You are on page 1of 11

Cinco antinomias de Wolfflin

Renacimiento

Barroco

Visin Lineal
Pictrica
(Obra de Durero)
Rembrandt)

Visin
(Obras de

Visin en superficie
profundidad
(Obra de Leonardo Da Vinci)
Rubens)

Visin en

Forma cerrada
abierta
(Obra de Leonardo Da Vinci)
Rubens)

Forma

Multiplicidad

Unidad

Daniel Volterra
Leonardo Da Vinci
Claridad Absoluta
Relativa
Leonardo Da Vinci

(Obra de

(Obra de

Rubens
Rembrandt
Claridad
Rembrandt

VISIN LINEAL

Fiesta de la Virgen del Rosario


Alberto Durero (1506)
Galera Nacional en Praga

La pintura de Durero, hace hincapi en el dibujo, mientras que la de


Rembrandt
da mayor importancia al color. Obviamente, la observacin es inobjetable.
En
los cuadros de Durero cualquiera es capaz de constatar que los cuerpos
tienden a ser percibidos a travs de sus contornos (carcter tctil), es
decir, el acento se carga en los lmites del objeto. La visin pictrica,
por el contrario, desborda los lmites del cuadro y, en lugar de delimitar
las formas, trata ms bien de confundirlas. Busca la apariencia ptica
en contraposicin a la apariencia tctil. Es as como las masas aparecen

muy bien delimitadas; opuestamente a como sucede en las figuras de


Rembrandt, en las cuales no se acentan sus lmites. El modo
renacentista de mirar, o lineal, separa radicalmente una forma de otra.
La visin pictrica o barroca, por el contrario, mira en conjunto. El
estilo lineal prefiere la figura firme y precisa, mientras que la pictrica
prefiere el fenmeno cambiante, las cosas dentro de su conexin.
VISIN PICTRICA

El rapto de Europa.
Rembrandt (1632)
Museo J. Paul Getty (California USA)

VISIN DE SUPERFICIE

La anunciacin
Leonardo Da Vinci (1473-1475)
Uffizi. Italia

Dicho de otra manera, la construccin en planos (propia de la


perspectiva renacentista), contrariamente a como solemos pensar,
nos dificulta ms bien la mirada en profundidad. Es cierto que ayuda
a inferirlo, pero sin duda alguna, la diversidad de planos paralelos
termina por dificultar la visin. En una pintura barroca percibimos de
otra manera, el ojo llega directamente al fondo sin la interrupcin de
ningn intervalo espacial. Ahora bien, debemos que entender, como
el mismo Wlfflin lo aclaraba, que todo cuadro tiene profundidad visual,
pero la profundidad opera de manera distinta en el estilo del
Renacimiento clsico y en el barroco. Puede articularse en capas,
como sucede en la pintura de Leonardo; pero tambin mediante un
movimiento unificado como podemos constatar en Rubens

VISIN EN PROFUNDIDAD

Combate de las Amazonas


Rubens (1615)
Museo de Munich

FORMA CERRADA

Virgen de Las Rocas


Leonardo Da Vinci (1480)
Museo de Louvre
Si en el clasicismo renacentista a las verticales y las horizontales se
les adjudicaba un papel preponderante, en el barroco aqullas pierden
su pureza, su virtud tectnica. Ciertamente no eran suprimidas, pero
quedaban conscientemente ocultas. Si en la forma cerrada las partes
del cuadro se ordenaban en torno a un eje central, y, si ste introduca
un perfecto equilibrio de las dos mitades, el arte barroco hace caso omiso
de la afirmacin de un eje central.

FORMA ABIERTA

La Adoracin de los Reyes Magos


Rubens (1609, 1628-1629)
Museo del Prado
En el hacer barroco
desaparecen las simetras puras o se disimulan los desplazamientos
de equilibrio. Su forma arquetpica es la desviacin. As expresaba
Wlfflin la disposicin barroca: se tiende cabalmente a no permitir
que el cuadro nos brinde un trozo del mundo con existencia propia,
sino un espectculo que pasa y en el que cabe al espectador la dicha
de participar un instante

MULTIPLICIDAD

Descendimiento de la Cruz
Daniele da Volterra (1541)
Trinita dei Monti, Roma

UNIDAD

Descendimiento de la Cruz (Trptico)


Rubens (1677-1614)
Catedral de Amberes (Blgica)

Wlfflin confronta un conjunto de pinturas: El Descendimiento, de Daniel


Volterra, como tipificacin de la nocin de multiplicidad (o forma
renacentista) y El Descendimiento, de Rubens, como tipificacin de
la nocin de unidad, propia del estilo barroco. Y ciertamente, si algo
es visible a primera vista en el cuadro de Daniel Volterra es la
autonoma de cada una de las figuras que lo conforman, mientras que
en el lienzo de Rubens percibimos una fusin de las figuras en una
sola masa, y de all la dificultad de destacar las figuras unas de otras.

CLARIDAD ABSOLUTA

El Cristo muerto en la tumba


Hans Holbein (1521-1522)
Un pintor clsico como Holbein (1497-1543) no exista ms que la
belleza de la claridad absoluta. Saba muy bien que las cosas no tenan
en la naturaleza la nitidez que se vea en sus cuadros, que los bordes
de los cuadros no se recortaban con una precisin uniforme, que por
el contrario, las formas parciales de los adornos, de los bordados y las
barbas, escapaban a la mirada real del espectador.

CLARIDAD RELATIVA

La compaa del capitn Frans Banning Cocq y el teniente Willen van


Ruytenburg (La ronda de noche)
Rembrandt (1644)
Rijksmuseum Amsterdam

El capitn y el lugarteniente ocupan el lugar principal y en plena luz; los


dems oficiales esparcidos en desorden, quedan en semioscuridad.
Rembrandt introdujo dos criaturas secundarias, un bufn y una nia, bien
iluminadas que se desconocen el servicio que podan hacer si no fuera el de
mirones.
El barroco evita la claridad al mximo, y el artista barroco
no cree que deba ajustar la belleza a una claridad totalmente aprehensible.
Lo decisivo no es que una hoja sea perceptible hasta en sus ms ntimos
detalles, sino que pueda ser captada en una frmula clara y comprensible,
como un todo. Este es el caso de esta pintura, donde los personajes
en grupo son percibidos apenas parcialmente.