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Historia de la danza

tiempos antiguos ha existido una dicotoma entre danza


como expresin folclrica y popular y la danza como arte
y espectculo, integrado en un conjunto formado por la
propia danza, la msica, la coreografa y la escenografa.
Parece ser que fue en la Antigua Grecia cuando la danza
empez a ser considerada como arte, el cual se representaba frente a un pblico. En tiempos ms modernos, la
consideracin de la danza como arte ms propiamente
llamado ballet comenz en el Renacimiento, aunque la
gnesis del ballet moderno cabra situarla ms bien en el
siglo xix con el movimiento romntico.[2]

1 Historia
1.1 Mitologa
El baile de los coribantes inventado por los curetos o coribantes, ministros de la religin bajo los primeros titanes,
lo ejecutaban al son de tambores, de pfanos, zampoas y
al tumultuoso estrpito de los cascabeles, lanzas, espadas
y escudos. La fbula dice que con el ruido de dicho baiLeccin de danza (1741), de Pietro Longhi, Galleria le salvaron de la barbarie de Saturno al pequeo Jpiter,
cuya educacin les haba sido conada.
dell'Accademia, Venecia.
Las danzas o bailes campestres, que se dice fueron inventados por el dios Pan, se ejecutaban en los bosques y parajes deliciosos por jvenes de ambos sexos coronados
de ramos de encina y guirnaldas de ores.

La historia de la danza es el relato cronolgico de la


danza y el baile como arte y como rito social. Desde la
prehistoria el ser humano ha tenido la necesidad de comunicarse corporalmente, con movimientos que expresaban sentimientos y estados de nimo. Estos primeros movimientos rtmicos sirvieron igualmente para ritualizar
acontecimientos importantes (nacimientos, defunciones,
bodas). En principio, la danza tena un componente ritual,
celebrada en ceremonias de fecundidad, caza o guerra, o
de diversa ndole religiosa, donde la propia respiracin y
los latidos del corazn sirvieron para otorgar una primera
cadencia a la danza.[1]

1.2 Antigua Grecia

Grecia fue el primer lugar donde la danza fue considerada un arte, teniendo una musa dedicada a ella:
Terpscore. Los primeros vestigios provienen de los cultos a Dioniso (ditirambos), mientras que fue en las
tragedias principalmente las de Esquilo donde se
Los orgenes de la danza se pierden en el tiempo, ya que desarroll como tcnica, en los movimientos rtmicos del
en su vertiente ritual y social ha sido un acto de expresin coro.
inherente al ser humano, al igual que otras formas de co- Los griegos conocieron este arte desde tiempo inmemomunicacin como las artes escnicas, o incluso las artes rial, y en el octavo libro de La Odisea vemos que los
plsticas, como se demuestra por las pinturas rupestres. feacios obsequiaron ya en aquellos remotos tiempos al
El baile y la danza han sido un acto de socializacin en to- hijo de Laertes recin llegado a la corte de Alcnoo con
das las culturas, realizado con mltiples vas de expresin. un baile ejecutado por una tropa de jvenes al son de la
Por su carcter efmero resulta prcticamente imposible armoniosa lira de Demdoco, los que bailaron con tansituar su origen en el espacio y en el tiempo, ya que solo to primor y ligereza que Ulises qued arrebatado por la
es conocido por testimonios escritos o artsticos (pintu- encantadora movilidad de sus pies. A las sabias leyes de
ra y escultura), los cuales comienzan con las civilizacio- Platn se debi el que este arte llegase al ltimo grado de
nes clsicas (Egipto, Grecia, Roma). Por otro lado, desde perfeccin entre los griegos, como que Ateneo nos dice
1

HISTORIA

Como es considerado el inventor de las danzas con que


los griegos y romanos adornaron sus banquetes. Primero
fueron como unos intermedios de aquellas comidas que
la alegra y la amistad ordenaban en las familias, pero el
placer, la glotonera y el vino dieron despus mayor extensin a este divertimento, degenerando de su primitivo
origen.
Scrates es alabado por los lsofos que le sucedieron
porque bailaba con primor. Platn mereci ser vituperado
por haber rehusado bailar en un baile que daba un rey de
Siracusa: y Severo Catn, que en los primeros aos de su
vida no cuid de instruirse en un arte que ya se miraba
entre los romanos como un objeto serio, crey que deba
sujetarse a los 59 aos de edad a las ridculas instrucciones
de un maestro de baile en Roma.

Msica y bailarina griega, s. V adC.

que los escultores ms hbiles iban a estudiar y dibujar las


varias actitudes de los bailarines, para copiarlas despus
en sus obras.
Platn reconoci tres especies de danzas, dos de honestas y una de sospechosa:
La primera, de pura imitacin, que con dignidad y
nobleza se ajusta a las expresiones del canto y de la
poesa.
La segunda, destinada a procurar la salud, ligereza y
buena gracia en el cuerpo.
La tercera o sospechosa era de las bacantes y otras
semejantes que con pretexto de cumplir con ciertos
ritos religiosos imitaba la embriaguez y se abandonaban a toda suerte de excesos. Por esta razn, al
paso que juzg las dos primeras de la ms grande
utilidad para la repblica, desterr la ltima como
contraria a la moral y buenas costumbres.

Joven y bailarina, s. V adC.

Coro de danzarinas en un friso de Samotracia, s. V adC.

Los griegos y la mayora de los pueblos antiguos introdujeron el baile en la mayor parte de sus ceremonias sagradas y profanas. El baile o danza sagrada es de todas
la ms antigua. Los judos la practicaban en las estas
mandadas por la Ley y para celebrar algn acontecimiento interesante. Despus del paso del mar Rojo, Moiss y
su hermana Mara bailaron en unin con otros hombres y
mujeres y David hizo lo mismo delante del Arca en seal
de alegra. La danza o baile astronmico inventado por
los egipcios e imitado luego por los griegos se reduca a
representar al son de tocatas armoniosas y por medio de
pasos mesurados y guras bien diseadas el movimiento
y curso de los astros.

Los griegos introdujeron el baile en la escena, cuya invencin se atribuye a Batilo de Alejandra y a Plades: el
primero lo uni a la comedia y, el segundo, a la tragedia.
Esta diversin, que forma uno de los principales placeres
de la juventud, no poda menos de gustar a los romanos
y a los dems pueblos que les sucedieron.

El baile armado o danza prrica, cuya invencin se atribuye a Pirro hijo de Aquiles, que la ejecut por primera
vez delante de la tumba de su padre, se haca con la espada, la lanza y el escudo. En medio de ella ejecutaban todas
las evoluciones militares de aquellos tiempos, y formaba
una parte de la educacin de la juventud de Lacedemonia.
Este baile se llamaba tambin por los griegos menafti-

1.3

Antigua Roma

co y se deca lo haba inventado Minerva para celebrar


la victoria de los dioses y el abatimiento de los titanes.
Los espartanos iban al combate danzando. La danza de
los festines se ejecutaba en los intermedios o despus de
los banquetes. El sonido de muchos instrumentos reunidos invitaba a los convidados a nuevos placeres: los poetas dicen que Baco invent este baile cuando volvi de
Egipto.
Se llamaba baile de la inocencia a una danza que se
haca en Lacedemonia por las doncellas de aquella ciudad enteramente desnudas delante del altar de Diana, con
graciosas y modestas actitudes y con pasos lentos y graves. Helena se ejercitaba en este baile cuando fue vista
por Paris, el que, enamorado, la rob. Licurgo, al reformar las leyes de los lacedemonios, conserv esta danza, la
que probablemente no considerara perjudicial a las buenas costumbres.
Los bailes fnebres se ejecutaban en las exequias y funerales. En los de un rey de Atenas, por ejemplo, una escogida tropa vestida de largas ropas blancas rompa la
marcha. Dos rdenes de jvenes precedan al fretro circuido de otros dos coros de doncellas. Llevaban todos coronas y ramos de ciprs y formaban bailes graves y majestuosos al son de sinfonas lgubres. Luego venan los
sacerdotes de las diversas divinidades del tica, adornados con los signos distintivos de su carcter. Caminaban
lentamente y en cadencia, cantando himnos en alabanza Bailarina con patera y rhytos, s. I dC.
del difunto rey. Los bailes fnebres de los particulares
ejecutados sobre este modelo eran proporcionados a la
dignidad de los muertos.
1.3 Antigua Roma
El inicio teatral antiguo se divida en cuatro partes:

1.

2.

3.

4.

Entre los romanos se usaba una especie de danza que mejor debera llamarse pantomima en los entierros o funeraTrgico. Era propio del trgico toda la seriedad y les. Un hombre tomaba el vestido del difunto y, cubierta
dignidad necesaria para inspirar la tristeza, la com- su cara con una mscara, iba delante de la pompa lgupasin, el terror y todos los sentimientos anlogos a bre remedando las costumbres y modales ms conocidos
del sujeto que representaba, de modo que vena a ser un
la accin que se quera representar.
orador fnebre sin hablar una palabra, de todas las costumbres del muerto.
El baile cmico, llamado cordacio, era acompaado de las posiciones ms indecentes y licenciosas, El baile o danza de los salios fue instituido por Numa
en tanto grado que Teofrasto dice que un hombre Pompilio, segundo rey de Roma, en honor de Marte, el
no se hubiera atrevido a bailar el cordacio sin ha- que ejecutaban doce sacerdotes llamados salios escogiber perdido antes toda especie de pudor o sin estar dos de las ms ilustres familias de Roma.
embriagado.
El baile del Himeneo o danza nupcial estaba en uso
entre los romanos. Se ejecutaba en los matrimonios de
los antiguos por jvenes y doncellas coronados de ores,
Satrico. La tercera especie de baile se llamaba at- que con sus guras y con sus pasos expresaban la alegra
tellanes y era lo que en la satrica griega se deca que reina en una feliz unin. Con el tiempo este baile,
sykinnis, destinado a la burla y mordacidad.
tan sencillo en su origen, pas a ser un vivo ejemplo y
una pintura la ms obscena de las funciones ms secretas
Pantommico. La cuarta parte y la ms famosa reuna del matrimonio. La licencia y el libertinaje llegaron a tal
el carcter de todas las dems: los pantomimos sin punto que el Senado se vio precisado a echar de Roma a
necesitar ni de la propia voz, ni del odo de los espec- todos los danzarines y maestros de semejante baile.
tadores, daban a entender con la mayor claridad por Todos los pueblos, como hemos dicho, tuvieron sus baimedio de pasos y acciones expresivos cuanto que- les sagrados, que eran considerados como una parte del
culto que deba tributarse a sus divinidades. Los galos,
ran.

los espaoles, los alemanes, los ingleses tenan sus danzas sagradas. En todas las religiones antiguas fueron los
sacerdotes danzadores por estado. Si hemos de dar crdito a Scaligero, los obispos fueron llamados prsules en
la lengua latina (a prsiliendo) porque ellas principiaban
la danza sagrada. As es que en casi todas las iglesias que
se construyeron en los primeros tiempos se dejaba un terreno elevado al que se daba el nombre de coro; este era
una especie de teatro separado del altar, tal como se ve
an en el da de hoy en las iglesias de san Clemente o
de san Pancracio de Roma, en el que se ejecutaban las
danzas sagradas con la mayor pompa en todas las estas
solemnes. Aunque estos bailes hayan sido sucesivamente
desterrados de las ceremonias de la Iglesia, no obstante se
conservan todava en algunos pueblos catlicos en honor
de los misterios ms augustos de esta religin.[3]

1.4

HISTORIA

instrumental, de meloda nica pero con una rtmica


adaptada a la danza. Fue patrocinada especialmente por
Luis XIV, que convirti la danza en grandes espectculos
(Ballet de la Nuit, 1653, donde intervino el rey caracterizado de sol), creando en 1661 la Academia real de Danza. Como coregrafo destac Pierre Beauchamp, creador
de la danse d'cole, el primer sistema pedaggico de la
danza. Las principales tipologas fueron: minuet, bourre,
polonaise, rigaudon, allemande, zarabande, passepied,
gigue, gavotte, etc. En Espaa tambin se dieron diversas
modalidades de danza: seguidilla, zapateado, chacona,
fandango, jota, etc.[6]

Edad Media

La danza medieval tuvo escasa relevancia, debido a la


marginacin a la que la someti la Iglesia, que la consideraba un rito pagano. A nivel eclesistico, el nico vestigio eran las danzas de la muerte, que tenan una nalidad moralizadora. En las cortes aristocrticas se dieron
las danzas bajas, llamadas as porque arrastraban los
pies, de las que se tiene poca constancia. Fueron ms importantes las danzas populares, de tipo folklrico, como
el pasacalle y la farndula, siendo famosas las danzas Baile social del siglo XVIII.
moriscas, que llegaron hasta Inglaterra (Morris dances).
Otras modalidades fueron: el carol, el estampie, el branle,
el saltarello y la tarantela.[4]
En el siglo XVIII -la poca del Rococ- continu la primaca francesa, donde en 1713 se cre la Escuela de Ballet de la pera de Pars, la primera academia de danza.
1.5 Renacimiento
Raoul-Auger Feuillet cre en 1700 un sistema de notacin de danza, para poder transcribir por escrito la diversa
La danza renacentista tuvo una gran revitalizacin, devariedad de pasos de danza. En esta poca la danza cobida al nuevo papel preponderante del ser humano somenz a independizarse de la poesa, la pera y el teatro,
bre la religin, de tal manera que muchos autores conconsiguiendo autonoma propia como arte, y formulansideran esta poca el nacimiento de la danza moderna.
do un vocabulario propio. Se empezaron a escribir obras
Se desarroll sobre todo en Francia donde fue llamamusicales solo para ballet, destacando Jean-Philippe Rado ballet-comique, en forma de historias bailadas, sobre
meau creador de la opra-ballet, y comenzaron a surgir
textos mitolgicos clsicos, siendo impulsado principalnombres de bailarines destacados, como Gaetano Vestris
mente por la reina Catalina de Mdicis. Se suele considey Marie Camargo. A nivel popular, el baile de moda fue
rar que el primer ballet fue el Ballet comique de la Reine
el vals, de comps , mientras que en Espaa surgi el
Louise (1581), de Balthazar de Beaujoyeulx. Las princiamenco.[7]
pales modalidades de la poca eran la gallarda, la pavana
y el tourdion. En esta poca surgieron los primeros trata- Durante el neoclasicismo el ballet experiment un gran
dos sobre danza: Domenico da Piacenza escribi De arte desarrollo, sobre todo gracias al aporte terico del cosaltandi et choreas ducendi, siendo considerado el primer regrafo Jean-Georges Noverre y su ballet d'action, que
coregrafo de la Historia; Thoinot Arbeau hizo una reco- destacaba el sentimiento sobre la rigidez gestual del baile
pilacin de danzas populares francesas (Orchesographie, acadmico. Se busc un mayor naturalismo y una mejor
compenetracin de msica y drama, hecho perceptible en
1588).[5]
las obras del compositor Christoph Willibald Gluck, que
elimin muchos convencionalismos de la danza barroca.
Otro coregrafo relevante fue Salvatore Vigan, que dio
1.6 Barroco
mayor vitalidad al cuerpo de ballet, el conjunto que
La danza barroca sigui desarrollndose nuevamente en acompaa a los bailarines protagonistas, que cobr indeFrancia (ballet de cour), donde hizo evolucionar la msica pendencia respecto de estos.[8]

1.8

Danza contempornea

1.7

Romanticismo

laboracin con Piotr Chaikovski en tres obras excepcionales: La bella durmiente (1889), El cascanueces (1893)
La danza romntica recuper el gusto por los bailes popu- y El lago de los cisnes (1895). A nivel popular, el baile
lares, las danzas folklricas, muchas de las cuales sac del ms famoso de la poca fue el can-can, mientras que en
olvido. Surgi el clsico vestuario de ballet (el tut), apa- Espaa surgieron la habanera y el chotis.[10]
recido por vez primera en el Ballet de las Monjas de Robert le Diable (1831), de Giacomo Meyerbeer. Se empez a componer msica puramente para ballet, destacando 1.8 Danza contempornea
Copplia (1870), de Lo Delibes. En el aspecto terico,
destac la gura del coregrafo Carlo Blasis, principal La danza contempornea se inici nuevamente con el licreador del ballet moderno en cuanto codic todos los derazgo del ballet ruso adquirido a nales del siglo XIX:
aspectos tcnicos concernientes a la danza: en El cdigo Mihail Fokin dio ms importancia a la expresin sobre la
de Terpscore (1820) relacion la danza con las otras ar- tcnica; su obra Chopiniana (1907) inaugurara el ballet
tes, efectuando estudios de anatoma y movimientos cor- atmosfrico solo danza, sin hilo argumental. Sergi
porales, ampliando el vocabulario relativo a la danza, y Digilev fue el artce del gran triunfo de los Ballets
distinguiendo varios tipos de bailarines segn su fsico. Rusos en Pars, introduciendo la danza en las corrienTambin introdujo el baile sobre las puntas de los pies, tes de vanguardia: su primer gran xito lo obtuvo con las
en el que destacaron Marie Taglioni y Fanny Elssler. En Danzas polovtsianas de El Prncipe Igor de Aleksandr Bobailes populares, continu la moda del vals, y aparecieron rodin (1909), al que siguieron El pjaro de fuego (1910),
Petrushka (1911) y La consagracin de la primavera
la mazurca y la polca.[9]
(1913), de Igor Stravinski; por ltimo, Parade (1917) fue
un hito dentro de la vanguardia, con msica de Erik Satie,
coreografa de Lonide Massine, libreto de Jean Cocteau
y decorados de Pablo Picasso. En el grupo de Digilev
destacaron los bailarines Vaslav Nijinsky, Anna Pavlova y Tamara Karsavina. Con la Revolucin sovitica el
ballet ruso pas a ser un instrumento de propaganda poltica, perdiendo gran parte de su creatividad, aunque surgieron grandes bailarines como Rudolf Nureyev y Mihail
Baryshnikov, y se produjeron obras memorables como
Romeo y Julieta (1935) y Cenicienta (1945), de Sergei
Prokoev, y Espartaco (1957), de Aram Khachaturian.
Tambin alcanz notoriedad el sistema pedaggico ideado por Agrippina Vagnova.
La danza expresionista supuso una ruptura con el ballet
clsico, buscando nuevas formas de expresin basadas en
la libertad del gesto corporal, liberado de las ataduras de
la mtrica y el ritmo, donde cobra mayor relevancia la autoexpresin corporal y la relacin con el espacio. Su principal terico fue el coregrafo Rudolf von Laban, quien
cre un sistema que pretenda integrar cuerpo y alma, poniendo nfasis en la energa que emanan los cuerpos, y
analizando el movimiento y su relacin con el espacio.
Este nuevo concepto quedara plasmado con la bailarina
Mary Wigman. De forma independiente, la gran gura
de principios de siglo fue Isadora Duncan, que introdujo
Representacin de El cascanueces, de Piotr Chaikovski.
una nueva forma de bailar, inspirada en ideales griegos,
A mediados del siglo XIX, con el nacionalismo musical, el ms abierta a la improvisacin, a la espontaneidad.
centro geogrco en cuanto a creacin e innovacin pas En el perodo de entreguerras destacaron las escuelas
de Pars a San Petersburgo, donde el Ballet Imperial al- francesa y britnica, as como el despuntar de los Estados
canz cotas de gran brillantez, con un centro neurlgico Unidos. En Francia, el Ballet de la pera de Pars volen el Teatro Mariinski y, posteriormente, en el Teatro vi al esplendor de la era romntica, gracias sobre todo
Bolshi de Mosc. La gura principal en la conforma- a la labor de Serge Lifar, Roland Petit y Maurice Bjart.
cin del ballet ruso fue Marius Petipa, que introdujo un En Gran Bretaa destacaron guras como Marie Ramtipo de coreografa narrativa donde es la propia danza la bert, Ninette de Valois, Frederick Ashton, Antony Tuque cuenta la historia. Hizo ballets ms largos, de hasta dor, Kenneth MacMillan, Margot Fonteyn, etc. En Estacinco actos, convirtiendo el ballet en un gran espectculo, dos Unidos, donde haba escasa tradicin, se consigui en
con deslumbrantes puestas en escena, destacando su co- poco tiempo llegar a un alto nivel de creatividad y pro-

ENLACES EXTERNOS

rock and roll, moonwalk, hustle, breakdance, etc.[11]

2 Vase tambin
Ballet cortesano
Ballet de accin
Ballet romntico
Ballet espaol
Opra-ballet
Baile de saln
Danza folclrica
Coreografa

3 Referencias
[1] Abad (2004), p. 15.
Ballet ruso (1912), de August Macke, Kunsthalle, Bremen.

[2] Abad (2004), p. 15-17.


[3] Diccionario histrico enciclopdico, Vicen Joaquim Basts i Carrera, 1828

fesionalizacin, gracias en primer lugar a pioneras como


Ruth Saint Denis, Martha Graham, Doris Humphrey y [4] Abad (2004), p. 17-18.
Agnes De Mille. El ruso George Balanchine surgido de
[5] Abad (2004), p. 20-24.
la compaa de Digilev se instal all en 1934, donde
fund la School of American Ballet, y produjo espectcu- [6] Abad (2004), p. 25-35.
los que lo renombraron como uno de los mejores coregrafos del siglo. En los aos 1950 y 1960 destac la ac- [7] Abad (2004), p. 37-66.
tividad innovadora de Merce Cunningham que, inuido [8] Abad (2004), p. 37-56.
por el expresionismo abstracto y la msica aleatoria de
John Cage, introdujo la danza basada en la casualidad, [9] Abad (2004), p. 57-90.
el caos, la aleatoriedad (chance choreography). Otro gran
[10] Abad (2004), p. 92-122.
hito de la poca fue el West Side Story (1957) de Jerome
Robbins.
[11] Abad (2004), p. 124-363.
Con Paul Taylor la danza entr en el mbito de la
posmodernidad, con un maniesto inicial en su Duet
(1957), donde permaneca inmvil junto a un pianista
que no tocaba el piano. La danza posmoderna introdujo
lo corriente y lo cotidiano, los cuerpos ordinarios frente a los estilizados de los bailarines clsicos, con una
mezcolanza de estilos e inuencias, desde las orientales
hasta las folklricas, incorporando incluso movimientos
de aerobic y kickboxing. Otros coregrafos posmodernos fueron Glen Tetley, Alvin Ailey y Twyla Tharp. En
las ltimas dcadas del siglo destacaron coregrafos como William Forsythe y Mark Morris, as como la escuela
holandesa, representada por Ji Kylin y Hans van Manen, y donde tambin se form el espaol Nacho Duato.
A nivel de bailes populares, en el siglo XX ha existido una
gran diversidad de estilos, entre los que se puede remarcar: foxtrot, charlestn, claqu, chachach, tango, bolero,
pasodoble, rumba, samba, conga, merengue, salsa, twist,

4 Bibliografa
Abad Carls, Ana (2004). Historia del ballet y de
la danza moderna. Alianza Editorial, Madrid. ISBN
84-206-5666-6.

5 Enlaces externos
Breve historia de la danza
Historia de la danza

Origen del texto y las imgenes, colaboradores y licencias

6.1

Texto

Historia de la danza Fuente: https://es.wikipedia.org/wiki/Historia_de_la_danza?oldid=90441466 Colaboradores: SimnK, Magister


Mathematicae, Morza, CEM-bot, Laura Fiorucci, Srengel, Isha, Marcus Cyron, Technopat, Tatvs, Jmvgpartner, Canaan, Eduardosalg,
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6.2

Imgenes

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by_Pietro_Longhi.jpg Licencia: Public domain Colaboradores: The Yorck Project: 10.000 Meisterwerke der Malerei. DVD-ROM, 2002.
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6.3

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