Glosario de Términos de Educación Artística.

A
ABSTRACCIÓN: La abstracción (del latín abstrahere, "separar") es, una operación mental destinada a
aislar conceptualmente una propiedad concreta de un objeto, y reflexionar mentalmente sobre esta,
ignorando mentalmente las otras propiedades del objeto en cuestión.
ACADEMIA. Centro de enseñanza en el cual se imparte las normas que deben seguir las diferentes
manifestaciones artísticas de las Artes Plásticas. La Academia surge a mediados del Siglo XVII en
Europa especialmente en Francia.
ACUARELA. Es una pintura sobre papel o cartulina con colores diluidos en agua
ARQUEOLOGIA. (Del griego ???a??? 'viejo' o 'antiguo', y ????? 'estudio') es una disciplina que
estudia las sociedades a través de sus restos materiales, ó la ciencia social autónoma, que estudia a los
seres humanos a través de su cultura material y psicológica.
ARQUITECTURA. La arquitectura consiste en la formación de un volumen con el que se crea un
espacio interior y se deja fuera un espacio exterior. El de mayor interés para la arquitectura es el
espacio habitable, el interior.
ARTE. Es la actividad y/o producto en los que el ser humano expresa ideas, emociones o, en general,
una visión del mundo, a través de diversos recursos; como los plásticos, lingüísticos, sonoros o mixtos.
ASIMETRÍA. Se refiere a la no simetría, es decir, a la propiedad de determinados cuerpos, funciones
matemáticas y otros tipos de elementos en los que, al aplicarles una regla de transformación efectiva, se
observan cambios respecto al elemento original.

B
BASÍLICA: Edificio público de la época romana, formado por un espacio dividido en naves por
hileras de columnas, que servía como centro de reunión, como lonja, etc. Su estructura derivó en la
planta basilical de tres o más naves, pudiendo ser la central más alta y más ancha que las demás,
adoptada por la iglesia cristiana como edificio más adecuado para su culto.
BARROCO. Término que se utiliza para designar lo excesivamente ornamentado, desmesurado,
complicado. También se designa con este nombre el estilo artístico que se desarrollo en Europa durante
el Siglo XVII y posteriormente por América, con características de excesiva decoración, presencia de
formas curvas, esplendorosas, composiciones aparatosas como en la pintura.
BIDIMENCIONAL. Una forma es bidimensional cuando sólo presenta dos dimensiones; alto y ancho.
Las pinturas, sobre cualquier soporte, son bidimensionales.
BOCETO. Estudio preliminar que hace el artista de una obra inmediatamente antes de realizarla.
Generalmente se colocan los colores sombras, líneas y el resto de las características que la obra llevara
en su arte final.
BÓVEDA: Obra de fábrica arqueada que sirve para cubrir un espacio comprendido entre muros o
varios pilares.
BRONCE: Aleación de estaño y cobre utilizada para la realización de objetos artísticos.
BUSTO. Representación plástica de la figura humana hasta el pecho o los hombros. Esta forma de

DIFUMINAR. CONVEXO. el canon designa el conjunto de las relaciones que regulan las diferentes proporciones de las partes de una obra. (Esfumado) desvanecer. tradicionalmente utilizados por las Escuela de Artes Plásticas Cristóbal Rojas. En bellas artes. cuya superficie curva tiene su parte mas prominente en el centro. DISIDENTES. DEGRADACIÓN O DEGRADÉ. disipar. Cinematógrafo o cine en un local en el cual se proyectan películas. Método del análisis fisiológico de la luz concebido por el neoimpresionismo DRIPPING. emborronándolos y repintándolos con el fin de suprimir las funciones utilitarias consumo mecanicistas de los objetos. C CABALLETE. (de un color. D DÉCOLLAGE.representación surge en la época helenística griega. que consisten en una búsqueda hacia lo patriótico y americano. Uno de los mas antiguos conocidos es el de Policleto. CINCEL. Un objeto que posee hueco y curva. conforme a un modelo acabado. para obtener nuevas posibilidades de aparición estética. CONCAVO. sobre el cual se coloca el lienzo que se va a pintar. gracias al desplazamiento entre una fuente de luz y un objetivo formado por una sucesión de fotogramas.Goteo. o una pincelada. Es aquel objeto. Movimiento que surge en los años cincuenta. Técnica de modelar la arcilla y cocerla en un horno como mínimo a 500ºC para que adquiera dureza. extender un trazo del lápiz. Transformación de materiales de consumo rasgándolos. de tres patas. CERÁMICA. CLAROSCURO. especialmente en pintura. asemejándolas en tonalidad o profundidad al fondo. es una técnica pictórica usada principalmente por Jackson Pollock y los pintores . CANON: Término genérico de origen griego que significa "regla o modelo" con el que se conoce el conjunto de normas que regulan las proporciones y simetría del cuerpo humano. Se aplica también en las leyes de la perspectiva. generalmente construido en madera. Responde a un ideal de belleza del arte. de una forma) Procedimiento para degradar el tamaño y viveza de las figuras de un cuadro. Sus creencias en la limitación del desarrollo de la plástica nacional marcan sus planteamientos. En las artes plásticas. Efecto que resalta la distribución adecuada de luces y sombras. expresado con una verdadera conciencia estética. siendo su punto culminante el busto-retrato de la época imperial romana. es un soporte. DÍPTICO.Cuadro o retablo formado por dos partes iguales. Aparato de proyección que permite la reproducción del movimiento sobre una pantalla. creado por un grupo de jóvenes artistas que van en contra de los esquemas derivados de la escuela paisajista. y muy especialmente en escultura. DIVISIONISMO. Herramienta terminada en punta utilizada por escultores. sin imperfecciones. Dentro de los cuales se definen dos corrientes principales: El Arte Cinético y el Geometrismo Neoplasticista. orfebres y otros artistas para grabar un material dándole golpes con el mazo. CINEMATOGRAFO. hacen uso de innovaciones artísticas donde las tendencias se acercan al abstraccionismo geométrico de Kandinsky y sobre todo el neo- plasticismo de Mondrian. Esfumado de los contornos de las figuras.

Producción artística clásica realizada en base a cánones establecidos por la Academia. El lenguaje pictórico utilizado recurrió a grandes dimensiones. institución oficial cuyos principios artísticos estaban rigurosamente formulados. contra ella insurgieron las jóvenes generaciones de artistas durante la primera década del siglo XX. apoyado en datos de la realidad que podían suscitarse por razones religiosas. Subdivisión de un todo o campo y que se percibe en zonas más articuladas o formas más destacadas son las llamadas figuras y otras desorganizadas que conforman el fondo. Término acuñado por Enrique Planchart para denominar a una segunda generación paisajística posterior a la del Círculo de Bellas Artes. pp. situaciones psicológicas. ya que el arte de la contrarreforma religiosa católica tenía un objetivo catequizador. En Venezuela se aprecia fundamentalmente en la producción artística colonial. Se inicia en los años cincuenta y sesenta en Estados Unidos y Europa. de renuncia a lo objetivo. Versión tridimensional del collage. según el cual se transfiguraba la realidad a partir de la subjetividad del artista. propugna una pintura emocionalmente abstracta. Constituye la tendencia expresiva del arte que representa. Diccionario del Arte Actual. ipos de esculturas: ESTILO ACADÉMICO. Al ser tridimensional tiene que ocupar un espacio efectivo. que consiste en verter colores sobre un lienzo tendido en el suelo. Configuración. ESTILO BARROCO. Forma artística que utiliza el espacio real.del expresionismo abstracto. Relación de las partes con el conjunto o total. (Ejemplo: en un paisaje. tanto en la temática como en el estilo y la técnica. . medidas de un soporte o tabloide donde se va a diseñar o pintar. aún partiendo de enfoques plástico formales y conceptuales distintos. búsqueda de soluciones efectistas que exciten la piedad de los fieles. estar en interacción con el mismo o englobarlo. Es una solución plástica contemporánea en Venezuela. Montaje o estructura espacial construida a base de materiales y medios tecnológicos diversos reunidos en una obra. Fue traído por las órdenes religiosas a la América. F FIGURACIÓN. Estilo artístico que se inició en Italia a fines del siglo XVI extendiéndose por Europa hasta finales del siglo XVIII. el árbol es la figura y la pradera es el fondo) FILIGRANA. Movimiento artístico surgido en Alemania a principios del siglo XX. FORMA. EXPRESIONISMO. estructura de los cuerpos percibidos por los sentidos. Por derivación ese término designó a todos aquellos artistas cuyas obras asumieron las características del estilo paisajista. organización. a la deformación de la expresividad así como a un lenguaje directo. Se caracteriza por su variedad y movimiento. Dimensiones. FIGURA Y FONDO.96-97). ESCULTURA. Se asocian vinculaciones con el surrealismo simbólico y el automático así como la relación color-forma acuñada por Kandinsky (Karin Thomas. oponiéndose al trabajo dentro del taller. El tema más común tratado por ellos fue el Ávila. ESCUELA DE CARACAS. Es difícil la diferenciación con otras tendencias semejantes al expresionismo abstracto. forma. FORMATO. de compromiso social. Ha estado presente históricamente desde el origen de la humanidad. una reproducción de la realidad circundante en forma objetiva. en base a una temática preestablecida partiendo de modelos y a la utilización de determinadas normativas de dibujo y uso del color. EXPRESIONISMO ABSTRACTO. E ENSAMBLAJE. Técnica de joyería que consiste en soldar a una base metálica hilos y gránulos de oro o plata. Fue común en el último tercio del siglo XIX en Venezuela.

La parte más externa del encéfalo. Obras pictóricas narrativas de sucesos o escenas vinculadas a la temática bélica o a hechos políticos que constituyen una fuente referencial dentro de la historia patria. Se utiliza para ejecutar temas muy elaborados ya que se pueden aplicar primero colores oscuros y luego los más claros. es la progresión de un color a otro. se oxida al aire libre. GRAFFITI. propio del siglo XIX. HEMISFERIO DERECHO. En la mayoría de las personas se encarga de las funciones espaciales y de relación. HOLÍSTICO. A diferencia de la acuarela el pigmento se muele menos fino. pero protegiendo la superficie con minio se supera el inconveniente. de mayor o menor intensidad. Es la liberación de un impulso mediante una acción cromática en forma espontánea. En Venezuela su uso artístico comenzó hacia 1950. maleable y muy resistente. dividida en dos mitades. Referido a las funciones cognitivas.realismo. . GESTUJILISMO. HIERRO: Es un metal blanco. Arte de acción o action painting. Es la pintura que se hace sobre paredes y techos usando colores disueltos en agua de cal y extendida sobre una capa de estuco fresco. Expresión creativa que fluye automáticamente sin ninguna idea racional preconcebida que permita una ordenación en la composición. El término Hiperrealismo se usa de manera intercambiable con los términos Superrealismo y Foto. GRABADO. farolas y otros detalles arquitectónicos. Suceso accionar improvisado en el sentido de un "collage" de acontecimientos emparentados con formas teatrales elementales. G GAMA. GRADACIÓN. HEMISFERIO IZQUIERDO. sin que excluya su vigencia en el presente. H HAPPENING. Temática propia al estilo académico. Pintura al agua cuyo aglutinante es la goma arábiga. corpus callosum. Se compone esencialmente de corteza cerebral. Al no existir una acción continuada se posibilitan las reacciones espontáneas de los artistas y del público. La mitad izquierda del cerebro. actualmente existen gouaches que contienen plástico. GÉNERO HISTÓRICO. HIPERREALISMO. Escultóricamente el uso más frecuente es en fuentes. GOUACHE 0 TÉMPERA. HEMISFERIOS CEREBRALES. la impresión se hace desde un relieve tallado en una plancha de metal o de Madera. Surge hacia 1950 en Europa. La mitad derecha del cerebro.FRESCO. La pintura con gouache es más opaca y tiene menos luminosidad que la acuarela. que en la mayoría de los individuos se encarga de las funciones verbales. GRABADO EN RELIEVE. En pintura. es el procesamiento simultáneo de un conjunto de información en su totalidad. ganglios básales y sistema límbico. a diferencia del procesamiento secuencial de cada una de sus partes. Palabra italiana que designa las inscripciones y dibujos trazados sobre las paredes de manera informal. Es la serie de colores y las gradaciones de tonos pictóricos. derecha e izquierda. dúctil. de manera muy suave. Un grabado es una incisión producida al dibujar un diseño en una plancha metálica con un instrumento llamado buril. En el proceso de grabado en relieve.

LUZ. La línea que representa el borde de una forma o grupo de formas. IMPRESIONISMO. Materiales de la demostración del proceso que sirven como vehículos demostrativos y que fuera de este proceso artístico no tienen ningún significado J JAMBA. Están hechos en lino. aunque su duración en el tiempo no es tan permanente como la piedra. Es un material escultórico tradicional debido a su abundancia natural en todo el mundo y a su carácter renovable. Esta tiene un valor (valor lineal). Los mejores linos tienen los hilos en ángulo recto y están desprovistos de nudos. La línea es el primer elemento plástico que genera expresión. es capaz de transmitir emociones. En artes v. LÍNEA DE CONTORNO. Una imagen digital es una Imagen que está creada. zonas pintados en un cuadro. una mezcla de lino y algodón y arpillera. En cambio la sombra representa aquella área en donde hay carencia de luz. JUNK-CULTURE. La imprenta la inventó Johann Gutenberg en 1450 para imprimir textos. algodón. cuerpos. I ICONOGRAFÍA Es el repertorio de imágenes que componen la expresión gráfica de determinados saberes o ideas. Su uso se . LÍNEA. La impresión es el proceso en el cual la tinta se traslada al papel desde otra fuente. ILUMINAR. Cada uno de los dos elementos arquitectónicos verticales que sostienen el dintel del vano. IMPRESIÓN. generalmente a mano. esta le da movimiento y sentido. Mediante la elaboración artística son llevados a un nuevo contexto de presentación L LAND ART. Aplicar colores. Efecto percibido en la retina del ojo producido por un movimiento vibratorio que se desplaza en el espacio. Es el soporte más utilizado para la técnica pictórica del óleo. INSTRUMENTAL. manipulada y producida usando la tecnología informática. Es un punto en movimiento. El Impresionismo se basa en el movimiento Impresionista que empezó en Francia en los años 60 del siglo pasado. el lino grueso presenta nudos y el lino basto tiene un tejido más amplio. LUZ Y SOMBRA. realizada en su mayor parte o en su totalidad por un artista plástico. Concepto para designar los materiales empleados por el mecanismo consumista de la moderna civilización de masas. M MADERA. el concepto luz representa el punto desde donde se iluminan y alumbran los objetos. IMPRENTA. en un dibujo o grabado en blanco y negro. IMAGEN DIGITAL. generalmente una plancha de metal o de madera. que cubre las grandes formaciones paisajísticas con estructuras que alteran las formas originales LIBRO DE ARTISTA. La línea es la consecuencia natural del punto. El libro de artista es una obra de Arte. LIENZO 0 TELA. Denominación para una corriente artística del presente.

ete. MOVIMIENTO. delimitados por muros o columnas alineadas. Esta posición conceptual reivindicó una nueva estética funcional de mejora. Su expresión en Venezuela se refleja en experiencias individualizadas en la década del 90. etc. es decir. El minimalismo se contrapone al lenguaje directo del Pop-art. con un acabado que podía ser mate. también se denomina bodegón. el gusto por la materia. por la realización de una pintura de gran formato. Body Art. Expresión artística caracterizada en Venezuela. el espacio arquitectónico. en el mundo del comic y los mass-media (Mariana Figarella "Los años 80 Panorama de una década". NATURALISMO. Es un lenguaje artístico que rechaza lo industrial. geométricas por lo general producidas en serie. los procedimientos de trabajo. En las obras minimalistas la atención del observador se dirige hacia aspectos donde se juega con la función y el espacio. En arquitectura cada uno de los espacios que. Se manifiesta artísticamente por su apego a expresarse basándose en la morfología de la naturaleza. MODERNISMO. predominantemente conceptual y tiene como forma de expresión el orden y la repetición de estructuras simples. semimate o brillante. se extienden a lo largo de un edificio. en la revalorización de los materiales. El estofado consistía en ejecutar sobre la escultura dorada labores decorativas. que labra un material blando y maleable sobre una mínima estructura de soporte hecha de material rígido. se imbricó a esta experiencia aportes del arte chino y japonés. Art Nouveau o Modern Style o Liberty.91). de la calidad de vida. en la década de los ochenta. colocados de manera estética. y basadas en el módulo cúbico o prismático y sus posibles variaciones. verbal. alternancia. de búsqueda de temáticas basadas en imágenes infantiles o primitivas. en la que destaca la gestualidad. que se caracteriza por ser lineal. NEO-EXPRESIONISMO. MODELADO: Es uno de los tres métodos más antiguos para producir una escultura y consiste en un proceso aditivo. MADERA POLICROMADA Y ESTOFADA. MODO I. En: Los 80 Panorama de las Artes Visuales en Venezuela. NATURALEZA MUERTA. secuencia. analítica y lógica. Es el punto de atención más poderoso en una obra o composición. agrupamiento. De todas las especulaciones conceptuales se derivan diversas tendencias como el Land Art. . MINIMALISMO. en el ámbito de la mitología. N NAVE. Una forma de procesar la información. Tendencia artística que surge en los años 60 en Estados Unidos. Técnica utilizada durante el período colonial heredado de la tradición hispana para la elaboración de piezas escultóricas dedicadas al culto religioso. Tendencia artística que trata de representar la naturaleza lo más fielmente posible. Surgió y se desarrolló a finales de siglo y primeras décadas del presente. Art Language. imitando las carnes. Es un procedimiento que consiste en encarnar. florales y la estilización curvilínea. la fauna y la vegetación americana. son algunos de sus sinónimos. se apreciaron como lenguaje plástico las líneas ondulantes. Sugerencia que se alcanza al expresar la interacción y complementación de determinados fundamentos visuales. Una naturaleza muerta es un grupo de objetos inanimados. como destino común. el regreso a formas figurativas. P. impresión y aspecto particular según el caso.implementó en Venezuela a partir de 1958 con la reforma de los estudios artísticos de la Escuela de Artes Plásticas Cristóbal Rojas de Caracas.

. PINTURA DOCUMENTAL 0 DE ILUSTRACIÓN.. Producción artística realizada a solicitud de un particular o del Estado. ÓLEO. artes decorativas y a la moda. Estilo artístico inspirado en la dignidad y grandeza de las antiguas civilizaciones griega y romana. con la finalidad de testimoniar y preservar la imagen social. PINTURA DE ENCARGO. PAISAJISMO. Fue un estilo dominante en Europa a finales del siglo XVIII y comienzos del XIX. utilización de medios mecánicos. Por ejemplo. los pintores viajeros. NUEVOS MEDIOS. correspondiente al período que va desde 1810 hasta el septenio guzmancista. derivado español del davidianismo francés". de encargo. En Venezuela. (Cornelis Goslinga. OP ART. Es considerada una etapa anterior al Cinetismo. . OJIVA. muros. alfarerías. se considera que existió.NEOCLÁSICO. calles de pueblos.. Carmelo Fernández. P PAISAJE AVILEÑO. de utilidad social. NIVEL DE LOS OJOS. Tipo de pintura y técnica de pintura ejecutada sobre lienzo u otros soportes mezclando los colores con aceites o resinas vegetales. sin incluirlo. su propósito es activar la visión proporcionando experiencias retinales lo más fuerte que sea posible. siendo el arte superior a la naturaleza. que tiene como finalidad testimoniar determinado aspecto científico o social. es una práctica vigente. Voz que.. Ellas pueden ser la distorsión de la perspectiva. Se considera como una reacción contra el barroco y el rococó. en 1965 comienza a usarse el término a partir de la exposición "El ojo sensible". Elemento saliente y continuo del intradós de una bóveda. realizada en el Museo de Arte Moderno de Nueva York. Pequeña ventana en forma de 0. vibración cromática. Aún siendo característica del siglo pasado. NERVIO. vaqueras. es la línea proporcional que divide la cabeza horizontalmente en dos mitades. flores. generalmente del gótico. hortalizas. puede ubicarse en la primera mitad del siglo XIX aproximadamente. y sobre la que se encuentran los ojos. El arte era una operación intelectual cuyo arquetipo lo constituía el arte griego. y se ha mantenido vigente a través del presente siglo. terrenos quebrados. generalmente se usa como sinónimo de arco apuntado. No se limitó a la pintura y escultura sino que se extendió al mobiliario. Es la abreviatura de Optical Art. interacción de los colores. Tendencia paisajista que aborda el tema de la montaña de El Avila que bordea el valle de Caracas. "un neoclasicismo diluido y primitivo. En el dibujo en perspectiva. imágenes consecutivas. es la línea de horizonte. etc. el pensamiento racionalista en orden a aportar nociones funcionales en arquitectura. Producción pictórica destinada a un fin práctico. Movimiento pictórico que se inicia con el Círculo de Bellas Artes aún existiendo casos aislados como antecedente. O ÓCULO. etc. Surge en Europa y Estados Unidos. familiar o política para la posteridad y como reflejo de una época. Estudio biográfico y crítico de Arturo Michelena.93). En un retrato. El neoclasicismo manifiesta inclinación hacia las formas simples. abordando distintos escenarios a nivel nacional: cerros. Expresiones creativas contemporáneas que incorporan medios electrónicos en sus propuestas. p. donde parecen converger las líneas de encima y de debajo del plano horizontal.

21-27). Género artístico propio de la producción del período colonial. Término utilizado por Aquille Bonito Oliva. aplicado a la realidad de los años noventa.PINTURA OFICIAL. Movimiento virtual provocado a través de la percepción de acentos y pausas a intervalos. 16). esto incluye su aspecto banal y feo. como idiomas individuales tienen una connotación informativa y lingüística. la relación armoniosa con la naturaleza. Tríptico de madera que poseen en su interior figuras talladas y policromadas relativas a la iconografía religiosa. se contempla el respaldo literario como fuente temática para la creación plástica. Cristóbal Rojas. celebrar o conmemorar determinada personalidad o hecho histórico. Producción artística cuya temática y finalidad está previamente establecida por el Estado.p. p. los sentimientos patrióticos. Temática propia al estilo académico. Salón Pirelli. religioso. Sus alas conectadas a la . Género artístico propio del siglo XIX. es una práctica vigente. Género artístico propio de la producción del período colonial y del siglo XIX tendentes a testimoniar la jerarquía social en primer caso y política en el segundo. en Catálogo 1. p. En Venezuela esta tendencia se hizo presente desde fines del siglo pasado hasta inicios del presente con el tratamiento temático de lo social. Propuesta pictórica y moralista inspirada en el muralismo mejicano que propugnaba un arte de denuncia de la realidad social. Repetición periódica de una figura. (Anna Gradowska. culto al héroe. se distingue ritmo estático y ritmo dinámico) S SANTOS DE BOTELLA 0 BOTELLAS COLONIALES. de confrontación directa con los aspectos sociales y materias humanísticas (Mariluz Cárdenas. Sus elementos comunes son el valor de la tradición popular. RETRATO CIVIL. respecto a otras culturas y pensamientos. Inspirada en el pensamiento positivista formulado por Augusto Comte (1798- 1857). Temática esta última propia del estilo académico. costumbrista y algunos antecedentes paisajísticos desde el siglo XIX más comunes al principio del siglo XX. lo cual quedó reflejado en algunos planteles educativos del interior. Aún siendo característica del siglo pasado. En Venezuela se desarrolló esta propuesta entre 1934 y 1945. Considera que la producción de imágenes. Escultura o forma que está pegada a una superficie plana y no es tridimensional en su totalidad. Corriente vigente en el siglo XIX y en Venezuela particularmente en la segunda mitad del siglo XIX. RITMO. se manifestó en el arte del siglo XIX en un apego a la veracidad descriptiva tomada de la realidad. tendente a testimoniar la jerarquía clasista de una de las instancias de poder más representativas de la época como lo fue la iglesia. REALISMO SOCIAL. por lo general con la pretensión de exaltar. RETRATO MILITAR. RELIEVE. la neoclásica y la vanguardista. PINTURA REALISTA. es una dimensión alternativa en el cual la obra producida induce a un proceso de interpretación. PINTURA ROMÁNTICA. posteriormente hacia 1952 para enfrentar las posiciones del arte de vanguarda-abstracta del momento y en 1952 se intentó imponer a partir del Taller de Arte Realista un muralismo de contenido social comprometido. un siglo después y otros ensayos. R REALISMO CONCEPTUAL. (En artes v. tendente a dejar testimonio de aquellas figuras históricas destacadas que hicieron posible con su participación la gesta independentista. RETRATO ECLESIÁSTICO. Conformada por dos líneas de expresión opuestas.

TÉCNICA MIXTA. una figura. Este movimiento fue el más difundido y controvertido entre las dos guerras mundiales. En Venezuela no se expresó el surrealismo como movimiento o agrupación. el Expresionismo y algunos aspectos del Cubismo. forma de exteriorizar un pensamiento o idea. pueden mantenerse cerradas por una aldaba también de metal. SÍMBOLO.llamadas ejes de simetría. sino de individualidades. En el Manifiesto de 1924. lo más novedoso que existía en el momento. Es la disposición de las diferentes partes de un sujeto de una forma ordenada y correspondiente. SOMBRA. TALLER LIBRE DE ARTE. La sección eficaz de una sombra es una silueta bidimensional o una proyección invertida del objeto que bloquea la luz. Asociación artística constituida entre 1948-52 por un grupo de egresados de la Escuela de Artes Plásticas en Caracas. TERRACOTA: Escultura en arcilla cocida. no dando cabida al entendimiento organizativo. incluso abstracta. papel. TÉCNICA. SOPORTE. Generalmente. Es una región de oscuridad donde la luz es obstaculizada. Los sistemas de símbolos para dibujar se suelen establecer en la infancia y tienden a persistir en la edad adulta a menos que se modifiquen aprendiendo nuevos modos de dibujar. uno parece llamar al siguiente. Las tendencias más generalizadas fueron el Fauvismo. Aunque esta técnica se ha utilizado desde las actividades artísticas más tempranas. en particular hacia la década del cuarenta y cincuenta aproximadamente. o tabla. Es uno de los tres métodos más antiguos para producir una escultura y consiste en un proceso sustractivo sobre una masa sólida de material resistente a través de corte. y algunos renuentes a ella se confrontaban experiencias que dieron forma colectiva a nuevas búsquedas de la pintura joven a partir de los años 1945-1947. con lo significado. Cada eje de simetría divide a las figuras en unas partes llamadas planos. La simetría supone equilibrio. Este término describe obras de arte que se hacen con una variedad de materias. En el dibujo. Al estar cerradas adquieren forma de botella. SIMETRÍA. real o imaginada. SURREALISMO. André Breton proclama la validez de concebir como realidades el sueño y la visión alucinada y su transformación en expresión plástica. T TALLA. además con influencia directa de pintores figurativos de Europa. los símbolos se usan en un cierto orden. Técnica es la aplicación con maestría de los materiales artísticos de un modo único e individual. un conjunto de símbolos que se emplean consistentemente para construir una imagen. del mismo modo que al escribir una palabra familiar las primeras letras parecen conjurar a las demás. El soporte de una obra de arte es la estructura o material sobre el que la base o primera capa de pintura se aplica: generalmente es lienzo.parte central por bisagras de metal o cuero. . cincelado y abrasión con el fin de crear una forma determinada. Una sombra ocupa todo el espacio de detrás de un objeto opaco con una fuente de luz frente a él. Se dice que una figura es simétrica cuando se corresponde las partes resultantes de fraccionarla a través de una o varias rectas divisorias. Surgió en Francia en la década de 1920-30. por ejemplo. así como el signo o medio de expresión al que se atribuye un significado convencional y en cuya génesis se encuentra la semejanza. hoy en día se aplica sobre todo al arte moderno. SISTEMA DE SÍMBOLOS.

en diseño los empaques. ha sido un medio transitorio para elaborar una forma antes de que esta sea vaciada en un material más permanente. el cual cedió el paso a materiales de mayores posibilidades como madera. pero no real. Grabado sobre madera que se obtiene vaciando las partes que Deben resultar blancas de forma que sólo queden en relieve y pueden recibir la tinta de impresión los trazos correspondientes al dibujo. sobre el que se vierte la cera creando un vaciado en cera. Una serie de conjuntos entrecruzados de líneas paralelas. que nos da la sensación de estar en una situación real en la que podemos interactuar con lo que nos rodea.TRAMADO CRUZADO. por ejemplo. ancho y profundidad. sobre éste se construye otro molde en un material refractario el cual se hornea a alta temperatura para eliminar cualquier rastro de cera. El grado de claridad u oscuridad de los colores. Consiste en crear un molde alrededor de la pieza que se quiere reproducir en un nuevo material. Que tiene existencia aparente. Y YESO. sin embargo. preconizadas desde los años ochenta. V VALOR..22). VORTICISMO: Movimiento artístico iniciado por Wyndham Lewis en Londres. Hasta bien avanzada la década de los 50 se utilizó en Venezuela el vaciado en yeso. VIDRIADO: Baño vítreo aplicado de distintas maneras sobre la materia destinada a vitrificarse mediante la cocción.. La realidad virtual es una representación de las cosas a traves de medios electrónicos. Es una de las coordenadas de las que se genera el arte actual. piedra. Sigue los siguientes pasos: realización de un molde tomado del modelo original en arcilla. Según Herbert Read es la versión inglesa del Futurismo.. El blanco es el valor más claro. X XILOGRAFÍA.. es decir. TRANSVANGUARDIA. la transvanguardia preconizada por Aquile Bonito Oliva y otros discursos neoexpresionistas. El método más utilizado es el denominado "a cera perdida" para el vaciado en bronce. En: Catálogo Primer Salón Pirelli de jóvenes Artistas. y el negro el más oscuro. Estas innovaciones surgieron a raíz de la reforma de los estudios . VACIADO: Es un procedimiento utilizado para reproducir una escultura en un material diferente y más duradero que el original. "Subjetivismo exacerbado de una pintura visceral. aunque también recibió influencias del Cubismo. hierro y bronce. (Ruth Auerbach: "Salón Pirelli: primera aproximación al arte joven en la década de los noventa en Venezuela". Se dice de cualquier forma real o imaginaria que goce de tres dimensiones: alto. TRIDIMENSIONAL. gestual y artesanal. Se cuela en este molde el metal fundido que ocupará el lugar de la cera que salió al fundirse por el calor. p. VIBRACIÓN CROMÁTICA. VACIADO "A CERA PERDIDA": Es un procedimiento milenario para el vaciado de metales. que se emplea para indicar tonos y volúmenes en un dibujo. VIRTUAL. Término empleado para designar una ilusión óptica que sintetiza el considerable contraste de las series simétricas cromáticas como un movimiento tridimensional espacial (Vasarely). se trata del . a su vez. En el caso de las obras plásticas. en 1914. ha sido empleado contemporáneamente como medio escultórico o en participación en experiencias escultóricas que mezclan materiales. Mineral utilizado históricamente fundamentalmente para realizar vaciados. son tridimensionales las esculturas.

Caracas- Venezuela 2008 http://eugeniousbi. Panapo de Venezuela.com/simetria.htm .botanical-online.shtml http://www.net/html/diccionario. BIBLIOGRAFÍA Chitty B.artedehoy.com/glosario. Editorial.html http://www. Z ZOOMÓRFICO. Elena M.tripod. Adjetivo utilizado en arte para indicar las cosas representadas con forma de animales.html http://museosdevenezuela.artísticos de la Escuela de Artes Plásticas Cristóbal Rojas de Caracas en 1958. Séptimo.org/Documentos/Aproximacion/Aproximacion3. Educación Artística. Impreso.