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Mark Bryan

Biografía:
Como un niño de los años cincuenta y sesenta, nació y se crió en el Sur de California,
Bryan no ha podido evitar empaparse de la cultura pop y la angustia de ese tiempo y
lugar. Se sintió fascinado por lo cursi de la ciencia ficción y las películas de terror, el super
héroe comics, Mad Magazine, Salvador Dalí, la Twilight zone, Zap Comics, etc… ….. Todas
esas influencias más el "duck and cover" mentalidad del Terror Rojo había sus vacunas en
una mente sensible.
Además de la constante amenaza de aniquilación atómica, el Movimiento de los derechos
civiles, Guerra de Vietnam, el Kennedy y el Rey asesinado, provocaron también una
conciencia política y de la sensación de que no todo está bien con la especie humana. A
una edad temprana arte se convirtió en un camino para Bryan con el fin de tratar y hacer
sentido del mundo.
Cuando llegó el momento de elegir una profesión Bryan estudió arquitectura brevemente,
pero pronto se dio cuenta arte fue su mejor ruta a la libre expresión. Al asistir a Otis Art
Institute de Los Angeles (Master de Bellas Artes, 1974), Bryan tomó los primeros
fundadores del movimiento de Arte Chicano (Los cuatro). Que lo presentó a los muralistas
mexicanos de trabajo del siglo 20 y el valor de una tradición de trabajo con contenido
social y político.
Esta toma de conciencia junto con sus primeras influencias se han unido en su labor de
crear un único y atractivo.
La continuación de las guerras, el terrorismo, política hi-jinks, y el deterioro del medio
ambiente sólo han reforzado su perspectiva y proporcionar una fuente inagotable de
materia con la que trabajar. A pesar del carácter preocupante de sus temas, Bryan
siempre consigue retratar en una forma humorística y seductora.
Aunque más conocido por su labor política devastando la administración Bush, Bryan
también dirige muchos de sus esfuerzos hacia adentro, de la imaginación. A primera
impresión, esta surrealista y caprichosas trabajo parece que simplemente para divertirse,
pero generalmente contiene carga simbólica comentario acerca de la vida en estos
tiempos y la naturaleza humana en general.
Bryan ha exhibido su trabajo en los Estados Unidos, Canadá, Europa y Japón. Su obra
figura en numerosas sátiras políticas y sitios web a través de los EE.UU.y en el plano
internacional. También se ha destacado como ilustrador en portadas de publicaciones,
incluyendo Juxtapoz Adbusters y revistas.
Bryan ha vivido en la Costa Central de California por los últimos 37 años y trata de pintar y
hacer surf en la medida de lo posible. Tiene un hijo, una hija y dos nietas, un nieto, y un
gato.
















Declaración del artista:

“Hay una lotta cosas sobre mí que no sabe nada de las cosas que no entiendo. Cosas que
no podía entender. Cosas que usted no debería comprender." Pee Wee Herman.
Pee Wee tiene razón a medias, pero creo que al igual que la mayoría de nosotros, había
un montón de cosas que no entendía de sí mismo. Para mí, la pintura es libre y fácil acceso
a la mente subconsciente, como soñar despiertos. Salvo por mi trabajo político, yo no
pierdo mucho tiempo planificando mis pinturas. Una imagen parece llevar a otro como
para ir a un corredor y abrir las puertas para ver lo que hay.
Creo que todos nosotros tenemos paisajes sin fin de explorar dentro de nosotros mismos.
Probablemente los artistas están más dispuestos a ir a estos lugares, y recuerden lo que
ven. Nos tomamos nuestros bocetos con nosotros y traer de vuelta las imágenes para ver
a nuestros amigos. Esperemos que estas imágenes digan algo sobre todos nosotros.
"No puede estar interesado en la guerra pero la guerra está interesada en ti" León
Trotsky
Aunque hacia adentro es mi primer instinto y en el amor, no puedo estar siempre dentro
de mi cabeza y hacer caso omiso de lo que está pasando en el mundo. Cuando el circo se
vuelve especialmente feo o cuando me hago una idea buena, siento la necesidad y la
responsabilidad de hacer algún tipo de comentario. El humor y la sátira han sido mi forma
de tratar temas serios que son a menudo demasiado sombrío para retratar directamente.
Siempre hay cierta satisfacción para mí en señalar los absurdos de la conducta humana y
que se burlaba de los villanos del día.
No sé si este tipo de trabajo tiene algún efecto sobre la situación, pero al menos tiene un
valor terapéutico para mí y otros como él. Muchas veces he oído "gracias por pintar una
imagen de cómo me siento". Que sea lo suficientemente buena para mí.
"Mire, o nos vienen todas de monos o que se supone que como este, y no me gusta, ni
modo" El Reverendo Chris Bruto
A pesar de nuestras imperfecciones y todos los problemas que nos causa que todavía
tengo afecto y esperanza para nuestra especie. A veces me tratan de superar mi cínica
tendencias y crear trabajos que explora los aspectos positivos y aspectos misteriosos de la
experiencia humana.
El hecho de nuestra existencia es el mayor enigma. Todos estamos en nuestro propio
camino para tratar de dar sentido a esta poderosa y hermoso misterio que nos
encontramos inmersos. Creo que merece reconocimiento y para la contemplación.
Gauguin en su famosa pintura pregunta " ¿De dónde venimos? ¿Qué somos? ¿Dónde
vamos?" Para mí, esas preguntas son las que siempre vale la pena tratar de responder.
Mark Bryan 2013
Prensa:
Publicaciones, libros, y prensa:

2012, Cover illlustration, Cheney’s War Crimes, Holcomb B. Noble (order on Amazon)
2011, Cover illlustration, The Flying Drum, Bradford Keeney
2011, La Luz De Jesus 25, the little gallery that could
2008, Carnivora, The Dark Art of the Automobile (see book)
2008, Cover Art, Rogue Voice, San Luis Obispo, Ca. 11/6/08
2007, Pasadena Weekly, cover/article, “Pictures in His Head” march 1st, 07
2007, Geez Magazine, cover art, “East of OZ” fall issue
2007, The Fifth Estate, cover art, “Fat Man and Mr. Death” spring issue
2006, Adbusters magazine (illustration for TV turnoff Week) 2/1/06
2006, Hopedance magazine, cover illustration “Venus and the Burning Temples “
2005/06, Adbusters magazine (three illustrations) special end of year issue
2005, Hopedance magazine, cover illustration “Uncle Sam”
2004, Book, Artful Jesters essay, by Nicholas Roukes, nicholasroukes.com.
2000, December New American Paintings, West Coast, Issue # 31
1998, December New American Paintings, West Coast, Issue # 19

Películas:

2008 Lakeview Terrace: directed by Neil LaBute, Starring: Samuel Jackson, Patrick Wilson. Mad Tea Party
painting used in set.

Videos:

2012, From Memory, video and music by Garry Eister, images by Mark Bryan
2005, The March of the Cowboy Thugs, Russ Ferriday, Music by Garry Eister

Entrevistas, articulos, reseñas:

2007, Juxtapoz Magazine, featured artist, interview, Jan. issue #72
2013, Yorokobu Magazine, Spain, featured artist, interview, July 31st. issue
2012, KCET, Acerbic Art: Mark Bryan’s Fantastical and Political Worlds article Los Angeles Ca. 8/13/12
2012, New Times,The Deranged Prophet article San Luis Obispo Ca. 10/18/12
2012, Tribune, Welcome to the Apocalypse article San Luis Obispo Ca. 10/25/12
2012, Goodtimes, article Santa Cruz Ca. 7/25/12
2011, Submerge Magazine , article Sacramento Ca. 12/6/11
2011, Sacramento News and Review, article Sacramento Ca. 11/10/11
2011, Eclectix interview #9, on line arts magazine forum, posted August 29, 2011
2009, New Times,”It’s all right, it’s all right” article SLO, Ca. 12/22/2009
2008, The Wave Magazine, article San Jose Ca. 12/3/08
2008, San Luis Obispo City News, Interview 11/6/08
2008, New Times, Art of Democracy interview SLO, Ca. 11/6/08
2007, Juxtapoz Magazine, featured artist, interview, Jan. issue #72
2007, KPFK Uprising radio show, Los Angeles, 4/15/07 article link
2007, Miz Radio interview, feb.,
2006, Animal New York Magazine, interview, Mark Bryan Knows Dick/ 4/29/06
2006, The Tribune San Luis Obispo Ca., article by Pat Pemberton, 2/19/06
2005, Hopedance magazine, article by Natasha Dalton
2005, The Sacramento News and Review
2005, New Times, San Luis Obispo, Ca.,” It’s a Mad, Mad, Mad, World (6/30/05)
2004, The Sacramento News and Review “Chimps and Monks” article
2004, Central Coast Magazine, Avila Beach , Ca., article (12/1/04)
2003, New Times, San Luis Obispo, Ca., article (1/3/03)
2002, The Sacramento News and Review article
1999, Creative Loafing, Atlanta, Ga., review (4/3/99)
1998, New Times, “Serious Humor” article San Luis Obispo, Ca., article (12/17/98)
1995, Sacramento Bee, Sacramento, Ca., review (5/21/95)

1994, Press Enterprise, Riverside, Ca. article, (10/16/94)
1994, Sacramento Bee, Sacramento, Ca., review (7/17/94)
1992, Visions Magazine, essay
1992, L.A. Times, Inland Empire, review (5/27/92)
1992, Telegram Tribune, “Focus” cover story, San Luis Obispo, Ca., 4/11/92
1991, New Times, San Luis Obispo, Ca., article (10/3/91)
1990, L.A. Times, Inland Empire, review (3/11/90)
Exposiciones 1989 – 2012
Exposicion unica.
Leeds Gallery, Santa Cruz Ca., Aug., 2012
Steynberg Gallery, San Luis Obispo Ca., Oct. 2012
Steynberg Gallery, San Luis Obispo Ca., April. 2010
American River College, Sacramento Ca., Nov. 2011
Art Object Gallery, “Art of Democracy” San Jose Ca., Nov. 2008
Steynberg Gallery, San Luis Obispo Ca., Nov. 2008
Solomon Dubnick Gallery, Sacramento Ca., May 2008
Steynberg Gallery, San Luis Obispo Ca., oct/Nov, 2007
Carlotta’s Passion, Los Angeles Ca., March 2007
Steynberg Gallery, San Luis Obispo Ca., August 2006
Solomon Dubnick Gallery, Sacramento Ca., Oct. 2005
Steynberg Gallery, San Luis Obispo Ca., July 2005
Solomon Dubnick Gallery, Sacramento Ca., May 2004
The Accidental Death of a Terrorist, Cal Poly State university, Feb.2004
Solomon Dubnick Gallery, Sacramento Ca., June 2002
Solomon Dubnick Gallery, Sacramento Ca., March 2001
August Editions, San Luis Obispo Ca., Sept. 2000
Solomon Dubnick Gallery, Sacramento Ca., Oct. 1999
August Editions, San Luis Obispo Ca., Dec. 1998
Michael Himovitz Gallery, Sacramento Ca., Aug. 1997
Michael Himovitz Gallery, Sacramento Ca., May 1995
Del Mano Gallery, Brentwood Ca., Jan. 1994
The Scarlet Palette, Cambria Ca., April 1994
Michael Himovitz Gallery, Sacramento Ca., July 1994
Artworks Gallery, Riverside Ca., Sept. 1994
Artworks Gallery, Riverside Ca., Sept. 1993
The Art Center, San Luis Obispo Ca., April 1992
Center for Art and Culture, Grover Beach Ca., June 1992
Williams/Lamb Gallery, Long Beach Ca., Aug 1992
Artworks Gallery, Riverside Ca., May 1992
Sonrisa Gallery, Hollywood Ca., March 1991
Artworks Gallery, Riverside Ca., June 1990
Schwartz/Cierlak Gallery, Santa Monica Ca., Oct. 1989

Muestra de dos personas.
Oakopolis Gallery, “A Farewell Kiss”, Oakland Ca., Feb. 2009
Pop Gallery, Santa Fe, New Mexico, Oct. 2008
Raymond Lawrence Gallery, Atlanta Ga., Feb. 1999
Williams/Lamb Gallery, Long Beach Ca., June 1991
Schwartz /Cierlak Gallery, Santa Monica Ca., June 1991
Artworks Gallery, Riverside Ca., Aug. 1989

Exposiciones en grupo.
Santa Cruz Art League, “Visual Politics”(best of show award) Nov. 2012
David Brower Center, “Hello Tomorrow” Berkely Ca., June 2011
Cal Poly Pomona, “Meditations on the Apocalyptic”, Sept. 2009
Meridian Gallery, “Art of Democracy” San Francisco Ca., Sept. 2008
L’Imagerie Gallery, North Hollywood Ca, May 2008 (Carnivora Book show,)
Cpop Gallery, Detroit, Mi. Jan, 2008 (Carnivora, The Dark Art of the Automobile)
Limited Addiction Gallery, Denver, Co., March 2007
“Artful Jesters show” Pence Gallery, Davis Ca., jan/feb. 2007
“Artful Jesters show” Brattleboro Museum, Vermont, April 2006
“Artful Jesters show” Soho, New York, NY, February 2006,
“Cannibal Flower” shows, Los Angeles Ca., 2006, 2005, 2004
“50 Caliber” Tower Gallery, Sacramento Ca., July 2004
La Luz De Jesus, Hollywood , Ca., March 2002-2011
Political Art Show, San Luis Obispo Art Center, Feb. 2004
Gann Gallery, Tokyo , Japan, March 2001
“Between the Lines” Artist’s Guild, San Luis Obispo Ca., Nov. 2000
Arternatives Gallery, San Luis Obispo Ca., May 1996
Artworks Gallery, Riverside Ca., Nov. 1996
“The Urn Show” Michael Himovitz Gallery, Sacramento Ca., Sept. 1995
“Deception and the Media”, Center for Art and Culture, Grover Beach Ca., April 1995
“The Game Show” Riverside Museum of Art, Riverside Ca., July 1994
“Twisted Tales”, John Thomas Gallery, Santa Monica Ca., Dec 1993
“Human Education Against Lies”, Center for Art and Culture, Grover Beach Ca., May 1993
“Night Stories”, Riverside Art Museum, Riverside Ca., June 1993
“Small Works”, Williams /Lamb Gallery, Long Beach Ca., Jan. 1992
“Rites and Rituals”, The Folk Tree, Pasadena Ca., March 1992
“Echoes of Surrealism” Univ. San Diego , San Diego Ca., Oct. 1990
Overreact Gallery, Long Beach Ca., Aug. 1989
Ivey Gallery, Los Angeles Ca., Nov. 1989

Performances
“The Screaming Bunny”, Steynberg Gallery, San Luis Obispo Ca., August 2006
“The Screaming Bunny”, August Editions, San Luis Obispo Ca., June 2000
“The Screaming Bunny”, August Editions, San Luis Obispo Ca., Sept. 1999
“The Screaming Bunny”, Building on the Blvd. Theater, Sacramento Ca., Nov. 1997
“The Screaming Bunny”, Linnaea’s, San Luis Obispo Ca,. Oct. 1996
“The Landscape of Hell”, Cuesta College, San Luis Obispo Ca., June 1995
“The Father of Lies”, CAMA production, San Luis Obispo Ca., May 1994

Educación:

1968-1970, School of Architecture, California Polytechnic University, San Luis Obispo, Ca.
1970-1972, BFA, Otis Art Institute, Los Angeles, Ca.
1972-1974, MFA, Otis Art Institute, Los Angeles Ca.

Análisis conceptual:
Aunque más conocido por su labor política devastando la administración Bush, Bryan
también dirige muchos de sus esfuerzos hacia adentro, a la imaginación. A primera
impresión, este surrealista y caprichoso trabajo parece que simplemente para divertirse,
pero generalmente contiene carga simbólica, comenta acerca de la vida en estos tiempos
y la naturaleza humana en general.
Análisis técnico:
Bryan trabaja principalmente con óleo sobre lienzo y sobre madera, pero también ha
trabajado con acrílico. En su paleta de colores quiere generar un alto contraste por eso al
generar obras con colores cálidos es tan determinante a la hora de marcar sus zonas frías.
Trabaja mucho con gamas de azules y variedades del naranja que generalmente en su
obra resaltan y se llevan el protagonismo.
Referentes artísticos:
Al asistir a Otis Art Institute de Los Angeles (Master de Bellas Artes, 1974), Bryan tomó los
primeros fundadores del movimiento de Arte Chicano (Los cuatro). Que lo presentó a los
muralistas mexicanos de trabajo del siglo 20 y el valor de una tradición de trabajo con
contenido social y político.







Things from Space
Things from Space es una colección hecha por Mark Bryan, que consta de 23 obras de
pequeño y mediano formato, la cual maneja la más fuerte evidencia de las primeras
influencia del artista como la ciencia ficción.
Objetivo de la exposición:
A través de colección Things from Space mostrar la permeabilidad del cine sobre la mente
de Mark Bryan y mostrar muchas de las realidades bidimensionales que parecen
trascender la obra del artista y nos generan una retrospectiva de la evolución humana y
de la vida en general en estos tiempos.


'The Collectors'
Oil on canvas over found art, 30x40", 2011.


'The Collectors', detail
Oil on canvas over found art, 30x40", 2011.


'Last of the Merlot'
Oil on canvas, 30x40", 2008.


'The Plein Air Incident'
Oil on canvas, 36x48", 2006.


'The Visitor'
Oil over found art, 28x39", 2012.


'The Visitor', detail
Oil over found art, 28x39", 2012.


'Last of the Clowns'
Oil on panel, 22x22", 2006.


'Last of the Luchadors'
Oil on canvas, 30x24", 2007.


'Hello Kitty'
Oil on canvas, 20x16", 2012.


'Mona and the Metal Men'
Oil on panel, 48x36", 2006.


'Big Baby Abduction'
Oil on panel, 24x44", 2007.




'Stone City Incident'
Oil on canvas, 30x40", 2007.


'Last of the Shiraz'
Oil on canvas, 30x24", 2010.


'The Metal Man'
Oil on panel, 14x11", 2003.


'Plein Air Incident #2'
Oil on canvas, 18x24", 2008.


Village Church with Flying Saucer
Oil over over found art, 24x28", 2003.


'Monkey Mandates'
Oil on canvas, 20x16", 2011.


'Robot Girl'
Oil on canvas, 20x16", 2007.


'Robot Girl #2'
Oil on canvas, 20x16", 2008.


'Space Monkey'
Oil on panel, 10x8", 2008.


'The Eyeball Kid'
Oil on canvas, 20x16", 2011.


'The End of the Clowns'
Oil on panel, 24 x 32", 1999.





'Prime Directives'
Acrylic on panel, 36 x 48", 1996.