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FUENTES MUSICALES DEL RENACIMIENTO EN ESPAA:

LOS TRATADOS DE VIHUELA


El espritu cientfico y crtico del humanismo condujo al arte a mtodos cuyos
frutos fueron en msica:
el principio de la armona.
nacieron nuevas formas, nuevas tcnicas, nuevos instrumentos
cambi el proceso mismo de composicin.
Hay un estilo musical, polifnico, tanto para la msica religiosa como profana
y no existen formas instrumentales puras, solo formas polifnicas, las voces e
instrumentos son intercambiables. Los instrumentos musicales se usaban para doblar
voces o reemplazarlas y su forma musical deriva de modelos vocales, de msica de
danza, o de carcter improvisatorio o variaciones.
Las formas derivadas de modelos vocales son transcripciones adornadas con
grupetos, trinos, etc, de madrigales, chansons (canciones francesas) y de motetes.
Las formas derivadas de msica de danza tienen una estructura con secciones
diferenciadas y ritmos regulares claramente marcados. La combinacin ms tpica
durante el Renacimiento fue una danza lenta de pasos (con ritmo binario) que le sigue
una rpida de saltos (con ritmo ternario); Un ejemplo lo tenemos en la combinacin de
la Pavana y la Gallarda.
Las formas basadas en la improvisacin y en la variacin surgieron para
probar la afinacin, calentar dedos o para ejecutar interludios entre diversas pieza. En
principio fueron para solistas. As tenemos ejemplos como Fantasas, Tocatas, Tientos,
Diferencias, Variacionesetc
La tcnica compositiva es esencialmente contrapuntstica lo que origina la
aparicin de los primeros tratados de contrapunto. Es una msica basada en una
dimensin horizontal, con igual importancia de todas las voces aunque hay ejemplos
aislados de verticalidad, estilo armnico, como en la Canzona y el Coral. Adems del
contrapunto imitativo (en el que todas las voces presentan el mismo motivo), el
procedimiento compositivo estaba basado tambin en el cantus firmus y en la tcnica de
la variacin.
El tpico de que el contrapunto entorpece el entendimiento del texto es
discutible porque permita resaltar, mediante la repeticin, las palabras deseadas. El
contrapunto consigue una declamacin expresiva que es la esencia de la msica
renacentista y cuyo medio de ejecucin ideal era el conjunto vocal a capella pues se
consideraba que los instrumentos entorpecan una buena declamacin. Despus de 1560
se generaliza la combinacin de instrumentos y voces.

Se le da gran importancia de la relacin texto- msica, el texto es el elemento


principal y la armona y el ritmo deben seguir al texto y no a la inversa. Los humanistas
aspiraban a una msica literaria siguiendo las indicaciones de San Agustn (de moda en
el renacimiento) sobre la supeditacin de la msica al texto. Se busca hacer
comprensibles los textos (sobre todo la msica eclesistica) y expresar las imgenes y
sentimientos contenidos. Se busca la plasmacin sensorial del texto (sobre todo en la
forma Madrigal). Aunque la mesura con que se pone msica a las palabras, se sita lejos
del sistema afectivo del Barroco.
Los compositores renacentistas estaban convencidos que la funcin de la msica
era extraer ideas, pasiones y afectos de las palabras y verterlos en los sonidos. La
msica vocal reciba las normas de su desarrollo ms del texto que de la propia msica.
Teora que nos conduce a la Msica Reservata que es un sistema ms de interpretacin
que de composicin. Sistema perfecto para llevar a cabo la teora de los humanistas,
para la relacin e integracin de la msica al texto. Los msicos renacentistas en este
sentido, acuden con frecuencia a la msica popular, maestra en la unin msicapalabra.
TRATADOS DE VIHUELA

Las fuentes ms conocidas, que transmiten el ms abundante repertorio y las que


representan mejor la esencia de la msica vihuelstica son siete libros de tablatura
publicados entre los aos 1536 y 1576; contienen casi setecientas obras para vihuela
sola, para voz y vihuela, para dos voces y vihuela, para dos vihuelas, para vihuela y
guitarra, para voz y vihuela de cinco rdenes, para voz y guitarra de cuatro rdenes,
para vihuela de cinco rdenes sola, para guitarra de cuatro rdenes sola y hasta un tiento
de Alonso de Mudarra para arpa u rgano.
En estos tratados hay obras de libre invencin (fantasas y tientos); danzas;
transcripciones para voz y vihuela o para vihuela sola de obras vocales; romances y
poesa espaola de tipo popular para voz y vihuela; obras vocales en portugus, italiano,
castellano, latn y francs, con acompaamiento de vihuela; variaciones (diferencias);
obras didcticas; y adems, en los prlogos, una serie de ideas estticas y musicales
muy interesantes para el intrprete y el investigador moderno.
Es importante resaltar la presencia de la msica de vihuela en el repertorio
instrumental del Renacimiento europeo ya en el siglo XVI. Pues algunos compiladores
de antologas, sobre todo franceses o flamencos, copian obras enteras tomadas de los
libros de vihuela de Luys de Narvez y de Enriquez de Valderrbano.
Del valor de estos libros espaoles dentro del conjunto de msica europea para
instrumentos de msica pulsada se destacaque:
-

El repertorio contenido en ellos es de extraordinaria calidad.


La msica tiene una personalidad propia muy acusada.
En ellos aparecen algunos recursos musicales muy novedosos e interesantes que
contribuiran al desarrollo de la msica instrumental del Renacimiento.

1. Lus de Miln. Libro de msica de vihuela de mano intitulado El Maestro


(Valencia, 1536).
Es la coleccin espaola de msica instrumental ms antigua que ha
sobrevivido, y asimismo es el primer libro publicado en Espaa para la enseanza
de un instrumento musical en tablatura, con diversas explicaciones sobre el aire, el
tono, o, si es una composicin vocal, sobre la ornamentacin de la meloda, todo
dispuesto en orden de dificultad, desde la fantasa ms fcil a la ms complicada. A
diferencia de otros libros para vihuela publicados en la misma poca, no contiene
adaptaciones de obras vocales polifnicas (a las que se denominaba intabulaciones).
Todas las piezas son, por tanto, originales de Miln. Su perfeccin, tanto en su
ordenacin didctica como en su contenido esttico, nos lleva a suponer una larga y
madurada tradicin en la composicin vihuelstica de la cual, desgraciadamente, no
quedan sino nombres celebrados en su poca.
Est dividido en dos partes con cincuenta piezas originales para vihuela y
veintidos canciones con textos en espaol, italiano y portugus. Aunque
encontramos adems de tientos y pavanas, villancicos, romances y sonetos, la
mayora de las obras son fantasas contrapuntsticas que demuestran un estilo
instrumental muy maduro y cercano a la improvisacin, empleando tcnicas
imitativas relativamente crudas.
En algunos aspectos, es este el libro ms original de todos los vihuelistas. Luys
de Miln fue uno de los primeros msicos que incluy en sus tablaturas indicaciones
para el tempo, y quiz el primero en dar una definicin del rubato. Pues en una serie
de fantasas y tientos, dice que las consonancias (acordes) hay que hacerlas a
espacio, y los redobles (escalas) apriessa.

Como indica John Griffiths, es un msico que destaca por su capacidad para
improvisar y, sobre todo, incitando a la improvisacin. En concreto dice:
Luis de Milan afirma que sus obras son de la vihuela sacadas y
escritas, probablementeindicando que son improvisadas y luego pasadas a
notacin. Las fantasas estn elaboradas segn una misma
frmula que el autor
desarrolla con gran variedad e ingenio, algo parecido a un discurso de alto nivel
retrico en el cual se desarrolla una serie de temas independientes con suma
coherencia narrativa y dramtica.

As mismo, tanto las piezas para vihuela sola como las canciones con
acompaamiento de vihuela se conciben como un punto de partida para que el
intrprete realice una aproximacin personal a las obras, para que las haga suyas y
les imprima su personalidad. La creacin y ejecucin de cada pieza estaban, segn
la visin de Miln, indisolublemente entretejidas. La mayora de las canciones
muestran texturas austeras, expresamente confeccionadas para que el cantantevihuelista las ornamentara con sus propias glosas, una prctica que Miln denomina
hacer garganta.
Seguramente Luis de Miln era conocedor de la msica polifnica de su tiempo,
pero su msica para vihuela sin embargo no pretende imitar dicha tcnica, y rara vez
emplea un verdadero contrapunto polifnico. No obstante, Luis de Miln desarrolla

una suerte de polifona fingida con su instrumento con gran acierto. En palabras
del intrprete australiano J. Griffiths:
Como buen improvisador y sumo conocedor de su instrumento, saba
producir efectos ingeniosos en la vihuela con singular destreza, quimeras de
polifona casi fingida que no dejan de maravillar

Entre las novedades que presenta su msica destacamos el tratamiento de la


tcnica de acompaamiento de la voz. Pues antes de Milan, el acompaamiento
vocal en los instrumentos de cuerda pulsada se hace reduciendo parte o todo el resto
del conjunto en una msica muy homofnica o haciendo la reduccin del resto en un
contexto polifnico. Pero en la msica vocal de este autor hay tres grandes
innovaciones: la utilizacin de cifra roja en la tablatura para sealar la voz que se
canta; la publicacin de dos versiones de algunas piezas, con distintos grados de
ornamentacin en el acompaamiento; y este ltimo realizado con acordes llenos,
como una monoda acompaada.
2. Lus de Nrvez Los seys libros del Delphin de musica de cifras para taer
vihuela (Valladolid, 1538)
Tambin conocido simplemente como Los seys libros del Delphin, es un libro
de obras para vihuela sola y vihuela y canto.
Fray Juan Bermudo en su Declaracin de Instrumentos (Osuna 1555), cita a
Narvez como uno de los mejores vihuelistas de su poca; por su parte, Luis Zapata
dice: Fue en Valladolid, en mi mocedad, un msico de bihuela llamado Narvez,
de tan extraa habilidad en la msica, que sobre cuatro voces de canto de rgano de
un libro, echaba en la bihuela de repente otras cuatro, cosa a los que no entendan la
msica milagrosa, y a los que la entendan, milagrossima.
Los seys libros del Delphin contienen cincuenta y dos obras: catorce fantasas
instrumentales, seis transcripciones de obras de Josquin, dos de Gombert y una de
Richafort, diferencias (variaciones) sobre dos himnos gregorianos, dos romances
para canto y vihuela y cinco villancicos tambin para canto y vihuela, dos de stos
con diferencias, veintidos diferencias sobre el romance del Conde Claros, y siete
diferencias sobre Gurdame las vacas. Y una Baxa de contrapunto.
Narvez, cuya obra rene la gracia, frescura y el buen hacer de un autntico
virtuoso de la vihuela, tiene adems el mrito de ser el precursor del arte de la
variacin.
Al comienzo del libro y antes de la msica, encontramos los siguientes
elementos:
Un Prlogo, donde se dedica el libro a Francisco de Covos.
Despus, se explica de forma breve lo relativo a la cifra, las
proporciones, los tonos y las claves.
Una Tabla general de lo que contienen los seys libros del Delphin
La fe de erratas
La msica de Narvez fue conocida fuera de Espaa y algunas de sus obras
fueron impresas en tablatura francesa para lad por:
Pierre Phalse, en Lovaina, en 1546, 1552 y 1568. Y Guillaume Morlaye, en Pars,
en 1552.

Adems cinco piezas fueron arregladas e impresas en tablatura espaola para


tecla por Luis Venegas de Henestrosa.
De las caractersticas de estos libros destacamos:
-

Las piezas estn anotadas en una tablatura parecida a la que se usaba en Italia
para el lad.

La voz para ser cantada est impresa en cifras de color rojo.

El libro fue la primera publicacin en la que se us el trmino diferencia para


algunos grupos de piezas y fue tambin la primera en utilizar smbolos
especiales para indicar el tempo.

La obra se divide en seis libros:

Los libros primero y segundo contienen 14 fantasas sobre los ocho tonos
El libro tercero contiene 6 adaptaciones para vihuela de obras polifnicas:
El libro cuarto contiene

seis diferencias sobre el himno "O gloriosa Domina"

cinco contrapuntos sobre el himno espaol "Sacris solemnis"


El libro quinto consiste en:

cinco canciones: tres diferencias sobre el villancico "Si tantos halcones" y seis
diferencias sobre la cancin "Y la mi cinta dorada"
El libro sexto consiste en:

Veintidos diferencias sobre "Conde Claros"

siete diferencias en dos grupos, el primero con cuatro y el segundo con tres,
sobre "Guardame las vacas"

una danza llamada "Baxa de contrapunto"

Las obras del libro V son para vihuela y canto; el resto para vihuela sola.
3. Alonso de Mudarra Los Tres libros de msica en cifra para vihuela (Sevilla,
1546)
En estos libros se renen obras para vihuela, vihuela y voz y guitarra; consta de
obras originales de Mudarra y transcripciones para vihuela y vihuela y voz, de obras
de otros compositores renacentistas como Josquin Des Pres, Nicolas Gombert,
Adrian Willaert, Antoine de Fvin y Pedro Escobar.
Consta de cuarenta y cuatro piezas para vihuela sola, 2veintiseis para vihuela y
voz, seis piezas para guitarra renacentista solista y una pieza para guitarra u rgano.
Las obras de guitarra son las primeras conocidas para guitarra renacentista.
Entre stas composiciones hay fantasas,variaciones, tientos,pavanas,gallardas y
canciones. Las canciones estn escritas en latn, espaol e italiano e incluyen
romances,villancicos y sonetos. Los textos de sus obras pertenecen entre otros a
Horacio,Virgilio y Ovidio, entre los poetas latinos; Juan Boscn, Garcilaso de la
Vega y Jorge Manrique, entre los espaoles y Petrarca y Jacopo Sannazaro entre los
italianos.

Entre las innovaciones que introdujo, destaca el uso de diferentes smbolos para
indicar el tempo: lento, medio y rpido.
La influencia italiana en la msica de Mudarra es evidente en sus canciones, que
recuerdan a los primeros madrigales. Estas canciones, junto a los sonetos en italiano
(colecciones de sonetos de Petrarca y Sannazaro), vuelven a revivir el inters por lo
italiano que haba sido ya reflejado por Miln, quien tambin utiliz textos de esa
literatura con acompaamiento de vihuela. En Mudarra encontramos ejemplos de
todos los tipos de msica escrita para vihuela, e incluso la nica Gallarda publicada
para este instrumento. En su Fantasa que contrahaze la arpa en la manera de
Ludovico encontramos el primer ejemplo impreso de uso del tetracordo frigio
descendente, adems de un empleo muy audaz del cromatismo.
4. Enriquez de Valderrbano Silva de Sirenas (Valladolid, 1547)
Llamada as por su heterogneo carcter antolgico, recoge, junto a su excelente
repertorio de compositores europeos, la muy valiosa antologa de romances viejos y
canciones castellanas. Efectivamente, durante los 12 aos en que estuvo ocupado
preparando la obra, afirma su autor que recogi en l "de muy graves y aprovados
msicos lo ms provechoso para buenos oydos y afficionados della".
El pensamiento de Valderrbano concuerda con las palabras que aparecen en la
aprobacin del libro: "Aveys hecho un libro de cifra... para taer en la vihuela,
donde ay cosas muy subtiles y de gran provecho e ingenio". Adems de la
abundante serie de fantasas del autor, figuran en la Silva de Sirenas, segn dijimos,
romances antiguos y canciones castellanas de inestimable valor, junto a obras
polifnicas de carcter sagrado compuestas por Josquin des Prs, Willaert, Gombert,
Archadelt, Baldovin, Jachet de Mantua, Francesco Milano; y por los espaoles
Cristbal Morales, Juan Vsquez, Diego Ortiz y algunos ms.
Algunas composiciones son para vihuela sla y otras para vihuela y canto. Como
es habitual entre las publicaciones de vihuela de su tiempo, muchas de las obras que
incluye son transcripciones o arreglos para vihuela o vihuela y canto solista de obras
de polifona vocal de obras de los compositores arriba citados.
Esta obra est dividida en siete libros, con un total de ciento sesenta y nueve
piezas. En los ttulos de las composiciones utiliza una gran cantidad de
denominaciones y gneros: fugas, contrapuntos, fantasas, diferencias, sonetos,
bajas, pavanas, vacas, discantes, canciones, proverbios, romances y villancicos.
Sin embargo, para nuestros das, el valor del libro de Valderrbano reside
principalmente en la coleccin de fantasas compuestas por l mismo y en la rica
coleccin de canciones con texto vulgar castellano, transcritas y glosadas para canto
y vihuela.
5. Diego Pisador Libro de msica de vihuela ( Salamanca, 1552)
Contiene obras para vihuela sola y vihuela y canto; este tratado est dividido en
siete libros y consta de noventa y cinco piezas, aunque si consideramos, como

Pisador hizo, cada una de las partes de las misas como una obra separada, tendremos
un total de ciento ochenta y seis piezas.
Entre los gneros musicales representados en el libro, tenemos: movimientos de
misas, motetes, fantasas, villancicos, romances, madrigales, pavanas, endechas,
sonetos, diferencias y chansons.
En algunas de las piezas que incluyen voz cantable, ya lleve texto como en los
motetes y misas, o no, como en las fantasas, Pisador utiliza notacin en cifra de
color rojo. sta tcnica ya haba sido utilizada por el tambin vihuelista Enrquez de
Valderrbano en su Silva de Sirenas. En otras ocasiones, como en el libro sptimo,
se utiliza notacin mensural, con el canto escrito en su propio pentagrama.
Como es habitual entre las publicaciones de vihuela de su tiempo, muchas de las
obras que incluye son transcripciones para vihuela o vihuela y canto de obras de
otros compositores entre los que encontramos: Juan Vzquez, Juan Garca de
Basurto, Mateo Flecha el viejo, Pedro Guerrero, Josquin Des Pres, Nicolas
Gombert, Adrian Willaert, Jean Mouton, Jacques Arcadelt, Vincenzo Fontana.
6. Miguel de Fuenllana, Libro de msica para vihuela intitulado Orphenica
Lyra (Sevilla, 1554)
Constituye la mayor coleccin de msica para vihuela de todas las existentes. Se
compone de ciento ochenta y ocho piezas repartidas en seis libros. De ellas, dos
terceras partes aproximadamente, son arreglos de piezas o transcripciones para
vihuela o vihuela y canto, de obras vocales polifnicas de otros compositores
renacentistas espaoles, flamencos e italianos como Josquin Des Pres, Nicolas
Gombert, Cristbal de Morales, Francisco Guerrero, Pedro Guerrero, Philippe
Verdelot, Adrian Willaert, Juan Vzquez, Mateo Flecha el viejo, Claudin de
Sermissy, Vicenzo Fontana, Jacquet de Berchem, Francisco Ravaneda, Jacques
Arcadelt, Costanzo Festa, Jean l'Hritier, Lupus Hellinck, Mathieu Gascongne, y
Giovanni Domenico da Nola .
En los tres primeros libros se aprecia un orden ascendente del nmero de voces
de las composiciones, pasando de 2 y 3 voces del primero a las 5 y 6 de los motetes
del tercer volumen.
Las piezas compuestas por el propio Fuenllana consisten en
51 fantasas (algunos libros citan 52 ya que incluyen el motete final Benedicamus
Patrem en el gnero de la fantasa), 8 tientos, 2 dos, 1 motete (Benedicamus
Patrem) y algunos contrapuntos de melodas seculares e himnos. Las fantasas y
tientos constituyen piezas de gran solidez y complejidad, con densos contrapuntos.
Su estilo es polifnico y con texturas al modo de Morales. Fuenllana prefera el
canto acompaado de vihuela a la vihuela solista. Para el cifrado de la voz cantada,
en general la ms grave, se recurra a escribirla con tinta roja. Sin embargo, si las
voces para ser cantadas son dos, utiliza un pentagrama propio para ellas.

Los mritos de Fuenllana fueron reconocidos por sus contemporneos; en


la Declaracin de instrumentos de Fray Juan Bermudo se lee:
Tengo por mejores taedores a Narvez, a Martn de Jan, a Hernando de
Jan, vecino de la ciudad de Granada, a Lpez, msico del Seor Duque de Arcos, a
Fuenllana, msico de la Seora Marquesa de Tarifa, a Mudarra, Cannigo de la
Iglesia Mayor de Sevilla, y a Enrique, msico del Seor Conde de Miranda.

Miguel de Fuenllana destac por su habilidad en encontrar acordes y


contrapuntos aptos para acompaar las melodas populares; algunas de estas letras
tradicionales son: De los alamos vengo, madre, utilizada por Lope de Vega;
Morenica, dame, Con que la lavare, De Antequera sale el moro y el romance de la
prdida de Antequera; prepar as el advenimiento de la meloda acompaada de los
italianos.
En cunto a la instrumentacin, la mayora de obras son para vihuela de seis
rdenes, nueve son para vihuela de cinco rdenes y nueve para guitarra de cuatro
rdenes.
7. Esteban Daza Libro de msica de cifras para vihuela intitulado El Parnaso
(Valladolid, 1576)
Es el ltimo de los libros publicados para vihuela. Contiene obras para vihuela
sola y vihuela y canto. Es decir, consta de fantasas y transcripciones para vihuela de
canciones y villancicos polifnicos de otros autores. Se caracteriza por requerir un
alto grado de destreza por parte del vihuelista.
El Parnaso se divide en tres libros de msica:
-

El primero contiene 22 fantasas, a tres y cuatro voces, en un estilo brillante


y ms bien conservador. Las fantasas ofrecen la posibilidad de que una de
las voces pueda ser cantada. Sin embargo, a diferencia de otros vihuelistas,
como Miguel de Fuenllana o Alonso Mudarra, que anotaron la voz para ser
cantada en color rojo, Daza utiliza unos puntillos para sealarla. Esta voz
"cantable" es siempre la de contralto en las fantasas a tres voces y la
de tenor en las de cuatro voces.
El segundo contiene trece motetes de compositores como Pedro Guerrero,
Francisco Guerrero, Juan Garca de Basurto, Jean Maillard, Jean Richafort y
Thomas Crecquillon, adems de seis obras del primer libro de motetes de
Simon Boyleau.
El tercer libro consta de un romance, trece sonetos y villanescas de
compositores como Rodrigo de Ceballos, Francisco Guerrero, Juan de
Navarro y Ordoez; once villancicos y dos canciones francesas (de Thomas
Crecquillon y Clemens non Papa ) . Slo nos ha llegado la parte vocal de
nueve de las obras de compositores espaoles.