri l transform pe om ntr-o mainrie care suge snge. Robert Sturua ne ofer odat cu tragedia lui Shakespeare i o form de fars tragic. Tot ce se ntmpl pe scen este o tragedie, iar existena uman n asemenea condiii devine tragic de asemenea. n Richard III regizorul observ ironic lupta pentru putere, care este analizat la rece. Analiza i reuete pentru c discursul su scenic este dublat imagistic i auditiv de scenografia lui M. Shvelidze i muzica lui G. Kancheli. O mare nsemntate este dat muzicii n toate montrile lui Robert Sturua, i n Richard III. n cele mai multe situaii, muzica devine o soluie plastic. De asemenea, costumele folosite au fost stilizate spre abstract, amintind de mbrcmintea unor oameni de stat importani (Hitler, Napoleon i etc). Personaje din tragedia lui Shakespeare au devenit de sonoritate public n montarea lui Robert Sturua. Nu toi eroii sunt i escroci n Richard III. Acest lucru e revelat prin deplasarea de accente de text, eliminnd, adugnd, refcnd indicii. n spectacol toat lumea este ambiioas i depune efort pentru a obine puterea. Circumstane nesntoase moral i sunt favorabile lui Richard care poate si pun n practic inteniile inumane.
Chkhikvadze i M. Tbileli n Richard III

Robert Sturua unete armonios diferite tendine teatrale n Regele Lear. Regizorul a oferit o nou dimensiune a limbajului su teatral aici. Conceptelor de teatru imaginar i efect de distanare, el a adugat eroilor un nivel psihologic. El a transferat implicaiile rezultate din textul shakespearian n prim-plan. Mergnd pe un neles care penduleaz ntre tragedie i tragicomegie, el ne las s privim n adncul luntric al universului uman, artnd tragedia personal, dezorganizare i renatere a sufletului. Procedeul care i-a facilitat lui Sturua punerea n practic a acestui concept a fost folosirea procedeului de teatru n teatru.

65

Concept vol 6/nr 1/2013 Research Regizorul studiaz consecinele teribile lsate de despot i tirania. Robert Sturua a transferat ideologia lui Lear, ntr-un teatru al lui Lear. Sturua a ordonat poezia i filosofia lui Shakespeare ntr-un construct scenic. A accentuat ororile Universului fcnd apel la metodele sale regizoral. A reuit s prezinte teribilul pe scen folosindu-se de efectul orbitoar al proiectoarelor, dublate de sunetele asurzitoare ale furtunii care veneau din adncul scenei. Acest Univers imaginat de Sturua nu este doar universal lui Lear, ci este ceea ce exist n jurul nostru. Reflectarea n oglind a publicului din sal ne spune exact acest fapt. Timpul i locul nu sunt limitate la timpul i locul scenic. Ce s-a ntmplat pe scen poate fi repetat n orice timp sau spaiu. Clovul, ca personaj, este important pentru Robert Sturua deoarece l ajut pe regizor s-i prezinte conceptual. Clovnul nu moare n Regele Lear; el doa r dispare. Dar Lear n viziunea lui Sturua ucide clovnul. nti, el l bate incontient cu un cuit. Numai n final realizeaz c, ucignd clovnul, de fapt se ucisese pe sine. n Lear apar noi straturi ale limbajului teatral al regizorului. Este vorba de ceva diferit de teatrul politic al lui Sturua. Un nou stil actoricesc, cu micri psihologizate care fuzioneaz ntr-o stilistic proprie de teatru, au dat spectacolului cldur i putere.
Chkhikvadze Regele Lear i M. Kakhiani - Cordelia

Regele Lear Robert Sturua

66

Concept vol 6/nr 1/2013 Research Lupta pentru putere i tron este reflectat i n Macbeth. Pentru coroan se duce o lupt nemiloas care, din nou, se termin n beneficiul persoanei vicioase i nemiloase. Pcatele i puritatea uman sunt prezentate i mai puternic n acest spectacol. n Macbeth, Sturua se ndeprteaz de relaiile existente, ca i cum totul s-ar ntmpla datorit pierderii totale a vitalitii. Spectacolul nu este ncrcat de efecte, dar spectatorul totui percepe fantezia inepuizabil a regizorului. ara vecin lupt i ea pentru putere n acest Macbeth a lui Sturua. Nimeni nu este fr de pcat n acest univers. Toat lumea este egal i toi viseaz la coroan. n lupta pentru coroana regal, ctigtorii sunt temporari. n Macbeth-ul lui Robert Sturua (cu Zaza Papuashvili n Macbeth i Nino Kasradze ca Lady Macbeth, vezi foto mai jos, n.red.) actorii folosii sunt cu mult mai tineri dect vrsta indicat de Shakespeare. Potrivit lui Shakespeare, Macbeth are un trecut eroic, dar n spectacolul lui Sturua nu exist acest trecut. E ca i cum Macbeth vine n aceast lume fr a avea un trecut al su, iar luptele i agresivitatea la care se angajeaz sunt doar un drum pentru cunoaterea sinelui. A merge pe un alt drum este una dintre caracteristicile limbajului teatral al lui Robert Sturua i a esteticii sale teatrale. n acelai timp, el reuete ns s-i prezinte inteniile. Vrjitoarele lui Sturua sunt o metafor. Rul i buntatea nu sunt izolate brutal n spectacol, la fel cum nu este tears nici limita ntre viu i mort. Morii nu sunt ngropai n Macbeth, ci sunt aruncai ntr-un depozit imens. Dei ucii, acetia continu s triasc n visele lui Macbeth i ale soiei sale, dar i n realitate. Ei se ridic din mori pentru a obine rzbunare personal, buntatea i dreptatea fiind departe de ei. Rul din Macbeth i face pe oameni ca, o dat ucii, s treac ntr-un grup de opoziie. Viaa i moartea sunt unite mpotriva rului lui Macbeth. Clovnul este aici o persoan subordonat i asculttoare, care i-a pierdut demnitatea uman. Robert Sturua i coregraful Gia Marghania au reuit s sugereze rtcirile lui Macbeth i ale lui Lady Macbeth ntr-un mod plastic. Aciunile simultane pe scen sunt una dintre caracteristicile limbajului teatral al regizorului Robert Sturua. Acest fapt este vizibil i n Macbeth. Este suficient dac ne aducem aminte de episodul cnd Malcom i tovarii si planific conspiraia mpotriva lui Macbeth ntr-o parte a

67

Concept vol 6/nr 1/2013 Research scenei, iar, pe cealalt parte, troneaz o Lady Macbeth nspimntat, npdit de remucri. nelegerea metaforic a aciunii ntreprins de a personaje este deosebit de important pentru Robert Sturua. M refer aici la accentuarea manevrelor rele pe care persoanajele le ntreprind. Minile dezvluie inteniile eroilor. Faptul este semnificativ deoarece regizorul l-a oprit pe Macbeth a juca fotbal cu capul tiat al unui om. Cum v place, A dousprezecea noapte, dei comice, au devenit veritabile tragedii pe scena Teatrului Rustaveli, n montrile lui Robert Sturua. El arat privitorului subiectul comediei dintr-un unghi diferit. Unificarea diferitelor genuri de teatru ntr-un singur joc este o caracteristic a limbajului regizoral Sturua. n aceste spectacole gsii folosite mai multe genuri de teatru: dram liturgic, miracole, mister, fars, pastoral, Commedia dellArte toate sunt legate ntr-un tot-unitar n aceste spectacole. Robert Sturua a creat certurile fatal-ncurcate n A dousprezecea noapte care a purtat personajele spre cdere. Prin metoda crerii de situaii extreme, el a reuit s prezinte prile invizibile ale persoanajelor i metamorfozele lor. Sturua a ncearcat s arate existena a dou universuri paralele. Primul reprezint existena terestr - universul real, iar al doilea este universul metafizic unde totul are alte valori. Robert Sturua a reuit s uneasc universul vizibil cu cel invizibil. Gama coloristic este srac n arta sa. n spectacole ca acestea, muzica i regia se mbin armonios, ducnd la naterea unui limbaj uor de regsit i n alte spectacole semnate de Sturua. Umorul bun, implicaiile ironice sau orice fel de aluzii, trucurile, dau fru liber la improvizaie n jocul actorilor. Improvizaia nu schimb ns esena evenimentelor, ci, dimpotriv, o agraveaz. Totul se face prin fuziunea dintre vizual i filosofic. Totul se ntmpl ntr-un decor minimal, ca i cum regizorul ar vrea s sublinieze faptul c nu exist nimic constant n univers, mai ales lucrurile. Spectacolul conine o serie de momente imprevizibile, caracteristice pentru teatrul lui Sturua. Regizorul ncepe spectacolul cu momentul naterii lui Iisus, ceea ce nu apare n text. Finalul este, de asemenea, neateptat i ocant pentru spectator: momentul Golgotei, care poate fi considerat deplasat de vreme ce o comedie de situaii trebuie s aib un final fericit. Co-existena teatrului cu ironia este caracteristic pentru regia lui Robert Sturua n Hamlet. Stilul clasic mbinat cu farsa alterneaz n spectacol. Eroii devin participani la o fa r s tragic. n Hamlet, Robert Sturua ne-a artat legturile fine ntre realitate i condiionalitate. Acestea sunt straturi paralele, intercalate ntre ele. Micarea imperceptibil de la o condiie i dimensiune la alta se face prin utilizarea de accente minimale. Perioada istoric nu este fixat nici n decor i nici n costumele nu definesc un timp anume.

68

Concept vol 6/nr 1/2013 Research Prezentarea ntregului prin pri i a fragmentelor prin ntreg este una dintre caracteristicile limbajului teatral al lui Sturua. i n Hamlet-ul su, totul este construit astfel: scenografia, muzica, situaiile. Astfel, el face totul vizibil. Co-existena tragediei cu comedia este o alt caracteristic a limbajului su teatral, un lucru evident i n Hamlet. Hamlet, interpretat de Zaza Papuashvili, nu are o structur de monolit. Hamlet este n contradicie i cu natura sa interioar, dar i cu aspectele ei exterioare. Uneori el este un clovn mbibat de ironie i cinism, inteligent, strict, sincer, feroce i iute la mnie, iar alteori - romantic. Aciunile sale i starea sa emoional creeaz efecte diferite pe parcursul spectacolului. Hamlet pare un ins adaptat la soarta lui. El nu chestioneaz de ce i s-a dat o misiune de refacere a unei discontinuiti. Acesta este un fapt inevitabil din punctul su de vedere. De aceea, el vorbete despre timpul care s-a rupt. n episodul ntlnirii dintre Hamlet i umbra tatlui su, regizorul subliniaz unitatea spiritual dintre tat i fiu. Robert Sturua a subliniat, de asemenea, tema luptei pentru putere n Hamlet. Este singura explicaie pentru fratricidul lui Claudius.

Hamlet Robert Sturua

69

Concept vol 6/nr 1/2013 Research Este remarcabil faptul c nici unul dintre monologurile importante din Hamlet nu sunt rostite. Spiritul doar respir. De asemenea, mbin i aici elementele comice cu cele tragice. Nu este perceptibil o divizare de gen n Hamlet. Receptm totul simultan: tragedie, dram psihologic, comedie i fars. Fiecare detaliu al acestei montri este fabricat cu exactitate matematic, o alt caracteristic a limbajului teatral Sturua. Fiecare episod i scen se bazeaz pe adevr, pe ceea ce-l face parte al unui ntreg. Cercetrile lui Berthold Brecht i Mihail Bahtin au jucat un rol important n procesul de stilizare al limbajului teatral al lui Robert Sturua. Regizorul a gsit o modalitate de a face teatru original plecnd de la ncercarea de a-I introduce pe Brecht i Bahtin n cultura georgian. El a folosit teoria carnavalului, a lui Bahtin, cu efectul de distana re al lui Brecht pentru a spune ceva nou n Tea trul Georgian. Robert Sturua este stimulat creativ cnd ncearc s mbine stiluri i genuri ct mai diferite. n concluzie, enumer din nou lista de semne semiotice specifice limbajului teatral al lui Robert Sturua: Montajul de text. Repetiiile ncep cu texte crora li s-a aplicat un tratament specific montajului de film. Aceast metod l ajut s elimine sau s inventeze personaje. nelegerea metaforic a aciunilor personajelor spaiul scenic este construit spectaculos, cu precizie matematic i utiliznd foarte multe simboluri n decoruri sau recuzit (tot ceea ce este aezat pe scen are semnificaii suplimentare). Unitatea ntregului i unitatea fragmentului parte versus ntreg. Jocul universal al actorilor actorii si nu au un stil anume, ci experimenteaz mai multe modaliti de joc. Coabitarea ntre teatru i ironie. Muzica primete aceeai funcie ca i vorbirea. Limbajul corporal. Eclectismul spectacolului. Utilizarea de costume cu funcie dramatic. Dinamica naraiunii (de exemplu, n cazul n care un personaj spune un monolog, pentru Sturua monologul nu trebuie utilizat clasic). Amestecul de timpi (n spectacolele sale timpul nu este definit concret). Inexistena unei granie ntre real i convenional. Polistilistic de genuri. Marina Vasadze, critic de teatru, membru al seciei georgiane a AICT. A absolvit Facultatea de Studii Teatrale din cadrul Universitii Naionale Georgiene de Teatru i Film Shota Rustaveli. Este directorul editurii Kentavri a Universitii Naionale Georgiene de Teatru i Film Shota Rustaveli. De asemenea este editor al ziarului Duruji aparinnd aceleiai universiti, precum i fondator i editor al ziarului Kultura. Public n mod regulat articole, scrisori, recenzii cu privire la procesele i probleme teatrului contemporan n revistele Arta sovietic (Sabchota khelovneba), Teatrul i viaa (Teatraluri Moambe), Teatru (), ziarele Kultura, Duruji. n 1986 a fost distins cu Premiul I la Conferina Internaional a Tinerilor Cercettori Sovietici din SanktPetersburg pentru lucrarea Bertolt Brecht n activitatea lui Robert Sturua.

70