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APRENDE A DOMINAR LA PERSPECTIVA COMO ELEMENTO DE

COMPOSICIÓN

Componer una imagen consiste en organizar los elementos que la conforman de manera que el resultado sea
un conjunto armonioso, equilibrado y estéticamente atractivo. Ya conoces algunas herramientas para mejorar
la composición de tus fotografías. Hoy te hablaré de una muy potente y fácil de manejar, la perspectiva.
El mundo real es tridimensional y nuestros ojos lo ven así porque, al estar situados en posiciones diferentes,
recogen cada uno en sus retinas una imagen ligeramente distinta de la realidad que tienen delante. Con esas
pequeñas diferencias el cerebro calcula la distancia a la que se encuentran los elementos. El cálculo de las
distancias es lo que sitúa los objetos visualizados en el espacio tridimensional, obteniendo una sensación de
profundidad o volumen. La fotografía, a diferencia del mundo real, es un arte de sólo dos dimensiones. Aún
así, percibimos profundidad en las imágenes. ¿Por qué ocurre esto? Pues sucede gracias a la perspectiva, o
lo que es lo mismo, la ilusión visual percibida por el observador y que le ayuda a determinar la profundidad y
situación de los objetos a distintas distancias. Mediante esta técnica, en el arte y la fotografía se proyecta un
mundo tridimensional en una superficie de dos dimensiones. ¿Cómo se consigue? Controlando la variación
del tamaño de los objetos o sujetos de la imagen, superponiéndolos y colocando más abajo los que están más
cerca y más arriba los que están más lejos.
Si aprendes a dominar esta técnica, tendrás una potente herramienta de composición que te ayudará a lograr
unas imágenes realmente atractivas. Si quieres saber cómo, sigue leyendo, con unos conceptos básicos y
algunos ejemplos, aprenderás lo necesario para mirar a través del visor de tu cámara con otra “perspectiva” .
Tipos de perspectiva
Lo importante es conocer los distindos tipos de perspectiva existentes y que puedes aplicar a tus fotografías
que es lo que realmente nos interesa.
Perspectiva lineal
Esta es una forma de perspectiva geometría en la que las líneas paralelas se representan como convergentes
en un punto, conocido como el punto de fuga, provocando así la ilusión de profundidad y distancia.

Perspecti va lineal
Este tipo de perspectiva se puede potenciar de dos maneras:
o Con un gran angular: estos objetivos aumentan la profundidad y exageran las perspectivas. Mira este ejemplo.

Imagen tomada con un gran angul ar
o Con el ángulo de disparo: en función del ángulo desde el que disparemos, la perspectiva se verá potenciada o todo lo
contrario, eliminaremos la sensación de profundidad. Con el ángulo picado y contrapicado aumentarás la profundidad y con
el nadir, cenital o al mismo nivel del sujeto, la sensación de profundidad se verá reducida resultando una imagen más plana.
Si no conoces estos ángulos, no te preocupes, en las siguientes imágenes te explico cada uno con un ejemplo y así lo
entenderás mejor.

Picado. La toma se realiza de arriba a abajo, desde una posición más elevada que el objeto
fotografiado.

Contrapicado. La toma se realiza de abajo a arriba.

La imagen se toma al mismo ni vel que el objeto o sujeto.

Ángulo nadir. Es como el contrapicado, pero la imagen se toma desde un punto completamente
perpendicular.

Cenital. Es el ángul o picado llevado al extremo. La imagen se toma desde un punto
completamente perpendicular al objeto, de arriba hacia abajo.
Como puedes observar, en los dos primeros casos la sensación de profundidad es mayor, mientras que en
esta última imagen ¡los coches parecen estar en el mismo plano!
Perspectiva aérea
También se conoce como perspectiva atmosférica y se puede potenciar gracias a las condiciones ambientales,
como la lluvia, la niebla… Sobre todo en los paisajes, los planos más alejados parecen menos nítidos y con
unas tonalidades azuladas o grisáceas que el ojo interpreta como más lejanos, puesto que los colores fríos se
interpretan como más alejados, mientras que los cálidos como más cercanos.

Perspecti va aérea
Observa cómo las montañas del primer plano aparecen mucho más nítidas que las del fondo. Este efecto se
potencia mucho más con la niebla y la lluvia. Si no lo tienes claro, mira el siguiente ejemplo:

Estocolmo bajo la ni ebla
Perspectiva forzada
Como su nombre indica, es aquella que tú puedes lograr manipulando la escena. Se trata de lograr que los
objetos o sujetos parezcan estar en el mismo plano. Ya te he comentado cómo potenciar la perspectiva en
función del ángulo, pero además puedes crear una composición que engañe al ojo del espectador, aquí tienes
un ejemplo.

Ejemplo de perspecti va forzada
En esta fotografía, el chico parece estar sujetando el avión, el ojo interpreta una distancia cuando la realidad
es muy distinta. Puedes lograr este efecto y “engañar” al espectador de dos formas:
o Por el tamaño de los objetos: los objetos grandes se interpretan como cercanos mientras que los pequeños son entendidos
como lejanos. Si juegas con este efecto puedes lograr resultados como este. A simple vista parecen dos figuras del mismo
tamaño dándose la mano, pero no es así. El muñeco está colocado en un primer plano, mientras que la chica está mucho
más lejos, de esta forma ella parece más pequeña, igualándose con el tamaño del muñeco.

Carl os Hernández
o Por la posición de los objetos: si un objeto tapa a otro es porque está delante. Si no se tapan puede dar la impresión de
estar en el mismo plano, en lugar de uno delante y el otro detrás.

Perspecti va forzada jugando la posición de los objetos.
En esta imagen se juega con la posición de los objetos, si la mano (u otra parte del cuerpo) del sujeto que está
delante tapara al de detrás, esta divertida imagen no lo sería tanto, porque no parecerían estar en el mismo
plano, tal y como sucede.
Para lograr este tipo de imágenes sólo tienes que tener en cuenta estos dos aspectos y echarle algo de
imaginación. Aquí te dejo algunos ejemplos para despertar tu curiosidad y, de paso, tu creatividad.

Steven Guzzardi

Stuant63



Peterm2000

Chaval Brasil


La imagen de Steven Guzzardi del banco, es distinta a lo que te comentaba de lograr que los objetos parezcan
estar en el mismo plano, sin embargo es otra forma de engañar al ojo jugando con la perspectiva y lograr
imágenes originales y divertidas.
¿Cómo obtener el máximo provecho de la perspectiva?
1. Utiliza distintos objetivos para jugar con la profundidad de campo. Por ejemplo, para fotografiar un paisaje
te interesa que la sensación de profundidad sea lo más grande posible, para ello usa una apertura pequeña,
o lo que es lo mismo un número f alto. Para fotografiar personas edificios u objetos más grandes, sobre todo
si es al mismo nivel, mejor que hagas lo contrario, una profundidad de campo pequeña desenfocará el fondo
haciéndolo parecer más lejano.
2. Para lograr unas mejores imágenes utilizando la perspectiva forzada, te recomiendo que utilices una
apertura pequeña (un número f alto) para que todos los objetos salgan igualmente enfocados. Planifica bien
la escena y tómate el tiempo necesario para lograr una imagen lo más perfecta posible. Lo más probable es
que tengas que hacer varios disparos hasta que consigas el efecto deseado. Y un truco, disparando desde
un punto de vista lo más bajo posible, conseguirás que los objetos del primer plano parezcan mucho más
grandes.

La cámara, al ser di sparada desde un ángulo muy bajo parece mucho más grande.
3. La perspectiva lineal será más evidente cuantas más líneas rectas aparezcan en la composición. Esto no
lo lograrás en la fotografía de paisajes, donde las líneas rectas escasean, pero da muy buenos resultados en
la fotografía de arquitectura. Busca líneas convergentes, además de ganar profundidad, guiarán el ojo del
espectador.

Busca líneas convergentes.
4. Dispara desde un punto lo más bajo posible así las líneas parece que comienzan mucho más separadas.

Dispara desde un punto bajo.
5. Puedes potenciar el tamaño de los objetos comparándolos con otros de los que tenemos referencia, así el
espectador podrá comprobar cómo es de grande. Te explico, en un paisaje suelen aparecer elementos que
nos dan pistas del tamaño de lo que hay alrededor, un árbol, un animal… Sin embargo, en ocasiones no hay
tales elementos que nos ayuden, pero tú puedes ponerlos. Si quieres mostrar la inmensidad de una montaña,
añade una figura humana, de este modo añadirás también un centro de interés en la imagen. Lo mismo puedes
utilizar en estructuras de arquitectura o similar.

El tamaño de las personas sobre la roca nos ayuda a comprobar su inmensidad.
6. Busca perspectivas o puntos de vista distintos al del ojo humano para que tus imágenes logren un mayor
impacto. Échale un poco de imaginación y dale “vueltas” hasta que encuentres una imagen impactante.

Da rienda suelta a tu creati vidad.
Una gran herramienta en poco espacio
Bien, ya tienes una nueva herramienta que ocupa nada de espacio en tu mochila y pesa menos todavía. Sin
embargo es una herramienta muy potente a la hora de componer tus fotografías. Y lo mejor de todo, ¡no
necesitas ni salir de casa para practicar! Puedes empezar ya mismo, en tu casa, sí, sí, ¿no me crees? Prueba
a meter a alguien de tu familia dentro de una taza de café o de un zapato, asómate a la ventana y mira hacia
abajo (o hacia arriba) a través del visor de la cámara. Haz pruebas y más pruebas, ya sabes que practicando
es como se aprende de verdad. ¡Vamos! ¿A qué esperas?
¡Ah! Una cosa antes de lanzarte, si le das a “me gusta” nos ayudas a seguir escribiendo y si lo compartes
además ayudarás a otros a cambiar de “perspectiva”. ¡Gracias y hasta la próxima
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