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Alonso Esteban Álvarez Rubio

Barrel of a Gun.

“I’ve got a gun for a mouth and a bullet with your name on it

¿Cómo empezar? Creo, que se puede dar inicio al análisis con la

afirmación de que hay una fórmula. Guy Ritchie tiene una fórmula, la

fórmula de Guy Ritchie no es algo jamás visto en el cine, en realidad la

magia de la Narrativa de Ritchie no está en la focalización interna del

personaje principal, quien se encarga de narrar los sucesos o la serie de

eventos que lo llevaron al punto desde el que inicia la narración. Revolver, al

igual que Snatch, se centran en lo que podemos definir como un “villano

entrañable” el tipo de personaje que parece tener respuestas, eventuales a

todo. Una vez establecido que las cosas funcionan por focalización interna

del personaje principal o eje de la trama, quiero abordar lo que podría ser

un área poco firme, plantear una Narrativa sonora. Es común que se

acompañen los eventos secuenciales de una película con música que

acompaña lo que nos muestra la cámara. Pero, y la “magia” la verdadera

magia está en la capacidad de Guy Ritchie de crear una narración sonora.

¿Qué es una narración sonora? O mejor dicho ¿qué estoy proponiendo

aquí? La idea o la noción de una narración sonora es, en principio, la

construcción o la transmisión de información interna, de los personajes a

través de la música que se reproduce junto con las escenas. La

musicalización se encarga de transmitir el contenido que no está en el

diálogo ni en la narración visual de la cámara. Aunque pueda sonar similar a

lo que se hace tradicionalmente en el cine. Aquí la música está dándonos no

solo una focalización, pero también nos da modo, tiempo y frecuencia. La

velocidad de la cámara se presenta, en ocasiones invertida a la velocidad de

lo auditivo. Una serie de escenas veloces que se acompañan de jazz lento y

la música se empata para a manera de enaltecer o empequeñecer a un personaje. la tensión musical se empata con la tensión o la seriedad de los hechos en pantalla. creo importante mencionar la similitud rítmica de la película en conjunto con una partida de ajedrez. engaños y “jugadas” pero. asemejarse a una pausa descriptiva por la sensación que produce. Lentamente. lo encuentro particularmente bien logrado. probablemente se puede . encontrar la representación de las piezas. La alternación de velocidades y la forma en que presentan los personajes eje de la historia asimila profundamente a una sucesión de turnos. haciendo o creando una disonancia con lo visual y después presentando una sincronía perfecta con lo mismo que antes colisionaba hacen del ritmo general dela película un elemento comparable con una síncopa musical. hay peones. cuando hay tensión de un lado. De la misma manera. el tiempo se alarga en lo auditivo. De nuevo. cada maniobra se describe minuciosamente. Esto. mientras salta de analepsis a prolepsis. podemos también. Si haceos una diagramación de personajes.pautado. Hay una intercalación de maniobras acción/reacción sin hacerlo burdo y pobre cual película de acción. caballos. diciéndolo como una sugerencia. No me detuve a revisar el guión y la secesiond e maniobras. Al mismo tiempo. Dando así una sensación de extensión. rompiendo con la lentitud que podría. esto no es raro. alfiles etc. cuando hay tensión general y la transmisión de superioridad tras un movimiento que pone al rival en severa desventaja. pero citando a la película “dangerous combinations” la mezcla de una aproximación narrativa sonora.

Jugando con la idea de un narrador omnisciente y un narrador que falla en su intento de presentar todo lo que sabe. similar a Fight Club. entre jugar a lanzar conjeturas como se juega ruleta rusa. más que el espectador. poner al espectador a “jugar” con alguien más inteligente. el hacerle creer que sabe más que los personajes. nada enredado. una vez más como se dice dentro de la película. Revolver es un juego narrativo. aun así retiene la complejidad que hay en una sucesión de jugadas. Y llega al punto que nos describen las maniobras que se están aplicando al espectador. más que los personajes. que sabe más que el narrador. es. Sería reprobable calificar la pregunta de predecible.encontrar una similitud con jugadas reales y la manera en que se desarrolla la historia. El espectador es víctima de la misma manera que los personajes. la distracción. Jugadas que también son aplicadas al espectador. No de gratis la película se llama Revolver. pero siempre he creído que esa es una afirmación poco aplicable a estos casos. Podríamos aventurarnos a la idea de que si el narrador no sabe lo que sabe entonces no lo sabe. el ritmo es sencillo. es un guión pensado para darle vueltas a la capacidad intuitiva del espectador. el narrador no sabe que sabe. La historia se encarga de entregar la suficiente información para derribar las conjeturas del espectador con giros que una vez más. En resumen. aparentan ser jugadas. La confusión y la desorientación no se traducen a no saber algo. entre los seis tiros y la famosa idea de que si se usa un revolver se debe contar. que es un arma delicada y . El engaño. Cerrando con la sorpresa de que el narrador sabe más.

que se deben medir los tiros. . porque no hay espacio para errores.compleja. las jugadas.