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A CULTURA DO

PALCO

EPRAL | Duarte Pintado

A EUROPA DO SCULO XVIII


INTRODUO
j um lugar-comum definir o sculo XVIII como o Sculo das Luzes. Um sculo que
comeou com a Guerra da Sucesso espanhola e terminou noutro conflito.
Alguns historiadores agrupam os quinze primeiros anos do sculo XVIII e os vinte ltimos
do sculo XVII, formando um bloco cronolgico de 1680 a 1715, como uma espcie de
ponte entre os sculos XVII e XVIII. Este perodo tem incio no momento em que Lus XIV
de Frana se encontra no apogeu da sua glria e em que os turcos vem fracassar a sua
ofensiva contra Viena, em 1683. Este perodo termina com a assinatura dos tratados de
Utreque e Rastadt (1713-1714) e com a morte de Lus XIV (1715).

A EUROPA POLTICA
A Europa do sculo XVIII era uma Europa com uma estrutura fortemente hierarquizada
(em ordens), o que politicamente corresponde s monarquias absolutas.
Ao rei foram atribudos todos os poderes e toda a legitimidade e responsabilidade do
Estado.
A legitimidade deste poder supremo s poderia ser encontrada na vontade de Deus. Dela
provinham, por escolha e ddiva, no s a autoridade real como as qualidades
necessrias ao exerccio de to pesado cargo.
Os fundamentos da monarquia absoluta aliceravam-se em quatro caractersticas
bsicas:

Sagrado porque provm de Deus que o conferiu aos reis para que estes o
exeram em seu nome. Devendo os reis respeitar o seu prprio poder e s o

exercer para o bem pblico.


Paternal o rei deve satisfazer as necessidades do seu povo, proteger os fracos e

governar brandamente, cultivando a imagem de pai do povo.


Absoluto que significa independente. O rei assegura, com o seu poder supremo,
a legtima ordem das coisas de forma a evitar a anarquia que retira aos homens os

seus direitos e instala a lei do mais forte.


Submisso razo isto , sabedoria.

O rei absoluto concentra em si toda a autoridade do estado: legisla, executa e julga.

Uma vez que as suas aces so legitimadas por si prprias, o rei absoluto dispensa o
auxlio das outras foras polticas.
A concentrao de poderes obriga sua organizao poltica e administrativa. Por isso,
os monarcas absolutos sentiram a necessidade de reestruturar a burocracia do Estado,
redefinindo as funes dos rgos j existentes e criando outros, capazes de se
ocuparem dos mltiplos assuntos que era necessrio resolver. Embora dotados de
razovel autonomia, todos estes rgos actuavam sob o controlo do rei, que neles
delegava parte das suas competncias.
Pesem embora os esforos feitos para a aperfeioar, em meados do sculo XVIII, a
mquina burocrtica do Estado continuava pesada, lenta e insuficiente.
Enquanto na maioria dos pases europeus se consolidavam as monarquias absolutas,
alguns estados rejeitavam-nas convictamente.
Em 1568, impelidas por um forte desejo de liberdade poltica e religiosa, sete provncias
dos Pases Baixos do Norte revoltaram-se contra o domnio espanhol.
revolta seguiu-se uma longa guerra pela independncia, durante a qual nasceu e se
consolidou a Repblica das Provncias Unidas, que era uma federao de estados com
uma estrutura bastante descentralizada, o que multiplicava os cargos e as oportunidades
de interferir na governao.
Aos nobres cabiam as funes militares, enquanto a um conjunto de ricas famlias
burguesas cabia o domnio dos conselhos das cidades e das provncias.
Era esta elite burguesa que assumia a conduo dos destinos da Provncia da Holanda e
de toda a Repblica.
Podemos, pois, concluir que ao poder centralizado do rei e preponderncia da nobreza,
opunham as Provncias Unidas a descentralizao governativa e o domnio da burguesia.
Por outro lado, na Inglaterra o poder rgio foi, desde cedo, limitado pelos seus sbditos.
A forma decidida como os Ingleses rejeitaram o absolutismo no pode apenas explicar-se
pelas tradies de liberdade que remontam aprovao da Magna Carta, mas tambm
do ideal, defendido por Locke, de que os homens nascem livres, iguais e autnomos, pelo
que s do seu consentimento pode brotar um poder a que obedeam, que d origem
sociedade civil e resulta de uma espcie de contrato entre governantes e governados.
O poder supremo o legislativo, exercido pelo Parlamento, que representa a Nao e
ocupa o lugar central na estrutura organizativa.

A DISTRIBUIO ESPACIAL DAS RELIGIES NA EUROPA, COM


PARTICULAR DESTAQUE PARA O PROTESTANTISMO E O CATOLICISMO

Legenda:

Protestantismo

Catolicismo

O BARROCO

INTRODUO
O nome barroco deriva da palavra espanhola barueco
(que simbolizava uma prola de forma irregular) e foi
atribudo no final do sculo XVII a este estilo, contendo
uma inteno pejorativa derivada ao facto de nessa
altura este perodo ser ainda visto como a fase de
decadncia do Renascimento. Apenas nos incios do
sculo XX que o barroco devidamente reconhecido.
O barroco libertao espacial, libertao mental das
regras dos tratados, das convenes, da geometria
elementar. libertao da simetria e da anttese entre espao interior e exterior. Por
essa ser a vontade, de libertao, o barroco assume um significado do estado psicolgico
de liberdade e de uma atitude criativa liberta de preconceitos intelectuais e formais. a
separao da realidade artstica do maneirismo.
Este novo estilo artstico o barroco nasceu em Itlia (Roma), a partir das experincias
maneiristas de finais do sculo XVI e rapidamente se expandiu para outros pases
europeus, atingindo mais tarde as colnias espanholas e portuguesas da Amrica Latina
e da sia. Ao contrrio da simplicidade e serenidade do estilo renascentista, o barroco
caracterizava-se pelo movimento, pelo dramatismo e pelo exagero. O barroco era uma
arte espectacular e faustosa e, nas igrejas, atraa os fiis, impressionando-os. Por isso foi
denominado a arte da Contra-Reforma. No perodo da Reforma Catlica desenvolveu-se a
arte da talha na Pennsula Ibrica, vindo a revelar-se uma das mais importantes
expresses da Arte Barroca e um dos veculos privilegiados da transmisso dos princpios
contra-reformistas. Atraindo o crente, de forma subliminar, levava-o a aceitar as
directrizes da Igreja. Servia tambm aos monarcas absolutistas, como forma de
impressionar os seus sbditos.

CARACTERSTICAS GERAIS DO BARROCO

Apesar das diferentes interpretaes que se verificaram nos diferentes pases e


regies, determinadas por diferentes contextos polticos, religiosos e culturais, este
estilo apresentou algumas caractersticas comuns, como:

a tendncia para a representao realista;


a procura do movimento e do infinito;
a tentativa de integrao das diferentes disciplinas artsticas;
emocional sobre o racional: o seu propsito impressionar os sentidos do
observador, baseando-se no princpio segundo o qual a f deveria ser atingida

atravs dos sentidos e da emoo e no apenas pelo raciocnio;


busca de efeitos decorativos e visuais, atravs de curvas, contracurvas,

colunas retorcidas;
violentos contrastes de luz e sombra;
pintura com efeitos ilusionistas, dando-nos s vezes a impresso de ver o cu,

tal a aparncia de profundidade conseguida;


a amplitude, a contoro e a exagerada riqueza ornamental, ausncia de
espaos vazios e o gosto pela teatralidade.

ARQUITECTURA BARROCA
Principais caractersticas
Durante o perodo barroco, duas tipologias
protagonizaram as pesquisas formais e construtivas: o
palcio e a igreja. Os arquitectos barrocos entendiam o
edifcio de forma integrada, como se fosse uma grande
escultura, nica e indivisvel. A sua forma era ditada por
complexos traados geomtricos (muitas vezes baseados
em formas curvas e em ovais) que imprimiam qualidades
dinmicas aos espaos e s fachadas. Ao mesmo tempo,
abandonaram-se os rgidos esquemas baseados nas ordens clssicas.
A arquitectura caracterizou-se pelo uso de colunas, frisos, frontes, arcos e cpulas; nas
fachadas curvas e contra curvas e nichos. Como decorao recorreu-se a baixos-relevos,
pinturas, mosaicos, mrmores e talha dourada.
Grandes vultos
O Barroco nasceu em Itlia, mais especificamente na Roma Papal seiscentista. Trs
arquitectos protagonizaram o desenvolvimento deste estilo: Gian Lorenzo Bernini, o mais
monumental, Borromini, mais original e Piero da Cortona. A pequena igreja de San Carlo

alle Quatro Fontane, projecta em 1665 por Borromini, constituiu um dos mais notveis
edifcios construdos neste perodo pela extrema complexidade e dinmica da planta,
pela total subverso das regras tradicionais e pela forma ondulante das paredes.
Fora de Roma, destaque para a igreja de Santa Maria della Salute, de Veneza, projectada
por Baldassare Longhena e para os trabalhos de Guarino Guarini, de inspirao
borrominiana, como a Capella della Santa Sindone, em Turim.
O Barroco francs assumiu caractersticas
simultaneamente mais monumentais e clssicas. O seu
afastamento relativamente esttica italiana foi
afirmado com recusa do projecto de Bernini para a
ampliao do Louvre. Este estilo encontrou a sua
mxima expresso no Palcio de Versalhes, uma
residncia real construda nos arredores de Paris por Louis XIV, projectada pelo
arquitecto Louis le Vau e pelo jardineiro Andr le Ntre, que integra um vasto palcio e
um enorme jardim estruturado por longos eixos e pontuado por esttuas, fontes e um
enorme canal.
As guerras na Alemanha e a invaso Turca da ustria condicionaram grandemente a
introduo do estilo barroco nestes pases. Por esta razo, o Barroco alemo e austraco
foi desenvolvido mais tardiamente e, embora se fundamente em modelos italianos, a sua
exuberncia decorativa denuncia conceitos j prximos do estilo Rococ.
Em Inglaterra este estilo foi protagonizado por Sir Christopher Wren, autor de muitos
projectos para reconstruo das igrejas de Londres, dos quais se destaca o da Catedral
de S. Paulo, iniciada em 1675.

Resumindo:

A ESCULTURA BARROCA
Principais caractersticas
Na escultura barroca procurou-se explorar o dramatismo das figuras representadas,
tentando suscitar os sentimentos do observador.
Esta arte caracterizou-se pelo movimento, expresso de
sentimentos fortes (dor, sofrimento, paixo) e pelo grande
exagero das formas.
As esculturas em mrmore procuraram destacar as expresses
faciais e as caractersticas individuais, cabelos, msculos, lbios,
enfim as caractersticas especficas destoam nestas obras que
procuram glorificar a religiosidade. Multiplicavam-se anjos e arcanjos, santos e virgens,
deuses pagos e heris mticos, agitando-se nas guas das fontes e surgindo de seus
nichos nas fachadas, quando no sustentavam uma viga ou faziam parte dos altares.
Grandes vultos
A escultura barroca encontrou o seu paroxismo nas obras do italiano Gian Lorenzo
Bernini, caracterizadas pelo virtuosismo tcnico e pela tentativa de captar o movimento
em momentos fugidios, caso das peas "Apolo e Dafn", realizada entre 1622 e 1624 ou
no "xtase de Santa Teresa", de 1645.

A PINTURA BARROCA
Principais caractersticas
Na pintura verificou-se, neste perodo, para alm
da transformao estilstica, o alargamento dos
gneros e das prprias dimenses desta forma de
arte, de maneira a integrar organicamente os
espaos arquitectnicos.
Esta pintura em trompe l'oeil, aplicada em paredes e tectos constituiu uma das mais
originais contribuies do Barroco.

Esta actividade artstica recorreu a cores quentes (amarelos, vermelhos, dourados), a


jogos de luzes e sombras; arte do retrato acentuou-se.
As obras pictricas barrocas tornaram-se instrumentos da Igreja, como meio de
propaganda e aco. Isto no significa uma pintura apenas de santos e anjos, mas de um
conjunto de elementos que definem a grandeza de Deus e de suas criaes. Os temas
favoritos devem ser procurados na Bblia ou na mitologia greco-romana.
Concluindo, a pintura barroca apresenta como principais caractersticas:

Composio assimtrica, em diagonal - que se revela num estilo grandioso,


monumental, retorcido, substituindo a unidade geomtrica e o equilbrio da arte

renascentista.
Acentuado contraste de claro-escuro (expresso dos sentimentos) - era um

recurso que visava a intensificar a sensao de profundidade.


Realista, abrangendo todas as camadas sociais.
Escolha de cenas no seu momento de maior intensidade dramtica.
A luz no aparece por um meio natural, mas sim projectada para guiar o olhar do
observador at o acontecimento principal da obra, como acontece na obra
"Vocao de So Mateus", de Caravaggio.

Grandes vultos
O mais influente pintor deste perodo foi o italiano
Caravaggio, famoso pelas pinturas religiosas nas quais os
contrastes entre a luz e sombra na modelao dos corpos
e dos espaos introduzem uma atmosfera dramtica de
intensa espiritualidade.
A pintura barroca flamenga afirmou-se atravs dos
trabalhos de dois artistas, bastante diferentes entre si:
Peter Paul Rubens, autor de uma pintura vigorosa, sensual
e teatral, e Rembrandt van Rijn, pintor mais introvertido,
executou inmeros auto-retratos inspirados na linguagem
intensa e dramtica de Caravaggio.
Em Espanha, a pintura atingiu um elevado nvel artstico, protagonizada por Diego
Rodrguez da Silva e Velsquez, por Bartolomeu Murillo e por Francisco Zurbarn.
Velsquez, pintor oficial da corte e um dos mais originais artistas barrocos, realizou a sua
obra-prima, "As Meninas", em 1629 (Fig.11).

Em Frana, ao caravagismo de sentido intimista da pintura de Georges de La Tour


opem-se a vertente mais classicista dos trabalhos de Nicolas Poussin e o carter
cenogrfico das pinturas de Charles le Brun para o Palcio de Versalhes.
a poca do hedonismo de Rubens, com seus quadros alegricos de mulheres
rechonchudas, lutando entre robustos guerreiros nus e expressivas feras.
Tambm a poca dos sublimes retratos de Velzquez, do realismo de Murillo, do
naturalismo de Caravaggio, da apoteose de Tiepolo, da dramaticidade de Rembrandt. Em
suma, o barroco produziu grandes mestres que, embora trabalhando de acordo com
frmulas diferentes e buscando efeitos diferentes, tinham um ponto em comum: libertarse da simetria e das composies geomtricas, em favor da expressividade e do
movimento.

COMO ENTENDER UMA ESCULTURA

Esta obra de arte nica realizada no sculo XVII


por Gian Lorenzo Bernini, o maior expoente do
Barroco em Itlia, exprime no seu esplendor as
vises de uma santa e seu xtase. Longe de
vulgarizar e rebaixar a obra a um simples ato
sexual a obra de arte na sua complexidade exala
o que o artista no seu talento dosa religiosidade
e profanidade com maestria. A obra de Bernini
realizada no perodo de 1645 a 1652 compe-se
de um conjunto escultrio de estilo Barroco
localizado em Roma na Igreja Santa Maria da
Vitria, precisamente na Capela Cornaro, cuja
famlia na pessoa de um Cardeal encomendou a
obra. Nela vemos um anjo em roupas
esvoaantes com um dardo na mo incidindo
sobre uma figura feminina, mais abaixo. Com a
mo pendente e um s p visvel, nu, envolto em
pregas do hbito de religiosa, Teresa parece desfalecida pela viso do anjo e o dardo, os
olhos fechados num misto de prazer e dor. Suas roupas de religiosa se diluem como
derretidas e um anjo sorridente a assiste sabedor do prazer que proporciona. Segundo os
escritos de Teresa, onde a obra foi baseada, um anjo penetra seu corao com um dardo
de fogo. Na obra o anjo, com parte do peito nu, deferiu o golpe e segura delicadamente
uma franja da roupa da santa com ideia de repetir a aco. No entanto no instante
retratado o dardo aponta para mais abaixo detalhe talvez propositado.
Todo o conjunto iluminado por uma abertura no teto da capela onde raios esculpidos
recebem a luz do sol incidindo principalmente sobre o rosto da retratada. Em volta do
nicho onde esto as figuras, em relevo, representantes da famlia Cornaro observam toda
a cena, como uma pea de um acto teatral.
A cena em si uma obra-prima do Barroco e como tal possui as caractersticas deste
estilo; a figura em diagonal, a dramaticidade, e o arrebatamento.
Feita em mrmore, a escultura produz a sensao de leveza que a suposta levitao
pretende e totalmente inacessvel no toque de quem a contempla. Ela flutua e no
possui base para ser real, a Piet de Miguelangelo, por exemplo, est presa a terra
enquanto a de Bernini existe num espao onde o espectador a contempla e faz parte da
encenao. Nela podemos observar o rico jogo de mrmores e dos dourados, as

inmeras linhas ondeantes e de fuga, o corpo da santa e a seta em diagonais opostas.


Tal como a pintura, a escultura barroca plena de sensualidade e movimento.
No processo de criao da obra o autor baseou-se num modelo preestabelecido de
conceitos para mostrar de uma s vez a sntese ou pice da vida de Teresa que viveu no
chamado Sculo de ouro da cultura espanhola, poca em que as ideias do
Renascimento desenvolveram um novo sentido de cultura. O conjunto escultrio da
capela Cornaro uma pequena sntese. O elo que une a obra e a criao neste caso a
religiosidade unida presena de Deus, visto de uma forma totalmente dominada pela
corporalidade. A poca de Teresa, no pas em que vivia no havia clemncia para a falta
de religiosidade, Deus era presente e possua mos de ferro na sociedade. Suas
influncias literrias a impulsionaram a uma actividade mental de orao totalmente
interiorizada sublimando o desejo do corpo. Se ela conseguiu a iluminao atravs do
corpo, Bernini, baseando-se nos seus escritos captou essa essncia na obra. Talvez o
autor no captasse o desejo e a emoo da obra se no houvesse a escola de arte a que
pertencia: o barroco. Isto porque este um movimento conhecido pela exuberncia e o
exagero, atributos que so associados Teresa e sua prpria poca.
Esculpida durante o perodo de 1645-1652, seguindo as tendncias do estilo barroco,
esta escultura encontra-se num nicho em mrmore e bronze dourado na Capela Cornaro,
Igreja de Santa Maria della Vittoria, Roma. A beleza da obra deve-se ao uso da
iluminao e da fidelidade da escultura, que lhe conferem sensibilidade, pois o escultor
aplicava nas suas esculturas o uso de corpos alongados, gestos expressivos, expresses
mais simples mas mais emocionadas.

ANLISE DE UMA PINTURA BARROCA

Esta cena da Natividade foi encomendada pelo Senado de


Messina, a Michelangelo Merisi Caravaggio, para a Igreja
dos Capuchinhos de Santa Maria dos Anjos. Note-se a
simplicidade franciscana que cobre todo ambiente. No
celeiro feito de madeira, um burro e um boi (delineado
atrs do burro) compe a imagem do fundo. H resduos
de palha pelo cho, enquanto em uma cesta da Santa
Famlia se v um pedao de po, as ferramentas de Jos
e

algumas peas de roupa.


Jos (vestindo vermelho, como Maria) introduz os
pastores ( direita). Maria mantm o menino em seu
aconchego e, afora as duas aurolas, apenas o jovem semi

desnudo,

ajoelhado e com as mos cruzadas, do ao momento

um significado especial: Deus se fez homem como os demais, no meio da pobreza.


Na pintura so bem patentes as caractersticas da pintura barroca, com particular
destaque, para as cores intensas (S. Jos e Maria vestem de vermelho); um amplo jogo
de luz e de sombra (a claridade da frente com a maior obscuridade da parte mais ao
fundo), que nos transmite a ideia de profundidade na pintura; a forte expresso de
sentimentos e dramatismo presente na face das personagens e a composio
assimtrica, na diagonal, que nos traduz a ideia de movimento.

BIBLIOGRAFIA

CHILVERS, Ian. Dicionrio Oxford de arte. So Paulo, Martins Fontes, 1996.


COUTO, Clia Pinto, et al. Histria A, 1. Parte, 11. Ano, Porto: Porto Editora, 2004.
CRISANTO, Natrcia, et al. Olhar a Histria 8,Porto: Porto Editora.
DINIZ, Maria Emlia, et al. Histria 8, Lisboa: Editorial O Livro, 1992.
EHMER, H. K. Miseria de la comunicacin social. Elementos para una crtica de la
industria de la conciencia. Madrid: Editorial Gustavo Gilli, 1971.
FERNNDEZ, Miguel Avils, et al. Grande Histria Universal, Tomos X e XI, Alfragide:
Ediclube.
OLIVEIRA, Ana Rodrigues, et al. Histria 8, Lisboa: Texto Editores, 2003.
OLIVEIRA, Manuel Alves, et al. Lexicoteca, Lisboa: Crculo de Leitores, 1984.
PINTO, Ana Ldia, et al. Histria da Arte, Porto: Porto Editora, 2000.

Textos consultados on-line:


http://www.colegiosaofrancisco.com.br/alfa/arte-barroca/arte-barroca4.php
http://pt.wikipedia.org/wiki/Arquitectura_do_barroco
http://pt.wikipedia.org/wiki/Barroco
http://pt.wikipedia.org/wiki/Escultura_do_barroco
http://pt.wikipedia.org/wiki/Pintura_do_barroco
http://www.amabileartesacra.hpgvip.ig.com.br/barroco.htm
http://www.slideshare.net/Ruineto13/o-barroco-315912/

NDICE

P
A Europa do sculo XVIII
Introduo
A Europa poltica
Distribuio espacial das religies na Europa (catolicismo e protestantismo)
O Barroco
Introduo
Caractersticas gerais
Arquitectura barroca
Principais caractersticas
Grandes vultos
Resumindo
Escultura barroca
Principais caractersticas
Grandes vultos
Pintura barroca
Principais caractersticas
Grandes vultos
Entender uma escultura
Analisar uma pintura
Bibliografia
ndice

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