You are on page 1of 9

Cinema’s Most Fashionable Films

Fashion Week, from Paris to New York and every city in between, is the bi-annual event,
market, and celebration of the world’s most cutting edge fashions of tomorrow. It is a
time when editors, stylists, designers, and trendsetters from every angle of the globe
come together to define what will be chic and in vogue for the upcoming season. In honor
of one of the greatest weeks of the year, we here at MRQE have compiled a list of the
most à la mode films of all time–from Carrie Bradshaw to Cher Horowitz, our list of
these leading ladies and gentlemen illustrates what defined great fashion.
10. Goodfellas (1990) /The Godfather (1972)

From the cufflinks to the silk ties, high-class gangsters always seem to have the best
style. Martin Scorsese’s 1990 classic film Goodfellas embodies true “Mob” fashion. Ray
Liotta’s character’s Henry Hill is based off a true American mobster and Lucchese crime
family member who turned FBI informant and later entered the Witness Protection
Program. In this cinematic classic, Henry’s mother sees Henry walking into their home
with, as the script calls for, “grey lizard shoes, grey pinstriped trousers, grey silk shirt,
Billy Ecksteon collar, yellow silk tie, and double-breasted jacket,” and although Henry is
beaming, she proclaims “My God! You look like a gangster!” This scene is the epitome of
gangster dress–slick, chic, and yet far too tacky. The Godfather can also compete in this
category. The way these men dress in this film is the definition of an Italian mobster.
These men are smooth talking, smooth dressing, and smooth to pull out their gun. They
intimidate others through how they act and dress. Every man wants to be like them and
everyone woman wants to be with them.
9. The Devil Wears Prada (2006)
Anna Wintour will disagree with this next selection due to its honest depiction of her
“devilish” ways. Yet, The Devil Wears Prada, which is based off of Lauren Weisberger’s
2003 novel, renders what the true New York City editorial world is like. Anne Hathaway
stars as Andy Sachs, the once-frumpy writer who desires to write for a big-name
publishing house, paper, or magazine. Sachs, eventually takes on an assistant role for a

this film was not only wildly success for rendering fashion. There are also over 40 cameos of famed fashion designers from Tom Ford to Victoria Beckham to Karl Lagerfeld. Played by Alicia Silverstone. scoring every designer from Prada to Chanel to Calvin Klein. and was a true fashion inspiration for any girl growing up in the mid-1990s. the fashions in this film are incredible. played by Stiller. modish. Clueless truly has gone down as the icon of 1990’s cinematic fashion. to her miniskirts and downright Iknow-what-fashion-is-so-get-out-of-my-way persona–is more of a fashion staple than a role model.power fashion magazine editor. . Derek Zoolander. Famous for his poses from “Blue Steel” to “Le Tigre. he is in deep competition with Owen Wilson’s modeling character. With a $35 million budget. Hansel. the Sex and the City costume designer was asked to present this film. Aside from the “bitchy” undertone. 8. finds her fashion sense. Cher! As a girl growing up in the 1990’s. Clueless (1995) Oh. spoiled Valley girl Cher–with her bags that match her nails. Patricia Field. walk. talk. is one of the world’s top male supermodels. She knew how to dress. 7. Zoolander (2001) Ben Stiller’s role in the 2001 film Zoolander was both hilarious and quite fashionforward. though.” Zoolander’s fashions throughout the film are quite eccentric. it was a fabulous cinematic production as well. and a box office gross revenue of over $326 million. and distinctive. This girl had it all and got everything that she wanted. She used a $1 million fashion budget–one-tenth of what she was given for Sex and the City–yet still made this film one of the most expensive fashion productions in cinematic history. Every girl at my age at some point wanted to be one of the girls in this 1995 flick. leading her to become basically a fashion Barbie–she loses weight. I personally have to save this as one of the most defining fashionable films I have ever seen. and act. and burns almost every friend she ever had just to “make it” in the fashion world.

Indeed. The Seven Year Itch (1955) But how can Cher compete with Marilyn Monroe’s character in 1955′s The Seven Year Itch? Whether you have. holding her haltered white dress down. blowing her dress over her knees. and the same can be said of Monroe. The screen-shot taken from this film has become one of the most famed images from a film to ever be taken. everyone knows the classic scene of Monroe standing on a subway grate. as a subway passes. she was a confident. this scene was far too scandalous for its time. She not only was a sex icon. Annie Hall (1977) (Diane Keaton/ Kate Moss) Considered by Roger Ebert to be “just about everyone’s favorite Woody Allen movie. and in life.6. or have not seen this film. 5. fashion forward woman both in this film.” Annie Hall is not only a fabulous film. but also one that defined fashion in the mid-to-late .

From Jon Cryer’s hat to Molly Ringwald’s pink prom dress. It was a unique adaption of men’s and women’s styles. using her own clothes! She did not need a fashion budget because she was certain enough that her Ralph Lauren inspired style was perfect for the character. woman’s trousers were introduced. every moment of this film reeks of ’80s fashion. you’re surely to think of Saturday Night Fever.” with the men’s blazers and tight khakis. There is that taste of “tucked-in fashion. After six television seasons and 94 episodes on HBO. this New York City discothequeinspired film seems corny now. oh. Pretty in Pink is a film that breaks into true 1980′s fashion. the first Sex and the City film was the icing on the Sex and the City crowned cake. 2. executive producer Michael Patrick King. Travolta finds the cool center between these two paradoxes and plays the role of a dance floor king exceptionally well. Sex and the City (2008) With a $10 million fashion budget alone. as were over sized blazers. and John Travolta’s famous white suit. thought it was time to produce a final film (too bad it wasn’t so final). Travolta’s style in this film is characterized by both the Italian-American inspiration. With over 300 outfits between the four women in only 145 minutes of tape. Keaton actually personally dressed herself for this role. yet seductive kneed dresses and crop-cut hair. Believe it or not. executive fashion director Patricia Field rose to fame through her definition of how the modern New York woman dressed. 4. Saturday Night Fever (1977) When you think of ’70s disco. Diane Keaton’s Annie Hall inspired a more masculine dress. underground night-life style. Pretty in Pink (1986) Caring on into the next decade. . as well as that trendy. and was she right. Pretty in Pink produced the same reaction for 80′s babies as Clueless did in the ’90s. 3. as well as woman’s conservative.” Sure. and Annie Hall in the ’70s–everyone wanted to be like the characters of this film.’70s. and billowing blouses and boots. but it was a cult classic in its time. This film has been praised by fashion critics for its glamorous storytelling of what New York women are truly like. The film follows Travolta’s sleek moves as a Brooklyn boy looking for a way out to “blow off some steam.

Monden. pearled dress. n. herself– defined elegance in the early 1960’s. : Toate hainele purtate de Audrey Hepburn in Breakfast at Tiffany’s sunt creatii ale lui Hubert de Givenchy. to her tight black.1.a. Stiri cinema de Raluca Bugnar in 20 August 2010. Hepburn’s performance in Breakfast at Tiffany’s puts her at the top of this list as a fashion icon. Every woman who watches this film wants to embody a similar elegance to what Hepburn exudes. 13:30 . Care sunt cele 25 de filme care au stabilit ce haine se poartă și cum? Categoria Articole speciale. Breakfast at Tiffany’s is still seen as a staple in the fashion world. This film–and Audrey Hepburn. It is astonishing that 50 years later.Breakfast at Tiffany’s (1961) Audrey Hepburn is a role model for any fashion-forward thinker. From her sleek black jeans.

noul serial BBC. O altă imagine celebră a rămas întipărită în istoria cinematografiei din 1961 când Audrey Hepburn a luat Micul dejun la Tiffany – “Breakfast at Tiffany’s”. acela de a recrea lookul personajelor îndrăgite. acum. Deși rochia simplă neagră era deja ea însăși o celebritate în . printre britanicii care urmăresc “Sherlock“. la modă. Marilyn Monroe apărea în “The Seven Year Itch“. discrete. sunt hainele croite la comandă.Marele ecran a fost întotdeauna un miraj pentru muritorii de rând. iar Ingrid Bergman a combinat moda pentru femei cu cea pentu bărbați în 1942. de la apariția cinematografiei. potrivită pentru orice femeie. iar rochia sa albă ridicată întâmplător de vânt a devenit una dintre cele mai cunoscute imagini din toate timpurile. Editorii revistei Marie Claire au făcut un top al filmelor care au influențat cel mai mult moda. De exemplu. Strălucirea rochiilor somptuoase din mătăsuri și voaluri a revenit la modă în 1955 când Grace Kelly a jucat în filmul “To Catch a Thief” regizat de Alfred Hitchcock un personaj fermecător. Prin personajul Tracy Lord din “Philadelphia Story”. care s-au visat trăind aceleași povești de dragoste sau aceleași aventuri pline de adrenalină. Hepburn a adus pantalonii în modă. totuși. cu câteva accente feminine. la fel ca ale celebrului detectiv șic. În 1940. Personajul lui Bergman – Ilsa Lund din “Casablanca” purta bluze și fuste croite în stil masculin. Katharine Hepburn a demonstrat că pantalonii sunt o piesă vestimentară foarte stilată. În același an. Prima este rochia din draperii a lui Scarlett O’Hara (Vivien Leigh) din “Pe aripile vântului” (1939). care arată cât se poate de șic. Visul mai la îndemână a rămas. de-a lungul anilor.

iar de atunci unghiile ei foarte lungi. când Faye Dunaway a jucat-o pe Bonnie Parker din “Bonnie și Clyde”. La polul opus. “Love Story” din 1970 a fost un omagiu pentru stilul vestimentar boem și școlăresc. a făcut din excentricitate o modă aparte. în care James Bond a fost Sean Connery. filmat în 1975 pe proprietatea părăginită și plină de ratoni și pisici a lui Little Edie și Big Edie Bouvier Beale. blănuri și eșarfe purtate pe cap. bine croit și accesorizat cu o curea lată a devenit o emblemă pentru toate fetele Bond. Drew Barrymore apare purtând cele mai neașteptate combinații de haine. arătând incredibil de șic. a venit rândul lui Diane Keaton să joace un rol în modă. Bikinii i-au ajuns Ursulei Andress pentru a face din Honey Ryder un personaj memorabil în filmul “Dr. Little Edie este în continuare o sursă de inspirație prin combinațiile de costume de baie. Motivul? Elizabeth Taylor o jucase pe Cleopatra purtând ținute uimitoare. No” (1962).vestimentație. prețioase. În rolul verișoarei lui Jackie Kennedy. vestele și cravatele la un alt nivel de . personajul Holly Golightly a făcut din rochia neagră o piatră de temelie a modei pentru totdeauna. În 1973 apărea pe ecrane Katie Morosky din “The Way We Were“. Ea a dus pantalonii la dungă. În 2009. foarte roșii și perfect îngrijite au rămas un etalon al feminității. Documentarul “Grey Gardens“. regizorul Michael Sucsy a făcut filmul “Grey Gardens” în care Drew Barrymore e Little Edie. În 1963 femeile își doreau să poarte rochii lungi. După ce Katharine Hepburn a inițiat moda androgină. croite lejer și cu imprimeuri egiptene. iar Jessica Lange e Big Edie. cum ar fi bluzele prinse pe cap cu broșe mari. Ali MacGraw în rolul lui Jennifer Cavalleri a inspirat cu hainele ei moda pentru toată decada anilor ‘70. aruncând priviri misterioase de sub o beretă. s-a gândit Barbara Streisand și astfel a reușit să stabilească definiția pentru manichiura perfectă. Stilul Ursulei – costum de baie simplu. se află șicul haotic al neamurilor lui Jackie Kennedy. Detaliile contează. Atenția s-a îndreptat de la ținute spre accesorii în 1967.

Însă prima dată când diva pop a zguduit lumea modei a fost în 1985. Materialele.eleganță. Olivia Newton-John a adus pe marile ecrane stilul eclectic. cu rolul din filmul “Annie Hall“. dantelă și funde mari de păr în rolul Susan din “Desperately Seeking Susan“. materiale strălucitoare și croieli pe corp – asta a adus în prim-plan Michelle Pfeiffer cu rolul Elvira Hancock din “Scarface” (1983). Cu rolul Kira din “Xanadu“. și-a permis să poarte ce vrea și să arate bine. ea a devenit în 1980 muză pentru moda viitorului. după ce Winona Ryder a fost prima gothic-chic. simplă. Madonna ca trendsetter. Tot modă pentru viitor a purtat și Daryl Hannah ca Pris în filmul “Blade Runner” din 1982. imposibil de purtat. bretele ca spaghetele. unde se spune că stilul lui Axel Owens a inspirat liniile de haine ale companiei American Apparel. când a jucat personajul Lydia Deetz în filmul “Beetle Juice“. Vestimentație de divă disco – rochițe paietate. Actrița Jennifer Beals a fost și sudor și dansatoare exotică în rolul Axel Owens din filmul Flashdance. cu dantele. Stilul personajului Mia Wallace din “Pulp Fiction” (1994) a fost un exercițiu vestimentar minimalist. regizat de Woody Allen în 1977. Actrița a avut rolul lui Andie Walsh. punk rock și. schițată din linii drepte și o cămașă albă. ca tânără creatoare de modă. când a purtat lanțuri și medalioane suprapuse. . Personajul e tragic. Roșcatele pot purta roz din 1986. aparent. avangardiste. când Molly Ringwald a jucat în “Pretty in Pink“. Ce i-a trebuit lui Uma Thurman să rămână o legendă a modei de pe marile ecrane? O tunsoare bob. imprimeurile sau croielile care păreau imposibil de purtat în aceeași ținută au luat forma unui stil de sine stătător. cu ansamble vestimentare futuristice. care. nu pare ceva neobișnuit acum. Stilul ei pare a fi un fel de Lady Gaga timpurie. Când a început moda adolescentelor îmbrăcate în negru. dar ținutele sunt cât se poate de efervescente. dermatograf și coafuri sofisticate? În 1988. apărut în 1983. fabulos și strălucitor. Combinația inedită a protagonistei avea scopul de a-i da bani pentru școlarizare. însă eforturile ei n-au trecut neobservate nici în lumea modei.

Filmul “Clueless” le-a făcut pe adolescentele din întreaga lume să tânjească după o garderobă super-tehnologizată. E limpede că filmul “Marie Antoinette” din 2006 e regizat de o femeie! Sofia Copola a creat un film rămas în memoria privitorilor în special pentru toaletele purtate de Kristen Dunst în rolul regine Marie Antoinette. “Coco Before Chanel” e filmul în care Audrey Tautou strălucește în costume de legendă și șiraguri de perle . strâmt și cu mâneci ca aripile de fluture se luptă ținând în fiecare mână câte o sabie. Audrey Tautou a jucat-o pe inventiva creatoare de modă așa cum era ea în perioada în care experimenta ciopârțind cămăși bărbătești și schimbând radical moda pălăriilor femeiești prin accesoriile simple și sobre. a fost răsplătită cu un Oscar. Milena Canonero. Personajul Aliciei Silverstone este o adolescentă obsedată de modă. lung. Coco Chanel e una dintre legendele modei. însă prin creațiile ei purtate de alții. cea care a creat costumele din acest film. Imaginea a fost scornită de regizorul Quentin Tarantino în primul dintre filmele “Kill Bill”. un prototip de shopahoolic. În 2003 moda marelui ecran a fascinat cu un paradox: Lucy Liu într-un super kimona alb. așa cum avea Cher Horowitz.