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Blues

Para otros usos de este trmino, vase Blues (desambiguacin).

Blues

Orgen Espiritual afroamericano y canciones


es de trabajo
musica
les

Orgen Msica del frica occidental, llevada


es por los esclavos al sur de Estados
cultur Unidos, especialmente al delta del ro
ales Misisipi.

Instru Guitarra, bajo


mento elctrico, batera, piano, armnica, sax
s ofn, voz, trombn, trompeta
comun
es

Popula Las progresiones de acordes


ridad del blues y las notas de blues son
ampliamente utilizadas en la mayora
de gneros musicales nacidos de l.
El blues est reconocido como uno de
los gneros musicales que mayor
influencia ha tenido en la historia
musical del siglo XX.

Deriva Jazz, gspel, rhythm &


dos blues, rap, ska, reggae, rock and
roll, rock

Subgneros

Blues clsico femenino, blues elctrico, jump


blues, piano blues, boogie-woogie

Fusiones

Zydeco, blues rock, jazz blues, country


blues, punk blues, soul blues, Funk blues

Escenas regionales

Atlanta blues, blues africano, blues


britnico, Chicago blues, Delta blues, Detroit
blues, East Coast blues, Louisiana
blues, Memphis blues, New Orleans blues, New
York blues, Piedmont blues, St. Louis
blues, swamp blues, Texas blues, West Coast
blues

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El blues (cuyo significado es melancola o tristeza) es un gnero


musical vocal e instrumental, basado en la utilizacin de notas de blues y de
un patrn repetitivo, que suele seguir una estructura de doce compases.
Originario de las comunidades afroamericanas del sur en los Estados
Unidos a principios del siglo XX; para los aos sesenta este gnero se
convierte en una de las influencias ms importantes para el desarrollo de la
msica popular estadounidense y occidental, llegando a formar parte de
gneros musicales como el ragtime, jazz, bluegrass, rhythm and blues, rock
and roll, funk, heavy metal, hip-hop, msica country y pop.1
Este gnero se desarroll a travs de las espirituales, canciones de
oracin, canciones de
trabajo, rimas inglesas, baladasescocesas e irlandesas narradas y gritos de
campo. La utilizacin de las notas del blues y la importancia de los patrones
de llamada y respuesta, tanto en la msica como en las letras, son
indicativos de la herencia africana-occidental de este gnero. Un rasgo
caracterstico del blues es el uso extensivo de las tcnicas "expresivas" de
la guitarra (bend, vibrato, slide) y de la armnica (cross harp), que
posteriormente influiran en solos de estilos como el rock. Las canciones
de blues son ms lricas que narrativas; el cantante intenta expresar
sentimientos en lugar de contar historias, donde por lo general se
manifiestan emociones tales como la tristeza o la melancola, a menudo
debido a problemas en el amor. Esto se logra musicalmente, utilizando las
tcnicas vocales como el melisma (sostener una sola slaba a travs de
varios lanzamientos), tcnicas rtmicas como la sincopacin y tcnicas
instrumentales como ahogar o doblar cuerdas de guitarra en el cuello o
aplicar una diapositiva metlica o cuello de botella a las cuerdas de la
guitarra para crear un sonido de gemido. 2
ndice
[ocultar]
1Etimologa

2Caractersticas principales

o 2.1Letras

o 2.2Del estilo al gnero

3Historia de los distintos gneros del blues

o 3.1Orgenes

o 3.2Blues de preguerra

o 3.3Blues inicial de posguerra


o 3.4Blues en los aos sesenta y setenta

o 3.5Blues desde los aos ochenta hasta hoy

4Repercusin musical

5Repercusin social

6Vase tambin

7Notas y referencias

8Bibliografa

o 8.1Material adicional

9Enlaces externos

Etimologa[editar]
La frase the blues hace referencia a los blue devils (diablos azules o
espritus cados), la depresin y la tristeza. Una de las primeras referencias
a the blues puede encontrarse en la farsa Blue Devils, a farce in one
act (1798)3 de George Colman.
A pesar de que la frase, en la msica afroamericana, pueda tener un
significado ms antiguo se atestigu que en 1912, en Memphis (Tennessee)
el msico W. C. Handy ya utilizaba (en su tema Memphis Blues 4 5 ) el
trmino the blues para referirse a un estado de nimo depresivo.6
Caractersticas principales[editar]
Todas las canciones del blues presentan un momento de guitarra, ya sea
largo o corto; el canto es opcional. Los gneros asociados al blues
comparten un pequeo nmero de caractersticas similares, debido a que
este gnero musical adopta su forma de las caractersticas personales de
cada artista que lo interpreta.7 Sin embargo, existen una serie de
caractersticas que estaban presentes mucho antes de la creacin del blues
moderno.
Una de las primeras formas de msica conocida que guarda similitud con
el blues, se corresponde con los gritos de llamada y respuesta (msica), los
cuales se definieron como expresiones funcionales de un estilo con
acompaamiento o armona y alejados de la formalidad de cualquier
estructura musical.Una forma de este estilo pre-blues se pudo escuchar en
los lamentos, o gritos de campo de esclavos, los cuales tomaron la forma de
canciones de un slo intrprete con contenido emocional.
El blues, hoy en da, se puede definir como un gnero musical basado tanto
en una estructura armnica europea como en la tradicin de llamada y
respuesta del frica occidental y transformado en una interaccin entre voz
y guitarra.8
Muchos de los elementos del blues, como el patrn de llamada y respuesta
y la utilizacin de las notas de blues, pueden encontrarse en las races de
la msica africana; Sylviane Diouf seala algunas caractersticas
determinantes del blues, como son el uso de melismas y una entonacin
nasal, que pueden sugerir la conexin entre la msica del frica Occidental
y el blues.9 El etnomusiclogo Gerhard Kubik puede que haya sido el
primero en afirmar que ciertos elementos del blues tienen sus races en
la msica islmica de la parte central y occidental de frica.
Los instrumentos de cuerda (los preferidos por los esclavos procedentes de
las regiones musulmanas de frica), estaban generalmente permitidos ya
que los dueos de los esclavos consideraban que dichos instrumentos se
asemejaban a otros instrumentos europeos, como el violn. Debido a ello,
aquellos esclavos que eran capaces de tocar un banjo, u otro instrumento
de cuerda, podan hacerlo con mayor libertad. Este tipo de msica solitaria
de esclavo muestra elementos de un estilo rabe-islmico basado en la
huella que el Islam ha impreso durante siglos en frica Occidental
Gehard Kubik10
Kubik tambin apunt que la tcnica Misisipi de tocar la guitarra, mediante
una cuchilla afilada (utilizada por W. C. Handy), corresponde a un tipo de
tcnica musical similar usada en ciertas culturas del frica central y
occidental. El diddley bow el cual se piensa que fue muy comn en todo el
sur de los Estados Unidos durante los primeros aos del siglo XX, es una
derivacin de un instrumento africano, el cual es muy probable que ayudara
en la transferencia de tcnicas en los primeros comienzos del blues.
La msica blues adopt ms adelante elementos del ethiopian airs, minstrel
shows y espirituales negros, incluyendo instrumentacin y acompaamiento
armnico.11 El gnero tambin est relacionado con el ragtime, el cual se
desarroll por la misma poca, aunque el blues preserv mejor los
patrones meldicos de la msica africana.12
Canciones blues de este perodo, como las de Leadbelly o las de Henry
Thomas muestran una amplia variedad de estructuras, convirtindose en las
ms habituales las formas musicales de doce, ocho o diecisis compases,
basadas en los acordes tnicos, subdominantes y dominantes.13 Las races
de la que hoy en da se conoce como la estructura blues de doce compases,
estn documentadas en la historia oral y en las partituras de las
comunidades afroamericanas que habitaban las regiones del bajo Misisipi,
en la calle Beale de Memphis y en las bandas blancas de Nueva Orleans.
Letras[editar]
La forma original de las letras de blues consisti, probablemente, en una
nica lnea repetida tres veces. Ms adelante, la estructura actual, basada
en una nica repeticin de una lnea seguida por una lnea final, se convirti
en estndar.14 Estas lneas solan ser cantadas siguiendo un patrn ms
cercano a una conversacin rtmica que a una meloda.
Los primeros blues, con frecuencia, tomaban la forma de una narracin la
cual sola transmitir mediante la voz del cantante sus penas personales en
un mundo de cruda realidad: un amor perdido, la crueldad de los agentes
de polica, la opresin de los blancos y los tiempos difciles. 15 Gran parte de
los blues ms antiguos contienen letras ms realistas a diferencia de la
mayora de la msica popular que se grababa por aquellos tiempos; por
ejemplo, la cancin Down in the Alley de Memphis Minnie, trata sobre
una prostituta que mantiene relaciones sexuales con un hombre en un
callejn.
Este tipo de msica se denomin gut-bucket blues, un trmino que hacia
referencia a un instrumento musical casero (con forma de bajo) fabricado a
partir de un cubo de metal el cual era utilizado para limpiar los intestinos de
los cerdos para preparar chinchuln (un tipo de comida que se asociaba con
la esclavitud). Los blues gut-bucket solan ser depresivos y trataban acerca
de las relaciones speras y difciles, de la mala suerte y de los malos
tiempos; debido a este tipo de canciones, y a las calles donde se
interpretaban, la msica blues adquiri mala reputacin, llegando a ser
criticada por predicadores y feligreses.
A pesar de que el blues sola asociarse con miseria y opresin, tambin
puede adquirir tintes cmicos o humorsticos, y en muchos casos,
connotaciones sexuales.
El autor Ed Morales afirma que la mitologa yoruba jug un papel importante
en los primeros blues, citando el tema Cross Road Blues del
msico Robert Johnson como una referencia finamente velada a Elegu,
el orisha encargado de los caminos.16 Sin embargo, algunos artistas
prolficos de blues, como Son House o Skip James tuvieron en su repertorio
varias canciones religiosas cristianas o de estilo espirituales. Reverend Gary
Davis y Blind Willie Johnson son algunos ejemplos de artistas que suelen
categorizarse por su msica como msicos de blues, a pesar de que las
letras de sus canciones corresponden claramente a espirituales.
Del estilo al gnero[editar]
Durante las primeras dcadas del siglo XX, la msica blues no estaba
claramente definida en trminos de progresin de acordes. Haba una gran
cantidad de temas blues que utilizaban una estructura de ocho compases,
como How Long Blues, Trouble in Mind, y Key to the Highway del
msico Big Bill Broonzy. Tambin se podan encontrar temas blues con
estructura de diecisis compases, como en el tema instrumental de Ray
Charles Sweet 16 Bars y en el de Herbie Hancock Watermelon Man.
Tambin podan encontrarse estructuras de compases menos frecuentes,
como la progresin de nueve compases del tema de Howlin' Wolf Sitting on
Top of the World. El desarrollo bsico de una composicin blues de doce
compases se refleja en el estndar de progresin armnica de doce
compases, en un comps de 4/4 o (raramente) en un comps de 2/4. Los
temas blues lentos suelen tocarse en un comps de 12/8 (4 pulsos por
comps, con 3 subdivisiones por cada pulso).
Hacia los aos treinta, el blues con una estructura de doce compases se
estandariz. Los acordes blues asociados a una estructura blues de doce
compases suelen estar compuestos normalmente por tres acordes distintos,
los cuales son tocados a travs de un esquema de doce compases:

I7 I7 o IV7 I7 I7

IV7 IV7 I7 I7

V7 IV7 I7 I7 o V7
En el grfico superior, los nmeros romanos indican los grados de
progresin; en el caso de que se interprete en una tonalidad de fa, los
acordes seran los siguientes:

F7 F7 o Bb7 F7 F7

Bb7 Bb7 F7 F7

C7 Bb7 F7 F7 o C7

En el ejemplo anterior, fa es el acorde tnico y sib es el acorde


subdominante. La mayora del tiempo cada acorde es tocado dentro de la
estructura de sptima dominante. Frecuentemente, el ltimo acorde suele
ser el turnaround dominante (en los ejemplos anteriores corresponde a la V
o a do) creando la transicin al principio de la siguiente progresin.
Las letras de los temas blues generalmente terminan en el ltimo golpe del
dcimo comps o en el primer golpe del undcimo comps, siendo los dos
ltimos compases un momento de ruptura instrumental; la armona de estos
compases de ruptura, el turnaround, puede ser extremadamente compleja,
consistiendo algunas veces en notas sueltas que modifican el anlisis del
tema por completo. El golpe final, al contrario que los anteriores, suele estar
casi siempre posicionado firmemente en la sptima dominante, para
proveer de tensin al siguiente verso del tema.

Partitura musical de Saint Louis Blues compuesto por W. C. Handy (1914).


Meldicamente, la msica blues est marcada por el uso
de terceras menores, quintas disminuidas y sptimas menores (las
llamadas notas de blues) de la escala mayor correspondiente.17 Estos tonos
de las escalas pueden reemplazar los tonos naturales de las escalas o
aadirse a las mismas escalas, como en el caso de la escala pentatnica
menor de blues, donde la tercera y sptima menores reemplazan a las
mayores y la quinta disminuida se aaden entre la cuartas y la quinta
justas. Mientras que la progresin armnica de la estructura de doce
compases ha sido utilizada durante siglos, uno de los aspectos ms
revolucionarios del blues fue el uso frecuente de las terceras, las sptimas e
incluso de las quintas en la meloda, junto con el crushing (tocar dos notas
adyacentes al mismo tiempo, por ejemplo como las segundas disminuidas)
y el sliding (similar a las notas de adorno).18
Mientras que un msico clsico suele tocar una nota de adorno
distintivamente, un cantante de blues, o un armonicista, tocar glissando,
golpeando las dos notas para soltar a continuacin la nota de adorno.
En las progresiones de acordes del blues, los acordes tnicos,
subdominantes y dominantes suelen tocarse como sptimas dominantes,
siendo la sptima menor un componente importante de la escala.
El blues suele tocarse ocasionalmente en una escala menor, diferencindose
esta de la escala menor tradicional en el uso ocasional de la quinta en la
tnica (cantada por el msico o por el instrumentista principal con la quinta
justa en la armona).
El tema de Big Mama Thornton Ball and Chain, interpretado
por Janis Joplin acompaada por Big Brother and the Holding
Company, muestra un ejemplo de esta tcnica.
El blues en escalas menores suele estar estructurado en diecisis
compases en vez de doce, al estilo del gnero musical gspel, como
puede comprobarse en el tema St. James Infirmary Blues y en el
tema de Trixie Smith My Man Rocks Me.
Algunas veces, se utiliza una escala drica para los blues de escalas
menores, siendo la nota menor la tercera y sptima pero la mayor
correspondiendo a la sexta.
Los shuffles de blues refuerzan el rtmo y el patrn de llamada y respuesta,
formando un efecto repetitivo denominado groove. Los shuffles ms
simples, ampliamente utilizados en el blues elctrico, el rock and roll o en
el bepop inicial de posguerra, consistan en un rif de tres notas de las
cuerdas graves de la guitarra; el efecto groove se creaba cuando se
interpretaba este rif con el bajo y la batera. Asimismo, el walking bass era
otro dispositivo que permita crear efectos groove.
El ritmo shuffle suele vocalizarse como dow, da dow, da dow, da o
dump, da dump, da dump, da19 y consiste en ocho notas. Un ejemplo de
esto puede encontrarse en la siguiente tablatura que muestra los primeros
cuatro compases de una progresin blues en mi:20 21
Mi7 La7 Mi7 Mi7
Mi |-------------------|-------------------|-------------------|-------------------|
Si |-------------------|-------------------|-------------------|-------------------|
Sol |-------------------|-------------------|-------------------|-------------------|
Re |-------------------|2--2-4--4-2--2-4--4|-------------------|-------------------|
La |2--2-4--4-2--2-4--4|0--0-0--0-0--0-0--0|2--2-4--4-2--2-4--4|2--2-4--4-2--2-
4--4|
Mi |0--0-0--0-0--0-0--0|-------------------|0--0-0--0-0--0-0--0|0--0-0--0-0--0-0--0|
El blues en el jazz difiere en gran medida del blues en otro tipo de gneros
musicales (como el rock and roll, el rhythm and blues, el soul o el funk).
El jazz blues suele tocarse en el acorde V a travs de los compases 9 y 10,
enfatizando la estructura tnica del blues tradicional (resolucin tnica
sobre el subdominante). Esta cadencia final de acordes V-I conlleva por s
misma un gran nmero de variaciones, siendo la ms bsica de ellas la
progresin de acordes ii-V-I en los compases 9, 10 y 11. A partir de este
punto, la aproximacin dominante (acordes ii-V) y la resolucin (acorde I)
pueden alterarse y sustituirse casi indefinidamente, incluyendo por ejemplo
la omisin completa del acorde I (compases 9-12: ii | V | iii, iv | ii, V |). En
este caso, los compases 11 y 12 funcionan como una extensin del turn-
around para el siguiente coro.
Recomendaciones para reconocer los solos de blues instrumentales.
La escala pentatnica de blues siempre incluye una 5. disminuida y
resuelve en la 5. justa de la tonalidad en la cual se est ejecutando la
progresin (shuffle); es importante recalcar que la ejecucin de esta escala
es para improvisacin de solos instrumentales, mayormente en guitarra.
Historia de los distintos gneros del blues[editar]
Orgenes[editar]
El blues ha evolucionado de una msica vocal sin acompaamiento,
interpretada por trabajadores negros pobres, a una gran variedad de
subgneros y estilos, con variedades regionales a lo largo de todo Estados
Unidos y, posteriormente, de Europa y frica Occidental. Las estructuras
musicales y los estilos que estn considerados hoy da como el blues, as
como en la msica country moderna, nacieron en las mismas regiones del
sur de Estados Unidos durante el siglo XIX. Pueden encontrarse grabaciones
de blues y de country que se remontan a los aos veinte, periodo en el que
la industria discogrfica cre categoras de marketing denominadas msica
racial y msica hillbilly para vender canciones a los negros y a los
blancos, respectivamente.
En aquel periodo, no exista una distincin musical clara entre los
gneros blues y country, excepto por la raza del intrprete e incluso en
determinadas ocasiones este detalle sola estar documentado
incorrectamente por las compaas discogrficas.22
Mientras que el blues emerga de la cultura afroamericana, algunos msicos
de blues ya eran conocidos a nivel mundial. Algunos estudios sitan el
origen del espiritual negro en la exposicin que tuvieron los esclavos
al gspel, (originario de las Hbridas) de sus amos. El economista e
historiador afroamericano Thomas Sowell indica que la poblacin surea,
negra y ex-esclava se disgreg entre sus
vecinos redneck escoceses/irlandeses. Sin embargo, los descubrimientos de
Kubik y otros estudiosos muestran claramente la esencia africana de
muchos aspectos vitales en la expresin del blues.
Los motivos sociales y econmicos del inicio del blues no se conocen en su
totalidad.23 La primera aparicin del blues no est bien definida y suele
datarse entre 1870 y 1900, en un periodo que coincide con
la emancipacin de los esclavos y la transicin de la esclavitud hacia la
agricultura a pequea escala en el sur de Estados Unidos. Paul Oliver cita un
texto de Charlotte Forten, de 1862, en el que ya habla de blues como estado
de nimo y de cmo algunas work songs se cantaban de forma especial,
para superar los blues.24
Algunos investigadores asocian el desarrollo del blues en los primeros aos
del siglo XX como un movimiento desde un grupo de interpretaciones hacia
un gnero ms individualizado, argumentando que el desarrollo
del blues est asociado con la nueva condicin de libertad de los esclavos.
Segn Lawrence Levine25 haba una relacin directa entre el nfasis
ideolgico nacional sobre el individuo, la popularidad de las enseanzas
de Booker T. Washington y el auge del blues. Levine indica que
psicolgicamente, socialmente y econmicamente, los negros fueron
disgregados culturalmente de tal manera que hubiera sido imposible
durante la esclavitud, y es sorprendentemente complicado que su msica
secular reflejara este hecho al igual que hizo su msica religiosa.
Blues de preguerra[editar]
La industria estadounidense de publicacin de partituras produjo una gran
cantidad de msica ragtime. Hacia 1912, esta industria public tres
composiciones asociadas al blues, precipitando la adopcin de elementos
de blues por parte del Tin Pan Alley: Baby Seals' Blues de Baby F.
Seals (con arreglos de Artie Matthews), Dallas Blues de Hart Wand y
Memphis Blues de W. C. Handy.26
Handy fue un msico, compositor y arreglista bien formado que ayud a
popularizar el blues transcribiendo y orquestndolo en casi cualquier gnero
sinfnico, con grupos y cantantes. Se convirti en un compositor famoso y
prolfico, denominndose l mismo como el padre del blues; sin embargo,
sus composiciones pueden definirse como una mezcla
de ragtime con jazz (mezcla facilitada por el uso del ritmo latino habanera,
el cual estaba presente desde hace tiempo en el ragtime). 27 16 Uno de
principales temas de Handy fue St. Louis Blues.
En los aos veinte, el blues se convirti en un elemento principal de la
cultura afroamericana y de la msica popular estadounidense, llegando
incluso a la audiencia blanca a travs de los arreglos de Handy y las
interpretaciones de cantantes femeninas clsicas de blues.
El blues evolucion de interpretaciones informales en bares a una forma de
entretenimiento en teatros. Los espectculos de blues estaban organizados
por la Theater Owners Bookers Association en clubes como el Cotton Club y
en juke joints como los que se podan encontrar en la calle Beale de
Memphis; debido a esta evolucin, se marc el camino hacia una importante
diversificacin de estilos y a una distincin an ms clara entre el blues y
el jazz. Fue en este periodo en el cual compaas discogrficas, como
la American Record Corporation, Okeh Records y Paramount Records,
comenzaron a grabar msica afroamericana.
El blues rural se desarroll principalmente en tres regiones, Georgia y las
Carolinas, Texas y Mississippi. El blues de Georgia y las Carolinas se
distingua por su claridad y regularidad en el ritmo; fue influenciado por
el ragtime y la msica folklrica blanca, hacindolo ms meldico.
El blues de Texas se caracteriza por un canto alto y claro acompaado de
lneas de guitarra suaves con arpejos elegidos de una sola cuerda en lugar
de acordes rasgados, dentro de los representantes de este estilo se
encuentra Blind Willie McTell y Blind Boy Fuller. 28
Las primeras grabaciones del blues fueron realizadas por mujeres durante
los aos 1920, algunas de ellas fueron Ma Rainey, Ida Cox, Bessie Smith,
Mamie Smith. Esta ltima fue la primera afroamericana en grabar
un blues en 1920, con el disco "Crazy Blues" el cual vendi 75 000 copias en
el primer mes. Estos intrpretes eran principalmente cantantes
acompaados por por bandas de jazz; y a este estilo se le conoce
como blues clsico. La Gran Depresin y las guerras mundiales causaron la
dispersin geogrfica del sur hacia las ciudades del norte, lo que hizo que
el blues se adaptara a un ambiente urbano, las lricas tomaron temas de la
sociedad y se sumaron instrumentos tales como el piano, la armnica, el
bajo y los tambores; intensificando la rtmica y la emocin de la msica. 29
Entre las ciudades en las que los blues tomaron races fueron Atlanta,
Memphis y St. Louis. John Lee Hooker se estableci en Detroit, y en la Costa
Oeste Aaron ("T-Bone") Walker desarroll un estilo ms tarde adoptado por
Riley ("B.B.") Rey. Riley ("B.B.") Rey. Fue Chicago, sin embargo, que
desempe el papel ms importante en el desarrollo del blues urbano. En
los aos 20 y 30 Memphis Minnie, Tampa Rojo, Big Bill Broonzy y John Lee
Williamson eran artistas populares de Chicago. Despus de la Segunda
Guerra Mundial fueron suplantados por una nueva generacin
de bluesmen que incluyeron a Chester Arthur Burnett (Howlin 'lobo), Elmore
James, Little Walter Jacobs, Buddy Guy y Koko Taylor.
Mientras la industria discogrfica creca, intrpretes de country
blues como Charlie Patton, Leadbelly, Blind Lemon Jefferson, Lonnie
Johnson, Son House o Blind Blake adquirieron notoriedad en las
comunidades afroamericanas. Jefferson fue uno de los pocos intrpretes
de country blues que lleg a grabar prolficamente y puede que fuera el
primero en grabar con la tcnica de slide guitar, tcnica que se convertira
en un elemento importante del delta blues.30 En los aos veinte, las
primeras grabaciones de blues se englobaron en dos categoras:
un blues rural (country blues, ms tradicional) y un blues ms pulido y
urbano.
Los intrpretes de country blues solan improvisar, unas veces sin
acompaamiento y otras haciendo uso de un bajo o una guitarra. En los
primeros aos del siglo XX exista una gran variedad de estilos regionales en
el country blues; el Misisipi Delta Blues era un estilo de profundas races con
voces apasionadas acompaadas de steel guitar. Robert Johnson,31 el cual
grab muy pocas canciones, combin elementos tanto del blues urbano
como del rural. Junto a Robert Johnson, intrpretes influyentes de este
gnero fueron sus predecesores Charlie Patton y Son House. Cantantes
como Blind Willie McTell y Blind Boy Fuller interpretaron la delicada y lrica
tradicin surea del Piedmont blues, estilo que utilizaba una tcnica muy
elaborada de tocar la guitarra sin pa. Georgia tambin tuvo una tradicin
temprana hacia los slides.32
Bessie Smith fue una cantante famosa en los inicios del blues.
El Memphis blues, el cual se desarroll durante los aos
veinte y treinta alrededor de Memphis (Tennessee), estuvo influenciado por
bandas como Memphis Jug Band o Gus Cannon's Jug Stompers. Intrpretes
como Frank Stokes, Sleepy John Estes, Robert Wilkins, Joe McCoy o Memphis
Minnie (famosa esta ltima por su virtuosismo a la hora de tocar la guitarra)
utilizaron una gran variedad de instrumentos atpicos como el mirlitn,
el violn o la mandolina. El pianista Memphis Slim inici su carrera en
Memphis, pero su estilo tranquilo y distintivo era mucho ms suave y ya
contena algunos elementos del swing. Gran parte de los msicos blues que
vivan en Memphis se trasladaron a Chicago a finales de los aos treinta y
principios de los aos cuarenta, formando parte del movimiento de blues
urbano que unira la msica country con el blues elctrico.
Los estilos urbanos del blues estaban ms codificados y
elaborados.33 El blues clsico femenino y las cantantes blues de vaudeville,
fueron famosas en los aos veinte, destacando intrpretes como Mamie
Smith, Gertrude Ma Rainey, Bessie Smith y Victoria Spivey. Mamie Smith, la
cual era ms una intrprete de vaudeville que una artista del blues, fue la
primera afroamericana en grabar un blues en 1920; su Crazy Blues
vendi 75 000 copias en el primer mes.34
Ma Rainey (denominada la Madre del Blues) y Bessie Smith cantaban ...
cada cancin alrededor de tonos centrales, quizs para proyectar sus voces
ms fcilmente hacia el fondo de la habitacin. Smith ... cantaba una
cancin en una afinacin inusual, y su calidad como artista mezclaba y
estiraba las notas gracias a su bella y poderosa voz de contralto para
acomodarse a la interpretacin de una manera inigualable. 35Entre los
intrpretes masculinos de blues urbano se incluan msicos negros
populares del momento como Tampa Red (denominado ocasionalmente
como el Mago de la Guitarra), Big Bill Broonzy y Leroy Carr, tomando este
ltimo la decisin inusual de acompaarse a s mismo con un piano. 30
Una tpica lnea de bajo boogie-woogie.
El boogie-woogie fue otro de los gneros importantes de blues urbano en los
aos treinta y principios de los aos cuarenta. Mientras que el gnero suele
asociarse con un nico piano, el boogie-woogie sola interpretarse con
cantantes como acompaamiento en algunas bandas de msica. Este estilo
estaba caracterizado por una figura en forma de bajo, un ostinato o rif y un
cambio de nivel en la mano izquierda, elaborando cada acorde y creando
ornamentos con la mano derecha. El boogie-woogie fue desarrollado
principalmente por el msico de Chicago Jimmy Yancey y por el tro
de boogie-Woogie (Albert Ammons, Pete Johnson y Meade Lux Lewis). Los
intrpretes de este gnero en Chicago incluan a Clarence Pine
Top Smith y Earl Hines, el cual enlaz los ritmos de la mano izquierda de
los pianistas del ragtime con las figuras meldicas similares a las que
interpretaba Louis Armstrong con la mano derecha.36
En los aos cuarenta comenz a desarrollarse el gnero jump blues, el cual
estuvo influenciado por la msica big band, utilizando el saxofn u
otros instrumentos de viento, adems de la guitarra, en las secciones
rtmicas para crear un sonido jazzero y desacompasado con voces
claramente marcadas. Las melodas jump blues de Louis Jordan y Big Joe
Turner, de Kansas City, influenciaron el desarrollo de posteriores gneros
como el rhythm and blues y de ah, con cierto aporte de la msica
country blanca, al rock and roll de los cincuenta.37 Tanto el estilo suave
de Louisiana de Professor Longhair como el ms reciente de Dr. John,
mezclaron el ritmo clsico con los gneros del blues.
Blues inicial de posguerra[editar]
Tras la Segunda Guerra Mundial, y en la dcada de 1950, los afroamericanos
se trasladaron a las ciudades del norte de Estados Unidos y nuevos gneros
musicales (como el blues elctrico), se hicieron populares en ciudades
como Chicago, Detroit y Kansas City. El blues elctrico utilizaba guitarras
amplificadas elctricamente, bajos elctricos, bateras y armnicas. Chicago
se convirti en el centro de este gnero a principios de los aos cincuenta.
El Chicago blues est influenciado, en gran parte, por el gnero del Delta
Blues, debido a la migracin de intrpretes desde el estado
de Misisipi. Howlin' Wolf, Muddy Waters, Willie Dixon y Jimmy Reed nacieron
en Misisipi y se trasladaron a Chicago durante la Gran migracin
afroamericana, entre la dcada de 1920 y 1a de 1930. Su estilo estaba
caracterizado por el uso de la guitarra elctrica, la steel guitar,
la armnica y una seccin rtmica de bajo y batera. J. T. Brown, el cual toc
en las bandas de Elmore James o J. B. Lenoir, tambin utiliz saxofones, pero
de forma secundaria en vez de utilizarlos como instrumentos principales.
Little Walter y Sonny Boy Williamson II,
famosos armonicistas (denominados harp en el argot de los msicos
de blues), pertenecen a la etapa inicial del blues de Chicago. Otros
armonicistas como Big Walter Horton tambin desempearon un papel
importante en aquella etapa. Muddy Waters y Elmore James eran conocidos
por su uso innovador de la steel guitar elctrica. B. B. King y Freddie King,
no utilizaban la steel guitar pero fueron guitarristas influyentes en el gnero
del Chicago blues. Howlin' Wolf y Muddy Waters tambin eran conocidos por
sus voces profundas y graves.
El bajista y compositor Willie Dixon desempe un papel importante en la
escena del Chicago blues; compuso y escribi muchos temas de blues
estndar de aquel periodo, como Hoochie Coochie Man, I Just Want to
Make Love to You (ambos compuestos para Muddy Waters), Wang Dang
Doodle (compuesto para Koko Taylor y Back Door Man (compuesto
para Howlin' Wolf). La mayora de los artistas del Chicago blues grabaron
sus discos para el sello discogrfico de Chicago Chess Records, fundado en
1947.
En los aos cincuenta, el blues tena una gran influencia en la msica
popular de masas de EE. UU. Mientras que msicos populares como Bo
Diddley y Chuck Berry estuvieron influenciados por el Chicago blues, su
estilo entusiasta a la hora de tocar se diferenciaba claramente de los
aspectos melanclicos del blues y lograba encasillarlos dentro del mundo
del rock and roll. Precisamente, la forma de tocar de Diddley y Berry fue uno
de los factores de influencia en la transicin del blues al rock and roll. Elvis
Presley y Bill Haley estuvieron ms influenciados por el jump blues,
el boogie-woogie y el country, popularizando el rock and roll dentro del
segmento de poblacin blanca de aquellos tiempos. El Chicago blues
tambin influenci la msica zydeco de Luisiana, en la cual Clifton
Chenier utilizaba acentuaciones blues. Los msicos del
gnero zydeco utilizaban guitarras elctricas y arreglos cajn basados en los
estndares del blues.
Otros artistas de blues, como T-Bone Walker y John Lee Hooker, no
estuvieron influenciados directamente por el subgnero de Chicago. Nacido
en Dallas, T-Bone Walker suele asociarse con el West Coast blues, el cual es
ms suave que el Chicago blues y ofrece una transicin entre el
Chicago blues, el jump blues y el swing, con cierta influencia en las guitarras
del jazz. El blues de John Lee Hooker es ms personal, basado en su voz
profunda y en el nico acompaamiento de una guitarra elctrica y un
contrabajo; a pesar de no estar influenciado directamente por el boogie-
woogie, el gnero suele denominarse guitar boogie. Su primer xito Boogie
Chillen alcanz el nmero 1 en las listas de R&B en 1949. 38
Hacia finales de los aos cincuenta, el swamp blues se desarroll cerca
de Baton Rouge, con intrpretes como Slim Harpo, Sam Myers y Jerry
McCain. Este gnero tena un ritmo ms lento y utilizaba la armnica de
forma ms simplificada que las interpretaciones realizadas por artistas del
Chicago blues tales como Little Walter o Muddy Waters. Algunas canciones
de este gnero son Scratch my Back, She's Tough y I'm a King Bee de
Slim Harpo.
Blues en los aos sesenta y setenta[editar]
Al principio de los aos sesenta, los gneros musicales influenciados por la
msica afroamericana, como el rock and roll y el soul, ya formaban parte de
la msica popular estadounidense. Los intrpretes caucsicos haban
llevado la msica afroamericana a nuevas audiencias, tanto en Estados
Unidos como en el resto del mundo. En Reino Unido, las bandas de msicos
emulaban a las leyendas del blues estadounidense, y a lo largo de la dcada
el blues ingls desempe un importante papel de recuperacin de
cantantes afroamericanos al llevarlos a Europa y reinterpretar sus temas
clsicos.

Una leyenda del blues, B. B. King, con su guitarra Lucille.


Los bluesmen como John Lee Hooker y Muddy Waters siguieron tocando
para sus admiradores entusiastas e inspirando a nuevos artistas en el
campo del blues tradicional, como el msico nacido en Nueva York, Taj
Mahal. John Lee Hooker mezcl su estilo de blues con elementos del rock y
empez a tocar con jvenes msicos blancos, creando un gnero musical
que puede escucharse en el disco de 1971 Endless Boogie. La tcnica
virtuosa de B. B. King le vali el apodo de Rey del Blues. A diferencia del
subgnero de Chicago, la banda de King utilizaba soporte de viento (en
forma de saxofn, trompeta y trombn), en vez de utilizar nicamente
la steel guitar y la armnica. El cantante de Tennessee, Bobby 'Blue' Bland,
al igual que B. B. King, tambin mezcl los gneros musicales del blues y
del rhythm and blues.
La msica de los movimientos por los derechos civiles y por la libertad de
expresin impuls en Estados Unidos un resurgir del inters por las races de
la msica estadounidense y por los inicios de la msica afroamericana.
Festivales de msica, como el Newport Folk Festival, llevaron
el blues tradicional a nuevas audiencias, e hicieron que resurgiera el inters
por el blues acstico de pre-guerra y por las grabaciones de intrpretes
como Son House, Mississippi John Hurt, Skip James y Reverend Gary Davis;
muchas de estas grabaciones fueron reeditadas, entre otras, por la
compaa discogrfica Yazoo Records. J. B. Lenoir, perteneciente al
movimiento del Chicago blues de los aos cincuenta, grab
varios vinilos con guitarras acsticas, en los que cont con el
acompaamiento ocasional de Willie Dixon al bajo acstico o a la batera;
sus canciones hablaban de problemas polticos como el racismo o la guerra
de Vietnam, lo cual no era muy usual por aquella poca. La grabacin de su
tema Alabama blues dice lo siguiente:
I never will go back to Alabama, that is not the place for me. [2x]
You know they killed my sister and my brother,
and the whole world let them peoples go down there free.
Original en ingls
Nunca volver a Alabama, ese no es el lugar para m [bis]
Sabes que mataron a mi hermana y a mi hermano,
y el mundo entero dej a esa gentuza largarse por ah libres.
Traduccin al espaol
El inters de las audiencias caucsicas por el blues durante los aos
sesenta se increment debido al movimiento liderado por el grupo Paul
Butterfield Blues Band y por el blues britnico (British Blues). Este gnero,
promovido principalmente por Alexis Korner, se desarroll en Reino Unido,
donde grupos como Graham Bond Organization, John Mayall & the
Bluesbreakers, The Rolling Stones, The Yardbirds, Cream, y los
irlandeses Them interpretaron canciones clsicas de blues de los
subgneros Delta blues y Chicago blues.

El tro argentino Manal, fue el primer grupo de blues en castellano.39


Los msicos britnicos de blues de principios de los aos sesenta inspiraron,
a su vez, a un nmero de intrpretes estadounidenses de blues rock,
incluyendo a Canned Heat, Janis Joplin, Johnny Winter, The J. Geils Band y Ry
Cooder. Gran parte de los primeros xitos del grupo britnico Led
Zeppelin fueron tributos a canciones tradicionales de blues, lo que no es
raro si tomamos en cuenta que su guitarrista Jimmy Page provena de los
Yardbirds. Un intrprete de blues rock original de Seattle, Jimi Hendrix, fue
una rareza en su campo por aquellos tiempos: un negro que tocaba rock
psicodlico; Hendrix fue un guitarrista virtuoso y un pionero en el uso de
la distorsin y el 'feedback' en su msica.40 A travs de estos y de otros
artistas, la msica blues influenci el desarrollo de la msica rock.
En 1970 el tro Manal estableci en Argentina las bases del blues cantado en
castellano. Influenciado poticamente por el tango y la
generacin Beatnik,39 y musicalmente por el blues, el rock, el jazz y la
msica afro del Ro de la Plata, el tro integrado por Alejandro Medina, Javier
Martnez y Claudio Gabis cre una msica que fusion las races de un
gnero nacido en el Delta del Misisipi con elementos de la idiosincrasia y la
geografa local Portea.
A finales de los aos cincuenta, el West Side blues emergi en Chicago
con Magic Sam, Magic Slim y Otis Rush; su principal caracterstica fue el
basarse en un soporte rtmico otorgado por una guitarra rtmica, un bajo
elctrico y batera. Albert King, Buddy Guy y Luther Allison fueron
componentes de este gnero, el cual estaba dominado por una guitarra
elctrica principal amplificada.
Blues desde los aos ochenta hasta hoy[editar]
Desde los aos ochenta se ha experimentado un resurgir en el inters por
el blues por parte de cierto sector de la poblacin afroamericana,
principalmente en la zona de Jackson y en otras regiones del 'sur profundo'.
El soul blues, denominado comnmente soul sureo, tuvo un xito
inesperado gracias a dos grabaciones del sello discogrfico Malaco asentado
en Jackson: el tema de Z. Z. Hill Down Home Blues (1982) y el tema
de Little Milton The Blues is Alright (1984). Entre los intrpretes
afroamericanos contemporneos que trabajaron por este resurgir puede
nombrarse a Bobby Rush, Denise LaSalle, Sir Charles Jones, Bettye
LaVette, Marvin Sease, Peggy Scott-Adams, Billy Soul Bonds, T. K. Soul, Mel
Waiters y Willie Clayton. La red de cadenas de radio de blues de EE. UU.,
fundada por Rip Daniels (un ciudadano negro de Misisipi), emiti soul
blues en sus emisiones y cont con la presencia de personalidades de la
radio como Duane DDT Tanner y Nikki deMarks.
Desde 1980, el blues ha continuado tanto en su forma tradicional como
dando paso a nuevos gneros. El Texas blues naci con la utilizacin de
guitarras tanto para roles rtmicos como en solitario. A diferencia del West
Coast blues, el gnero tejano est influenciado principalmente por el
movimiento rock blues britnico. Artistas de renombre del Texas blues son
Johnny Winter, Stevie Ray Vaughan, The Fabulous Thunderbirds y ZZ Top.
Los aos ochenta tambin vieron el renacer de la popularidad de John Lee
Hooker, realizando colaboraciones con Carlos Santana, Miles Davis, Robert
Cray y Bonnie Raitt, entre otros. Eric Clapton, famoso por sus actuaciones
con los Blues Breakers y Cream, grab en los aos noventa su disco MTV
Unplugged, en el cual interpret varios temas blues con una guitarra
acstica. Desde entonces ha rendido tributo a este estilo con discos que
pueden considerarse totalmente de blues, como From the Cradle o Me and
Mr. Johnson, y que han acercado el gnero al gran pblico.
En los aos ochenta y noventa comenzaron a distribuirse publicaciones
de blues como Living Blues y Blues Revue, formndose asociaciones
de blues en las principales ciudades, festivales de blues al aire libre y
aumentando el nmero de clubes nocturnos y edificios asociados al
blues.41 42
En los aos noventa, los intrpretes de blues exploraron un amplio rango de
gneros musicales, como puede verse en las nominaciones para los premios
anuales Blues Music Awards, denominados con anterioridad W. C. Handy
Awards,43 o en las nominaciones para los premios Grammy en las categoras
de Mejor disco de blues contemporneo y Mejor disco de blues tradicional.
La msica blues contempornea est representada por varios sellos
discogrficos como Alligator Records, Blind Pig Records, MCA, Delmark
Records, Delta Groove Music, NorthernBlues Music y Vanguard Records,
siendo algunos de los ms famosos por haber redescubierto y remasterizado
rarezas del blues Arhoolie Records, Smithsonian Folkways Recordings, Yazoo
Records y Document Records.44
Hoy en da, los jvenes artistas de blues estn explorando todos los
aspectos de este gnero musical, desde el clsico Delta blues hasta
el blues ms orientado al rock; artistas que nacieron a partir de los aos
setenta como Shemekia Copeland, Jonny Lang, Corey Harris, John
Mayer, Vargas Blues Band, Susan Tedeschi y North Mississippi Allstars han
desarrollado sus propios estilos. 45
Repercusin musical[editar]
Los gneros musicales del blues, sus estructuras, melodas y
la escala blues han influenciado a muchos otros gneros musicales como
el jazz, rock and roll y la msica pop. Artistas renombrados
del jazz, folk o rock and roll como Louis Armstrong, Duke Ellington, Miles
Davis, Elvis Presley y Bob Dylan tienen en su haber varias grabaciones
importantes de blues. La escala blues suele utilizarse en canciones
populares como la del msico Harold Arlen Blues in the
Night, baladas blues como Since I Fell for You y Please Send Me
Someone to Love e incluso en trabajos de orquesta como las obras
de George Gershwin Rhapsody in Blue y Concerto en fa.
La escala blues est presente en gran parte de la msica popular moderna,
especialmente la progresin de terceras utilizada en la msica rock (por
ejemplo en el tema A Hard Days Night de The Beatles). Las
estructuras blues se utilizan en cabeceras de series de televisin como el
xito Turn Me Loose del teen idol Fabin en la serie Batman, en temas
country como los interpretados por Jimmie Rodgers e incluso en temas
famosos de guitarristas o vocalistas como el de Tracy Chapman, Give Me
One Reason.
El blues puede bailarse como un tipo de swing, sin patrones fijos de
movimiento y centrndose en la sensualidad, el contacto corporal y la
improvisacin. La mayora de los movimientos de baile del blues estn
inspirados en la msica blues tradicional. A pesar de que el baile
de blues suele realizarse con temas blues, este puede realizarse con
cualquier msica que tenga un ritmo lento de 4/4.
El origen del rhythm and blues puede seguirse hasta los espirituales y
el blues. Musicalmente, los espirituales fueron descendientes de la tradicin
coral de Nueva Inglaterra, en particular de los himnos de Isaac Watts y la
mezcla de ritmos africanos junto con patrones musicales de llamada y
respuesta. Los espirituales, o cnticos religiosos, de las comunidades
afroamericanas, estn ms y mejor documentados que los blues low-
down (o blues depresivos). El canto espiritual se desarroll debido a que las
comunidades afroamericanas podan llegar as a reunir a ms personas en
sus reuniones, las cuales eran denominadas encuentros en el campo.
Duke Ellington, a pesar de ser un artista de jazz, utiliz las estructuras
del blues de forma extensiva.
Los primeros bluesmen country, adems de estar influenciados por el canto
espiritual, intepretaron msica country y blues urbano; algunos de estos
msicos inclyen a Skip James, Charlie Patton y Georgia Tom Dorsey. Dorsey
ayud a popularizar la msica gspel, gnero que se desarroll en los aos
treinta gracias al grupo Golden Gate Quartet. En los aos cincuenta, la
msica soul (con artistas como Sam Cooke, Ray Charles y James Brown) ya
utilizaba elementos del gspel y del blues. En los aos sesenta y setenta, el
gspel y el blues se fusionaron en la msica soul blues. El gnero funk de
los aos setenta tuvo grandes influencias del soul; as mismo, el funk puede
considerarse como el antecesor del hip hop y del rhythm and
blues contemporneo.
Antes de la Segunda Guerra Mundial, las fronteras entre el jazz y el blues no
estaban claras. Generalmente, el jazz utilizaba estructuras armnicas
distintas a la estructura de doce compases asociada al blues, sin embargo,
el subgnero jump blues de los aos cuarenta junt ambos gneros. Tras la
Segunda Guerra Mundial, el blues tuvo una gran influencia en el jazz:
clsicos del bebop, como el tema de Charlie Parker Now's the Time,
utilizaron las estructuras blues con la escala pentatnica y las notas blues.
El bebop marc un gran cambio en el papel del jazz, convirtindolo de un
gnero musical popular para bailar a un alto grado, menos accesible y
cerebral msica para los msicos. La audiencia para ambos
gneros, jazz y blues, se dividi y la distincin entre ambos gneros qued
claramente definida. Los artistas que se mueven entre la frontera del jazz y
el blues se engloban dentro del subgnero denominado jazz blues.
La estructura de doce compases y la escala blues fueron una gran influencia
para el rock and roll. Un claro ejemplo de ello es el tema de Elvis
Presley Hound Dog (un tema blues transformado en una cancin rock and
roll), el cual mantiene una estructura de doce compases (tanto en armona
como en letra) y una meloda centrada en la tercera de la tnica (adems de
en la sptima de la subdominante).
Muchos de los primeros temas de rock and roll estn basados en el blues:
Johnny B. Goode, Blue Suede Shoes, Whole Lotta' Shakin' Going On,
Tutti-Frutti, Shake, Rattle, and Roll, Whatd I Say y Long Tall Sally;
as mismo, gran parte de estos temas retuvieron la temtica sexual y los
innuendos de la msica blues e incluso el argumento de la cancin Hound
Dog contiene referencias sexuales escondidas entre la letra y dobles
sentidos en algunas de sus palabras. Algunos ejemplos de esta temtica
son:
Got a gal named Sue, she knows just what to do
(Tutti Frutti de Little Richard). Original en ingls
Tengo una chica llamada Sue; ella sabe exactamente qu hacer
Traduccin al espaol
See the girl with the red dress on, she knows how to do it all night long
(What I'd say de Ray Charles). Original en ingls
Mira a la chica con el vestido rojo, sabe cmo hacerlo durante toda la noche
Traduccin al espaol
Posteriormente, un rock blanco ms maduro, tom prestada la estructura y
las armonas del blues, a pesar de haber menos franqueza sexual y una
pobre creatividad armnica (por ejemplo el tema de Bill Haley Rock Around
the Clock). Gran parte de los msicos blancos que tocaron temas de
artistas negros cambiaban ciertas palabras de las letras: un ejemplo
corresponde al cambio que introdujo Pat Boone, en su interpretacin del
tema Tutti Frutti, modificando la letra original (Tutti frutti, loose booty... a
wop bop a lu bop, a good Goddamn) por una versin ms moderada.
Repercusin social[editar]
Al igual que el jazz, el rock and roll, el heavy metal y el hip hop, el blues ha
sido acusado de ser la msica del diablo y de incitar a la violencia y a
todo tipo de comportamientos delictivos. 9 Durante los aos veinte (periodo
en el cual la audiencia blanca comenz a interesarse por la msica blues)
este gnero gozaba de mala reputacin,27 siendo W. C. Handy el primer
msico en mejorar la imagen del blues ante el resto de los estadounidenses
que no eran negros.
Hoy en da, el blues es uno de los principales componentes de la cultura
afroamericana y de la herencia cultural estadounidense en general,
reflejndose dicha importancia no solo en estudios universitarios 46 sino
tambin en pelculas como Sounder,47 The Blues
Brothers,48 Crossroads49 y O Brother, Where Art Thou?50 (pelcula en la que
aparece caracterizado, con ciertas licencias, el guitarrista de blues Robert
Johnson). Las pelculas de The Blues Brothers, en las cuales se entremezclan
varios gneros musicales relacionados con el blues como el rhythm &
blues o el zydeco, han tenido un gran impacto en la imagen de la
msica blues (a pesar de que la msica de la pelcula ms famosa, la
primera, es principalmente rhythm and blues); as mismo, dichas pelculas
promocionaron la cancin de blues tradicional Sweet Home Chicago,
valindose de la versin ms conocida atribuida a Robert Johnson, al estatus
de himno no oficial de la ciudad de Chicago.
En el ao 2003, Martin Scorsese realiz un esfuerzo importante para
promocionar el blues, solicitando a directores de cine famosos, como Clint
Eastwood y Wim Wenders, que participaran en una serie de pelculas
denominadas The Blues.51 Scorsese tambin particip en un tributo a los
artistas ms importantes del blues a travs de la edicin de varios discos
compactos de msica.