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Las 7 Claves de la Técnica NeuroDirectorial: Dirección Orquestal 3.0

Las 7 Claves de la
Técnica
NeuroDirectorial
Dirección Orquestal 3.0

Francisco Navarro Lara

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musicum.Copyright © 2014 Escuela de Dirección de Orquesta y Banda “Maestro Navarro Lara” www. ISBN: 1499325379 ISBN-13: 978-1499325379 .net Todos los derechos reservados.

A fecha de hoy. sigue posicionado como el nº 1 de ventas. lo cual hace de este libro un verdadero éxito sin precedentes en la historia de la literatura de Dirección de Orquesta de todos los tiempos.Historia de un Best Seller A las pocas horas de la publicación en formato digital de este libro “Las 7 Claves de la Técnica NeuroDirectorial: Dirección Orquestal 3. manteniendo su status de Best Seller. la mayor librería de todo el mundo. dedicación. . esfuerzo e investigación han marcado un punto de inflexión en la Técnica de Dirección de Orquesta Internacional con la publicación de este libro absolutamente único y revolucionario. Muchas felicidades a todos los que lo han hecho posible. El primer libro de Dirección de Orquesta que en vez de hablar cómo mover las manos habla precisamente de cómo dejar de hacerlo. seis días más tarde de su primera publicación. conseguimos que se convirtiera en un Best Seller siendo el libro más vendido en su categoría de Arte y Música. en Especial al Maestro Navarro Lara y a los alumnos de su Escuela de Dirección de Orquesta y Banda “Maestro Navarro Lara” que con su trabajo.0” en amazon.

me complace obsequiarle mi anterior trabajo titulado “Los Secretos del Maestro”.net vi . que recoge los puntos esenciales de nuestra Técnica de Dirección de Orquesta. la cual desarrollamos académicamente en nuestra Escuela de Dirección de Orquesta y Banda “Maestro Navarro Lara”.musicum. Banda y Coro. Banda y Coro.musicum. Francisco Navarro Lara .net Antes de comenzar… Un Regalo Muy Especial: En agradecimiento por la adquisición de este libro y como complemento al mismo.www. un novedoso y vanguardista Tratado de Dirección de Orquesta. libro que podrá descargarse ahora de forma Gratuita haciendo Click en este Enlace: http://www.

Las 7 Claves de la Técnica NeuroDirectorial: Dirección Orquestal 3. hiriente y eterno significado del Amor hasta la más absoluta de las locuras.0 DEDICATORIA Quiero dedicar este libro a cuantas personas me han acompañado a lo largo de mi vida haciendo posible que mi paso por la misma haya valido la pena. En especial a mi esposa Paqui y a mis hijos Francisco y Cecilia que me han hecho comprender y sentir “en carne propia” el verdadero. Gracias por haberme dado tanto…. sublime. vii .

net/director/ viii . entre otros. Director Titular de la Orquesta y de la Banda Sinfónica Municipal de Huelva (España) y Director Honorífico de la Orquesta Sinfónica Nacional de Paraguay.net) con alumnos en más de 30 países.musicum. Ha dirigido en una gran cantidad de países a Orquestas de primer nivel internacional y a cantantes del prestigio de José Carreras.musicum. En la Actualidad es Fundador y Director de la Escuela de Dirección de Orquesta y Banda “Maestro Navarro Lara” (http://www. Más información sobre el autor en http://www.www. Francisco Navarro Lara .musicum. Realiza estudios de Dirección de Orquesta en la Hochschule für Musik de Viena y en el Instituto Superior de Arte de La Habana donde obtiene su Licenciatura en Dirección de Orquesta y su Doctorado en Ciencias sobre el Arte en la especialidad de Dirección Orquestal.net Francisco Navarro Lara Nace en Bujalance (Córdoba) ESPAÑA en 1969. Montserrat Caballé o Victoria de Los Ángeles.

com ix .google.musicum.com/+FranciscoNavarroLara/ Email francisconavarrolara@gmail.com/navarro_lara Canal de Youtube https://www.facebook. Las 7 Claves de la Técnica NeuroDirectorial: Dirección Orquestal 3.0 Enlaces de Contacto con el Maestro Navarro Lara Escuela de Dirección de Orquesta y Banda “Maestro Navarro Lara” http://www.com/user/lara3933 Google + https://plus.com/EscuelaNavarroLara Twitter https://twitter.net Facebook https://www.youtube.

Francisco Navarro Lara .musicum. En este libro. nace este libro experimental lleno de dinamismo y realismo. quedan sentadas las bases de la Técnica NeuroDirectorial. desde la pasión del propio autor cuyo objetivo primordial es compartir su conocimiento con todo aquel que desee profundizar hasta las últimas consecuencias en el verdadero Arte de la Dirección Orquestal dentro de la nueva generación de Directores de Orquesta 3.… de toda este vibrante experiencia.0 del siglo XXI. la cual ha cambiado la vida para miles de músicos y Directores de Orquesta.www. de las reflexiones y aportaciones que de las mismas generaron. el propio de unas reflexiones que nacieron de forma espontánea y sincera. x . Nuestros propios alumnos han querido profundizar en esta apasionante materia mediante la realización de un número considerable de preguntas sobre la misma. que el Maestro Navarro Lara respondió en directo en una maratoniana sesión de más de cinco horas ininterrumpidas a través del Canal de Televisión propio de nuestra Escuela. Directores de Coro y Directores de Banda de más de 30 países de todo el mundo. …Ahora también cambiará la Tuya. De la recopilación de esas preguntas y respuestas.net Sobre Este Libro Sin duda que la Técnica NeuroDirectorial ha sido uno de los aportes más novedosos que nuestra Escuela de Dirección de Orquesta y Banda “Maestro Navarro Lara” ha ofrecido al mundo de la Dirección Orquestal. de su ordenación lógica y didáctica.

Las 7 Claves de la Técnica NeuroDirectorial: Dirección Orquestal 3.0 xi .

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35 Técnica NeuroDirectorial Aplicada al Primer Plano Dimensional Pág. 32 Lo que me Enamoró de Carlos Kleiber Pág. 34 5 Clave 5: Cinco Planos Dimensionales Pág. 61 Enlaces de Interés Pág. 20 El Vendedor de Aspiradoras Pág. 49 7 Clave 7: Más Allá de lo Evidente Pág. 63 . 23 4 Clave 4: No Hay Nadie Como Tú Pág. 10 Las Matemáticas son Inexactas Pág. 1 Principios Básicos de la Técnica NeuroDirectorial Pág. 21 El Lenguaje del Director es Fundamentalmente No Verbal Pág. 15 3 Clave 3: El Lenguaje Oculto de los Gestos Pág. ÍNDICE Introducción Pág. 6 1 Clave 1: Técnica NeuroDirectorial Vs. 27 La Intuición del Director Pág. 18 La Eficacia de los Gestos Pág. 29 Cada Uno Sentimos de Forma Distinta Pág. 14 2 Clave 2: Y Se Hace Camino al Andar Pág. 54 Agradecimientos Pág. Técnica Clásica Pág. 44 6 Clave 6: Un Mensaje para la Humanidad Pág. 37 Técnica NeuroDirectorial Aplicada al 2º y 3º Plano Dimensional Pág. 41 Técnica NeuroDirectorial Aplicada al 4º y 5º Plano Dimensional Pág.

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y les pedía que puntuasen de 1 a 10 la capacidad de cada Maestro. Celibidache y Carlos Kleiber. Estos resultados fueron altamente reveladores. Los cinco directores elegidos para su valoración fueron Toscanini. Las puntuaciones recibidas por cada Maestro fueron las siguientes: Toscanini 400 puntos. ya que consideraba que las respuestas serían diferentes según el grado de profesionalización de cada segmento. Karajan 1250 puntos. Se realizaron dos tipos de test: uno para 100 músicos amateurs y el otro para 100 músicos profesionales. El trabajo consistió en la realización de una serie de test a 100 músicos de diferentes orquestas y bandas de música. Bernstein. no ya solamente porque ambos grupos coincidieron muy significativamente en la valoración de los cinco Maestros. esto era sólo el principio. a los que fundamentalmente les preguntaba sobre las cinco cualidades que ellos consideraban esenciales en un Director. Precisión. muy similares entre los dos grupos analizados: El 90% de los músicos amateurs coincidieron con el 75 % de los músicos profesionales en que las principales cualidades que debe poseer un buen Director de Orquesta son las siguientes: Conocimiento absoluto de la obra a dirigir. Bernstein 1500 puntos y Carlos Kleiber 2000 puntos. Ahora les hacía visionar cinco vídeos de cinco directores diferentes. sino sobre todo porque los directores que objetivamente poseían una mayor claridad de gesto. Marcar Bien. Claridad de Gesto. Los resultados fueron absolutamente concluyentes y. Karajan. ante mi sorpresa. Celibidache 500 puntos. 1 .INTRODUCCIÓN En el año 1999 me dispuse a realizar un experimento que esperaba me revelara las claves fundamentales para conseguir como Director los mejores resultados de la Orquesta. mayor precisión. Dar todas las entradas. Pero el experimento no concluía aquí.

Al Cerebro Límbico se lo conoce como el sistema de las emociones. El Córtex o Cerebro Pensante intenta establecer un pensamiento racional a la hora de establecer una decisión: El mejor Director es aquel que marca mejor. cada uno de ellos con sus características específicas. en el cerebro humano se han superpuesto progresivamente estos tres niveles que funcionan de manera interconectada. hasta el punto de establecer las bases de mi Técnica NeuroDirectorial fundamentadas en el conocimiento del Cerebro Triuno y en cómo el Director puede ejercer una verdadera influencia sobre las decisiones del músico que le posibiliten conseguir la mejor interpretación técnica. Esta zona 2 . que regula las conductas instintivas y las emociones primarias. que dispara el miedo ante ciertos estímulos y desempeña un rol activo en nuestra vida emocional. tales como el hambre. Francisco Navarro Lara . es más preciso y más claro. musical y artística posible. El Cerebro Reptiliano es la zona más antigua y se localiza en la parte baja y trasera del cráneo. Las conclusiones que obtuve de este experimento fueron absolutamente reveladoras para mí. los deseos sexuales y la temperatura corporal. Durante el transcurso de millones de años de evolución. sino combinando en mayor o menor medida con los otros dos Cerebros que coexisten junto a él: El Cerebro Límbico y el Cerebro Reptiliano.net marcaban de manera mucho más adecuada y aparentemente daban la mayoría de las entradas (precisamente las cualidades que ambos grupos habían señalado como las más adecuadas para valorar a un Director) habían sido los Maestros que obtuvieron una peor puntuación.musicum. Entre las principales estructuras que lo integran se ubican el hipocampo (que cumple una función muy importante en el aprendizaje y la memoria) y la amígdala. abarca un conjunto de reguladores preprogramados que determinan comportamientos y reacciones. En el centro de este sistema se encuentra el hipotálamo. Sin embargo el Córtex no actúa de forma aislada. El sistema límbico ayuda a regular la expresión de las emociones y tiene un importante papel en la fijación de la memoria emocional.www.

Como profesor de Dirección de Orquesta me encuentro diariamente con alumnos muy bien preparados que frente a la orquesta no logran obtener los resultados deseados.000 de años). el más absoluto conocimiento de la partitura y de los instrumentos musicales no garantizan en un Director la obtención del éxito. Volvamos nuevamente a nuestro experimento. de manera que nuestra intervención debe centrarse en hacer todo lo posible para que ellos “decidan” regalarnos lo mejor de sí mismos tanto individualmente como de manera colectiva.0 del cerebro tiene una modalidad de funcionamiento no consciente. Contiene los centros que interpretan y comprenden lo que percibimos a través de los sentidos. como el razonamiento abstracto y el lenguaje. El córtex cerebral es la sede del pensamiento y de las funciones cognitivas más elevadas. La mejor técnica de dirección. Cuando ya estuvieron en presencia del sonido y de las imágenes en el segundo test. los músicos respondieron “en frío” utilizando motivos “racionales”. que es el cuerpo calloso.000. Todos conocemos casos de Directores tremendamente preparados técnica y musicalmente que son incapaces de obtener resultados satisfactorios de la orquesta. ¿Magia?. en sus respuestas no participaron ni el Cerebro emocional ni el Reptiliano. El Córtex o Cerebro pensante. es el resultado más reciente de la evolución del cerebro (tiene menos de 4. 3 . El trabajo del Director de Orquesta consiste fundamentalmente en conseguir el mejor resultado técnico y artístico de sus músicos. Está dividido en los dos hemisferios cerebrales que están conectados por una gran estructura de aproximadamente 300 millones de fibras nerviosas.…En absoluto. y con otros no tan bien formados pero que sí tienen la capacidad de conseguir todo aquello que desean y hacer “sonar” a la orquesta de una manera maravillosa. Las 7 Claves de la Técnica NeuroDirectorial: Dirección Orquestal 3. ellos son los que verdaderamente producen el sonido y la obra de arte musical. activaron automáticamente su parte emocional y “animal” de forma que los resultados fueron significativamente diferentes a lo esperado. ¿Suerte?. denominado también neocórtex. ante nuestro primer test.

en cierto modo. Kleiber o Gergiev. de nuestras emociones e incluso de nuestras decisiones se origina en un proceso mental que tiene lugar por debajo de nuestro umbral de conciencia. ¿Cómo se produce el Milagro?.www. Sinceramente me cuesta mucho creer que todavía hay algunos que piensan que dirigir una orquesta o una banda de música consiste precisamente en marcar compases y dar entradas con exactitud. muy pocas entradas parecen mostrar. La clave ya no está en analizar lo que dicen los músicos o en observar la forma en que se comportan. posiblemente te has preguntado qué diablos hacen con sus manos… Aparentemente no marcan los compases. la estupidez humana no tiene límites. ¿Dónde está el Secreto?.. pero por otro lado. La Técnica NeuroDirectorial que he desarrollado en nuestra Escuela de Dirección de Orquesta y Banda “Maestro Navarro Lara” explica por primera vez la influencia decisiva de los mecanismos que activan el Cerebro Reptiliano y el Cerebro Límbico a la hora de que el músico de la Orquesta 4 . esto explica cómo cualquiera se puede poner a mover las manos delante de un grupo y creerse Director… en fin. El funcionamiento de nuestra mente. y créanme que la mayoría de ellos ni tan siquiera han hecho un cursillo de dirección orquestal. que utiliza los mecanismos que realmente subyacen en la conducta y en la reacción de los músicos. La respuesta la tenemos en la Técnica NeuroDirectorial.net Estoy seguro que en algún momento cuando has visto dirigir a alguno de los Grandes Maestros. pongamos por caso Karajan. Francisco Navarro Lara . Dar entradas es algo también bastante fácil. suelen hacerlo mucho mejor que todos los directores que conozco.musicum. Pero sin embargo la música que emana de la orquesta es absolutamente “milagrosa”. Cualquier estudiante de segundo curso de solfeo sabe marcar perfectamente la mayoría de los compases y. sino en indagar las causas que subyacen en su conducta. incluso hay quien cierra los ojos de forma que los músicos en cierto modo podrían sentirse ignorados. basta con ver la pericia con la que los guardias de tráfico suelen hacerlo.. sus gestos no son en absoluto precisos.

la apatía y el KAOS. ¿Cómo es posible que Beethoven. y cuáles otros mecanismos son los que actúan a la inversa dando como resultado la confusión. ¿Cómo podía conseguir Furtwängler los impresionantes resultados musicales si ni tan siquiera era capaz de marcar un compás de dos por cuatro mínimamente entendible?: Técnica NeuroDirectorial. en su memoria. cuya formación y capacidades técnicas musicales eran sustancialmente mejorables. 5 . ha sido catalogado como el mejor director de orquesta de todos los tiempos?: Técnica NeuroDirectorial. en sus conocimientos.0 decida Hacer Música dándolo todo de sí mismo en todo momento. en su madurez musical. uno de los mayores genios de la música. ¿Dónde radica el éxito de Directores revelación como Gustavo Dudamel: en la forma de marcar los compases. Las 7 Claves de la Técnica NeuroDirectorial: Dirección Orquestal 3. en su formación…?: Técnica NeuroDirectorial. fuera en su tiempo considerado como un “desastroso director de orquesta” y que el Maestro Carlos Kleiber.

En ocasiones son los colores los que avisan de posibles peligros o de comida en buen o mal estado. atención. utilizan el lenguaje no verbal para comunicarse. incluso en ocasiones podrá actuar de manera dominante y exclusiva. despertar en él que sienta en sus propias carnes “los afectos” concretos de que se trate en cada momento. ya que será a través de los sentidos cómo el cerebro primitivo del músico capte nuestros estímulos. Calor.musicum. motivación. Para su comunicación utilizaremos la más esencial y poderosa herramienta que posee todo ser vivo para su comunicación: EL LENGUAJE NO VERBAL. Los mensajes que enviamos al Cerebro Reptiliano de los músicos deben ser absolutamente esenciales: Miedo.www. estímulos. los cuales se propagarán al resto de músicos de una forma cuasi viral por el conocido como “Contagio Emocional”. En otras ocasiones nuestra misión será llegar al mundo emocional no consciente del músico. las formas también son fundamentales en este tipo de comunicación sensorial básica. también encontramos experiencias parecidas y similitudes que nos pueden ayudar a 6 . Todo ser vivo. Frío.net Principios Básicos y Procedimientos de la Técnica NeuroDirectorial El principio fundamental de la Técnica NeuroDirectorial consiste en aceptar que las acciones que realiza el Director no solamente deben ser dirigidas al Cerebro Pensante. etc. No se trata en todos los casos de establecer un equilibro entre el Cerebro Triunio. incluso las plantas. Aunque las experiencias de cada músico son individuales. sino que también al Cerebro Emocional y al Cerebro Reptiliano. Bienestar. Peligro. La Técnica NeuroDirectorial estudia los verdaderos motivos por los cuales un músico de la orquesta decide o no dar lo máximo de forma individual y colectiva. sino que en cada momento podrá prevalecer uno u otro. Francisco Navarro Lara . etc. En estas decisiones intervienen mucho más las cuestiones irracionales que las propias racionales: Emociones.

En esta comunicación el éxito no depende de un solo elemento. que aprenda a utilizar en todo su potencial y que la tenga presente siempre y en todo momento. es importante que cada director esté atento a su propia comunicación no verbal. nuestra personalidad. Lejos de intentar hacer un estudio infructuoso de todo tipo de estrategias no verbales.0 encontrar unos mecanismos comunes que activen en el músico los motivos para hacer bien su trabajo. tengamos en cuenta que la mayor parte de las decisiones que tomamos tienen su origen en motivos no conscientes. La batuta del Director debe dibujar primordialmente emociones y contrastes y no esquemas de compases y entradas. Recuerda: El 95% de la comunicación que el Director ejerce sobre los músicos de la orquesta se desarrolla de una manera No Consciente con informaciones No Verbales que van dirigidas directamente el Cerebro Reptiliano y Límbico del músico. mientras que a los Cerebros Límbico y Reptiliano llegamos primordialmente mediante nuestro Lenguaje Corporal No Verbal. LO MÁS IMPORTANTE NI SE VE NI SE ENTIENDE DE MANERA RACIONAL. Por ello. sino que en la mayor parte de las ocasiones es un conjunto de ellos los que intervienen favoreciendo uno u otro resultado.… Todo aquello que puede ser percibido por cualquier sentido de los músicos debe ser tenido en cuenta. llegando hasta el cerebro más primitivo de la “manada” y finalmente ofreciendo generosamente la 7 . el tono de nuestra voz. la forma de expresarnos. nuestras características morfológicas. y que aquel que sólo utilice en su comunicación las informaciones dirigidas al cerebro pensante estará utilizando sólo el 5 % de su potencial total. con informaciones claramente entendibles y comprensibles. el uso del idioma. en nuestra comunicación todos los elementos y las diferentes variables juegan un papel activo: Nuestra indumentaria. Realmente. creo que lo fundamental es que el Director tenga presente que este tipo de actuaciones suponen el 95% de la efectividad en la comunicación con la orquesta. Las 7 Claves de la Técnica NeuroDirectorial: Dirección Orquestal 3. Al Cerebro Pensante llegamos por medio de la Técnica de Dirección.

En Arte eminentemente espiritual. de una forma más o menos consciente. protección y cariño paternal. como todos los demás seres humanos. detrás de las aparentes “racionalizaciones” que hacemos. Cuando dirijas al Oboe. Francisco Navarro Lara . el cerebro racional sólo tiene cabida 8 .musicum. necesita sentirse querido y protegido. muchas veces creemos que estamos expresando lo que sentimos y pensamos cuando en realidad no es así. La gran novedad que aporta la Técnica NeuroDirectorial es que hoy se puede indagar el «cómo» y el «por qué» de las elecciones del músico en forma anticipada y confiable. Varios estudios neurocientíficos han corroborado que. por eso. Este tipo de señales quizá no sean captadas por el cerebro de forma plenamente consciente. el Director debe “Irradiar“ a sus músicos sus propias emociones para que estos las reproduzcan tal y como espejos. Piensa que él. Tú debes actuar en todo momento como EL ESPEJO DONDE CADA MÚSICO DEBE REFLEJARSE. un profesional valorado. Una vez más comprobamos cómo el Lenguaje No Verbal cumple una función primordial en la orquesta considerada como “Manada” o grupo.www. debes mostrarles todo aquello que tú quieres ver en ellos: Sólo llegando hasta lo más profundo del cerebro es posible transformar las cosas. no pienses en marcar uno u otro compás. se esconden verdades a las que no tenemos acceso consciente. El Contagio Emocional consiste en aquellos procedimientos mediante los cuales “transmitimos” nuestras emociones a los demás.net recompensa que. todo ser desea como fundamento de su propia existencia. y al tiempo expresa no verbalmente tu emoción. Su origen lo encontramos en el Cerebro Reptiliano. pero sí por el subconsciente que además las registra inmediatamente dándoles un gran valor. De la misma forma. cuando nuestros antepasados en la selva corrían despavoridos cuando uno sólo de sus integrantes huía al percibir un peligro. ni tan siquiera en dar la entrada. y como músico. Intenta transmitirle precisamente tu emoción por el arte que te está regalando.

9 . Las 7 Claves de la Técnica NeuroDirectorial: Dirección Orquestal 3. Todo lo demás debe desarrollarse en un nivel mucho más profundo de la conciencia. donde la razón ni siquiera llega a percatarse.0 para asegurar los detalles “accidentales” necesarios para que la coordinación pueda producirse de una manera efectiva.

La Técnica NeuroDirectorial está situada en un plano diferente al de la técnica clásica. se cree que cuando un Director de Orquesta. la percusión. Lo que realmente ocurre es que 10 . Hay un error generalizado.musicum.www. un grupo de primeros violines. La misma obra ejecutada por la misma orquesta pero con diferentes directores sonará totalmente distinta. se pueden utilizar ambas como herramientas directoriales. es decir el resultado de la interpretación será absolutamente diferente junto con las emociones compartidas entre los músicos y el público.. Como directores debemos tener muy claro que no dirigimos a un grupo de instrumentos tales como violines.net CLAVE Nº 1 Técnica NeuroDirectorial Vs. cellos. Técnica Clásica “Un Viajar de lo Caduco a lo Imperecedero”. eso es absolutamente falso. etc. metales. simplemente funciona en otro nivel. está dirigiendo a los cellos. de Banda o de Coro se sitúa frente a un determinado grupo de músicos. etc. percusión. La Técnica NeuroDirectorial se basa y enfoca la interpretación en las personas y es en ese preciso momento en donde el instrumento físico deja de ser nuestro instrumento dirigido y pasa a primer plano la persona. no es algo que se contrapone a la escuela tradicional. Un buen director debe ser capaz de conocer todos los mecanismos emocionales que funcionan en cada intérprete. Francisco Navarro Lara .

todos nuestros gestos y tácticas deben centrarse en el músico. Si esto es planteado y llevado a cabo de manera eficaz. Si la técnica la debemos explicar es porque seguramente estamos forzando el proceso. Como premisa fundamental se puede decir que debemos estar atentos a no cometer el error de convertirnos en unos soberbios narcisistas. en el Ser Humano que se esconde detrás del instrumento. de acuerdo a como nos hemos formado y lo que nos han ensañado. Tocar de forma más o menos organizada. una cosa es la mecánica y otra cosa es la música. Con esta técnica. se debe ir aplicando de forma paulatina de acuerdo a lo que vaya ocurriendo a cada momento.0 estamos dirigiendo emociones. más o menos afinada. que de un día para otro usted cambia la forma de dirigir de manera repentina. no hay que explicar nada a los músicos. esto es. la cual convive y tiene origen en el estudio de la técnica clásica. con el consecuente fracaso. El proceso del cual el director es responsable directo es el proceso de modificar lo que es “tocar música” a “hacer música”. debemos aspirar a conocerlo plenamente. Debe iniciar un proceso de adaptación y enamoramiento hacia los músicos. no se trata de que todo lo anterior no sirve o es obsoleto. Hemos de decir que no se trata del todo o nada. investigación y experiencia. las orquestas ancladas al pasado habrán conseguido hacer música gracias a que el Director ha logrado intervenir de manera natural. Realmente aprendemos cuando en vez de juzgar lo que está 11 . más o menos coordinada. para que se acepte de manera lógica y natural. No se puede hacer música si no utilizamos los procedimientos de la Técnica NeuroDirectorial. se trata de un proceso. inicialmente amoldándose a ellos y poco a poco aplicar la Técnica NeuroDirectorial de manera natural. Las 7 Claves de la Técnica NeuroDirectorial: Dirección Orquestal 3. Los conceptos aquí volcados son el resultado de años de análisis. Esto es poco creativo y sobretodo poco formativo. cuales son los elementos correctos a utilizar en cada situación. no significa necesariamente Hacer Música. para que entregue el máximo de su ser a la interpretación musical. lo están haciendo mal. y creer que si alguien no hace lo que uno desea o presume que debe hacer.

no es solamente necesaria. Es el elemento generador y a partir de ahí entra en funcionamiento un mecanismo de retroalimentación. desde continuar pensado que yo todo lo sé. del público y del ambiente en todo momento. conocer la obra.net haciendo otro. mensaje. El director es el señor que tira de la cuerda para que suene la campana utilizando herramientas de actor. un Motus. Las respuestas que pueden surgir a estas preguntas pueden ser muy diversas. ya que todos debemos conocer que es un Auftakt. es nuestra escuela quién por primera vez la contextualiza y sistematiza para su comprensión y aprendizaje. ya que transmite con su lenguaje corporal. Quien tiene la obligación de generar es el director. pero todos sin duda alguna la han utilizado. La función principal del director es la de provocador. es decir. por eso una orquesta con dos generadores diferentes el resultado es totalmente diferente. Ahora bien. etc. ¿Estoy en un momento mucho más inicial?. esa emoción. Metha. Muchos directores lo han utilizado. es algo que se viene utilizando desde el principio de la dirección. sólo es un recurso más que tenemos para descifrar a través de estos gestos del primer plano dimensional (gestos motores) la grafía musical. Francisco Navarro Lara . etc. Kleiber. dar las entradas. en este caso otro director. Analizando a los grandes maestros como Solti. es el gurú.www. a reflexionar desde un lugar de mayor humildad y darme cuenta que algo me estoy perdiendo. el coach. tenemos la capacidad de analizar y contextualizar el hacer del otro. sino la de provocar que ocurra eso que tú quieres que ocurra. etc. un Travel. circunstancia. Abbado. Pero entendiendo que eso no nos convierte en grandes maestros. Por lo tanto el director es un elemento generador que se 12 . Éste se vale del lenguaje verbal y no verbal para generar esas emociones y el resultado de todo el conjunto. Karajan. El manejo de la técnica clásica que llega al cerebro pensante. la certeza se convierte en pregunta: ¿Está haciendo algo que yo no sé?.. ser el elemento catalizador.musicum. unos de manera más evidente. Pero la misión no es la de ser un actor.. se puede inferir que esta Técnica NeuroDirectorial que parece algo novedoso y totalmente revolucionsrio. ambiente. sino que fundamental. ya no siempre es el director el que va generando sino que también se va retroalimentando de la orquesta.

Las 7 Claves de la Técnica NeuroDirectorial: Dirección Orquestal 3. 13 .0 vale de la palabra y del lenguaje no verbal para conseguir su finalidad.

un lugar donde el razonamiento científico realmente tiene poco que ver hasta el punto en el que el subconsciente no entiende si las acciones que estamos haciendo son reales o irreales. Por ejemplo. 14 . todo va a depender de la capacidad que uno tenga de imaginarlo dentro de su propio cerebro. que no tiene -desafortunadamente. estamos hablando del metaconsciente. Nuestro cerebro pensante puede perfectamente llegar a un cálculo matemático inequívoco. hablamos de la Orquesta Sinfónica imaginaria y explicamos que es un mecanismo bastante adecuado para que el director de orquesta.www. de esta forma se llega al mundo de las emociones o al mundo de los instintos. no va dirigida a la parte de nuestro cerebro que examina de una forma científica cierta información. en primer lugar. pueda educar su subconsciente de la misma forma que si realmente tuviera una orquesta en directo. de una técnica que no va dirigida al cerebro pensante. sin embargo cuando hablamos de la Técnica NeuroDirectorial nos estamos refiriendo fundamentalmente a algo que llega más allá del propio consciente. y esto es algo que no tiene mayor explicación y no tiene mayor complicación.en su casa una orquesta con la cual practicar. 2+2 son 4. Francisco Navarro Lara . El subconsciente entiende del entrenamiento pero no sabe diferenciar si realmente éste se realiza con una orquesta sinfónica real o imaginaria.net Las Matemáticas son Inexactas Cuando hablamos de la Técnica NeuroDirectorial estamos hablando.musicum. es decir. esto quiere decir que la Técnica NeuroDirectorial va enfocada hacia algo más allá del cerebro consciente.

0 CLAVE Nº 2 Y Se Hace Camino al Andar Hay un elemento único que es el concierto. Eso genera una expectación. Es decir. si el director ha hecho bien su trabajo. Las 7 Claves de la Técnica NeuroDirectorial: Dirección Orquestal 3. La obra comienza y termina sin interrupción. esto vale tanto para músicos amateurs como profesionales. y su confianza los músicos terminan tocando con un criterio musical y sabiendo exactamente lo que tienen que hacer. La labor NeuroDirectorial del director es hacerse prescindible y así. tal cantidad de adrenalina. La predisposición de los músicos cambia por completo y por tanto la receptividad del músico también es totalmente diferente. que cambia el ambiente en su totalidad. 15 . porque seguramente los amateurs han tenido que trabajar más duro y durante más tiempo para conseguirlo. Simplemente mirando a una sección o un músico y transmitiendo su energía. la orquesta debe ser capaz de reproducir esa obra casi exactamente igual teniendo o no director. tanto el musical como el emocional. cuando más nos iremos aproximando a la utilización de la Técnica NeuroDirectorial. pero va a ser cuanto más nos acerquemos al concierto. su positividad. Incluso me atrevería a decir que los músicos amateurs conocen mejor la partitura que los profesionales. Hay ejemplos de directores que se sitúan inmóviles frente a la orquesta. Durante el ensayo. Les va a explicar verbalmente lo que quiere. La finalidad fundamental del director desde el primer ensayo hasta el concierto es hacerse prescindible. fundamentalmente el director les va a hablar.

puede ocurrir cualquier cosa. ¡Eso es fascinante!. y no nos damos cuenta que eso es imposible. mejor. buscamos la certidumbre. ¿Por qué?. Por ejemplo: Usted sabe que tengo un padecimiento cardiaco desde hace unos años. se me caiga algo en la cabeza y me mate y se acabó la historia. Por ejemplo. porque la música está viva y las emociones que yo siento en el minuto uno del primer ensayo son diferentes a las emociones que yo siento en el minuto uno del concierto. Incluso alguno igual se alegraría de que eso ocurriera… Pero eso realmente es lo que da emoción. y de vez en cuando sufro unas fibrilaciones auriculares que las voy llevando más o menos bien. Cuanta más libertad y más dejar hacer a la orquesta. es la condición necesaria para que el Director intervenga e influya en el concierto de manera decisiva aportando espontaneidad. sino que además es fascinante. Me va dejando vivir.net cuando llegue el concierto. Eso es realmente fantástico. que es dentro de dos semanas y por tanto que todo puede ser diferente. que cuando terminemos este libro. Por tanto. si bien al principio me alteró bastante porque uno se tiene que preocupar 16 . buscamos la certeza. lo nuevo y si me lo permiten hasta para la improvisación.www. sería fascinante. el concierto nunca debe ser una repetición de lo que se ha hecho en el ensayo. Estas dos cuestiones son imprescindibles y totalmente complementarias: Que la orquesta esté bien programada y toque con tanta seguridad que ni siquiera necesita al Director. cuantas menos cosas tenga que hacer. buscamos controlarlo todo. porque me hace valorar mucho más este momento lo que estoy compartiendo con todos ustedes. Pero eso me hace de alguna forma. Igual que la vida…todo puede ocurrir. Todos buscamos la seguridad. la sorpresa. Eso sí. Los músicos saben que cuando llega el día del concierto. pero está ahí. Durante el concierto debe haber un amplio margen de maniobra para la espontaneidad. sorpresa y magia. todo lo que han trabajado NeuroDirectorialmente. es preciso estar en todo momento alerta para lo que pueda sobrevenir y para poner en marcha cualquier tipo de indicación no verbal que ayude a provocar un efecto más exagerado. mucho mejor. Francisco Navarro Lara . Y no sólo es imposible. yo abra la puerta. Considero esto algo importantísimo que a mí me gusta hacer mucho y que le recomiendo poner en práctica.musicum.

¡Eso es emocionante¡. Llega el concierto y es un paso más hacia adelante. “no la quiero”. pero el significado y los sentimientos son totalmente diferentes. El concierto no es una consecuencia del ensayo. nuestro lenguaje no verbal transmitir emociones cuanto más intensas. El concierto es un momento único y especial. Cuando llega el momento de la verdad delante del cura. En ese momento a uno le puede dar por bailar sevillanas. Los músicos que tocan conmigo lo hacen con “cierto miedo”. Sobretodo crear y cuando digo crear es hacer algo que no estaba hecho. zortzikos. cumbias o simplemente decir que no. donde todo está en el aire. Y eso es lo apasionante. ya nadie se puede bajar y ahora vamos a hacer aquí lo que yo diga porque voy a disfrutar. nunca es una repetición de lo hecho anteriormente. Eso es Técnica NeuroDirectorial. donde las palabras son las mismas. Esto es para mí el concierto. estamos montados en el avión. muchísimo mejor. Pónganse el cinturón y que “Dios nos pille confesados”. Ya no hay vuelta atrás. tenga mucho más valor. es un nivel más. es una experiencia al mismo tiempo que genera una adrenalina tremenda porque no saben lo que puede ocurrir en cualquier momento. En cada concierto intento fundamentalmente sentir y hacer sentir. apasionadas. 17 . Voy a disfrutar de este momento. Es la hora de la verdad. como cuando uno se va a casar y está ensayando el texto. Me da igual todo. extremas.0 más. Eso es algo que le da realmente interés. que ni siquiera los músicos saben. Me permite quitarle valor al futuro… es importante que pueda ocurrir cualquier cosa en cualquier momento porque eso hace que cualquier cosa que hagamos. Es el momento decisivo. Por eso el concierto. Eso es la vida. Las 7 Claves de la Técnica NeuroDirectorial: Dirección Orquestal 3. porque me importa “tres pepinos” si me estrello. Para ellos. exquisitas. Mediante nuestro gesto. profundas. Es el paso. donde nos podemos quedar en cualquier momento “con el culo al aire” y donde el piloto del avión que soy yo dice: “señores. nunca es monótono. disfrutar más de lo que tengo y del presente.

van hacia el cerebro emocional del músico.net CLAVE Nº 3 El Lenguaje Oculto de los Gestos La Técnica NeuroDirectorial incluye los procedimientos verbales y no verbales mediante los cuales nosotros influimos en las emociones de los músicos para que ellos hagan lo que nosotros como directores queremos que hagan.www.musicum. no se dan cuenta que todos y cada uno de los signos que aparecen en una partitura tienen realmente un significado NeuroDirectorial. Lógicamente el lenguaje verbal lo utilizamos en los primeros momentos de ensayo (incluso antes del ensayo cuando por ejemplo alguien te llama para ofrecerte un concierto). Francisco Navarro Lara . Cuando llegamos al momento del ensayo nosotros tenemos el poder de la comunicación verbal para transmitir una idea. todo lo que hay contenido en una partitura va dirigido fundamentalmente hacia las emociones del músico. EN EL ARTE DE LA INTERPRETACION MUSICAL. Fundamentalmente en la transmisión NeuroDirectorial utilizamos dos herramientas esenciales: la palabra o programación y el gesto. Esto es algo muy importante. Fíjense que todo lo que hay en la partitura es Técnica NeuroDirectorial. ¿Qué significa una “p” dentro de una partitura?: una forma de indicarnos algo desde el punto de vista NeuroDirectorial. Utilizamos el lenguaje verbal y el lenguaje no verbal. etc. pero los hay todavía tan ciegos que cuando ven una “p” lo único que entienden es que hay que tocar suave y cuando ven una “f” tienen que tocar fuerte. una emoción. 18 . es decir.

esto es para solfeo.0 Un piano. Por favor. en el lenguaje no hablado y en la partitura porque también hay que saber leerla. son señales del compositor que van dirigidas hacia el cerebro emocional del músico (siempre y cuando hablemos de una obra que cumpla estas características. forte o crescendo. un sforzato. a veces podemos programar que cuando nos toquemos la nariz se produzca el fortísimo más espectacular que pueda haber en el mundo sin usarlo en el ensayo para que su efecto sea mayor en el concierto. hablamos de grandes obras maestras). cada una de las palabras que dice el director durante el ensayo y cada uno de los movimientos que hace el director con su cuerpo durante el concierto tienen como finalidad llegar al cerebro emocional o límbico. no estamos hablando por ejemplo de una marcha militar donde el objetivo es que los militares vayan desfilando. olvídense del significado de piano. cuando hablamos de interpretación. vamos a crear un clima de trabajo donde el músico esté haciendo música dentro de la atmósfera emocional que queremos recrear y luego fundamentalmente el gesto nos va a ayudar sobretodo en un periodo más avanzado de la obra cuando estemos ya prácticamente en el concierto. donde no hay posibilidad de hablar y donde nuestro lenguaje corporal va a ser nuestro interlocutor. un acento. Nos basamos en el lenguaje hablado. un forte. mediante una programación emocional o NeuroDirectorial. La Técnica NeuroDirectorial se vale tanto del lenguaje hablado (fundamentalmente en el periodo de ensayo) en el cual nosotros vamos a intentar transmitir una emoción al músico. de dirección orquestal. Las 7 Claves de la Técnica NeuroDirectorial: Dirección Orquestal 3. Hay veces que simplemente una mirada va a ser suficiente. realmente no son nada. de Técnica NeuroDirectorial. cada uno de los signos que están contenidos en la partitura. 19 .

por medio del entrenamiento. sólo conseguiremos el aburrimiento y la falta de atención de los músicos cayendo en el imperdonable error de tocar música. un gesto posee más eficacia cuanto más contraste tenga. Fundamentalmente la palabra es contraste. debemos utilizar el contraste para conseguir llamar la atención en los puntos neurálgicos que son importantes para usted. es un concepto fundamental e interesante de la Técnica NeuroDirectorial. La finalidad del director es conseguir que la orquesta sea libre: la batuta debe hacer libre a la orquesta. Esto lo conseguimos por medio del ensayo. Es decir si nosotros estamos todo el tiempo moviendo las manos. Francisco Navarro Lara . Es importante trabajar con los contrastes. Se trata de educar. para luego en el concierto participar activamente en muy pocas ocasiones. llamando la atención total de los músicos y por consiguiente obtendremos un máximo de efectividad en cada una de nuestras intervenciones.musicum. pero cuando decidamos intervenir con “determinados gestos” esto va a contrastar con el hecho de “Dejar Hacer”. Si dirigimos absolutamente todo sin ningún tipo de gesto emocional. seguramente ningún gesto nuevo tendrá la eficacia necesaria. no se trata de dirigir desde el primer pulso hasta el último pulso de una obra. simples máquinas o guardas de tránsito.www. 20 . destruyendo toda posibilidad de elevación y/o disfrute de vuelo artístico. Durante el ensayo le transmitimos a los músicos lo que queremos hacer y de qué manera. ya que la orquesta necesitará menos de nosotros. Karajan decía “lo difícil del director es saber cuándo debe dejar de dirigir”. debido a esa monotonía y a esa falta de contrastes. programar a los músicos para que todo lo puedan hacer solos sin necesidad del Director. “Hacer dejando hacer”.net La Eficacia de los Gestos El principal elemento es el contraste. a través de la programación NeuroDirectorial.

Al principio tal vez sea mejor aplicar algunos aspectos de una técnica más clásica para luego ir incorporando la Técnica NeuroDirectorial. En cualquier caso. El aspecto psicológico es muy importante para entender el grupo hacia el cual nos estamos dirigiendo y poder comunicarnos de la mejor forma posible. Él se ha aprendido todo un manual de “el gran vendedor de aspiradoras” en donde dice que si aplica exactamente todo lo que dice en ese libro él venderá 100 aspiradoras cada día. Imagínese un vendedor de aspiradoras que llega a una casa a venderle a una señora una de ellas. pero la Técnica NeuroDirectorial puede ser aplicada ante cualquier tipo de conjuntos y nivel. El vendedor entonces le responde que no puede ser que no le compre ninguna aspiradora si él ha aplicado en detalle cada una de las cosas explicadas en el manual. si el músico nos pregunta qué estamos haciendo. de no ser así es muy probable que nosotros como directores estemos realizando algo mal. Las 7 Claves de la Técnica NeuroDirectorial: Dirección Orquestal 3. Si los músicos no se enteran de nuestros gestos. Lo importante es saber dosificar en cada momento qué es lo que 21 . la aplicación tampoco es la correcta. tan solo bastará con nuestra aplicación técnica hacia la orquesta. la estamos aplicando mal. nosotros no debemos dar explicaciones. profesional y de diferentes características. Lo que quiero decir con este ejemplo. simplemente aplicando correctamente la técnica debe ser perfectamente entendida. Luego de leer todo el manual y de aplicar cada una de las herramientas de marketing explicadas en el mismo la señora le dice que no le comprará ninguna aspiradora. La Técnica NeuroDirectorial no es de aplicación exclusiva o única sino que puede ser combinada con la técnica clásica para lograr nuestros objetivos. sin embargo existe un elemento de contraste que nos indica si estamos realizando las cosas bien o mal.0 El Vendedor de Aspiradoras La Aplicación de la Técnica NeuroDirectorial no depende exactamente de una cuestión de tipo psicológico. es que nosotros no debemos dar ningún tipo de explicación de lo que estamos haciendo a la orquesta. ya sea amateur.

Francisco Navarro Lara . 22 .www.net verdaderamente hace falta realizar y que no.musicum.

puede valerse de toda la mímica que tiene en su cuerpo para intentar transmitir esa idea. Abbado. y esto sólo se puede lograr mediante la palabra. debemos romper ese decálogo que dice que el director no debe hablar tanto. arreglarte y perfumarte de la mejor manera. tuve una crisis técnica. o qué emoción transmitir en determinados pasajes. lo que más hacían era hablar con la orquesta. Es como cuando intentas seducir a una mujer.0 El Lenguaje del Director es fundamentalmente VERBAL Durante mi época de formación en Viena. puedes vestirte. el fraseo y la emoción que lleva la música. pero si quieres 23 . Cuando estaba en Viena. pero hablar lo menos posible. pero bastaba escuchar el tono y la intención en la voz de los grandes maestros para saber qué es lo que realmente pretendían hacer sonar en la orquesta. Lógicamente. decía justamente que no debía hablar excesivamente con la orquesta. Sin embargo este principio entraba radicalmente en oposición con la realidad que yo veía en Viena. ya que el director debe hacer lo que sea necesario para conseguir su objetivo. Uno no puede lograr un buen sonido si no consigue explicar a la orquesta la idea que tiene en su cabeza. y explicarles qué tipo de sonido querían. porque es fundamental que logre transmitir a cabalidad y con lujo de detalle cómo es el sonido. Por lo tanto. basado en la Técnica de Nikolai Malko. Metha. para así llegar al cerebro límbico de los músicos y penetrar sus emociones. y llegó a mis manos el título “The Modern Conductor”. sino por la forma que tiene el director de expresarse. no solamente por lo que dice. es decir. cuando tenía la oportunidad de asistir a los ensayos con los grandes maestros como Karajan. pero el director de orquesta. Las 7 Claves de la Técnica NeuroDirectorial: Dirección Orquestal 3. debe mostrar con el gesto. y buscaba todo tipo de libros e información que me ayudara sobre técnica de dirección. sobre lo que NO debía hacer un director de orquesta. lo mismo Carlos Kleiber cuando dirigía la Filarmónica de Stuttgart. Estos maestros durante sus ensayos. no entendía mucho alemán. durante el ensayo tiene que hacer uso de la palabra. Solti y otros. En el decálogo de este libro. más que mover las manos.

debes hablarle y explicarle quien eres y cuáles son tus propósitos. Sino que se trata de que los músicos sientan la energía que el director les está mostrando. Para ello hablaba de la figura de esa mujer como algo muy delicado. cuando siempre está dirigiendo y marcando compases. durante el ensayo vamos a utilizar las dos herramientas: verbales y no verbales. van a servir a la orquesta. por supuesto que es una de ellas. y luego mediante la Técnica NeuroDirectorial. sino que también se debe utilizar el lenguaje hablado. En definitiva. O también hablaba de esos sonidos fantasmagóricos. puede servir de ayuda. Es fundamental el uso de la palabra para hacer entender a los músicos cual es nuestra idea emocional de la obra que vamos a interpretar. Francisco Navarro Lara . todo el mundo lo percibe. El director no tiene que estar constantemente marcado compases ni dirigiendo.net enamorarla. Vamos a intentar transmitir verbalmente una imagen de lo que queremos conseguir. y para ello nos tenemos que valer de todas las herramientas. etérea. ligera. y la palabra. 24 . se hace en combinación del lenguaje verbal con el no verbal. pero lo importante es penetrar en el cerebro límbico del músico. Sin embargo. para llegar a su cerebro emocional. y el lenguaje no verbal. es cuando aparece la monotonía y los músicos no lo ven. El movimiento de la mano no es más que eso. Los ensayos no solamente se realizan utilizando gestos no verbales.www. De hecho. uno ya no oye la lluvia. Esto.musicum. vamos a recrear todo aquello que durante el ensayo ya programamos. Nuestras explicaciones. yo soy un fanático en tratar de conseguir que el director no dirija lo que no tiene que dirigir. De la misma forma. No se trata de que los músicos amateurs o profesionales estén constantemente mirando al director. nosotros vamos a utilizar. al igual que con una orquesta. Precisamente. Es como cuando está lloviendo: Cuando llueve constantemente. con el grupo amateur. si comienza a llover de repente. para tratar de conseguir una determinada cualidad del sonido en otra ocasión. el lenguaje hablado para conquistar su mundo emocional. Este método lo utilizaba Kleiber cuando quería que los violines realizaran un pasaje de forma totalmente light.

sin partitura y habiendo sido capaz de memorizar toda la obra. buscando en definitiva un mayor efecto contrastante. sino que la idea debe ser dejar tocar y que el director participe solamente en los momentos estrictamente necesarios: HACER DEJANDO HACER. por difícil que éste sea. Como cualquier solista cuando va a tocar un concierto. En ningún momento se trata de ver constantemente al director como si fuera la aparición de la Virgen María. en la que dejamos sola a la orquesta para que haga música. El director puede dirigir una sinfonía de Mahler de memoria: ¿Cómo un músico no va a ser capaz de tocarla?. cuándo cambiar la entonación. cuándo hablar piano. necesario y recomendable tener la partitura delante ya que no se trata de hacer ejercicios de memorización. estos toman un mayor interés para los músicos. No se trata de estar constantemente hablando y no dejar al músico participar. cuando hablar y cuando callar. Se trata de saber por tanto. Cuando utilizamos este tipo de herramientas.0 Es importante que cuando dirijamos. Cuanta más distancia haya entre dos gestos activos. sale “a pecho descubierto”. Por tanto. y retomamos los gestos. 25 . Es una cuestión de estudio y de trabajo. mayor importancia y eficacia tendrán. si una orquesta no es capaz de tocar sin tener que mirar la partichela. Hay que dar la oportunidad a la orquesta de que haga música sola. no se trata de que el director esté constantemente dirigiendo. pero hay que conocerla perfectamente. Aunque. esto es síntoma de que no está lo suficientemente preparada para tocar un concierto. Las 7 Claves de la Técnica NeuroDirectorial: Dirección Orquestal 3. al situarse entre períodos inactivos del director. Tenemos por tanto que dosificar nuestra comunicación con el colectivo. les voy a transmitir un secreto…. Lógicamente es bueno. Lo que pasa es que es más cómodo tener la partitura delante y tener alguien que nos diga constantemente lo que hacer. no estemos permanentemente realizando gestos. Debemos decidir cuándo elevar la voz. Es importante saber cuándo la orquesta debe tocar sola.

www. Francisco Navarro Lara . que es el tiempo.net Por eso los grandes maestros necesitaban siempre muchos ensayos para preparar sus grandes interpretaciones.musicum. y para eso se necesita algo muy importante. Se necesita tiempo de ensayo. sino lo que quiere hacer el director con la partitura. Sabían que uno de los secretos era que los músicos supieran casi de memoria. Conocer el contenido emocional y NeuroDirectorial que el director quiera sacar de la partitura. algo que desafortunadamente hoy tenemos poco. 26 . tiempo para que los músicos tengan la capacidad de tener toda la música en su mente y saber exactamente qué es lo que quiere el director hacer en cada momento. no solamente la partitura.

Así mismo. Por ejemplo. se debe adaptar la psicología y pedagogía a la de los niños(as). la propia cultura etc. debe intentar ser un gran psicólogo para poder discernir y establecer los elementos diferenciadores de cada grupo con el que trabaja. en algunos será utilizando el juego como herramienta y en otros trabajando más la técnica. El director debe hallar los distintos mecanismos que hacen que un determinado grupo funcione. cuando el director tiene que trabajar con una orquesta de primer nivel. saber qué lenguaje es el que ellos entienden mejor y aplicar las técnicas más apropiadas para llegar a sus emociones según la capacidad de adaptación de cada uno. el nivel musical. éstas podrían llegar a ser una infinidad. debe utilizar las herramientas que los músicos entienden de forma habitual. individuales y únicas del grupo con el que esté trabajando para comprender a qué 27 .0 CLAVE Nº 4 No Hay Nadie Como Tú El director debe conocer las particularidades de los músicos de forma individual y colectiva. es decir. Es importante saber cuál es el lenguaje que ellos comprenden y qué elementos les resultan válidos y comprensibles para así establecer un diálogo y conseguir un determinado resultado. Debe saber identificar y conocer cuáles son las características especiales. en algunos casos será dándoles más libertad. así como hay un sin número de características propias de cada grupo humano con el que se va a trabajar donde influye la edad. Las 7 Claves de la Técnica NeuroDirectorial: Dirección Orquestal 3. no es igual dirigir una orquesta profesional que dirigir una banda infantil. si se trata de una orquesta infantil. El director debe tener en cuenta todos estos aspectos a la hora de aplicar la Técnica NeuroDirectorial. en otros siendo un poco más rígido.

musicum. 28 .www. Francisco Navarro Lara .net estímulos reacciona y utilizar éstos en favor de lo que se busca.

fundamentalmente mediante el lenguaje no verbal. incluso les gritaba. Observamos pues que a lo largo de la historia ha habido algún que otro director que utilizaba más o menos este tipo de técnica. Sin embargo. pero en dirección orquestal. Otros directores. Algunos directores han utilizado cualquier influencia de tipo emocional de forma intuitiva sin saber realmente que lo estaban haciendo. la definición de Técnica NeuroDirectorial. no hay ninguna otra escuela en el mundo entero que explique ningún tipo de 29 . es decir. Viendo vídeos por ejemplo de Arturo Toscanini observamos que lo que está transmitiendo desde el punto de vista NeuroDirectorial es fundamentalmente tensión. lo que originaban en su orquesta realmente era pánico. llegando al cerebro límbico de las emociones o al cerebro reptiliano. Esto ha sido un paradigma que desde nuestra escuela hemos empezado a romper. haciendo una labor de padre severo que estaba vigilante en todo momento para que cumplieran con su obligación de tocar. a los cuales tenía muy atemorizados y tocaran como si fuesen máquinas. desafortunadamente. una tensión para que los músicos fuesen una especie de esclavos. es un concepto que arranca desde nuestra escuela como concepto teórico. la forma que tiene el director para llegar al músico. una sistematización del estudio de la dirección orquestal. Las 7 Claves de la Técnica NeuroDirectorial: Dirección Orquestal 3. No se le veía ningún tipo de comunicación realmente emocional fuera de ese temor que les hacía tener. no había realmente una metodología propia. Muchos directores lo han estado empleando de forma intuitiva. Directores como Otto Klemperer. como por ejemplo Bruno Walter que era un director mucho más emocional desde este punto de vista. Sólo le faltaba coger el atril y tirárselo a los músicos. todo lo que había hasta hace muy poco tiempo era prácticamente lo que cada director hacía. les hablaba durante los ensayos y les explicaba las emociones.0 La Intuición del Director No siempre se ha estado utilizando el lenguaje gestual emocional.

Directores como Carlos Kleiber. no hacemos un estudio científico de ¿cuál es el ADN de la persona?. Esto realmente ha sido posible debido a que en el siglo XXI se ha desarrollado todo lo neuro: la neuromedicina. lo compramos de una forma emocional. fundamentalmente lo hacemos más desde un punto de vista emocional que desde un punto de vista puramente racional. No.musicum. que nos emociona. y a partir de ahí comenzamos un cortejo que cuando menos nos damos cuenta estamos casados y con varios niños sobre nuestras espaldas. Hace poco tiempo relativamente hemos descubierto que el mundo se mueve por una cuestión emocional y no por una cuestión racional. le hablaba que al llegar a 30 . al cerebro límbico de los músicos. que conseguían resultados realmente increíbles. no sólo este pasaje. Cuando compramos algo. la neuropsicología. De hecho. ¿cuál es su árbol genealógico?. no sé cómo dirigirlo. incluso la persona con la que nos casamos lo hacemos por un motivo puramente emocional. Sin embargo. Francisco Navarro Lara . simplemente un día conocemos a una persona que nos gusta. hay miles de cosas que no sé ni tan siquiera cómo las puedo dirigir. Esto se hace de una forma emocional y realmente las cosas que se consiguen de forma emocional tienen un valor muy importante. Nos movemos por nuestras emociones y esto es totalmente aplicable a la técnica de dirección. Nos hemos dado cuenta de que el ser humano funciona primordialmente por las emociones. pero que hubiese una emoción detrás de esa frase. cuando compramos un determinado coche. tomamos nuestras decisiones fundamentalmente por una cuestión de tipo emocional. le explicaba al clarinetista que. yo no sé qué hacer". no le importaba el qué. al tocar una determinada frase intentara decir algo.net técnica que valla directamente al metaconsciente. una determinada marca o votamos a un político determinado. ¿qué enfermedades ha padecido?. el neuromarketing. o sea. económicamente ¿de qué dispone?. por lo tanto ustedes lo tienen que tocar solos. decía en un ensayo con la Orquesta Sinfónica de la Radio de Stuttgart: "miren no tengo ni idea de cómo dirigir este pasaje.www. no sabemos muy bien por qué.

como por ejemplo Gustavo Dudamel. otros con la sensibilidad. de forma que consiga que los músicos de la orquesta dejen de una puñetera vez de ver las notas y que solamente sientan el fascinante mundo que hay detrás. otros con el lirismo. utilizan el 99. El director de orquesta tiene que dirigir en ese plano metaconsciente. otros con el poder. No hay ninguna escuela en el mundo que hable de la Técnica NeuroDirectorial y les aseguro que todos los grandes maestros han utilizado la Técnica NeuroDirectorial de las emociones para conseguir sus objetivos. metaconsciente.9% de la Técnica NeuroDirectorial. me expresaba en un terreno totalmente emocional y es desde donde nosotros hemos visto a lo largo de la historia cómo directores con más o menos éxito han utilizado siempre estrategias de tipo emocional. conseguían transformar la orquesta no sólo por lo que hacían con las manos. Otros directores contemporáneos. Fundamentalmente. 31 . etc. sino también en las emociones de los manager. que se fundamenta en las emociones de los músicos y. otros con el apasionamiento. en las emociones de la industria de la música y en las emociones para conseguir transmitir todo lo que se quiere. En definitiva. Unos la utilizaban con el miedo. si lo que entendemos como técnica de dirección es exclusivamente el movimiento de los brazos.0 un determinado sonido fuese como conquistar algo que para él fuera muy importante. ¿Cuántos directores en el mundo tienen una técnica similar o mejor que la de Dudamel?: Muchísimos. etc. otros con la pasión. sino por el contenido emocional que había tras de sí. no sólo en las emociones de los músicos. Las 7 Claves de la Técnica NeuroDirectorial: Dirección Orquestal 3. por ese lenguaje no verbal que hacía transmitir un mensaje suprarracional. ¿Cuántos directores han conseguido llegar a donde está Dudamel? Pues solamente Dudamel.

igual que la cebra corría ante ese ruido desconocido. el objetivo que el director se plantea. a otro emocionante. otro como un estruendo. de poder explicar no solamente con el gesto sino también con la palabra todo lo que él mismo está viendo más allá. si realmente tuvo oportunidad de hacerlo. La emoción es algo muy difícil de explicar con una palabra. otro como un rugido.www. una sensación totalmente inesperada. podemos ver una película en la que una determinada escena a uno le resulte aburrida. todos van a actuar de una forma similar. La emoción que siente el músico no tiene que ser la misma emoción que siente el director. se active y recuerde todo aquello que programó el director durante el ensayo. nosotros queremos provocar en el cerebro del músico esa misma reacción. Es muy difícil explicarlo. lo importante es que cada uno llegue a sentir dentro de este ámbito una emoción en relación con. sin embargo. en este caso. ¿cómo podemos explicar la emoción del amor? o la emoción que siente un padre por un hijo. En 32 . es la sensación que queremos provocar en el músico.net Cada uno Sentimos de Forma Distinta En este mundo de las emociones y los instintos. Tengamos como ejemplo la 5ª Sinfonía de Beethoven. Lógicamente el director tendrá la oportunidad. Esto es algo que. etc. lo importante en cualquier caso no es que haya una unidad en cuanto a la emoción. uno lo puede simbolizar como un trueno. es la misma escena y tiene el mismo mensaje por parte del director y por parte de los actores. Cada receptor lo va a sentir de una forma diferente. otro como algo fortísimo. sin embargo. de sorpresa. lo que sí es importante es que esa emoción provoque en el músico el deseo que el director quiere provocar. apasionante o inquieta. sumado a las explicaciones que haga el director junto con el lenguaje no verbal -fundamento primordial de la técnica NeuroDirectorial-. la emoción fraternal. durante los ensayos. intentará seducir al músico con su idea y su visión: qué emoción o instinto hay detrás de cada uno de los pasajes musicales. cada individuo siente de forma diferente. por ejemplo. específicamente el cerebro límbico del músico.musicum. permitirá que el cerebro del músico. Francisco Navarro Lara .

el ensayo es un momento muy importante donde el director puede explicar las emociones. 33 . en fin. lo que hay en el nivel superior de las notas. por supuesto. no es importante que todos los músicos coincidan exactamente con la emoción sino que todos ellos sientan la emoción y.0 cualquier caso. dejen cuanto antes de ver notas y empiecen a ver imágenes y a sentir emociones para comprender lo que se encierra detrás de los sonidos musicales. Las 7 Claves de la Técnica NeuroDirectorial: Dirección Orquestal 3. las imágenes. En resumen.

Francisco Navarro Lara . Durante el final de la ópera. tiene un gran valor. diferenciándolo del ensayo. afretandos. Hay que tener mucho valor para dirigir así. Realmente se suicidó y hasta para eso tuvo valor. Arriesga tanto. agitación…todo llevado al máximo. llegando al límite de la muerte. Ya no le interesaba más vivir. todos los rubatos. 34 . exageradamente mucho. Kleiber eleva todo a la máxima expresión. su mujer murió y a los seis meses se suicidó.musicum. Fíjense que él se suicidó. rebeldía. todo lo que hay. pasión. aunque esto lo han tratado de ocultar diciendo que fue por causas naturales.www.net Lo que me Enamoró de Carlos Kleiber ¿Sabe usted que es lo que me enamoró de Carlos Kleiber? Fundamentalmente su valentía. Hay una gran pasión. Eso es algo que se crea en ese momento del concierto y se transmite de forma NeuroDirectorial. Si ustedes oyen la grabación del preludio de Tristán e Isolda de Kleiber.

Aprendemos imitando al maestro. ver cómo lo hace uno e intentar aplicarlo. cada uno tiene una forma diferente de expresar. Sin embargo en el mundo de las emociones cada uno ama de una forma diferente.0 CLAVE Nº 5 Cinco Planos Dimensionales Cuando hablamos de la comunicación emocional cada ser es diferente. En ese sentido nosotros vamos a utilizar movimientos de suavidad. aquí hay poco de neuroemocional. En el segundo plano dimensional (sonido) es donde vamos a mostrar la cualidad de sonido que nosotros queremos hacer. es decir. y cada uno siente las cosas de forma diferente. a uno o a muchos. el sonido por lo tanto tiene una sensación de tacto y no una 35 . de irrupción. hacia su hijo. habitualmente la cualidad de sonido no está definiendo propiamente un estado emocional sino que fundamentalmente está indicando una sensación: la sensación que ese sonido puede producir en una determinada persona. En el primer plano dimensional (gestos motores) tenemos poco que decir porque este plano va directamente dirigido hacia el cerebro pensante (córtex) para que el músico entienda un determinado compás o que debe comenzar en el compás 24. rugosa. hacia su mujer diferente. como si el sonido tuviera una textura (aterciopelada. punzante). estamos fundamentalmente transmitiendo tacto. cada uno tiene un amor hacia su padre. Las 7 Claves de la Técnica NeuroDirectorial: Dirección Orquestal 3. en definitiva movimientos que van a intentar representar determinadas superficies sonoras.

los ojos se contraen. En el cuarto plano dimensional (energías y tensiones) se implementan todo lo que son las cuestiones psíquicas. en tercer lugar son gestos hedonistas que transmiten placer y belleza. en segundo lugar son gestos de tacto que mostrarán una determinada cualidad del sonido. 36 . el ceño se frunce. ese sentimiento hedonista que tiene una determinada frase o fraseo. Las energías y las tensiones influyen de una forma psíquica y fundamental en el ser humano. lógicamente con todo el agravante que significa el hecho de que cuando hay mayor tensión los músculos se tensan.net connotación emocional. El fraseo tiene una connotación fundamentalmente placentera. finalmente en quinto lugar los gestos se liberan. Vamos a utilizar todos los recursos de la comunicación no verbal de nuestro cuerpo en esa tarea de desintegración de la partitura (transformar algo impreso en algo totalmente etéreo y espiritual) que va acompañada de esa transformación del gesto. y cuando hay una relajación pues lógicamente todo lo contrario. hay mayor agarrotamiento. En el quinto plano dimensional (espiritual) es donde se aplica toda la cuestión NeuroDirectorial. desintegramos totalmente la partitura y sólo hay lugar para las emociones y el espíritu. no llega todavía a tener el grado emocional. Primero son gestos que van al córtex. en cuarto lugar los gestos muestran contrastes de tensión y relajación transmitidos de una forma energética y física. Una frase puede ser más o menos bella y nosotros vamos a intentar mediante nuestro lenguaje no verbal transmitir esa belleza. ese placer. en el sentido de que es algo placentero. En el tercer plano dimensional (fraseo) estamos llegando fundamentalmente a un plano emocional hedonista. En este sentido sí que vamos a empezar a transmitir esas emociones desde un punto de vista psíquico y fundamentalmente traducidas en tensión y en relajación. Va a haber gestos que tendrán una tensión física y otros una relajación de tipo físico. Francisco Navarro Lara . Tiene un papel muy importante la mayor o menor energía física que apliquemos. En este plano la partitura desaparece totalmente (a medida que vamos subiendo de plano la partitura se va difuminando) y se deja todo al terreno emocional.www.musicum.

o cuándo salen. Todos los grandes maestros lo hacen. a evitar todo tipo de movimiento motor que pueda conseguir mediante el entrenamiento. El director debe aspirar. sin necesidad de que el director les marque entradas. o detrás de quién tienen que decir su parte. en la Técnica NeuroDirectorial. si es necesario. O el director de teatro. el director debe poder actuar sin problema. pero luego los jugadores salen al campo y juegan sin que el entrenador les esté diciendo a cada momento lo que tienen que hacer. En primer lugar. Las 7 Claves de la Técnica NeuroDirectorial: Dirección Orquestal 3. del trabajo previo. que a través del entrenamiento de la orquesta o la banda consigamos que los músicos sean libres para interpretar. ¿Cómo puede conseguir el director este objetivo?. los músicos conocen de antemano sus intenciones. hay que conseguir tener a los músicos bien entrenados. que no está allí en directo para explicarles a los actores cuándo entran. La misión del director de orquesta o del director de banda es la misma: a través de los ensayos. en las mismas particellas de los músicos. un director que utiliza la Técnica NeuroDirectorial. primero de todo tiene 37 . cuantos más ensayos mejor. En esas indicaciones estará contenida ya la propia interpretación que quiere hacer el director. Vendría a ser algo así como el entrenador de fútbol: él explica la estrategia. es decir. la táctica. y sólo tocaba con ellas). y de esa forma. ni nada parecido.0 Técnica NeuroDirectorial Aplicada al Primer Plano Dimensional Hay que partir de la base de que para dirigir con la Técnica NeuroDirectorial es necesario disponer de muchos ensayos. ni cambios de compás. es decir. para poder desentenderse de la parte motora. Parece un poco utópico. el director debe anotar todas las indicaciones posibles. explicar bien la estrategia y el guion para que los músicos puedan tocar solos. si se observan las particellas de Carlos Kleiber (él tenía sus propias particellas de las obras que dirigía. pero éste debe ser el objetivo. verán que están repletas de indicaciones sobre todas las cuestiones formales. Eso sí. La misión de los ensayos no es otra que la de que los músicos puedan tocar la partitura sin necesidad de que el director haga absolutamente nada.

crear vida con las notas escritas… ese es el loro encima del hombro del director. un director no tiene que salir a hacer gimnasia.musicum. y la del director es. el loro encima del hombro de los músicos. ¿por qué Carlos Kleiber. Francisco Navarro Lara . ¿por qué si no Celibidache necesitaba tantos ensayos. Porque ellos sabían. el director de orquesta es más necesario desde el punto de vista motor. Y de lo que se trata es de que el loro del director vuele hacia los hombros de los músicos. etc… Eso hay que conseguir en los ensayos. Para eso se necesitan ensayos. porque lo hemos programado 38 . los músicos se oyen unos a los otros. y le aplasten. es tocar la partitura sin que nadie les diga cuándo tienen que entrar o cortar. Por ejemplo si se dispone de muy pocos ensayos. un Gran Maestro sabe. decía a los músicos: “miren. saben cómo es el cambio de tempo. porque sabemos que todo el mecanismo va a funcionar. cuándo es más rápido o más lento. En el concierto. dar un sentido a la partitura. automatizar. tiene que poder hacerse entender perfectamente en los elementos motores si es necesario. Dirigir ocupándose sólo de los elementos motores es como dirigir con grilletes. que podríamos representar con la imagen de un “loro encima del hombro”: la responsabilidad. se trata de quitarse los grilletes y empezar a hacer música. y además si no se los daban no dirigía?. hacer a los músicos libres. porqué Karajan necesitaban tantos ensayos?. interpretar.net que tener una técnica directorial totalmente clara. es decir. y utilizar el ensayo para programar. sino a hacer música. saben cómo y cuándo tienen que tocar forte. naturales en el propio músico. con todos esos elementos resueltos. Cuando se toca en un grupo de cámara. hacer música. que sólo es posible hacer música cuando la parte del entrenamiento está resuelta. Kleiber hacía esto de manera habitual. de modo que por favor. lo mismo que si el músico estuviera tocando en un grupo de cámara. cuando el entrenamiento no es bueno. yo no sé cómo dirigir esto. y no de que todos los loros de los músicos se posen sobre el director. es como echarse sobre los hombros las responsabilidades de los músicos. cuándo es fuerte o es piano. cada uno tiene una responsabilidad. escúchense ustedes y pónganse de acuerdo para tocar”. piano. Debemos aspirar a que el director tenga posibilidad de ensayar.www. saben cómo tienen que entrar. y eso no es hacer música. para hacer que esos procesos sean automáticos.

es decir. te das cuenta de que detrás de esos gestos hay realmente algo. y ve dirigir a un gran Maestro. y haciendo que los músicos tomen conciencia de forma automática de lo que quiero que hagan. durante los ensayos. y las expresiones de la cara. programando mediante el ensayo. la función del director es fundamentalmente ocuparse de las emociones. se produce simplemente cuando vemos dirigir a un Gran Maestro (Karajan. Bernstein). Las 7 Claves de la Técnica NeuroDirectorial: Dirección Orquestal 3. ¿cómo utilizo yo la Técnica NeuroDirectorial para resolver esos problemas motores? Simplemente mediante la programación. repitiendo. Lo más interesante es que la constatación real de la autenticidad de lo que estamos comentando. y nos damos cuenta de que no dirigen como a nosotros nos explicaron que hay que dirigir. Te das cuenta que los Secretos del Maestro son fundamentalmente uno. Prêtre. Porque los gestos no tienen nada que ver con lo que nos enseñan. la pregunta sería. pero luego en el campo quien sale a jugar son los jugadores. nada tienen que ver con lo que uno aprende en los conservatorios o las escuelas de dirección. y la función del director es hacer un buen entrenamiento. aquí quien sale a jugar son los músicos.0 previamente. y cuando esté en el momento del concierto intentar ser lo menos 39 . y va estudiando a los Grandes Maestros. es inevitable que piense que algo falla. Kleiber. se da cuenta de que todo tiene una justificación: o bien el sonido. Y a medida que uno va profundizando. y toda cuestión de tipo motor se soluciona mediante la programación. Cuando uno está estudiando dirección de orquesta. o bien el fraseo. los ojos o las manos haciendo dibujos. explicando. y es que igual que en una obra de teatro el director ensaya pero los actores salen a actuar solos con su responsabilidad. dirección de banda. o bien la tensión… miles de cosas. igual que en un partido de fútbol el entrenador entrena durante el entrenamiento. que no es algo vacío… Lo que es incuestionable es que no se les ve marcar ningún compás. que algo está pasando. Entonces. el guion se lo tiene que aprender el músico. un buen ensayo. y sin embargo la orquesta toca estupendamente. En la Técnica NeuroDirectorial. te das cuenta de qué es lo que realmente hace el director.

la misión de nuestra Escuela es totalmente la contraria. no de forma espontánea. a Kleiber lo podemos ver dirigiendo orquestas que no son de primera línea. Y efectivamente. tener la generosidad de quitarte y de que sea la música la que se vea.www. todos estos maestros ya la estaban utilizando. Francisco Navarro Lara . 40 . Y finalmente la libertad de dejar hacer a la orquesta. pero no porque sea un invento de nuestra Escuela. y utilizaba exactamente los mismos conceptos. No importa. y tú solamente interactuar de una forma emocional. anteriormente Bruno Walter. e interactuar fundamentalmente en los momentos en que quiera cargar a los músicos de energía. mediante una mirada. si la orquesta toca prácticamente sola. Kleiber. o de tensión.net imprescindible. Bernstein…. ¿para qué sirve el director? Y muchos no llegan a darse cuenta de que esa es realmente la finalidad de la dirección. profesional o amateur. con cualquier banda. Es un acto también generoso. A veces me pregunto si los alumnos de la “escuela clásica”. cuando ven a estos Grandes Maestros dirigir. sino como consecuencia de todo un gran trabajo. es decir. o de emoción. después Karajan. Esta Técnica NeuroDirectorial que nosotros estamos ofreciendo como algo nuevo es una escuela ya muy antigua: Furtwangler ya la utilizaba.musicum. la opuesta a la escuela clásica. no pegando batutazos sino sólo moviéndote con el cuerpo… la música brota infinita y natural. ni mucho menos. ¡pensarán que no han aprendido nada todavía!. Esto se puede hacer con cualquier orquesta. de amor y de generosidad a la hora de dar valor a la propia orquesta. los mismos planteamientos. Y eso es lo que estaban haciendo todos estos Grandes Maestros. o de interés. porque si el director no está haciendo nada. simplemente con la transmisión de la emoción. tener tanta libertad que simplemente con estar ahí delante con toda la relajación.

es decir. Nuestra intuición se irá 41 . sino de aprender primero de los grandes maestros. muy primitivo. sino de estar relacionado permanentemente con el medio. interpretar qué es lo que se esconde detrás de esas notas. ¿Cómo lo hacen?. Entre esos extremos tenemos todo tipo de partituras. Las 7 Claves de la Técnica NeuroDirectorial: Dirección Orquestal 3. en función de la época. Ciertamente hay directores o intérpretes que tienen un mayor o menor grado de intuición. encontramos obras desde el barroco -que no tienen ningún tipo de indicación o dinámica. viendo cómo éstos han ido interpretando a lo largo de la historia determinadas partituras. que siente por su madre… Entonces es necesario que el director actúe como director- intérprete.hasta obras mucho más modernas en las que el compositor intenta controlarlo absolutamente todo al detalle. bien sea pianista. Son simplemente una serie de jeroglíficos pero que en ningún caso refleja realmente lo que hay detrás. es decir uno llega a esa intuición mediante la experiencia. ayuda de muy poco. Realmente “esa es la labor” del director. “la cosa” que hay detrás de la propia nota. bien sea director. es una de las cualidades fundamentales que debe tener un gran intérprete. es simplemente un mero esquema. Para esa labor no solamente se requiere una intuición. no es una cuestión de ser sólo más o menos intuitivo. No se trata directamente de hacer lo que uno quiera. que son más o menos intuitivos. de lo que realmente se puede esconder detrás de una obra maestra. fundamentalmente en contacto con los grandes maestros. Y ese es quizás el momento más importante en todo el proceso del director. o lo que sea. pero en cualquier caso por muy precisas que sean las indicaciones siempre van a ser escasas.0 Técnica NeuroDirectorial Aplicada al Segundo y Tercer Plano Dimensionales Una partitura es muy poco. ni de articulación. Cómo podemos realmente explicar con palabras el amor que siente por su hijo. encontrar algo. pero todos podemos desarrollar esta cualidad sin lugar a dudas. También en función del estilo.

Por lo tanto la intuición es “deseable”. Es como un murmullo que transmite nerviosismo. un gesto. Si ustedes quieren ser grandes intérpretes. Yo siempre les recomiendo una cosa: agárrense a una estrella. preocupación. El sonido en la música es como la cabeza del iceberg. Es simplemente un deseo del compositor de intentar transmitir algo que hay detrás. pero los músicos ya lo saben porque hay una “p”. no muestra nada. un abrazo o un movimiento eres capaz de transmitir un contenido más allá de esa dinámica. el piano es un síntoma que significa que hay algo detrás por lo que el compositor ha escrito piano. Y a partir de ahí uno irá tomando sus propias ideas y verá como su intuición cada vez será más natural y menos forzada. pero es algo que también uno puede ir desarrollando y puede ir educando.net educando gracias al estudio de las interpretaciones de los grandes maestros. todo ese tipo de cosas. una expresión. vas a conseguir transmitir una información emocional que está muy por encima de información meramente racional. si usted está agitando el gesto y muestra esa incertidumbre y consigue que los músicos lo sientan y también el público. Francisco Navarro Lara . qué posibilidades interpretativas hay más allá.musicum. y que les pueda explicar qué es lo que puede haber más allá. lo importante 42 . Si usted cuando esté dirigiéndolo simplemente hace movimientos pequeños. La idea es que cuando dirijamos piano no significa solamente que hagamos movimientos pequeños. como explicaba Harnoncourt con la orquesta Simón Bolívar en la interpretación del primer movimiento de la quinta de Beethoven. incertidumbre… Usted como músico no diría que ese piano significa no tocar fuerte. agárrense a una estrella o a varias estrellas. está realmente consiguiendo la transformación. que sea algo consustancial y natural en la persona. Sin embargo. que el piano no significa que haya que tocar suave. puede ser o significar misterio.www. Solamente estará dirigiendo piano. Si en una mirada. agárrense a alguien que les pueda dar ideas. Una “p” o una “f” son sólo pistas. ansiedad. Comentábamos anteriormente que una “p” o “f” no es nada. Ese piano podría significar pues el pueblo intranquilo que murmura porque hay un dictador que quiere matarlos.

0 es lo que no se ve. Por lo tanto todo este tipo de cuestiones. semicorchea. el solista se levanta y le dice que ya no saben lo que van a hacer. Recuerdo la anécdota de cuando Carlos Kleiber ensayaba con la Filarmónica de Viena la famosa cuarta sinfonía de Beethoven.. y al final Carlos Kleiber se marchó y suspendieron el concierto porque los músicos no fueron capaces de conseguir reproducir el nombre de “Therese”. y tras los violines segundos ensayarlo de mil maneras durante veinte minutos. piano.forte. porque lo que importaba era lo que había detrás de la mera escritura. Las 7 Claves de la Técnica NeuroDirectorial: Dirección Orquestal 3. y un motivo quería que sonora como a “Therese”. sino que sonora como él decía “Therese”. son simplemente pistas de la partitura y el director tiene que tener la visión de ver más allá de todas ellas. Se puede perfectamente conseguir con una mirada. etc. con un movimiento y lógicamente con una explicación que habrá también complementaria. lo que fuera. sin importar cómo estaba escrito. 43 . lo que está por detrás. Le daba igual si era corchea con puntillo.

Esto no está destinado a llegar a la emoción.. expectación. de forma consciente. Cuando alguien quiere hacerle daño a su mayor enemigo. De hecho. pues eso es algo que se soluciona y se recupera.net Técnica NeuroDirectorial Aplicada al Cuarto y Quinto Plano Dimensional Cuando hablamos del punto de vista psicológico. tensión. si te destruyen eso. nos referimos a sentimientos profundos. nos referimos al estado donde el hombre es humano en toda su esencia. Cuando Carlos Kleiber dirigía y quería conseguir resultados en el cuarto plano dimensional (transmisión de energía y tensión) no le importaba lo que debía hacer con el propósito de lograrlo. que son capaces de modificar la realidad del ser. Cuando vamos al terreno emocional. sin embargo. es la parte débil y vulnerable de todos nosotros. no podemos quedarnos a medio camino diciendo “un poco forte.www. fundamentalmente. Francisco Navarro Lara . increpando a la orquesta si 44 . nos preparan para ello a través de luces. maquillajes. Sentires que ahondan de tal manera en el ser. certidumbre. la ternura. Cuando hablamos de emoción. te destruyen como persona. un poco lento. música. sino puramente psicológicos. te destruyen por completo. No a lo psicológico. si te dañan en una emoción. que. Lo mismo hacemos nosotros como directores al preparar a los músicos. que no son estados emocionales. un poco piano”. y no psicológicos. se dirige a lastimar la emoción. escenas que tienen la finalidad concreta de preparar psicológicamente un determinado estado. nos referimos a diferentes estados de la conciencia. las grandes depresiones son siempre ocasionadas por motivos emocionales. Los gestos energéticos son captados por la orquesta de acuerdo. etc. por lo tanto debemos ser exagerados si queremos precisamente algo vehemente. la piedad. al igual que en una película. pues son tan fuertes que obligan al consciente a ver la realidad de manera distorsionada. como por ejemplo el amor hacia un hijo. sino simplemente a un estado psicológico consciente. a nuestra capacidad como directores de mostrarlos. mediante el lenguaje no verbal para que transmitan estados como de confusión. la bondad.musicum.

un rascacielos…es de una gran complejidad. a toda la humanidad. Los gestos energéticos deben ser aplicados con un gran contraste y al máximo para lograr lo que queremos. sino por lo contrario era de los grandes extremos. Por ejemplo cuando uno va al teatro y ve al actor en el escenario desde una butaca lo vemos aparentemente con una cara normal. Y lo espiritual es cuando ese estado del subconsciente trasciende la persona y se universaliza. Las 7 Claves de la Técnica NeuroDirectorial: Dirección Orquestal 3. tiene un mérito tremendo. El micrófono desde donde les hablo. Al hablar del plano espiritual. La diferencia entre lo extraordinario y lo ordinario es precisamente ese “extra”. que se encuentra en las bases mismas del ser humano y lo afecta desde adentro hacia afuera. Entraña una gran dificultad resolver ecuaciones de grado 24. Por tanto. Lo emocional es un estado del subconsciente o meta consciente. no se conformaba con un resultado a medias. y por qué no. afectando también desde adentro hacia afuera. no podemos conformarnos con ser mediocres. desde nuestro pequeño lugar. 45 . Esa misma exageración que necesita el actor es la que nosotros como directores debemos tener para lograr el objetivo que nos planteamos.0 era necesario. pero ya no solamente a la persona. un avión. empleado al máximo. lo psicológico. Cada vez que nosotros queramos un gesto energético de valor o con una carga emocional intensa y que cale hondo en la orquesta debe ser exagerado. es un estado consciente. esto mismo que ahora estamos haciendo-estar conectados desde diversas partes del mundo- es un gran misterio. hacer una casa. sin embargo si luego vamos al camerino y lo vemos de cerca nos encontraremos con una imagen totalmente diferente con la cara totalmente transformada por el maquillaje. sino a otras personas y todo su entorno. apuntamos al estado en el cual todas las emociones trascienden la persona. y un objetivo de comunicación con los demás seres en un plano más allá de lo físico o cerebral. ese plus es lo que debemos hacer de más si queremos ser extraordinarios. Cuando la emoción emana del ser y se eleva a lo universal. que me afecta desde afuera hacia adentro con una determinada energía. Carlos Kleiber era un Director arriesgado. era un hombre que no hacía las cosas a medias como los mediocres. y tienen una direccionalidad.

pero también reconozco el mérito al albañil que ha hecho la casa. irradiando una energía tremenda?”. utilizo el recipiente (que es la obra) pero intento dar valor a los contenidos emocionales que yo mismo creo. A mí me ha ocurrido a veces que he tenido que dirigir obras que no me han gustado en absoluto. como tampoco la Sinfonía 40 de Mozart. que utiliza un recipiente. no comprendería nada. Fundamentalmente lo que hago es evadir mi imaginación hacia otros terrenos totalmente diferentes. Otro director que no tuviera esa visión. Si ese papel lo ve una persona por la calle no se agacha a recogerlo. El resultado sería una catástrofe. que toma un papel con notas escritas. Tiene muy poco valor. imagina un mundo absolutamente fantástico y consigue hacer una Obra de Arte. una música muy poco interesante. No sé si me he explicado bien: voy creando contenidos emocionales que la partitura no tiene.net La 5ª de Beethoven es sólo un papel con una serie de notas. Francisco Navarro Lara . hay un plano superior al de la música que es el plano emocional. obras que además no son interesantes pero que yo he intentado utilizarlas para verter sobre ellas pasajes o momentos de mi vida absolutamente fantásticos de forma que he visto como los músicos de la orquesta me miraban sorprendidos diciendo: “¿Qué es lo que está haciendo este hombre en especial cuando lo que estamos tocando es una tontería. pero sin embargo se ve al director absolutamente extasiado. el director. que es la obra. que no vale nada y lo transforma. Reconozco el mérito al compositor.www.musicum. Lo importante de la 5ª de Beethoven. el Requiem de Mozart o de Verdi. instrumentista o cantante influye de forma directa y decisiva en el resultado musical de la Obra de Arte. puede incluso arrollarlo un coche. el director. intenta buscar todas las pistas que hay en ella. la trabaja. da igual la nota que suena. pletórico. da igual lo que esté tocando. la eleva borrando todo lo que está escrito. Ese poder de transformación sitúa al intérprete en un nivel igual o superior al del propio compositor porque somos capaces 46 . ver más allá de lo evidente. Yo puedo hacer que una música absolutamente vulgar se transforme en algo emocionalmente increíble. o de las obras de Mozart o Verdi es que hay una persona. Por tanto. el director. ¿Dónde se produce la magia? Hay alguien. no me interesa.

Cada uno tomará la opción y el camino que le parezca más interesante. de comunicación humana. de aprendizaje de la vida. es un vehículo. Éste es un camino. pero puedo hacer esa conversión. si encontramos algo detrás de las notas y tenemos la habilidad de transmitirlo mediante nuestro lenguaje no verbal a la orquesta. rubio…mi hijo es lo que yo siento por él. Para mí la música no es ni siquiera un sonido. no es lo que oigo. oye su Himno Nacional. de acercarme más a lo sobrenatural. Es decir. Emocionalmente para él es importante. personalmente escojo el camino de Hacer Música… los compases que los marquen otros. Andrés viene a España en el encuentro de Agosto e interpretado por la Banda de Música. vive un momento magnífico a miles de kilómetros de su casa. Las 7 Claves de la Técnica NeuroDirectorial: Dirección Orquestal 3. Sin embargo podría ser muy diferente para Andrés escuchar el Himno Nacional de Colombia.0 de generar emociones que ni siquiera están en la propia partitura… ¿Qué significaría para mí dirigir el Himno Nacional de Kenia? No tendría ningún tipo de connotación. yo puedo utilizar esa combinación de sonidos e intentar inferirle un contenido emocional que aparentemente no posee para mí. Si detrás de las notas no hay nada es signo de ser un mal intérprete. lo más importante que tengo en mi vida.. coger una partitura. Utilizar todos estos procedimientos para poco a poco ir borrando los signos de la partitura (que se quede la partitura totalmente transparente) para ver qué es lo que hay detrás. sin embargo. De hecho no lo conozco siquiera. es la emoción que mi hijo despierta en mí. el otro es simplemente plantarse delante la orquesta. a toda la humanidad. un elemento de transformación humano. rompe a llorar. un ser con ojos azules. que tenga alguna enfermedad…mi hijo siempre será mi hijo.. leer Allegro 4/4 y marcar el esquema de compás como un condenado desde el principio hasta el final de la partitura. La partitura (mi hijo) me da igual que sea fea. ni siquiera sé lo que estoy oyendo. Mi hijo para mí no es una persona. 47 . al público. Me da igual que tenga algún problema. lo importante es el contenido emocional con el que yo la cargue. el director puede crear emociones que ni siquiera están contenidas en la partitura. entonces es cuando estamos haciendo realmente nuestra labor como directores.

estamos solos y es una forma de sentirnos que todos somos la misma cosa. que lo importante es todo lo que hay detrás: la capacidad de la emoción.. en las notas. qué sonidos. piensen que todo eso es simplemente la punta de iceberg. si es bonita o fea. en ese momento Uds. comprenderán mucho más todo lo que estamos hablando de la técnica NeuroDirectorial. Francisco Navarro Lara . comunicación. 48 . Somos seres débiles. En definitiva.www.. En el momento en que Uds. qué vibraciones produce. si es de un compositor u otro. de crear luz. en la partitura. se trata de conectar con personas por medio de las emociones.musicum.net Yo les invito a que dejen de pensar en los sonidos. de irradiar luz no sólo en la orquesta y público sino en todo el mundo por ese efecto mariposa. en los compases.

es como un recipiente en el cual el intérprete gestará un papel tan importante como el compositor al momento de hacerla realidad y no sólo eso. El mensaje del director no está dirigido a la orquesta. trasciende más allá de la individualidad de los seres humanos.0 CLAVE Nº 6: Un Mensaje para la Humanidad Lo que hace el director de orquesta no sólo se destina a la orquesta: debe ser un mensaje destinado a toda la humanidad. continúan emocionándonos. Las 7 Claves de la Técnica NeuroDirectorial: Dirección Orquestal 3. sino a la humanidad. pero han sido los intérpretes mismos los que gradualmente han buscado y logrado a través del tiempo la transformación de esta obra en algo trascendental. un Furtwängler o de cualquier otro director después de varias décadas. lo que es 49 . Beethoven ya murió y dejó un manuscrito ininteligible en momentos. Se podría decir que la Quinta Sinfonía de Beethoven no existe. tendrá la delicada misión de darla a sentir a la humanidad. es decir. Este es el verdadero sentido de la inmortalidad: que los que ya no existen sigan influyendo en nosotros. intenta llegar a una especie de unidad espiritual que la música propicia: desde un público de una sala de conciertos hasta la maravilla de escuchar y o ver una grabación de un Toscanini. haciendo un poco mejor nuestro mundo. es lograr trasmitir a las generaciones posteriores. Lo mejor que una persona podría hacer en su vida.

que se dé dicho florecimiento. Bien es cierto que éstas son parte de su función. o dar entradas. pero que también está más aquí. Esa es realmente la labor del director de orquesta. la energía de la cual nuestro espíritu parte y a la que volverá algún día. la espiritualidad. es una forma de hacer comunión con nuestros espíritus. sino el elemento catalizador que hace factible que todos los actores participen de una forma activa en el momento presente. La Técnica NeuroDirectorial es una forma de acercarnos a la unidad. Fundamentalmente le decimos al conjunto que no están solos.musicum. pero eso es sólo la punta del iceberg. Francisco Navarro Lara . Saben que un coach tiene la misión fundamental “de alentar” de poner en común una serie de energías trabajando enfocadas hacia un objetivo concreto y común. Efectivamente la Técnica NeuroDirectorial no va exclusivamente dirigida a la orquesta y al público. 50 . es un modo de utilizar la música como un vehículo para trascender algo mucho más allá. a la totalidad. que todos pertenecemos a una misma fuente de “energía”. fundamentalmente como un posibilitador. como la persona que favorece que eso ocurra. en el instante y en un momento futuro. ese elemento catalizador de las emociones. sino el proceso del propio espíritu humano. sino que se enfoca hacia la humanidad. la hermandad. El director efectivamente actúa como un gurú. Se dirige al conjunto de la humanidad. está con ustedes. ayudar al despertar de las esencias. dejar brotar las semillas que portamos.net trascendente en el ser humano: las emociones.www. que va dirigida al corazón álmico que nos vertebra. El director debe ser el elemento activador. no solamente ya de la orquesta. no ya desde el enfoque puramente musical. Sólo hay que dejarlo salir. son herramientas a nuestro alcance que posibilitan parte de nuestra misión y el entendimiento con los músicos. No la de marcar compases. es una manera de universalizar el proceso. Cada uno somos pequeños focos de energía y por medio de la música nos interconectamos en esa fuente originaria de la cual todos provenimos y hacia la cual finalmente se supone que todos vamos a volver. como un coach.

Las 7 Claves de la Técnica NeuroDirectorial: Dirección Orquestal 3.0

Porque imagínese, hoy podemos ver una grabación de la 5ª Sinfonía
de Mahler dirigida por Karajan y, sin duda, que nos va a poder transmitir
todo ese mundo emocional que en su momento pudo generar en la
ejecución y en la grabación del concierto. Fue grabada en ese presente y en
ella ha quedado impresa la huella de esa labor del director y de la obra
vivificada por los ejecutantes, el público y el todo que colabora de ello, eso
que se muestra y que hoy día sigue caminando.

Tanto es así que la ejecución no va a afectar exclusivamente a las
personas que están participando en ese preciso momento, sino que también
tendrá efecto sobre individuos que en el futuro puedan hacerlo, tanto en la
ejecución de nuevos intérpretes, como en la escucha de un futuro oyente de
grabación o al propio público del directo, pues el universo funciona como
un gran organismo en el cual todo está conectado y entrelazado.

Por lo tanto utilizamos la Técnica NeuroDirectorial con este
propósito, “nos servimos de” las emociones de alguna forma para entrar en
comunión espiritual, no solamente orquesta y director, sino también con el
público y todos los demás elementos que influyen.

Y por cierto, este es uno de los grandes problemas que están
teniendo a nivel internacional en la actualidad muchas de las orquestas, por
ello escuchamos continuamente hablar de la crisis. Prácticamente a diario en
España y en otros lugares del mundo se escucha que van a cerrar
orquestas... Hay realmente un ambiente muy pesimista en torno a todo lo
que son conjuntos sinfónicos... “debido a la desafección”.

¿Qué es lo que realmente está ocurriendo?. Pues que no se están
aplicando las Técnicas NeuroDirectoriales. Debemos ser conscientes que ya
nadie va a un sitio a ver a un señor moviendo un palito y a unos músicos
tocando una música más o menos bonita, ¡esto es ofrecer muy poco!, ya
hace doscientos o trescientos años la gente se divertía con eso, hoy en día el
público lo que quiere es participar de una experiencia “única, apasionante,
reveladora...”.

El director tiene que ser un gran gurú “maestro auténtico”
“esencialmente”, que haga que todas las personas que participen en el
proceso de hacer música se lleven a su casa la idea de que la música se
estaba haciendo para esa persona en concreto. Cada individuo que está

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Francisco Navarro Lara - www.musicum.net

sentado en cada una de las butacas de un teatro o auditorio, tiene que
pensar que la música está hecha para ella. Ni que decir que los músicos
también deberían estar en ese estado de situación insustituible, sabiendo que
sólo querrían estar donde se hallan en ese preciso instante. Debemos dotar
a la música de ese carácter auténtico y exclusivo, que sólo se puede sentir
en el directo si se está y si se Es, y crearles la necesidad de ello.

A mí me ha ocurrido en muchísimas ocasiones, y supongo que a
muchos de ustedes también, que uno sale de un concierto y le llega una
persona que ha asistido al concierto, bueno no hace falta decir que por
supuesto ni conoces si quiera, pero que es un admirador, y le llega con unas
palabras de agradecimiento tremendas, como si realmente le hubiera hecho
sentir algo especial, pues verdaderamente le ha hecho feliz...

Hay personas de luz, hay directores que realmente son entes
cargados de luz “henchidos de ella” y son personas que tienen esa
capacidad de irradiar luz tanto a la orquesta, como al público, como al
Todo. Si pudiéramos hacer un mapa “monitorizándolos desde un satélite”,
es decir, pensemos en alguien dirigiendo en Colombia o la Filarmónica de
México..., pues imagínense que desde arriba hubiera un satélite que viera y
“recogiera” a esa persona que está emanando un círculo de luz que está
inundando a todo el mundo y realmente es así, es el efecto mariposa.

Hablaban de que Karajan, Bernstein, Kleiber eran productos de
marketing, pero esto no es así, eran seres de luz, tenían una capacidad tan
grande de irradiarla que realmente han trascendido con su muerte. La
misma luz que emanaba Kleiber, la sigue esparciendo hoy como el primer
día, igual que Karajan, igual que todos los demás.

Eran grandes gurús, que nos han hecho descubrir algo importante,
“nos lo han regalado”. Nuestra escuela lo ha recogido. Dirigir
fundamentalmente no es una cuestión de marcar compases, esto lo hace un
niño en segundo de solfeo, de esto no se trata, aunque lógicamente uno
tiene que tener una técnica para comunicarse, lo mínimo para entenderse.

Se trata fundamentalmente de trascender, de transformar la
partitura, irla poco a poco desvaneciendo “deshojando, desnudando” las
notas y que esas notas vayan cobrando libertad y se conviertan en algo
totalmente espiritual y “vivo”. Por lo tanto el director es un ser espiritual y

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Las 7 Claves de la Técnica NeuroDirectorial: Dirección Orquestal 3.0

su función es cercana a la de un chamán, un gurú, es un “maestro
auténtico”. Es una función fundamentalmente de transformación. Ser
elemento generador “de la metamorfosis que se va tejiendo”, es también ser
un posibilitador de ilusión, de emoción, es un conector, es una especie de
médium entre el mundo y lo que transciende el mundo y realmente eso es
lo importante.

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efectivamente es así.musicum. que hubiera sabido exactamente cómo Kleiber hubiera reaccionado. y con todos los grandes maestros o incluso con intérpretes que no sean directores. Esto se puede hacer no solamente con Kleiber. yo recuerdo cuando conocí a Carlos Kleiber. analicé absolutamente todas las grabaciones que pude conseguir de él con la partitura en mano y anoté exactamente qué es lo que hacía en cada momento. es importante ver más allá de lo evidente. Tenemos que intentar relacionarnos con personas que han visto más allá de lo evidente. no lo es tanto. esto si es fundamental. Por ejemplo.www. hasta el punto que algo que aparentemente es una intuición. Podía dirigir una obra que Kleiber no había dirigido nunca y estoy casi convencido en un 95% de posibilidades. porque después de ese estudio entendí cuál era realmente la intuición del Maestro. cuál era su intuición. Esto era posible porque responde a unos parámetros que se iban repitiendo de forma continua. Pero ¿cómo uno es capaz de hacerlo?.net CLAVE Nº 7: Más Allá de lo Evidente Pues sí. Y ese estudio de la intuición de los grandes maestros es lo que te va dando posibilidades y lo que va haciendo que tú vayas decidiendo cuáles son realmente tus propias intuiciones. 54 . también con Karajan. Francisco Navarro Lara . La intuición tiene un proceso que es “innato”. sino un hábito de comportamiento interpretativo y técnico. pero también otro que es “adquirido” mediante un estudio concienzudo de esa “estrella” a la que tú te agarraste.

Para encontrar el alma de la obra que subyace detrás de la notación musical hace falta mucho más que la comprensión racional de la obra. para que la música sea música tiene que tener un componente extramusical. tuve un importante episodio de melancolía que rozó la depresión. quien no tenga la capacidad de ver nada detrás de los signos olvídese y dedíquese a otra cosa. El sonido no es música.0 Si tú quieres ser una estrella. 55 . tienes necesariamente que agarrarte a una estrella y si en vez de una es a diez. Efectivamente todo eso puede ocurrir. Todo aquello que afecte a la persona debe ser tenido en cuenta como algo positivo. que somos sumamente sensibles y tenemos altibajos. muchísimo mejor. el aroma. consiguen resultados totalmente diferentes. es decir. si estás dirigiendo una obra y te encuentras emocionalmente mal. cada uno tiene su propia lectura emocional y/o espiritual de la obra. obra u orquesta. pero creo que no es negativo sino incluso positivo. tiene que haber algo detrás de los signos de la partitura. es el espíritu de la persona que la está interpretando. pero también y fundamentalmente debe saber que el músico. es por ello que diez directores con la misma técnica. como todos y sobretodo los músicos. En este sentido. tiene que tener una técnica clara (gestos Motores) con la cual comunicar determinadas informaciones que son necesarias para que el proceso funcione. el Director debe ser un visionario que puede ver más allá de lo escrito y luego ojalá tenga esa capacidad de comunicarlo mediante el lenguaje hablado y el lenguaje no verbal. el hombre. tenemos que borrar los signos de la partitura y conseguir que aparezca algo detrás. tiene una parte totalmente emocional a la cual llega a través procesos energéticos y tensionales (cuarto plano dimensional). Tú intuición SÍ. la combinación de los sonidos no son música. es decir. decían que la 5ª Sinfonía era como un recipiente y lo que hay dentro del recipiente. hace falta el elemento emocional. es éste elemento quién nos libera y nos convierte en un ser único e irrepetible. Para que el Director Moderno pueda hacer música. Yo en un momento de mi vida. Como ejemplo. sin duda que la obra se verá afectada. pero también tú estudio. Las 7 Claves de la Técnica NeuroDirectorial: Dirección Orquestal 3.

que tiene un problema emocional importante y creo que eso lejos de restarle grado de calidad artística o verdad interpretativa. lo otro sería falsearlo y algo que es falso aparecería como algo vacío. probablemente toda la orquesta lo aplauda. y tiene que mostrarse tal y conforme es. la del intérprete que está sufriendo. El ser humano es un animal débil. Francisco Navarro Lara . 56 . La figura protectora. Por ejemplo en mi orquesta yo le digo a un músico que ha realizado maravillosamente un pasaje y que eso ha sido lo mejor que me ha sucedido en el día. como niños. lejos de intentar esconder esas emociones uno tiene que convivir con ellas y esa aceptación no tiene por qué ser negativa sino incluso positiva y puede ayudar todavía más a transmitir un contenido emocional que al final va a ser más auténtico porque realmente lo estás padeciendo o sufriendo en ese momento. todos somos débiles y en el fondo estamos solos. El director es para una orquesta como un padre lo es para un niño de 2 años. sentirnos valorados y necesarios para el resto. La autenticidad es una de las principales virtudes que tenemos que potenciar y en cualquier caso y respondiendo a la pregunta en ese tipo de cuestiones. Uno puede tenerlo todo pero nos encontramos con nosotros mismos en la soledad de nuestras propias mentes y necesitamos que nos quieran.net Precisamente cuando empezaba con las fibrilaciones recuerdo que los conciertos que dirigí fueron absolutamente fantásticos. y él se sentirá muy bien por esos elogios. si hay momentos en los que su estado emocional es el que sea y eso afecta a los músicos. le confiere autenticidad. Si era la quinta sinfonía. somos en definitiva. y eso hacía que disfrutara todo y cada momento. Pienso que es mucho más interesante ser auténtico aunque se corra el riesgo de con la autenticidad no ser comprendido o ser tachado de inepto. la mostraba desde esa misma perspectiva. porque no tenía ningún tipo de miedo.www. Creo que un intérprete fundamentalmente debe ser un ser auténtico.musicum. la que da confianza y los hace sentir seguros. es la propia vida. porque eran momentos donde me daba exactamente igual que se me cayera algo encima del escenario y me matara. nos gusta sentirnos bien. y me mostraba y tal y como yo era.

y ellos tienen fe y creen a pie juntillas cada uno de esos mandamientos. Cuando un músico realiza lo que yo le estoy pidiendo es como cuando Dios le perdona los pecados. y todo eso porque el Maestro le ha hecho sentirse bien. Nos afecta mucho en el pecado o en el que dirán. es decir cuando a uno le llega a importar absolutamente tres cominos su propia 57 . no nos atrevemos a pensar por nosotros mismos. semi-dios que contiene al grupo. en definitiva es una actividad muy paternal la del director. entonces el músico cuando termina de tocar se siente como si fuese “Superman” incluso hasta el séptimo atril de los segundos violines. Cuando les explico lo que deseo musicalmente a todos los músicos de la orquesta les estoy transmitiendo “Los Diez Mandamientos” de cada obra. Esa es entonces la finalidad por la que estamos ahí. Si el Director consigue esto de sus músicos él será para ellos un verdadero Maestro y lo va a conseguir no marcando compases sino con psicología. que lo ama y que lo acompaña en esta vida. Eso es lo que hacen precisamente grandes maestros cuando dirigen. potencian todo esto en las personas. necesitamos a un Dios que nos dé su aprobación y en ese sentido humano. nos da miedo lo desconocido. no sólo musicalmente sino liberado del mundo. uno logra sentirse liberado. y aunque ya tengo mucho camino andado me considero joven para algunas cosas y para otras pues no tanto. esa es nuestra labor. Cuando un oboísta está tocando una frase por ejemplo. Las 7 Claves de la Técnica NeuroDirectorial: Dirección Orquestal 3. y después de muchos largos años de experiencia de búsqueda y de camino. y que el concierto ha valido la pena tan sólo por la nota que ha tocado en determinado compás. Los seres humanos no somos naturalmente arriesgados. que valoramos lo que hace y que es importante su labor. y así con cada uno de los músicos de la orquesta. el Director es un Dios. Les confieso que ahora tengo 44 años. La idea es que sí que musicalmente con esta edad. la de decirle a esa persona que no está sola. utilizando la Técnica NeuroDirectorial y sobretodo sabiendo cuándo actuar y cuando dejar hacer y cuándo ser él mismo un espejo de los músicos.0 Tal vez nuestra misión sea precisamente esa. en definitiva el Director se convierte en la figura de Padre. que es un ser irrepetible. con solo mirarle debe saber que el Director está con él.

son los mortales en el sentido de que ellos aún tienen miedo a equivocar una nota. que está en el periodo del mío. a lo que ocurra. 58 . uno aparece totalmente desinhibido y lo que hace es tomar conciencia del aquí y ahora. ese sentimiento de pertenencia. de creerse uno que es un ser especial. y me siento muy afortunado. como si el reloj se parara. es todo suyo. sin embargo cuando uno pierde totalmente ese miedo a la catástrofe. Por lo tanto. o tienen temor de un accidente. le cojo de la mano.musicum.. el Ser Humano está totalmente desinhibido. renaces consciente de que las cosas prácticamente tienen la importancia que queramos darle. todo mío. y hago un poco como de diablillo. porque es cuando juego con mi propia naturaleza y cuando aparezco totalmente desinhibido manifestando mi propio Ser Espiritual. a la desafinación.. cuando estoy en el concierto fundamentalmente consigo hacer único cada momento. cuando uno deja de mirarse su propio ombligo es cuando comienza a vivir libremente… Miren. quiero y el yo y el yo. mío. Cuando te das cuenta de que eres totalmente vulnerable y que te puede ocurrir cualquier cosa en cualquier momento.… hay gente que pasa la vida y al final no han aprendido nada porque siguen teniendo ese sentimiento: el quiero. tienen miedo que la orquesta no vaya unida. Cuando estoy en un concierto soy un niño fundamentalmente. tengo una niña de 2 años. algunos claro. en esencia cuando tenemos esa independencia de la vida. me alío con el destino. Lo paso muy bien porque hago como una especie de juego con los mortales. del presente de lo que hay en esencia y eso le hace ser un niño. Cecilia. de que todo se lo merece. lo caduco para mí en este caso vendrían a ser los músicos..www.. pero al mismo tiempo hacerlo diferente y ni “yo” mismo sé exactamente qué es lo que va a ocurrir. al error. son de los pocos momentos que tengo la suerte de disfrutar y de ver la vida cara a cara..net existencia. y “yo” me riera junto con el destino de todo lo que pueda estar ocurriendo. a la catástrofe. en ese momento es como si dejara que el destino tomara las riendas. cuando además no tenemos miedo a la muerte ni a nada que nos pueda ocurrir en ese sentido. Francisco Navarro Lara . a romperse una pierna “lo que sea”..

es decir. entonces juegas con ellos. un pidiente. nada de lo material le preocupa y a partir de ahí toma conciencia del Ser-Estar y eso además lo hace desde un espíritu juguetón de forma que sabe que la mayoría del público y de los músicos son conocedores de que siguen estando con esos grilletes. de ese destino y solamente posibilita que ocurra. nada teme. somos seres emocionales. y es fundamentalmente para poder hacerlo tener una desinhibición total y absoluta tanto en el plano personal como en lo material... Las 7 Claves de la Técnica NeuroDirectorial: Dirección Orquestal 3. el homo sapiens es un ser emocional. y para eso va el público al concierto. cuanto más y más grandes sean esas emociones. lógicamente nuestra función será mejor. prescindir de lo superfluo. un generador. es capaz de transmitir emocionalmente todo lo que uno quiere. El estar frente a la orquesta simplemente es un posibilitar que esto ocurra... Es como cuando una persona o un místico abandona todo lo material y se entrega a Dios plenamente. de timidez.. la música trata fundamentalmente de la emoción y de transcender el plano físico. un mendigo del todo. estaremos totalmente fuera de la onda.. que pensarán de mí. “nada le pertenece”. El público va al concierto para disfrutar con sus 59 . no existen problemas de tipo vergüenza. “No ser un necesitado. soy un posibilitador.. despojarse de lo superficial y vestirse con lo sustancial”. de todo ese tipo de emociones. un hambriento o sediento del conocimiento verdadero. En el momento en el que todavía sigamos valorando la música por la descoordinación. compartir y hermanarnos. desafinación o porque no responde exactamente a la partitura. no para oír música. no se trata de nada de eso. cuando uno ya no teme nada por su vida ni tampoco por lo material. porque te sientes en otra dimensión totalmente diferente.0 Claro todo esto que les comento es por tanto interesante desde el punto de vista de la Técnica NeuroDirectorial porque cuando la persona tiene y toma ese estado espiritual. que dirán. y el director tiene el deber de generar emociones.. pero tú te sientes totalmente liberado. si está bien o si está mal.. si se puede hacer mejor. esto desaparece totalmente y se agarra de la mano de ese “diablillo”. es algo así. La música no “se circunscribe exclusivamente a la partitura y a un lenguaje controlado”. no tiene límites. las que nosotros vivamos y las que logremos hacer vivir al resto.

. porque precisamente esas personas estaban en otro plano dimensional.musicum. Francisco Navarro Lara . solistas y grandes orquestas. 60 . de convertirse en el elemento generador de energía y de momentos absolutamente irrepetibles. y se dieron cuenta de que en el fondo es todo pura experiencia emocional y que podían compartirlo con los demás. que realmente nos elevaron a otro plano dimensional. ya dejaron de creer que la música era una combinación de sonidos. “Un Viajar de lo Caduco a lo Imperecedero”. esas cosas de la blanca y la negra..www.net emociones. Todos hemos tenido la oportunidad de escuchar a grandes Divas. Son estrellas que han superado todo vínculo material.

Las 7 Claves de la Técnica NeuroDirectorial: Dirección Orquestal 3. comentarios. transcripciones. que con sus preguntas. sugerencias y colaboración incondicional han hecho posible en calidad de co-autores que el alumbramiento de este libro haya sido una realidad: Abel González Alejandro Angelini Alfonso Ramos Rodríguez Andrés Martínez Becerra Antonio Alcaraz Eva Cano Requena Fabrizio Danei Gabriel Alustiza Gorka Azkarate Hilda Marino Iker Olazábal Isaac Gerardo Hernández Lira 61 .0 AGRADECIMIENTOS Queremos agradecer de una manera muy especial a los alumnos de la Escuela de Dirección de Orquesta y Banda “Maestro Navarro Lara” más abajo relacionados.

Francisco Navarro Lara . 62 . Botto Schuhmacher Leonardo Laurini Luis Meza Sánchez Marcial Pino Miguel Periáñez Díaz Pilar Montoya Sergio René Martínez Sigfrid Domingo Martín Victor Sosa Martín Mil gracias por todo….musicum.www.net Jorge Manuel Barreda Pineda Jorge Oviedo José Miguel Laskurain Leandro Botto Leandro J.

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www.net Muchas gracias por haberte descargado éste. la mayor librería de todo el mundo. y donde además responderé las preguntas y dudas de los asistentes. En los próximos días voy a ofrecer un seminario Gratis por Internet donde explicaré los aspectos técnicos fundamentales de la Técnica NeuroDirectorial que se explican en esta obra. mi libro que ha sido leído por más de 100. Si te apetece estar gratuitamente en este seminario por internet solo tienes que enviarme un Whatsapp a mi teléfono personal 00 34 607 53 34 59 diciéndome que te guarde un cupo y te enviaré el enlace directo y toda la información sobre el día y la hora del mismo.musicum.com.000 lectores de todo el mundo. Francisco Navarro Lara . siendo Best Seller y Records de ventas en Amazon. puedes igualmente reservar gratis tu cupo en este enlace: 64 . Si no tienes Whatsapp y no te lo quieres perder.

0 1 de Mayo de 2014 65 .Las 7 Claves de la Técnica NeuroDirectorial: Dirección Orquestal 3.