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Historia de la notacin en la msica occidental

Historia de la notacin en la msica occidental


La historia de la notacin en la msica occidental abarca unos dos
mil trescientos aos,[1] desde los primeros smbolos alfabticos del
mundo grecolatino hasta las ltimas tendencias de notacin abstracta
usadas en la actualidad.[2]
La notacin de la msica ha sido siempre un elemento delicado y
complejo, ya que no slo deba indicar la altura de los sonidos, sino
tambin los restantes parmetros de la msica: duracin, tempo,
intensidad sonora, carcter, articulacin, etc.[3] A lo largo de la historia
han ido surgiendo distintos sistemas de notacin, vindose influidos no
solo por cuestiones artsticas, sino tambin por aspectos polticos,
sociales y religiosos. Desde la antigua Grecia, se tiene constancia de la
existencia de formas de notacin musical; sin embargo, es a partir de la
msica de la Edad Media, principalmente el canto gregoriano, cuando
se comienza a emplear el sistema de notacin musical que
evolucionara al actual. En el Renacimiento, cristaliz con los rasgos
ms o menos definitivos con que lo conocemos hoy, aunque como
todo lenguaje ha ido variando segn las necesidades expresivas de
los usuarios.

Partitura autgrafa de la primera pgina del


preludio de la Suite para lad n. 3 en sol menor,
BWV 995 de Johann Sebastian Bach, con
notacin escrita de su propia mano.

Las distintas formas de notacin musical y los soportes empleados han


sido muy diversos a lo largo de la historia, y son objeto de estudio por
parte de los musiclogos e historiadores de la msica en la actualidad. Los diversos sistemas de notacin dan
testimonio de la realidad artstica y cultural del momento, y son una muestra del inters del ser humano por preservar
el arte para la posteridad.[4]

Los orgenes de la notacin musical


Notacin babilnica
Los babilonios crearon la notacin ms antigua que se conoce, mediante la aplicacin de nombres propios a los
intervalos musicales.[5] La pieza casi completa ms antigua que se conserva procede de una tablilla y data de
1400-1250a.C. La tablilla fue hallada en Ugarit, una ciudad-estado y puerto comercial ubicada en la costa de Siria.
El poema est en hurrita, un idioma que no puede traducirse enteramente, pero el texto parece ser un himno a Nikkal,
esposa del dios de la Luna. Los especialistas han propuesto distintas transcripciones de esta msica, a pesar de que la
notacin se entiende con tal dificultad que no puede leerse con una mnima certeza.[6]
Aunque inventasen un sistema de notacin de carcter alfabtico, la mayor parte de la msica se ejecutaba de
memoria o era improvisada. Es muy probable que los msicos no tocasen o cantasen a partir de la notacin, sino que
la utilizasen como un guion a partir de cual reconstruan toda la meloda.
Tambin se conservan fragmentos con notacin musical de carcter jeroglfico en pinturas murales del Antiguo
Egipto, as como breves melodas en ejemplares antiguos de la Biblia hebrea, aunque los especialistas no han
conseguido alcanzar ningn consenso a la hora de descifrar estas indicaciones musicales.

Historia de la notacin en la msica occidental

Notacin griega
No se conoce prcticamente nada de lo
compuesto o ejecutado antes del
sigloIIIa.C. y los testimonios que nos
proporcionan informacin sobre la
msica en Grecia son de varios tipos:
escritos
literarios,
histricos,
filosficos o cientficos, que describen
Partitura del Epitafio de Seikilos. Presenta notacin musical alfabtica, por encima de la
[7]
o se refieren de alguna manera a la
letra, escrita en griego clsico.
naturaleza de la msica, a sus reglas y
a sus poderes benficos; una coleccin
de
unos
cuarenta
fragmentos
musicales, entre los que destaca el
Epitafio de Seikilos, inscripcin
Meloda del Epitafio de Seikilos, transcrita a notacin moderna.
grabada en una lpida datada entre el
sigloIIa.C. y el sigloId.C. (representado al margen);[8] una serie de instrumentos reales en estado muy precario
recogidos en las excavaciones arqueolgicas, y una rica iconografa de instrumentos y msicos representados
principalmente en vasos, relieves y mosaicos.[9]
Del estudio de los fragmentos de msica que se han conservado, se sabe que la rtmica de la msica griega era muy
flexible y variada, y no buscaba el isocronismo. La mtrica potica determinaba el ritmo musical.
El primer testimonio sobre el uso de una notacin en Grecia aparece en Aristxeno de Tarento, que desarroll sus
teoras entre finales del sigloIV y comienzos del sigloIIIa.C. Sus alusiones no se refieren a un uso corriente de la
escritura musical en la prctica de los compositores, sino ms bien a su utilizacin por parte de los tericos, as como
en la enseanza de la msica.[10] De hecho, las imgenes de la Grecia antigua rara vez muestran a un intrprete
leyendo un pergamino o una tablilla mientras toca. A partir de ello y de los documentos escritos se deduce
claramente que los griegos, a pesar de poseer una notacin bien desarrollada, aprendan la msica sobre todo de odo
y la improvisacin era frecuente.[11]
La notacin musical en Grecia ha llegado a nuestros das fundamentalmente por dos vas diferentes. La primera est
constituida por documentos con signos referidos a la msica y por los tratados musicales. El fragmento ms antiguo
que se ha conservado con notacin es un papiro del sigloIa.C., en el que hay un pasaje coral de la tragedia de
Orestes, cuyo original fue creado por Eurpides.[12]

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La segunda fuente de documentos la


constituyen las llamadas Tablas de
Alipio, de mediados del sigloIVd.C.,
que nos dan la notacin sistemtica,
vocal e instrumental de todas las
escalas (modos) empleadas por los
grecorromanos.
En Grecia haba dos notaciones de
carcter alfabtico, una para el canto
coral y otra para los instrumentos. La
instrumental era ms antigua que la
vocal y se remonta seguramente a los
auletas de los siglosVII y VIa.C.
Los signos alfabticos servan por
Piedra original que contiene el segundo de los dos himnos a Apolo (sigloII), escritos en
igual para la voz y para los
notacin griega antigua. Las notaciones musicales son los smbolos que aparecen
instrumentos. Pero cuando se trataba
ocasionalmente sobre las principales lneas continuas de escritura griega.
de msica vocal con acompaamiento
de instrumentos, entonces para la voz se utilizaba el alfabeto jnico de veinticuatro letras con las que se traducan no
solo los sonidos principales, sino tambin los cromticos.
El alfabeto se empleaba de la siguiente manera: cada letra, situada en vertical, corresponda a una nota fija. Adems
de la posicin original del carcter al cual le corresponda un sonido haba otras dos maneras de representar la
letra: estas tres posiciones comprendan tres sonidos cada una. Los griegos no posean un sistema de templanza de
las notas como el actual, y al no tener material historiogrfico suficiente para comprobar cules eran estos sonidos,
es muy difcil recrear fielmente estas notas. Se piensa que cada una de estas tres posiciones se utilizaban para
completar los tres diferentes tetracordios que servan de base para las escalas: tetracordio diatnico (notas sin
alteraciones), tetracordio cromtico (notas alteradas por semitonos) y el tetracordio enarmnico (nota elevada de tal
manera que se encontraba ms cerca de la nota inferior que de la nota de la cual proviene la alteracin). Este sistema
no conoca las escalas propiamente dichas, sino que se basaba en la repeticin de estos tetracordios para elaborar la
escala griega completa de dos octavas. La notacin instrumental original comprenda quince letras, correspondientes
a dos octavas.
Con el alfabeto quedaba resuelto el aspecto de la representacin de la altura de los sonidos. Para el problema de la
duracin de los mismos se crearon una serie de signos convencionales basados en notas largas y breves, que ms
tarde se convertiran en los modos rtmicos.
La notacin griega fue adoptada por el Imperio romano, en cuya capital, Roma, se ha conservado en una docena de
documentos, transcritos varias veces por distintos especialistas.

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Edad Media: evolucin y desarrollo de la notacin


Notacin bizantina
Tras el desmembramiento del Imperio romano (en el 330) y la aparicin del Gran Cisma de Oriente (en 1054), el
Imperio bizantino estableci su capital en Constantinopla, desvinculndose definitivamente del poder de Roma, tanto
en el terreno poltico como en el religioso.[13]
Esta separacin de ndole poltico-religiosa tuvo un efecto decisivo sobre la cultura y el arte de la sociedad bizantina,
que potenci sus caractersticas exclusivas. De esta manera, el sistema de notacin musical empleado en Bizancio
fue diferencindose paulatinamente del romano, aunque ambos tuvieron un origen griego. Por otra parte, la notacin
bizantina, tambin de carcter alfabtico, incorpor elementos orientales, de tal manera que los signos empleados
eran ya muy diferentes de los originales griegos a mediados del sigloXII.
La notacin bizantina estaba pensada como una ayuda para la memoria, en tanto que la transmisin de los cantos se
llevaba a cabo de manera oral. Existen signos ecfonticos para las lecturas y neumas para los cantos, que no designan
alturas de sonido fijas, sino intervalos, y tambin ritmos y maneras de ejecucin. La interpretacin de los neumas
primitivos es difcil, sobre todo, a partir del sigloIX.
Estos signos bizantinos siguen emplendose en la notacin de los cantos propios de esa liturgia, aunque en una
versin simplificada, gracias a la reforma que en el ao 1821 llev a cabo el obispo Crisanto.

La transmisin oral del canto gregoriano


En la actualidad, se tiene constancia de que la liturgia romana, dentro de la Iglesia primitiva, se estableci a
comienzos del sigloVIII porque en ese momento fueron puestos por escrito los textos. No obstante, las melodas se
transmitan oralmente, sin dejar constancia escrita, de tal modo que solo se ha conservado un fragmento de msica
cristiana anterior a Carlomagno: un himno a la Santsima Trinidad de finales del sigloIII, hallado en un papiro de
Oxirrinco (Egipto) y escrito en la antigua notacin griega. Sin embargo, esta notacin haba sido olvidada antes del
sigloVII, cuando san Isidoro de Sevilla (560-636) escribi que, a menos que los sonidos sean recordados por el
hombre, estos perecen, porque no pueden ponerse por escrito.[14]
De qu modo se crearon y transmitieron las melodas del canto sin ser escritas ha sido objeto de dedicado estudio y
de gran controversia. Algunas de las melodas ms simples y cantadas con ms frecuencia pudieron difundirse
literalmente. Pero el corpus del canto gregoriano comprende cientos de melodas elaboradas, algunas de ellas
cantadas solo una vez al ao.[15] Algunos estudiosos sugieren que numerosos cantos se improvisaban sin
convenciones estrictas, siguiendo un contorno meldico dado y utilizando frmulas de apertura, cierre y ornamento,
apropiadas a un texto particular o a determinado momento de la liturgia. Cierto paralelismo se halla en la cantilacin
juda y en la centonizacin bizantina, ambas tradiciones orales antes de ser fjiadas por escrito.
La variacin individual no era algo conveniente si los cantos se tenan que interpretar de la misma manera en todas
las iglesias de un vasto territorio, como era el deseo del papa y de los reyes francos. Durante sigloVIII, en Roma, se
hicieron distintos intentos de estandarizacin de las melodas y de adiestramiento de cantores francos que fuesen
capaces de reproducirlas con total exactitud. Sin embargo, debido a que este proceso dependa de la memoria y del
aprendizaje de odo, las melodas acababan por ser modificadas con el paso del tiempo, como relatan los informes de
la poca. Por tanto, la invencin de una notacin para la msica se hizo imprescindible.[16][17][18]

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La notacin juda europea


La comunidad juda de Europa posea sus propias tradiciones musicales. En las sinagogas, el canto de los salmos se
realizaba usualmente de manera responsorial entre un lder y la congregacin. La lectura de las escrituras hebreas se
entonaba por un solista que utilizaba un sistema de cantilacin. Las melodas no estaban escritas, aunque a principios
del sigloIX se desarroll una notacin denominada te'anim para indicar los acentos, las divisiones del texto y las
pautas meldicas apropiadas. Se esperaba que los cantantes improvisaran a partir de esta notacin, apoyndose en
frmulas meldicas heredadas por tradicin oral y aadiendo ornamentos de manera libre.[19]

La notacin neumtica
Los libros ms antiguos de canto con notacin musical conservados
hasta hoy datan de finales del sigloIX, pero sus coincidencias
sustanciales han sugerido a los especialistas que la notacin poda
haber estado ya en uso en la poca de Carlomagno o poco despus. La
notacin surgi como un modo de alcanzar la uniformidad y un medio
de perpetuar esa uniformidad.[21][22]
En las notaciones primitivas, los signos llamados neuma (en latn,
gesto) se colocaban encima del texto para indicar el nmero de notas
de cada slaba y si la meloda ascenda, descenda o repeta el mismo
tono.[23][24] Estos neumas pudieron derivarse de signos de inflexin y
acento, y su grafa se basa en los movimientos de la mano al dirigir la
msica (gestos quironmicos). Hoy se ha estudiado la posibilidad de
que la notacin neumtica haya nacido para fijar el repertorio del rito
mozrabe hispano.[25][26] Los neumas no indicaban alturas de tonos o
intervalos, sino que servan como reglas mnemotcnicas que indicaban
el perfil correcto de la meloda, por lo que estas tenan que seguir
aprendindose de odo: este tipo de notacin poco precisa se denomina
adiastemtica (vase la reproduccin del margen derecho).[27]

Pgina del Antifonario de Len (sigloX),


[20]
que contiene notacin visigtica.

En los siglos X y XI, los copistas colocaban neumas a alturas variables


con el fin de indicar el tamao relativo y la direccin de los intervalos.
Estos neumas se conocan como neumas de altura precisa o neumas
distemticos.[28] Los principales eran:
El punctum (\), que se redujo hasta un trazo corto horizontal o un
simple punto, indicando un sonido ms bajo con respecto al
anterior.
La virga (/), que seala un sonido ms agudo.

Primeros neumas, que aparecan como pequeas


marcas junto a las palabras. Fragmento de Laon,
Metz, mediados del sigloX.

De estos dos signos derivaron otros, como el pes, que equivale a dos
sonidos ascendentes; la clivis, dos sonidos descendentes; el torculus,
dos sonidos ascendentes y uno al grave, y el porrectus, contrario al
anterior; tambin se emple el custos, una pequea nota sin texto, que indica la altura del comienzo de la siguiente
lnea. Este sistema de notacin neumtica parece que no se desarroll hasta el sigloVIII, pero en el sigloIX lleg a
ser de uso comn.

Los nombres de las notas


En los escritos de Al-Mamn (786-833) e Ishaq Al-Mausili (f.850) se utiliz una notacin musical basada en las
letras del alfabeto rabe:

Historia de la notacin en la msica occidental

Correspondencia entre la notacin rabe y la europea[29]


Letras rabes

mm f d lm sn dl r

Notas musicales mi

fa

sol

la

si

do

re

Durante este periodo de contribuciones islmicas en la Europa medieval, el monje benedictino friulano Pablo el
Dicono (720-800) compuso el himno Ut queant laxis (tambin llamado Himno a san Juan Bautista). En la slaba
inicial de cada verso, puso el nombre rabe de las notas, aunque utilizando como nota inicial el do, al que rebautiz
ut. Las frases de este himno, en latn, son as:
Nota Texto original en latn
ut do
re
mi
fa
sol
la
si

Ut queant laxis
'resonare fibris
'mira gestorum
famuli tuorum
solve polluti
labii reatum
sancte Ioannes.

Traduccin
Para que puedan
exaltar a pleno pulmn
las maravillas
estos siervos tuyos
perdona la falta
de nuestros labios
impuros
San Juan.

Este sistema durr-i-mufassal (perlas separadas) fue utilizado en las obras de Al-Kindi (f.874), Yahia Ibn Ali Ibn
Yahia (f.912), Al-Farabi (870-950), Ibn Sina (f.1037), Al-Hussain ibn Zaila (f.1048) y otros.
El copista del manuscrito del gradual Viderunt omnes (copiado en la segunda mitad del sigloXI) traz una lnea
horizontal sobre el pergamino que corresponda a una nota particular y orient los neumas en torno a esa lnea, que
en el manuscrito corresponda a la nota la. En otros manuscritos, la lnea se marc con la letra correspondiente a la
nota que representaba, casi siempre F (fa) o C (do), que evolucionaron posteriormente para dar lugar a las claves
empleadas hoy en da.[30]
El monje benedictino italiano Guido de Arezzo (992-1050) considerado el padre de la notacin musical porque
desarroll una notacin dentro de un patrn de cuatro lneas (tetragrama), y no una sola como se haca
anteriormente elabor una aproximacin a la notacin actual, y populariz los nombres utilizados en el Himno a
san Juan Bautista de Pablo el Dicono. Sin embargo, exceptu la sptima nota, si, que en su poca era considerada
una nota diablica (dibulus in msica).

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Guido de Arezzo utiliz un esquema mnemotcnico especial con forma


de mano, conocido como la mano guidoniana (vase la ilustracin
del margen). Adems, propuso una disposicin en lneas y espacios,
utilizado una lnea de tinta roja que corresponda al fa y otra de tinta
amarilla para el do. Este esquema tuvo bastante xito y dio origen al
tetragrama, predecesor del moderno pentagrama. Adems se modific
la forma de los neumas y los signos se marcaron con mayor fuerza,
debido a la sustitucin de las plumas de escritura en punta por otras de
bisel. Todos estos neumas fueron transformndose hasta dar lugar a la
notacin cuadrada.
En 1680, Franciszek Meninski (1623-1698), en su Thesaurus
linguarum orientalum, enunci la hiptesis de que las slabas del solfeo
(do, re, mi, fa, sol, la, si) pudieron haber derivado de las slabas del
sistema rabe durr-i-mufassal (perlas separadas): dl, r', mm, f',
d, lm, t, durante la poca de las contribuciones islmicas a la
Europa medieval.
En 1780, Jean-Benjamin M. de Laborde (1734-1794)[31] afirm lo
mismo en su Essai sur la musique ancienne et moderne.[32][33][34]
Guillaume Andre Villoteau (f.1839), erudito francs que form parte
de la expedicin de Napolen a Egipto, sugiri que la notacin musical
musulmana habra influido a Guido D'Arezzo.[35]

Representacin de la mano guidoniana en un


manuscrito medieval ubicado en Mantua, datado
en el ltimo cuarto del sigloXV.

Hacia el siglo XVI, Anselmo de Flandes aadi la nota musical si, derivada de las primeras letras de Sancte Ioannes.
En el siglo XVIII, el musiclogo italiano Giovanni Battista Doni para evitar la complejidad que provoca la letra
t de ut, y buscando una slaba que terminara en vocal para facilitar el solfeo sustituy el nombre de ut por el
nombre original de la nota en rabe: dl. La modific ligeramente para que se pareciera al inicio de su propio
apellido: do (que tambin se ha hecho provenir de Dminus o Seor). En Francia se sigue utilizando el nombre ut
para los trminos tcnicos o tericos (por ejemplo trompette en ut o cl dut), aunque para el solfeo se utiliza el
monoslabo do.
Tambin en este proceso se aadi una quinta lnea a las cuatro que se utilizaban para escribir msica, llegando a la
forma en que hoy lo conocemos, llamada pentagrama.
Tras estas reformas y modificaciones, las notas pasaron a ser las que se conocen actualmente:

do
re
mi
fa
sol
la
si.

Escala de do mayor. Reproducir


Ayuda:MultimediaArchivo:Las_notas_Musicales.MID

El ejemplo anterior muestra una escala de do mayor. Actualmente la escala musical diatnica (sin alteraciones ni
cambios en la tonalidad) est compuesta por siete sonidos. En el caso de la mencionada escala mayor de do, las notas
son las siguientes:
do, re, mi, fa, sol, la, si (segn el sistema latino de notacin).
C, D, E, F, G, A, B (segn el sistema ingls de notacin musical, tambin llamado denominacin literal).
C, D, E, F, G, A, H (segn el sistema alemn de notacin musical. La B equivale al si bemol).

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En cuanto a la manera de indicar la duracin de las notas, existen algunos manuscritos que contienen signos que
indican valores rtmicos, aunque es muy probable que el canto fuese relativamente libre en cuanto a la mtrica.[36][37]
En cualquier caso, el mayor problema con relacin al canto llano atae a su interpretacin rtmica, debido a la
imprecisin de la notacin neumtica en este sentido, motivada por el hecho de que los copistas dieran ms
importancia al giro meldico, descuidando las indicaciones rtmicas. Este problema puede salvarse en cierta medida
con una buena declamacin del texto.[38]
A finales del sigloXIX y principios del sigloXX, los monjes benedictinos de la abada de Solesmes (Francia),
especialistas en el canto gregoriano, prepararon ediciones modernas del canto llano, proclamadas en 1903 como
ediciones oficiales del Vaticano por el papa Po X. En estas ediciones, emplearon una manera modernizada de
notacin neumtica.[39][40]

Los modos rtmicos


A finales del sigloXII, los compositores de la escuela de Notre Dame desarrollaron, por primera vez desde la Grecia
antigua, una notacin que indicaba la duracin de las notas, que se aplic a toda la msica polifnica hasta bien
entrado el sigloXIII, centuria en que fue descrita en un tratado atribuido a Johannes de Garlandia.[41] En lugar de
emplear la forma de las notas para indicar su duracin relativa, emplearon combinaciones de grupos de notas,
llamados ligaduras, para indicar patrones de longa (nota larga) o breve (nota corta). Existan seis patrones bsicos,
llamados modos por Garlandia, que se identificaban por un nmero:[42][43]

Tambin se le aplicaron los nombres de los pies mtricos del versus francs o latino: troqueo, yambo, dctilo,
anapesto, espondeo y tribraquio. La unidad bsica de tiempo (conocida como tempus), transcrita aqu como una
corchea, se anotaba siempre en grupos de tres. Los modos 1 y 5 eran los ms usuales y, al parecer, los ms antiguos.
El modo 4 se empleaba raras veces y es posible que se incluyera para completar el sistema. Por otra parte, los ritmos
menores se conceban como fraccionamiento (fractio) de los valores modales regulares, y se indicaban mediante
notas adicionales intercaladas en las ligaduras, o mediante rombos aadidos (currentes).
En teora, una meloda compuesta en un modo determinado consista en las repeticiones del patrn, terminando cada
frase con un silencio. Pero una meloda as podra resultar montona, por lo que en la prctica el ritmo era ms
flexible.[44]

Notacin franconiana
Los motetes polifnicos de finales del sigloXIII eran en su mayora silbicos, es decir, cada slaba requera una nota
independiente. De este modo, las ligaduras ya no podan emplearse para indicar el ritmo, por lo que era necesaria la
invencin de un nuevo sistema para la notacin de la msica.[45]
Franco de Colonia, compositor y terico, codific el nuevo sistema, llamado notacin franconiana en su honor, en su
tratado Ars cantus mensurabilis.[46] Por primera vez, las duraciones relativas fueron consignadas por las formas de
las notas.[47] Existan cuatro signos:[48][49]

Historia de la notacin en la msica occidental

La notacin franconiana se basaba en grupos ternarios a partir de la unidad bsica, el tempus: tres tempora
constituyen una perfeccin, similar a un comps de tres tiempos.
La notacin permita a los compositores disponer de una mayor libertad y variedad rtmica, que dio un paso ms con
Petrus de Cruce (1270-1300), con quien las tres voces de los motetes empezaron a progresar a velocidades bastante
distintas entre s.[50]

La notacin del Ars Nova


El Ars Nova, estilo musical francs inaugurado por Philippe de Vitry
(1291-1361) en la dcada de 1310 y continuado hasta la dcada de
1370, se distingue de los estilos anteriores por la aparicin de dos
innovaciones en la notacin del ritmo, descritas en el tratado Ars nova
de Vitry y en los tratados de Jehan des Murs. La primera innovacin
permita la divisin doble (imperfecta) frente a la triple (perfecta)
tradicional; la segunda haca posible la divisin de la semibreve, hasta
ese momento el menor valor posible de una nota, en mnimas.[51][52] El
sistema resultante ofreca nuevos tipos de comps y permita una
flexibilidad rtmica mucho mayor, incluyendo, por primera vez, la
sincopacin. En torno a 1340, Des Murs consider una innovacin
ms, los signos de mensuracin, antecesores de los actuales signos
de comps.[53]
El terico flamenco Jacobo de Lieja (1260-despus de 1330) defendi
arduamente el arte antiguo (ars antiqua) de finales del sigloXIII en
su tratado Speculum musicae[54] contra las innovaciones recientes:[55]
En dnde agrada de tal modo esta lascivia del canto, este
refinamiento excesivo, por el cual, como piensan algunos, las palabras
se pierden, la armona de las consonancias disminuye, el valor de las
notas cambia, la perfeccin se degrada, la imperfeccin es exaltada y la
medida se confunde?[56]

La pieza Mariam matrem virginem, contenida en


el Llibre Vermell del Monasterio de Montserrat,
escrita en notacin cuadrada gregoriana del
sigloXIV.

En la notacin del Ars Nova, las unidades de tiempo podan formar grupos de dos o tres notas, con diferentes niveles
de duracin, lo que permita una variedad mucho ms amplia en los ritmos que podan ser escritos. La longa, la breve
y la semibreve podan dividirse en dos o tres notas del siguiente valor ms pequeo. La divisin de la longa fue
denominada modo (modus), la de la breve tiempo (tempus) y la de la semibreve prolacin (prolatio). La
divisin era perfecta o mayor (maior) si era triple, imperfecta o menor (minor) si era doble.[57]

Historia de la notacin en la msica occidental

10

Las cuatro combinaciones posibles de tiempo y prolacin dan lugar a


cuatro compases diferentes. Con el paso del tiempo, el tiempo y la
prolacin fueron indicados mediante una serie de signos de
mensuracin: un crculo para el tiempo perfecto o un crculo
incompleto para el imperfecto, con un punto para la prolacin mayor y
sin l para la prolacin menor.[58] En ocasiones, se empleaba un
sistema de seis lneas o hexagrama.[59]
En la notacin del Ars Nova, la forma de cada nota poda indicar su
duracin particular, que permaneca inalterada por las notas que la
rodeaban.
La forma de las notas en la notacin del Ars Nova es la misma que en
la notacin franconiana, con el aadido de la mnima. En ambos
sistemas, las ligaduras siguieron siendo empleadas para ciertas
combinaciones de longas y breves, como haba sido el caso desde la
notacin de Notre Dame.[60]

El siglo XV

El introito Gaudeamus omnes, escrito en neumas


del sigloXIV.

En el siglo XV, se sigui empleando la notacin del Ars Nova, aunque


se introdujeron algunas modificaciones en la grafa de las notas. As,
en torno a 1425, los copistas empezaron a escibir las notas con cabezas huecas (en ocasiones, a esta notacin se le da
el nombre de notacin blanca) en lugar de rellenar cada cabeza con tinta (notacin negra).[61] Dicha
transformacin pudo tener lugar porque en esa poca los copistas pasaron de escribir sobre pergamino, raspado sobre
piel de cordero o de cabra, a escribir en papel; rellenar las notas negras sobre la spera superficie del papel
aumentaba el riesgo de salpicar la tinta o de que esta se corriese por el papel arruinando toda la pgina.[62]

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11

Renacimiento: las tablaturas


Los compositores del Renacimiento aadieron valores de
notas an ms breves, cada una con la mitad de duracin
que la nota inmediatamente superior, rellenando la cabeza
de una mnima para originar una semiminima y
aadiendo uno o dos indicadores a la semimnima para
producir la fusa y la semifusa.[63]
A finales del siglo XVI, la forma romboidal de las notas en
la notacin renacentista se transform en las cabezas
redondas utilizadas hoy, mientras que las ligaduras cayeron
en desuso. Las claves eran utilizadas para acomodar la
lectura a cada tesitura vocal, con el objetivo de que el
mbito de lectura no saliese demasiado del pentagrama.
Aunque las claves se emplean desde el sigloXII, fue en el
sigloXVI cuando se regulariz su empleo. La barra de
comps fue aadida en el sigloXVII.[64]
En el Renacimiento tuvo lugar asimismo la aparicin de las
tablaturas, una manera de representar grficamente las
posiciones de la mano al interpretar los distintos acordes en
un instrumento de cuerda pulsada (vase ejemplo al margen
izquierdo), como el lad o la tiorba, o de teclado (vase
ejemplo al margen derecho). Las tablaturas eran muy fciles
de comprender y posibilitaban la interpretacin por parte de
aficionados.[65][66]

Tablatura para vihuela del libro Orphenica Lyra


de Miguel de Fuenllana, publicado en 1554. Los
nmeros en rojo (en el original) indican la parte
vocal.

Las tablaturas de rgano eran reducciones prcticas de las


voces en una pauta y con letras o cifras. Existan varios
tipos de tablatura, en funcin de los pases:[67]
Alemana, que presentaba a su vez dos modalidades: la
antigua, que se emple entre los siglos XV y XVI, y en
la cual aparecan, en la parte superior, de seis a ocho
lneas reunidas por una llave con notas mensurales,
mientras que en la parte inferior se incluan letras; y la
nueva, que se utiliz entre los siglos XVI y XVIII, y en
la cual todas las voces se representaban con letras.
Espaola, que utilizaba notas y cifras.
Italiana, que haca uso de notas dispuestas en sistemas de
seis a ocho lneas arriba y de cinco a seis lneas abajo.
Inglesa, que empleaba notas ubicadas en dos sistemas de
seis lneas.
Francesa, que usaba notas situadas en dos sistemas de
cinco lneas.

Transcripcin de tablatura para rgano de la pieza Quem terra,


pontus, sigloXVI. Abajo, el equivalente en notacin moderna

En cuanto a las tablaturas de lad, estas consistan en una escritura de posiciones: la tablatura representaba un
sistema de seis lneas que era la imagen de las cuerdas del instrumento, hallndose la ms grave situada en la parte
superior, correspondientemente con la posicin del diapasn. Las cifras situadas entre las barras de comps
indicaban el traste que deba pisarse y las plicas de las notas sealaban la duracin de las mismas. Estas tablaturas se

Historia de la notacin en la msica occidental


hicieron especialmente populares en la dcada de 1600 en Inglaterra, en las lute song o canciones con lad.[68][69]

Barroco: el bajo cifrado


Ya en el Barroco, tanto la clebre escuela para rgano francesa como los laudistas franceses comenzaron a emplear
agrments, ornamentos diseados para poner de relieve las notas importantes y dar carcter a las melodas. Estos se
convirtieron en un elemento fundamental en la msica francesa y eran aadidos por los intrpretes de manera libre e
improvisada. Poco despus, el uso de agrments pas a la msica vocal.[70]
En el sigloXVII, se populariz tambin el uso del bajo continuo (en italiano, basso continuo), sistema por el cual el
compositor escriba la meloda o melodas y la lnea del bajo, pero dejaba a los intrpretes el relleno de los acordes y
voces interiores apropiadas. Cuando los acordes que haban de tocarse eran distintos de las tradas comunes en su
estado fundamental o era necesario aadir tonos no pertenecientes al acorde o alteraciones, el compositor sola aadir
cifras por encima o por debajo de las notas del bajo para indicar las notas requeridas. Esta notacin se conoce como
bajo cifrado.[71][72]
En la escritura del bajo cifrado existan algunas convenciones: una nota sin cifra sealaba que deba aadrsele una
tercera y una quinta, cuando apareca solo un 3 o un 4 se deba tocar tambin la quinta, un 6 o un 7 implicaban
adems una tercera, las alteraciones accidentales se indicaban mediante el signo correspondiente al lado de las cifras,
una alteracin accidental sin cifra afectaba a la tercera del acorde (vanse las cifras y sus equivalencias en la tabla del
margen).[73]

Clasicismo: la consolidacin de la notacin tradicional


A lo largo de la segunda mitad del sigloXVIII, se continu empleando la tradicional notacin de cabeza redonda, sin
producirse apenas innovaciones en este sentido. No obstante, fue un periodo en la que se fue extendiendo el empleo
de signos y expresiones adicionales que indicaban la dinmica de cada pasaje. Por su parte, se sigui utilizando el
bajo cifrado barroco en el continuo, pero se fueron abandonando los agrments de la etapa anterior.[74]

Romanticismo: el canto segn la forma de la nota


En el sigloXIX, sigui emplendose la notacin tradicional en la msica instrumental, pero se abandonaron
definitivamente prcticas barrocas, como la escritura de bajos cifrados, motivada por el desuso en el que haban
cado instrumentos como el clavicmbalo desde finales del sigloXVIII, por considerarlos anticuados. Adems,
cambiaron las texturas y formas predominantes, surgi la gran orquesta y apareci la figura del director profesional,
independiente de la de los intrpretes.[75]
Paralelamente, en esta etapa, surgi un creciente inters por la msica antigua, especialmente del Renacimiento y del
Barroco. En este contexto, tuvo lugar el estreno de las pasiones de Johann Sebastian Bach por la Singakademie de
Berln, as como la publicacin en multitud de ediciones de piezas de canto gregoriano. La Iglesia catlica promovi
activamente, desde mediados de siglo, la composicin de una msica coral sin acompaamiento, en un estilo
inspirado en Palestrina. Los msicos anglicanos recuperaron los clsicos de su tradicin, los ortodoxos rusos
renovaron su msica sacra y las iglesias afroamericanas desarrollaron sus propios estilos de msica.[76]
De esta manera, especialmente en las iglesias protestantes estadounidenses, surgi un nuevo sistema de notacin que
reflejaba el nuevo estilo de msica vocal, caracterizado por su sencillez y por la homofona. Los maestros de coro
publicaron canciones nuevas y antiguas en colecciones como Kentucky Harmony (1816), The Southern Harmony
(1835) y The Sacred Harp (1844). La tradicin de interpretacin de esta msica se conoce como shape-note singing
o canto segn la forma de la nota, en virtud de la notacin empleada en estas colecciones, en las que la forma de la
cabeza de las notas indicaba las slabas de la solmisacin, permitiendo as una fcil lectura a primera vista de las
voces.[77]

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Historia de la notacin en la msica occidental


Este sistema de notacin es una ingeniosa reinvencin estadounidense de las slabas introducidas en el sigloXI por
Guido de Arezzo (vase ms arriba). La gente corriente cantaba usando estas colecciones en la iglesia y en las
reuniones locales y regionales, aplicaba las slabas de solmisacin la primera vez en cada cancin y las cantaba
despus en todos los versculos.[78]
Sin embargo, el sistema de notacin segn la forma de la nota solo se emple para la msica vocal religiosa de
algunas comunidades cristianas estadounidenses. En el resto de la msica producida en esa poca se emple la
tradicional notacin redonda, la usada actualmente, cobrando adems una gran importancia los signos y smbolos
que indican dinmicas, tempo y aggica.

El siglo XX: la notacin grfica y la indeterminacin


En ese siglo, comenzaron a aparecer nuevas corrientes de vanguardia en la msica, que conllevaron en muchas
ocasiones cambios en la notacin, normalmente ligados a la experimentacin y la bsqueda de la novedad, as como
a la incapacidad de reflejar los nuevos efectos musicales por medio de la notacin tradicional.[79] De esta manera,
desde los aos cincuenta surgieron distintos sistemas de notacin grfica, que variaban desde una serie de smbolos
similares a los usados tradicionalmente hasta sofisticadas notaciones a todo color (notacin simblica) en las que la
transformacin grfica es total, sin referencias al sistema de notacin convencional y que, en muchos casos, ms
buscaban sorprender visualmente que reflejar con exactitud la msica que haba de interpretarse.[80][81][82][83]
Por otra parte, no existen convenciones en torno a los smbolos o signos empleados, de manera que cada compositor
o escuela tiene su propio sistema de notacin; paralelamente al surgimiento de estas nuevas grafas, han aparecido
intrpretes y agrupaciones musicales especializados en el estudio y la interpretacin de partituras grficas. Hasta la
fecha, son pocos, pero importantes, los intentos de algunos tratadistas de clasificar metdicamente esta nueva
tendencia grfica en las actuales tcnicas de composicin, para fijar las bases de un mtodo de nueva notacin
musical.[84]
El compositor estadounidense John Cage fue pionero en lo que l llam indeterminacin, una tendencia segn la cual
el compositor deja ciertos aspectos de la msica sin especificar. Parte de esta idea la extrajo de la obra de su amigo
Morton Feldman, quien en piezas tales como Projection 1 para violonchelo (1950) utiliz una notacin grfica para
indicar el timbre, el registro y la duracin en trminos generales, en lugar de especificar de manera precisa las notas
y las duraciones.[85] El Concierto para piano y orquesta (1957-1958) de Cage muestra sesenta y tres pginas con
diversos tipos de notacin grfica, pensada para ser ejecutada por los intrpretes de acuerdo a las instrucciones de la
partitura; los sonidos exactos generados varan considerablemente de una interpretacin a otra.[86] Otro ejemplo de
Cage en el que se emplean la notacin grfica es Variations IV (1963), en el que emplea hojas de plstico
transparente con lneas, puntos y otros smbolos, que se superponen al azar y se leen despus como notacin.[87]
Muchos compositores adoptaron alguna forma de la indeterminacin bajo la influencia de Cage. As, Earle Brown
escribi Available Forms I (1961) para dieciocho intrpretes y Available Forms II (1962) para gran orquesta; en
ellas, los intrpretes interpretan fragmentos completamente escritos en la partitura, pero con cierta libertad de
eleccin en los tonos, en el orden y en los tempi determinados por el director de la orquesta.[88]
Otro ejemplo lo constituye la partitura de Klavierstcke XI[89] (1956) de Karlheinz Stockhausen, que consiste en una
nica hoja, de grandes dimensiones, con diecinueve fragmentos breves de msica que han de tocarse sucesivamente
a medida que el ojo del intrprete consigue dar con uno despus de otro. Se dan indicaciones para la eleccin y el
vnculo de los segmentos; no es necesario tocarlos todos, cualquiera puede repetirse y la pieza concluye despus de
que el pianista toque cualquier segmento por tercera vez.
Krzysztof Penderecki tambin emple un tipo de notacin grfica en algunos pasajes de su obra Treno a las Vctimas
de Hiroshima (1960) para cincuenta y dos instrumentos de cuerda, basada en texturas y procesos, en la que se
proporcionan escasos pulsos o valores de notas definidos y, en lugar de ello, mide el tiempo en segundos.[90]

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Historia de la notacin en la msica occidental


Tambin cabe mencionar al compositor, arquitecto e ingeniero griego Iannis Xenakis, que fundament su msica en
conceptos matemticos. En Metastaseis[91] (1953-1954), proporcion a cada intrprete de cuerda de la orquesta una
parte distinta para ser ejecutada y plasm la msica en una serie de grficos, que sugeran los sonidos resultantes.[92]
En el mbito de la msica electroacstica, algunos artistas han creado partituras visuales para ilustrar distintas piezas
que se encuadran en esta tendencia. As, el artista alemn Rainer Wehinger cre en los aos setenta una partitura
para la obra Artikulation[93] de Guiorgui Lgueti, en la que se indican ciertos aspectos poco convencionales, como los
altavoces activos en cada momento. No obstante, este tipo de partituras no buscan servir de soporte para la msica,
con objeto de su interpretacin posterior, sino que ms bien tratan de reflejar una pieza ya creada.[94]
En el sigloXXI, han surgido compositores que se han mostrado favorables al empleo de este tipo de notaciones de
carcter grfico. En el contexto actual, cabe aludir a los compositores espaoles Manuel Castillo, Jess Villa Rojo y
Ramn Roldn, que hacen uso de sistemas de notacin basados en la sugerencia, por medio de la cual buscan
conferir al intrprete un papel ms importante en el resultado musical final.

Notas
[1] Vase Grout
[2] Vase Machabey
[3] Ulrich, p. 67
[4]
[5]
[6]
[7]

Bennett, pgs. 198-199: notacin


Grout, p. 25
West, pgs. 161-179
El texto del Epitafio de Seikilos consiste en una exaltacin de la vida y del disfrute. Su traduccin al espaol es la siguiente: Mientras vivas,
permanece alegre. Que nada te perturbe. La vida es en verdad demasiado breve y el tiempo se cobra su tributo. Vase Grout, p. 37.
[8] Grout, p. 37
[9] Arinero, p. 12
[10] Ulrich, p. 175
[11] Grout, p. 28
[12] Grout, p. 38
[13] Ulrich, p. 183
[14] Grout, p. 51
[15] Bennett, pgs. 196-197: neuma
[16] Arinero, p. 60
[17] Grout, p. 52
[18] Vase Massaro
[19] Grout, p. 283
[20] Vase Brou
[21] Vase Parrish
[22] Ulrich, p. 187
[23] Grout, p. 54
[24] Ulrich, p. 115
[25] Arinero, p. 61
[26] Vase Lpez Albert
[27] Vase Agustoni
[28] Vase Medina
[29] The muslim influence on musical theory (http:/ / www. muslimheritage. com/ topics/ default. cfm?TaxonomyTypeID=13&
TaxonomySubTypeID=-1& TaxonomyThirdLevelID=-1& ArticleID=406), artculo en ingls en el sitio web Muslim Heritage.
[30] Grout, p. 53
[31] M. de Laborde, Jean-Benjamin (1780). Essai sur la musique ancienne et moderne. (https:/ / archive. org/ details/ essaisurlamusiqu02labo)
Publicado en el sitio web Archive.org.
[32] M. de Laborde, Jean-Benjamin; y Roussier, Pierre-Joseph (1780): [https://archive.org/stream/essaisurlamusiqu02labo#page/n7/mode/2up
Essai sur la musique ancienne et moderne. Pars: Ph.-D. Pierres, et se vend chez E. Onfroy.
[33] Farmer, Henry George (1988). Historical facts for the arabian musical influence. Ayer Publishing, ISBN 0-405-08496-X, OCLC
220811631. Pgs.72-82.
[34] Miller, Samuel D. (1973). Guido d'Arezzo: medieval musician and educator. Journal of Research in Music Education, 21 (3):
pgs.239-245. The National Association for Music Education, DOI: 10.2307/3345093, JSTOR 3345093.

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Historia de la notacin en la msica occidental


[35] Transcriptions in western notation (http:/ / www. copticheritage. org/ media/ pdf/ 9_Transcriptions_in_Western_Notation. pdf), artculo en
el sitio web Coptic Heritage.
[36] Ulrich, pgs. 115 y 187
[37] Grout, pgs. 54-55
[38] Arinero, p. 65
[39] Grout, p. 55
[40] Vase Monumenta
[41] Arinero, p. 108
[42] Ulrich, p. 203
[43] Grout, p. 120
[44] Vase Busse Berger
[45] Grout, p. 134
[46] En latn, El arte del canto mensurable, circa 1280.
[47] Grout, pgs. 134-135
[48] Vase De Colonia
[49] Grout, p. 135
[50] Grout, p. 138
[51] Ulrich, p. 233
[52] El trmino minima significa la ms pequea en latn. Vase Grout, p. 154
[53] Grout, p. 149
[54] En latn, El espejo de la msica. Vase Grout, pgs. 149-150
[55] Grout, pgs. 149-150
[56] De Speculum musicae (1325), libro 7, captulo 48, p. 277
[57] Grout, p. 154
[58] Grout, p. 155
[59] Ulrich, p. 221
[60] Grout, pgs. 155-156
[61] Ulrich, p. 233
[62] Grout, p. 156
[63] Arinero, p. 124
[64] Vase Colette
[65] Bennett, p. 296: tablatura
[66] Grout, p. 1102: tablatura
[67] Ulrich, p. 261
[68] Grout, p. 307
[69] Las lute song o canciones con lad eran canciones a solo con acompaamiento, gnero prominente en la msica inglesa de principios del
sigloXVII. Vase Grout, p. 307
[70] Grout, pgs. 425 y 1067: agrment
[71] Bennett, p. 29: bajo cifrado; pgs. 76-77: continuo
[72] Grout, pgs. 352 y 1069: bajo cifrado y bajo continuo
[73] Bennett, p. 29: bajo cifrado
[74] Ulrich, p. 67
[75] Garca Asensio, introduccin.
[76] Grout, p. 736
[77] Grout, pgs. 737 y 1099-1100
[78] Grout, p. 737
[79] Roldn, p. 100
[80] Lanza, pgs. 133-139: notacin y grafismo
[81] Llcer Pla, pgs. 145-146
[82] Vase Locatelli
[83] De Pedro, p. 150
[84] De Pedro, p. 97
[85] Grout, p. 1030
[86] Bennett, pgs. 136-137: grfica, partitura
[87] Grout, pgs. 1030-1031
[88] Grout, p. 1031
[89] En espaol, Pieza para piano XI.
[90] Grout, pgs. 1026-1027
[91] Escrito en griego ; en espaol, Metstasis

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Historia de la notacin en la msica occidental


[92] Grout, p. 1025
[93] En espaol, Articulacin.
[94] Para escuchar Artikulation y contemplar la partitura diseada por Wehinger, vase este enlace (http:/ / www. youtube. com/
watch?v=71hNl_skTZQ).

Referencias
Bibliografa
Bibliografa utilizada
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Fuentes y contribuyentes del artculo

Fuentes y contribuyentes del artculo


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