Istoria Artei Contemporane Curs VIII

Curente postromantice. Impresionism

John Turner ocupa secolul XIX, anticipeaza intr-o anumita masura unele din
dezvoltarile ulterioare. Mijlocul secolului XIX, dar i mai tarziu, se asocieaza cu
unele curente zise realiste, un anume tip de pozitivism specific secolului (cultul
stiintei, progresului) cu reminiscente romantice i cu un anume spirit progresist,
interes pentru viata claselor de jos, critica sociala. Mare varietate stilistica,
mergand de la pictori cu vocatie religioasa (Millais, Scoala de la ..). Cultivarea
concretetii la un pictor precum Corrot i cu elemente acuzate de critica sociala la
Courbet sau n caricaturile lui Daunier. O miscare interesanta din anii 60-70 este
aceea a Scolii de la Barbison cu pictorii Daubigny i Mauseau numiti i pictori
pleneristi (ei aveau un nou mod de a picta, erau peisajisti, tabloul intreg l pictau
afara; se contopeau cu natura, se uneau cu fortele misterioase ale naturii). Pn
atunci pictorii peisagisti schiteai de obicei unele lucruri n peisaj, faceau schite de
culoare, schite de forma, dar tabloul propriu-zis l pictau n atelier. Aceasta
chestie va revolutiona la un moment dat pictura n momentul impresionismului.
Plenerismul acesta are i o importanta destul de mare pentru pictura romaneasca
moderna, deoarece mai intai Nicolae Grigorescu reuseste s ajunga n Franta n
anii 70, trebuie s precizam totusi faptul ca Franta ca orice mare tara avea
academii de arta care formau pictori intr-o maniera academica, intr-o maniera
neoclasica (n urma cu un secol pictorii se formau cu altii pictori) cam rasuflata,
lipsita de caz care repeta la nesfarsit naratiuni mitologice i istorice, lipsita de o
vibratie contemporana, de atasament fata de lumea care se nastea, care se
framanta n jur, incremenit intr-o admiratie fara pete, fara nici un fel de oscilatii
fata de Antichitate i fata de marii maestrii ai Renasterii italiene. Exista totusi i
un element pozitiv n cazul acestor academii de arta, un obicei care s-a
materializat i pe care au urmat-o destul de multi dintre pictorii moderni i
anume studiile dupa maestrii n muzee. Nicolae Grigorescu i Ion Andronescu
pleneristi romani ai scolii de la Barbison.
Un alt artist foarte interesant n aceasta perioada este Daumiercaricaturist, meserie care devenise destul de importanta o data cu explozia
presei, ziarul i magazinul ilustrat devin elemente absolut esentiale ale civilizatiei
sec. XIX, i se simte nevoia ilustrarii. Apare o noua tehnica, litografia care
permitea tiraje mari, i n acelasi timp o mare flexibilitate. Infloreste acest gen al
caricaturii jurnaliere i Daumier va fi unul dintre maestrii al acestui tip. Caricatura
presupune o structurare mult mai concentrata a subiectului din care detaliile
dispar i trebuie s te axezi pe ceea ce consideri a fi caracteristic.
Influenta artei extrem orientale, n special a stampei japoneze n 1839
portile japoneze sunt deschise catre Europa. n acest proces de temporializare,
exportul de stampe Aceasta arta foarte diferita de cea europeana ignora
existenta clarobscurului i perspectiva albertina. n pictura japoneza nu exista
clarobscur, formele nu au relief, sunt bidemensionale, iar culoara este aplicata
plat umplandu-se contururi foarte bine trasate, o arta profund grafica. Lucrul

acesta i impresioneaza pe unii artisti i joaca un anumit rol n declasarea unor

noi perspective asupra picturii.

imagine din venetia

acuarela de Turner ce
reprezinta Venetia
Foarte luminoasa, foarte
acvatica
Pictorul pune foarte
detaliile, se vad
cartagele, nc nu ne
desprinde de insistenta
pe detalii tipica picturii
clasice

clar forma de
postromantism
Combinatie de
antichitate cu vegetatie
Crepuscul de tip Claude
Lorraine
n general acesti pictori
continua s ramana
legati adesea de o
poveste, de o mitologie.
Conform unei vechi
traditii fac nc o forma
de iconografie

clasic prin rigoare

Reflexiile apei
Tendinta de a topi
detaliile intr-un
ansamblu

se vede influenta peisajului

olandez : pietre, norii
agitati (au ceva
romantic)

Forme foarte clare

Structurare a tabloului
pe verticala i
orizontala
- n general merge pe
aceasta opozitie verticalorizontala
- Corot este un mare
colorist al griurilor i la
el incepe s dispara
povestea de a strecura
mituri i simboluri

Puvis de

Corot face o concesie mitului (Orfeu i

Onedice)
Se vad umbre nefericita plangandu-i de
mila

Chavenne a pictat foarte multe picturi murale cu

unele elemente postromantice/moderne pentru
vremea lui
-

Se vede influenta renascentista prin formele

detasate, culoarea picata pe suprafete mari,
sintetice
Prezenta linearismului

pictor implicat social, a participat i la Comuna din Paris

Courbet a pictat
personaje ale
epocii n posturi
nu foarte
avantajoase
pentru ele
Picteaza cu
seriozitate

tabloul de daumier
Se vede existenta lui pe linie,
pe caricatura
Trasatura lui caracteristica
simplificata

contopirea cu natura
Panteism

Epoca de industrializare, plina de artisti interesanti de locuri neatinse de revolutia

industriala. O fuga de realitatea care se schimba foarte puternic, putem numi toti
acesti artisti postromantici sunt diferiti dar nu e nici o ruptura fundamentala de
romantism.
-

litografie

Simplificarea formelor

se

plange tunului

Impresionismul
Pe la 1870+ putem s vorbim despre marele moment de ruptura n pictura,
nu deocamdata n arhitectura, moment comparabil candva cu momentul Gioto la
momentul Renasterii i care n continuare va duce la punerea n discutie
sistematica a tot ceea ce se realizase n materie de vizualitate de la Gioto la
Michelangelo. Este un refuz sistematic, de data asta, de a accepta traditia
artistica cel putin de la Renastere. n primul rand se pune n discutie conceptul de
imitatie care supravietuia de la Aristotel i Platon, ideea ca arta reprezinta ceva,
este n special o imitatie a naturii. O multime de tablouri vor vi criticate de
cotemporani pentru ca infatiseaza un aspect paradoxal al lucrurilor. Impresionisti
se vor apara spunand ca dimpotriva, ceea ce fac ei este mai aproape de natura.
Ideea este limpide, imitatie nu mai este decisiva, artistul isi aroga libertatea
creatiei, a constituirii unei lumi mult mai indepedente. Impresionistii vor elimina
umbrele acromatice, vor simplifica perspectiva lineara, vor ilumina tabloul n mod
egal, vor elimina culoarea locala, adica corpurile nu vor mai avea culoarea lor de

laborator ci vor avea culoarea pe care o au n mediul propriu-zis, vor elimina

consistenta materiala, desi raman n mare masura centrate pe om, pentru
impresionisti portretul i chestiunea interioritatii umane nu mai e esentiala, vor
evita s mai compuna sistematic, vor recurge chiar la estetica uratului, vor
elimina inspiratia din arta greaca i din arta clasica, vor face lucruri ironice la
adresa artei clasice i bineinteles vor utiliza o tehnica picturala noua care pn la
urma le-a adus i aceasta denumire de impresionisti data de un critic rau-voitor
care discuta critic tabloul lui Claude Monnet.
Sunt doua chestiunii care i-au framantat foarte mult : umbrele acromatice i
culoarea locala. Impresionistii vor renunta la culoarea locala, i n consecinta i la
umbrele acromatice. Ei observasera ca intr-o anumita masura obiectele luminate
puternic de soare se orienteaza catre o gama cromatica calda, spre orange,
galben i ca obiectele intunecate n umbra trec spre culori reci. Rezultatul va fi ca
tabloul va fi acoperit de culori saturate, vii. La asta se adauga i teoria asupra
amestecului optic. Impresionistii au descoperit tehnica amestecului optic, pentru
a obtine un gri suprapunea pete mici de culori i n acest fel tabloul se compunea
din pete juxtapuse de culori puternice care de la o anumita distanta dadeau o
nuanta de gri. Formele repective pareau ca se topesc n aer, disparea
materialitatea corpurilor solide. De aceea impresionistii au fost acuzati ca se
concentreaza asupra suprafetelor, ca nu dau atentie interioritatii tabloului. Este
foarte interesant felul n care ei au inceput s isi aleaga subiectele, impresionistii
sunt moderni i prin subiectele prin care le aleg. Ei fac un salt i se intorc n
orasul modern, incep s picteze bulevarde, cabarete, locuri de distractie, de
dans, mici ochiuri de ape, poduri, zone padurite. Interesant este aceasta aplecare
catre subiecte contemporane, moderne. Un alt lucru important la impresionisti
este faptul ca ei n mod deliberat nu mai picteaza decat dupa natura, nu mai
picteza scene imaginate, povesti, naratiuni istorice; ei se reduc la pura
vizualitate. Este aceasta tendinta a lor de a renunta la naratiune, la mitologie,
subiecte religioase. Ei formeaza un grup, n pofida diferentelor importante dintre
ei, formeaza un grup destul de important i coerent. Erau artisti care nu fusesera
acceptati de Academia de Arte, de salonul oficial, oficialitatile republicii a-3-a.
Fusesera tratati cu destula ostilitate de catre critica i de catre public, erau
boieri?? care traiau n montmartre, n Paris; practicau i alte meserii decat cea de
picturi. Erau niste oameni marginalizati, cel putin la inceput.