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LA IMPROVISACIÓN TEATRAL

I- Después de haber analizado la información:
Explica que entiendes por improvisación teatral.
Selecciona 3 características que consideres las más importantes del tema y explica por qué, en
forma breve.
Existen 5 cosas que se deben evitar en una improvisación; selecciona 2 que creas más
frecuentes y explícalas.
II- Después de ver el video; describe de que se trata la improvisación, que elementos usan los
actores en su trabajo y un comentario
personal.
Recuerda que debe ser presentado en hoja bond A4, escrito a mano, en forma ordenada, con buena letra y mucha
limpieza. El trabajo es personal. No se aceptarán copias. Todos los reportes de arte se entregarán a la siguiente
clase.

IMPROVISAR (De improviso). Hacer algo de pronto, sin estudio ni preparación. Real Academia
Española ©
La improvisación es una técnica escénica que permite contar historias que se generan y
desarrollan en el momento mismo de actuarlas. El improvisador es al mismo tiempo
dramaturgo, director y actor de la obra en el preciso momento en el que va representando.
La espontaneidad tiene el poder de liberar el potencial creativo y a la vez añade un elemento
de riesgo que da aún más valor al trabajo. En la improvisación, este proceso se realiza
cooperando, ya que la técnica se basa en 'aceptar'. Como nada existe hasta que los actores lo
proponen, crear una escena supone que todos estén de acuerdo en cuanto a dónde están,
quiénes son y que está sucediendo. Los improvisadores deben aceptar las propuestas de sus
compañeros y sumar, es decir, construir sobre ellas. Por tanto, la escucha y aceptación son tan
importantes como el trabajo en equipo.
Es importante señalar que la actuación puede desarrollarse en tres niveles del espacio: inferior,
medio y superior.
Esta forma de teatro se presenta en la actualidad no solo como un ejercicio de formación para
los actores, sino como un producto terminado, en el que los actores y el público – que participa
dando sugerencias sobre situaciones, personajes, lugares, etc. en los que se desenvuelve la
acción – van "descubriendo" la trama de la historia que cobra vida en el escenario. Cada
función es diferente: no hay ensayos previos, ni guion, ni elementos técnicos o escenográficos,
sólo la imaginación y la destreza de los actores-improvisadores que producirán una creación
única y espontánea.
COSAS QUE SE DEBEN EVITAR EN LAS IMPROVISACIONES
De personajes:

Cuando el participante elige o lo eligen

Ejemplo: “Jorge siempre jue

siempre como el mismo personaje para

ladrón”.

jugar.

De conducta:

Si frente a distintos estímulos se

Ejemplo:

mantienen

enojón, no importa el persona

iguales

respuestas

de

“El

gordo

siemp

campesino. Porque la improvisación es el puente idóneo para llegar a la piel de ese personaje que debemos hacer nuestro. una materia imprescindible que este título de Experto en Arte Dramático Aplicado abordará desde diversos ámbitos. De Intenciones. Cuando se realizan las devoluciones Es más fácil al coordinador pe terminado los juegos muchos suelen bajen la sobre actuación a exig decir. que hubieran hecho tal o cual sobre actúen. :utilizar los tiempos que t traten en las improvisaciones hacer silencio para expresar en a silencios casos mucho más que la palab a) Las respuestas son verbales. Si entendemos la actuación como un juego de juegos donde el intérprete utiliza todos los medios a su alcance para recrear un personaje. siempre prácticos. caminan mueven igual que el actor. y todos personajes hablan. para acercar al alumno a uno de los pilares básicos de la técnica actoral. debe familiarizarse con los distintos elementos y fórmulas que confluyen en el código de la interpretación actoral. una de las vías fundamentales para participar en ese complejo juego es. sin duda. cosa. será función del coordinador decir si está bien o mal. un médic actor que los representa. pero se cohibieron. pues. desde un escenario o frente a una cámara. realice”. La vida no es solo palabras y palabras.. Improvisar. . o para entender los elementos que integran y dan sentido a una secuencia o escena. La improvisación. Sug. La vida es un ejercicio de improvisación y si el intérprete quiere ser capaz de trasmitirla. para inventar lo que no se escribió o potenciar lo que llamamos la dramaturgia del actor: la capacidad que tiene un intérprete para crear más allá de las pautas que marca el guión. sin Aplicar niveles distintos a las fra variaciones rítmicas. etc. imprime más ritmo a la escena b) Todos los personajes tienen el Ejemplo: el actor es el mismo c mismo ritmo de actuación que el del hace un payaso. Como jugadores deben hacer en las improvisaciones todo lo que se les ocurra.De palabras : De Rítmica : acción. impulsar un conflicto o desarrollar una situación establecida. la improvisación. que lo sigan haciendo o no. incluso.

WILLIAM. Ejercicio de improvisación de creación del prólogo de una propuesta teatral. HAMLET (ACTO II. Características y vigencia. 1990 KOLDOBIKA. esc. La improvisación como puente hacia el presente. PRIMERA SESIÓN: Introducción a las técnicas de improvisación. IMPRO. ¿Por qué? Trampolín del actor. 1996 . 30 m. Ciudad Real. El trabajo con adolescentes y jóvenes. Madrid. La farsa como juego. el porqué del actor. VÍO. 2002 LAYTON. Alianza. TERCERA SESIÓN: La improvisación para la creación de un personaje. Trabajo práctico de variaciones sobre un mismo personaje. CUARTA SESIÓN: Sobre el método Layton y Stanislavski. La comedia dell’Arte: improvisar desde el arquetipo y su traslación a la escena actual. IV). QUINTA SESIÓN: La improvisación como punto de partida para la creación de textos en el ámbito docente. El trampolín del actor. I). SEXTA SESIÓN: La improvisación como juego.Distribución en sesiones de 2 h. 1990 JOHNSTONE. Los códigos y elementos fundamentales para el desarrollo lúdico de una propuesta teatral. Fundamentos. SEGUNDA SESIÓN: Antes de que se abra el telón. El actor/persona como vehículo dramatúrgico. Improvisación y el teatro. El personaje y el actor. Práctica de una situación establecida a partir de la elección de roles. BIBLIOGRAFÍA GENERAL: STANISLAVSKI. KEITH. RICARDO III (ACTO I. trabajo práctico de creación de ANTES DEL SILENCIO: HAMLET. CONSTANTIN. esc. Ñaque. La construcción del personaje. Claves para la desinhibición y el desarrollo de recursos técnicos. Cuatro vientos. Explorando el match de improvisación. Hamlets/ Ofelias/ Anas/ Ricardos III. Santiago de Chile. Trabajo práctico sobre una situación determinada. Madrid.