Existen diferentes anécdotas sobre el nacimiento y origen del carácter de cada clown: una de ellas cuenta la historia de que

un día, uno de los palafreneros de la pista, había bebido un poco mas de alcohol que de costumbre y que a causa de esto, caía y se tropezaba entre los caballos y acróbatas, mientras tanto el publico reía y gritaba al unísono: « augus ! » que traduce en alemán la palabra idiota. Otra historia cuenta que entre los palafreneros había uno que era gordo y el otro era delgado, y que un día para bromear el delgado y pequeño se puso el vestido del gordo y grande, razón por la cual el gordo enfurecido corrió para perseguirlo, creando un ballet de caídas y torpezas entre el malentendido y entre los caballos acróbatas y artistas de la pista, el público se divierte y ríe tanto de esta situación que los días siguientes por petición del director del circo estos dos palafreneros repiten la broma, para continuar divirtiendo al publico. Pero si quieres saber más puedes irte leyendo …
Una mirada a la historia del arte del Clown: El clown ha existido desde siempre, incluso antes de recibir el nombre de clown. Es imposible saber quien fue el primer clown de la historia, pero existen elementos que demuestran que su existencia es anterior a nuestra era. Hace aproximadamente cuatro mil años, en la China Imperial, existió un bufón que se hacia llamar Yuste, sirviente en la corte del emperador Chiu Shih huang-ti, quien hizo construir la muralla china, durante la construcción de la gran muralla cientos de personas sacrificaron su vida, a pesar de esto el emperador se obsesiono con hacer pintar la muralla, mientras que el pueblo temía por los obreros, pero nadie se atrevía a correr el riesgo de decirle al emperador de china de no hacer tal sacrificio. Entonces, un día, durante un espectáculo, el bufón, logra de forma sutil y cómica persuadir al emperador. De esta forma el bufón salva cientos de vidas y ahorra muchos esfuerzos inútiles al imperio chino. En el libro, "clowns et farceurs" [4] , Se habla de que la historia del clown es todavía mas antigua, gracias al descubrimiento de diálogos escritos en tumbas egipcias dedicados al arte de los bufones y los sátiros. Escritos como estos se han encontrado en el Tíbet, en China, en Japón en África, y en América precolombina. En Oriente, existían los «lubyet» o «hombres fríos» que solían imitar los miembros de la familia real. Mas tarde en Grecia, encontramos los bufones y los farsantes que durante el entreacto de una tragedia o una comedia, retomaban la obra a su manera. Homero habla de personajes maquillados y disfrazados que interpretaban diálogos cómicos e imitaban personajes populares. En Roma, el bufón «cicirro», actuaba un personaje inspirado de un gallo y «Filemón» otro bufón, los dos muy apreciados por el pueblo fueron ejecutados por declararse cristianos. Roma se caracterizó por su sentido de lo espectacular, todo era visible, los sacrificios, los desfiles militares, los funerales, los ludí, los juegos que se llevaban a cabo en coliseos, en los que se hacían demostraciones de combates de gladiadores, carreras de caballos, desfiles de animales exóticos, malabaristas, domadores, equilibristas, etc. Estos juegos, caros y sangrientos, los primeros de aproximadamente 264 A.C, no sobrevivieron a la caída del imperio y a la

en el siglo XVIII. y realizaba algunas cascadas cómicas. saltimbanqui. En Italia. país desde donde llega a Paris en el siglo XVIII el espectáculo ecuestre de Philip Ashley. charlatán. En el circo es donde aparecerá por la primera vez la palabra clown. Joseph Grimaldi. gracias al reconocimiento del poder real y a la protección de Luís XIII en Francia quien crea la remuneración del trabajo de los actores. actor de la comedia del arte y pantomima. es justamente cuando el niño en su afán de imitar la sociedad lo hace con torpeza o exagera su dificultad. en Francia todos los reyes tienen uno o varios bufones. en una de sus intervenciones: montañero. juegos y actuaciones espectaculares. el espectáculo cómico popular tomara fuerza con el genero de la comedia del arte que se extiende por toda Europa. subir y bajar del caballo mientras la galopa. y en las fiestas y mercados populares intervenían con números y proezas. Características del dúo: El Clown y el Augusto Cuando un adulto reprime a un niño con la expresión: ¡deja de ser payaso! o ¡no seas payaso!. entre acrobacias y cambios de caballos y jinetes. también conocido como circo. que encarna en él todos los actores cómicos de la historia. Hacia 1870 la maquinaria del circo toma cada vez mas fuerza. a quien se le atribuye en todos los libros. y paga oficialmente un salario a ciertas compañías de teatro. como la compañía de Moliere. En 1770 se funda el primer circo moderno. hará descubrir este arte en Inglaterra. en la cultura olmeca y azteca.expansión del cristianismo. una pista circular de arena. y en la cual el Clown blanco representa la imagen y el rol de la . En oriente el único coliseo de Constantinopla. la de declararse victima de la situación y comprender que es un fracaso o de encontrar otra alternativa a la lógica de la situación gracias al poder de la imaginación. los actores cómicos están en todos lados. en las ceremonias. En el siglo XV. no será vuelto a mencionar hasta varios siglos mas tarde. lo sabemos gracias a los relatos de los conquistadores. Este espacio circular del coliseo. el origen del circo. limpiaba los excrementos de la pista. Este aspecto es el que aproxima el comportamiento del Augusto y del niño. tiene dos posibilidades. "le fête de fous" las fiestas populares tienen un gran éxito. En medio de esta situación. el Augusto (y de manera similar el niño). El palafrenero era quien. y el rol del palafrenero. a anunciarles el futuro o la voluntad de los dioses» [5] . eran artistas de calle. se transmite de generación en generación como el rol del clown. el cual tenia como propósito que el público tuviera un descanso y estuviera entretenido mientras llegaba el siguiente número. En América prehispánica. Los espectáculos eran exhibiciones de acrobacias ecuestres. al aire libre y más tarde en madera. sátiro. pues así fue llamado el palafrenero por el público. existían personajes o seres deformes cuyo rol era divertir al pueblo utilizando todo tipo de estrategias. Aquellos que no tenían trabajo en el teatro. Al final del renacimiento y con el dominio del clasicismo los bufones entran oficialmente a hacer parte de los actores de teatro. El espectáculo se organiza así: la compañía representaba una tragedia. « Pobres seres deformes venían a hacer reír a los grandes del mundo. las familias ricas y poderosas también. fue cerrado por la iglesia en el año 1204. rustico. para nombrar un actor que hace reír al público: este bufón. una farsa y una comedia. entre el rito y el sacrificio. farsante. a estos últimos se les llamo saltimbanquis. etc. los bufones están en la calle y en la corte real.

los ojos bien marcados para mirar el mundo y su curiosidad harán que golpee contra objetos. muros. pureza. el acentúa algunos rasgos en la cejas y un lunar en la mejilla. a una estética circense llena de imágenes y de disciplinas diferentes. O quizás que el rey de la pista haya decidido buscar un bufón para no aburrirse solo entre animales y lentejuelas. romper con esa idea de perfección inalcanzable de un acróbata o domador. Cada artista del circo se representa a si mismo. la relación entre estos dos clowns [6] es una relación "Jerárquica" pues es a partir de la relación de poder que se definen los comportamientos del Clown y del Augusto. su cultura y sus tradiciones. chile.autoridad y del adulto. en su maquillaje y vestuario intenta reproducir la imagen de limpieza. El Clown blanco no produce risa. Argentina y Brasil. es su lado animalesco. torpe. pero también es posible que se el público que haya clamado la presencia de este dúo. la silla que se mueve sola. la más reconocida es la de los circos conformados por familias que de generación en generación se dedican al circo con el cual recorren el mundo. ecuador. y varios circos llegan a América transmitiendo su imagen. lastimándole la nariz que se inflamara hasta tener que sostenerla con un elástico. Mientras que esta parodia se instala. depto de Teatro . entre ellas. no interpreta personajes. etc. nos podríamos preguntar: ¿quién creo a quien? es muy posible que el Augusto. y de una especie de equilibrio establecido. durante los siglos XIX y XX. bromista de nacimiento. Ana Milena Velasquez Doc. El Clown blanco. las nuevas tecnologías permitirán a este arte tomar nuevas dimensiones.. etc. El arte del circo va a evolucionar de la mano de la humanidad. En cuanto al Augusto. su tristeza. infantil e irrisorio que se refleja en su maquillaje y el vestuario: una boca enorme que no le permitirá esconder sus emociones. mientras que el clown buscara todo lo contrario. su alegría. De cara al siglo XXI. haya decidido crear un rey en la pista de circo para poder reírse. por ejemplo objetos que se animan. y toman vida propia. Es así como se llega. los elementos que caen. En términos de Lecoq. la situación se enriquece con gags. Tradición que se va a expandir por todo Latinoamérica: los circos mexicanos serán los más nombrados y es su estética y maquinaria la que dará lugar al nacimiento de pequeños circos en Colombia. que tiran agua. un sombrero blanco y un traje de lentejuelas. farsante. el rol de cada uno es el de realizar su proeza y de hacerla lo mas perfecta posible.