RESUMO

Elaboração do projeto com a proposta de ensinar o aluno os conceitos das danças desde a
teoria até a prática, dentro deste conceito também sendo possível fazer que o aluno consiga
interpretar múltiplos elementos dentro de um cenário, ler movimentos corporais sendo improvisados
ou coreografados, levar o aluno a construir sua opinião sobre as fruições artísticas dentro do
espetáculo ajudando o reconhecimento de movimento dentro dos períodos histórico, com o projeto
podemos aguçar a sensibilidade do aluno com os meios artísticos dentro da dança dando o aluno o
conceito da visão critica e técnica.
Palavras-chave: arte, dança, ensino, movimentos corporais

INTRODUÇÃO:
Apresentamos este projeto como uma proposta pedagógica de dança artística, a partir de um
estudo sobre o que é a arte e a dança na arte, qual a sua importância no desenvolvimento do aluno, a
sua história e suas múltiplas funções, seguidos pelos conceitos básicos de como se lê um espetáculo
de dança, sua construção estrutural e coreografa, propondo atividades de coreografia em grupos a
partir de desenhos, prática de exercícios de aquecimento corporal e dança circular macedônia como
prática de dança.

OBJETIVO GERAL:
Criar junto com os alunos um conceito essencial sobre o que é arte e a importância da dança
na arte.

OBJETIVOS ESPECÍFICOS:

Colocar o aluno em contato com a dança artística e suas características diversas de acordo

com o tempo histórico, o levando a conhecer e valorar a diversidade artística e cultural;
Capacitar o aluno a “ler” um espetáculo de dança com seus múltiplos elementos (cenário,

figurino, som, iluminação etc.)
Capacitar o aluno a “ler” os movimentos corporais executados, sejam coreografados ou

improvisados;
Levar o aluno a construir e explicitar sua opinião sobre a fruição artística e sobre os aspectos
técnicos do espetáculo, abrindo espaço para o entendimento do valor da preservação da obra

artística desse escopo;
Capacitar o aluno na produção inicial de dança artística e nas atividades circundantes do




espetáculo de dança;
Sugerir um modo de notação de coreografia fácil e eficaz;
Desenvolver habilidades da expressão corporal nos alunos;
Desenvolver habilidades relacionais importantes para o trabalho em grupo;
Desenvolver o raciocínio lógico, analítico e conceitual crítico dos alunos;

JUSTIFICATIVA:

Deseja-se com esse projeto desenvolver a sensibilidade dos alunos para os elementos
artísticos ligados a dança, tanto na direção de fruição pura quanto na direção de expressão e
estímulo do pensamento e conceitos por meio da linguagem corporal. Deseja-se estimular uma
visão crítica e técnica, a valorização da diversidade cultural e a separação entre dança na arte e na
indústria cultural.

METODOLOGIA:
As aulas seguirão uma linha lógica essencial no conteúdo: conhecer, interpretar, julgar,
produzir, anotar e preservar a dança artística. Serão usadas aulas expositivas com o auxílio de
elementos visuais (textos, vídeo e desenho). Aulas práticas auxiliarão o aluno a anotar coreografias
e executar movimentos e expressão corporal diversa direcionada à linguagem da dança.
A quantidade de aulas deve variar de acordo com as circunstâncias, métodos e necessidades
específicas dos envolvidos:
AULA 1- o que é arte? O que é dança na arte? Nesta aula desejamos definir e justificar
para o aluno o que é e a importância do aprendizado de arte e da dança
AULA 2 - história da dança e suas múltiplas funções (sugere-se que o conteúdo histórico
seja eleito de acordo com a série alvo e acompanhando as aulas de história geral).
AULA 3- como ler um espetáculo de dança? Nesta aula serão apresentados os elementos
gerais que costumam construir um espetáculo de dança. Ex.: cenário, figurino, adereços,
iluminação, som etc.
AULA 4- como se constrói a coreografia? A aula apresentara uma variedade de movimentos
corporais usados na construção de coreografias e expressão dançante.
AULA 5- Atividade: criar coreografia em grupos usando como referência desenhos em folha
sulfite. Será apresentado um modo simples de notação coreográfica.
AULA 6- Exercícios de aquecimento corporal num contexto didático e dança circular
macedônia como prática de dança.

AVALIAÇÃO:
A ser desenvolvida de acordo com o critério do docente. Sugerem-se algumas atividades:

Prova escrita sobre a história da dança e sobre elementos técnicos considerados; avaliação
da participação do aluno nas aulas práticas; aulas práticas de construção de máscaras e figurino;
aulas práticas de criação de cenografia; aula de criação de cartazes de espetáculos de dança;
pesquisa e trabalho escrito sobre gêneros de dança e bailarinos e coreógrafos; leitura e resumo de
livros específicos, etc.