UNIVERSIDAD NACIONAL DEL ALTIPLANO – PUNO

FACULTAD DE CIENCIAS SOCIALES
ESCUELA PROFESIONAL DE ARTE
CURSO DE SEMIÓTICA DE LA IMAGEN
NOMBRE: JEIDY CCASA HUAYNACHO CÓDIGO: 142589 FECHA: 31/ 05/17

Análisis semiótico Nº 03

1ºDATOS

Título de la obra : El bautismo de cristo
Autor : Bernardo Bitti
Técnica : Oleo sobre lienzo
Tamaño : 672 × 886
Ubicación actual : Iglesia de San Juan Bautista de Letrán Juli
Año : 1585 aproximadamente

EL BAUTISMO DE CRISTO

la cabeza de Cristo. en el lado derecho. Cada personaje lleva en la cabeza de los halos. Juan el Bautista en el acto de bautizar. con la mano derecha por medio de un bol. Por encima. la mano de Dios el Padre envía la paloma del Espíritu Santo rodeado de rayos divinos.y otro que mira encandilado a su compañero. Angeles 5. Dos ángeles se sentó en trance admirados de la escena del bautismo de Cristo. San juan bautista 3.2ª ELEMENTOS 1. Jesus 2. la mano de Leonardo se hace indiscutible en la obra de Verrochio: La escena representa el bautismo de Cristo por su primo Juan el Bautista. Dios 3º ICONOGRAFICO El bautismo de Cristo" es una pintura hecha en el aprendizaje de Leonardo da Vinci cuando era un discípulo de Verrocchio (1470) En la obra se puede ver. Los ojos de los ángeles dirigen la vista de aquellos que admiran el trabajo de mirar hacia Cristo. que se representa en las manos juntas en oración. El espíritu santo 4. que representa el símbolo de la santidad aprendices quienes participaban en la elaboración de la obra dando el maestro las principales pinceladas. [ CITATION Lau13 \l 3082 ] . S. la escena se desarrolla en un paisaje natural pedregoso y desértico y la escena es contemplada por dos pequeños ángeles uno situado de perfil –obra de Leonardo.

cuidadosamente estructurados. Su colorido es contrapuesto y no es extraño encontrar sombras verdes sobre paños ocres. Su sentido de las proporciones. como por las tradiciones incaica y tiahuanacota. son tan dulces como los de Rafael. cuando los elementos principales del Renacimiento empezaban a entrar en crisis. si no que realizaban copias inexactas de los autores renacentistas. lo cual se puede en parte explicar tanto por la influencia de Bitti. quienes también preferían los personajes idealizados y los rostros estereotipados. del uso de líneas claras y definidas y de las expresiones mesuradas y dulces de los personajes renacentistas. Sus obras luminosas gustaban a los indígenas. Bitti es el pintor más importante de América del Sur en el siglo XVI y a principios del XVII. Para muchos expertos. Los rostros.[ CITATION Jav14 \l 3082 ] El Bautismo de Cristo en el Collao . cuyas actitudes y costumbres nos recuerdan a Miguel Angel. El nombre de Manierismo tiene que ver con la idea de que los pintores de este período comenzaron lentamente a pintar "a su manera". de la perspectiva espacial. Las escuelas de arte indígena más importantes. Bitti trabajó la mayor parte del tiempo en pueblos indígenas y en centros urbanos que reagrupaban a extensas poblaciones igualmente indígenas. esta influencia fue introducida por el jesuita Bernardo Bitti (1575). en particular los de la Vírgen. Tenía 28 años cuando llegó a América y murió en Lima (Perú) en 1610.[ CITATION Jav14 \l 3082 ] El manierismo es una de las tendencias artísticas más importantes de América Latina. el Manierismo es un período de transición entre el arte renacentista y el arte barroco de los siglos siguientes. como ser Cuzco y Potosí. En muchos casos.3º ICONOLÓGICO Es uno de los estilos artísticos más subestimados. Este es el motivo por el cual su pintura ejerció una gran influencia en el arte popular de estos territorios. pero interpretando sus bocetos y lo que observaban de la realidad de modo único y personal. mostraron cierta reticencia hacia el realismo y el claroscuro. Sus obras muestran personajes idealizados. el término manierismo fue utilizado con cierto tono despectivo al considerarse que los pintores de este estilo no representaban la realidad como esta debía ser representada. Si bien todavía mantenía muchas de las características más importantes del arte renacentista. Mateo Pérez de Alesio (1588) y Angelino Medoro (1600). el Manierismo tomó lugar en Europa occidental en la segunda mitad del siglo XVI. Prefiere los colores verde y azúl. siguiendo las reglas generales de la pintura. las de Cuzco y del Collao. Podríamos decir que el Renacimiento no llegó a este continente. En lo que concierne a la pintura. en las que el arte era estilizado y carecía de realismo. el Manierismo significó un progresivo abandono de la proporción de las figuras.

adaptándola a las necesidades. la temática requeriría una difusión especial por el papel fundamental que este sacramento cumplía en el proceso de cristianización de los indígenas. están pensadas para conmover incentivando la piedad. no es ajena a estas innovaciones contra reformistas. como era corriente en el quehacer artístico local. como Bitti.cara a la mentalidad creativa manierista . ya sean grabadas o pictóricas. sean de estilo contra manierista o barroco. habría que dejar de prestar atención a la fuerza homogeneizante de las ideas postconciliares en los múltiples modelos iconográficos. Tampoco. si bien la utilización de grabados u obras de referencia en el jesuita se darían de un modo más libre y variado que en las otras obras del corpus. la composición es de fácil comprensión . La búsqueda de la contrarreforma por reducir en las producciones artísticas al mínimo la ambigüedad . austeridad -. Como lo manifiesta la presencia de varios bautismos en las iglesias de Chucuito.será un factor a tener en cuenta en el análisis. Estas características en común se dan bajo un aglutinante que es el fin último de la imagen postridentina claramente definido en el Concilio: el servir para la instrucción en cuestiones de fe y no ser un mero instrumento de placer estético. sobre la base del palacio de Viracocha Inca. Todas. claridad. el concepto de decorum es insoslayable y. Las obras que actualmente se conservan allí y que se considerarán en este trabajo son herederas de este momento histórico en distinto grado: la obra de Bernardo Bitti en la iglesia de San Juan Bautista de Juli y tres pinturas anónimas de las iglesias de San Pedro de Ácora . Evolución que . El hecho de que artistas de buena formación. La presencia de estos postulados postridentinos se manifiesta de modo notorio en las transformaciones que evidencia la comparación de nuestro objeto de estudio con sus fuentes de inspiración. Santiago de Pomata y San Pedro de Juli .pintura mural -. ya que era una manera de concebir la producción de imágenes aceptada y practicada aún por los grandes maestros europeos. la diagramación de composiciones modélicas que ilustran un tema - proveniente de los centros de creación artística. compositivos y estilísticos a los que habría tenido acceso esta zona cultural para representar un tema ineludiblemente presente en cada iglesia y vital a la doctrina como lo es el sacramento del bautismo. emplearan estos modelos. su paulatino desarrollo. es decir. de esta manera. [ CITATION Alb11 \l 3082 ] En 1539 se empieza a construir. El ámbito del Collao. se aprovechaba la inventio - esto es.copia de la de Bitti -. la primera catedral del Cuzco (Iglesia del Triunfo) La Escuela Cuzqueña sería la encargada de realizar las obras que decorarían sus muros empezando. gustos y posibilidades locales. no debe sorprender.El Bautismo de Cristo recibiría una infusión de nuevas ideas a partir del Concilio de Trento (1545-1563).sencillez. Los pintores dedicados a producir estas obras emplearon. comparten las búsquedas pos tridentinas. Así. región de las riberas del lago Titicaca. modelos del tema producidos en Europa y difundidos mediante grabados.

com/pintura/bautismo-de-cristo-verrochio#ixzz4id1O9z8L . Este religioso. Historia del Arte: Investigaciones UBA.php ISIDORO. el resplandor frío de sus colores y el diestro manejo de los escorzos.html Bautismo de Cristo. inauguraría.definicionabc. Obtenido de Historiador del Arte: https://www. de gran auge en Europa. sus colores fantasiosos y la ausencia de diferentes texturas de sus paños (influencia del Greco y Rafael según los historiadores José de Mesa y Teresa Gisbert) responden hacia un deseo de idealización de sus figuras como se puede observar en sus Vírgenes y Santos quienes están arropados con telas de colores pasteles. (20 de septiembre de 2011). introdujo el manierismo en la pintura cuzqueña. se caracterizaba por el tratamiento alargado de las figuras. sino por el contrario. Su gran talento artístico lo convierte en el pintor principal y exclusivo de la orden jesuita. J. recibió varios encargos artísticos. la mera insinuación de los volúmenes.com/historia/manierismo. la sofisticación en la postura de sus personajes. la figura alargada al estilo manierista. Verrochio | La guía de Historia del Arte http://arte. su estilo se ha vuelto inconfundible. En las figuras de Bitti no se aprecia el naturalismo.laguia2000. Historiador del Arte. la ingravidez de sus telas. en 1585. Esta corriente. Entre sus principales características podemos destacar el uso predominante de la línea. una etapa crucial con la llegada al Cuzco del pintor y sacerdote italiano Bernardo Bitti.blogspot. Bibliografía Albelo. de la orden jesuita. (18 de diciembre de 2014). M. los detalles. Fue un muy reconocido pintor y escultor de Sudamérica durante el siglo XVI. quienes están trabajados teniendo como base una línea serpentinata. A. Obtenido de Historia del Arte: Investigaciones UBA: http://historiadelarteinvestigacionesuba. Bernardo Bitti. Aunque nunca firmó ninguno de sus cuadros. con la luz focalizada en ellas y un acento en los primeros planos en desmedro del paisaje y. en general. Durante sus dos estancias en la ciudad del Cuzco. 2009) el manierismo sus principales características eran el tratamiento de las figuras de manera un tanto alargada. (Balta.pe/2011_09_01_archive.