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A RELAÇÃO ENTRE A TEORIA E A PRÁTICA

NO ENSINO DE ARTE NA ESCOLA

Rivaldo Bevenuto de Oliveira Neto
Departamento de Artes – UFRN

RESUMO

O ensino de Arte é a educação que oportuniza ao aluno o acesso à Arte como
linguagem expressiva e forma de conhecimento, levando-o a desenvolver
diversas competências necessárias à apreciação e ao fazer artístico. Contudo,
para que essa prática seja eficiente faz-se necessário uma constante avaliação do
processo de ensino-aprendizagem por parte do professor, para que possa
reavaliar sua prática docente sempre que necessário. A arte é uma disciplina
obrigatória nas escolas, conforme determinação da LDB 9394/96. No entanto,
ainda torna-se necessário reafirmar a importância dessa área na formação sócio-
cultural do cidadão. Através da entrevista e análise da prática pedagógica dos
professores da disciplina de arte de uma escola da rede municipal de ensino de
Natal/RN este trabalho possibilitou conhecer e compreender diversos aspectos
inerentes ao processo educativo, entre eles: O papel do professor, a formação
profissional, a proposta curricular, os mitos do ensino de artes e outros fatores
que estão relacionados ao fazer pedagógico desta área de conhecimento.

Palavras-chave: ensino; teoria; prática; arte.

.

percepção e imaginação. para que essa prática seja eficiente faz-se necessário uma constante avaliação por parte do professor. Neste sentido. seu modo de vida. transmite significados que não podem ser transmitidos através de nenhum outro tipo . Este trabalho é fruto de uma pesquisa realizada na Escola Profª Ivonete Maciel integrante da rede municipal de ensino de Natal/RN que atende alunos nas modalidades de ensino de Educação Infantil e Anos iniciais do Ensino Fundamental. O ensino de Arte é a educação que oportuniza ao indivíduo o acesso à Arte como linguagem expressiva e forma de conhecimento. Os PCNs de Arte definem as quatro linguagens a serem incorporadas no currículo escolar das instituições de ensino. pois coordenou e elaborou os PCN de Arte do Ensino Fundamental de 1º ao 5º ano na Secretaria de Educação do MEC. materiais. intelectuais e emocionais que caracterizam a sociedade ou o grupo social. conforme determinação da LDB 9394/96. as quais são: artes visuais. que caracterizam um modo próprio de ordenar e dar sentido à experiência humana: o aluno desenvolve sua sensibilidade. Para nortear este trabalho priorizou-se como fundamentação teórica a obra “Para gostar de aprender arte” de autoria da Doutora em Arte-Educação Rosa Iavelberg. como linguagem presentacional dos sentidos. por tratar-se de uma autora de destaque no campo do ensino da arte. A referida pesquisa tinha como finalidade analisar a relação entre a teoria e a prática do ensino de arte na escola. foi uma das elaboradoras do documento de 6º ao 9º ano e consultora de Artes dos Referencias Curriculares Nacionais de Educação Infantil/RCNEI. No entanto. é de fundamental importância analisar como as teorias propostas para o ensino de arte estão sendo desenvolvidas na prática pedagógica no interior das instituições de ensino da Educação Básica. Através das artes temos a representação simbólica dos traços espirituais. (PCN/ Arte-1997:19). De acordo com os Parâmetros Curriculares Nacionais: A educação em arte propicia o desenvolvimento do pensamento artístico e da percepção estética. A arte é uma disciplina obrigatória nas escolas. seu sistema de valores. música e teatro. suas tradições e crenças. No entanto. A arte. dança. tanto ao realizar formas artísticas quanto na ação de apreciar e conhecer as formas produzidas por ele e pelos colegas. para que possa redimensionar sua atuação docente sempre que necessário. pela natureza e nas diferentes culturas. ainda torna-se necessário reafirmar a importância dessa área na formação sócio-cultural do cidadão.

imaginação. jovens e adultos gostem de aprender arte”.Neste sentido. Para tanto. a fim de que as crianças. (1998:74): “Como isso. (PCN/ARTE. tais como as linguagens discursivas e científica. 1997:61) Com a dança é possível conhecer diferentes culturas. desfrutar. De acordo com PCN/Artes. 1997: 39) É papel do professor oferecer aos alunos novas estratégias pedagógicas de aprendizagens significativas em Arte. música e teatro).música e teatro apresentam-se como técnicas de expressão do pensamento de professores e alunos. 1998:16) A esse respeito IAVELBERG (2003:9) declara que: “Cabe às equipes de educadores das escolas e redes de ensino realizar um trabalho de qualidade. segundo os Parâmetros curriculares Nacionais declaram que: A escola deve colaborar para que os alunos passem por um conjunto amplo de experiências de aprender e criar. O professor além de cantar pode brincar com a voz explorando vários sons. conhecimento e produção artística pessoal e grupal. tanto para produzir trabalhos pessoais e grupais quanto para que possa.artes visuais. O trabalho com artes visuais pode ser iniciado com a utilização de fontes de informação e comunicação artística. pois a voz é o primeiro instrumento que dispõe o aluno. com diferentes épocas e culturas” Trabalhar a música desde cedo nos anos iniciais do Ensino Fundamental com as crianças é muito importante. progressivamente. as linguagens artísticas como. valorizar e julgar os bens artísticos de distintos povos e culturas produzidos ao longo da história e na contemporaneidade. (BARBOSA. de linguagem. articulando percepção. sensibilidade. dança. (PCN/Arte. Para que a aprendizagem da música possa ser fundamental na formação de cidadãos é necessário que todos tenham a . poderão estabelecer relações corporais críticas e construtivas com diferentes maneiras de ver/sentir o corpo em movimento e por tanto. além de possibilitar o trabalho com a corporeidade das crianças.dança. Como um dos objetivos gerais de Arte para o Ensino Fundamental os Parâmetros Curriculares Nacionais destacam que: O aluno poderá desenvolver sua competência estética e artística nas diversas modalidades da área de Arte (artes visuais. pois desenvolvem no aluno competências musicais. apreciar.

Conhecer os estudantes na sua relação com a própria região. compositores e improvisadores. com o Brasil e com o mundo. diferentes visualidades). Para IAVELBERG (2003:10): “Aprender arte envolve a ação em distintos eixos de aprendizagens: fazer. apreciar e refletir sobre a produção social e histórica da arte. interpretes. Hoje no Brasil temos muitos autores que discutem a questão da arte na escola. modos de conhecimento de arte e práticas de vida de seus alunos. 2001:22) . além do caráter de socialização que representam. folguedos. 1998:86) No que se refere à dança o Referencial Curricular Nacional para a Educação Infantil aponta que: No Brasil existem inúmeras danças. trazem para a criança a possibilidade de realização de movimentos de diferentes qualidades expressivas e rítmicas. (FERRAZ E FUSARI. Para desenvolver um bom trabalho de Arte o professor precisa descobrir quais são os interesses. diferentes hábitos. diferentes narrativas. os quais foram fundamentais para compreender a relação entre a teoria e a prática no ensino de arte. por este motivo com a finalidade de confrontar o que diz a teoria com o que acontece na prática este trabalho analisou na escola campo de pesquisa alguns pontos de destaque no livro de IAVELBERG. De acordo com PCN/Artes (1997) o teatro possibilita “interação e reconhecimento da diversidade cultural (diferentes crenças. linguagens. é um ponto de partida imprescindível para um trabalho de educação escolar em arte que realmente mobilize uma assimilação e uma apreensão de informações na área artística. para que possam gostar de fazer arte ao longo da trajetória estudantil e da vida. (RCNEI. 1998:34) Através do teatro o aluno poderá aprender a se relacionar e comunicar melhor com o outro. oportunidade de participar ativamente como ouvintes. contextualizando os objetos artísticos e seus conteúdos”. dentro e fora da sala de aula. (PCN/Artes. Tal gosto por aprender nasce também da qualidade da mediação que os professores realizam entre os aprendizes e a arte. vivências. brincadeiras de roda e cirandas que. manifestando suas idéias e sentimentos através de gestos no jogo teatral. O papel professor é importante para que os alunos aprendam a desenvolver o fazer artístico com prazer e criatividade.

Na rede municipal de ensino de Natal/RN a secretaria de educação (SME) juntamente com as escolas utilizam os PCN como um referencial. Barbosa. T. (IAVELBERG. o qual foi utilizado na fundamentação da proposta municipal para o ensino de arte em conformidade com o que declara a autora de “Para gostar de aprender Arte”: Cada escola e secretaria de educação local passam a ser responsáveis pela construção do currículo. Ferraz. No tocante ao currículo de artes visuais os educadores citaram a proposta Triangular de Ana Mae Barbosa. Leitura da imagem /obra de arte (apreciação). A formação continuada ocorre através de estudos periódicos oferecidos pela rede municipal de ensino e . cuja adoção não é obrigatória. B. Os professores. por sua vez evidenciaram o domínio teórico das idéias de Piaget e Vygostsky. No tocante reorientação curricular no ensino das artes visuais IAVELBERG (2003) em sua obra cita algumas teorias da aprendizagem que devem ser consideradas no processo de ensino aprendizagem: A epistemologia genética de PIAGET. conforme também está determinado no Projeto-Político-Pedagógico da escola. Ana Mae T. pode-se concluir que todos possuem formação inicial em nível superior (graduação e especialização).os Parâmetros Curriculares Nacionais -. B. Regina S. Machado. Maria Heloísa. Fusari. Essa ação envolve aspectos cognitivos e afetivos que passam pela relação professor/aluno e aluno/aluno. Como afirma FREIRE (2003:47): “Ensinar não é transferir conhecimento. Fazer artístico (criação). a escola sócio-histórica de VYGOSTSKY e a aprendizagem significativa de AUSUBEL. mas criar as possibilidades para sua própria produção ou a sua construção". Durante a pesquisa pode-se perceber que a leitura das obras das referidas autoras fazem parte do planejamento dos professores regentes da disciplina de Arte. estendendo-se a todos os tipos de relações que se articulam no ambiente escolar. proporcionando ao aluno vivenciar culturas diversas e ampliar seus conhecimentos em arte. C. mas sim um referencial . A respeito da formação profissional dos educadores da área de arte da instituição de ensino em questão. História da arte (contextualização). Em conformidade com esse pensamento os professores de arte da escola em questão descrevem sua função como mediadores e facilitadores da aprendizagem. não havendo definição de conteúdos mínimos para o país ou um currículo comum às comunidades. 2003:37) Alguns autores colaboraram com a elaboração dos PCN/Arte entre eles: Maria F. além de outros.

(FERRAZ E FUSARI. o conhecimento do fazer artístico é para adultos talentosos. as imagens da arte infantil são feias ou imperfeitas e. 2001:22) No que diz respeito às tendências pedagógicas destacaram-se neste trabalho a presença das tendências Crítico-Social dos Conteúdos e Construtivista. O ensino de arte na educação escolar precisa estar vinculado a uma concepção de ensino. também. fazer arte na escola é fazer releitura das obras de grandes mestres. Nessa perspectiva os professores foram questionados se esses mitos ainda prevalecem na escola atual.o que é compreensível pelo fato de envolver conhecimentos de LDB. exercitando seus modos de expressão e comunicação”. precisam ser maquiadas. tais posicionamentos implicam. como afirmam os PCN-Arte (1997:105): “As atividades propostas na área de arte devem garantir a ajudar as crianças e jovens a desenvolverem modos interessantes. pois precisam ministrar aulas em mais de uma escola. procuram estar inseridos em cursos de extensão e aperfeiçoamento. A formulação de uma proposta de trabalhar a arte na escola exige que se esclareçam quais posicionamentos sobre arte e educação escolar estão sendo assumidos. arte é atividade do sensível. Para eles. aos poucos alguns mitos foram sendo desmistificados devido aos estudos desenvolvidos na área de arte e a difusão das novas tecnologias. Já os alunos quando são inseridos desde criança no universo do fazer e da apreciação artística tornam-se sujeitos ativos do processo. Entre eles: Ensinar arte é “ensinar pintores”.regimento interno e outros mais direcionados aos pedagogos.no entanto na formação organizacional revelaram um domínio parcial. em algumas situações o desafio é provar a importância do ensino de arte para alguns professores de áreas distintas. pode-se concluir que os professores que participaram da pesquisa estão em sintonia com diversas questões abordadas pela teoria proposta .estatutos. Por sua vez. No que se refere à formação pedagógica e cultural os educadores demonstraram domínio de diversas temáticas com eficácia quando relacionadas a sua área de atuação. Em síntese. embora os professores afirmem que ainda existem traços da linha Tradicional. tanto na observação da prática docente dos educadores quanto na fundamentação especificada no Projeto Político Pedagógico da escola. A pesquisa também abordou alguns mitos do ensino de arte ocorridos nos anos 80 e 90 e descritos por IAVELBERG em sua obra.por iniciativa própria dos profissionais. para serem mostradas. imaginativos e criadores de fazer e de pensar sobre arte. Hoje.PPP. na seleção de linhas teórico-metodológicas. que mesmo sobrecarregados.

os recursos didáticos e o planejamento pedagógico foram fundamentais para reavaliar o papel do professor na escola e compreender a relação entre a teoria e a prática do ensino de arte na escola atual. A realização deste trabalho constituiu-se uma rica oportunidade de reflexão sobre a prática docente do professor de Arte. uma vez que possibilitou o contato com situações de ensino e aprendizagem em uma determinada realidade escolar. o aluno. limite de horários. Os professores desempenham a prática docente com muita competência. como adequação do espaço físico. este é com certeza um dos fatores positivos que contribuíram para que a escola atingisse a média 5.0 na avaliação do IDEB/2009 superando a projeção do MEC para 2015. A análise da teoria associada ao exercício da prática leva à reflexão. destacando-se entres as instituições de ensino da rede municipal de Natal/RN.para do ensino de arte. O contato com o professor. e esta por sua vez produz o aperfeiçoamento do fazer pedagógico. no entanto também expressaram suas principais dificuldades para ministrar as aulas de arte. indisciplina por parte de alguns alunos e falta de materiais adequados para aulas práticas do fazer artístico. .

1998. Tópicos Utópicos. Parâmetros Curriculares Nacionais/ Arte. 1997.H. Paulo. M. M.R. Ana Mae. BRASIL. Rosa. IAVELBERG.saberes necessários à prática educativa. Brasília.. São Paulo: Cortez. . FUSARI. 2001. FERRAZ.REFERÊNCIAS BIBLIOGRÁFICAS BARBOSA. MEC. Pedagogia da autonomia . 2003. 2003. Belo Horizonte: C/Arte. FREIRE.F. Arte na educação escolar. Para gostar de aprender arte: sala de aula e formação de professores-Porto alegre: Artmed. São Paulo: Paz e Terra.