You are on page 1of 9

TUCUMÁN ARDE!!!

<<ARTE DE ACCIÓN, RADICALIZACIÓN ESTÉTICA Y


SUBVERSIÓN POLÍTICA>>

por jeuyin.blogspot.com

Tucuman arde fue el punto culminante En el contexto intelectual argentino de


de una serie de manifestaciones e la década de los `60 se creyó que era
intervenciones públicas producidas posible conjugar la lógica de la
entre abril y diciembre de 1968 por vanguardia artística con la vanguardia
parte de un grupo de artistas plásticos política, desplazar los límites del arte
del circuito de Buenos Aires y Rosario más allá del espacio expositivo de las
en Argentina, que coincidieron en un galerías y museos hacia la calle y la
mismo proyecto con grupos vida cotidiana para lograr
intelectuales y sindicales en su implicaciones sociales
posición de oposición frente a las transformadoras.
instituciones artísticas, al opresivo En el caso de “Tucumán arde”, su
régimen militar del momento – la experiencia representó el límite entre
dictadura del General Onganía que se el campo artístico y el político, sus
hizo con el poder del país en el golpe participantes básicamente siguieron
de estado del `66- y frente al tres caminos luego de finalizada la
sistema capitalista. obra; emigrar, abandonar el oficio
Estas producciones artísticas son en artístico, o permanecer varios años en
general de carácter desmaterializado, el anonimato para después
es decir, que no aluden al objeto o no encarrilarse nuevamente en los
son un objeto en sí mismas pues se intereses del arte comercial burgués
trata de acciones de arte que, de galerías y museos, circuito que en
además de contener ese carácter de primer lugar tuvo una gran
intangibles y de no perdurables, de importancia en la gestación de
éstas no se encuentra hoy suficiente importantes grupos de artistas al día
material fotográfico ni fílmico como con los avances y las exploraciones
registro. La actitud de radicalización plásticas y conceptuales de la
artística, que era acorde al vanguardia artística mundial de la
radicalismo político de la época, no le década.
otorgaba ninguna importancia a
buscar obras perdurables.
CONTEXTO SOCIO-POLÍTICO: Con la llegada de la dictadura de
Onganía (1966-1970) se implantó la
Para entender la visión de la represión y fuerte censura hacia las
vanguardia artística argentina en instituciones universitarias, la
el`68, es importante analizar el institución artística, partidos políticos
trasfondo social y político que provocó y movimientos obreros, se
la radicalización artística, hasta la persiguieron científicos, estudiantes e
desvinculación total con la institución. intelectuales porque se consideraban
En el circuito del arte argentino desde enemigos de su proyecto. Es de esta
la segunda mitad de la década de los manera como la dictadura ejerce una
`50 se desarrollaba un ambiente de fuerte presión autoritaria sobre
modernización; esto consistió en el diversos grupos culturales que
crecimiento del ámbito artístico, de rápidamente van consolidando una
institutos de arte, galerías y museos posición de unión y coincidencia de
para las que se producían, y por intereses políticos de oposición y
medio de las cuales se legitimaban las enfrentamiento al gobierno, una
obras de arte para permitir así su conjunción de fuerzas políticas y
introducción y mercado en el ámbito sociales heterogéneas que
de la plástica de vanguardia. La conformaron la “nueva izquierda” en
estrategia de producción artística del Argentina.
proyecto moderno constituía a las Esta situación social hizo que la
instituciones como ente de selección, vanguardia artística se fuera
fundamento institucional y entorno desvinculando cada vez más de la
físico –galerías y salas expositivas- y institución pues la visión estética
como consagración alternativa a vanguardista excedía sus límites
través de premios nacionales e físicos e ideológicos. Los plásticos
internacionales y bienales auspiciadas vanguardistas argentinos que tenían
por instituciones de la vanguardia ya un fuerte vinculo con el arte de
artística internacional tanto americana acción, los happenings, el pop, el arte
como europea. de los medios y el arte conceptual, se
El instituto Di Tella (fundado en 1958) volcaron hacia campos sociales fuera
tuvo un papel decisivo en la formación del espacio expositivo tradicional,
de los plásticos de la vanguardia donde su arte se fundía con la vida y
artística en Argentina, es del Centro pretendía alcances sociales. Esa era la
de Artes Visuales (CAV) del Di Tella opción más acorde con la vanguardia
de donde surgen los artistas que artística de la época tanto en Buenos
luego van a emprender el proyecto Aires como en Rosario, la
colectivo de Tucumán arde. radicalización estética del arte con
aspiraciones políticas, un arte desaparecen acontecido el acto, esto
activista para la transformación, para corresponde a un énfasis del proceso
la revolución, en este contexto es creativo y del acto en sí, más que en
donde nace y se desarrolla el proyecto los resultados.
Tucumán arde.
 Otra característica es “el nuevo
RASGOS: público” al cual busca llegar la obra,
rasgo que plantean Ana Longoni y
A continuación voy a mencionar 1
Mariano Mestman y que apunta a la
algunos rasgos de este proyecto que
salida del arte del ámbito artístico
también se pueden aplicar a buena
hacia la calle; La idea vanguardista de
parte las producciones de la
revolucionar la relación del espectador
vanguardia artística del `67 y `68 en
en su acto de contemplación pasiva
Argentina.
por su participación activa en el
desarrollo y terminación de la obra.
 En primer lugar la característica de
Se opta por el abandono de galerías y
ampliación de los límites del arte; Las
museos por nuevos espacios como la
nuevas generaciones de artistas
calle y los medios masivos, también
plásticos abandonan los formatos
trabajos en sindicatos y publicaciones
tradicionales, pasan progresivamente
políticas.
de crear objetos a la construcción de
ambientes, se empiezan a interesar
 Otra característica que quiero
en implicaciones espaciales, con lo
señalar es la de Creación colectiva; Se
que se pasa a la desmaterialización
dio un rechazo a la figura del artista
que apunta a la desaparición del
individual optando en ocasiones por el
objeto físico por otra materialización
anonimato, para pasar a operar en
en el orden de las ideas, los
una instancia colectiva que puede
conceptos, los procesos y las
llegar a involucrar al espectador en el
relaciones que surgen de estas
acto creativo. Es precisamente la
acciones.
conjunción de iniciativas grupales
heterogéneas lo que permitió la
 En segundo lugar el carácter de
organización y desarrollo de Tucumán
obra procesual no artesanal; No se
arde.
hace prioridad en el trabajo manual
sobre el material, se suelen
 La característica de estar por fuera
encomendar las obras a artesanos. Se
del mercado del arte es de las más
rechaza la idea de obra única y
1
perdurable, se opta por los procesos y Ver bibliografía: DEL DI TELLA A
“TUCUMÁN ARDE” (Rasgos, pág 60, “el nuevo
obras seriales o por las acciones que público”)
radicales por su posición política de no Por otra parte la vanguardia política,
enmarcarse a los lineamientos de la que se manifestaba en partidos
institución, no poderse conservar y sindicales y grupos obreros, permitió
por tanto tampoco venderse; No se el acceso del ámbito artístico y
producían para las galerías ni museos, cultural en sus planes de protesta y
se realizaban en grandes formatos – lucha contra el actual gobierno. Tal
como por ejemplo murales en la calle- fue el caso de la Confederación
o con materiales efímeros, no General del Trabajo (CGT), central
perdurables. Muchas de éstas eran obrera que se oponía a establecer
obras que se materializaban en pactos con la dictadura de Onganía y
acciones y su existencia era limitada que en su lucha por apoyar los
por la duración del evento para el que sindicatos portuarios, petroleros,
se creaban, por ello de muchas de azucareros, etc. se vio involucrada en
estas producciones no queda hoy la colaboración con intelectuales y
material ni registro. artistas plásticos vanguardistas en la
obra Tucumán Arde, contra la grave
situación que afrontaba el sector
TUCUMÁN ARDE, OPOSICIÓN Y campesino en Tucumán a causa del
ACTIVISMO COMO ESTÉTICA:
cierre de los ingenios azucareros, lo
que conllevó al desempleo masivo, al
Por parte de la vanguardia artística,
empobrecimiento de la población
artistas plásticos rosarinos y porteños
campesina, la suspensión del pago a
(de Buenos Aires) de los cuales varios
los obreros, de los contratos y de la
habían hecho vínculos a partir del
producción de los pequeños cañeros.
instituto Di Tella (por el hecho de
exponer en sus galerías o por ser
A pesar de que hubo gente de
estudiantes de la institución) y el
distintos medios sociales involucrada
circuito artístico moderno local,
en el proyecto, intelectuales,
preparaban una obra en colectivo
científicos, grupos obreros, etc, sólo
siguiendo lo que ellos mismos
un reducido número de personas la
2
llamarían como “nueva estetica” ,
mayoría artistas, se arrojaron a firmar
una estética de acción colectiva y
como integrantes del colectivo
violenta, no pacífica, en contra de la
Tucumán arde, estos fueron:
institución burguesa del circuito
Maria Elvira Arechavala, Beatríz Balvé,
artístico y en oposición al carácter
Graciela Borthwick, Aldo Bortolotti,
pasivo del arte tradicional.
Graciela Carnevale, Jorge Cohen,
Rodolfo Elizalde, Noemí Escandell,
2
Ibíd. (pág 233, Declaración de la muestra de Eduardo Favario, León Ferrari, Emilio
Rosario Tucumán Arde)
Ghilioni, Edmundo Giura, Maria Teresa atención del círculo artístico, y
Gramuglio, Martha Greiner, Roberto causaba aun más curiosidad el hecho
Jacoby, José María Lavarello, Sara de ser articuladas fuera del organismo
López Dupuy, Rubén Naranjo, David institucional –en las centrales
de Nully Braun, Raúl Pérez Cantón, obreras-.
Oscar Pidustwa, Estella Pomerantz, Al final se resultó creando un circuito
Norberto Puzzolo, Juan Pablo Renzi, de contra información (todo tipo de
Jaime Rippa, Nicolás Rosa, Carlos material audiovisual como fotos,
Schork, Nora de Schork, Domingo films, videos, grabaciones,
Sapia y Roberto Zara. documentos) que evidenciaba la
manipulación de la información de los
ETAPAS: acontecimientos producidos en
Tucumán por parte de los medios de
El proyecto fue un proceso de varias
comunicación al servicio del poder
etapas. La primera se refiere a la
oficial y la clase burguesa.
labor de investigación y recopilación
del material documental sobre la
El material audiovisual e informativo
realidad social y cultural de Tucumán,
fue utilizado en el montaje de las
para lo que se hizo un primer viaje de
muestras que incluyó la participación
estudio y acercamiento.
de los intelectuales y artistas
La segunda etapa consistió en un
implicados en el proceso.
segundo viaje en el que se efectuó
Hubo una fase importante que se
una confrontación y verificación de la
produjo intermedia entre la primera y
realidad de Tucumán frente a los
tercera etapa y que consistió en la
contenidos de la información y los
publicidad del colectivo y convocatoria
medios de comunicación oficiales que
a las muestras, para ello se hicieron
ocultaban y distorsionaban la realidad.
posters, carteles, stickers, etc, que
Para esto se realizaron entrevistas,
fueron pegados en las calles junto con
encuestas, censos, etc. materiales
grafitis que hacían propaganda del
que serán utilizados después en la
proyecto.
tercera etapa.
Es este ciclo de organización,
La tercera etapa corresponde a
investigación, producción de material
muestras de denuncia que se
audiovisual, denuncia y confrontación
realizaron en las centrales de la CGT
lo que conformó la totalidad del
de Rosario, Buenos Aires y Santa Fe
proyecto Tucumán Arde, eso sin
el 3 de noviembre bajo el doble título
contar los efectos colaterales y
de “Primera bienal de arte de
diversos alcances futuros en la escena
vanguardia" y "Tucumán arde”,
artística local, como por ejemplo, la
nombres que buscaban llamar la
desintegración de diversos grupos de
artistas plásticos -la mayoría del
grupo de Tucumán Arde- que se
retiraron del ámbito artístico o se
exiliaron. Otro efecto notorio a futuro
fue la absorción de estas
manifestaciones artísticas, que en un
principio fueron anti institucionales y
que luego encontraron aceptación por
parte de los revisionismos de la
neovanguardia posterior. A propósito
de ello el norteamericano Hall Foster
dice “…que la neovanguardia no
pierde su sentido crítico pues tiene la
función de comprender pero no de
completar el proyecto de la
3
vanguardia original” aunque éste
último es asimilado finalmente por la
neovanguardia en el momento en que
la institución, está ya preparada para
la protesta y la rebeldía vanguardistas
y por tanto llega a considerar como
arte estas expresiones.

3
Ibíd. (pág 54)
MATERIAL VISUAL, REGISTRO DE UN SUCESO:

Campaña publicitaria, Rosario.


(Archivo Graciela Carnevale)

Pintadas callejeras para publicitar el nombre


del Colectivo y al mismo tiempo despertar
curiosidad en la gente hacia la situación
social Tucumana.

Inauguración del colectivo y reunión en el


C.G.T. (Archivo Graciela Carnevale)

Asistentes y realizadores reunidos en la


muestra de inauguración en la central de la
CGT en Rosario. En el fondo se ve una parte
del montaje del material fotográfico donde
se exhibe el estado de pobreza de la
población de Tucumán.

Campaña publicitaria, Rosario,


Posters en las calles de Rosario.
(Archivo Graciela Carnevale)

Carteles pegados en un portón del sector


fabril con el nombre inscrito de “TUCUMAN”;
nuevamente una estrategia para que la
gente se fijara en la población de Tucumán.

Oblea diseñada por Juan Pablo Renzi para


la campaña publicitaria.

Se pegaron en Rosario y Buenos Aires en


espacios públicos, paredes, puertas, etc, y se
repartieron en las facultades y en la calle.
Niño menor trabajando en un campo de
caña de azucar. (Archivo Graciela
Carnevale)

Estas fotografías que documentaban la


realidad de los ingenios de azucar y las
consecuencias de pobreza, fueron
utilizadas en el montaje de la muestra.

Almacenamiento de bolsas de azucar


refinada con el logo de la marca del
monopolio. (Archivo Graciela Carnevale)

Fotografía tomada por los artistas para


demostrar el acaparamiento de azucar por
parte de los patrones.

Entrada a las oficinas del C.G.T.


(Archivo Graciela Carnevale)

En el piso de la entrada de la central del CGT


colocaron carteles con los nombres de los
dueños de los ingenios obligando a los
asistentes a evadirlos molestamente o a
cruzar pisoteándolos.

Maquinarias de los ingenios desarmadas y


las piezasabandonadas.
Afiche publicitario para la tercera fase de la
Material que se obtuvo en la primera etapa campaña convocando a “La primera Bienal
de investigación del Colectivo Tucumán Arde de Arte de Vanguardia”. (Archivo Graciela
para informarse acerca de la situación de los Carnevale)
ingenios azucareros.
BIBLIOGRAFIA:

• International Center for the Arts of the Americas: Versions and Inversions
Perspectives on Avant-Garde Art in Latin America / Héctor Olea y Mari
Carmen Ramírez, The Museum of the Fine Arts, Houston, 2006.

• DEL DI TELLA A “TUCUMÁN ARDE”: Vanguardia artística y política en el 68


argentino / Ana Longoni Y Mariano Mestman, 1a ed. Buenos Aires, Eudeba,
2008.

You might also like