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Manifestaciones Artsticas, desde Bizancio hasta fines de la Edad Media.

A partir del surgimiento del cristianismo, las nuevas creencias religiosas cambiaron la concepcin artstica del
mundo clsico.
Uno de los cambios ms notables fue el que se refiere a la representacin de la figura humana: el hombre se
somete al poder divino, ya no se exalta la perfeccin del cuerpo (Como en el arte griego o romano), sino que la figura sirve
como vehculo del aprendizaje y como manifestacin de fe. A causa de las persecuciones sufridas, los primitivos cristianos
aprendieron a expresarse en un lenguaje de smbolos, que luego adoptaran como elementos ornamentales. Los temas
paganos se adaptaron a las nuevas creencias, cambiando su significado (el moscforo, que era un hombre llevando sobre sus
hombros un ternero destinado al sacrificio se transforma en "el buen pastor"). Despus de la adopcin del cristianismo como
religin oficial del imperio, la iglesia, triunfante y cada vez ms poderosa, influy en todas las manifestaciones artsticas.
Las baslicas, con sus amplias naves, fueron los lugares elegidos para celebrar el culto cristiano, que propona una
participacin activa de todos los creyentes. Estos edificios fueron modificados en parte: se les agreg una nave transversal, lo
que dio forma de cruz a la planta. El altar estaba situado en la interseccin de las naves. Su aspecto era sencillo, reservndose
toda la decoracin para el interior. Para las columnas y los revestimientos se utiliz el mrmol, y las paredes se cubrieron con
mosaicos.

Arte bizantino

El arte bizantino tuvo su origen en Constantinopla (antigua Bizancio), foco cultural del imperio de Oriente, una de
las partes en que fue dividido el Imperio Romano a partir del ao 395. La produccin artstica de este perodo ana conceptos
clsicos, orientales y cristianos, y est ligada a las necesidades del culto.
Arquitectura: Las construcciones ms importantes son las Iglesias, todo el edificio se centraba alrededor de un
punto, como la unidad del cosmos alrededor de un solo Dios.
Mosaico: La tcnica del mosaico, utilizada por los Romanos, adquiere su mayor esplendor durante esta poca,
cuando se la utiliza para cubrir el interior de las Iglesias. Tenan por objeto decorar paredes y techos, y al mismo tiempo
instruir a los creyentes en el dogma de la fe.
La representacin de la figura humana se aparta de los modelos clsicos, llenos de vida y realismo, para volcarse a
conceptos ms primitivos. Desaparece la perspectiva, las figuras se aplanan, pierden el movimiento, se aplica el principio de
la superposicin para sugerir espacio. El tamao de los personajes depende de su importancia; estos se vuelven sumamente
inexpresivos y suelen repetirse muchas veces (estereotipo). Es decir, se busca un alejamiento del mundo de los sentidos,
considerado pernicioso, para llegar a una forma de representacin donde los objetos fueran solamente smbolos espirituales.
En el siglo VIII se produce la crisis iconoclasta, que prohbe el uso de imgenes; por considerarle costumbre
idoltrica y pagana. Durante esta poca, la decoracin de las iglesias es puramente ornamental, conservndose solamente el
uso de la cruz.
Escultura: No existen ejemplos de escultura de bulto. Se destaca el bajorrelieve de pequeas dimensiones,
realizado en materiales preciosos, cobertura de evangelios, cofrecitos y dpticos de marfil.
Pintura al fresco y sobre tabla : La pintura al fresco reemplaz, en algunos casos, al mosaico sobre paredes y
cpulas. Se representaban escenas del Antiguo Testamento y, superada la crisis iconoclasta, de vida de santos y de la Virgen.
Arte Romnico.

La denominacin de romnico para el arte de Occidente durante los siglos XI, XII y XIII no es exacta, ya que este
no tiene sus fuentes solamente en el arte clsico, sino que en su origen intervienen, principalmente, elementos del arte
brbaro y del antiguo Oriente. Nace en la poca carolingia, con rasgos tomados del arte brbaro, es un arte eminentemente
arquitectnico.
Se fundan escuelas regionales, como la borgoona, la provenzal y la de Auvernia, en Francia.
Arquitectura: Es la manifestacin ms importante del arte romnico, estrechamente vinculada a las necesidades
de la Iglesia. Se realizan dos tipos de construcciones:
Iglesias: se originan a partir de la baslica romana. En un principio estaban cubiertas por un ligero techo de madera
que es reemplazado, ya entrado el siglo XI, por la forma abovedada, construida en piedra cortada sin revoque. Se utiliza la
bveda de medio can, cuyo excesivo peso obliga a aumentar el espesor de los muros y no permite realizar grandes
aberturas.
La estructura de las iglesias presenta forma de cruz latina, generalmente de tres naves, siendo la central un poco
ms alta que las otras dos. La cpula se utiliza de varias maneras: una cpula sola sobre el crucero, o bien una serie de
cpulas a lo largo de la nave central. A este tipo de edificio se agrega un elemento nuevo, el campanario en forma de torre,
generalmente de forma cuadrada y cubierto por un techo piramidal.
La fachada de la iglesia romnica presenta un aspecto imponente. Sobre el dintel, un espacio semicircular (el
tmpano) nos recuerda el frontn del templo griego.

Monasterios: son los lugares donde habitan las rdenes religiosas, que, durante los perodos de invasin,
conservaron bajo su tutela la produccin artstica y las letras de su poca y de pocas anteriores.
Estaban constituidos por una iglesia, un claustro (prtico de arcadas sostenidas por columnas dobles) que rodeaban
una sala abovedada, y las dependencias destinadas a los monjes (dormitorios, cocina, despensa, etc.). Adems comprendan
una serie de edificaciones rurales y hasta disponan de escuela. Tenan el aspecto de pequeas ciudades.

Escultura: La escultura romnica se manifiesta en plenitud recin a fines del siglo XI, cuando se perfecciona la
tcnica para el tallado de la piedra.
Los bajorrelieves ocupan los espacios que deja libre la arquitectura, con una perfecta adaptacin al marco. Al no
tener en cuenta un canon, las figuras someten su estructura a la forma que las contiene: se alargan, cambian de posicin o se
curvan en espacios circulares. Ciertos motivos mitolgicos, como sirenas o centauros, son interpretados libremente.
El tallado es delicado como un verdadero encaje de piedra, donde se pueden ver tallos entrelazados, volutas,
rosetas, etc. Los motivos de los capiteles son decorativos (formas vegetales, animales y monstruos), o narrativos (escenas de
la Biblia, alegoras, la Virgen con el Nio, etc.).
Dentro del prtico de la iglesia, el tmpano se cubre con bajorrelieves, mientras que, sobre las columnas que
enmarcan la puerta, se adosan figuras que son casi esculturas de bulto. Los temas ms representados dentro del tmpano son
tomados del Apocalipsis.

Pintura: La pintura se desarrolla en el interior de las iglesias, en forma de frescos que decoran bvedas y bsides.
Tambin en este caso la pintura adecua sus imgenes al espacio que debe cubrir. Los motivos se distribuyen en un solo
espacio frontal; no hay referencias de paisaje ni representacin del espacio tridimensional y, generalmente, obedecen a un
esquema de simetra. En las figuras, cubiertas con ropajes de mltiples pliegues, se destacan las manos alargadas y los pies
en forma vertical que no apoyan en el suelo; las piernas cruzadas indican la marcha de los personajes y el movimiento se
insina por el vuelo de las vestiduras. Los temas, muchas veces tomados de los manuscritos, eran decorativos e instructivos,
una verdadera Biblia en imgenes.
Estos frescos se realizaban aplicando colores planos con fuertes contornos oscuros y toques blancos, para realzar
las zonas iluminadas.

Miniaturas: En esta poca eran los monjes quienes se dedicaban a la copia de libros. Estos manuscritos estaban
ilustrados con dibujos ingenuos muy coloridos. Las letras iniciales eran utilizadas como elementos ornamentales. Estos
manuscritos, que continan con el estilo de los manuscritos carolingios, ejercieron enorme influencia dentro del arte
romnico. Los iluminadores (personas encargadas de ilustrar los textos) transmitieron el canon de la figura humana y el
modelado del ropaje, a la escultura.
ESCRIBIAN EN PERGAMINOS, LAS ABADIAS ERAN COMO FORTALEZAS DE LOS SANTOS, LOS
MONASTERIOS ESTABAN ALEJADOS DE LA CIUDAD ENLOS PUEBLOS. LOS PIES DE LASPINTURAS
ESTABAN COLGADOS (PELICULA EL NOMBRE DE LA ROSA)
Arte Gtico

El arte gtico constituye una verdadera renovacin en Occidente. Se aleja de los modelos clsicos y de las formas
orientales que haba tomado el arte romnico, para comenzar a crear sus propias formas a partir de elementos naturales.
Contrariamente al romnico, que es el arte de la abadas y desarrollado en las comunidades religiosas, el gtico es el arte de
la ciudad. Con el enriquecimiento de la burguesa, las ciudades progresan y cada una, encabezada por su obispo, construye
una catedral que la distingue.
El arte gtico tuvo su origen en Francia en el siglo XII, y se define como estilo en el siglo XIII, cuando el
romnico estaba en todo su vigor. A partir de ese momento se irradia por toda Europa, hasta el siglo XVI. Italia lo abandona
en el siglo XV, para entrar en la etapa del renacimiento.

Arquitectura: La catedral es la concrecin de un nuevo estilo; se trata de una obra majestuosa y verdaderamente
original. La aplicacin de ciertos elementos constructivos (la bveda de crucera, el arbotante y el arco apuntado) contribuyen
a su enriquecimiento visual.
El arco apuntado u ojival, posibilit la elevacin de la bveda con un crecimiento paulatino y en ascenso, como
movida por un "impulso vertical".
Para techar la catedral se utiliz la bveda de crucera. Dicha bveda est formada por seis arcos, dos de medio
punto y cuatro arcos apuntados. La forma de distribucin de los pesos, por medio de los distintos arcos, permiti aligerar el
espesor de las paredes y abrir ventanales que, al ser cubiertos con vitrales, crean un ambiente mstico e irreal.
La planta de la catedral tiene forma de cruz latina, con tres a cinco naves en su interior. Detrs del crucero se
encuentran el coro y el bside, rodeado por el deambulatorio y una serie de capillas.
En el frente, los elementos se distribuyen en forma regular: el rosetn (ventana circular), sobre la nave central, y
las dos torres, sobre las naves laterales. La entrada formada por tres prticos ocupa la zona inferior de la fachada. Sobre sta
se puede observar una zona de nichos que contienen estatuas de santos.

Escultura: Las formas de la escultura romnica, rgidas y ascticas, reflejan la filosofa de un mundo donde los
misterios de la fe prevalecen sobre la razn y los sentidos. Con el advenimiento del arte gtico comienza una etapa de
transicin entre la abstraccin y la realidad.
La figura ya no se deforma para adaptarse a la rigidez del marco ni a las exigencias de la arquitectura. En el siglo
XII, las figuras situadas a ambos lados del prtico mantienen la estructura de la columna. Estas figuras tienen forma de
cilindro con nervaduras paralelas, que representan los pliegues de las vestiduras y recuerdan tambin las acanaladuras del
fuste. En el perodo gtico, estas figuras se van liberando del muro y adquieren tridimensionalidad y movimiento: son
esculturas de bulto situadas sobre pedestales, muchas de ellas con expresin sonriente.
Tambin se humanizan las figuras de Cristo y de la Virgen. Al Cristo representado como temible juez en los
tmpanos de las iglesias romnicas, sucede la figura de un Jess evanglico, del maestro bondadoso. Al mismo tiempo, la
Virgen deja de ser un smbolo rgido y pasa a ser una joven madre con su hijo.
En los capiteles, el bajorrelieve cambia la temtica del romnico y se acerca a los modelos naturales de la flora del
lugar. As se ven "crecer" plantas de escarola, helechos, rosas, desde el brote hasta su completo crecimiento, sobre los
mismos.
El arte del retrato se desarrolla dentro de la escultura funeraria. Estas figuras yacentes, situadas sobre sarcfagos,
representaban con expresividad los rasgos del difunto.

Vitrales: En el perodo gtico, la pintura est representada por los vitrales, verdaderas paredes de vidrio que
cubren las ventanas cada vez ms importantes de las catedrales. Estos vitrales estn formados por trozos de vidrios de
colores, unidos entre s por lneas de plomo. Los contornos de las formas deben ser fuertes y bien definidos para no perderse
con el brillo de la luz y los colores intensos.
Los temas desarrollados en los vitrales tenan por finalidad instruir, a travs de imgenes religiosas, a un pueblo
que no saba leer. Cada asunto ocupaba un lugar previamente asignado. As, la vida de los santos y las parbolas estn
ubicadas en los vitrales de las naves laterales; la vida de la Virgen, en los de las capillas del bside, y los vitrales del coro
estaban dedicados a la vida de Cristo.

Miniaturas: Pars era, en el siglo XIII, un centro de produccin de libros. Se realizaban numerosos manuscritos
iluminados con colores brillantes. En el siglo XIV, los temas dejan de ser exclusivamente religiosos: aparecen breviarios y
libros de horas, todos realizados en pergamino y ricamente decorados.
Preguntas Del ARTE romnico:
1) Indica los elementos que intervienen en el arte romnico y su nacimiento
2) Describe el desarrollo de la arquitectura en el llamado arte romnico
3) Cmo se manifiestan la escultura y el bajorrelieve en el periodo romnico?
4) Cmo es el desarrollo de la pintura en ste periodo?
5) A que se denomina miniaturas y quienes la utilizaron?

El arte Gotico
1) Qu es el arte gtico y cul es su origen?
2) Describe el desarrollo de la arquitectura en el arte gtico.
3) Cmo es el desarrollo de la escultura en ste periodo?
4) Qu son los vitrales y cul es su importancia?
5) Para qu servan las miniaturas y cmo es su desarrollo?