Separação de cores para Silkscreen com CorelDRAW

Bem, o processo de separação de cores para o silkscreen é bem simples, porém, se não é
feito corretamente, o silkador terá muita dificuldade de realizar o procedimento com exatidão.
Primeiro passo, abrir o arquivo em vetor. O software que vou utilizar é o CorelDraw, mas esse
trabalho também pode ser executado no Photoshop ou Illustrator.

Ok, depois que o arquivo estiver aberto, crie um registro, para que o encaixe das telas
funcione perfeitamente.

Crie as marcas dos dois lados, após ter colocado, começaremos a separação de cores.
Selecione em sua imagem, todos os elementos com a mesma cor, aperte Ctrl+X, crie uma
nova página e aperte Ctrl+V.

Agora, copie as marcas de registo e pinte todo o verde de preto.

Repita o mesmo processo em todas as outras cores.

Pronto, agora só imprimir os vegetais, e conferir se as marcas de registro batem com cada cor
correspondente

Convertendo um desenho feito à mão para vetor no CorelDRAW
Acho esta técnica muito interessante pois muitos gostariam desenhar no CorelDRAW,
entretanto não possuem uma mesa digitalizadora e isso acaba dificultando o processo, afinal
desenhar com o mouse não é tão prático. Vamos lá.
Para este tutorial vou utilizar o rascunho a seguir:

Esboço futebol ©Shutterstock
Passo 1. Crie um novo arquivo no CorelDRAW com o tamanho que desejar.

Passo 2. Agora vá em Arquivo>Adquirir Imagem>Selecionar Origem via WIA.

Passo 3. Na janela que se abrir escolha o seu scanner.

Passo 4. Depois, volte ao menu Arquivo> Adquirir imagem e agora escolha a opçãoAdquirir.

[st_notification type=”info” icon=”iconentypo-info-circled”] Se por acaso a opção Selecionar
Origem WIA não der certo, escolha Selecionar Origem TWAIN.Depois disso poderá aparecer
uma janela com a opção de Reduzir Bitmap.Escolha-a. [/st_notification]
Passo 5. Quando a janela do software de scan for exibida, selecione a opção Visualizar para
ter uma ideia de como ficará a sua digitalização.

Passo 6. Agora vá nas opções de scan e em Formato de cor escolha Preto e
branco, emResolution escolha 300 dpi e clique em “Digitalizar”

[st_notification type=”info” icon=”iconentypo-info-circled”] Pode ser necessário confirmar a
inserção da imagens na tela. O ponteiro do mouse indicará a ação, bastando clicar na tela ou
pressionar a tecla Enter. [/st_notification]
Passo 7. Agora com a imagem do desenho na área do programa, vá no menuBitmap>Rastreio
do Contorno>Imagem de Alta Qualidade.

Passo 8. Você verá a janela do PowerTRACE, nela, do lado direito verá seu desenho em Vetor e
do lado esquerdo a imagem do seu desenho. Nas opções, vá na aba Cores>Modo de Cores e
mude paraPreto e branco.

Passo 9. Depois volte para a aba Configurações e mais abaixo vá em Especificar Cor. Clique
no símbolo do conta gotas e selecione partes do seu desenho que quer deseja remover,como
por exemplo o fundo branco, que pode ficar depois da vetorização.

Você deve marcar a opção Remover cor da imagem inteira para que a cor seja apagada das
demais áreas da imagem.

[st_notification type=”info” icon=”iconentypo-info-circled”] Existem outras opções acima, que
modificam vários aspectos do processo, como detalhes, suavização, etc. [/st_notification]
Você também pode clicar na opção Excluir imagem original para apagar a cópia digitalizada
da imagem, caso contrário terá de apaga-la manualmente depois de finalizar o processo.
Passo 10. Agora clique em Ok e pronto, seu desenho já estará como um vetor no CorelDRAW.

Passo 11. Agora você pode modifica-lo de várias formas. Se for um desenho com cores e
traços sólidos você pode transformá-lo em curvas, se isto já não tiver sido feito
automaticamente pelo CorelDRAW.
Para transformar as linhas de seus objetos em curvas, basta selecioná-los e pressionar o
atalho de teclado CTRL+Q. Depois basta ativar a ferramenta Forma(F10) e fazer as alterações
desejadas
[st_notification type=”info” icon=”iconentypo-info-circled”] Seu desenho pode ser inserido
agrupado no documento. Para desagrupá-lo, selecione-o e pressione Ctrl+U. [/st_notification]
Com isso você poderá fazer qualquer desenho com bastante precisão à mão e depois
transferi-lo para o CorelDRAW para fazer a arte-final.

Criação do design de uma mascote
Por Joe Diaz, Mestre em CorelDRAW

De vez em quando, sou contratado para criar uma mascote para uma equipe esportiva. Esses
projetos estão entre os meus favoritos, mas também entre os mais desafiadores. Costumo
administrar o processo de concepção de uma mascote como o de um ícone para um logotipo.
Existem muitas semelhanças entre os dois. Em primeiro lugar, a imagem deve ser clara e
facilmente identificável. Prefiro usar formas simples para criar uma imagem um pouco mais
complexa, mas não muito. Tento criar designs estilizados, não ultra-realistas. Também quero
criar uma imagem facilmente reproduzível em roupas, cartazes, material impresso etc. O
objetivo é fazer com que o design pareça ter sido fácil de criar, mesmo que não tenha sido.

O primeiro passo consiste em definir os elementos que farão parte do design. Neste caso, eu
sabia o nome, tinha um esquema de cores básicas e sabia que o design era para um time de
beisebol.

O segundo passo era desenvolver ideias e reunir imagens de referência. As imagens de
referência não precisam ser apenas imagens relacionadas ao que você planeja desenhar e,
em alguns casos, para entender exatamente o que vai desenhar, você deve analisar as várias
opções. Ao navegar na Internet, você pode ver um logotipo com um esquema de cores bem
interessante, ou talvez goste do estilo de letra ou da fonte usada em outro design. Dedico
bastante tempo à fase de inspiração, sem deixar que as imagens que encontro influenciem
demais o meu design. O objetivo é criar um design exclusivo. Crio um novo arquivo no
CorelDRAW e dou um nome a ele. Depois, navego na Internet em busca de inspiração.
Quando encontro algo de que gosto, eu o copio e colo no novo arquivo do CorelDRAW. Você
também pode utilizar o Corel CONNECT para procurar conteúdo. Para fazer isso, recomendo
que, no CorelDRAW, você acesse Janelas > Janelas de encaixe > Connect. Quando a janela de
encaixe estiver visível na parte superior da janela, você poderá procurar imagens. Gosto
muito de procurar fotos de referência no iStock. Caso pretenda utilizar a imagem encontrada
em um design, você deverá comprá-la para usá-la legalmente.

O próximo passo depende do processo de trabalho com o qual você está mais familiarizado.
Você pode optar por criar esboços no CorelDRAW, usar uma mesa digitalizadora gráfica ou,
como no meu caso, usar lápis e papel à moda antiga. Geralmente uso um pequeno bloco de
notas para fazer rabiscos, mas, às vezes, também uso post-its. Gosto de fazer esboços
pequenos porque acho que as miniaturas se prestam bem a layouts simples e claros. Quanto
maiores forem os esboços, mais detalhes costumo criar e projetos como este nem sempre
exigem um alto nível de detalhe. Meus esboços não são esteticamente bonitos. Seu objetivo é
me ajudar a dar o pontapé inicial. Eles permitem que você defina a aparência e o efeito a
partir do qual continuar a trabalhar. Não fique desanimado caso os seus esboços não fiquem
exatamente como você imaginava. Você poderá ajustar o design ao longo do processo. Crio
vários esboços em miniatura e seleciono um ou, às vezes, dois para desenvolver meu design.

sem selecioná-lo acidentalmente. Se for preciso mover os nós. O objetivo é criar formas "fechadas". soltar o botão do mouse. Agora que tenho um esboço a partir do qual trabalhar. clique no ponto de partida. você criará uma linha reta.Usando um scanner. digitalizo o papel com o esboço. Por fim. Se você clicar e mantiver pressionado o botão do mouse. seleciono a ferramenta Forma (Caixa de ferramentas > Ferramenta Forma ou o atalho do teclado F10). comece a próxima linha clicando no ponto final da linha que acabou de criar. Com a ferramenta Forma selecionada. Quando terminar. Sabe-se que a forma é fechada quando é possível aplicar preenchimento ou cor a ela. então. Agora posso começar a criar formas vetoriais no esboço. Adicionarei as curvas posteriormente. Começo selecionando a ferramenta Mão livre (Caixa de ferramentas > Ferramenta Mão livre ou o atalho do teclado F5). . Em seguida. se clicar uma vez. Antes de fazer isso. com a ferramenta Seleção (Caixa de ferramentas > Ferramenta Seleção). clico com o botão direito do mouse na imagem transparente e seleciono Bloquear objeto. basta clicar com o botão esquerdo do mouse e arrastar o cursor sobre a linha para manipular a curva recém-criada. seleciono o esboço e. posso trabalhar facilmente no meu esboço. aplico uma Transparência uniforme de cerca de 80% na Barra de propriedades. A ferramenta Mão livre funciona de muitas maneiras diferentes. Para adicionar curvas às linhas retas. Siga o processo normal de digitalização. a linha seguirá o trajeto do cursor e será possível criar linhas curvas. não me preocupo com linhas curvas. traço algumas formas básicas sobre ele. pressione OK e coloque a imagem digitalizada na área de trabalho. Agora. Desejo apenas linhas retas. Vá para: Arquivo > Adquirir imagem > Adquirir. clico com o botão direito do mouse em uma linha reta e seleciono Em curva. A princípio. No entanto. que será diferente dependendo do scanner usado. para terminar a última linha da forma. usando a ferramenta Transparência (Caixa de ferramentas > Ferramenta Transparência). basta clicar e arrastar o nó para um novo local com a ferramenta Forma. Ao bloquear a imagem. mover o cursor para outro local na área de trabalho e clicar novamente.

adicionando formas pequenas e simples ao longo do caminho. mantendo pressionada a tecla Ctrl. basta criar círculos sobrepostos. Seleciono a ferramenta Elipse (Caixa de ferramentas > Ferramenta Elipse ou o atalho do teclado F7). Para criar fumaça (ou poeira) ou nuvens. clico e arrasto para criar um círculo. . Em seguida. É importante manter as formas razoavelmente simples para criar um visual estilizado.Continuo a trabalhar no esboço.

uso a ferramenta Preenchimento inteligente (Caixa de ferramentas > Ferramenta Preenchimento inteligente) para criar novas formas a partir de duas ou mais formas que se cruzam. exatamente como antes. Neste ponto. essa forma é um pouco mais complexa do que as outras que criei até agora. para que possamos ver como o design está tomando forma. No entanto. É hora de criar o biplano. Simplesmente selecionei todas as formas e. cliquei na cor preta na Paleta de cores. deixando para trás as novas formas que acabei de criar. poderei excluir os círculos. em seguida. poderei usar a ferramenta Forma para alterar qualquer forma criada. Para criá-lo. usei as ferramentas Mão livre e Forma.Em seguida. . Posteriormente. Agora é um bom momento para adicionar um preenchimento preto. se ficar insatisfeito com o resultado.

criei o que em breve se tornará o sombreamento deste design.Usando as ferramentas analisadas anteriormente. usei a ferramenta Preenchimento inteligente novamente. Quando obtive o resultado desejado. com as ferramentas Mão livre e Forma. Com as formas selecionadas. nesta etapa. Não precisei "fechar" as novas formas porque. Nesta fase. selecionei todas as formas. . não é preciso se preocupar em "fechar" as formas. cliquei no botão Soldar na Barra de propriedades para criar uma forma completa. adicionei mais alguns detalhes ao design. Em seguida.

criei um limite e. Para criar um limite. Agora é a vez de adicionar alguma cor. cliquei no ícone crie um limite. Com uma forma selecionada. neste design há duas tonalidades de verde. selecionei apenas a nova forma do limite que acabei de criar e usei a ferramenta Contorno (Caixa de ferramentas > Contorno) para criar um contorno em volta de todo o design. Assim. Depois disso. era importante ter um esquema de cores limitado. selecionei todas as formas e. depois. duas de bege. clicando no quadrado de cor atual localizado no canto inferior direito da Barra de status. Para este design. . Usei a ferramenta Preenchimento inteligente novamente para adicionar algumas novas formas às quais aplicar cor. colori o contorno de verde limão (para que fosse possível vê-lo neste tutorial). na Barra de propriedades. preto e vermelho. basta clicar em uma cor na Paleta de cores ou criar uma nova cor.Na próxima etapa.

Vá para: Visualizar > Alinhar por > Objetos.Interseção e Soldar. Com a ferramenta Texto (Caixa de ferramentas > Ferramenta Texto ou F8). selecione as letras. A primeira coisa que fiz foi encontrar uma fonte semelhante à que tinha em mente para esta marca. Criei mais fatias mas. me certificando de que a opção Alinhar pelos objetos estava ativada. Agora era o momento de adicionar um caractere pequeno a essas letras. Em seguida. Primeiro. Para criar um novo "S". Mas. com a ajuda de alguns retângulos. e. digitei um "O" maiúsculo em seu lugar. usei o recurso Alinhar e distribuir para garantir que todas as fatias estavam alinhadas horizontalmente (Janelas > Janelas de encaixe > Alinhar e distribuir ou Ctrl+Shift+A) e soldei as formas às letras. aumentei um pouco a primeira e a última letra. Em seguida. selecionei a fonte do meu agrado naLista de fontes na Barra de propriedades. com todas as letras selecionadas. Adicionei o novo "S" às letras e. antes de fazer isso. Criei pequenas formas de fatia com a ferramenta Mão livre. Vá para: Objeto > Separar texto artístico. alinhei as formas pelos lados de cada letra. incluindo Aparar. depois. mas basta adicionar um logotipo a este design para criar uma verdadeira identidade para este time. Em seguida. usando várias das ferramentas de forma da Barra de propriedades. depois. Em seguida. mas imaginei o "S" um pouco diferente.O mascote está concluído. era preciso separar as letras e convertê-las em curvas. em . digitei o nome do time e. Essa fonte era parecida com a que eu queria. vá para: Objeto > Converter em curvas. consegui criar um novo "S".

. Então criei duas linhas como guias para as letras "Decatur". usei a ferramenta Preenchimento inteligente para criar formas na seção inferior das letras. Em seguida. usei a ferramenta Envelope (Caixa de ferramentas > Envelope) nas cinco letras centrais para adicionar uma leve curva às partes inferiores.vez de soldá-las. Depois. encontrado no menu Efeitos. Soldei os dois quadriláteros e as letras "Decatur" e "Duster" em uma única forma. Agora. usei o recurso Aparar da Barra de propriedades para fazer recortes em forma de fatias nas letras. Apliquei um contorno em volta da nova forma com a ferramenta Contorno. alterei as cores para que combinassem com as da ilustração. criei dois quadriláteros nos dois lados de "Decatur" com a ferramenta Mão livre. criei um Contorno interno e. Em seguida. usei o recurso Adicionar perspectiva. desta vez. para criar o seguinte efeito: Depois disso.

vamos usar um logotipo falso do CorelDRAW® (como um emblema esportivo) e. Etapas: Importe a figura (bitmap) na área de trabalho: vá para Arquivo > Importar (Ctrl + I) e pressione a teclaEnter para centralizar a imagem na página. vasos de flores. xícaras. como garrafas. Como usar os recursos do CorelDRAW® X7 para reconstruir um bitmap em forma de vetores com uma figura sinuosa (forma simétrica). usaremos uma forma irregular. mas com simetria nos dois lados (direito e esquerdo). por esse motivo. combinei os dois designs. escudos ou qualquer outro objeto simétrico. . Selecione o objeto e clique na ferramenta Transparência (Caixa de ferramentas > ferramenta Transparência). Neste exemplo. logotipos de equipes esportivas. As técnicas aplicadas neste exemplo podem ser adaptadas a outras formas. com linhas retas e curvas.Por último. para concluir o logotipo do mascote.

Depois que escolher uma Transparência uniforme na barra de propriedades (veja a imagem abaixo). (*) 70 é um valor adequado. selecione Objeto > Bloquear > Bloquear objeto. Ou clique com o botão direito do mouse no objeto e escolha: Bloquear objeto. Para isso. clique na ferramenta Bézier (Caixa de ferramentas > ferramenta Bézier ou use a tecla de atalho: Q). aplicando-os apenas à metade esquerda da figura). para adicionar segmentos (como pontos de ancoragem. desbloqueie o objeto e exclua o bitmap usado como referência. ela poderá ser ajustada ainda mais com a pequena barra deslizante de transparência que aparecerá embaixo da imagem. Nota: concluída a tarefa. reduza a transparência da imagem. no entanto. mas deixe que fique suficientemente transparente (*) para que você possa usar o bitmap como referência. como mostrado abaixo. Uma vez aplicada a transparência. . Adicione nós à borda da figura. Adicione uma linha-guia vertical (*) ao centro da imagem (selecione a linha-guia e pressione a tecla P no teclado para centralizá-la na página). Bloqueie a imagem para evitar movimentos acidentais. Em seguida. dependerá do contraste da imagem original.

que agora está . Repita essa ação para cada segmento. Observe que o segmento marcado com o círculo azul é. clique com o botão direito do mouse no segmento com a ferramenta Forma e escolha > Em linha. escolha Converter em curva na barra de propriedades. Quando a metade esquerda estiver com a forma desejada. selecione a ferramenta Seleção (Caixa de ferramentas > ferramenta Seleção) e.(*) Selecione a linha-guia e verifique se a opção de ajustar objetos (Exibir > Alinhar pela > Linha-guia) está ativa. uma linha reta. Clique na ferramenta Forma (F10) e selecione todos os nós (indicados por círculos azuis). clique na alça delimitadora central (indicada pelo círculo azul abaixo). arraste o mouse no lado direito. Com a ferramenta Forma ainda selecionada. Solte o mouse e. ainda mantendo pressionada a tecla Ctrl. na verdade. clique com o botão direito para duplicar a figura (mostrada aqui emverde). Para editar os segmentos individuais: clique e arraste as extremidades das alças de controle (as alças de controle azuis são indicadas por setas vermelhas na imagem abaixo) e mova cada uma para seguir as bordas da figura. Nesse caso. (Você também pode usar a lista suspensa Alinhar pela na barra de ferramentas para selecionar os objetos pelos quais alinhar). ao mesmo tempo. Depois. mantendo pressionada a tecla Ctrl. arrastando ao seu redor para selecionar todos eles com marca. a fim de ajustar o perímetro corretamente com base na figura que estamos usando como referência.

Importante! Antes de passar para a próxima etapa. pressione a tecla + no teclado numérico e clique no ícone Espelhar horizontalmente na barra de propriedades. Ao arrastar. e alinhe as duas metades. . Opção de espelhamento: Por fim. alinhando-a pela linha-guia. é selecionar o lado esquerdo > pressionar a tecla + no teclado numérico para criar uma cópia > e arrastar a cópia para o outro lado enquanto mantém pressionada a tecla Ctrl.perfeitamente alinhada à metade esquerda (mostrada em vermelho). verifique se as duas imagens estão perfeitamente alinhadas (adjacentes) e se não há espaços entre elas (na parte superior e/ou na parte inferior). você pode usar o recurso de espelhamento para criar uma cópia invertida no outro lado. Selecione a figura. Caso contrário. mantenha pressionada a tecla Ctrl para que o movimento seja apenas na horizontal. alinhe os dois lados corretamente e una-os de forma que se toquem. Outro método que você pode usar (se achar um pouco difícil liberar o mouse e clicar com o botão direito ao mesmo tempo). Arraste a imagem duplicada para o outro lado.

Para escolher uma cor e/ou um contorno para o objeto de Preenchimento inteligente. . depois de clicar com o botão direito do mouse na imagem e escolher Desbloquear objeto. clique em Objeto > Separar Grupo de contorno. mantendo pressionada a tecla Shift. Finalização: Adicione o retângulo horizontal sobre a forma principal. Repita essas ações com a forma que você criou anteriormente. Feito isso. Exclua a imagem de fundo (indicada pela linha tracejada vermelha abaixo). use as opções Preenchimento e contorno da barra de propriedades. Clique na forma preenchida (amarela) e arraste para separar os objetos. Preencha o objeto vetorial com branco (ou deixe-o sem preenchimento) e aplique a espessura desejada à linha delimitadora.Com as duas partes perfeitamente alinhadas. selecione a ferramenta Forma (F10) e. determine o número de contornos e a sua distância do caminho original. Desagrupe os objetos (Ctrl + U). amarelo). Na barra de propriedades. selecione a ferramenta "Preenchimento inteligente" (Caixa de ferramentas > ferramenta Preenchimento inteligente) e clique dentro da figura para preenchê-la com a cor desejada (neste exemplo. clique na alça superior esquerda e arraste o mouse para arredondar os cantos. selecione a ferramenta Contorno na caixa de ferramentas e arraste o mouse para criar um contorno (dentro ou fora). Em seguida.

Aplique um efeito Lente. você vai aprender como criar um projeto do texto ilustrativa surpreendente em Corel Draw. Ok vamos começar. Sombreamentos e Transparências para destacar alguns dos elementos. Passo 1: Elementos básicos Primeiro de tudo você tem que usar o CorelDraw com a versão 11+. Vamos dar uma olhada nos elementos básicos usados para criar nosso projeto: . (A figura abaixo mostra as formas originais com linhas vermelhas).Adicione as barras verticais embaixo do retângulo. Projeto da tipografia gráfico impressionante no CorelDraw Você já se perguntou como criar um retrato tipografia ou uma imagem que é feita inteiramente de texto? Neste tutorial. Neste tutorial eu uso CorelDraw X5. Termine de inserir texto e/ou outros elementos e aplique as cores de gradiente preferidas.

Depois disso. apontar e clicar para criar uma forma de caixa costume semelhante como abaixo. primeiro vá para a "Ferramenta Bezier" na barra de ferramentas esquerda. vá para o "ferramenta forma" na barra de ferramentas à esquerda. e dê um duplo clique e arraste as linhas de média esquerda para criar um canto personalizado. agora que você sabe os passos e elementos. . vamos começar. Passo 3: Trabalhando com Bezier e Shape Tool Nós estamos indo para usar essa ferramenta muito neste tutorial. certifique-se o último clique é ligado ao primeiro clique se não você não pode colocar cor nele. em primeiro lugar abrir o seu programa CorelDraw.Este será também nossos passos para criar o design. agora criar um novo arquivo e definir o tamanho do papel para A2 que é o tamanho padrão de pôster. Passo 2: Criar Planilha Ok.

Agora vamos fazer as linhas curvas por clique direito sobre as linhas de média entre a esquina e encontrar "Converter para Curves" na barra de ferramentas superior. certifique-se todas as linhas é convertido em curvas. esta será a nossa base para a ilustração. segure e arraste para moldá-la.Use mesma forma que acima para moldar o Box semelhante. Moldá-la semelhante como abaixo. como a seguir. agora você vê que há uma seta no canto. .

. Moldá-lo usando "Shape Tool" mesma maneira que a etapa 3. ir para a "Ferramenta Bezier" e criar uma outra forma de caixa personalizada.Coloque cor preta no Base. Passo 4: Trabalho com ferramenta do Envelope Vamos começar a criar a ilustração começando com o chapéu.

. você pode fazer a cor personalizada. neste tutorial eu uso fonte "Harabara". Depois que permite que a cor colocar nele por ir para a "Fonte Fill Tool" e aplicar o valor abaixo. clique esquerdo na caixa de cor. Depois disso. selecione o texto e ir para a "Ferramenta Envelope Interactive" na barra de ferramentas à esquerda. a fim de torná-la vibrante. certifique-se o texto que você digita estão em diferentes o tamanho. clique esquerdo em qualquer lugar na tela e digite todas as palavras que você quer. clique e arraste para moldar o texto similar como abaixo. depois de pressioná-lo ir para a barra de ferramentas superior e encontrar "Tipo de curva envelope". que você pode baixar no site.Agora vá para a "Ferramenta de Texto".

Passo 5: Trabalhando com PowerClip Ok. vamos inserir o texto na forma Hat usando "PowerClip". agora organizar o texto colorido na parte superior da forma Hat. . você verá uma seta preta. ir para a barra de ferramentas superior e encontrar Effect> Powerclip> lugar dentro do recipiente. você pode ir "dentro" ou "fora" do recipiente. da esquerda clique no texto e. Esquerda -clique-lo para o formato do chapéu. e agora você vai ver que o texto está dentro da forma do chapéu. em seguida. mantendo a tecla Ctrl enquanto um clique duplo. Agora organizar o formato do chapéu em cima da base de preto que criamos anteriormente. Depois disso. em seguida.

Passo 6: Criando A Ilustração Agora você já sabe como trabalhar com "Bezier e ferramenta forma". Agora crie uma forma de texto. e moldá-lo usando "Ferramenta Envelope" mesma maneira como no passo 4. certifique-se de alterar todas as linhas em curvas. . digite qualquer coisa que você gosta. Moldá-lo usando "Shape Tool". criar uma forma de caixa personalizada como na imagem abaixo.

clique esquerdo na caixa de cor. Agora coloque a forma de texto dentro da primeira forma anteriormente criar usando o "PowerClip" mesmo que o passo 5. você pode fazer a cor personalizada. Selecioná-lo e organizá-lo em cima da base preta.Depois que permite que a cor colocar nele por ir para a "Fonte Fill Tool" e aplicar o valor abaixo. .

Depois que criar outra forma de triângulo personalizado usando "Ferramenta Bezier". Girá-lo com um duplo esquerda clique na forma de texto. e organizá-lo no topo da forma personalizada que você cria anteriormente. Moldá-lo usando "ferramenta forma" similar como abaixo. . Copie a primeira forma de texto colorido.

coloque a cor amarela nele e colocá-lo no lado do cabelo da base preta.Coloque a forma de texto dentro da forma personalizada usando "Ferramenta PowerClip" mesmo que o passo 5. . Agora copiar a forma personalizada e colocá-lo no lado inferior da forma original. Agora selecione tanto da forma personalizada e em grupo com a tecla "Ctrl + G". depois que organizá-lo em cima da Base de Dados de preto. Depois que a cópia da forma personalizada.

este será o nosso rosto. começando com bochecha.Ok. certifique-se o último clique é ligado ao primeiro clique se não você não pode colocar cor nele. ir para a "Ferramenta Bezier" na barra de ferramentas esquerda. Moldá-lo usando "Shape Tool" similar como abaixo. apontar e clicar para criar uma forma de caixa costume semelhante como abaixo. . agora vamos fazer a Cara. Agora criar outra forma de triângulo usando "Ferramenta Bezier".

Moldá-lo usando "ferramenta forma" similar como abaixo. Organizá-lo no lado direito da bochecha. .

Depois que criar uma outra forma personalizada usando "Ferramenta Bezier". .

este será o nosso nariz. .Moldá-lo usando "Shape Tool" similar como abaixo.

Organizá-lo no lado direito da forma personalizada que você cria anteriormente. .

.Depois que criar um personalizado "L" forma usando "Ferramenta Bezier".

Moldá-lo usando "ferramenta forma" similar como abaixo. .

.Organizá-lo no lado direito da forma do nariz que você cria anteriormente.

Crie outra forma de triângulo usando "Ferramenta Bezier". .

Moldá-lo usando "ferramenta forma" similar como abaixo. .

Organizá-lo no lado direito do meio da bochecha. .

Depois disso. vamos fazer o Cheek lado direito. . criar uma forma personalizada usando "Ferramenta Bezier" mesmo que abaixo.

.Moldá-lo usando "ferramenta forma" similar como abaixo.

Organizá-lo pn o lado direito do nariz. .

. criar outra forma de triângulo usando "Ferramenta Bezier".Agora vamos criar os lábios superiores.

.Moldá-lo usando "ferramenta forma" similar como abaixo.

.Organizá-lo no lado inferior direito da bochecha.

vamos criar os lábios inferiores. . faça uma forma de caixa personalizada usando "Ferramenta Bezier".Depois disso.

Moldá-lo usando "ferramenta forma" similar como abaixo. .

.Dispor-lo na parte inferior dos bordos superiores.

. ir para a "Ferramenta Bezier" e criar uma forma de triângulo costume semelhante como abaixo.Agora vamos fazer o pescoço.

.Moldá-lo usando "ferramenta forma" similar como abaixo.

.Dispor-o no fundo da bochecha.

vamos fazer o ombro.Depois disso. ir para a "Ferramenta Bezier" e criar uma forma de caixa costume semelhante como abaixo. .

.Moldá-lo usando "ferramenta forma" similar como abaixo.

.Organizá-lo no lado inferior direito da face.

.Crie outra forma de caixa personalizada usando "Ferramenta Bezier" similar como abaixo.

Moldá-lo usando "ferramenta forma" similar como abaixo. .

.Dispor-o no fundo da cara.

Passo 7: Introduzir o texto na Ilustração Agora que temos o nosso Ilustração base. copiar a forma do texto que você cria anteriormente. vamos inserir um texto dentro dele. .

Moldá-lo usando "Ferramenta Envelope" similar como abaixo. .

Agora girar a forma de texto e colocá-lo dentro do Bochecha. . usando "PowerClip".

.

. aplicá-lo sobre toda a ilustração.Usando mesmos passos como descrito acima.

selecione todos eles e agrupá-lo pressionando "Ctrl + G" e organizá-lo em cima da base preta. .Depois disso.

Passo 8: Criando o fundo Agora que temos o nosso Ilustração pronto. vamos fazer o fundo. . ir para o "Ellipse Tool" na barra de ferramentas à esquerda. criar uma forma de caixa e redimensioná-lo como abaixo.

Agora faça o download da textura do fundo no Ativo Tutorial acima. depois de baixá-lo importá-lo dentro da planilha pressionando "Ctrl + I". .

.Depois que organizar a textura do fundo na parte superior do Bacground Preto.

Coloque a textura dentro do Fundo preto usando "PowerClip" .

Depois disso. selecione o Ilustração e organizá-lo no topo do fundo. .

ir para a "Ferramenta Bezier" e criar uma forma de caixa costume semelhante como abaixo.Agora vamos adicionar alguns elementos na Poster. .

Coloque cor-de-rosa nele ou qualquer cor que você gosta. .

agora você vê que o cursor estão mudando em um copo. a fim de torná-lo transparente. arraste-o de baixo para cima. vá para o "instrumento de transparência Interactive" na barra de ferramentas à esquerda. .Depois disso.

.Copiar e duplicá-lo e organizá-lo na parte superior e inferior do fundo.

.Colocá-lo dentro do fundo usando "Ferramenta PowerClip".

.imagem final E estamos a fazer. sombra ou textura como a imagem final abaixo. você pode personalizá-lo adicionando mais cor. texto.

Criar um logotipo Realistic 3D Sphere partir do zero usando o CorelDraw .

você vai ser capaz de criar projetos semelhantes em seu trabalho.Ok vamos começar. Este tutorial é para designers que usam o CorelDraw como seu software principal. já que tem uma sensação alta tecnologia. Este tipo de logotipo funciona bem para tecnologia focada empresas. Vamos dar uma olhada nos elementos básicos usados para criar nosso projeto: Esfera forma de "S" fundo . Depois de trabalhar com este tutorial.Neste tutorial. Passo 1: Elementos básicos Primeiro de tudo você tem que usar o CorelDraw com a versão 11+. Neste tutorial eu uso CorelDraw X4. você vai aprender a fazer uma esfera do logotipo 3D realista.

Agora criar um novo arquivo e defina o tamanho do papel A4 com uma paisagem.Passo 2: Criar Planilha Em primeiro lugar abrir o seu programa CorelDraw. .

Configurá-lo para o tamanho 7x7 cm. . Procurar em na barra de ferramentas esquerda.Passo 3: Criando Círculo Criar um círculo usando a ferramenta Elipse.

3 x 8.3 cm. Faça uma caixa com o tamanho 8. . em seguida. Selecione tanto da caixa e do círculo. torná-lo largura central utilizando os botões C + E.Passo 4: Criando Box Crie uma caixa usando a ferramenta Retângulo encontrar em na barra de ferramentas esquerda.

Depois disso vá até a ferramenta Forma. em seguida. . Em seguida. e clique em. converter a caixa em curvas usando Command + Q. encontrar Organizar> converter em curvas. Isto irá permitir que você edite o nó ou o quadro da caixa. Agora você vai ver o nó da caixa. ou ir para a barra de ferramentas superior. É a segunda barra de ferramentas superior esquerdo.Passo 5: converter em curvas Marque a caixa de usar ferramenta Seleção na primeira barra de ferramentas superior esquerdo.

com a posição mostrado abaixo. .Passo 6: Criando Nodes Usando a ferramenta Forma para adicionar 6 nós para a caixa clicando duas vezes a linha da caixa.

Passo 7: Nodes Arrastando Selecione o nó no arrasto de meia-esquerda e usando a ferramenta Forma. Isso vale também para o nó direito. . Arrastá-los para o meio com a posição mostrada.

e convertê-lo em curvas usando Converter Linha de Curves. É na barra de ferramentas superior.Passo 8: converter em curvas Agora. Isto também se aplica a todas as linhas entre o nó central que se arrastam. . até ver 2 setas na linha. ainda usando a ferramenta forma Esquerda-clique na linha entre o nó que você tenha arrastado.

ele vai fazer uma forma curvilínea.Passo 9: Criação de forma "S" Agora. . ainda usando a ferramenta forma Esquerda clique na seta no nó e você pode arrastar em. Arraste o em forma até que ele se parece com um "S".

Ir para a Fonte Fill Tool. .Passo 10: Colorir a forma de "S" Agora o quadro está se moldando como uma letra "S". à esquerda. clicando nele. Agora vamos colocar cor para que eles vão olhar um pouco metálico. Escolha Personalizado preencher na mistura de cores e fazer o tipo radial. Você pode mudar a cor pela esquerda. Marque a forma de "S". e branco à direita. encha a cor com 50% de preto. Duas cores personalizadas no meio fará com que o gradiente de cor mais suave. Agora você verá uma caixa de cor. e branco na direita do meio. Preencha a cor com 50% de preto do lado esquerdo do meio. Você pode fazer um preenchimento personalizada. clicando duas vezes na caixa de cor. que está na barra de ferramentas inferior esquerda.

.Se você fez isso corretamente ele será parecido com este.

E preencher o lado direito com a cor vermelha normal. Encha a caixa de cor do lado esquerdo com a cor vermelho escuro. você pode fazer isso clicando em outros na paleta de cores inferior esquerdo. Configurá-los ao vermelho escuro. isso vai fazer um gradiente que vai do escuro ao vermelho claro. e torná-lo tipo radial. arrastando-o. Esquerda-clique da esfera. Depois de abrir o Fountain Fill Tool. . e ir para a Fonte Ferramenta Preenchimento para colorir. escolha mistura de cores personalizado.Passo 11: Colorir a Círculo Agora vamos trabalhar com a esfera.

.Se você ID-lo corretamente ele vai olhar como este.

mantendo Command enquanto clica duas vezes.Passo 12: PowerClip Depois disso. Em seguida. clique esquerdo em que a esfera. À esquerda. e depois ir para a barra de ferramentas superior e encontrar Effect> Powerclip> lugar dentro do recipiente. vamos colocar a forma de "S" para a esfera com as ferramentas PowerClip. e agora você vai ver que o tipo "S" está dentro da esfera. clique na forma de "S". você verá uma seta preta. Você pode ir "dentro" ou "fora" do recipiente. .

que é a esfera.Passo 13: Edição de dentro do recipiente Ok sua acertar mais interessante. e moldá-la. .Segure Command enquanto double-lambendo a esfera e agora você está dentro do recipiente. Faça uma caixa personalizada no interior do recipiente. Agora nós estamos indo para editar dentro do recipiente.

Moldá-lo usando as ferramentas de forma .

Agora você verá uma caixa de cor. Ir para a Fonte Fill Tool. Preencha a cor com preto à esquerda e à direita. que está na barra de ferramentas inferior esquerda.Passo 14: Editando o Custom Shape Agora vamos colorir o Custom Shape que você criou. Use um ângulo de 45 graus. e 50% de preto no centro. . preencher a cor com preto no lado esquerdo do meio e médio direito. e você pode fazer um preenchimento personalizada. Você pode mudar a cor clicando esquerda-lo. Escolha Personalizado preencher na mistura de cores e fazer o tipo Linear. clicando duas vezes na caixa de cor.

Faça isso em ambos os formas personalizadas. .

selecionando ambos e pressionar Command + Page down.Agora enviar dois da forma personalizada para a camada inferior. .

Passo 15: Adicionando textura em forma S E agora vamos adicionar um pouco de textura para a forma de "S". agora ele parece legal. I criar este em Photoshop. então eu não vou explicar isso aqui. Ele está disponível no arquivo "fonte" embora .Ok.

OK, agora importar a textura do metal em seu arquivo de trabalho pressionando Command +
I.

Clique na textura do metal e colocá-lo dentro do "S" forma Container usando PowerClip (veja o
passo 12 para obter informações sobre o processo). Agora, se você fizer isso corretamente,
você verá algo parecido com isto.

Aqui está a olhar de fora do recipiente.

Passo 16: Transparência
Agora temos dois recipientes a Esfera recipiente e do "S" da forma do recipiente. Agora, o "S"
da forma do recipiente terá uma textura, mas ainda é muito escuro, então vamos iluminar-los
um pouco.
Vá para dentro do "S" container forma, mantendo Command enquanto clica duas
vezes. Dentro do "S" container forma Clique na textura do metal e ir para ferramentas
interativas de transparência, é na barra de ferramentas inferior esquerdo. Nós vamos fazer a
textura de metal um pouco transparente, nas ferramentas interativas Transparência ir para a
barra de ferramentas superior esquerdo. Lá você vai ver um tipo de transparência, configurálo para uniforme. Enquanto ainda nas ferramentas interativas de transparência, você verá
uma ferramenta ponto de transparência set, fazer o valor 80.

Se você fizer isso direito, então ele vai ficar assim de fora do recipiente.

Passo 17: Criando Sombra
Agora vamos adicionar um pouco de sombra para as formas personalizadas dentro do
recipiente esfera, o que dá uma aura à esfera. Vá para dentro do recipiente Sphere por bater
Command + Clique duas vezes, e selecione as duas formas modelo preto. Depois de
selecioná-los, encontrar a ferramenta Sombra Interactive, que está na barra de ferramentas
inferior esquerda. Depois disso, você verá que o cursor se transforma em caixas, segure e
arraste-os para criar uma sombra.

Aplicar esta em ambas as formas personalizadas, e ele vai ficar assim de fora do recipiente.

Passo 18: Aplicando Corrida Texture
Agora vamos aplicar uma textura que compete à esfera. Dentro do arquivo 'fonte' você vai
encontrarcorridas de texture.cdr . Importá-lo para o seu documento de trabalho.

Agora estamos indo para colocar a textura para a esfera vermelha. Selecione a textura e
colocá-lo no recipiente Esfera com PowerClip (processo explicado no passo 12).

Dentro da esfera Container colocar a textura na parte inferior da camada pressionando
Command + Page Down. Depois disso vá até a ferramenta Transparência interativa e defina o
tipo de uniforme e definir o valor de transparência 80.

.Se você fizer isso direito. ele vai olhar como esta fora do recipiente.

Faça um retângulo ou uma caixa para o fundo. Enviar o plano de fundo para o fundo pressionando Command + Page Down.é até você.Passo 19: Fazendo o fundo Agora vamos criar um fundo para a esfera. . colorir-lo para uma cor mais escura ou cinza . preencher costume ele. como na etapa 11.

Depois disso colocar uma sombra para a esfera usando a ferramenta Sombra interativo (consulte a etapa 17). .

Na barra de ferramentas superior. .Agora vamos deixar isso esfera por pouco tempo. Aplicar o valor 8 para fazer uma estrela de 8 canto. você verá um valor de polígonos para a estrela. que está localizado na barra de ferramentas esquerda. Agora faça uma forma de estrela usando a ferramenta de Star. Esquerda-clique e arraste para o documento para fazer a estrela.

. Agora. e fazer um movimento círculo no sentido horário para distorcer a estrela.Quando você clicar nele. pega a estrela. segurando e arrastando esquerdo do mouse. configurá-lo para "Distortion.Depois de fazer uma estrela ir para as ferramentas de distorção na barra de ferramentas esquerda. na barra de ferramentas superior aparece um tipo de distorção.

.Nossa forma textura do fundo está completo. agora colocar uma cor nele (de qualquer cor) e aplicar o redemoinho à esfera.

contanto que é menor do que a esfera vermelha. e colocar e cor em que você gosta. .Passo 20: Criando o brilho Nós vamos fazer um brilho. Agora crie uma pequena esfera com qualquer tamanho que você quiser. o que dará a esfera uma aura. Use a ferramenta Elipse para criá-lo.

. em seguida. Em vez de criar uma sombra negra agora estamos indo para fazer uma sombra branca. defina a opacidade da sombra no máximo. arrastá-lo para a grande esfera vermelha. criar uma sombra para a pequena esfera usando a ferramenta Sombra Interactive. Sombra Feathering a 62. e cor da sombra para Branco.Agora.

Duplicate o brilho branco e você terá os resultados abaixo.Você pode separar a sombra eo pequeno círculo pressionando Command + K. .

O desenho final é inferior. Como criar um Vivid Video Game fundo no CorelDRAW .imagem final Você pode personalizá-lo e torná-lo mais interessante. ou até mesmo textura. Glow. adicionando mais Sombra.

A versão de 64-bit foi otimizado para aqueles com versões de 64 bits do Microsoft Windows 8 / 8. aparência visual é um dos principais aspectos de qualquer jogo ao lado do próprio jogo. descrevendo um pomar colorida. Vamos começar! 1.1 ou o Windows 7.O que você estará criando Obtenha seu teste gratuito de 30 dias agora! Você vai ser o download de um a 30 dias. Prepare a base para o fundo Orchard passo 1 Primeiro de tudo. . Nós vamos trabalhar com algumas formas básicas e usar Preenchimento de malha para animar os nossos objetos em CorelDRAW® X7. versão de avaliação totalmente funcional do CorelDRAW Graphics Suite X7 . Neste tutorial vamos assumir o papel de um designer de jogos de vídeo e criar o nosso próprio fundo de repetição. vamos criar um novo documento de 1280 x 768 px tamanho. Este julgamento está disponível em versões de 32 bits e 64 bits.

o mesmo tamanho de seu documento.Passo 2 Encontrar a ferramenta Retângulo (F6) no Tools painel e clique duas vezes nele para criar um retângulo centrado na página. de cabeça para o Sugestões painel (Janela> Dockers> Sugestões) para encontrar algumas dicas informativas com ilustrações e descrições sobre o uso de qualquer ferramenta. . Escolha da ferramenta Preenchimento interactivo (L) e aplicar um gradiente linear para a forma criada. Se você apenas começou a aprender como usar as ferramentas do CorelDRAW ou esqueceu alguma coisa.

.

passo 4 . Selecione o nó quadrado superior da nossa preenchimento de gradiente e aplique um céu azul (R = 0. Outra forma de aplicar a cor desejada para os nós é clicar em um quadrado do preenchimento interativo e selecionar a cor directamente no pop-up de cor Nó painel. B = 255) a cor da paleta de cores padrão que está localizado na parte direita da nossa área de trabalho. Aplicar cor branca pura para o nó de fundo. Você pode ver as variações de cor se você clicar e segurar a praça paleta. G = 204.Você pode clicar com o botão direito do mouse em uma casa atravessada no topo da paleta de cores do painel para mudar o contorno cor para nenhum.Passo 3 Vamos animar a imagem através da criação de um céu vívido verão. e fazer o mesmo para preenchimento de cor com o botão esquerdo do mouse.

formando uma faixa estreita na parte inferior da página. pressione Shift-Page Up para colocar a forma criada em cima e esmagá-lo. passo 5 . Encha a forma com a cor verde brilhante.Dê um duplo clique na ferramenta Retângulo (F6) novamente. criando assim uma linha em ziguezague. Mova o aponta para cima e para baixo. criando um gramado. clicando duas vezes nele com a ferramenta Forma (F10). Converta o retângulo para Curves (Control-Q) e coloque vários nós adicionais no lado superior da forma.

enquanto a forma é selecionada. Encha a forma com a cor branca e aplique a ferramenta Preenchimento de malha (M) . Vamos nos livrar do nó central que apareceu depois de virar a forma em uma malha. clicando no preenchimento ícone balde no fundo do seu espaço de trabalho para revelar o Editar preencher a janela de opções.Copiar e Colar (Control-C> Control-V) a forma eo Espelho -lo na horizontal clicando no botão apropriado no painel de controle superior. clicando na forma da nuvem. . 2. Pegue aferramenta Freehand (F5) e desenhe uma forma curva. basta clicar duas vezes nele. semelhante a uma nuvem de lã tufos. Criar as nuvens com a ferramenta Freehand e ferramenta Preenchimento de malha passo 1 Vamos começar a preencher o espaço em branco pela adição de algumas nuvens no céu. Encha a cópia com mais escuro cor verde. Para este efeito. enquanto a ferramenta Preenchimento de malha (M) ainda está selecionada.

.Passo 2 Vamos formar a grade de malha. Podemos fazê-lo de várias maneiras. adicionando novas linhas e colunas para a nuvem. A primeira maneira de formar uma grade é adicionar algumas linhas e colunas notamanho da grade do painel da barra de propriedades na parte superior do seu espaço de trabalho.

adicionando a quantidade desejada de células de grelha de malha. .Clique nas setas.

No entanto. as linhas e colunas serão adicionados ao objecto automaticamente. se queremos editar a posição de linhas e colunas. é melhor usar uma outra maneira de fazer a nossa grade. . formando a grade.Desta forma.

Vamos tentar adicionar algumas linhas e colunas manualmente. mova o cursor para a área inferior esquerda da nossa nuvem e clique duas vezes para criar um ponto de passagem. Certifique-se de que você tem a ferramenta Preenchimento de malha (M) selecionado. . formando assim a primeira linha e coluna da nossa grade.

Outra forma de adicionar linhas e colunas é simples clique em um lugar. . onde você gostaria de criar um nó e use o Add intersecção função na barra de propriedades acima.

selecione todos os nós dentro da nuvem. vamos encontrar o Modo de Seleção de menu drop-down no painel de controle superior e mude para o Freehand marca de seleção. enquanto ainda estamos armados com a ferramenta Preenchimento de malha (M). .Passo 3 Agora que temos o suficiente linhas e colunas. exceto os nós que estão indo ao longo da borda. Em seguida.

definindo a cor desejada na paleta e clicando no preenchimento botão para aplicar novo preenchimento.Abra o Docker cores (Janela> Dockers> Cor) e preencher os nós selecionados com a cor azul-claro. .

Em seguida, selecione um grupo de nós mesmo no centro da nossa nuvem, tornando-os um
pouco mais escura.

Agora nossa nuvem parece mais tridimensional, pois tem um tom azul do céu e iluminação
ambiente brilhante em suas bordas.

passo 4
Vamos criar uma nuvem menor e preenchê-lo com cores roxas e azuis brilhantes, usando as
mesmas técnicas com a ferramenta Preenchimento de malha (M) .

passo 5
Coloque as nuvens na parte superior da nossa imagem e ir para o fundo do céu. Vamos tornálo mais intricada acrescentando alguns detalhes. Adicionar um preenchimento de malha para
o céu e criar várias linhas e colunas adicionais. Faça uma das linhas de malha criados
ligeiramente curvada, arrastando suas partes cima e para baixo com a malha ferramenta de
preenchimento (M), formando uma onda.

passo 6
Selecione o nó da linha curva e mudar sua cor de preenchimento para branco, fazendo um
bom borrão de penas. Curva as linhas inferiores de malha bem.

Agora, temos um céu brilhante, tranquila, com golpes de ar suaves sobre ele. Vamos passar
para o próximo elemento da nossa composição!

Duplicar (Control-D) as nuvens várias vezes e colocar as cópias, como mostrado na imagem
abaixo para fazer a composição mais interessante. Você pode espelhar os objetos
selecionando a ferramenta Seleçãoe, em seguida, segurando e arrastando a borda da nuvem
para o lado oposto. Grupo das nuvens clicandoControl-G combinações de teclas ou
simplesmente usando a objetos Grupo função na barra de propriedades.

Usando o Gerenciador de Objetos ( Janela> Dockers> Object Manager ) é bastante útil se
você quiser mantê-lo trabalhar limpo e seus objetos bem ordenada. Botão direito do mouse o
objeto ou grupo de objetos no Gerenciador de objetos e usar o Rename função a partir do

menu de dobrar ou clique duas vezes sobre o objeto para dar-lhe um nome próprio, para que
você possa encontrá-lo facilmente entre outros objetos e grupos.

3. Formulário de uma árvore de Apple Com a ferramenta Preenchimento de malha e rendem
um pomar
passo 1
Para começar, pegue a ferramenta Ellipse (F7) e faça um círculo, mesmo mantendo
o controle chave.Faça alguns círculos de tamanhos menores e colocá-los em torno do círculo
inicial. Encha as formas com cor verde fresco e mesclar os círculos em uma única forma, com
a ajuda do Weld função no painel de controle acima (ou em Object> Shaping> Weld ),
formando assim uma copa.

Passo 2
Pegue a ferramenta Preenchimento de malha (M) e clique duas vezes sobre o objeto para
adicionar um cruzamento de linha e coluna, formando assim a grade de malha da mesma
forma que fizemos com as nuvens. Selecione um grupo de nós dentro da forma com
o Freehand marca de seleção e preencha com mais leve cor verde, tornando a copa da árvore
mais esférica e dimensional.

Passo 3
Vamos adicionar um tronco de árvore usando a ferramenta Retângulo (F6) e preenchê-lo com
uma cor de madeira vermelho-acastanhada.

Nós podemos simplesmente mudar a ordem dos objetos. Você pode encontrar osEncomendar opções no menu dobrável se você clique com o botão direito do mouse no objeto noGerenciador de objetos.Precisamos colocar o tronco abaixo da copa das árvores. . clicando e arrastando-os bem no Object Manager janela de encaixe ou usando o Control-Page Down combinação de teclas para mover o objeto de volta para uma posição.

.

Clique no objeto. . o que você quer para ficar em cima (no nosso caso.Colocando um objeto na frente ou atrás do outro ( Order> Atrás e Order> Em Frente de no menu suspenso de Object Manager ) é outra opção útil se você tem um monte de objetos. Selecione o Atrás defunção e você vai notar a mudança cursor para uma seta preta grossa. é a copa da árvore) e-voila! -os Objetos serão reordenadas.

.

Continuar aplicando-se o preenchimento de malha para fazer a parte média do tronco de árvore mais leve. duas vezes. transformando assim as formas em silhuetas planas. Copiar e Colar (Control-C> Control-V> Control-V ) a forma da coroa. . Finalmente. Selecione as cópias e aplicar o Voltar menos Shaping frente função. adicionando uma sombra simples. Selecione as duas cópias criadas e Limpar malha clicando no ícone cruzado círculo no painel de controle superior. passo 4 Vamos seguir em frente e fazer a nossa árvore mais detalhada. selecione o elemento criado. cortando assim as partes desnecessárias. de modo que a forma se parece mais com um cilindro. movendo-se a cópia superior para cima e para a direita um pouco. pegue a ferramenta de transparência e diminuir a opacidade do nosso objeto movendo o controle deslizante.Converter o tronco a curvas (controlo-Q) e tornar a parte superior mais estreita do que movendo os nós superiores mais próximos uns dos outros.

tornando a parte inferior do mais escuro maçã e adicionando um destaque amarelado brilhante. Formar uma base de maçã do círculo até mesmo vermelho e aplicar o preenchimento de malha.passo 5 Vamos decorar a nossa árvore com maçãs suculentas maduras. .

adicionando uma pequena elipse esmagado na parte superior para o destaque. movendo a Transparência controle deslizante enquanto você tem a ferramenta Transparênciaselecionada. usando o encaixe Cor e depois é só diminuir a sua opacidade. Encha a forma destaque com cor branca. .Fazer a nossa maçã brilhante e lisa.

adicionando um toque suave de luz solar para a sua coroa. Encha a forma criada com a cor amarelo-claro e usar a ferramenta de transparência para fazer a forma se misturam suavemente com a copa da árvore. Coloque uma elipse acima e aplicar o Intersect Shaping função. transformando-o em uma forma plana. enquanto ambas as formas são selecionados.passo 6 Vamos fazer nossa árvore mais vivas. Criar uma cópia da coroa e Limpar malha . .

.etapa 7 Adicionar uma sombra elíptica sob a árvore e colocar algumas maçãs caídas no chão. Adicionar mais algumas cópias. Criar uma cópia do nosso macieira e torná-lo muito menor para variar a composição. formando um pomar. de modo que as árvores não se parecem clones idênticos. Sinta-se livre para alterar a posição de maçãs.

Encha a forma com a cor cinza-azul. formando uma silhueta distante do cume da montanha. Aplastar a forma e converter -lo para Curves (Control-Q). tornando-se mais escura do que o céu.4. adicionando mais detalhes. Criar uma curva suave agradável. Adicionar pequenos detalhes à composição passo 1 Vamos aprofundar nosso fundo. . com a ajuda da ferramenta Forma (F10). Clique duas vezes na ferramenta Retângulo (F6) e coloque a forma entre o céu eo gramado usando o Control-Page Up teclas para reorganizar os objetos.

. uma abaixo da outra. criando uma sensação de a distância entre as montanhas.Adicione formas mais curvas. fazendo com que as formas mais distantes mais leve.

Passo 2 Adicionar um grupo de manchas elípticas verde-escuro com a ferramenta Ellipse (F7) para salpicam o chão. . tornando-o mais detalhado.

.

Comece por fazer uma elipse e selecione seus nós secundários com a ferramenta Forma (F10) e transformá-los em ângulos agudos com a ajuda do nó cúspide função. Comece por fazer um retângulo. Converter a forma de Curva (Control-Q) e usar a ferramenta Forma (F10) para dobrar a forma. e girá-lo para cerca de 45 graus. tornando-se ligeiramente arqueado. passo 4 Faça as árvores mais detalhado e fiel à vida.Passo 3 Vamos formar algumas simples ramos de nossas árvores. . Coloque as folhas na copa da árvore. formando uma folhagem verde fresco. variando a sua extensão e posição e tornar a nossa imagem mais dinâmica. ao lado das maçãs. Adicionar ramos para cada árvore da mesma forma. clicando duas vezes com a ferramenta Seleção até que a seleção bordas mudar para setas de rotação.

Quase concluída! .Aqui como o nosso fundo olha para esta etapa.

posicionando-os na mesma altura. fazendo repetições sem costura. Repetir a mesma ação para todos os outros nós que estão localizados nas bordas da nossa imagem (as montanhas e ambos os gramados verdes). Para este fim. devemos ter em mente que ele vai estar se movendo junto com o personagem ou ação que passa por ele. selecione os nós superiores esquerdo e direito da primeira forma de montanha. Encontre osgânglios Alinhar recurso no painel de controle acima e aplicar Align Horizontal para os nós selecionados. Agora selecione nosso fundo e Duplicar (Control-D) várias vezes para ver como as repetições olhar. desmarque tudo e vá para o painel de controle superior. Encontrar a distância Duplicate janela e altere os valores para 1280 px para o X eixo e 0 px para Y. . Vamos ter certeza de que as bordas do fundo correspondem entre si. passo 6 Finalmente.passo 5 Uma vez que estamos a fazer um fundo para um jogo de vídeo.

Espero que você tenha gostado de trabalhar com malha e criação de elementos de fantasia.Awesome! Nossa Vivid Background Video Game está terminado! Parabéns! Você fez um grande trabalho e criou um fundo de natureza detalhada. para se acostumar algumas acessíveis ferramentas e recursos do CorelDRAW. Boa sorte com sua arte! Concepção e Recolorir um apartamento gemas preciosas padrão sem emenda no CorelDRAW .

Criar um Gem forma de gota Usando formas básicas passo 1 Vamos começar tornando a primeira jóia de sua parte central feita de uma estrela Complex (você pode encontrar esta ferramenta no mesmo menu dobrável como a ferramenta Polygon (Y) ). Neste tutorial vamos estar a criar um teste padrão sem emenda elegante com pedras preciosas em CorelDRAW® X7.O que você estará criando Obtenha seu teste gratuito de 30 dias agora! Você vai ser o download de um a 30 dias.1 ou o Windows 7. construir um padrão de repetição usando o recurso duplicado e função de preenchimento padrão no CorelDRAW. Interessado? Vamos começar! 1. Siga o processo junto comigo e aprender a fazer um conjunto de pedras brilhantes com formas básicas e. Podemos ajustar o canto Nitidez e o número de estrelas Pontos na barra de propriedades. A versão de 64-bit foi otimizado para aqueles com versões de 64 bits do Microsoft Windows 8 / 8. Vamos terminar por recoloring nosso padrão em alguns cliques com o versátil Estilos de cor janela de encaixe e usar a função Find and Replace. . em seguida. Mantenha pressionado o controle chave para formar um mesmo estrela. Vamos definir o Pontos número para 8 ea nitidez a2. versão de avaliação totalmente funcional do CorelDRAW Graphics Suite X7 . Este julgamento está disponível em versões de 32 bits e 64 bits.

Vamos habilitar o objeto estalando em View> Snap To> Objetos a fim de tornar nosso fluxo de trabalho mais preciso e conveniente. . Faça todos os lados da estrela reta clicando duas vezes os nós no meio de cada lado para excluí-los. livrar-se dos cantos desnecessários dentro de nossa estrela. assim.Passo 2 Converter a nossa estrela para Curves (Control-Q ou Object> converter em curvas) e mover seu ponto superior arrastando o nó com a ferramenta Forma (F10).

criando a sua parte exterior. clicando-los um por um. . Arme-se com o Polyline ferramenta (que está localizado no mesmo menu dobrável como a ferramenta Freehand (F5) ) e ligar os pontos da estrela.Passo 3 Continuar a moldar o nosso gem.

Agora temos a base da nossa jóia em forma de gota. . Mantenha uma cópia (Control-C> Control-V) da gema criado por um tempo. à medida que vai precisar dele alguns passos depois. Selecione tanto a estrela e a curva criada e Grupo -los (Control-G) .

No entanto. Vamos fazer a nossa jóia lilás brilhante. CorelDRAW tem uma grande característica chamada a ferramenta Preenchimento inteligente. que permite preencher qualquer caminho fechado de uma forma complexa automaticamente. em seguida. Abra uma cor de preenchimento menu e clique em Mais para revelar o Select Cor janela.passo 4 Ótimo. . colorindo cada um deles separadamente.Aqui podemos escolher a cor desejada. Vamos testá-lo! Pegue a ferramenta Preenchimento inteligente e de cabeça para as Opções de preenchimento na barra de propriedades. agora podemos preencher a forma com algumas cores brilhantes! Poderíamos fazer isso manualmente através da divisão do gem em pedaços e.

um por um.Aplicar a cor à nossa jóia clicando na linha exterior de triângulos com a ferramenta Preenchimento inteligente . .

passo 5 .Selecione uma cor mais clara-lilás nas Opções de preenchimento do Preenchimento inteligenteferramenta e passar para a linha do meio de triângulos. acabam no centro. ou simplesmente selecione todo o objeto e clique no quadrado cruzado no topo da sua paleta de cores com o botão direito do mouse para se livrar do contorno. formando a parte mais clara da nossa jóia. tornando-os um pouco mais leve e. por fim. Defina o contorno para nenhum nos ferramenta Preenchimento inteligente opções.

Vamos fazer a nossa jóia mais glassy adicionando um destaque brilhante na parte superior. Clique na parte superior da forma e arraste o cursor do mouse para baixo. duplicá-lo. Nossa primeira jóia está pronto! Agora que sabemos que a técnica. e colocá-lo na parte superior da nossa jóia. Use a curva de base que fizemos com o Polyline ferramenta anteriormente. . torná-lo um pouco menor. vamos passar para a próxima jóia. criando uma transparência Fountain. Encha a forma com a mesma cor de luz lilás como a parte do meio da gema e usar a ferramenta Transparência para formar um tom semi-transparente.

rendem uma pedra preciosa Coração com Perfect Shapes passo 1 Nosso próximo gem vai ser um belo rubi em forma de coração. Clique e arraste para criar o coração e converter -lo para Curves (Control-Q). Mudar para Formas básicas no Toolspainel (no mesmo menu como a ferramenta Polygon (Y) ) e selecione o formato de coração a partir dasformas perfeitas da lista drop-down. que você pode encontrar na barra de propriedades. Agora nós podemos torná-lo mais arredondado selecionando ambos os nós secundários com a ferramenta Forma (F10) e arrastando-os um pouco para baixo. .2.

Converter a estrela de Curves (Control-Q) e. arrastando-as para mais perto das bordas do coração.Passo 2 Vamos formar a parte interna da nossa jóia. usando a ferramenta Estrela complexa como fizemos anteriormente. em seguida. Clique duas vezes para eliminar os nós indesejáveis no meio das bordas da estrela. assim. Aqui está como a base da nossa jóia em forma de coração cuida de nós modificar a sua parte do meio. Formar um mesmo estrela e colocá-lo dentro do coração. de modo que seus pontos mais baixos estão tocando as bordas do coração. selecionar os pontos das estrelas com a ferramenta Forma ( F10) . mas não cruzandoos. expandir o centro da forma. . fazendo com que os lados em linha reta e.

passo 4 Duplicar (Control-D) da forma do coração no topo da nossa jóia e preenchê-lo com o mesmo rosa claro como no centro da jóia. Faça a próxima linha um pouco mais leve e. por fim. Agora temos um rubi lisa e brilhante em forma de coração! . Tornar o novo coração-forma um pouco menor e transformá-lo em um destaque usando a ferramenta de transparência . preencher a parte central com a cor rosa pálido.Passo 3 Continuar e colorir nosso ruby em tons cintilantes de rosa e vermelho. Pegue a ferramenta Preenchimento inteligente e pintar a linha externa de elementos com um vermelho rosado profundo. criando assim um efeito de vidro.

em seguida.Vamos dar-lhes forma! passo 1 Começar a formar a base da nossa safira com a ferramenta Ellipse (F7) . mantendo o controle chave para formar um mesmo estrelar e definir o Pontos valor a 9 na barra de propriedades. selecionando-os ambos e. mantendo o controle chave e formando um círculo mesmo.3. Excluir os nós desnecessários dentro da estrela com a ferramenta Forma (F10). temos um par de simples pedras no caminho. clique e arraste para criar.Você pode centralizar os objetos de um para o outro. Pegue a ferramenta Estrela complexa . formando assim uma base delineado puro da nossa jóia. . centros fiquem alinhados horizontalmente e verticalmente em Object> Alinhar e Distribuir ou simplesmente pressionando o C chave eo E tecla enquanto ambos os objetos são selecionados para alinhar os centros da mesma forma. Continuar colocando o criado 9 pontas da estrela Complex no centro do nosso círculo. Faça um arredondado Sapphire em poucos cliques Agora que as gemas em forma de complexos terminar.

Passo 2 Encha a safira com tons brilhantes de azul. Adicionar um menor. do azul mais escuro nas bordas para o azul mais claro no centro. . mesmo círculo no topo da jóia e transformá-lo em um destaque gentil com a ajuda da ferramenta de Transparência.

Agora temos uma safira brilhante perfeito. Vamos passar para a próxima peça! .

Clique e arraste enquanto mantém o controle chave para restringi-la a um quadrado perfeito.4. Mantendo a forma selecionada. . encontrar os tipos de canto no painel de controle acima e mudar para os cantos chanfrados . Forma de Emerald Chamfered De um quadrado passo 1 Comece por fazer um ainda praça com a ajuda da ferramenta Retângulo (F6). Agora você pode definir o raio de canto para algum valor ( 140 px no meu caso) e ver como os cantos mudar.

de modo a tocarem na base quadrada. vá em frente e colocar um mesmo Estrela Complexo 9 pontas no centro da nossa jóia. . Converta -o em curvas (Control-Q) e ajustar a posição dos seus pontos com a Forma ferramenta (F10) . mas não mostrando fora de suas bordas.Passo 2 Quando você encontrou o tamanho desejado de seus cantos chanfrados.

Coloque outro quadrado com cantos chanfrados de um tamanho menor no topo da nossa jóia e fazer um tom brilhante usando a ferramenta Transparência. aplicando-a a partir da barra de propriedades. movendo-se gradualmente do mais escuro para verde mais claro. . Você pode usar a transparência fonte elíptico . aplicando tons de esmeralda. a fim de fazer a jóia mais realista e dimensional.Passo 3 Colorir a jóia com a ajuda da ferramenta Preenchimento inteligente .

tentando várias opções. .Você pode alternar entre os modos de transparência fonte na barra de propriedades. Vamos aplicar a transparência fonte Linear para manter o estilo geral plana de nossas pedras preciosas.

e nós podemos passar para a próxima parte do nosso tutorial. .Fantástico! Nossas pedras preciosas estão prontos.

Definir as dimensões da página para 600 x 600 px dos controles na barra de propriedades. de modo que o seu centro ea borda estão alinhados (definir a Horizontal objeto position para X = 0 px na barra de propriedades). . pressione Control-D para Duplicar -lo para o lado oposto da página. Seguir em frente e encontrar oDuplicate distância opção com X e Y valores -axis. Agora coloque o nosso safira na borda esquerda da página.5. ou clique no ferramenta Seleção e clique na área branca fora da página. Defina o X valor -axis a 600 px e Y para 0 px. Construção de um padrão uniforme Usando os criados Gems passo 1 Desmarcar tudo. fazendo uma tela quadrada com a mesma altura e largura. pressionando a fuga chave algumas vezes. Mantendo o objeto selecionado.

.

basta deixar qualquer parte do rubi atravessar a borda. Selecione o rubi e Duplicate (Control-D) -lo. Definir a posição do objeto Vertical valor a Y = 600 px na barra de propriedades. Desta forma. Desmarcar todos os objetos e definir o Y -axis distância duplicado valor para -600 px eX para 0 px . se você deseja alinhar o centro do rubi com a borda da página. fazer a cópia aparecer na parte inferior da página. mas desta vez vamos colocá-lo em toda a borda superior da página.Passo 2 Vamos fazer o mesmo com a gema do rubi. . Caso contrário.

Passo 3 .

Distribuir nossos gemas na página. criando várias cópias de cada elemento e alterar seus tamanhos para tornar o nosso padrão mais variável e rítmica. Com tudo desmarcada. passo 4 Vamos preencher o fundo do nosso padrão com uma tonalidade neutra. clique duas vezes na ferramenta Retângulo (F6) para colocar um retângulo do . Preencha os círculos com tons pastel suaves de azul. usando a ferramenta Elipse (F7) . Preencher as áreas em branco entre as pedras com pequenos círculos. rosa. lilás e turquesa.

Você vai ver uma casa atravessada. Preenchê-lo com uma cor amarelo-pálido. . indicando um vazio Quadro PowerClip. passo 5 Agora precisamos de se livrar dessas peças fora das bordas da página. Vamos escolher uma outra maneira e ocultar os objetos! Desmarcar todos os objetos e clique duas vezes na ferramenta Retângulo (F6) para criar outro quadrado.Encontrar a praça criado no Object Manager janela de encaixe (Window> Dockers> Object Manager) . Nós poderíamos simplesmente cortar ou apagá-los. clique nele com o botão direito do mouse e selecione o Tipo de quadro> Criar Quadro PowerClip vazio . tornando o nosso padrão se sentir quente e ensolarado.tamanho da nossa página logo abaixo todos os outros objetos. mas isso vai eliminar os elementos completamente e não será capaz de editar o padrão mais.

clicando no primeiro e último grupo de objetos. Clique no botão direito do mouse e encontrar PowerClip Dentro do menu de contexto. mantendo pressionada a tecla Shift chave. selecione todos os nossos objetos no Gerenciador de objetos . exceto o PowerClip retângulo. Clique no espaço vazio entre os objetos. mas podemos acessá-los a qualquer momento editando o conteúdo do PowerClip. as peças não desejadas estão ocultas. colocando-os dentro do PowerClip Retângulo. Logo depois que o cursor do mouse irá mudar para uma seta preta grossa.passo 6 Agora. . Voila! Agora.

utilizar o Export (Control-E) função para salvar o ladrilho de padrão e usá-lo fora do programa. No entanto. Nós temos um par mais interessante e divertido CorelDRAW dispõe para explorar! Seguir em frente e ver como podemos criar um preenchimento padrão e como colorir novamente o nosso padrão em apenas alguns cliques! . Quando estiver satisfeito com o resultado.etapa 7 Você pode verificar a posição dos objetos no padrão por Duplicando (Control-D) algumas vezes. vamos continuar aprimorando nosso modelo.

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6. Agora clique com o botão esquerdo do mouse e começar a arrastar-lo. Cabeça paraFerramentas> Criar> Padrão de preenchimento e selecione o Vector tipo de padrão na Criar Patternjanela de opções pop-up. cobrindo assim uma área que você deseja transformar em um preenchimento de padrão. Certifique-se de que você tenha ativado os objetos> Encaixar> Encaixe em objetos para obter os limites de objetos necessários. . Precisamos cobrir toda a página (600 x 600 px) sem os elementos que estão fora das bordas. Clique no Aceitar botão assim que você selecionou a peça desejada e salvar o seu padrão . Criar um padrão de preenchimento e Recolorindo Seu Pattern passo 1 Seleccione a nossa PowerClip Retângulo e extrair o conteúdo . revelando as formas ocultas.

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Passo 2 Vamos aplicar o nosso novo padrão de preenchimento e ver como ele se parece. novo preenchimento que acabamos de criar e clique duas vezes nele para aplicar o nosso padrão de pedras preciosas. clique na lista drop-down de preenchimento. Aqui você pode lançá-lo na horizontal ou na vertical. . No nosso caso. e brincar com algumas outras configurações. Selecione o vetor padrão de preenchimento. em seguida. alterar a escala. vamos definir o tamanho do nosso padrão de preenchimento de 300 x 300 px. desloque-se para. Crie um retângulo de um tamanho opcional e clique duas vezes no preenchimento ícone balde no painel de controle inferior para abrir o Editar Preencha janela de opções.

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.Passo 3 Agora vamos ver como podemos mudar a cor do nosso padrão rapidamente. Abra a cores Styles janela de encaixe na Janela> Dockers> Estilos de cor. Selecione nossos elementos do padrão. deixando as configurações no janela pop-up opções como padrão. arrastá-los para a nova janela de encaixe e soltar para a área com a seguinte descrição: Arraste aqui para adicionar estilo de cor e criar uma harmonia.

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passo 4 Agora temos todas as cores agrupados em paletas separadas. pegue o controle deslizante dentro da paleta de cores no Editor de Harmony seção e girá-lo. Em seguida. Selecione o primeiro grupo de tons turquesa. Segure a tecla Shift para selecionar todas as cores de um único grupo. que se referem a nossa jóia esmeralda. Você vai ver as cores das esmeraldas mudar em nosso padrão em tempo real. mudando a cor do azul turquesa ao verde-amarelado. .

Faça o mesmo com outros grupos de cores. . aplicando inteiramente novas combinações de cores para as nossas pedras preciosas.

Escolha uma cor branca pura na Substitua com a cor menu drop-down e cliqueem Concluir.passo 5 Temos mais um elemento para a esquerda para colorir novamente: o plano de fundo amareloclaro quadrado. e ver a nossa mudança de fundo de amarelo para branco. selecione a conta-gotas ferramenta e escolher a cor amareloclaro do nosso padrão de fundo. clique em Substituir tudo na Localizar e substituir menu que se abre para a direita depois de fechar o Assistente de substituir . Selecione Substituir uma cor e clique em Avançar. Por fim. Vá para Editar> Localizar e substituir> Substituir objetos . . Clique na Find menu drop-down. Isto irá abrir o Assistente Substituircaixa de diálogo com uma variedade de opções.

Ela torna a edição muito conveniente e versátil.Neste tutorial usamos apenas uma característica do Localizar e Assistente de substituir. tais como a substituição da pena ou texto propriedades e alterar o modelo de cor ou paleta. permitindo-lhe aplicar alterações somente para o objeto selecionado. mas também pode ser usado para uma vasta gama de acções. .

aprender a moldar as gemas com formas básicas. Espero que você descobriu algumas dicas e truques enquanto usando várias ferramentas do CorelDRAW e características. Boa sorte! Como criar um Design Cartaz Surreal no CorelDRAW . como recolorir-los.Parabéns! Nossa Seamless com gemas preciosas Está consumado! Criamos com sucesso duas versões coloridas do padrão.Sinta-se livre para usar essas técnicas como um guia para a criação de suas ilustrações futuras. e como uni-los em um teste padrão sem emenda intrincado.

O que você estará criando Obtenha seu teste gratuito de 30 dias agora! Você vai ser o download de um a 30 dias. Este julgamento está disponível em versões de 32 bits e 64 bits.1 ou o Windows 7. versão de avaliação totalmente funcional do CorelDRAW Graphics Suite X7 . . A versão de 64-bit foi otimizado para aqueles com versões de 64 bits do Microsoft Windows 8 / 8.

fazer seu projeto qualquer tamanho que você quiser. e outras ferramentas de desenho para formar um ajuste design fresco funky para um cartaz luz negra.5" em 300 dpi . Combine formas simples com preenchimentos fonte. Este tutorial convida-o a combinar todas as suas idéias em um projeto coeso. surreal. Você pode. mas este é o tamanho do documento que eu usei para este tutorial e minha peça. padrão personalizado enche. naturalmente. Na barra de propriedades . sombras transformou em brilhos exterior. a ferramenta de mistura.Neste tutorial vamos criar um projeto do cartaz selvagem. . vários modos de mistura. bateu Voltar Minus Front com os dois círculos selecionados para apagar o círculo menor do maior e formar uma lua crescente gordinho. Desenho da Lua gotejamento passo 1 Crie um novo documento que mede 7 " de 10. Passo 2 Use a ferramenta Ellipse (F7) para desenhar um círculo (mantenha controle . 1. Sobrepõem parte superior direita do primeiro círculo com um círculo menor. a fim de mantêla uniforme).

puxe o nó superior para cima para formar uma forma de gota de chuva. Além disso. Manipular suas formas para as gotas não são uniformes. Escolha um círculo e converter em curvas (Control-Q) . .Passo 3 Vamos trabalhar sobre essas gotas. Copy (Control-C) e colar (Control-V) alguns dos círculos e gotejamentos de distância do grupo maior. Certifique-se de vários dos círculos e formas de gotejamento sobrepõem uns aos outros. Comece organizando vários círculos pequenos com a ferramenta Ellipse abaixo da lua. Repetir a manipulação de alguns dos círculos. Usando a ferramenta Forma (F10) .

passo 4 Agora é hora de finalizar o projeto de gotejamento. . Isto permite que a borda superior do composto de gotejamento forma a ser mais suave. Selecione o círculo e gotejamento formas de sobreposição. e bateu Weld na barra de propriedades . Use a ferramenta Freehand (F5) para desenhar uma forma ondulada sobreposição na parte inferior da lua.

Group (Control-G) destes gotejamento objetos juntos. solda as duas formas em conjunto. No Propriedades do objeto janela de encaixe. Modificar e Weld círculos e pinga adicionais. coloração da Lua gotejamento passo 1 Selecione a lua com a picareta ferramenta .Mais uma vez. conforme necessário. . Passo 2 Use a ferramenta Preenchimento interativo para arrastar o gradiente dentro do objeto da lua em torno de uma posição de sua escolha. aplique uma fonte Linear Encha para a lua de magenta para roxo. 2.

Passo 3 Escolha uma fonte de preenchimento para o seu grupo de gotejamento. mais uma vez. . em várias das formas de gotejamento. Ajustar a sua fonte de preenchimento com a ferramenta Preenchimento interativo assim que a cor mais clara está perto do fundo da forma destaque. desenhar formas gotas de chuva. Para adicionar destaques para os seus gotejamentos.

Aplique uma Fountain preenchimento radial indo de azul marinho com azul real no objecto Propriedades janela de encaixe. Meu retângulo foi ligeiramente maior do que a página no caso de eu precisar imprimir com sangramento mais tarde. Use a ferramenta Preenchimento interativo para ajustar o raio ea posição do gradiente. Bloquear o seu objeto de retângulo dentro de sua camada no Object Manager janela de encaixe. . Colocá-lo atrás de seus outros objectos no Object Manager janela de encaixe.passo 4 Desenhar um grande retângulo sobre a sua página .

Você está desenhando uma nuvem. Desenhar uma série de círculos sobrepostos no lado esquerdo da lua. ou cloud flat? O meu é fofo! Soldar seus círculos juntos. nuvem wispy. Expandir a Composição passo 1 A lua do gotejamento é o ponto focal da nossa parte. É uma nuvem macia.3. Vamos dar a nossa lua alguns amigos no alto da cidade. Considere a silhueta de seus círculos como um grupo. e que leva o olho para baixo. Aplicar um azul brilhante como a cor de preenchimento para a sua nuvem no Objeto Propriedades janela de encaixe. coloque o grupo de gotejamento atrás da lua. Como um ponto opcional de design. para o resto da composição. É onde tudo começa neste tutorial. Desenhe outra nuvem feita de círculos no lado direito da lua. .

eu usei o Atributos Conta-gotas para mudar rápida e facilmente a cor dos objetos dentro do grupo de gotejamento para coincidir com a fonte preencher dentro da lua. .Passo 2 Porque eu queria alterar algumas das outras cores utilizadas no resto da minha composição.

Passo 2 . Defina a cor para azul claro. Defina o modo de mistura para Soft Light . Definir Feather para 15 .4. Na barra de propriedades . ajuste o seguinte: Definir Transparência a 50 . Conversão de Sombras para Outer Glows passo 1 Selecione a lua e usar a ferramenta de Drop Shadow arrastar para fora uma pequena sombra.

Desenhe um retângulo com a ferramenta Retângulo . ajuste os raios de seu retângulo de modo que os cantos são arredondados. Espelhar isso para o quadro da direita. no canto inferior esquerdo para 0. Na barra de propriedades . Copie e cole o quadro para criar a lente.24" .Aplicam-se igualmente brilhante sombras para ambas as nuvens para que eles brilham no céu à noite. no canto superior direito de 0. Escala da lente para baixo e Alinhar ambas as formas para os seus centros na Alinhar & Distribuir janela de encaixe. 5.38 " . . eo inferior direito para 0.28 " . Dê a sua lua a Face passo 1 Vamos dar a lua alguns óculos de sol Groovy.5" . Para um olhar que é mais parecido com óculos de sol. definir o canto superior esquerdo para 0.

Use a ferramenta Drop Shadow arrastar para fora uma sombra dos óculos. Aplicar um preenchimento gradiente para ambas as lentes que vai de magenta ao amarelo (certifique-se o seu ângulo é o mesmo).Aplicar um preenchimento plana para o objeto de quadro. Coloque os óculos na metade superior da lua.Passo 2 Desenhe um retângulo menor entre os dois grupos de quadros e solda todas as peças da estrutura. Passo 3 Grupo (Control-G) em conjunto seus óculos objetos e quaisquer detalhes adicionais que você desenhou. . Definir Feather a 1 na barra de propriedades .

. Desenhe um pequeno triângulo com a ferramenta Polygon (Y) . passo 5 Dê sua lua um sorriso cheio de dentes! Desenhe um retângulo azul-cinza escuro no interior da boca.30 " ou assim. Defina o menor raio dos cantos do retângulo de 0. Hit Minus Front Voltar na barra de propriedades . Desenhar uma magenta claro arredondou o retângulo atrás do segundo retângulo e acima do primeiro. Desenhe um retângulo arredondado ameixa menor dentro do primeiro. Defina a transparência do objeto a 50 . Desenhe um retângulo arredondado horizontal e preenchê-lo com ameixa preta.passo 4 Vamos trabalhar na boca. Coloque-o ligeiramente para a direita inferior das duas formas.

Desenho Flying Fish bonita passo 1 Vamos mover para baixo o cartaz com algum adorável peixe voador. Desenhar duas aletas no final da forma curvada pingo preenchido com o mesmo gradiente. a fim de criar a cauda do peixe. Além disso. Grupo juntos todos os três componentes de peixe. Use a ferramenta Preenchimento interativo para ajustar os gradientes de cada forma para que eles correm para o outro sem soldadura as formas. curva. 6. desenhe uma forma pingo de chuva longa. Usando a ferramenta Freehand .passo 6 Tome um momento para sentar e refletir sobre o quão fantástico seus amigos lua gotejamento e nuvem está procurando no momento. você pode verificar o posicionamento de cada elemento na imagem abaixo. Passo 2 . Aplique uma fonte Encha com a forma que vai do amarelo ao magenta.

Desenhar uma forma de cauda-como coração-como ou balão na extremidade mais grossa do peixe para criar a sua boca. Continue adicionando formas tira fina a cada fin.Vamos adicionar alguns recursos para o peixe. você pode criar a maioria dessas formas através da manipulação de círculos que foram convertidos em curvas . Colocou o preencher a uma Transparente Fill Fontede ameixa preta em 0% a 100% de transparência . Criar padrões de escala pequena e Grupo -los juntos. Mais uma vez com a ferramenta Freehand . . tirar algumas aletas no lado do corpo. desenhar um olho de peixe piscando na ameixa escuro ou azul marinho. Usando a ferramenta Pen . Opcionalmente. como foi feito anteriormente e aplicar um preenchimento gradiente de amarelo em 0% a 100% de transparência . Copie e cole as escamas de peixe ao redor do corpo do peixe. desenhar formas tira fina em cada fin. Finalmente. Passo 3 Vamos criar algumas escamas de peixe para completar o projeto dos peixes. passo 4 As barbatanas precisar de alguns detalhes adicionais. Weld corpo de base do peixe e da boca na barra de propriedades . Desenhar uma pequena lua crescente. Desenhar formas adicionais sobre as aletas laterais. Adicionar barbatanas dorsais para o peixe e Soldar -los para o corpo de base.

Desenhe pequenos círculos azuis para bolhas que antecederam a lua gotejamento. Escala e espelho o peixe horizontalmentepara os peixes menores do outro lado do cartaz. passo 5 Grupo junto dos seus componentes de peixe. defina o modo de mesclagem para Multiply . Colar . conforme necessário.No Transparência seção do Objeto Propriedades janela de encaixe. Ajuste o total transparência . . Copiar .

Sobrepor-se a metade inferior dos círculos com um rectângulo. Criar o arco-íris passo 1 Antes de chamar a nossa cidade. Hit Simplifique na barra de propriedades e. Ela só faz sentido. Alinhe -los para os seus centros na Alinhar & Distribuir janela de encaixe. em seguida. Chamar mais quatro círculos menores dentro do seu primeiro círculo. vamos precisar para desenhar um arco-íris. apagar o retângulo e mais interna semi-círculo para que você é deixado com quatro listras do arco-íris. . Desenhe um grande círculo com a ferramenta Elipse .7.

Copie e cole todas as quatro peças do arco-íris e solda as cópias juntos. Aplicar um Fountain preenchimento radial nas Propriedades do objeto Docker indo de ameixa preta em 100% a 0% de transparência . amarelo e ciano. Definir as cores para o seguinte: magenta. .Passo 2 Vamos adicionar um pouco de cor ao arco-íris. Ajuste o raio do gradiente com a ferramenta de preenchimento interactivo . Colocou o geral Transparência para 50 eo modo de mesclagem para Multiply . laranja.

que vai sentar-se na parte inferior da nossa composição.8. Variar as cores de preenchimento para aqueles na parte de trás são mais escuros do que os da frente. Desenhe um retângulo vertical e definir a cor de preenchimento para um cinza-azul. . Desenhar retângulos adicionais de vários tamanhos e alinhar suas bordas inferiores. Desenhe seu minúsculo Cidade passo 1 É hora de chamar a nossa pequena cidade.

Copie e cole o grupo cidade e Weld -o na barra de propriedades . Alinhe suas bordas inferiores. .Passo 2 Coloque o arco-íris atrás da pequena cidade na parte inferior da sua composição. Definir o ângulo de 90 ° . Defina o preenchimento de um preenchimento gradiente linear de azul marinho escuro (ou a sua cor de fundo) em 0% a 100% de transparência . Passo 3 Copiar e colar a menor das nuvens para o fundo do arco-íris.

e Alinhar o retângulo misturar para baixo o comprimento do edifício. Copiar . . Grupo dos objetos misturados em conjunto e definir a cor de preenchimento para amarelo. Repita no outro prédio. Use a ferramenta Mistura para arrastar uma mistura entre os dois retângulos.passo 4 Alguns dos nossos pequenos edifícios precisam de janelas! Escolha um edifício e desenhar dois retângulos idênticos em ambos os lados. Colar . Defina o número de passos a três ou assim na barra de propriedades . Ajustar a sua posição para a direita acima do seu prédio no Object Manager janela de encaixe.

Repita algumas vezes durante quatro a cinco linhas. . Criar detalhes musicais passo 1 Vamos começar nossa detalhes musicais com algumas linhas que lembram partituras.9. Use o Bezier ferramenta para começar com uma linha reta. para que ele saia para a esquerda. Copiar e colar a linha curva e Rode -o para que as linhas estão juntos na parte inferior e ainda mais distante no topo. Curve a linha para a direita. Continue a curva para cima e certifique-se que ele saia para a direita.

Passo 2 Grupo juntos suas linhas musicais e aplique uma fonte transparente Encha com o curso nas propriedades do objeto Docker indo do preto em 100% de transparência ao branco na 0% de transparência . . Coloque o grupo de linhas por trás de todos os outros objetos no Object Manager janela de encaixe.

Passo 3 Vamos tirar algumas pequenas notas musicais bonitos. Desenhe uma haste e uma bandeira com a ferramenta Caneta . Conectar as hastes de soldados círculos com um bar ou dois. Weld juntos a cada nota musical e definir a cor de preenchimento para azul brilhante. . Desenhe alguns pequenos círculos.

.passo 4 Dispersar as notas musicais em torno das linhas de fluxo perto o peixe dentro de sua composição.

Vá para Ferramentas> Criar> Padrão de preenchimento . Alterar a cor de preenchimento para cinza escuro e escala o centro da praça para baixo. Overlay um personalizado Imprimir para Texture passo 1 Primeiro vamos criar os nossos azulejos de padrão. Hit Simplifique na barra de propriedades . Copie e cole o azulejo padrão para criar quatro instâncias uniformemente espaçados. Passo 2 Em seguida. vamos criar o padrão em si. Selecione os centros das quatro praças e bateu Aceitar a fim de salvar seu novo padrão. Certifique-se o círculo interno se sobrepõe a externa ligeiramente.10. Selecione Vector como o Tipo e bateu OK. A fim de ver isso mais facilmente. . Desenhe um quadrado com a ferramenta Retângulo e outra dentro dela girado ao seu lado. eu apliquei preenchimentos planas para cada forma.

. Sob Transparência . defina o Blend Mode para Soft Light e total transparência para 34 . Redimensionar o seu padrão conforme necessário sob Transformações .Passo 3 Desenhar um grande retângulo sobre sua página. No Propriedades do objeto janela de encaixe. defina o preenchimento de padrão e escolha o seu padrão recém-nascido sob a pessoal título.

Compartilhe seus resultados na seção de comentários abaixo! . Empurre seu projeto mais pela adição de recursos adicionais como monstros invasores da cidade abaixo.Propaganda passo 4 Para esta etapa final. vamos criar brilhos simples para dispersam em torno do nosso design. Defina a cor de preenchimento para brancos e de dispersão copiadas versões de seus brilhos em torno do seu cartaz como você vê o ajuste. opcional. usando o Distorcer a ferramenta . Seu Poster projeto está completo! Missão completa! Seu projeto de néon poster surreal está pronto para ser colocado nas paredes de sua loja de discos favorita ou em um disco verdadeiramente fantástico. selecione Push and Pull Distortion e definir a amplitude de 91 . Desenhar um círculo com a ferramenta Elipse .

Como criar um folheto colorido para impressão Usando CorelDRAW .

O que você .

Vamos começar! 1. folheto desdobrável que é baseado em um modelo A4 simples. e é perfeito para lidar com projetos de layout que incorporam uma série de elementos. perfeito para eventos de publicidade ou atracções turísticas. Um design flexível. incluindo imagens. cores e tipografia. Nós estaremos usando duas aplicações do CorelDRAW® Graphics Suite . A versão de 64-bit foi otimizado para aqueles com versões de 64 bits do Microsoft Windows 8 / 8. com uma envolvente propagação full-color.1 ou o Windows 7. Neste tutorial. (Frente) . vamos percorrer as etapas de criação de um divertimento. Este julgamento está disponível em versões de 32 bits e 64 bits. ou simplesmente imprimir em casa. CorelDRAW® para a maior parte e Corel® PHOTO-PAINT ™ para edição de fotos ao longo do caminho. Como Dobrar o Folheto A brochura será impressa em uma folha A4 frente e verso. a brochura se expande a partir de um easy-to-stack disposição compacta.estará criando Obtenha seu teste gratuito de 30 dias agora! Você vai ser o download de um a 30 dias. CorelDRAW® é um aplicativo de design muito versátil. versão de avaliação totalmente funcional do CorelDRAW Graphics Suite X7 . O modelo simples significa que você pode optar por imprimir esta profissionalmente.

(Reverso) Isto mostra como o folheto impresso deve ser dobrado. As linhas pretas sólidas indicam uma dobra para dentro. As linhas pretas tracejadas indicam uma dobra para fora. .

(Frente) (Reverso) .

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e garantir a modo de cores primárias está definido para CMYKe resolução Rendering está definida para 300 dpi . Clique em OK para criar o documento. . Dê um nome ao documento. À direita da Alturacaixa de texto.2. Definir o Molde do folheto no CorelDRAW passo 1 Abra CorelDRAW . se o valor para 2 . e defina o tamanho de A4 . para que o documento é otimizado para impressão. selecione a paisagem ícone de orientação. e selecione File> New. Sob Número de páginas . 'Folheto Fold-Out' . por exemplo.

você vai precisar para permitir um sangramento em seu layout.0 . Para adicionar um sangramento ao seu layout CorelDRAW. .Passo 2 Se você está planejando para enviar a sua brochura para impressão profissional. Na parte inferior da janela. Defina o sangramento de um generoso5. marque a caixa ao lado de Mostrar área de sangria e clique em OK . vá para Layout> Configuração da Página . Isso se estende além da borda da página. você pode ver as opções de sangramento . minimizando a visibilidade de quaisquer pequenos erros aparamento pós-impressão.

.Passo 3 Vamos mudar o nome das páginas da brochura por isso sabemos de que lado estamos trabalhando a qualquer momento.

vamos configurar uma série de guias que irão nos ajudar a ver onde a brochura final será dobrado.No canto inferior esquerdo da área de trabalho. ao lado da caixa de ferramentas e arrastando para a direita na página. Você pode arrastar guias para fora na página clicando na régua que funciona ao longo do lado esquerdo da área de trabalho. renomeando Page 1 como Frente e Page 2 como reverso . Restante na frente página do nosso folheto. . Botão direito do mouse> Mudar o nome página para cada um. você pode ver as duas guias que mostram Page 1 e Page 2 do documento.

. se não mostrado por padrão) correndo ao longo da parte superior esquerda da área de trabalho. para torná-lo mais preciso.Arraste uma guia para fora da régua do lado esquerdo para 99 mm . Você pode digitar manualmente o X posição da guia da barra de propriedades ( Control-Enter .

Arraste um segundo guia para 198 mm . Arraste uma terceira guia para 49. Estes marcar as dobras das abas externas.5 mm e uma quarta a 247. . Isto marcou a seção central da brochura.5 mm .

Retornar para a Frente página antes de começar a trabalhar novamente. que está ancorado no lado direito da área de trabalho. 3. você notará que CorelDRAW aplicou automaticamente esses guias para o reverso página também. Clique no Gerenciador de objetos guia para expandi-lo.Se mudar brevemente para o reverso da página do folheto. Você pode encontrar informações sobre Layers no Object Manager painel. Criar uma seqüência de camadas passo 1 Criando uma série de camadas em seu documento irá manter o seu trabalho facilmente editáveis e organizado. .

e nomeá-la a cores . chamado de formas coloridas . criar uma camada chamada tipografia .Você notará que uma camada chamada Guides já foi criado no Gerenciador de objetos painel. que vai sentar-se abaixo Guides . . Criar um terceiro. sentado logo abaixo Guides . Criar uma segunda camada nova (selecionando New Layer a partir do menu drop-down no canto superior direito) chamou Imagens . que fica no topo da pilha de camadas.Finalmente. Crie uma segunda camada de novo.

. Clique em Imagens para ativá-lo.Passo 2 Clique no ícone de lápis à esquerda do nome de cada camada no Object Manager painel para bloquearcada camada. exceto Imagens .

vá até File> Import (ou pressione Control + I no teclado). Imagens de paisagens são grandes. Selecione a imagem praia e clique em Importar . Construção das Imagens no Seu folheto Vamos definir o conteúdo de foto atrás da cor e texto. com a parte superior da imagem que passa pela borda superior da página. Aqui. As primeiras coisas primeiro. para que partes das imagens apenas espreitar através das lacunas entre as formas coloridas. eu tenha baixado esta imagem de uma praia . porque eles são versáteis e aspiracional.4. como mostrado. passo 1 Com o Imagens camada ativa. selecione uma foto que vai dar a sua brochura algum contexto. Posicionar a imagem de modo a que ele cruza aproximadamente a aba direita e a secção central do folheto. .

agarrando um dos marcadores quadrados no lado direito ou esquerdo da imagem para lançá-lo na horizontal. Você notará que a imagem é bastante alto. já que este não será incluído na página. de modo que a imagem da cidade de praia está agora no canto superior esquerdo. e nós realmente não precisa ter o terço superior da foto. .Arraste a imagem em si mesma.

Selecione a imagem da praia com o cursor. abrindo Corel PHOTO-PAINT de dentro do aplicativo CorelDraw. A imagem abre em uma nova Corel PHOTO-PAINT janela. a partir do menu drop-down. navegue até bitmap na barra de menu.. SelecioneEditar Bitmap .. .É realmente simples para editar as proporções da foto. assim como outras características como cor. Selecione a ferramenta Cortar (D) a partir do lado esquerdo Toolbox . em seguida. Vamos fazer isso agora.

.Arraste o mouse sobre os dois terços inferiores da imagem. Hit Enter para cortar a imagem. cortando a área de céu azul acima do trecho densa de nuvens que sentam-se logo acima da cidade à beira-mar.

. brincar com a cor da imagem.Você também pode. opcionalmente. usando os efeitos disponíveis no Corel PHOTO-PAINT. Ir para Ajuste> Vibrance na barra de menu na parte superior da área de trabalho.

para a extrema-direita da barra de propriedades . clique em Sim . . Quando solicitado com um Salvar alterações mensagem. Não importa se uma parte da imagem ainda se estende para além do sangramento line-isso não irá afectar o seu resultado impresso final.Aumentar o Vibrance nível para 33% e até saturação de 13% para dar a cor da foto um extra 'Sunny' impulso! Quando estiver satisfeito com a sua imagem edições clicar no Finish Editing botão. Você volta para o CorelDRAW documento brochura e sua imagem é agora mais recortado e bem equipado para a página.

Posição para o lado direito da página. e selecione aferramenta Cortar a partir da caixa de ferramentas no lado esquerdo da área de trabalho.Passo 2 Selecione a imagem e Editar> Copiar. . Editar> Colar .

5 mm guias (a segunda secção da brochura. da direita).Cortar a imagem de modo a que apenas uma seção da foto é visível. situado entre os 198 mm e 247. .

. azul). de quente (laranja. Cor . Vamos preparar uma paleta de cores no CorelDRAW. passo 1 Retornar ao Gerenciador de objetos e Bloquear o Imagens camada. rosa) ao frio (verde limão. Criar uma paleta de cores atraentes Nossa brochura vai ser super colorido. com uma gama de tons. vermelho.5. turquesa. pronto para nós para usar no layout. roxo. Desbloquear a camada next up.

Ir para a janela na barra de menu e selecione Dockers> Paleta de cores Gestor . Você também pode acessar todos os Dockers clicando no botão ' + ícone' que se encontra entre as paletas de cores e estivadores listadas na extremidade direita da área de trabalho. .

. clique no uma paleta de cores novo vazio Criar ícone. como 'Beach Brochura Paleta de cores' e clique em Salvar .No Gerenciador de paleta . dar o Palette um nome reconhecível. Na Salvar como janela que se abre.

Clique no Abra o Editor de Paleta ícone para abrir uma nova janela.Na paleta de cores Gestor . . 'Beach Brochura Paleta de cores' . escolha a paleta personalizada que você criou.

.

e repita o processo por mais seis cores. Selecione Adicionar cores novamente. com os seguintes valores CMYK e nomes: C = 0 M = 89 Y = 41 K = 0 ( Coral) C = 76 M = 11 Y = 34 K = 0 ( turquesa) C = 0 M = 69 Y = 69 K = 0 ( Laranja) C = 3 M = 83 Y = 0 K = 0 ( Hot Pink) C = 69 M = 0 Y = 0 K = 0 ( azul) C = 88 M = 87 Y = 0 K = 0 ( roxo) . por exemplo. Isso cria uma cor verde lindo cal. Dê a cor um nome. Criar uma nova cor CMYK com valores C = 26 M = 0 Y = 69 K = 0.Selecione adicionar cor a partir das opções do Editor de Paleta janela. 'Green Lime' e clique em OK para adicioná-lo à paleta.

.Passo 2 Selecione a ferramenta Retângulo (F6) a partir da caixa de ferramentas.

5 milímetros guia).Arraste para criar uma forma que se estende através da primeira seção marcada fora da Frente página (do sangrar até a 49. esquerda e inferior da página. . e se estende até o sangramento na parte superior. Defina o Fill para Coral eo curso de Sem cor.

Editar> Colar . Selecione um triângulo forma a partir do menu drop-down de opções no centro da barra de propriedades . posicionando esta segunda forma na seção mais à direita da página (entre a 247.Escolha a forma de retângulo e Editar> Copiar. Escolha formas básicas da caixa de ferramentas .5 milímetros guia ea borda sangrar extrema-direita). . 6.formas coloridas . Introduza formas geométricas simples passo 1 Retornar ao Gerenciador de objetos e Tranque a cores camada. Desbloquear a camada próxima acima. e você notará que a barra de propriedades correndo ao longo da parte superior do espaço de trabalho agora oferece-lhe algumas opções diferentes relacionadas com a ferramenta Formas básicas . Ajuste opreenchimento de turquesa .

definir o contorno do triângulo para Nenhum . que puxa para fora uma forma de triângulo com um ponto que se estende a partir do centro do lado esquerdo do documento. como mostrado abaixo. com a extremidade plana do triângulo que descansa contra o 198 milímetros guia. . o que você vai encontrar à direita da área de trabalho. Defina o preenchimento do triângulo para o verde de cal . Sob Propriedades do objeto .Clique e arraste para a página. ao lado do Object Manager guia.

para criar uma forma de losango áspero. arraste o ponto de extremaesquerda da forma colada de volta sobre si mesmo para inverter a forma horizontalmente. . aninhando-los juntos. Posicione esta segunda triângulo abaixo do primeiro triângulo verde. Ajuste o preenchimento de laranja . Para ajustar o tamanho ea forma dos triângulos mais facilmente. Os triângulos não tem que combinar perfeitamente em tamanho um pouco de imperfeição pode olhar bom.Passo 2 Editar> Copiar e Editar> Colar no triângulo verde. em seguida. com o botão direito do mouse> converter em curvas. e. como mostrado.

.Também pode bater F10 no teclado para manipular os nós de uma forma.

posicioná-lo de modo que a ponta do triângulo fica encostada à parte superior da forma verde. Editar> Colar o triângulo laranja para criar um terceiro triângulo. e atende a borda da foto da praia. Puxe o triângulo de volta para torná-lo mais agachamento e. Ajuste o preenchimento derosa choque .Editar> Copiar. em seguida. .

Alterar o preenchimento de azul . Posicioná-lo para que ele se encaixa muito bem abaixo do triângulo laranja. mantenha o botão do mouse pressionado. arraste para baixo e solte para criar uma pequena linha vertical. Passo 3 Pegue a ferramenta Linha de dois pontos do Toolbox . Esquerda-clique com o mouse sobre a página. e se estende ao longo da borda direita da página. . Editar> Colar no triângulo verde e esticá-la um pouco por isso é mais estreito.Editar> Copiar.

Posição através do lado esquerdo da página. cruzando a borda esquerda do triângulo verde.5 milímetros guia. . apenas onde a forma atravessa a 49.

Editar> Colar. com o triângulo sentado central (horizontal) na página. a247. .5 milímetros . Posicionar as formas colados. e Editar> Copiar. de modo a que a linha fica perfeitamente ao longo da guia de longe.Selecione tanto o triângulo verde com o cursor e a linha.

Ajustar o preenchimento do triângulo colado azul . quando você dobra o folheto. . a forma de triângulo aparece sem costura.Excluir a linha de dois pontos em ambos os lados esquerdo e direito da página. estávamos apenas usando estes para orientação. Agora.

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posição que é mostrada para que ele preenche a lacuna no canto superior direito da página e alterar o preenchimento de rosa choque. atraente e fácil de ler. Introduzir Limpo. clicando no ícone de lápis à esquerda do título da camada. para dar a sua forma de triângulo do posição aproximada como mostrado abaixo. 7. Baixar a fonte e retornar ao CorelDRAW . Tranque a formas coloridas camada. passo 1 De volta ao Gerenciador de Objetos. e tem lotes de diferentes pesos para fornecer uma pouco de flexibilidade. Fira Sans é uma escolha encantadora. tipografia.passo 4 Crie outra forma de triângulo. você deve tentar escolher um tipo de letra em um ambiente limpo sans serif. . se necessário. tipografia Minimal Para tornar o texto da sua brochura aparecem moderno. Desbloquear a próxima camada acima. clicando também no ícone de lápis ao lado do nome da camada para remover o círculo vermelho que senta na frente do lápis. Você pode ajustar o ângulo de rotação dabarra de propriedades .

a partir do conjunto de cores na paleta de cores que você pode encontrar no canto inferior esquerdo da área de trabalho. Tipo 'visitar o " e definir a fonte de Fira Sans normal . . entre as opções disponíveis na barra de propriedades que funcionam ao longo da parte superior do espaço de trabalho. e aumentar o tamanho da fonte para 110 pt .Selecione a ferramenta Texto (F8) a partir da caixa de ferramentas e arraste para criar um novo quadro de texto no centro da página. Defina a cor da fonte para branco.

Editar> Copiar e Editar> Colar do quadro de texto. e até o tamanho da fonte para 160 pt. Digite 'praia' . sentando-a abaixo 'praia' e tipo 'ESTE VERÃO'. . reduzindo o tamanho da fonte para 65 pt. sentando-se apenas abaixo da primeira. Editar> Colar outra moldura de texto.

e definir otamanho da fonte para 65 pt e cor da fonte para branco .Passo 2 Criar outro quadro de texto usando a ferramenta Texto (F8) . Destaque 'natureza' e definir o tipo de letra para Fira Sans Normal. tipo 'explorar a natureza " . . Realce apenas "explorar" sozinho e definir o tipo de letra para Fira Sans Medium .

A partir da barra de propriedades. Em seguida. certificando-se de que haja uma margem agradável entre a borda da página eo texto (não deixe o derramamento de texto para o sangramento). para rodar a moldura de texto para cima. . Editar> Colar . selecione o quadro de texto e Editar> Copiar. e edite o texto para ler "descobrir Adventure '.Selecione o quadro de texto. Posicione o quadro de texto no canto inferior esquerdo da página. Posição no canto superior direito da página. em seguida. digite -180 graus para inverter o quadro de texto colado. digite 90 graus na parte superior da barra da propriedade apenas ao lado do Rotate ícone.

Aqui. e alinhado à direita (ajustar o alinhamento da barra de ferramentas ). que é definido em Fira Sans.Passo 3 Preencher a Frente página do folheto com tanto ou tão pouco. eu coloquei um subtítulo menor abaixo da 'VISITA praia este verão' do título. . o texto como você gosta. tamanho 22 pt .

fixado em Fira Sans normal. Eu igualmente coloquei uma pequena parte do texto no triângulo laranja (à direita do 49. tamanho 22 pt .Eu também introduziu uma pequena legenda abaixo da foto da praia no lado direito da página. alinhado à direita . . e tirou as primeiras palavras do texto em Lime Green. situado emFira Sans itálico. tamanho 22 pt.5 milímetrosguia).

digite apenas a letra maiúscula 'E' (para ' Explorar' ). criar um novo quadro de texto usando a ferramenta Texto (F8) . tamanho 400 pt. e ajustar a cor da fonte para Lime Green.passo 4 Para adicionar um toque de drama mais tipográfica para a sua brochura. Posição no canto superior esquerdo da página. . e definir o tipo de letra para Fira Sans Normal.

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mas não se preocupe. Agora que já criou o layout para a frente do folheto. .Selecione o quadro de texto e Editar> Copiar. posicionando este quadro texto colado no canto inferior direito da página. nós mal olhou para o reverso do folheto. Finalize o reverso da sua brochura Até agora. Ajuste a letra para ler 'D' (para ' Discover' ) e alterar a cor da fonte para azul. Desbloquear todas as camadas clicando no ícone de lápis à esquerda do nome de cada camada. 8. ele não vai exigir tanto trabalho como parte da frente. podemos simplesmente usar isso como um modelo para o inverso. passo 1 No Gerenciador de Objetos. Editar> Colar .

Em seguida.. Selecione Editar Bitmap . . deixando o Imagens camada desbloqueada. vá até Editar na barra de menu e escolha Selecionar tudo> Objetos. CorelDraw vai pegar todos os objetos na página. a partir do menu drop-down. Você pode iniciar o Corel PHOTO-PAINT de dentro CorelDRAW . Passo 2 Bloquear a tipografia. Vá através dos grupos e movê-los em suas camadas apropriadas.Depois. selecione a imagem de cima da praia (aquele sentado na parte superior central do reverso da brochura) com o cursor. ainda na frente página do documento. podemos substituir as fotografias coloridas com versões preto-e-branco. imagens. formas coloridas e quadros de texto. que é realmente útil para a realização de edições de suas imagens muito rapidamente. Vá para Editar> Colar . formas coloridas e Cor camadas.. cor. Os objetos serão colados em uma camada em uma sequência de grupos. Para dar o inverso do folheto um olhar um pouco diferente. Primeiro. Clique na aba na parte inferior da área de trabalho para acessar o reverso página do documento. formas coloridas ouTipografia no reverso página. Agora você tem uma cópia completa de tudo o que tinha na frente página no reverso página também. incluindo as fotografias. navegue até bitmap na barra de menu. Você pode fazer isso usando o Corel PHOTO-PAINT para editar a imagem.

A Corel PHOTO-PAINT janela se abre dentro do programa. aplicando uma escala de cinzaefeito para remover a saturação da imagem de cor. mantendo-se dentro do Corel PHOTO-PAINT janela. Nós podemos mudar a imagem para uma versão em preto-e-branco. vá para Ajuste> Tons de Cinza . Para fazer isso. e você pode fazer edições diretamente para a imagem a partir daqui. .

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.Na escala de cinza janela que se abre. manter os controles deslizantes para as configurações padrão e clique em OK .

.Clique no terminar de editar o botão no lado direito da barra de ferramentas para retornar ao CorelDRAWinstantaneamente. A imagem agora foi atualizado para a nova versão preto-e-branco.

tentando o seu melhor para corresponder-se a posição.Passo 3 Editar> Copiar e Editar> Colar a imagem da praia em preto-e-branco e coloque-o sobre a parte superior da foto no lado direito da página. . Use a ferramenta Cortar para cortar as bordas da imagem que estão de fora.

e Bloquear o Imagens camada.Cor .passo 4 Navegue até o Gerenciador de objetos . Desagrupar os objetos na camada para que você possa editá-los individualmente. Desbloquear a camada next up. e mudar o preenchimentodo triângulo do lado direito para o rosa quente. . Ajuste a cor de preenchimento do retângulo do lado esquerdo para turquesa .

usando as cores que você criou para a sua paleta de cores personalizada anterior. Desagrupar os objetossentado no formas coloridas camada. Brincar com o preenchimento das formas do triângulo sobre o reverso da página do folheto. Ajustar a cor de todas as formas. Ajuste o texto no centro da página para ler " Como faço para obter AQUI?" . Ajustando o dimensionamento do texto de forma adequada. de modo que eles contrastam muito bem contra o arranjo de cores na frente página. para se encaixar entre as duas guias centrais na página. passo 6 Bloquear a formas coloridas camada e desbloquear o Tipografia camada sobre o reverso página do documento.passo 5 Bloquear a cores camada e desbloquear a formas coloridas camada acima dela. .

Retire as primeiras palavras de cada seção do texto em um corajoso. tamanho 22 pt e alinhado à esquerda. definindo o tipo de letra paraFira Sans normal. .Introduzir mais algumas seções de texto em diferentes cantos da página. a partir da barra de propriedades no topo da área de trabalho. cor contrastante de sua escolha da paleta de cores que criamos anteriormente.

sem incluir as marcas da impressora ou sangrar valores.O verso do folheto também seria um ótimo lugar para introduzir um mapa. Por que não tentar experimentar com diferentes imagens. . 9. trabalho fantástico! Seu folheto está completa. em uma impressora de casa ou do escritório jato de tinta. e isso parece ótimo! Tudo que você precisa fazer agora é talvez imprimir uma prova e fazer uma verificação final para quaisquer erros de ortografia. selecionePDF a partir da lista de opções. por exemplo. Exporte seu projeto como um arquivo pronto para impressão Nota: Se você simplesmente deseja imprimir o arquivo em casa. Se você gosta. e também para verificar se o texto está desviando um pouco demasiado perto da margem. e ajustar a posição de quaisquer quadros de texto. fontes diferentes e combinações de cores diferentes? Tente adaptar a brochura para atender um evento de música. Clique Export . ou uma lista de instruções. Dê seu arquivo exportado um nome adequado. uma abertura de galeria ou um evento de caridade. como 'dobrável Brochure_PRINT-READY ". se você está criando o folheto para anunciar uma atração evento ou visitante. Salvar como tipo . passo 1 Vá para File> Export . A partir do menu drop-down na parte inferior da janela. Siga os passos abaixo para exportar seu projeto como um arquivo pronto para impressão para impressão profissional. tente adaptar o layout de folheto que você criou para desenvolver algo único. Ir para Visualizar> Mostrar> Sangre . se você já não pode ver a borda sangramento. você pode imprimir diretamente de CorelDraw ou Arquivo> Exportar o arquivo em PDF. se necessário.

Passo 2 Sob o primeiro conjunto de opções. Sob o próximo conjunto de opções. escolha CMYK da lista ao lado de cores de saída como. selecione Pré-impressão do PDF preset menu dropdown. sob a cores . . Geral .

e verificar todas as marcas da impressora . .De acordo com os pré-impressão opções. defina o limite de sangramento de 5.0 milímetros .

No entanto. o programa tem levantado preocupações sobre o tamanho da fonte de parte do texto. clique em OK . se estamos com a intenção de exportar o arquivo como um PDF para visualização digital (na tela). Como estamos a exportar o arquivo PDF para impressão. para se certificar de que nenhuma das questões levantadas vai afetar a qualidade do seu arquivo final. você deve sempre verificar o Issues janela antes de exportar seus arquivos do CorelDRAW para impressão. Parabéns! Seu folheto está agora em PDF Prepress formato. Quando estiver pronto para exportar. pronto para enviar para as impressoras! . nós não precisa se preocupar com isso.CorelDRAW também levantou duas questões potenciais sobre o documento. sob Problemas naConfigurações do PDF janela. Neste caso.

e prepará-lo para o envio para imprimir. brochura full-color.Neste tutorial nós olhamos como você pode usar CorelDRAW e Corel PHOTO-PAINT para criar uma alta qualidade. .

A natureza versátil de ambos os programas. formas e cores para criar materiais de marketing dinâmica e vibrante que realmente vai pegar o olho! . imagens. como parte da Suíte de Aplicativos Gráficos CorelDRAW. significa que você pode ser criativo com texto.

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manipular preenchimentos fonte.1 ou o Windows 7. Preparar o seu Documento . converter um esboço para um objeto. Este julgamento está disponível em versões de 32 bits e 64 bits. e efetivamente usar powerclips para ajudar o seu design.Criar um Design Robô Art Nouveau-Inspirado no CorelDRAW O que você estará criando Obtenha seu teste gratuito de 30 dias agora! Você vai ser o download de um a 30 dias. Bitty amor Bot. Aprenda a criar formas compostas em CorelDRAW® com a janela de encaixe Shaping. A versão de 64-bit foi otimizado para aqueles com versões de 64 bits do Microsoft Windows 8 / 8. versão de avaliação totalmente funcional do CorelDRAW Graphics Suite X7 . Neste tutorial vamos manipular formas básicas para uma composição de inspiração ArtNouveau com meu amigo robô favorito. 1.

você pode criar uma nova camada clicando no New Layer botão na parte inferior da janela de encaixe. Passo 2 Em seguida. Eu coloquei os dois arquivos esboço em sua própria camada no Object Manager janela de encaixe.passo 1 Vamos começar a criação de um novo documento . se você achar que você gostaria de trabalhar em um tamanho diferente. . Você pode ajustar o tamanho da página mais tarde na barra de propriedades . Eu gosto de mapear rapidamente o que eu acho que eu quero a composição de ser antes de mergulhar em qualquer tipo de trabalho vector complexo. Ao trabalhar no Gerenciador de Objetos . Eu vou estar trabalhando na mesma Camada principal para a totalidade deste tutorial. O meu é de 8 polegadas por 10 polegadas em 300 dpi . eu importados meus esboços para este projeto.

Eu penso que este é um excelente lugar para começar o nosso design. como eu só escolhi preto e tons de cinza por causa de visibilidade. use a ferramenta Ellipse (F7) para desenhar um grande círculo na metade superior da sua página.2. sobrepondo-se o círculo ligeiramente. As cores utilizadas para esta etapa é inteiramente até você. Ajustar as cores de preenchimento e traçado de seus objetos na Propriedades do objeto janela de encaixe. Configurar o seu layout de fundo passo 1 peças Art Nouveau muitas vezes têm belos cenários cujos layouts ajudar a informar o resto da composição da peça. Desenhe um retângulo no canto superior esquerdo com a ferramenta Retângulo (F7) que se sobrepõe o círculo ligeiramente. . Em uma nova camada . Desenhe um retângulo maior sobre o fundo dois terços da página.

Digite nos seguintes números para cada raio de canto: Top Left: 1.2 " Inferior direito: 0.Passo 2 Selecione o menor dos dois retângulos e na barra de propriedades .06 " Passo 3 .12 " Esquerda inferior: 0.39 " Top Right: 0. selecione Vieira para o tipo de raio de canto.

Digite nos seguintes números para cada raio de canto: Top Left: 0. Na barra de propriedades .8 " Direita Inferior: 1. Independentemente das dimensões do seu círculo. Selecione o círculo e na barra de propriedades reduzir o seu tamanho de objecto para 95% do seu tamanho original.Selecione o retângulo de fundo e arrastar para fora do lado direito para que ele cobre metade do grande círculo.2 " Esquerda inferior: 1. . Usando o Shaping Docker passo 1 Reordenar os objetos assim o círculo está acima dos dois retângulos arredondados.8 " 3. Selecione todos os três de suas formas e bateu Simplifique na barra de propriedades ou o Shapingjanela de encaixe. redução de percentual deve dar-lhe uma boa base para a criação de espaçamento semelhante entre objetos. selecione Vieira para o tipo de raio de canto.2 " Top Right: 0. a sua percentagem de redução irá variar de mina. Se você gostaria de mais ou menos espaço entre seus objetos.

Na barra de propriedades . e colocá-lo no lado direito da página.Passo 2 Copy (Control-C) e colar (Control-V) a forma superior esquerdo. respectivamente) do retângulo maior. bateu espelho na horizontal de modo a sua forma vira um eixo vertical. Certifique-se as linhas de moldar-se com as outras formas da mesma maneira que a forma esquerda faz.Faça isso na Alinhar e distribuir janela de encaixe por Alinhando os retângulos arredondados menores para as bordas exteriores (esquerda e direita. .

Eu achei que era mais fácil para alinhá-los com os cantos das formas de cinza médio. simplesmente porque eles não atingiu um limite exterior ou o centro de qualquer objeto perfeitamente. sem o uso da Alinhar e distribuir janela de encaixe. Selecione os dois retângulos preto e Soldar -los no Shaping janela de encaixe. Selecione os rectângulos pretos e a forma cinza claro inferior e bateu Voltar Minus Front no Shaping janela de encaixe. Grupo (Control-G) seus objetos juntos. . Às vezes.Passo 3 Desenhar dois rectângulos verticais estreitas iguais e colocá-los em ambos os lados do círculo. você só tem a globo ocular elementos de design.

Eu arrastei alguns guias para fora dos governantes para se certificar de que eles estavam alinhados. Colocá-lo no lado direito do círculo preto. Duplicar (Control-D) e Espelho do grupo da estrela. Grupo -los juntos. Alinhe -o para o centro do seu grupo objeto no Alinhar & Distribuir janela de encaixe.passo 4 Desenhe um círculo menor no grande círculo preto com a ferramenta Elipse . . Com a ferramenta Estrela tirar algumas estrelas de cinco pontas no lado esquerdo do seu círculo.

Ungroup (ControlU) o resto de seu projeto para que você possa selecionar o círculo preto.passo 5 Weld as estrelas eo pequeno círculo juntos no Shaping janela de encaixe. e depois bateu Voltar Minus Front na barra de propriedades para subtrair o círculo e estrelas da círculo preto. .

4. cor distraindo brilhante de sua escolha estilo de linha sólida Use a ferramenta Bezier para desenhar uma curva longa em toda a forma superior esquerdo. selecione a ferramenta Bezier . . No Propriedades do objeto janela de encaixe. Convertendo esboços para objetos passo 1 Em uma nova camada .0 pt a. defina as Contorno propriedades para o seguinte: largura de 8.

. Observe como eles fluxo em si. Em seguida. começa conectando-os com curvas menores.Passo 2 Continuar a desenhar uma série de formas curvas principalmente verticais. É importante os seus contornos mover-se suavemente junto para este projeto.

selecione todos eles e converter esboço para Object (Control-Shift-Q) . passo 4 Soldar suas formas curvas juntos.Passo 3 Uma vez satisfeito com as suas formas de contorno. No Gerenciador de objetos . Selecione a forma de canto cinza e suas curvas recém-soldadas e aplicar Voltar Minus Front no Shaping janela de encaixe. passo 5 Repita os passos anteriores de criação de formas curvas em forma de canto inferior esquerdo. Curva desenhar entrelaçado descreve com a ferramenta Bezier . . apagar os caminhos estranhos para que você só fica com os contornos visto abaixo (eu mudei para Wireframe vista para que os objetos poderiam ser vistos mais facilmente).

Conclusão da composição do fundo passo 1 Copiar e colar as formas canto esquerdo. Espelhe -los horizontalmente na barra de propriedades . Selecione a forma de canto cinza e suas curvas recém-soldadas e aplicar Voltar Minus Front no Shaping janela de encaixe. 5.Eliminar as formas de canto originais certas. Solda as curvas juntos no Shaping janela de encaixe. Excluir os contornos duplicados no Gerenciador de objetos .Selecione as curvas e converter esboço para Object . . Alinhar as formas copiadas para os seus homólogos na Alinhar & Distribuir janela de encaixe.

Passo 2 Weld todo o seu fundo molda juntos no Shaping janela de encaixe para completar sua composição do fundo. .

No Propriedades do objeto janela de encaixe. .Passo 3 Selecione a forma recém-soldada.5 pt Cor: Cinza ( #B3B3B3) Cap: Arredondado Corner: Arredondado Esboço: Outside Passar para preenchimento no objecto Propriedades janela de encaixe. defina o esboço para os seguintes atributos: Peso: 1. Certifique-se de que é um Linear Fill Fountain cujo ângulo é definido como 90 ° . Escolha um preenchimento gradiente e alterar as cores para ciano ( #00F2FF) e amarelo ( #FEFFA6).

.2 " Cantos inferiores: 0.37 " Ou o que raios de canto que você achar adequado o seu amigo robô melhor.6. Além disso. sinta-se livre para usá-los desde o início. Se você já tem planos para sua paleta de cores. Vamos tirar um robô passo 1 Vamos começar com a cabeça. Desenhe um retângulo com o Rectangle ferramenta e ajustar os raios de canto para as seguintes configurações: Tipo Corner: Scalloped Superiores Corners: 0. A maior parte do robô é construído com formas básicas. grande parte desta seção mostra cada objeto preenchido com branco e esboçado com preto.

Use a ferramenta Pen para desenhar um coração bonito. Eu desenhei uma forma curva com a ferramenta Caneta para formar o interior da boca do robô. A boca e as antenas foram desenhadas com a ferramenta Bezier . Eles são formas fechadas. . Dois círculos formar os ombros. Duas elipses formar bochechas do robô. Os olhos e bolas na antenas são círculos desenhados com a ferramenta Elipse . Quando aplicamos preenchimentos e contornos a estas formas ele vai fazer um pouco mais de sentido. enquanto o corpo é um retângulo arredondado. O pescoço é um retângulo fino.Passo 2 Vamos acelerar as coisas um pouco.

Repita no outro lado. Meu caminho tem quatro nós no total.Converter o esboço de um objeto . Defina o esboço de largura para 20 pt . Considere braços este robô para ser como macarrão metal. . passo 4 Em seguida estão os braços. curvada com a ferramenta Bezier . Desenhar uma curva do ombro até o cotovelo. mesmo que as pernas e Converter o esboço de um objeto . Defina o esboço de largura para 20 pt .Passo 3 Desenhe uma perna longa. como foi feito anteriormente com contornos.

Use elipses para as mãos e os retângulos arredondados para os dedos.passo 5 Coloque as pernas sob o corpo e os braços sob os ombros. Defina a cor de contorno para nulo e as cores de preenchimento para o seguinte: Hot Pink ( #fa1790) Gray ( #d1cfcf) Cyan ( #59ffff) Amarelo ( #ffdd19) Rosa Claro ( #ffbaee) Roxo ( #ebb1f5) .

.passo 6 Grupo componentes do robô em conjunto e Alinhar ao centro do fundo do projeto.

vamos desenhar flores e cogumelos em torno das pernas do robô. Você pode freehand suas flores ou trabalho a partir de um esboço mais detalhado. . Selecione a ferramenta Freehand do Toolbox .7. Na barra de propriedades definido Freehand Smoothingpara 100 . Eu vou estar usando meu esboço como um guia para o design. Desenhar formas pétala. Use referência se não tiver certeza de que tipo de flores para desenhar. Em uma nova camada. Desenho Flores e Cogumelos passo 1 Nosso amigo robô precisa de alguma empresa dentro do projeto.

Observe como cada forma converge em torno da mesma área e. Ajustar suas alças de nó. perto da parte inferior do desenho. Passo 2 Use a ferramenta Bezier para desenhar folhas curvadas caules e grandes. as curvas para cima e para fora. se necessário com a ferramenta Forma (F10) . Soldar os objetos em conjunto para formar a sua flor. em seguida. . Adicionar outra flor ou dois do mesmo modo como antes. Finalize quatro ou cinco formas da pétala. Note-se como os caules e as folhas se curvam para longe do robô enquanto convergindo no mesmo lugar.

Passo 3 Para os cogumelos. cortados elipses e círculos pela metade. Sobreponha as duas formas. Hit Voltar Minus Front no Shaping janela de encaixe. Para criar um meio círculo que não é bem exato (mais como um círculo 3/5). faça o seguinte: Desenhe um retângulo e um círculo. passo 4 Desenhe vieiras à mão livre na borda de um cogumelo de frescura bonitos. Desenhe hastes curvada com a ferramenta Bezier e converter os contornos de objetos . eu manipulado meios círculos para criar alguns desenhos. . Para outros tipos de cogumelos. Grupo seus cogumelos juntos e espelho horizontalmente para colocá-los no lado direito do design.

Weld em conjunto o seu hastes de flores e folhas em cada lado e definir as cores de preenchimento para o seguinte: Amarelo ( #ffdd19) Verde ( #d9ff76) Roxo ( #f4c8fd) Cyan ( #46ffef) Magenta ( #f91890) Creme ( #fffbe5) .passo 5 Compilar sua flor e composição de cogumelos.

Seleccione a antenas e altere o preenchimento para a Fountain Linear Preencha indo do cinza escuro ao cinza. trabalhando na camada robô.8.Transferir o preenchimento para o segundo círculo com a ferramenta Atributos Conta-gotas . . Ajuste a posição do raio do preenchimento com a ferramenta Preenchimento interativo . Renderização da cabeça do robô passo 1 Vamos começar no topo do robô. Aplique uma fonte Radial Encha a cada uma das bolas na antenas passando de rosa quente para rosa claro. Ajuste o ângulo com a ferramenta Preenchimento interativo (G) .

Passo 2 Copie e cole o coração branco. Soldar -los juntos depois de ter distribuído uniformemente na Alinhar & Distribuir janela de encaixe. .Você pode ajustar suas cores como você vê o ajuste para a sua composição global. Aplique uma Fountain preenchimento radial na cabeça do próprio robô vai do ciano ao cyan escuro. Defina o coração copiado para baixo um pouco para que ele se parece com uma sombra. Passo 3 Desenhe cinco rectângulos idênticos sobre o olho esquerdo. Defina a cor de preenchimento para cinza eo modo de mesclagempara Multiply sob Transparência na Propriedades do objeto janela de encaixe.

passo 4 Defina os círculos bochecha a um Fountain preenchimento radial indo do rosa claro no centro de 0%Transparência para 100% de transparência . Adicione um esboço para o círculo do mesmo amarelo escuro como os retângulos.Aplicar Simplifique aos objetos retângulo eo círculo dos olhos do Shaping janela de encaixe. Repita no olho direito. Excluir os componentes retangulares que não se cruzam. 9. Desenhar um círculo por trás do olho. Certifique-se de cor mais escura está no topo da forma. e definir a cor de preenchimento para cinza eo modo de mesclagem para Multiply . Compensá-la para o canto inferior esquerdo. renderização do corpo do robô . Defina o modo de mesclagem para Multiply . Desenhar uma forma dentro da boca e preenchê-lo com um branco ao cinza fonte de preenchimento para criar uma sombra. Definir o preenchimento do retângulo pescoço para um Fountain Linear preenchimento vai de roxo escuro ao roxo luz.

. Coloque as listras no braço correspondente atrás do ombro na objetos do gerenciador de janela de encaixe. juntamente com a curva do próprio braço. Preencher os objetos da listra com cinza transparente. Repita estes passos no outro braço e as duas pernas.passo 1 Copie e cole um dos braços de sua página de trabalho. Solda as listras em conjunto na formação de janela de encaixe. Coloque o grupo listra por trás do braço e bateu Voltar Minus Front no Shaping janela de encaixe. Use a ferramenta Pen para desenhar formas listras curvas para baixo o comprimento do braço. Certifique-se as formas de curva.

Aplicar o preenchimento fonte usada no pescoço do robô para cada um dos seus dedos retângulo arredondado. .Passo 2 Use a ferramenta Atributos Conta-gotas para aplicar o mesmo Fountain preenchimento radial desde os ombros até as mãos. Ajuste o raio com a ferramenta Preenchimento interativo .

Note como a forma corta o fundo das flores.Defina a cor de preenchimento e contorno para o cinza eo esboço de peso para 2-4 pt . Copie e cole o robô e Weld o robô copiados juntos.Passo 3 Grupo juntos todos os seus componentes robô. 10. Ajuste o raio dos cantos para que eles coincidir com o fundo desenhado anteriormente neste tutorial. Weld um retângulo em todo o retângulo arredondado para que ele contenha as flores amarelas que seriam cortados fora pelo fundo. Render e PowerClip as Flores passo 1 Desenhe um retângulo sobre o fundo do seu design. Alinhe o robô copiado por trás do grupo original do robô. .

O cogumelo roxo é uma luz púrpura a púrpura escura Radial Fill Fountain . . preenchimento do cogumelo azul corresponde corpo do robô. renderizar cada como segue: As flores têm um amarelo para laranja Linear Fountain preenchimento . definir o contorno como nulo. Uma vez cortada. O cogumelo hastes são um cinza ao creme Fountain Linear preenchimento . Os caules e folhas têm um verde claro ao escuro preenchimento gradiente verde aplicada. preenchimento do cogumelo-de-rosa corresponde bolas antenas do robô.Selecione o grupo de flores e cogumelos e ir para Object> PowerClip> lugar dentro do quadro . Passo 2 Para as flores e cogumelos.Selecione a forma soldado recém-desenhado como o quadro.

passo 4 Como detalhe final. e depois acrescentou destaques brilhantes em cada um dos cogumelos com a ferramenta Caneta e aplicou uma transparente fonte preenchimento branco. .Passo 3 Desenhe detalhes adicionais em cima dos cogumelos. espalhei brilhos em torno de minha composição. Desenhe um pequeno círculo com a ferramenta Elipse . Eu desenhei os rostos com a Ellipse ferramentaea ferramenta Pen . Use a ferramenta Distort para aplicar um Push and Pull Distortion com uma amplitude de 92 .

Confira o seu brilho. Empurre seu projeto ainda mais. Partilhe o seu trabalho na seção de comentários abaixo! . você está feito! Espalhará seus brilhos em torno de sua composição e desenhar um grande retângulo de cor creme sobre sua página debaixo de seu projeto do fundo para completar a peça. Copiar . Grande trabalho. Weld as formas juntos e definir o contorno como nulo e a cor de preenchimento com a cor brilho de sua escolha (em última análise. Você pode usar esse objeto como é. ou dobrá-lo para um brilho mais dinâmico e perceptível. criando todo um elenco de personagens robôs em vários quadros de inspiração Art Nouveau. eu escolhi branco). Colar e Rode o brilho em cima do original.

Como usar a ferramenta Extrude no CorelDRAW .

a fim de criar desenhos prestados com uma sensação de profundidade. 1. "B" e "C". você pode botão direito do mouse sobre eles após a conversão para curvas e bateu ruptura Curva Apart . . vamos conhecer a ferramenta Extrude e manipular formas em um formato 3D.O que você estará criando Neste tutorial. e utilizar a ferramenta Preenchimento interativo ea ferramenta de sombra projetada em conjunto com a ferramenta Extrude. Usando a ferramenta Extrude passo 1 Vamos começar com as formas simples e plana. Eu escolhi magenta. Eu usei o Ferramenta de Texto (F8) com a fonte Lot para escrever "A". Vamos aprender como aplicar gradientes a cada seção. use os recursos da ferramenta. Certifique-se de que você bateu converter em curvas (Control-Q) na barra de propriedades para que seus letras tornam-se objetos que você pode facilmente manipular. amarelo e ciano para as minhas cores de preenchimento. Alterar as cores de cada objeto no Object Properties janela de encaixe. Se você escreveu suas cartas em uma linha.

A partir daí você pode determinar que cor cada plano extrudido será. Você pode ajustar a sua forma com a ferramenta em si. ou ajustar suas configurações individualmente na barra de propriedades .Passo 2 Nós vamos concentrar a maior parte deste tutorial rápido sobre o triângulo. . Passo 3 Uma vez satisfeito com a nova forma do seu objeto. com a ferramenta Extrude ainda em uso. selecione a extrusão Cor opção na barra de propriedades . ou a letra "A". encontrado na caixa de ferramentas sob a Blend Tool . Escolha a forma e usar a ferramenta Extrude . para arrastar a sua forma para a esquerda para criar um objeto 3D.

clique com o botão direito do objeto com extrusão e bateu Ruptura Extrude Grupo Apart (Control-K) . o que lhe permite escolher qual duas cores aparecerão no seu Gradiente Linear no plano extrudido. Eu escolhi magenta e magenta escuro. Renderização da Forma extrudado passo 1 A terceira opção de Extrusão colorida é uma opção de inclinação. . No caso deste triângulo.2. Passo 2 Para maior controle de renderização. Isto irá permitir-lhe aplicar várias propriedades de cada componente do objeto com extrusão. que foi separado em dois objectos.

Passo 3 Selecione cada componente de sua forma 3D e no Objeto Propriedades janela de encaixe você pode aplicar gradientes mais complexos e outras propriedades. Para se divertir adicional com gradientes em CorelDraw. . Certifique-se de seus componentes de objetos são agrupados (Control-G) em conjunto antes de continuar para a próxima carta. veja Como criar e usar gradientes no CorelDRAW .

Gire o número vermelho 3 na caixa de opção. Arraste plano 3D do seu objeto com a ferramenta Extrude .3. bateu o Extrude rotação opção. Na barra de propriedades . usando o mesmo método que para o triângulo e. a fim de mudar o ângulo do seu objeto 3D. Defina suas extrudido objeto de propriedades de cor. Renderização as outras letras passo 1 Vamos passar para a letra "B"! Eu decidi começar com a ferramenta Extrude . quer nas Extrusão Cor opções ou nos objetos propriedades janela de encaixe depois ter atingido Quebrar Grupo Extrude Apart . . em seguida. alterar a forma de uma torção adicional.

Passo 2 .

use o interactivo Preencha Tool (G) para ajustar o ângulo e posicionamento do gradiente em cada um dos componentes do objeto. Aplicando rápido Sombras to Objects passo 1 Eu apresentei brevemente a Ferramenta de sombra projetada no tutorial Como criar e uso perfeito Formas no CorelDraw .Finalmente. Use a ferramenta Extrude arrastar para fora da parte traseira do objeto para o canto inferior direito. Escolha a sua carta e cor para o objeto final (no caso de você prefere não criar a mesma imagem final como aquele neste tutorial). Vamos dar um outro olhar para a versatilidade desta ferramenta. Hit Ruptura Extrude grupo à parte e depois de definir a fonte Preencha cores nas propriedades do objeto janela de encaixe. . temos a nossa carta Pac-Man-esque "C". 4.

e outras opções na barra de propriedades . bateu o sinal de mais na barra de propriedades ao lado da Presets menu drop-down. . Isso permitirá que você para salvar e reutilizar a sombra projetada em outros objetos. força e propriedades do primeiro sombra projetada será aplicado automaticamente aos seus outros objetos. Passo 2 Quando estiver satisfeito com a queda sombra aplicada ao Grupo "A". selecione os outros objetos.Selecione o grupo "A" e usar a ferramenta de sombra para arrastar para fora e colocar uma sombra atrás do objeto. Uma vez que a predefinição sombra foi salvo. Ajuste o Feathering Sombra . O mesmo ângulo. Sombra opacidade . por sua vez e selecione a sua sombra contra o Presets menu drop-down.

confira essas abaixo: Como criar e uso perfeito Shapes no CorelDRAW Como criar e usar gradientes em CorelDRAW Como usar a ferramenta de texto no CorelDRAW . ou criar um projeto conjunto cartaz preenchido com texto tridimensional. Aplicar tais efeitos de extrusão e técnicas de renderização a todo um alfabeto de letras. Para mais tutoriais do CorelDRAW fantásticas. você está feito! Veja a imagem abaixo para o quão longe as nossas formas planas simples pequenos vieram neste tutorial rápido. Compartilhe seus resultados na seção de comentários abaixo.Grande trabalho.

Como criar e uso perfeito Shapes no CorelDRAW .

. e de lá eu escolhi uma forma a partir do menu drop-down na barra de propriedades . Arraste a forma escolhida e vamos manipulá-lo na próxima etapa. você vai ter uma introdução completa para criar e manipular perfeitas formas. eu vou apresentá-lo para a ferramenta de sombra. alcance e intensidade.O que você estará criando Neste tutorial. mas também permite que você controle completo sobre da sombra sumário. Usando perfeitos Shapes no CorelDRAW passo 1 Você vai encontrar uma variedade de perfeitas formas na caixa de ferramentas sob a Polygon Tool (Y)ícone. Eu escolhi formas de fluxograma para iniciar este tutorial rápido com. as ferramentas de pré-fabricados de forma que são perfeitos para a criação de vários infográficos e outros desenhos no CorelDRAW. 1. que não só acrescenta sombras a objetos. Além disso.

você deve converter o objeto para suas curvas. . caso contrário. Trabalhando com esta forma particular. conforme necessário. Sob Fill . Pode Escala . escolha Fountain Fill e selecione as cores de sua escolha. e brincar com as propriedades do objeto.Passo 2 Formas perfeitas são apenas tão manipuláveis antes de serem convertidos em curvas (Control-Q) . Optei por uma luz e matiz médio de ciano. abra o objeto Propriedades janela de encaixe e definir o contornopara Nenhum . vamos seguir em frente. mas para adicionar ou excluir nós e realmente jogar com a forma como faria com qualquer outro objeto. Girar . Botão direito do mouse e converter em curvas se você gostaria de manipular ainda mais a forma no nível do nó.

Passo 3 Finalmente com este estilo forma. Alterar o preenchimento gradiente das duas formas de frente na Propriedades do objeto janela de encaixe. . Copy (Control-C) e colar (Control-V) três instâncias da forma. e vamos passar para estilos adicionais de perfeita Shapes. e bateu Centro Distribuir na vertical para que suas pequenas formas onduladas alinhar uniformemente. mergulhá-los em cima uns dos outros (ver abaixo).

Nota os nós vermelhas e amarelas na parte superior esquerda da forma perfeita. Reduzir ou aumentar o tamanho da cauda esquerda do banner também afeta a dobra central e cauda direita.2. pegue o nó amarelo e movê-lo no eixo vertical. Desta vez. Mova o nó no eixo horizontal e observe como qualquer alongamento ou encurtamento da dobra centro da bandeira também afeta as caudas. . agarra o nó vermelho com a ferramenta Forma . Nós e Efeitos sobre texto especial passo 1 Selecione bandeira Formas do Toolbox e escolher a segunda bandeira a partir do menu dropdown na barra de propriedades . Usando a ferramenta Forma . Desenhe uma bandeira.

fazê-lo na dobra central da bandeira. Digite no caminho da forma perfeita . Ao fazê-lo. tipo dentro dos limites da forma.Passo 2 Formas perfeitas permitirá que qualquer coisa criada em seus caminhos a serem afetados quando nós vermelhos e amarelos são manipulados. o tipo só seria afetada se um nó em que o caminho exato foi manipulada. formas perfeitas reagir da mesma forma que outros objetos com o tipo de dentro deles. . Neste caso. Note como o texto se move com as mudanças na forma perfeita . Uma vez que você faz. não importa qual o caminho que o tipo foi colocado no interior do objeto. manipular os nós vermelhos e amarelos. Em um objeto normal. Usando a ferramenta de texto (F8) .

Agarre o nó vermelho e puxá-lo para baixo por baixo do rectângulo da forma perfeita . definir o contorno para Nenhum e Encha a fonte Preencha cores de sua escolha. Sob texto explicativo Shapes . Tenha cuidado para garantir que o nó está no centro da sua forma de texto explicativo cauda.3. Enquanto infográficos complexos podem ser facilmente criadas dentro do programa. vamos criar um design simples agora. para manter este breve. Como fizemos antes. selecione o primeiro projeto no menu drop-down. Criação de Infografia Simples passo 1 Agora que nós começamos o básico de perfeita Shapes e suas funções. . vamos passar por cima de um uso comum das ferramentas: infográficos.

Escolha a forma de centro e bateu espelho horizontalmente na barra de propriedades para que as caudas da forma são escalonados. Alterar o preenchimento gradiente das formas copiados para tons de rosa e amarelo. Coloque cada objeto copiado por trás do passado. e mover cada para que eles espreitam para fora sob o último ligeiramente.Passo 2 Copie e cole três instâncias da Forma texto explicativo . .

Note como formas com nós vermelhos foram alterados conforme necessário.Passo 3 A partir das formas básicas de opções. . selecione três formas diferentes para o canto inferior direito de cada Forma Chamada desenhada anteriormente.

passo 4 Selecione o topo Forma de texto explicativo e. mas é colocado um pouco abaixo. usando a ferramenta de sombra (encontrado na caixa de ferramentas ) arraste um Drop Shadow da forma azul que se alinha com a própria forma. .Na barra de propriedades . Calma Controle para manter a sombra projetada em uma linha reta enquanto puxa-o para fora da forma. defina Sombra Feathering para um valor de 47 . Repita este nas outras duas formas.

.

colocar cada objeto de texto diretamente acima do seu objeto pretendido no Object Manager janela de encaixe. Grande trabalho. não compartilhar suas criações com Perfect Shapes nos comentários abaixo.passo 5 Use a ferramenta Type para adicionar qualquer informação que o seu infográfico pode precisar. uma vez que foi clicado. O projeto para este tutorial se destina a ser um infográfico interativo que revelaria cada forma e suas informações. você está feito! O próximo passo de onde o projeto vai está em suas mãos. Talvez um infográfico estático. Para mais tutoriais do CorelDRAW. veja estes: CorelDRAW: Forma de construção Basics CorelDRAW: Ferramentas de desenho básico Como criar um padrão Fácil Halloween no CorelDRAW . ou talvez seja o início de um projeto interativo compilados em um programa como o Corel Video Studio ou Adobe After Effects. Independentemente de onde você tomar as técnicas exploradas neste tutorial. Para criar esse look. com uma composição diferente.

Como usar a ferramenta de texto no CorelDRAW .

destaques. Eu também vou dar-lhe uma visão geral das várias opções para aprofundar a edição de texto. contornos. tipo e editar em um caminho curvo e digite dentro de várias formas. A ferramenta de texto passo 1 Esta é a função mais fácil da ferramenta de texto (F8) : digitação em uma linha horizontal ou dentro de uma caixa rectangular.O que você estará criando Neste tutorial. Por enquanto. defina o tamanho da fonte a ser algo grande. Conheça como alterar o tipo horizontal. Agarre a ferramenta de texto a partir do Caixa de ferramentas . vamos com configurações padrão. através da criação de um projeto rótulo para produtos alimentares. e várias configurações de estilo. como 72 pontos . Você também vai ver um monte de opções para preenchimentos. I optou pela fonte de script Pacifico . arraste um retângulo e digite a palavra "padaria". No Properties (Control-T) Texto janela de encaixe. . você vai ter uma boa introdução às funcionalidades da Ferramenta de Texto e Texto Propriedades janela de encaixe no CorelDRAW. Fogo até CorelDraw e vamos cozimento! 1. Abra um novo documento e vamos levá-la para uma rodada.

I escolheu para desenhar um coração pequeno no centro da minha data de estabelecimento. definir o alinhamento de parágrafo para Centro . Repita o passo anterior com uma fonte pequena sans-serif para dar sua padaria imaginário uma data de estabelecimento. Você vai encontrá-lo na ferramenta Polígono na caixa de ferramentas . . Passo 3 Enquanto nós estamos jogando com ferramentas em CorelDraw . pegue a ferramenta Formas básicaspara uma rodada. você está livre para selecionar objetos de texto e formas perfeitas no Gerenciador de objetos e converter em curvas (Control-Q) . Neste ponto. Eu escolhi a fonte Bebas para esta etapa.Passo 2 Escolha o seu texto e quer na barra de propriedades ou o Texto Propriedades janela de encaixe.

2. Defina o esboço do círculo maior para 8 pt (ou algo com uma espessura semelhante em aparência. Use a ferramenta Elipse (F7) para desenhar um grande círculo em torno de sua arte do texto. Passo 2 Desenhe um terceiro. círculo ainda menor no centro do seu design. como "Pão cozido Daily" ou "Melhor Donuts na cidade!"Com a ferramenta Seleção . Eu definir o Contorno de cor para magenta por isso é mais facilmente visto. Escreva uma frase condizente com uma padaria. Desenhar um círculo menor dentro do primeiro e Alinhe o grupo de texto e dois círculos na Alinhar e distribuir janela de encaixe ao centro horizontal . Digitação em um caminho passo 1 Grupo (Control-G) em conjunto o texto que você tenha desenhado até agora. Mantenha o círculo selecionado e use a ferramenta de textopara selecionar o caminho do círculo. você vai achar que você pode girar o texto em torno . dependendo do tamanho da sua imagem) e do círculo menor de 2 pt .

Rodar o texto ao longo do caminho para a direita para que ele é centrado. Escala o texto em caminhos menores e maiores com a mesma forma. Em seguida. Se você prefere esperar até o final do seu projeto para converter em curvas . não hesite em fazê-lo. .do caminho. e escala -lo conforme necessário para que ele se encaixa no espaço negativo na parte superior do desenho da etiqueta. Passo 3 Altere a fonte para Bebas mais uma vez (o mesmo que usamos para a data). ou mover o caminho em qualquer direção. Girar e mover seu texto e certifique-se de converter em curvas quando você está satisfeito com a sua colocação e tamanho.

. desenhar um círculo usando a ferramenta Elipse . No Propriedades Bar . Rotate .0 ° e 180 ° .3. Scale . e Mova seu meio círculo com a ferramenta Seleção para a metade inferior do desenho da etiqueta. selecione Piepara a opção forma. Defina os ângulos inicial e final para 0. Typing dentro de um objeto passo 1 Mais uma vez.

com o objeto semi-círculo selecionado. Comece digitando o que quiser ingredientes do seu item de padaria para ser. fazer a palavra "ingredientes" em negrito. você vai descobrir que o seu tipo se ajusta perfeitamente aos limites do objeto. No Texto Propriedades janela de encaixe. Muito feliz. e nunca se preocupar sobre como usar Caps Lock novamente (neste programa. selecione dentro do próprio objeto. você pode facilmente mudar a forma. defina a opção parágrafo para justificar . Além disso. Contanto que você não bateu converter em curvas .Passo 2 Agarre a ferramenta de texto mais uma vez e. . e certificar-se de que a palavra é vários pontos maiores do que o resto da lista. pelo menos). selecione o texto e bateu Caps> Todos os Caps no Texto Propriedades janela de encaixe (é abaixo das opções de preenchimento). posição e orientação do semi-círculo de texto "box" ao seu gosto.

contornos.Mudar as cores dos seus elementos de design na Propriedades do objeto janela de encaixe. Se você gostou deste tutorial. você está feito! Você fez um excelente trabalho e conhecer a ferramenta de texto e algumas de suas características. ou. se você não converter em curvas . confira alguns desses outros tutoriais que visam quebrar as ferramentas e suas funções: Como criar um padrão Fácil Halloween no CorelDRAW CorelDRAW: Forma de construção Basics . quer escovar acima em seu conhecimento CorelDRAW. destaques e estilos).Grande trabalho. ou são completamente novos para o programa. você pode alterar o texto em uma variedade de formas (aplicando vários preenchimentos.

CorelDRAW: Ferramentas de desenho básico Como criar uma ilustração Holiday Cartoon usando CorelDRAW .

A4 vai fazer muito bem.No tutorial a seguir vou mostrar-lhe como criar uma ilustração do divertimento de férias simples usando ferramentas básicas CorelDraw. Criar novo documento. Coloque o seu desenho no espaço de trabalho. Vamos ir de esboço para render no vetor. Não pagar muito atenção aos detalhes. aqui vamos nós! passo 1 Vamos começar nosso trabalho com esboço básico. Em seguida. Ho ho ho. escolher as ferramentas interativas com a imprensa longa e selecione Transparência. selecione objeto de bloqueio no menu de contexto do botão direito . No painel de ferramentas localizada no lado esquerdo da tela. a coisa mais importante nesta fase é o contorno de formas gerais ea disposição dos elementos. Defina a opacidade esboço para 70%.

use a ferramenta Forma. não é mais necessário. Para remover alguns nós extras que você não precisa e dar forma acima contornos.Nosso trabalho com desenho é feito.Passo 2 Agora escolha ferramenta Freehand pelo valor de 2px e começar esboço empate acima do esboço. Passo 3 . Desbloquear e excluir seu esboço.

6px. você pode colorir todos os elementos em uma cor. Para tornar mais fácil para que você faça.largura 3px . clique em Cor de contorno no canto inferior direito. Selecione o olhos. passo 4 Vamos começar com Santa. Depois de organizar os objetos de cor clara. o contorno superior da boca . sobrancelhas. Faça valor sobrancelhas de 10px.8px.Use Ctrl + PgUp e Ctrl + PgDn para colocar os elementos na ordem certa. olhos e nariz . nariz e contorno superior da boca. . Você pode ver melhor posicionamento elementos desta forma. rugas. rugas. No painel aberto selecionar as tampas de linha arredondadas.

selecione o traje do Papai Noel e clique no botão Intersect na barra de propriedades.passo 5 Selecione o cinto de interior e exterior contornos com Shift. Selecione o cinto. segure a tecla Shift pressionada. . combinar objetos em um único com comando Combinar na barra de propriedades. Agora a nossa correia é sobreposição traje de Santa e sai de suas fronteiras esboço.Remova o objeto de origem. Isso cria um novo objeto na área onde o objeto de origem (cinto) e do traje sobreposições.

abra o painel Pen Esboço e torná-los 6px.passo 6 Vamos passar para caixas de presente. cantos arredondados e bonés Linha arredondados. Selecione fitas e arcos em ambos os caixas de presente. . Com ajuda da ferramenta Bezier desenhar 4PX bordas largura da caixa com cantos arredondados e bonés de linha.

trabalhar um pouco sobre o pássaro. Select corpo e peito.etapa 7 Agora. Faça 5px de largura tampas de linha arredondadas dos pés do pássaro. . clique no botão Intersect na barra de propriedades. Remova o objeto de origem.

movê-lo apenas um pouco à esquerda e para baixo. Em seguida.passo 8 Duplicar uma asa com Copiar (Ctrl + C) e colar (Ctrl + V). em seguida. pressione novamente para girar e puxar para baixo pelas setas do lado direito. ou com Duplicar (Ctrl + D). Pressione novamente para girá-lo e mover marcador de centro para o canto superior esquerdo da asa. a asa irá mover um pouco para baixo. Rode a asa um pouco para a esquerda e. passo 9 .

de modo que é por isso que nós temos que fazer todas as letras não só de tamanho diferente. Nosso pássaro está cantando "Feliz Natal". A . Letras C. as configurações que eu vou fazer isso cinza. S .Vamos trabalhar em lettering. Agarrar todas as letras da palavra "alegre" e torná-los 17px de largura.15px. S . T. I. Em primeiro lugar. Eu pessoalmente não gosto de trabalhar em um fundo branco. passo 10 Quando você é feito com as formas. por isso. H. Neste trabalho eu usei as seguintes cores .16px.11px de largura. vamos começar a preenchê-lo com as cores. mas também de espessura diferente.10px. abra o painel Pen do Contorno e fazer todas as letras arredondadas nos cantos e nas tampas de linha. R . M e ponto acima da letra I 13px.

Eu sugiro que você coloque paleta de algum lugar perto da ilustração para fazer uma escolha rápida de cor. Agora. vamos fazer isso no próximo passo. Para fechar caminho não Organizar> Junte-se a Curves. Não contornos dor. .passo 11 Certifique-se de que todos os caminhos estão fechados. caso contrário objeto não será pintado. Você pode começar com a criação de sua própria paleta ou você pode usar o meu. com cores Conta-gotas cor ferramenta de escolha o que você precisa e preencher objetos apropriados.

Então.passo 12 Precisamos contornos única para a cara de Santa. cartas. fitas e dos pés de aves. excluir todos os outros contornos. arcos. Pegar objetos com a ferramenta Seleção e clique com o botão direito no quadrado branco com uma cruz na parte superior da paleta. .

Faça letras brancas. .Colorir o resto descreve que nós deixamos.

Ir para Organizar> Converter Contorno Para objeto ou use atalho Crtl + Shift + Q. exceto as inscrições. todos. .passo 13 Agora vamos converter nossas contornos de objetos.

Escolha um nó dentro de loop. em seguida. usar a ferramenta Seleção para selecionar a . nós temos que quebrar cartas com loops em várias partes com ferramenta Forma.passo 14 Para converter letras delinear a objetos que precisamos de um pouco mais de paciência. porque um circuito fechado preenche automaticamente com a cor. curva de pressão Break. Para evitar isso.

. passo 15 Agora é hora de adicionar algumas sombras e detalhes. Para criar sombras Eu uso a maneira mais simples . pele em um chapéu e um pompom. você pode convertê-lo de esboço de se opor com Crtl + Shift + P: Fazer a mesma coisa com outras letras com loop. Em seguida.ferramenta Borracha. Duplicar bigode. Coloque esses elementos na ordem certa.letra e pressione Ctrl + K para quebrar o objeto distante. barba. Torná-lo leve cor azul. usar a ferramenta Forma para moldar-se a sua sombra. Agora com a ferramenta Eraser com tamanho de cerca de 12px selecionar e apagar parte de novos objetos azul claro. para que eles não se sobrepõem cara de Santa. Depois.

botas. . corpo. pele nas terno. luvas. Lembre-se de organizar os objetos foram eles pertencem usando Ctrl + PgUp. Ctrl + PgDn. fivelas.passo 16 Adicionar mais algumas sombras ao chapéu. Ctrl + Home e Ctrl + End. luvas e não se esqueça sobre o corpo da ave. botões.

Usar a ferramenta Bezier ou ferramenta Freehand desenhar algumas pequenas curvas em cerca de 5px de largura. convertê-lo em objetos e preencha com a cor amarelo claro. Em seguida. com cantos arredondados e bonés de linha. dois no cinto e um para cada botão. passo 18 .passo 17 Para fazer botões e cinto um pouco Tração bonito destaques.

Usar a ferramenta Bezier para desenhar linha curva ao valor de 18px. . Em seguida. Mudar sua cor para a luz vermelha e excluir objeto de origem. Colocá-lo acima da perna. selecione listras e perna e prima Intersect. multiplicam tanto quanto você precisa e movê-lo para fazer padrão listrado. agrupe todas as listras. convertê-lo de esboço de oposição (Crtl + Shift + Q). Você terá um novo objeto.Vamos fazer calças listradas para Santa.

.

Estes são nossos flocos de neve. Faça flocos de tamanhos diferentes. Tente evitar a sobreposição com outros objetos brancos. selecionando-os e puxando por qualquer esquina. Multiplique círculos e coloque-os em todo ilustração para criar a visibilidade da queda de neve. . Preenchê-los com esboços brancos e excluir.Faça a mesma coisa com a outra perna. passo 19 Use a ferramenta de Freehand e ferramenta Forma para desenhar vários pequenos círculos sobre 10-20px de diâmetro.

exceto grupo de fundo e alinhá-lo ao centro da página também. Em seguida.passo 20 Agora. mova-se um pouco para que todos ilustração foi colocada visualmente um pouco mais alto do centro. Neste caso. tudo o mais.Converter em curvas. clique com o botão direito . . Alinhar fundo para o centro da página. Faça um 1750 x 1750px quadrado azul-claro e colocá-lo para o fundo da página. uma praça vai fazer muito bem. a única coisa que resta a fazer é criar um fundo.

Espero que tenha se divertido! Obrigado! .Conclusão É tudo feito! Agora você sabe como desenhar uma ilustração bonito dos desenhos animados usando simples conjunto de ferramentas e comandos.

Como criar um mascote Geek Zombie no CorelDRAW .

Adicionar uma linha de ação para dar mais fluidez sobre a figura do mascote. Desenhar uma orientação reta menos . Vamos colorir a nossa mascote com técnicas simples e processo tornando-o seguro para salvar o nosso arquivo em Adobe Illustrator. você vai aprender como criar um Geek Zombie Mascot a partir da composição esboço básico para prestação vector CorelDraw.Neste tutorial. passo 1 Vamos começar a desenhar a cabeça. Dentro do círculo. desenhar uma curva vertical na linha central em dois terços para a esquerda e uma linha horizontal para o nível dos olhos. fazendo um círculo e esboçar uma diretriz para mapearout a colocação de características faciais e a altura.

Bend. Limpar o esboço e deixá-lo pronto para a rendição do vetor. Passo 2 Use formas simples como rectângulos. Passo 3 Adicionar detalhes para o personagem e mostrar as características óbvias de um Geek Zombie Mascot deve ter. roupas rasgadas-se e rasgou a carne com costelas pulando para fora. Vamos adicionar um par de óculos. cortar e despeja as formas para formar detalhes para cada partes do corpo.de cabeças na parte inferior para determinar a altura do personagem. uma gravata-borboleta. Para a linha de ação. triângulos e elipses como guias para compor a estrutura do mascote. distorcer. Brinque com as formas para ir com a linha de ação. desenhar metade de um círculo ou uma letra C para trás para mostrar a fraca postura / slouching. .

Botão direito do mouse no esboço e selecione Bloqueio de objetos ou ir para Organizar> Bloquear objeto. Crie um novo documento em branco e defina o tamanho da página para unidades A4 e medem em pixels.passo 4 Vamos abrir CorelDraw e set-up nosso esboço. clique no esboço e ir para Organizar> Alinhar e Distribuir> Centro à página ou simplesmente pressione a tecla de atalho (P) para colocar a imagem no centro da prancheta. . Usando a ferramenta Seleção (Ctrl + barra de espaço). Vá até a pasta onde você salvou o esboço e basta arrastar a imagem para a prancheta. Vá para a caixa de ferramentas localizada por padrão no lado esquerdo do ecrã e prima o ícone de ferramentas interativas para mostrar mais opções. Selecione Transparência e defina a opacidade esboço para 75%.

cor base. Vamos começar com o quadro à esquerda dos óculos. Cada grupo irá conter um esboço.passo 5 Esta etapa abrange o processo de tornar nosso esboço em vetor. Primeiro. . desenhar um círculo usando uma ferramenta Elipse (F7) traçando o desenho para criar a nossa cor de base. e sombra para formar uma parte específica do corpo.

vamos chamar a nossa cor de contorno em vez de apenas usando golpes. Atribuir a cor de realce na cor superior esquerdo e principal no canto inferior direito. selecione a cor de base e clique no botão Intersect na barra de propriedades.A seguir. Agora vamos atribuir cores. selecione todos os objetos. Isso cria um novo objeto que é a nossa sombra na área onde a cor do objeto de origem e base de sobreposições. Voltar One (Ctrl + PgDn) para mover para trás a nossa posição cor de base. Para aplicar preenchimento gradiente linear na nossa base de cor. selecione uma cor mais escura mais próxima da cor principal e mais de enchimento mais escura a colorir nosso esquema. G = 100. Clique no objeto sombra. Grupo (Ctrl + G) e definir a largura do contorno na barra de propriedades para Nenhum. clique na ferramenta Preenchimento interativo na caixa de ferramentas. Quadro cor de base: R = 150. . Agora. mantenha pressionada a tecla Shift. defina o tipo de preenchimento para Linear e arraste na diagonal da esquerda superior para a direita inferior. Desenhar um objeto de fonte de sobreposição da cor base para criar a sombra. Selecione o objeto de origem. Crie outro círculo ligeiramente maior do que a nossa cor de base. Brincar com a forma de criar largura do contorno variada. Remova o objeto de origem. B = 50.

.

segure a tecla Shift e selecione o quadro. sombra e contorno.Estende-se horizontalmente e Clique duas vezes para ver a alça de rotação em torno dos cantos. Ctrl-Clique para selecionar um objeto no grupo e mudar as cores. Clique na lente.Nós vamos escolher tons diferentes. segure Clique e mova o mouse para girar até que ela se encaixa mesmo que o esboço. em seguida. utilizando a nossa cor de base. então Group (Ctrl + G). escala para baixo ea posição para criar a nossa lente. Para definir a cor de destaque. clique e segure uma amostra de cor para exibir um seletor de cores pop-up. passo 6 Duplicar (Ctrl + D) da armação de óculos. . clique em uma cor. Lens cor de base: Branco etapa 7 Para criar o lado direito dos óculos. simplesmente duplicar a esquerda e posicionar a cópia à direita.

vamos traçar o esboço usando a ferramenta Bezier. Alterar tipos de Nó na barra de propriedades. B = 50. mas em vez de usar a ferramenta Elipse. clicando cúspide para cantos e suave para as curvas para formar a forma. Temple cor de base: R = 150.passo 8 Siga o passo 5 para desenhar o templo. . selecione todos os nós (Ctrl + A) e clique em Converter em curva na barra de propriedades. Usando a ferramenta Shape (F10). Atribuir nós primeiro seguindo a forma do templo. G = 100.

passo 9 Para criar o acessório bandage sobre os óculos. Criar 3 tiras primeiro seguindo o esboço. . Siga o passo 8 para completar o resto. selecione as 3 tiras e clique Weld na barra de propriedades para combinar em um objeto. cor de base Bandage: 20% Preto passo 10 Selecione o acessório curativo e do templo e volta um (Ctrl + PgDn) para mover por trás dos óculos.Selecione todos os óculos peças e Grupo (Ctrl + G).

Selecionar tudo dente e Grupo (Ctrl + G) Tooth cor de base: Luz amarela cor de base da língua: R = 200. Spot: Branco. .Vermelho. Iris. e Grupo (Ctrl + G). Duplicar (Ctrl + D) para facilmente fazer cópias do dente. próximo dentro são o aluno. B = 100. G = 75. a posição baseado no esboço. Pupil: Preto. Grupo (Ctrl + G) e definir Contorno à largura para Nenhum. Seleccione a esquerda eo olho direito. a sua posição com base no esboço e esticar para criar tamanhos variados. Atribuir cores Contorno: Preto. e o menor círculo é o ponto branco.passo 11 Criar 4 círculos usando a ferramenta Ellipse (F7) traçando o tamanho no esboço para chamar a atenção.Em seguida. passo 12 Siga o passo 8 para desenhar o dente e língua. O círculo maior será o nosso esboço. Iris: Interativo Encha 10% Black . Duplicar (Ctrl + D) e colocar a cópia do outro lado. atribuir cores.

Em seguida. Da esquerda para a direita na ferramenta Blend. passo 14 Grupo (Ctrl + G) e selecionar os dentes e língua. G = 40. Remova o contorno e volta um (Ctrl + PgDn) para mover por trás dos dentes e língua. B = 40 e R = 130. Defina o tipo de fonte de preenchimento para Linear. vá para Effects> Clip Poder> Lugar Dentro de Container e clique na boca para colocar dentro do recipiente (Ctrl + 1) .passo 13 Desenhar a forma da boca e clique na ferramenta Preenchimento interativo para colorir. G = 20. B = 30 a partir da amostra de cor. pegar R = 130.

passo 15 Siga o passo 8 para desenhar o nariz. B = 150. Grupo cada objeto e volta um (Ctrl + PgDn) para mover posição atrás da boca. Cor da pele Base: R = 150. G = 160. bochecha e orelha. Brincar com os nós da forma de contorno para esconder um canto e criar pesos esboço variadas. passo 16 .

passo 17 Vamos criar uma sombra para o cabelo e sobrancelha no canto inferior direito. Voltar um (Ctrl + PgDn) para mover a sombra atrás e editar a forma para não exceder fora da pele. Use o ícone Cor Conta-gotas na caixa de ferramentas para mudar preencher mesma cor da sombra da pele. Esticar e girar um pouco pequena. B = 30. . Duplicar (Ctrl + D) o cabelo e as sobrancelhas e clique no ícone Weld no bar de propriedade de combinar objetos em um único objeto de curva.Siga o passo 8 para desenhar o cabelo e sobrancelha direita. Cor Base: R = 230. Posicionar a cópia e clique em Espelhar horizontalmente na barra de propriedades para virar o objeto da esquerda para a direita. Duplicar (Ctrl + D) da sobrancelha direita para fazer uma cópia rápida para a sobrancelha esquerda. G = 130.

com o botão direito do mouse no círculo e selecione Converter em curvas (Ctrl + Q) para manipular os nós. Escolha nós e clique em cúspide ou lisa na barra de propriedades para formar a forma da cabeça. Usando a ferramenta Shape (F10). você pode adicionar nós simplesmente clicando duas vezes da curva.passo 18 Comece a desenhar a cabeça usando uma ferramenta Ellipse. . em seguida.

com o resto do processo e volta um (Ctrl + PgDn) para mover o cérebro por trás da cabeça. . Comece traçando as formas e clique Weld na barra de propriedades para combinar.passo 19 Desenhe o cérebro e as duas formas gota de lágrima. Siga Passo 8.

B = 30. Duplicar (Ctrl + D) duas vezes para fazer uma cópia para o nó e esquerda. passo 21 Desenhe a ala direita do laço em primeiro lugar. . Selecione as cópias e clique Flip horizontal na barra de propriedades. Selecione todos os objetos (Ctrl + A) e Grupo (Ctrl + G). O resto da técnica de coloração seguirá Passo 8 usando a ferramenta Bezier para tornar o esboço. Para algumas partes do corpo com semelhanças como os braços. Posição e volta um (Ctrl + PgDn) abaixo da asa direita. G = 130. Selecione todas as partes tie seguida Group (Ctrl + G) e Back One (Ctrl + PgDn) para mover a posição da camada atrás da cabeça.passo 20 Agora vamos terminar de colorir a cabeça. Cor Base: R = 230. pernas e sapatos. em seguida. vamos prestar um lado primeiro e usar Duplicar (Ctrl + D) para criar uma cópia e transformar.

passo 22 Desenhe a camisa. Shirt cor de base: 20% Preto pele cor de base: R = 150. braço e mão. Select. Grupo (Ctrl + G) e Back um (Ctrl + PgDn) para mover a posição camada abaixo da gravata borboleta. passo 23 Vamos desenhar o braço do lado direito composto da manga. Shirt cor de base: 20% Preto Ribs cor de base: Amarelo cor Base: R = 150. G = 100. B = 50. calça e costelas. G = 160. Duplicar para fazer uma cópia para o braço esquerdo e Back-um (Ctrl + PgDn) novamente para posição atrás da camisa. . B = 150. Grupo (Ctrl + G) e de volta um (Ctrl + PgDn) para a posição atrás do laço.

B = 150. G = 130. em seguida. em seguida. Ctrl-clique na biqueira e mover-se no centro após a colocação baseado no esboço. Cor base da pele: R = 150. B = 30. Duplicar (Ctrl + D) para fazer uma cópia para a esquerda.passo 24 Desenhe o shin na perna esquerda. Alterar a cor do sapato e desenhar metade de um círculo para a biqueira. Em seguida. Cor Toe base de Cap: 20% Preto . Group (Ctrl + G) as canelas e calçados objetos. duplicar e esticar-se para criar o sapato. Sapatos cor de base: R = 230. Grupo ambas as pernas e costas um (Ctrl + PgDn) para posicionar camada de trás das calças. G = 160.

. clique direito sobre o esboço de mapa de bits. Selecione todos os objetos (Ctrl + A) e Grupo (Ctrl + G). selecione Unlock objeto e remover (DEL).passo 25 Agora vamos terminar de colorir o esboço.

. Nós usamos apenas as cores RGB e inclinações simples para colorir a nossa mascote. tentar evitar quaisquer efeitos de bitmap ou transparências. Nós apenas precisamos de renomear camadas e verificar se há alguns preenchimentos de gradiente desalinhados.passo 26 O processo que usamos na coloração nossa mascote é seguro para a poupança no Adobe Illustrator. Todos os nossos objetos agrupados / as partes do corpo são preservados em camadas. Vá para Arquivo> Salvar como> Salvar Como Tipo: Adobe Illustrator AI e clique em Salvar. Tanto quanto possível.

. Apenas se concentre em passos 5 e 8 para formar qualquer objeto. Você pode começar a aplicar esta técnica em esboços simples e desenvolver ainda mais pela adição de mais detalhes.Conclusão O processo é bastante fácil.

Dica: Criar um ícone lustroso Proveta usando CorelDRAW .

aplique um gradiente com a ajuda de "ferramenta Preenchimento interativo". Ele deve servir como orientação sobre como fazer objetos aparecerem espectacular no CorelDRAW usando inclinações simples e efeitos de transparência. então curva canto inferior esquerdo e inferior direito bordas do retângulo na barra de propriedade. Assim que estiver pronto com isso. você vai aprender como criar um ícone de tubo de ensaio brilhante usando CorelDraw. Selecione ambos os ovais e clique no botão "Trim" opção na barra . Criar outro oval dentro do oval. Vamos fazer alguma ciência! passo 1 Primeiro você precisa de um para criar um retângulo. Passo 2 Criar um oval no topo da nossa forma de tubo de ensaio e aplicar o mesmo gradiente.O que você estará criando Neste tutorial. Escolha de 10% preto para a cor cinza no gradiente.

no entanto criar apenas um oval neste momento. Passo 3 Repita as Etapas 1 e 2 para criar um produto químico como a substância no interior do tubo de ensaio. Vamos ter um anel como forma e também o oval interno ainda está lá. Utilize este círculo para criar bolhas como mostrado abaixo. passo 4 Criar um círculo e preenchê-lo com um gradiente radial indo do amarelo ao laranja. .de propriedades. Mover a cor branca no gradiente da um pouco oval por isso tem alguma profundidade.

.passo 5 Converter o círculo perto da borda da abertura tubo de ensaio em curvas. Editar a forma do círculo de modo que parece que a parte inferior do círculo / bolha está parcialmente submerso no tubo de ensaio. passo 6 Adicionar algum brilho no topo dos círculos através da criação de um círculo menor dentro do círculo e utilizar o "Ferramenta de Transparência" no circulo interior. escolhendo a opção "Convert to Curve" no menu Organizar ou usando o controle de comando de atalho + Q no teclado.

etapa 7 Criar mais duas formas como abaixo que irá nos ajudar a alcançar o vidro como o efeito para o nosso tubo de ensaio. Aplicar um efeito de transparência linear sobre eles. escolher a opção "Break Grupo sombra Apart". quebrar a sombra distante ou usando o controle de atalho de teclado + K ou pelo botão direito sobre o objeto e. em seguida. devemos usar apenas a sombra projetada. Excluir o círculo. . Esticar e inclinar a sombra projetada em uma forma mais oval como o formulário. em seguida. passo 8 Criar um círculo e adicionar uma sombra sobre ele.

. Remova todos os contornos do tubo de ensaio e você tem nosso ícone tubo de ensaio pronta! Conclusão Usando inclinações simples e transparências pode realmente ajudar o objeto tem um mais 3D e sensação brilhante. Você pode aplicar esta técnica para criar seus próprios objetos 3Dlike.passo 9 Coloque a sombra perto do fundo do tubo de ensaio e fazer a sua cor de 30% preto. Espero que você tenha gostado deste Dica rápida.

mas o mais popular é no desenho imagens estilo retro. o princípio descrito aqui continua a ser válida para todos os programas do vetor.você pode ler apenas a parte de cada etapa .(Se você quiser saber mais sobre isso . No entanto.aquela que descreve objectos. Ben Mounsey . Então.Dica: Criando Vector Halftones em Corel Draw pontos de retícula olhar fantástico em ilustrações em quadrinhos e design gráfico. gradientes etc. porém não é a técnica de impressão. Aqui também estão algumas das minhas próprias obras com meios-tons.) O que vamos estar falando aqui. Por exemplo. mas o efeito fresco do projeto com o mesmo nome. se reúnem em torno! Aqui vamos nós! O que é um meio-tom? No mundo da impressão e design a palavra "meio-tom" tem mais de um significado.ler este artigo na Wikipedia . o software usado neste Dica rápida será Corel Draw. Vamos começar! Introdução Como você pode ver a partir do título. ilustradores de todo o lado. e algumas ótimas dicas para o Adobe Illustrator e Corel Draw. através da utilização de pontos. que é considerado o inventor da impressão de meios tons. Se você usar outro software . Se você é um usuário do Corel você pode ler toda a Dica rápida ou apenas a parte técnica. seu uso de meios-tons é excelente..o que explica o princípio por trás dele. Depois que ele vai ser até você para encontrar a técnica equivalente em seu software. . Sabe . Vou separar a técnica Corel da teoria universal por trás dele. Foi usado pela primeira vez em 1850 por William Fox Talbot. Há muitas maneiras criativas que você pode usar meios-tons. Em Ponta rápida de hoje você vai aprender algumas técnicas sobre como usar os meios-tons vetor em seu trabalho.

Como criar um intervalo mínimo
Há mais de uma maneiras de criar esse efeito. Vamos dar uma olhada rápida para eles.
método 1
Você pode criar o efeito de um software de edição raster e, em seguida, traçar o resultado em
seu software de vetor. Tudo de bom software de varredura como o Adobe Photoshop ou Corel
Photo-Paint têm o efeito de intervalo mínimo implícita. Até mesmo alguns programas de
vetores, como a Corel Draw têm o efeito de intervalo mínimo incluídos, mas novamente como

um efeito raster. Você ainda precisa traçar o resultado em vetores. A boa lado desta técnica é
que é rápido e fácil. O lado ruim é que, assim como tudo o traçado, o resultado final é
geralmente longe de ser perfeito. Em vez de círculos seus pontos, muitas vezes, parecem
mais com pedras brutas com um monte de nós redundantes e alguns ângulos muito
estranho. Claro, você pode corrigir manualmente o intervalo mínimo rastreado. Basta
preparar para tirar umas férias de seu trabalho, porque você vai precisar de muito tempo para
fazer isso.
método 2
Você pode usar um plug-in para criar meios-tons: Isso é se o seu software de escolha tem
tal. Os usuários do Illustrator - você tem sorte, porque tanto quanto meu conhecimento vai o
melhor plug-in para a criação de efeitos de intervalo mínimo é de Adobe Illustrator. Ela é
chamada Phantasm CS . Usuários Corel, você pode verificar se há um plug-in
chamado SimpleSeps . Devo adverti-lo embora que é um plug-in para impressoras: Trata-se
de meio-tom como a técnica de impressão chata que ele realmente é, e não como o efeito
retro funky que nós gostamos tanto. Para todos os outros softwares vector - Eu honestamente
não sei. Desculpa.
método 3
A terceira maneira é a que eu uso. É para criar seus próprios meios-tons padrões, quadros e
objetos manualmente. A grande desvantagem aqui é que esta é a mais demorada de todas as
3 métodos.Especialmente se você quiser algo complicado. Um dos benefícios é que ao
contrário dos plug-ins é gratuito. Sim, você vai perder algumas preciosas horas
experimentando e criando sua própria biblioteca de clip art de meios-tons. Mas depois de
fazer isso - você pode usá-lo uma e outra vez para o resto de sua vida.
Isso é o que eu fiz. Sentei-me um dia, aprendi o princípio fundamental por trás do efeito de
intervalo mínimo, e, em seguida, criou algumas intervalo mínimo clip art para mim. Agora,
quando eu preciso de um padrão de meio-tom, eu só abrir meu arquivo com meios-tons e
escolher um. Por uma questão de fato, eu mesmo vender alguns daqueles em sites
como graphicriver.net , para que outras pessoas podem usá-los também. Aqui estão eles.

Mas você não precisa comprar aqueles, porque eu estou prestes a ensiná-lo a desenhar o seu
próprio.
Para o propósito deste tutorial vou separar os efeitos de intervalo mínimo em 3 grupos:
O primeiro grupo chamarei 'Halftones Uniform' (Mas se você tem idéias melhores para o nome
- sinta-se livre para usá-los). Aqueles consistem em pontos - iguais em tamanho. A distância
entre cada ponto e os seus vizinhos é o mesmo.
O segundo grupo será chamado 'Halftones Linear'. Esses são os que começam com pontos
grandes que ficam menores com a distância. No final, eles desaparecem completamente.
O terceiro grupo I nomear 'Shaped Halftones'. Esses são os que seguem a forma de
formas. Como ondas e ângulos, por exemplo.
Passo 1: Criar Uniforme Halftones
A Teoria: A coisa mais importante a lembrar sobre o chamado (por mim) 'meios-tons
uniformes »é que eles devem ser chato. Sim, você leu certo - chato. Apenas alguns pontos de
mesmo tamanho - cobrindo uma determinada área, e cada ponto colocado sobre a mesma
distância de seus vizinhos, como todo o resto. Veja por si mesmo:

A coisa é que este tipo de meios-tons pode parecer chato antes de importá-lo em sua
ilustração, mas quando usado corretamente - parece ótimo. Para alguns bons exemplos você
pode verificar a carteira de um cara chamado Joe neve que é outro grande artista vetor
usando meios-tons.
A chave é ter esse padrão de pontos e tratá-lo como um único objeto. Cortá-la, cortá-la,
esculpir coisas fora dela. Basta usar a sua imaginação e usar o padrão para preencher
formas. Agora é o momento certo para falar sobre as 2 variações do meio-tom uniforme
quando usado em ilustrações. Dê uma olhada na imagem seguinte! Para este exemplo Tomei
esta versão simplificada de um símbolo que eu uso como um avatar aqui e ali. A partir dele (e
do padrão de meio-tom) Eu derivada dos 2 meios-tons acima dela.Provavelmente ver a
diferença já: Na segunda reticulação todos os pontos que foram 'danificados' pela intersecção
foram suprimidos. No primeiro - eles não são. É isso aí. Que tipo você vai usar para um
determinado projeto é até você para decidir.

Como fazê-lo: Há muitas maneiras de criar um padrão de meio-tom uniforme. Aqui está um
rápido para as gavetas Corel: Definir A3 como o tamanho do papel. Em algum lugar no canto
superior esquerdo da página desenhar um círculo cinza com tamanho 3 milímetros. Selecione
o círculo e pressione Control + Shift + D. Isto irá abrir o 'Efetuar e repetir' menu. Primeiro
defina os parâmetros como mostrado na primeira parte (A um marcado com "A") na imagem
seguinte e pressione Aplicar.
Em seguida, selecione todos os pontos da página, defina o menu como mostrado na segunda
parte da tela (aquele marcado com "B") e novamente pressione Aplicar. Agora, selecione
todos os pontos e agrupá-los. Voila! Você tem um padrão de meio-tom uniforme. É possível
alterar a distância entre os pontos, o tamanho desses círculos ou o seu número. Experimente
e veja o que você mais gosta.

Etapa 2: Criando Linear Halftones
Para esta parte eu vou começar diretamente com o exemplo. Será mais fácil para mim
explicar o princípio mostrando. Para os usuários Corel Draw eu vou dar instruções técnicas
adicionais, separados por colchetes (como este).
Assim, o primeiro passo é desenhar um círculo com a ferramenta elipse. Minas é de 10 mm de
tamanho.Agora cloná-lo (pressione +). Agora mova o novo círculo para cima (enquanto
segura Control). Escalá-lo muito. Minas é de 1 mm. Verifique se há espaço suficiente entre os
dois círculos para mais alguns pontos.Agora criar esses pontos por misturas. Minha mistura
tem 12 etapas que faz um total de 14 círculos. O seu pode ter como muitos como você
deseja. O importante aqui é que alguns dos pontos maiores devem se cruzar /
cruzam. Quantos? Vamos dizer que entre 1/4 e 1/3 desta linha de meio-tom deve consistir em
pontos de intersecção. Para fazer isso você tem 2 opções: Você pode aumentar / diminuir o
número de pontos (adicionando mais passos para a mistura), ou você pode aumentar /
diminuir a distância entre o primeiro eo último ponto. Em ambos os casos, o objetivo é o
mesmo - para fazer cerca de 1/3 dos seus círculos se cruzam. Estes pontos de interseção,
mais tarde, tornar-se o lado mais saturado mais escura do meio-tom.
No meu caso eu tive que diminuir o espaço entre os pontos movendo o círculo menor para
baixo para o maior deles. Quando 4 dos grandes pontos cruzavam eu parei. Agora dividir o
grupo mistura apart (Control + K), e, em seguida, agrupar todos os círculos juntos. Agrupálos, não solda-los. Para o propósito deste tutorial vou chamar este grupo de pontos - 'linha de
meio-tom ". Esta linha de meio-tom é um elemento básico do meio-tom que você está prestes
a criar.
Agora faça o seguinte. Desenhe um quadrado entre os centros de 2 pontos vizinhos. (Utilize a
ferramenta de retângulo, mantendo Control.) Insisto na palavra "centros"! Isso é
importante. Você verá porque em um minuto. O tamanho deste quadrado é a distância entre
os centros dos referidos círculos 2. Mas o que é mais importante para nós é o comprimento
diagonal da nossa praça. Como vê-lo. Basta girar o quadrado em 45 graus. Agora o tamanho
do quadrado passou (de acordo com Corel Draw), mesmo que você não escalá-lo. Isto é
porque Corel e provavelmente todo o software vector considerar um tamanho objectos a ser a
distância entre os pontos mais distantes 2 desse objecto. E no nosso caso os pontos mais
distantes passou a ser as diagonais. No meu caso, a diagonal é 10,906 mm, mas o seu é
provavelmente diferente.Basta prestar atenção ao seu número e não a minha. E não se

preocupe se você não tem certeza de que o seu tamanho quadrados jogos "precisamente" a
distância entre os 2 centros desses pontos. Nós não somos os arquitetos aqui, então ninguém
morre se um número não é perfeito. Apenas certifique-se que é tão perto da perfeição quanto
possível. Isto irá funcionar.
Ok agora escolher sua linha de meio-tom e gire-a em 45 graus. Agora tudo que você tem a
fazer é clonar esse grupo inclinado de círculos na horizontal. O importante aqui é usar o
comprimento da diagonal que como "distância" entre os clones. E você precisa definir que a
distância a ser medida por "offset" e não pelo "espaçamento entre os objetos '. Quantas
clones para fazer? Como você quiser. Apenas certifique-se de que a distância continua a
mesma. No meu caso eu clonado os originais 39 vezes. 39 clones + 1 originais = 40 linhas no
meu meio-tom.
Portanto, você tem o seu meio-tom linear. Mais tarde você pode soldar todos os pontos, ou
pelo menos grupo todos eles juntos, e então você pode cortar seu meio-tom para que se
torne plana a partir de 3 lados. Mas, por agora deixá-lo do jeito que está. Você vai precisar
dele assim para a próxima etapa.
(Como clonar sua linha de meio-tom em Corel Draw: Selecione-o primeiro, depois menu que
acabou de abrir tipo 39 ou como muitos como você deseja como um número de cópias,
pressione Control + Shift + D. No 'Efetuar e repetir' para '. Configurações horizontais
"escolha" de compensação "e, em seguida, definir o tamanho do que os quadrados diagonais
como" Distância Vertical '' Para '. - Não offset Aplicar)..

Quer fazer um na direção oposta? OK. você não vai usar o tamanho desse quadrados diagonais.Deslocamento Distância .o comprimento de. (Usuários Corel fazer isso: Control + Shift + D. esse quadrado diagonal) Você tem o ângulo. Configurações horizontais:. Fiz 19 clones. selecione o último clone dessa nova extensão do seu meio-tom. Você pode fazer tanto quanto você quiser. mas o tamanho do seu lado para a distância entre esses centros clones. Selecione o último clone da linha de meio-tom. mas desta vez verticalmente. Agora cloná-lo horizontalmente. (Corel gavetas fazer isto: Selecione seu quadrado rodado pressione Control + Shift + D. Aplicar Agora selecione todas as novas praças e cloná-los novamente. Não é necessário embora. todos os objectos em conjunto). Então. pode movê-lo para outra camada e bloqueá-lo.0. Para a onda vamos precisar de outra ferramenta útil.' O espaçamento entre objetos ". vamos começar com o ângulo. Para "Número de cópias" Tipo 49... Se você quiser.não gire o quadrado se você não vai girar que meio-tom-line.0..você será capaz de criar suas próprias formas. Tome esse quadrado da etapa anterior.Direito Configurações verticais: Nenhuma correção de Imprensa . Agora você precisa clonálo na horizontal (digamos 49 vezes) sem deixar nenhum espaço entre os clones.0 mm Direcção .. Confira o perfil dos primeiros 2 ilustrações acima (aqueles com os super-heróis) para ver o que eu estou falando. Você já sabe como. Agora cloná-lo para cima usando essa mesma distância de deslocamento (a diagonal do quadrado) entre cada clone. Suas bordas precisa tocar.Down Pressione Aplicar Agora grupo. Depois de criar essa linha de quadrados . Neste caso.selecione todas elas e cloná-los 49 vezes novamente.Nenhuma correção Configurações verticais -.0 mm Direcção .49. Mudar a cor da grelha para algum tom claro de cinza. assim você não vai movê-lo acidentalmente. Configurações horizontais . Então. Você já tem o meio-tom linear a partir do Passo 2. No menu Passo e Repetir definir estes parâmetros: número de cópias = 19 ou tanto quanto você quer Configurações horizontais Não offset. desta vez na vertical: Número de cópias '.Nota: Você também pode criar um meio-tom linear sem girar seu meio-tom-line. Em suma . selecione todos os quadrados que você criou e agrupá-los em uma grande grade. vamos criá-lo.. "O espaçamento entre objetos" . Se não é rodado em 45 graus . . A que está no topo. Configurações verticais .girá-lo. Agora. Passo 3: Criando Shaped Halftones Nesta etapa vou mostrar como criar 2 tipos de formas de retícula: ângulo e das ondas.. Depois de aprender a fazer os dois .

É hora de criar esse intervalo mínimo já. Veja a imagem seguinte. Como essa função cool "Snap to Objects".ativá-lo.onde as bordas de 4 quadrados se encontram.Alt + Z). Agora selecione o seu meio-tom-line e pressione Control + D. que é agora o tamanho de suas células da grade também. Agora coloque sua linha de meio-tom em algum lugar perto do início de sua curva. Agora. Mines é uma curva em S. Uma pequena ajuda do software será apreciado embora. O menor ponto (a de cima) da linha de reticulação deve ser colocado sobre o ponto de passagem da rede que está mais próximo do início da sua curva. Desta vez. para o tipo de distância Y 0. Você basta arrastá-lo em torno desse ponto de passagem ea função "Snap to Objects 'fará o direcionamento. dê uma linha de meio-tom. e cada menor ponto deve estar sobre o ponto de cruz que é mais próximo de sua curva / forma. Ou em outras palavras . (Corel gavetas eu tenho uma dica para você:. em sua grade onde deveria estar Você ainda terá de mover para cima ou para baixo em direção a curva embora). Cada novo clone deve ser colocado sobre a próxima linha de grade à direita. Isto irá colocar o novo clone -. Quando você é feito . Em seguida. Continue fazendo isso até chegar ao final de sua curva.Consulte a última imagem. No final da sua barra de propriedade você tem um menu "distância Duplicate" Agora para a distância X definir o tamanho dessa diagonal quadrado. Se o seu software tem tal . .acima da próxima diagonal da grade.Sobre a grade desenhar a curva que você quer que seu meio-tom de pousio. usar novamente o centro do menor ponto de mover todo o grupo de círculos. Aponte que o centro novamente no ponto de cruzamento mais próximo de sua curva. O centro do ponto deve ser exatamente no ponto de passagem de 2 diagonais do grid. daqueles que você clonado de forma muito mais cedo. vamos fazê-lo manualmente.clonar a primeira linha de intervalo mínimo uma vez e movê-lo para a direita . (Usuários Corel .

Ele não deve deixar a estrada de ferro. Imagine que diagonal para ser uma estrada de ferro e sua linha de meio-tom é o trem.não se movem seus clones em linha reta para cima ou directamente para baixo. Deslize-os sobre as diagonais de grade em vez. .E lembre-se .

Então soldar tudo junto.Eliminar a curva ea grade. Finalmente . Além disso. para que se tornem plana. Esses métodos acima são os que eu uso.há muitas maneiras de obter o mesmo resultado.cortar seu intervalo mínimo de 3 lados. O que resta é a de cuidar desse espaço abaixo dos grandes pontos de meio-tom. se você usar . Espero ter ajudado você começa a idéia principal por trás dele embora. mas eles são mais provável não os únicos métodos para a criação de meios-tons. Ao fazê-lo . como o azulescuro na imagem.por favor. É isso aí. compartilhe! Eu quero saber. Estamos quase terminando com o meio-tom. Use a ferramenta bazier para criar uma forma. E então você pode vir até com melhor técnica para fazer isso. Conclusão Assim como tudo em vetores de desenho e na arte como um todo .

discute esta opção mais tarde. Nesses casos. você pode tomar o caminho mais fácil e escolher uma pia batismal extravagante de alguns dos sites de fonte livre como Dafont ou fontes Urban. assim como algumas variações de cor. . Para este tutorial. Como adicionar Glamour decorativo para sua Ordinária Script Font Às vezes você precisa ir um pouco selvagem com a sua tipografia.outro software de vetor. ou seja criativo e dar algum brilho extra à sua fonte comum. eu usei CorelDraw . Cuidado com o seguinte abundância boolean operações! Imagem de visualização final Abaixo está a imagem final estaremos trabalhando para. Este tutorial. mas as técnicas discutidas candidatar-se a maioria dos softwares de edição de vetores. criando um design tipográfico que pode estar por si.sinta-se livre para "traduzir" esta dica rápida para os usuários de seu software. mas você gosta do meu jeito de criar meios-tons .

.Tipo. organizar e escolher a fonte Encontre os relacionamentos na sua cópia e organizar o texto em conformidade.Passo 1 . Para este tutorial. eu escolhi uma pia batismal caligráfica chamado Script velho de dafont. mas qualquer fonte de script fará.com .

Selecione o texto e pressione Command + Q (converter em curvas) e pressione Command + K ou usar o desmembramento ícone formar a barra de propriedades. para quebrar os componentes da fonte.converter em curvas e se separam Para modificar a fonte teremos curvas.peças de acabamento interno . Passo 3 .Passo 2 . Desde partes internas são elementos separados é preciso apará-los do resto do personagem.

Passo 4 . selecione o objeto de origem. clique com o botão direito e você terá uma cópia da forma original. e selecione o objeto de destino com o cursor especial. Em seguida. após a pausa para além operação as partes internas ir atrás das partes exteriores. Se você quiser ter mais controle sobre as operações de boolean. . selecione a parte e pressione exterior Shift + Page Down para enviá-lo para trás. Neste caso.Dê um pouco de carne com os personagens Escolha uma letra individual e arraste para longe.Shift-selecionar o interior (eu alteraram sua cor para laranja) e as partes externas de uma guarnição carácter e prima na barra de propriedades. pressione Trim. Repita a operação de cópia. É sempre uma boa idéia ter duas cores diferentes para operações de boolean. Antes de soltar o botão. você pode ativar a janela de encaixe Moldar a partir do menu Window. em seguida. Às vezes. mas desta vez mover a cópia para a esquerda um pouco para ter duas formas sobrepostas.

Weld Afaste-se algumas das formas resultantes para a direita e soldar o resto. aumentando a diferença entre as partes espessas e .Passo 5 . O objectivo é alcançar uma aparência mais dinâmica.Trim and Break Selecione as duas cópias sobrepostas e clique no ícone da guarnição na barra de ferramentas. Passo 6 . Selecione a forma resultante e pressione Command + K para quebrar.

em seguida. verifique sempre para o segmento de rua e nós não desejados. Acho passos 4-6 a maneira mais fácil. ou simplesmente clique duas vezes no nó com a ferramenta Forma. Passo 8 . Desenho efeitos de tipografia 3D com CorelDRAW Este exemplo da imagem. Selecione as formas resultantes e imprensa guarnição na barra de propriedades. . selecione Excluir no menu de contexto. mas você pode usar quaisquer outras técnicas para conseguir a alteração desejada.finas do carácter.Clean Up Curves Sujo Remover nós desnecessários para ter uma curva de fluxo limpo. Passo 7 . Depois de um booleano operações.glamorizing Begins Faça uma cópia da personagem. mas só um pouquinho. movendo-o para a esquerda. Selecione a ferramenta Forma (F10) e clique com o botão direito em um ponto. para cima e para baixo. Repita a cópia e apara operação para a direita.

dá a cor azul é fácil. os resultados são como mostrado abaixo.resposta: Para desenhar como acima no CorelDRAW pode embora CorelDRAW é um aplicativo 2D. . 1. mas os resultados não são piores do que o exemplo sampeyan. Criar uma caixa de objeto com a ferramenta Retângulo na caixa de ferramentas. Como vê-lo sobre os passos que se seguem. embora não gosto muito.

. definido como abaixo.. 3. selecione Ruído> e clique no Add Noise . Na Barra de Menu> bitmaps> clique em Converter em Bitmap ..2. defina os parâmetros conforme abaixo. Ainda na mesma sub-menu.

5.4. . posição tal que usando a ferramenta Envelope na caixa de ferramentas. o nome da fonte é Bioma Semibold Ampla sampeyan pode encontrar na internet. converter em curvas ou sampeyan simplesmente pressione Ctrl + Q no teclado. mas nada é de graça. Digite as letras acima dela com o comando ferramenta Texto lugar na caixa de ferramentas.

Ainda na barra de propriedades.6. Alterar a cor da fonte do modo RGB com código hexadecimal # db3450. 7. . Na caixa de ferramentas. clique na cor Extrusão criar uma cor bastante escura da cor do objeto. 8. na barra de propriedades selecione o tipo que eu circulado em vermelho. clique no comando ferramenta Extrude ponto nas letras objeto e arrastar lateralmente.

10.9. Clique no objeto original eo duplicado pode usar o copiar / colar são de cor branca e deslize para o lado um pouco. Conjunto também na iluminação da extrusão como abaixo. .

ao lado do Bar Menu> bitmaps> Blur> clique Gaussian Blur e defina os parâmetros para a criação de efeitos de desfoque. 12. Uma vez que o objeto é letras brancas cortar Converter em forma de mapa de bits como o passo número 2.11. copiar / colar novamente o objeto original como objeto de corte. . usando o comando da guarnição na barra de propriedades.

. .. 14. como se mostra na figura abaixo. O último passo para criar um efeito de sombra Drop Shadow e sampeyan pode ajustar o brilho de fundo escuro. o resultado final será como mostrado abaixo. usando o comando na barra de Menu> Efeitos> Adjust> Gamma .Assim. O resultado será criado Glosy efeito sobre o lado da luz sobre a letra.13.

.Então. redimensionar. Realizar uma cópia extra da forma original para utilização posterior. ou duplicá-los de uma forma criativa. até que você esteja satisfeito com o resultado.. Sempre afastar os resultantes fritas e separá-las (Command + K).a parte criativa Organizar os chips de modo que eles se sobreponham ao objeto original. Girar. espero que ajude .. Selecione a forma original e asbatatas fritas e solda-los pressionando o ícone de solda na barra de propriedades. Estas pequenas formas serão os tijolos de construção do olhar que estamos criando. Passo 9 .

Fazer mais um destaque se você deseja seguindo os passos 11-12. Na barra de propriedades.Passo 10 . . No menu Arranjar escolher Ruptura Contorno Grupo Apart. Estamos quase lá. Passo 11 . dependendo do tamanho do seu personagem. ea posição em algum lugar para a parte superior esquerda do seu personagem. Número de passos 1. escolha contorno interno.Finalização da Highlight Escolha o objeto resultante. e uma pequena compensação. limpá-lo.Let There Be Highlight Escolha a ferramenta Contorno interativo pressionando mais na ferramenta Efeitos na barra de ferramentas.

o grupo de personagens e destaques em dois grupos separados para fazer a experimentação de cor mais fácil. Seja criativo sobre as iniciais e usar redemoinhos e swashes derivadas dos personagens para fazer o projeto coerente.reunir tudo isso Usando o texto original como um modelo mover os personagens modificados para o seu lugar. A configuração de cores ideal seria algo como uma cor de base mais escura e um tom mais claro do que para o destaque.Experiência com configurações de cor Quando terminar. .O Tedious Parte Repita os passos 4-12 em todos os personagens. Passo 14 .Passo 12 . Passo 13 .

há quase uma década. Design Cartão de negócios e de pré-impressão Preparação em CorelDRAW . Vamos falar é sobre a página e layout de instalação. . enquanto trabalhava em um cartão de visita frente e verso com um mapa. Não vamos nem falar sobre o conceito pioneiro de adição de um sub de mala direta a um programa de design. tanto para edição de vetores e soluções de préimpressão. o que torna a coisa toda funcionar juntos.um Guia Técnico CorelDRAW é considerado alto. Passo 1. Usando esta guarnição ea técnica de solda. Iniciar um novo documento Vá em Arquivo> Novo ou pressione Command + N. utilizando apenas peças do tipo original. para permitir que você formas de numeração automática todo o caminho para mudar os detalhes de cartões de uma empresa para cada um dos funcionários com quase nenhum esforço. nem as capacidades de várias páginas que o torna um software DTP excelente. Suas capacidades únicas exceder o software típico vector concepção. bem como o sistema de paginação muito sofisticado dentro do ambiente de impressão. Neste artigo eu não vou discutir a facilidade que você pode usar VBA com. coloca-o no fundo do coração do usuário que tentou fazê-lo e entende-lo. criamos um efeito de tipografia.Resumindo Neste tutorial. você sempre pode dar alguns detalhes extras para seus tratamentos de tipo ou vetores. E vamos fazer isso passo a passo.

que é um dos tamanhos normalizados para cartões de visita.Vamos falar um pouco sobre a configuração de página. Neste diálogo. e configurar o layout de imposição no momento da impressão. podemos definir as dimensões do nosso cartão. Nós podemos fazer isso neste momento. é uma boa idéia para configurar um limite de sangramento. Neste caso. controlar os espaços circundantes (estofamento). para permitir que os limites de purga no caso de você precisar deles. Passo 3. que vai ser muito boa prática para mudar de página para corresponder ao seu produto final. Este é apenas um ponto de partida para as opções aqui. comecei um documento A4 com as suas unidades definidas para milímetros. Passo 2. 90 mm por 55 mm. as opções dadas aqui.Isto irá iniciar um novo documento com base nas preferências padrões do sistema. que faz parte da ferramenta Opções. em polegadas. porém. Então. No meu caso. . Defina as dimensões no Diálogo Configurar Página Depois de ter decidido sobre as dimensões do seu projeto. e a oportunidade. vá para Layout> Configuração da Página. Na maioria dos casos. será letra. Permitir Sangramento Se temos de preparar o produto final para pré-impressão. Isso ajudará você a colocar todos os seus itens no lugar.

Geralmente. etc. Tem a ver com a precisão de suas guilhotinas. . Orientações acrescentam Vamos precisar de pelo menos um conjunto de diretrizes para marcar as bordas da nossa arte. Escolha Janela> Dockers> Object Manager. Um bom limite é de 3 mm. mas todos nós estamos interessados agora é a área de sangria e bordas da página. que na maioria dos casos irá atracar no lado direito da sua área de trabalho. Passo 4. Mais uma vez o diálogo aberto é parte da ferramenta Opções. então clique consultá-los e clique em OK.Sangram limites são um valor melhor discutido com o seu escritório de impressão. tanto quanto necessário. a precisão do seu pessoal de corte. Nomeie o arquivo "EmfasisCard. mas como eu disse que seria melhor discutir isso com o seu escritório de impressão. O Gerenciador de Objetos Outra característica do CorelDRAW que vamos precisar é o Gerenciador de Objetos. ele garante que seu trabalho vai para a direita através da borda de seu trabalho artístico após o corte." Passo 5. Nesse ponto. mas você pode omitir os e deixe o seu fluxo de projeto livremente fora das bordas da placa. Isto irá lançar uma janela de encaixe. Na parte esquerda do diálogo no âmbito do grupo orientações é a opção Presets. Eu sugiro usar um outro conjunto para apontar onde o limite de sangramento é. Há uma variedade de presets. É considerada uma prática muito boa para salvar manualmente o arquivo a cada poucos passos. eu sugiro que você pressione Command + S para salvar seu trabalho. Para adicionar diretrizes prefixadas nós botão direito do mouse um dos governantes e bateu o item Diretrizes.

O caminho certo irá adicionar uma camada de Mestre. No canto inferior esquerdo da janela de encaixe Gerenciador de objetos existem dois botões. Passo 6. Passo 7. Ambos irão adicionar uma camada. que será executado em todas as páginas novamente. É sempre uma prática excelente para renomear suas camadas de desenho com um nome-chave do que eles contêm. por exemplo. Você adivinhou correta. você deve nome "Highways". uma camada que irá manter o seu conteúdo e executar em todas as páginas (se houver mais de um). e com outro que tem os rios simplesmente o nome "Rivers". mas sem manter o seu conteúdo. O mesmo conceito se aplica a quase todos os softwares de design hoje em dia e CorelDraw não é uma exceção. Certifique-se de que tanto Editar ao longo das camadas e camadas Gestor Vista estão habilitados e que as propriedades do objeto Mostrar está desactivada. Mudar o nome para "Background" e pressione enter. Se você está projetando um mapa. Botão direito do mouse sobre o nome da camada e selecione Renomear. A única que acabamos de criar irá conter um pouco artwork tão adivinhar como vamos nomeá-lo. Como criar uma camada O conceito de camadas vem da concepção tradicional em uma (geralmente inclinado) projeto da placa onde os artistas usado para adicionar camadas sobre camadas de rastreamento papers um em cima do outro para ajudá-los a trabalhar em diferentes aspectos da mesma obra de arte. Renomeie a camada e mova-o na pilha Nós só precisamos de uma nova camada. . O que restou irá adicionar uma camada simples. e uma camada contém todas as rodovias.Há alguns ajustes que teremos que fazer aqui. Clique e arraste a camada sob a "Layer 1" Nós também deve mudar o nome do "Layer 1" para "detalhes". A camada adicionada está agora seleccionada e em cima da anterior.

No diálogo emergente todo o conjunto de linhas de orientação do seu documento irá aparecer com o que você acabou de clicar-on selecionado. Nós vamos fazer isso. um pouco de impressora que nos permite saber se a camada pode ser impresso ou não. Depois que nós temos que ter certeza de que nossos objetos se encaixará nas diretrizes. desenhar um retângulo Agora podemos chamar a nossa forma. editável.62 milímetros orientação encontra a linha de purga vertical esquerda e arraste todo o caminho até o canto inferior direito.62 mm (0. Por agora certificar-se de todas as outras opções de snap são desativados. selecionando a ferramenta Retângulo. Como você pode ver Guides camada do sistema e ambiente de trabalho são visíveis. Nós vamos estar usando este características das camadas muito para fazer uma nota mental deles. Adicione uma orientação manualmente Vamos colocar o artwork. onde a vertical direita ea linha de purga inferior atravessa. Passo 8. que indica se a camada está visível ou não. Passo 9. onde a 7. Existem várias maneiras de conseguir isso. Apenas um simples retângulo. Um olho. com um preenchimento de gradiente radial. Clique e arraste a partir da régua superior uma linha em toda a volta 8 mm da parte inferior do seu cartão. mas não pode ser impresso. que vai do azul para o branco. Clique no canto para fora. o mais simples sendo View> snap para orientações.3 "polegadas) e mover atingido. No tipo caixa de texto 7. . que está localizado na barra de ferramentas do lado esquerdo da tela. Dê um duplo clique sobre a orientação que acabou de inserir. Selecione a ferramenta Retângulo na caixa de ferramentas.Como você percebeu. e um pequeno bloqueio caneta e desbloquear a camada de editar. há três pequenos símbolos ao lado de cada camada. Isto irá mover a orientação na posição desejada. The Grid camada também é invisível. mas antes de que precisamos para definir a altura do retângulo e vamos fazer isso definindo uma orientação na posição especificada.

003 polegadas) contorno.073 milímetros / 0.Lembre-se que tudo fora da área de impressão é (como ele afirma) não vai ser impresso. no lado esquerdo da barra de propriedades.Isto irá preencher a nossa forma. esquerda-clique na cor do céu azul como mostrado. . não têm preenchimento e um traço preto (0. Vamos pintar o nosso rectângulo uma luz de cor azul-ish e dar-lhe um gradiente radial. ao lado dos estivadores. depois que o cartão é aparado única 90x15 permanecerá. Todas as formas desenhadas no CorelDRAW. Agora pressione G para selecionar a ferramenta de gradiente. Clique em + Arraste dentro da área preenchida para a direção desejada do gradiente. Agora. no menu suspenso permite escolher entre uma variedade de enchimento tipos. Passo 10. Isto é o que eu vim acima com. As dimensões reais da nossa forma é de 3 mm + 90 milímetros + 3 mm de largura e 3 milímetros + 15 milímetros de altura. Com a forma selecionada. clique na pequena seta na parte inferior da coluna de cor. Colorindo o Forma A localização da sua paleta pode ser no lado direito da sua área de trabalho. selecione Radial. No entanto. Para expandir a paleta inteira e ser capaz de acessar todas as suas cores. por padrão.

Então. Passo 12. Importar um logotipo para uma camada separada Uma vez que este tutorial não é um projeto de como fazer. mas é sempre um começo. Com a nossa forma selecionada. crie uma nova camada da forma como é descrita no Passo 6. botão direito do mouse na paleta de cores na cor azul de gelo ao lado do enchemos nosso rectângulo. Para alterar o esquema. Nome lo "Logo" e arrastá-lo para baixo na pilha. Você pode acessar o diálogo Propriedades do esboço da caixa de ferramentas (a curto-chave dos quais é F12). então sinta-se livre para experimentar. você pode selecionar um valor predefinido ou digitar seu próprio. Alterar a cor do contorno Alterar a cor de contorno no CorelDRAW é muito simples. na realidade. . no Largura Tipo de caixa de texto 0. Para alterar o preenchimento você selecionar uma cor com o botão esquerdo do mouse. Então eu vou para importar um logotipo simples que fiz para essa instância. Simples assim. mas simplesmente oferece algumas informações gerais sobre a configuração e pré-impressão. este é mais um guia de técnica. em vez de um tutorial artístico. Como eu disse anteriormente. entre as camadas de "Detalhes" e "Background". A partir da barra de propriedades. não estamos indo para lidar com design em tudo aqui. você utilizar o direito.Agora clique no círculo ou o raio do gradiente e arraste o aparelho para a direita para conseguir um efeito como este.2 e aperte enter. Passo 11. É possível alterar a espessura do contorno usando vários métodos. Agora. é uma excelente prática para manter todos os seus ativos em camadas separadas. Mais uma vez. Passo 13. Mudando as propriedades de Contorno O esquema padrão CorelDRAW acrescenta ao criar ou desenhar uma forma raramente é útil.

00.000 x 15. a largura e altura dimensões.00) A posição absoluta do nosso objeto. Em primeiro lugar no lado esquerdo da barra de status.337. 27. Passo 14. Isto irá importar o nosso logotipo no centro do documento. Vamos tomar o conselho no 2 e aperte enter. Agora o cursor alterado para algo como isto: Você verá um pequeno espaço reservado com informações sobre o nome do arquivo que você tentar importar. clicando no pen-símbolo pouco ao lado deles. Agora vamos dar um pequeno passeio do nosso ambiente de trabalho e ver o que está acontecendo. Certifique-se a camada "Logo" é ativo.CorelDRAW.994) O tipo de objeto e a camada em que reside (um grupo de quatro objetos na camada "Logo") e algumas dicas (. posicionar objetos em sua página . A partir do Arquivos do tipo no menu suspenso selecione CDR . vemos um monte de informações úteis.cdr " e pressione Importar. 12. Desde o nosso objeto é um grupo de objetos e vários preenchimentos e contornos.Você também deve bloquear as camadas "fundo" e "Detalhes". tais como: As dimensões precisas (50.500) Posições do nosso cursor correntes (56.. localize o arquivo chamado "EmfasisLogo. conforme descrito no Passo 7. ele não mostra nada. 50 x 15 mm neste caso. (45. bem como algumas dicas rápidas. clicando em seu nome uma vez e ir para Arquivo> Inserir. podemos ver o preenchimento e cores esboço de nosso objeto.) No lado direito da barra de status.. bem como sua espessura contorno.

Isto irá Zoom na seleção. e seu fundo verde. Nós viemos tão longe. Passo 15. mas não vamos torná-lo muito complicado. ele informa que você tem um grupo filho selecionado. altere o valor de Deslocamento Nudge a 6. Apenas no caso de. selecione o objeto novamente e desta vez pressione a tecla de seta para a esquerda. Verifique a sua barra de status novamente. com o seu objeto selecionado pressione a tecla Command e deixou-Clique no 'f' branco uma vez.Vamos agora redimensionar o nosso logotipo e colocá-lo em sua posição final. . Na caixa de texto de largura tipo 40. ele diz que você tem um grupo de 4 Objetos no logotipo. Certifique-se de sua opção Snap to Diretrizes está ligado (View> Snap to Guidelines) e arraste o objeto no canto superior direita da página para tirar as diretrizes da borda de página. Nós podemos fazer isso ou usando as setas do teclado ou a partir da janela de encaixe Transform. sem desagrupamento necessário. Com o objeto selecionado ir para o bar de propriedade e certifique-se a pequena trava para o dimensionamento proporcional está bloqueado (não verificado).00 milímetros. Pressione P para posicionar esta pequena forma no centro do seu documento. a um dizendo "emfasis".00 é agora 12. Você vai se sentir o arrasto quando você se aproxima de alguns pixels de distância. Altere seu valor para 8. Agora. pressione Command + S para salvar o seu trabalho. Proporcionalmente reduzida. temos de ir mais perto. selecione o logotipo e bateu na seta para baixo uma vez.00 e aperte enter.00 mm.Com a chave de comando ainda pressionado Clique mais uma vez. Pressione Command + C para copiar e Ctrl + V para colar. preenchê-lo com amarelo e esquecê-la por agora. Também pode fazê-lo através do cálculo da sua posição exata final e dar o x final. que não faz parte do grupo. Selecionar e fazer uma cópia do branco espelhado forma 'f'.00 milímetros. Vá para a sua barra de ferramentas e selecione a ferramenta sombra Interactive. Com nada selecionado ir para o bar de propriedade e localizar a caixa de texto Nudge deslocada ao lado do menu Unidades suspensa. a altura das 15. valores de y no bar de propriedade. Com o logotipo Ungrouped selecionar o subgrupo superior. Adicione alguma sombra Para começar. Passo 16. Copiar um objeto de dentro de um grupo sem Ungrouping Verifique a sua barra de status. Para fazer isso. com o logotipo selecionado pressione Shift + F2. Embora esta curva está no topo da outra. é melhor salvar. A barra de status agora diz que você tem uma curva Criança selecionado. Próximo de não selecção. Agora vamos passar um pouco e coloque-o na sua posição final. Agora. Desagrupar que seja pressionando Command + U ou localizando e clicando no botão Desagrupar e barra de propriedades. sendo que 8 mm da parte superior e 6 milímetros da direita. temos de ir mais baixo na pilha.

opacidade. dividir a curva de suas três formas consistiram. ou pressionando Command + K (ou indo Organizar> Break Curve Além). Vá para a barra de propriedades e nos x. Agora. A direção ea distância não é realmente importante. Curve Selecione o amarelo espelhado 'f' que centrado na página anterior e pressione Shift + F2 para Zoom para seleção. Seu cartão deve ficar assim: Passo Shaping 17. Da imprensa Propriedade Bar no botão Espelho horizontal para abrí-lo. A pequena linha na esquerda eo espelhado "Ph". uma vez que estamos indo para alterar a sombra de offset. o Feathering a 3 e da Direcção Feathering menu drop-down selecione a opção Fora. Pressione a tecla Esc para anular a selecção e Shift + F4 para ampliação sobre a página.3 para ambas as coordenadas. Mudar a opacidade para 30. Feathering e Direção Feathering da barra de propriedades. y Compensação alterar o valor para -0. que estabelece dentro da perna do "f". Agora sua barra de status avisa para ter cinco objetos .Clique + arrastar um pouco para qualquer direção simplesmente para fazer um começo.

ao Objects Tamanho caixas de texto dar uma altura de 14.5 mm. A partir daqui podemos trabalhar com os nós da forma. Shift + seta para a direita uma vez e Command + Seta para a direita cinco vezes novamente.5 mm para a direita. Dê um duplo clique sobre o 'f' para ir para a forma do modo Tool. Para moldar a curva teremos de manipular / mudar os nós e vamos fazer isso com um pouco de ajuda das teclas de seta. Como você entender. vá para a barra de propriedades. localize e selecione o "Ph" espelhado. e o pequeno orifício na parte "P. Como fizemos anteriormente. Finalmente. Pressione Enter para aceitar as alterações. Super Nudge é as vezes o passo / Deslocar para offset será multiplicado ao pressionar Shift + Seta chave. Primeiro temos de especificar o passo ou empurrar deslocamento como mais conhecido CorelDraw.selecionados. selecione os oito nós descrevendo toda a linha horizontal e movê-los 3. Agora selecione as duas direito a maioria dos nós e movê-los 5 mm para a direita novamente. Se livrar deles e ir View> aprimorado para a versão colorida do cartão novamente. Pressione Shift + F4 para diminuir o zoom e ver toda a placa da arte. com nada selecionado a partir da barra de propriedades. certifique-se a escala desproporcional / lock Dimensionamento Ração está desmarcada e. Selecione os restantes mais distantes 2 nós da linha horizontal do 'f' e pressione a seta para a direita cinco vezes. Alterar o Nudge Offset para 6 mm de novo e movê-lo dois passos para cima e um passo para a direita.62 mm. Selecione o 'f' amarelo e arrastá-lo para tirar a orientação da beira da página esquerda e ao que colocamos em 7. o "h". clique duas vezes em uma régua e nas réguas de diálogo Alterar o valor para Super Nudge e Micro Nudge a 10. respectivamente. .Agora o seu cartão deve ser semelhante a este. Esses são o corpo do "f". Micro Nudge é as vezes a etapa será reduzida em pressionar Command + Seta. que moveu os dois nós de 15. arrastando uma seleção retangular em torno deles. o "P". digite 1 na caixa de texto Nudge offset.3 milímetros para baixo. Agora vá em Exibir> Estrutura de arame para ver apenas os contornos do nosso projeto. Em seguida. Com ela selecionada. a pequena linha amarela do lado esquerdo." Seleccione a pequena linha e pressione a tecla Delete. Eu recomendo fortemente para salvar (Command + S) neste momento.

pressione Aplicar e em Fechar. No diálogo de fundo selecione emergentes e Center. Clique uma vez em sua placa da arte para inserir o cursor e digite "Não apenas uma outra forma de promoção. características da fonte. Enquanto o texto ainda está selecionada. que abrirá a fonte no menu suspenso próximo do ponteiro do mouse. tal como descrito no passo 17. Algum texto na camada Logo Vamos colocar um pequeno one-liner sob o logotipo da empresa. . fornecendo um conjunto de ferramentas de texto. sobre a fonte padrão e a camada ativa. Tome nota que.Passo 18. como negrito. usando as setas sozinho ou em combinação com comando ou Shift para controlar o deslocamento. pressione Ctrl + T para abrir a janela de encaixe Formatação de caracteres e na Faixa Kerning Tipo de caixa de texto de 40% e pressione Enter. o alinhamento horizontal. respectivamente. Tenha em mente que CorelDRAW. Além disso. Agora temos que colocá-lo por baixo e no centro do logotipo. Seu Bar Propriedade mudou. que se parece com isso: Aqui podemos ver o que os únicos campos ativos são o nome eo tamanho da fonte. Mova-1." Agora. como seu cursor já está dentro do texto clique Command + C e observar a mudança de ferramenta Horizontal Alinhamento. ao clicar uma vez começa a ferramenta Texto caligráfico. que irá cobrir outra vez. bateu Command + Shift + P agora para abrir a caixa tamanho da fonte próxima do ponteiro do mouse. clicando e arrastando você inserir uma caixa de texto de parágrafo. Ir Organizar> Alinhar e Distribuir> Alinhar e Distribuir. você pode bater B e C para o alinhamento inferior e centro. por padrão todos alinhamento é em relação ao Activo Objectos. e em capitais inclinado 'F'. Alterar o tipo de letra para Calibri a partir da barra de propriedades ou selecionando a linha inteira e pressionar Command + Shift + F. como descrito no passo 10. Selecione o texto de linha e com a tecla Shift pressionada. Quer ir para o alinhamento horizontal na barra de propriedades e alterá-lo para o Centro. Alternativamente. A partir da barra de ferramentas. a barra de status não é informação exibida. selecione a ferramenta Texto. Da mesma forma vamos mudar o tamanho da fonte para 6pt quer pelo Bar ou propriedade por ter selecionado a linha inteira. Adicione este texto vermelho. a linha de texto irá mover para alinhar a parte inferior e no centro do logotipo e não vice-versa.Portanto. a última vez que você Shift + Select mantém a sua posição.8 mm para baixo e . ao tentar alinhar um ou mais objeto [s] para outra. mais uma vez.6 mm para a esquerda. e Command + barra de espaço para sair da edição de texto. que irá abrir a janela de encaixe Formatação de caracteres. itálico ou sublinhado. Pressione Command + T novamente a perder a nova janela de encaixe. ou simplesmente. selecione o logotipo também. Como esperado o alinhamento está à esquerda.

Neste caso. A menos que nosso cliente tem um esquema de cores muito rigoroso para a sua identidade. Dê-lhe um gradiente de branco. na verdade. Poderíamos optar por trabalhar com cores Pantone. mas isso seria uma solução simplista. Isso é porque a paleta padrão que usamos é CMYK genérico. Nós poderíamos usar nosso livro Pantone e selecionar as cores ponto exato que queremos. a melhor prática é usar CMYK para o processamento básico. isso seria viável. azul. .Selecione a opção "f" amarelo novamente e preenchê-lo com a cor do céu azul. Na verdade qualquer cor que tivemos ele será processado e impresso como CMYK. verde. ou estamos usando menos de 4 cores em nosso projeto. ele seria processado como parte do resto da paleta de obras de arte. e em caso de necessidade ser um Pantone para fazer os pontos. Além CMYK. Insira esses valores: Tipo: Radial Centro de Deslocamento Horizontal: -40 Centro de Deslocamento Vertical: -4 Pad Borda: 35 Mid-Point: 50 Isto é o que o cartão deve ser semelhante até agora. precisamos dizer ao escritório de impressão que será ponto colorido e mais importante que cor! Se tivéssemos deixado o amarelo no "f". vermelho e preto por algum sombreamento e lettering. Quando separados que viria com a placa amarela. Passo 19. ou indo Separação X Cor Desde que a idéia é um cartão da cor completa com uma cor especial. como descrito anteriormente e pressione F11 para entrar no Gradient Fill diálogo. desde que usamos apenas 3 cores planas.

Isso significa, naturalmente, que não vão ser cinco filmes para impressão offset tradicional ou
apenas cinco placas para CTP (Computer to Plate). Se você ainda não possui um guia de cores
Pantone, é altamente recomendável para obter suas mãos em um - o mais rápido possível.
No entanto, o que vamos fazer é adicionar uma sombra de prata para o "f", e depois de inserir
os detalhes do cliente, vamos fazer os pontos anteriores e o nome na prata cartão também.
Passo 20. Adicionar Detalhes do Cliente
Vamos adicionar alguns detalhes para o proprietário do cartão. Primeiro temos de
desbloquear o "Detalhes" camada e selecione-o. Queremos ter certeza de que o texto que irá
inserir vai lá.
Inserir um cursor de texto caligráfico em algum lugar sob o vermelho "Não apenas .." e
digite o seguinte:
+99 888 777 666
1a "aprender centro
9595 guideville
tutorland
Você pode inserir a pequena bala, digitando Alt 0149 no teclado numérico. Isto irá funcionar
na maioria dos casos, mas depende exclusivamente da família de fontes. Pressione Command
+ R para a direita alinhar o texto e Shift + Selecione o logotipo também. Pressione R para
alinhá-lo à direita para o logotipo.Shift + Selecione o logotipo para desmarcá-la. Na barra de
propriedades, na y Objeto (s) Tipo de Posição 14 mm. e pressione a tecla Esc para cancelar a
seleção de tudo.
Agora sob o amarelo "f" inserir um novo cursor de texto e tipo, "johnied
@ emfasis.site ." Command + barra de espaço para terminar de editar o texto; Shift +
Selecione o amarelo "f" e L para a esquerda alinhá-los juntos. Shift + Selecione a opção "f"
novamente para desmarcá-lo e Shift + Selecione os endereços. Prima B para baixo alinhar e
você está feito. Com todo o seu texto é selecionado, dar-lhes um preenchimento preto 90% e
pressione a tecla Esc para cancelar a seleção de tudo.
Localize o par XY do Distância duplicado na barra de propriedades e digite 0,3 e -0,3 para os
valores xy respectivamente. Isto diz CorelDRAW onde colocar um objeto duplicado. 0,3 mm
para a esquerda e para baixo no nosso caso. Agora, selecione o símbolo "f", pressione a tecla
de seta para a direita para movê-lo para cima por seis milímetros, Shift F2 para Zoom para
Seleção e Command + D para duplicar. Com o novo objeto é selecionado, pressione Shift +
F11 para entrar no diálogo Preenchimento uniforme.

Selecione a guia Paletas e na Paleta no menu suspenso selecione PANTONE (R) revestido
sólida. No tipo de texto Nome caixa de "877" e pressione Enter. Quer a partir de Organizar>

Pedido> Com Costas da camada, ou pressionando Shift + PgDn, enviá-lo para o fundo da
pilha. Por padrão CorelDRAW coloca novos objetos em cima dos outros na mesma camada.
A partir da sua Barra de Ferramentas, selecione a ferramenta Shape ou F10 é só
apertar. Selecione os endereços e você vai notar que existem nós sob cada
letra. Cuidadosamente selecione os nós sob os pontos e preenchê-los Pantone 877 C
também. Agora precisamos adicionar o nome e o título. Faça a camada de detalhes não
editável. Selecione a camada de detalhes e inserindo um novo cursor de texto caligráfico,
digite: "Johnie Doe."
Preenchê-lo com Pantone 877 C, e da barra de propriedades, pela primeira vez no par xy a
posição do objeto dar os valores 22, 29, respectivamente, e em seguida, aplicar as seguintes
propriedades: fonte Calibri, tamanho 11, negrito e itálico.

Preenchê-lo com Pantone 877 C, e na barra de hotel no par xy a posição do objeto dar os
valores 22 e 29, respectivamente.

Adicionar outro cursor caligráfico texto e tipo ", chefe assistente." Este tempo prima
Command + T para acessar a Formatação de caracteres doca e dar os seguintes valores:
Calibri
Negrito itálico
11,0 pt
Preencha este com 90% de preto e novamente a partir da barra de propriedades, a par
posição xy do objeto desta vez dar os valores 22 e 24.

Dê a si mesmo uma pausa neste momento e pressione Command + S para salvar
novamente. Isto é o que temos feito até agora.

Passo 21. Adicionar uma segunda página ao seu documento
CorelDRAW dá o designer um forte conjunto de ferramentas. A opção de múltiplas páginas
pode transformar CorelDRAW a partir de um software vector design em um utilitário de
desktop publishing muito poderoso. Mas para desdobrar o potencial deste aspecto é,

aparentemente, fora do escopo deste tutorial. Neste ponto, todos nós queremos é apenas
para adicionar outra página, simplesmente porque o nosso cartão é dupla face e precisamos
de uma placa de arte fresco dentro do mesmo documento para projetá-lo.
Primeiro, você tem que ter certeza que na propriedade padrão Bar and Set ou página atual
Tamanho e um par de Orientação de opções, a de cima é selecionado. Isto significa que cada
nova página irá manter as características do anterior e alterando as dimensões ou a
orientação de um, todos eles vão mudar. Se o fundo foi selecionado, cada página pode ter
suas próprias especificações. Uma ferramenta poderosa, digno de reservar o nosso interesse para o futuro, uma análise mais aprofundada.
Tendo verificado que, agora podemos adicionar uma nova página, indo para Layout> Inserir
página onde podemos acessar o diálogo Inserir página, o que nos oferece algumas opções.

Ou a partir do canto inferior direito da nossa área de trabalho nós pressionamos o pequeno
sinal de adição ao lado de Page 1 indicação, e podemos acrescentar apenas uma página.

Passo 22. importar o conteúdo para a segunda página
Certifique-se de que você tem a segunda página ativa e vá em Arquivo> Inserir, ou Command
+ I. Verifique se a arquivos do tipo no menu suspenso do CDR - CorelDRAW é
selecionada; Localize o arquivo chamado "EmfasisMap.cdr " e aperte Enter para inseri-lo no
centro da página.
Coisas vale a pena notar são o ambiente único e claro da nova página, as configurações
padrão que permaneceram para o tamanho, as orientações, o limite de sangria, o tamanho da
fonte padrão e tipo de letra, etc. Mas o verdadeiro poder reside na ferramenta de layout de
posicionamento de o ambiente de pré-visualização, que examinaremos em breve.
Passo 23. As coisas vale a pena mencionar
O que os três botões de controle na janela de encaixe Gerenciador de objetos fazer?

Bem, primeiro desmarque a Editar ao longo das camadas e a camada Manager Ver opções.

As propriedades Mostrar objeto é praticamente auto-explicativo. Por ter este conjunto de
botão, você pode visualizar os atributos de cada um e um dos objetos em seu
documento. Vamos ver o que isso significa.
Clique nele para ativá-lo. Em seguida, clique no pequeno sinal de adição ao lado de Página 1.
Ele irá desenrolar para mostrar as todas as camadas envolvidas com a Página 1. Agora
pressione o sinal de mais na frente do "Logo" camada. Passe o mouse sobre os itens mais
baixos na pilha para ativar as mensagens pop-up explicando as propriedades de cada objeto.
Para ter uma idéia melhor, role o mouse na borda esquerda da janela de encaixe, pouco antes
do roll bar e quando o cursor muda para um Double Arrow clique e arraste para a esquerda
para expandir a janela de encaixe até que todo o texto no cais é visível .
A razão é sugerido que este será desligado na maioria dos casos é que ele cria uma massa de
informações que você não precisa o tempo todo. Quando você precisar dele, ele está
lá. Editar Através botão Camadas permite que você, mesmo se você tiver ativado uma
camada, para ainda ser capaz de trabalhar em outras camadas desbloqueadas. Vamos
experimentar que por algum tempo.

Desmarque o botão Propriedades Mostrar objeto. Faça as camadas "Logo" e "fundo" editável.

Com a camada "Detalhes" ativa, tente selecionar o logotipo superior direito, que pertence ao
"Logo" camada, ou o retângulo inferior, que pertence ao "fundo" da camada. Você vai notar
que, apesar das respectivas camadas que estão desbloqueados você não pode acessar seu
conteúdo a menos que você selecione a sua camada.
Agora clique no botão Editar Através botão Camadas e tentar o mesmo. Interessante,
Ehr? Claro, se você tivesse as camadas bloqueado, você não teria acesso aos seus conteúdos
de qualquer natureza. Esta é uma opção muito útil, por isso vamos deixá-lo ligado.
Agora faça ativa a opção Gerenciador de camadas View. Ter esta ativado, você só pode ver as
camadas da página que você está trabalhando atualmente. Não cada página do documento.
Por que precisamos disso? Bem imaginar trabalhando em um boletim de 32 páginas com
dezenas de grupos de objetos e os fluxos de caixa de texto em cada página. Você começa a
idéia de quão complicado o Gerenciador de Objetos seria. Quando você precisar acessar
propriedades de conteúdo de uma página diferente, você simplesmente ir para essa página.
E onde isso seria prestativamente desactivado? Quando você precisa localizar um objeto
branco que senta-se em um fundo branco, por exemplo. Ou quando você precisa arrastar +
objetos gota de uma camada para outra na mesma página. Eu aposto que você pode
encontrar algumas razões de sua preferência. Normalmente, eu tê-lo.
Qual é a 'ordem da pilha "e como é que ajudou?
A ordem de empilhamento é a ordem que os objetos aparecem em uma camada ou em uma
página. Não ter nada selecionado e com o Editar ao longo das camadas e a camada Manager
Ver opções definidas, pressione a tecla Tab uma vez. O primeiro objecto seleccionada é o
primeiro na pilha. Como você continuar pressionando a tecla Tab, você ir mais baixo na

pilha. Para tornar isso absolutamente compreensível, desmarque a camada Gestor Vista da
janela de encaixe Gerenciador de objetos, e com nada selecionado pressione a tecla Tab uma
vez.
O objeto selecionado é o endereço de e-mail do cliente. Pressione a tecla Tab novamente. O
próximo objeto selecionado é endereços do cliente e caixa de texto de telefone. Se você
continuar pressionando a tecla Tab, os objetos serão selecionados por ordem inversa em que
foram desenhados (última concebido em primeiro lugar na pilha) e pela ordem em que
residem dentro de suas camadas. A partir de camada superior para a parte inferior.
Por que isso é útil?
Bem, é sempre útil saber em que ordem você colocou partes específicas do seu
projeto. Digamos que você é um cara de teclado como eu e você usar o mouse ou outros
dispositivos apontadores apenas para fins de concepção. Logicamente pensando, a fim
camada deve ser
logotipo
detalhes
fundo
O logotipo está no topo, os detalhes estão no meio eo fundo estabelece na parte inferior de
todos. Por uma questão de fato vamos fazê-lo dessa forma. Clique + arraste a camada
"Detalhes" sob a camada "Logo".

Faça as camadas "Detalhes" e "fundo" não editável. Pressione a tecla Tab quantas vezes
necessárias para fazer uma revolução completa de todos os objetos na "Logo"
camada. Observe que você barra de status para ver quando a seleção muda camada. Você
vai notar que o primeiro objeto selecionado é o último objeto que criamos nessa camada; o
título do cliente. Vá para Editar> Selecionar> Selecionar todos os objetos; Em seguida,
organizar> Pedido> Ordem inversa.
A sombra de cor spot do "f" veio up-front. Para corrigir isso, selecione-o e pressione Command
+ PdDn uma vez. Isto irá levá-la um nível mais baixo na pilha, logo abaixo da versão
inclinação do mesmo.
Pressione a tecla Esc para desmarcar tudo e jogar com a tecla Tab mais uma vez. Agora você
vai notar que o one-liner vermelho é a quarta na pilha. Selecione-o e pressione Command +
PgUp duas vezes. Isto irá levá-lo para um nível abaixo do logotipo Emfasis. Pressione Esc
novamente para desmarcar e, em mesma maneira organizar a pilha para ser:
logotipo Emfasis
One-liner
nome do cliente
logotipo "f"
título do cliente
Quando você está na necessidade de codificar um aplicativo VBA, seus itens agora estão na
ordem certa para um loop para encontrá-los e agir sobre eles. chance de gordura? ESTÁ

BEM. Se você precisa de mudar a cor do one-liner, você vai saber que ao pressionar a tecla
Tab duas vezes você tem acesso a esse objeto.
O que é o botão de seta no Gerenciador de objetos Docker?
O pequeno botão de seta na janela de encaixe Gerenciador de objetos lhe dá acesso a todas
as opções acima de uma forma mais compacta. É tão simples como isso. são introduzidos
novos aspectos, nem novas opções estão disponíveis.
Passo 24. Prepare-se para Impressão
Uma vez que não projetar este cartão apenas para o pontapé disso, é preciso ser capaz de
imprimi-lo em quantidades respeitáveis também. Se estamos a planear para imprimir em
nossa própria impressora e cortadas à mão, ou vamos enviá-lo para uma loja de impressão,
algumas decisões pré-impressão têm de ser feitas:
Qual é o tamanho máximo que a impressora é capaz de?
Quantos itens que podemos imprimir em uma única folha?
Será que temos de imprimir ambos os lados ou não.
Qual o caminho que vamos virar a nossa pager, retrato ou paisagem?
o equipamento de corte pode suportar nossas especificações anteriores?
Existem razões especiais que precisamos reconsiderar nossas decisões anteriores?
Bem, diga:
área de impressão máxima da minha impressora é A4 plus.
Eu tenho que imprimir ambos os lados.
Vou virar o retrato do papel, uma vez que é inserido retrato.
Que considerava o meu cartão de 90x50 mm pode ir duas vezes em cinco vezes
longitudinalmente 180 por 275 mm de 210 milímetros por 297 milímetros de papel
A4. Pressione Command + P ou vá em Arquivo> Imprimir. Na mensagem bateu-se sobre o
aviso de Orientação, clique em Sim.

No diálogo surgiu, e uma vez que você está indo para imprimir em sua própria impressora,
selecione-o.Agora, dê uma nota mental para o que está acontecendo aqui.

Minha impressora ativa é: Dispositivo de arquivo PostScript independente, o que significa que
eu estou indo para imprimir em um arquivo, que será PostScript. Um olhar mais atento ao
diálogo mostra que vamos imprimir o documento atual, como em opor-se ao resto das opções
fornecidas, eo estilo de impressão será: Personalizado (configurações atuais não
salva); apenas porque concordamos com o aviso de Orientação.
Na guia Layout deste diálogo activar a caixa de texto Limite sangrar e dar-lhe um valor de 3
mm.

Agora clique no botão Pré-visualização, na parte inferior esquerda do diálogo.

Esta ferramenta pode ser facilmente classificado como software separado. Por uma questão
de fato, deparamo-nos alguns pré-impressão utilitários exclusiva de paginação, onde você
deve importar vários EPS ou arquivos PS e paginar-los, com menos de metade da energia a
ferramenta de visualização CorelDRAW fornece.
O verdadeiro poder desta esconde debaixo desta, o que parece ser, auto novo ambiente
explicativo muito.Mas vamos ver algumas de suas ferramentas. Clique na ferramenta de
layout de imposição na caixa de ferramentas (segunda na coluna). Agora, há novas opções na
barra de propriedades.

No primeiro menu suspenso há algumas opções de layout predefinidos, que irá organizar as
páginas de tal forma que irá ajudá-lo ou seu escritório de impressão para virar (e / ou virar) o
papel na máquina, a fim de imprimir no verso lado e cotejar, dependendo do tipo de trabalho
que você está correndo. Por exemplo, se você quiser imprimir um folheto A5 em papel A4, em

seguida, os spreads precisa ser impresso deve ser um derivado de quatro. A primeira página
deve estar no mesmo propagação como o último. Uma solução para isso já está predefinido
no CorelDRAW, e vamos usar isso para agora.
Após a adição (+) e menos (-) botões permitirá que você adicionar ou excluir uma
predefinição.

Para começar, vá para o outro lado Páginas / Baixo par caixa de texto e digite 2 para
horizontal e 5 para vertical. Isto irá adicionar páginas para a Assinatura.

Clique no botão Modelo / Document na barra de propriedades para tomar um rápido olhar
para os resultados. O que precisamos agora é fazer com que todas as páginas com este
esquema 2 x 5 o mesmo.

Assim, a partir do que editar no menu suspenso selecione a opção Editar página Canais. A
barra de propriedades mudou de novo e agora clique na opção Cloned AutoOrdenação. Clique na ferramenta Seleção na barra de ferramentas e observe que há duas
assinaturas layout na parte inferior de sua pré-visualização.

Assinatura 2 tem a mesma configuração somente com a segunda página do seu cartão. O
mapa.

Clique na Ferramenta de canais marcas de sua barra de ferramentas e da nova barra de
propriedades selecione a opção Imprimir marcas de corte. Vamos dar uma olhada em onde as
marcas de corte são colocados eo subsídio de sangramento foram selecionados
anteriormente aqui e no passo 3, quando a configuração da página de sangria.
Clique na ferramenta de zoom de sua barra de ferramentas, e com o cursor ampliador de
desenhar um retângulo em torno do cartão canto inferior esquerdo da sua assinatura.

Como você pode ver as marcas de corte inferior esquerdo permite sangramento 3mm. As
marcas de corte entre as páginas não. Se precisamos permitir que sangram lá também por
uma questão de aparar melhor controle, o que terá que fazer é selecionar a ferramenta de
layout de imposição. E a partir do que editar no menu suspenso da barra de propriedades,
depois de seleccionar as Editar Calhas e Acabamento opção de dar um valor de 3 mm a caixa
de texto Gutter tamanho, como a calha vertical. Agora selecione uma calha horizontal e dar o
mesmo valor para isso também. Mas desde 5 cartões verticais de 55 milímetros = mais 4
calhas verticais de 3 milímetros = 12 milímetros mais o tamanho da marcas de corte superior

e inferior, provavelmente temos de esquecer esta opção qualquer. Pela forma como o
tamanho das marcas de corte é de 4,2 mm.
Agora clique na ferramenta da picareta; pressione F3 para aumentar a assinatura e você está
pronto para imprimir ou pressionando Command + P ou clicando na pequena impressora na
barra de ferramentas padrão.

Passo 25. preparar para o Service Bureau
desenhadores comerciais costumam fazer impressão profissional. Normalmente offset.
Grandes quantidades são muito mais baratas para imprimir numa loja de impressão do que
um dispositivo de impressão desktop. Além disso, não se deve esquecer que, neste trabalho
nós usamos uma quinta cor, uma prata Pantone, que é impossível reproduzido por uma
impressora de casa. Neste caso, terá de enviar o nosso trabalho, quer para um bureau de
serviços, que usará uma filmadora para criar filmes para uso em um litográfica sistema de
reprodução, a fim de separar as cinco cores descritas: ciano, magenta, amarelo, preto, e as
877C Pantone de prata que será uma placa sobre a sua própria.
O processo de design para configuração de imagem e, finalmente, offset de impressão é
chamado de pré-impressão. Pré-impressão é um processo de três passos. Todas as ações
necessárias um designer tem que fazer a preparação da obra, a definição para produzir os
filmes, e as placas correspondentes imagem, este é pré-impressão.
Como a maioria dos gabinetes do nosso comércio serviço de usar algum tipo de configuração
única, é melhor entrar em contato com eles e obter conselhos sobre como preparar o trabalho
artístico.
O que podemos fazer agora é dar uma ideia genérica de que, na maioria dos casos, ajuste a
todas as solicitações de gabinetes. Embora haja uma grande quantidade de fotocompositoras
no mercado, a maior parte deles usar algum nível de PostScript língua (PS) para interpretar a
imagem final produzido em algo reconhecível por máquina.
Coisas a considerar sobre a sua impressora
1. O que chamamos de imagens, são meios-tons na impressão comercial.
2. LPI ou DPI?
Faça todas as conversões para DPI para impressão Desktop em impressoras jato de tinta ou
PS, mas quando planejando ir keep comercial em mente que na loja de impressão que
utilizam meios-tons e com LPIs em mente é melhor.
3. Qual é a capacidade Service Bureau LPI?
Bem, isso é fácil. Você chamá-los e pedir as suas capacidades. Para o nosso exemplo, vamos
dizer que eles imprimem em 175 LPI.
4. Resolução das imagens digitais ?
Quando a digitalização, você precisa considerar o Teorema de Nyquist , que diz mais ou
menos em Inglês simples que LPI = PPI / 2 (eu prefiro 2.2, na verdade, que produz uma
imagem de melhor qualidade).
Então, se você está projetando para um jornal, que normalmente imprime em 85 LPI é preciso
digitalizar a 170 DPI. Menos DPI não vai usar o máximo da capacidade da impressora,
reduzindo assim a qualidade.Mais irá exceder as suas capacidades e seria uma perda de
eficiência e, normalmente, vai tornar o processo mais lento desnecessária, e resulta em um
arquivo maior.

a menos que você esteja absolutamente certo de que você compartilha as mesmas fontes. vamos preparar o arquivo para o Service Bureau Embora não haja imagens de meio tom óbvios com o nosso cartão. Sombras no CorelDRAW são retângulos com um preenchimento de gradiente e um efeito de lente. é 4 "x 6" e a capacidade de impressoras é 2400dpi. é bom se nós convertê-los em imagens. Prepare um mock-up Sempre preparar um mock-up para a loja de impressão. Mesmo se não tem que. A partir do fundo um.Mesmo para prova razões. selecione cada sombra e ir para bitmaps> Converter em Bitmap. B. Em seu status bar li que você selecionou um grupo de 6 Objetos em "Logo". Certifique-se que apenas a camada "Logo" é editável. DPI. onde o computador substituído o mesmo tipo de letra com um totalmente diferente. Clique na camada para selecionar e pressione Shift + F2 para ampliar para a seleção. o mais próximo do resultado desejado quanto possível e descrever todas as questões importantes que você acha que não são óbvias na amostra. Dizer que sua imagem será impressa em uma impressora LaserJet. um por um. a melhor coisa a fazer é tomar a possibilidade de um erro deste tipo completamente fora. então a largura da sua imagem em pixels tem que ser largura de 4 "x 300 PPI por 6" x 300 PPI ( 1200px x 1800px). e as outras camadas estão bloqueadas. Então. final tamanho em PPI . É uma excelente prática para converter todo o seu texto em curvas antes de enviar seu trabalho para outro computador. C. aprovar e salvar a impressão para o seu arquivo. conforme descrito no último parágrafo da etapa 7. Quanto menos os filtros menos o processamento durante postscripting. Organizar> Desagrupar tudo. Agora você enviar o mesmo arquivo para o seu Service Bureau. Então. PPI e considerações LPI tem que ser feita. Embora CorelDRAW pode incorporar as fontes no documento preservar seus direitos.sua barra de status dirá Grupo sombra da gota no logotipo. Você usou uma fonte Script. clicando para selecionar a sombra de cada objeto. Ou você pode selecionar tudo por Organizar> Selecionar tudo> Objetos e ou Command + K ou organizar> Break 6 Objetos Selecionados Apart. Command + K ou organizar> Break Grupo sombra Além desagrupar uma sombra de seu objeto. = 300320 PPI para impressoras de média resolução (300dpi) PPI = 1 / 2DPI = 150-240 PPI e de PPI de alta resolução (720 dpi plus) = 1/3 DPI = 240-360 PPI. Seu computador substituído a fonte para o que considerava melhor e eles não perceberam o diálogo. Organizar> converter em curvas a cada página do documento. e dar os seguintes valores para o diálogo apareceu: .Você pode separar a sombra dos objetos. Todos os computadores não têm todas as fontes instaladas. sem ser notado novamente. Editar> Selecionar tudo> Texto. Eles imprimem.Que bagunça. A. Passo 26. Organizar> Desagrupar tudo.A regra de ouro é para impressoras de baixa resolução (menos de 300dpi) PPI = DPI. Imagine enviar um documento para um cliente. utilizando TrueDoc . antes de enviar: Editar> Selecionar tudo> Objetos.

Uma vez que não têm um perfil a partir do bureau nosso próximo passo é preparar isso. para Arquivo> Salvar Como este arquivo com um nome diferente. Pressione a tecla Esc para cancelar a seleção de tudo.cdr. bem. Organizar> Desagrupar tudo. . Sugiro "EmfasisCard-2prnt. E precisamos também o fundo transparente habilitado por razões evidentes. Faça o mesmo para o lado de trás do cartão. mas bloqueado para edição e File> Prepare-se para Service Bureau.Por 350 DPI você pergunta? O Bureau de serviço imprime a 175LPI e dissemos que LPI = DPI / 2 ou mais simples DPI = 2 * LPI. Editar> Selecionar tudo> Texto e Command + Q ou Organizar> converter em curvas para converter todo o texto para lineart. Lembre-se que você não pode mudar qualquer texto a este documento agora." Agora certifique-se todas as camadas que criamos são para impressão e Visível. Ativámos Aplicar o perfil ICC para se certificar de que o mesmo perfil de cor utilizada para os objectos vector vai ser utilizado para a reticulação bem. Uma vez que não têm qualquer fonte vamos preparar isso. Desbloquear todas as camadas e Editar> Selecionar tudo> Objetos para selecionar tudo desta página.

se você preparar um layout para criar apenas um conjunto de filmes e chapas. No separador de préimpressão. . será muito útil. selecione a impressora Adobe PDF e ir para o ambiente prévisualização. Apesar do fato de que CorelDRAW já gerou um arquivo PDF. Confirme o diálogo final. vá em Arquivo> Imprimir. ative a caixa de texto Limite sangrar e dar-lhe um valor de 3 mm.Desde PDF é um formato muito útil certifique-se de permitir que este. Isso é devido à maneira como pinos de registo são colocados dentro da maioria das máquinas. que mostra os arquivos totais incluídos. Agora pressione OK e Salvar. é melhor para criar seu próprio para anexar com o trabalho. Agora Arquivo> Publicar para PDF. Uma vez que não têm qualquer tipo de letra. Certifique-se o estilo de PDF é PDF para pré-impressão e clique no botão Configurações no canto inferior direito do diálogo. e em alguns casos até mais barato para você. CorelDRAW irá criar um diretório no local onde o arquivo original é e será o nome que o nome do arquivo em discussão. o lado direito deste guia não é a nossa preocupação. Na guia Objetos certifique-se o tipo de compressão é definida como Nenhum e todas as opções diminuição de resolução estão desativados. Se você tem um driver de impressora PDF Adobe instalado no seu computador. Também em lojas de impressão mais compensar o papel de empate é de um lado a paisagem. Por isso. Você também deve permitir que a caixa de seleção Marcas de corte.

Você também pode fazer isso a partir da rotação de página no menu suspenso na barra de propriedades. Nome do trabalho. que passa a ser 2 quando precisamos dela também. Seu nome e detalhes de contato. tecla Tab novamente e digite 1. dar os valores 2 e 4 a caixa Páginas / Baixo texto de diâmetro. Clique no número na primeira página e como já é 1. Clique uma vez para rodar a página 180º. tecla Tab e tipo 2 agora porque na metade inferior da assinatura precisamos colocar o que vai ser impresso na parte de trás do topo metade. Encontro. As dimensões do trabalho final.A partir do layout ferramenta de imposição. Nome (s) dos arquivos incluídos. . Pressione a tecla Tab novamente para ir para a página 3 e digite 1. na barra de propriedades. onde você tem que escrever todos os detalhes para o seu trabalho. Coloque o cursor do mouse sobre a pequena seta vermelha acima do número da página e ele vai se transformar em uma seta rodada. tecla Tab novamente e tipo 2. Continue este para rodar todas as quatro páginas da metade superior da assinatura. pressione a tecla Tab para continuar a página 2. Selecione a ferramenta da picareta de sua caixa de ferramentas e sua assinatura deve ficar assim agora: Localize o "jobinfo" arquivo TXT. Da mesma forma mudar as outras duas páginas também.

O número de dobras se for o caso.O número de lados.Mas usar a ferramenta certa para o trabalho certo é essencial. que vem com paixão e trabalho duro. Pantone. Outro ou a combinação). a folha de ponto. DIC. Passo 26. Então divirta-se. CorelDRAW já criou um modelo áspero isso. Qualquer outra informação pode ser necessária (data de entrega. etc).Embora você não tem que dominar cada etapa de cada um dos processos de reprodução. Nenhuma ferramenta é um substituto para o talento e habilidade. A quantidade a ser impressa e como você quer que eles lotado. estampagem. Pode ser um design original ou padrão de estilo corporativo ready-made. A paleta em uso (CMYK. Aqui estão algumas dicas para ajudá-lo a lidar com este problema. detalhes de facturação. mas a minha sugestão é usar algo como o incluído com este tutorial. um cartão de visita). etc). Dica rápida: Criar automaticamente e imprimir documentos com campos de texto variável usando CorelDraw X3 Enquanto trabalhava em um design específico muitas vezes há uma necessidade de imprimir as inúmeras vezes mesmo projeto com conteúdo diferente. Eu não posso enfatizar o suficiente quão importante é um mock-up é. cortá-los e colocá-los juntos para fazer um cartão de dupla face. você deve fazê-lo. verniz especial. Conclusão CorelDRAW é uma grande ferramenta para projetar com. Recursos extras se houver (perfuração. Um bom designer precisa ter uma ideia educados sobre como seu / sua concepção será reproduzido. qual o caminho para dobrar e como dobras são marcadas na placa de arte. É claro que todos os softwares de design são apenas ferramentas e você não pode ser Michelangelo usando seus pincéis. o que você deve ter é uma compreensão do processo. Mesmo se você tem que imprimir duas folhas. passo 1 Criar um projeto de documento (por exemplo. .

Vá em File> Imprimir mesclagem> Criar / carga campos de mesclagem.Passo 2 Em qualquer programa de processamento de texto criar um banco de dados para ser colado com sintaxe a seguir. Salvar o arquivo no formato . A figura na primeira linha representa o número de campos. Passo 3 Abra o modelo do cartão de visita no CorelDraw. passo 4 Criar campos de texto em qualquer lugar do documento.txt. Escolheu o arquivo com os dados necessários (ver screenshots) e clique em Avançar duas vezes e OK depois. .

então. CorelDraw criará automaticamente os arquivos para impressão. passo 6 Vá em File> Imprimir mesclagem> Executar Mesclar. portanto. Graças a CorelDraw é possível imprimir alguns arquivos na mesma folha. No entanto. Além disso. . estamos trabalhando em um projeto de cartão. um cartão por uma folha de papel seria um desperdício. o seu trabalho é feito. você deve alterar o tamanho das folhas impressas. Em primeiro lugar.passo 5 Formato de campos de texto como você faz com um texto comum e colocá-los onde quiser no projeto no lugar do texto de origem. cada arquivo será impresso em uma folha de papel separada. etapa 7 Se o arquivo é do mesmo tamanho que o formato da impressora.

. Clique em Visualizar impressão na janela de exibição. Em Opções de impressão escolheu orientação do papel de retrato. Ajuste o tamanho da janela. como mostrado na imagem. passo 9 Finalmente. imprimir e cortar os cartões de visita.passo 8 Vá em File> Imprimir mesclagem> Executar Mesclar.

. que torna pré-impressão menos demorado. Editando um arquivo de texto é muito mais fácil do que trabalhar com campos de texto em vários arquivos vetoriais. certificados de educação.Conclusão O método acima mencionado é eficiente e rápido. e as saídas de mala direta. Este método é adequado para cartões de visita. convites.