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2º Informe de lectura a cargo de Albano Medvescigh

Victoria Baraldi - “POLÍTICAS CURRICULARES PARA LA EDUCACIÓN SECUNDARIA
ARGENTINA Y SANTAFESINA. NOTAS PRELIMINARES DE UN PROYECTO DE
INVESTIGACIÓN”

Flavia Terigi – “El curriculum y los procesos de escolarización del saber”

En este informe de lectura quiero abordar algunas de las problemáticas que
presenta el sistema educativo actual. Principalmente en lo referido a la poca
valoración que tienen las artes en su conjunto como forma de expresión social y, sobre
todo, como recurso pedagógico, dificultando así la discusión, que creo profundamente
necesaria, sobre las posibilidades que presentan las mismas en términos educativos y
como pueden aportar en reforzar o promover procesos culturales más enriquecedores
donde se tengan en cuenta las tradiciones, hábitos, experiencias características propias
de cada comunidad.
Es necesario que nos replanteemos el rol del aula en nuestra sociedad para poder
empezar a transitar el camino que nos lleve a una educación más comprometida con el
contexto histórico y socio-cultural del cual forman parte tanto los educadores como los
alumnos.
Es por esto que en este informe pretendo abrir una vía de debate acerca de la
Educación Artística y las posibilidades que brinda para reforzar los lazos con nuestras
raíces culturales y nuestra identidad, debate para nada cerrado y definitivo sino con un
carácter totalmente abierto, flexible y que nos encamine un poco más hacia un sistema
educativo que reconozca las diversas identidades culturales tanto a nivel local, regional
o mundial.
Analizando la serie de cambios para el sistema educativo que ha generado la Ley de
Educación Nacional Nº 26.206 sancionada en el año 2006, se puede apreciar incontables
aspectos positivos para la formación de una mejor sociedad a futuro. Destaco la inclusión de
la modalidad artística como punto de partida beneficioso a la hora de fortalecer el estímulo en
los estudiantes en las diferentes ramas del arte. Pero para esto, antes es necesario revalorizar
el arte como herramienta educadora y no sólo expresiva. Para lograr este objetivo creo
fundamental la incorporación de distintos conceptos que se vienen trabajando en diferentes
ámbitos del quehacer artístico y educativo, como así también derribar o cuestionar varios
mitos y teorías instaladas en la sociedad, en el sistema educativo y en el ambiente artístico.
Una de estas teorías es la conocida como Teoría del Don, que nos dice que para ciertas
actividades de la vida “se nace”. Este concepto está muy difundido y aceptado y suele dejar de
lado el hecho de que un sujeto se realiza en un contexto socio-cultural, con ciertas normas,
reglas, posibilidades, símbolos y significados que lo van delineando junto con su propia visión
de la realidad. En este sentido es un poco simplista afirmar que para el arte “se nace”, ya que
no tenemos en cuenta todos esos factores que influyen a la hora de encarar una obra artística,
ya sea para comprenderla, apreciarla, crearla, interpretarla, etc. Ahora bien, en las notas de
Baraldi queda expresada una política que contempla esta problemática desde muchos
aspectos. Un claro ejemplo de esto es el artículo 11 de la LEN, sobre todo en: “d) Fortalecer la

Necesitamos abrir el juego a formas de pensar menos lineales. sin perder su identidad tanto cultural como individual. creativos y . integrada en un marco intercultural. el gusto y la comprensión de las distintas manifestaciones del arte y la cultura. con acompañamientos de “Beat box” (recreación de patrones de ritmo y los sonidos musicales usando sólo la boca) que ponen en manifiesto. Se ven adolescentes creando dibujos magníficos en paredes olvidadas de la senda pública. Es necesario emprender nuevos caminos que nos lleven a una sociedad más inclusiva. que tenga en cuenta las distintas realidades que nos rodean y que sea capaz de transmitir eso. desde el punto de vista del análisis de la educación. puede jugar un papel crucial en la creación de currículos que fomenten y se hagan eco de los rasgos característicos de cada cultura en particular.identidad nacional. sus intereses personales. Éstas y otras manifestaciones artísticas tan importantes y valiosas quedan en la calle a la hora de entrar a las escuelas. imágenes que para ser plasmadas en superficies de gran tamaño requieren de un gran dominio y experiencia (entre otras facultades) en la materia.”. niñas y sus familias son parte.”. sino también ciudadanos más participativos y críticos de su entorno. Terigi pone en manifiesto que “El concepto de currículum nulo tiene el mayor interés porque. mediando para un adecuado encuentro y comprensión con la rica diversidad cultural que se reconoce como valor en el mundo actual posmoderno. promoviendo la valoración de la multiculturalidad en la formación de todos/as los/as educandos/as. como lo que sí se enseña. abierta a los valores universales y a la integración regional y latinoamericana. a través del sistema educativo. Es muy común encontrar grupos de adolescentes recitando improvisaciones al ritmo de Hip Hop. Con múltiples enfoques sobre una misma problemática. Currículum Nulo Es solo cuestión de caminar las calles de la ciudad.” Entonces la pregunta que surge a partir de estos ejemplos es ¿Por qué no se integran las actividades y preferencias artísticas que realizan los alumnos fuera de los establecimientos a los ámbitos escolares? Hay experiencias que sitúan los currículos en los tiempos y espacios de los cuales los niños. lo que no se enseña en las escuelas es tan significativo. Así se favorece su identidad y ciudadanía. “t) Brindar una formación que estimule la creatividad. a modo de “poesía instantánea”. basada en el respeto a la diversidad cultural y a las particularidades locales. Ahora bien. Sería fundamental no solo promover más artistas. a las distintas generaciones que conforman esa sociedad. Los distintos problemas del mundo actual exigen abordajes más abarcativos y creativos y creemos que el arte y la interculturalidad tienen mucho para dar en ese sentido. Considero. con contenidos que tienen sentido para su etapa de vida. Conclusión Creo que la Educación Artística.”. demandas y oportunidades que ofrecen las sociedades de esta época. para notar el interés que tienen los jóvenes por el arte en general. como futuro profesor de música. fortaleciendo sus culturas de pertenencia y a la vez. “Ñ) Asegurar a los pueblos indígenas el respeto a su lengua y a su identidad cultural. diversas realidades que ellos viven. firmemente que la Educación Artística tiene mucho para dar en cuanto a fomentar lazos más sanos. como Eisner argumenta. no es tarea fácil poner en prácticas estas políticas.

.humanitarios entre las personas y se debe apuntar a que esto sea sólo el principio de un debate que nos lleve a una sociedad mejor para todos.