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EL HOMBRE Y EL ARTE

El ser humano, sea por evolución o creación, ha sido diseñado con la capacidad de
materializar todo aquello que vive de manera subjetiva en el pensamiento, convirtiendo dicha
actividad en una función creativa del individuo, independientemente del propósito que este
encuentre para externalizar la experiencia interna, ya sea facilitar las actividades diarias del
ser humano, la ornamentación o embellecimiento de su entorno, o bien sea la creación de
cultura colectiva que finalice en la identidad de una comunidad o país. Es entonces donde el
arte cobra sentido y se convierte no solo en la herramienta, sino en el camino para el
desarrollo, avance y potencializador del pensamiento creativo.
En el nivel más simple ser creativo significa confeccionar algo que antes no existía (de
Bono, 1994), por lo tanto las artes a través de la historia han servido como el puente que une
lo subjetivo con lo objetivo, lo imaginario con lo materializado, una sinfonía que demuestra
las diferentes actitudes del ser humano, empezando con una agresividad, pasando por la calma
de los allegros y terminar con fuerza vehemente, solo puede ser imaginada por una mente
cargada y desarrollada por el arte como el caso de Ludwig van Beethoven, que aun sufriendo
de sordera sus maestros de Viena y Alemania decididamente le capacitaron en los diferentes
géneros musicales. Una mujer que representa el resurgir del pensamiento, la libertad de
expresión una Mona Lisa, finamente sentada, enfrentando el tradicionalismo religioso sería
entonces el concepto libre de Leonardo da Vinci materializado en una obra que trasciende los
límites del tiempo. Una historia que cuenta las costumbres más arraigadas de una nación y
sus evoluciones con el pasar de las generaciones, el hijo del telegrafista materializa su visión
de Colombia basada en las historias familiares, alimentado su imaginación con las narraciones
de su abuelo y que le ayudaron a Gabriel García Márquez a armar uno de los pueblos más
famosos a nivel mundial, Macondo. Entonces, estos hombre genios y algunos en diferentes
disciplinas, tuvieron en el arte el inicio y desarrollo de su pasión, lograron observar lo que
para otros era invisible, este, se constituyó en la base del desarrollo intelectual.
Por lo anterior, entonces se debe tomar con mucha responsabilidad la enseñanza de las
artes, ya que no pueden ser vistas como el mero pasatiempo y ocupación del tiempo libre para
que los niños no se desvíen de las normas morales aceptadas por la sociedad, sino como el
motor que impulsa la inteligencia e imaginación del ser, desde su integralidad. Explica el
artista y pedagogo Felipe Sepúlveda que “la buena crianza no significa solamente imponer
normas y disciplina, sino brindar herramientas para un sano desarrollo emocional y físico,

una especie de respiración del alma. Así por ejemplo. bien lo expresa René Huyghe en la voz de la viceministra de cultura de ecuador Beatriz Parra Durango “El arte y el hombre son indisociables. Así entonces. En el Romanticismo se diviniza al hombre. Ya para el siglo XX la industrialización y el avance tecnológico repercute en la originalidad del autor. mucho más a temprana edad cuando el cerebro está ávido por el aprendizaje del conocimiento contextual. e inspira conceptos como libertad y emancipación generando así movimientos independistas a nivel mundial.” Es por esto que el arte ha sido el vocero por excelencia a través de la historia de la crítica social del momento. se hace más inteligible. renace la inspiración y la originalidad. y al mismo tiempo la rebeldía humana a los sistemas impuestos. pero es capaz también de integrar cada una de estas. Por lo tanto cobra sentido el por qué algunos maestros o padres de familias aplican métodos “que aparentemente son ilógicos. El ser aislado o la civilización que no llegan al arte están amenazados por una secreta asfixia espiritual. que nos ayuden a crear estrategias para el incentivo del pensamiento creativo desde las prácticas de actividades basadas en el arte y actividades cotidianas. Es de vital importancia la conciencia de la función artística en la evolución humana. tales como: .pues de los cero a los cinco años el tejido neuronal de los pequeños se está formando y por medio del arte se potencia y se generan redes más fuertes en el cerebro”. Esta. más accesible y más familiar. grupos sociales y épocas históricas. sin embargo hay historias y paisajes de selvas como la Vorágine que critica y encausa de nuevo la función social del arte. el desarrollo y avance de uno de estos dos elementos es directamente proporcional al otro. Entonces la comprensión de la lógica creativa a partir del arte ayuda a pedagogos. 1994). el arte y el hombre tienen una relación perfectamente indisociable. Es el medio de un perpetuo intercambio con lo que nos rodea. a diferencia de las ciencias exactas tiene actividades múltiples e integradoras cuyo impacto trasciende culturas. al crecer conjuntamente. el hombre rompe las cadenas dogmáticas que le cortaban su libre pensar. Pero con éste. bastante parecida a la física. el mundo. sin la que no puede pasar nuestro cuerpo. crece el subjetivismo creando mundos paralelos donde asquea la realidad. pero son en realidad bastante lógicos dentro del razonamiento de los sistemas de construcción de pautas” (de Bono. en el Renacimiento se abre la imaginación. No hay arte sin hombre. por una turbación moral. padres de familia y comunidad en general a darle sentido a estrategias que se salen del marco común y que ayudan a generar experiencias significativas en el desarrollo integral de la persona. pero quizá tampoco hombre sin arte. Por lo expresado anteriormente se hace necesario la adquisición de una serie de hábitos.

Recordar problemas que se presentan en la vida cotidiana e hipotéticamente intentar resolverlos de una manera totalmente distinta a como lo hacemos normalmente. no por obligación. El hecho de interactuar con otros. abriremos nuestra visión a lo nuevo. El ejercicio anterior es para adaptarnos a la creación de nuevas soluciones al mezclar nuevas ideas e incluso atrevernos a relacionar y pensar que todas las ideas sirven por más raras que nos parezcan. así como comer sanamente y realizar ejercicio. Si día con día tratamos de aprender cosas distintas por placer y curiosidad. en este sentido nos permite aumentar nuestra inteligencia ya que al conversar recibimos experiencia. El mantener conversaciones con otras personas e intercambiar opiniones nos permite estar en continuo aprendizaje. permitiendo la entrada de nuevas ideas y pensamientos. 6. Mantener hábitos saludables. pero en realidad podemos descubrir nuevas habilidades que complementan nuestro perfil y nos hace únicos y con un mayor valor agregado. 5. Explorar. va ser muy difícil trabajar debido a que no tenemos la suficiente motivación por realizarlas. ya que nuestro cerebro se complementa de factores como la correcta alimentación y el estar bien descansados nos permite pensar con mayor claridad. Partir de algo que nos gusta o nos apasiona. Ya que no existe un forma universal de solución. el conjuntar ideas con algo que pensamos que no tenía nada que ver nos puede ayudar a encontrar la respuesta. 4. . Interesarse por cuestiones distintas a las de nuestra carrera o trabajo. Podemos pensar que interesarnos en algo totalmente distinto a lo que hacemos podría ser una pérdida de tiempo. Cuando las cosas son por obligación o imposición.1. 7. 2. Para tener capacidad creativa debemos de cuidar nuestros hábitos. como el dormir mínimo 7 horas. Compartir puntos de vista con otras personas. Es por eso que es mejor comenzar desde algo que nos guste o apasione para que las ideas fluyan más fácilmente. descubrir y aprender cosas nuevas. Obtener el aprendizaje de las equivocaciones que llegamos a tener. En ocasiones podemos frustrarnos cuando las cosas no salen como nosotros nos esperábamos. debemos ver el aprendizaje y el lado positivo de los errores que tengamos y seguir intentando. conocimientos y diferentes perspectivas de la otra persona. esta frustración es una barrera para la creatividad por lo cual. 3.

mencionaré una como ejemplo: La técnica “Scamper”. 10. por lo cual para llegar a ser creativos. cada letra de la palabra Scamper corresponde a una acción: 1. lleva ese nombre porque es una sigla en inlgés (Substitute. Put on other uses. Eliminate. bloqueando otros pensamientos. Combinar 3. Adaptar 4. Nosotros somos quienes ponemos las barreras. Modificar 5. Eliminar 7. esta consiste en:  Como primer paso identificar el elemento que se desea mejorar. luego aplicar éstas al objetivo y tomar notas de las ideas que surgen para poder desarrollarlas luego. Algunos factores como el estrés y el ruido afectan nuestra creatividad y concentración. Combine. recordando que somos capaces de lograr todo aquello que nos pongamos como meta. ya que al estar tensionados solo pensaremos en eso que nos agobia. Pensar en grande. las cuales a través de sencillos pasos nos permiten exteriorizar nuestra creatividad. desarrollando estrategias para la resolución de problemas. se comienza a buscar ideas basándose en preguntas que derivan de las acciones que plantea la técnica. Por otra parte existen diversas técnicas. Estimular la creatividad a través del arte. Adapt. Arreglar de nuevo La idea es formular preguntas utilizando cada una de acciones (una a la vez). Tener un espacio de reflexión y calma. necesitamos un tiempo de tranquilidad y silencio para pensar con claridad y liberar nuestras ideas. Sustituir 2. Modify. es por eso que no debemos limitarnos y pensar siempre en grande. Por . Rearrange).8. En ella. bien definido el objetivo. El arte nos permite obtener un desarrollo cultural que expande nuestro pensamiento y aumenta nuestra percepción sobre el entorno y el nivel de apreciación a través de nuestros sentidos que nos permite ser creativos. 9. y sobre todo tener la confianza en nosotros y creer en nuestra capacidad.  Luego que se posee. Buscar otros usos 6. La lista que está a continuación es la traducción de la versión en inglés.

ejemplo: Se plantea la pregunta ¿Qué se puede sustituir? Y se van anotando las ideas y así con las demás acciones1. 1 http://thinkandstart.com/2013/10-acciones-para-desarrollar-tu-capacidadcreativa/ .