You are on page 1of 21

Psicoanálisis, arte, malestar en la cultura

Psicoanálisis Portátil
Reunión a cargo de Gerardo García
4 de abril de 2009

En primer lugar voy a reiterar los agradecimientos que hizo Clara.
A Graciela Distéfano, Directora del Espacio Contemporáneo de Arte, que nos ha
facilitado este ámbito.
A Clara, al grupo de trabajo que se ha encargado de la difusión de esta charla, a
los miembros de la Escuela Freudiana-Córdoba, que se ha llegado aquí a acompañarme
en esta ocasión. A los amigos que se han acercado, Carlos García desde Tunuyán y por
supuesto la presencia de cada uno de ustedes.
Para mí esta reunión tiene un significado muy especial, porque por una parte doy
inicio al Seminario “Deseo y Fantasma en las Estructuras Clínicas”, seminario que
dictara en Córdoba en 1997, pero a la vez, es la ocasión de una decisión, de un acto, que
tiene para mí gran peso, que sin embargo no quisiera que lo tuviera, sino que estuviera
marcado por otra dimensión: la dimensión de la alegría, del entusiasmo respecto de abrir
un espacio nuevo.
Entonces, como la escritura tiene una antecedencia respecto del hablar,
simplemente paso a leer lo que acabo de escribir:

“A los 4 días del mes de abril de 2009 fundo la Escuela Freudiana-Mendoza.
En tanto Escuela este acto prolonga la transmisión y enseñanza impartidas ya
desde hace varios años en esta ciudad, bajo la convocatoria que llamamos Psicoanálisis,
Arte, Malestar en la cultura. Trabajo recíproco que hicimos con Clara Álvarez y que
ahora invito a compartir con Uds.
En tanto Freudiana, las firmas que acompañen este gesto, se harán en este
ejemplar de Freud sobre el sueño la Monografía Botánica, que hará las veces de
testimonio y acta.
Mendoza 4 de abril de 2009

1

Bueno, ya está hecho.
Pero este testimonio tiene su historia.
En el año 2000 la Escuela Freudiana-Córdoba organizó un concurso de
esculturas cuyo tema era Los sueños, en homenaje a los cien años de la publicación de
La interpretación de los sueños. La escultura premiada en el evento, fue donada a la
casa de Freud en Viena como homenaje y reconocimiento de la enseñanza de la que
somos deudores. Y en Viena, en agradecimiento, me regalan este hermoso estudio
ilustrado sobre el sueño de la monografía botánica.
Como dice Lacan, las cartas siempre llegan a destino y aunque haya estado en
espera tantos años, encuentra ahora su plaza y su fortuna.
Una fundación no es un gesto cómodo, no participa de la prisa ni de la
imprudencia.
Hace siete años, aproximadamente, que la transmisión y la enseñanza del
psicoanálisis la impartimos en forma conjunta con Clara, aquí en Mendoza. Fundé la
Escuela en Córdoba en 1995 y pasaron catorce años hasta fundar hoy la Escuela en
Mendoza.
A la vez, hay un hecho que quiero remarcar y es que hoy sea 4 de abril no es
contingente, sino que se trata del aniversario del Mendozazo, que se llevó a cabo en
1972.
No es del orden del azar, sino del dominio de una decisión y de una elección
que realizara la fundación en este día.
Recuerden asimismo que Lacan interrumpió anticipadamente su seminario El
envés del Psicoanálisis por su simpatía por la protesta estudiantil de mayo del 68.
El Cordobazo aconteció un año después, en el 69, pero la fuerza de este
movimiento ya se había iniciado en Estados Unidos, en los campos de Berkeley, como
protesta a la guerra de Vietnam y después se trasladó a Inglaterra, a China, a Méjico, a
Argentina. Gestos y actos reiterados, que recorrieron el mundo, deslizándose hacen a
la condición portátil, de aquello que se traslada, nos afecta y que tiene una relación
estrecha con el discurso.
La temática del discurso no es simple. No es el bla, bla, bla.
La noción de discurso en psicoanálisis, implica la articulación de cuatro lugares
y la circularidad de esos lugares. En definitiva, el capitalismo, que también se juega con
relación a esos lugares, no tiene circularidad y por eso se puede decir que no es un
discurso y que el subdesarrollo, como dice Lacan, es correlativo al capitalismo. Por eso,

2

cavar los cimientos. Preocupaciones de un padre de familia. Psicoanálisis-arte. Recuerden que fundar es fundamentar. en 1908. Se funda sobre esos conceptos. es estimar de qué manera dos objetos esenciales a la teoría y la práctica del psicoanálisis. pulsión. Si abordamos ahora lo que recién les decía respecto de la importancia del objeto y particularmente de ese objeto que Lacan llama cesible. La Sección Clínica. que trabaje en relación a lo que se produzca dentro de este espacio. respecto de la temática del arte. éstas son sólo algunas propuestas iniciales. el falo y el objeto a. o bien. Pero. al menos por este año y es que esa experiencia va a depender de la idea que nos hagamos de cuál es la clínica y la práctica hoy. A la vez. En psicoanálisis podemos nombrar sus fundamentos: Inconciente. vamos a ver como. un funcionamiento de cartel. la práctica y la teoría. el ECA. extraído del cuento de Kafka. transferencia. está en correspondencia a una de las vertientes de la transmisión. 3 . Por último. que toma contacto con Freud. pretende que las obras ganadoras sean donadas a distintos lugares de la cultura en Mendoza. Ese concurso que será de objetos y fotografías que intentaremos hacer de manera conjunta con el ECA. A la vez. el estatuto de una fundación implica el plano del fundamento. repetición. formularán sus propios desarrollos. con Teorías sexuales infantiles la temática del objeto fue cobrando prevalencia. sobre esos conceptos que van a ser cuestionados por lo que Lacan nombró su invento en psicoanálisis que es el objeto a. ya en 1905 con Tres ensayos para una teoría sexual. si bien en un principio la práctica freudiana se centró en lo que puede llamarse el símbolo. que se llevará a cabo en Córdoba. La intención del seminario Deseo y fantasma en las estructuras clínicas. en el mismo momento hay un movimiento dentro de la plástica. van a tener una incidencia sobre la clínica. es un proyecto de la Escuela Freudiana-Mendoza. el malestar en la cultura. que se desprende del cuerpo. Luego los participantes se darán sus propias alternativas. llevar a cabo un concurso de objetos sobre el tema Odradek.esta decisión de elegir del 4 de abril. Esa clínica y esa práctica implican una reformulación de la clínica freudiana. va a funcionar en Mendoza con el mismo título. la máquina. del surrealismo en particular. Qué hacer con el sufrimiento también.

queriendo representar una silla. La obra se titula Naturaleza muerta con silla de rejilla. donde la temática del objeto es prevalente. Picasso incorpora el objeto real. Los surrealistas se interesan en Freud respecto de la asociación libre articulándola a la escritura automática. Se diría que es el golpe más violento. pero cuando ingresaba el dios a escena se lo hacía descender 4 . Esta inserción de un objeto manufacturado en el campo cerrado de la práctica pictórica. que simula una rejilla. de la representación del objeto a la presentación del objeto real. En mayo de 1912. del objeto. jamás dado a la pintura tradicional. Picasso engancha en la obra un trozo de hule. Mientras que Lacan se interesa por la temática de la paranoia. Recuerden en la tragedia griega tenemos el universo de lo simbólico en cuanto a las palabras proferidas. en 1914. contamos con Tres ensayos para una teoría sexual. Veremos que hay desarrollos paralelos en lo que puede llamarse la búsqueda del objeto en tanto real. cansado de denotar los elementos del mundo externo. Introducción al narcisismo. las Teorías sexuales infantiles. tendrá consecuencias que son incalculables. de la alucinación. Ahí tenemos un paso que es altamente significativo. En 1908. Picasso: Naturaleza muerta con silla de rejilla Les decía que en 1905.

lo que nos dice después Picasso: “Sobre ese extranjerismo nosotros queríamos hacer reflexionar a la gente. Pero escuchemos.con un sistema de poleas y correas y era la forma de presentar una diferencia con relación a la palabra. ese exilio. de extranjeridad entre el objeto y la persona. Por lo tanto. a un paso. qué identidad funcional o mágica tienen.” Pero qué interesante constatar cómo. dentro de un mundo poco tranquilizador. la obra de Marcel Duchamp: Rueda de bicicleta en taburete 5 . si un trozo de papel puede llegar a ser una botella. El inicio de la guerra estaba allí. en 1913. el objeto es extranjero y ese extranjerismo. Un año después. era el del propio Picasso o de los artistas de la época. Acá tenemos un emplazamiento del objeto en el interior de la representación y que va a cuestionar la misma. sin que haya ninguna discontinuidad. Hay identidad de exilio. El mismo Picasso decía que el objeto desplazado ha entrado en un universo para el cual no estaba hecho y en el que permanece como extranjero. porque éramos concientes de vivir en el exilio. el Dios era real. ya no sabemos qué es un periódico o qué es una botella.

6 . Se parece al discurso de Lacan. inaugural porque tanto la rueda como el taburete. una rueda de bicicleta. Duchamp presenta como obra de arte. donde como pueden apreciar la horquilla está atornillada a una banqueta. escandaloso. eran prefabricados. objetos de manufactura seleccionados de la vida cotidiana. los cuadrípodos y lo que circula. Esto lo conduce al año siguiente. en 1914 a presentar un Portabotellas Luego un urinario que llamó Fuente o Fontana que fue rechazado por el Jurado en la exposición de los independientes de Nueva York. Fue un acto singular.

ese estremecimiento nuevo. Pero también es impugnado el esteticismo y la sanción de objeto artístico que otorga o no la institución. desprender a pintar. saben. Pero. Ocurre que desde finales de 1912. que se puede decir: “Había una vez”. Uds. en una proliferación mayor para intentar alcanzar la ecuación arte = vida. Algo cambia radicalmente y el concepto de belleza es cuestionado por la idea de lo bello. en una obra. Podemos decir “Había una vez una máquina”. dado que la pintura y el dibujo se le presentan como un juego de engaños. tenemos luego un otro movimiento. este incansable esfuerzo de expansión. que se titula La casada desnudada hasta por sus solteros 7 . para trabajar durante 10 años seguidos. En el 13-14. Allí se encuentra Duchamp con algo bien inquietante y que enjuicia la clausura institucional en que la ideología pretendía encerrar a la estética. Esta instalación de acontecimientos. Duchamp sufre la gran crisis intelectual que lo lleva a dejar de lado su anterior forma de expresión porque la considera viciada y se propone como salida desaprender a dibujar. Duchamp abandona entonces la temática del emplazamiento del objeto manufacturado en un otro medio. fue el intento de recubrir el espacio temporal. cada vez que cuando en un cuento decimos “había una vez” nos lleva al corazón mismo e inaccesible de las cosas. este abordaje desesperado de lo real.

Esta es una obra definidamente inconclusa. 8 . es del dominio de la casada. Cuando en 1934 se publicó La caja verde nos sorprendemos con una centena de documentos. un strip-tease mecánico ceremonial. Esta obra magistral le demandó 10 años de trabajo. La mitad superior. podemos decir que en el 23 está decididamente inacabada. 70 de altura por 1. El gran vidrio o bien La novia desnudada hasta por sus célibes. 70 de ancho y dividido horizontalmente en dos partes iguales por un doble filo de plomo. Cientos de páginas conceptuales respecto de lo que quiso decirnos. también ocupa el extremo superior izquierdo. a la vez que una experiencia erótica y espiritual. dibujos y cálculos que Duchamp nos dejó con relación a la máquina. Y la casada. Es un vidrio doble de 2. También la pueden encontrar con otros nombres El gran cristal. que se completa con las notas de 1967 en las que Duchamp nos explica cada detalle de su obra. El Gran Vidrio es la obra en que se nos ofrece el desnudamiento de una novia. una especie de maquinaria compleja de fisiológica humanidad.

comienza en el motor deseo de la novia y termina en ella. segundo la plena realización en la puesta al desnudo imaginativo de la novia deseante. Hay numerosos ensayos sobre la máquina. que están en la parte inferior. explosiones del motor de cilindros. que el contestatario no se haga solo el chocolate”. los solteros desaparecen. de energías que hace que se comuniquen pero no se toquen. sino a distancia. de su condición. Se desnuda entonces bajo dos condiciones. una serie de pistones. por una suerte de vía láctea. Y luego cuando es acosado por ellos profiere una suerte de amenaza: “Quieren un amo lo tendrán”. Cuando Lacan interrumpe su seminario y apoya la protesta del 68 advierte a los estudiantes con esta frase: “Tengan cuidado. depende toda la realización plena. Son dos advertencias fuertes de Lacan. La operación es circular. la segunda como imaginativo voluntaria de la novia”. 9 . Entre la novia y los solteros no hay contacto directo. antes del orgasmo. chispas del magneto deseo. Primero. la plena realización en la puesta al desnudo por los solteros. En el último estado de la novia. sobre La casada desnudada hasta por sus solteros. suspiros de la novia que hacen ondular los pistones. una por los solteros y otra por voluntad imaginativa. En la parte central del módulo inferior advertimos la máquina de hacer chocolate y que inspiró la frase célebre de Duchamp “el soltero se hace solo el chocolate”. La primera como puesta al desnudo por sus solteros. Del apareamiento de estas dos apariencias. Se relaciona con los solteros. pero les leo lo que Duchamp nos dice : “La novia se presenta desnuda bajo dos apariencias.

Cuando esté consumado el saber absoluto. Inclusive no necesita espectadores porque la obra misma los incluye: los testigos oculistas. Para él. sufre años después la rotura de sus cristales y es allí cuando Duchamp considera el acabamiento de la obra. animado por el amo. De pronto empieza a descomponer. La temática de la máquina. a bailar. la fisiología. 10 . en el sentido de la transmisión. el cetro. La máquina Fuera Aquí. Cuando Hegel pensó el fin de la historia. el estudio de las propiedades anestésicas de la cocaína para intervenciones quirúrgicas en los ojos. el poder. lo desarrolló en la Fenomenología del Espíritu en torno al saber absoluto. La maquina tiene una condición simbólica por excelencia. y la propiedad. a desmontar esta máquina. Pero la máquina tiene a la vez una otra condición. los que saben van a tener el instrumento. los simpáticos. Posibilidad de encuentro determinada por la rajadura que va más allá de la interpretación cínica y mecánica del encuentro amoroso. Y los que no posean el saber. hubiera llegado a su conclusión. La maquina que Uds. Tenía la actitud de un médico de la época. la máquina en funcionamiento. es compleja. Cuando el saber absoluto. Freud no era un humanista. Esta obra inconclusa en el 23. Esto pertenece al orden de lo actual. Ahí tenemos el símbolo. cierta tensión que hay en el discurso universitario. el cuerpo era una máquina. la oposición del par fonemático. Se interesó por la biología. la anatomía. los buenos. estaríamos en lo que se llaman etapas post revolucionarias. conocen fundamentalmente es el Fort Da que Freud lee en el juego de su nieto cuando la madre se ausenta. los divertidos. el fin de las ideologías. vamos dando un giro a lo que estamos hablando. De allí.

misterioso. Se piensa que en Hegel predomina la conciencia y que en Freud prevalece lo inconsciente. Se percata de que el cerebro es una máquina de soñar. en el síntoma. Esto le impuso la nueva elaboración del Más allá del principio del placer y la pulsión de muerte. Del complicado aparatito que es el sistema nervioso. y que hay que darle su lógica. lo distintivo es que en el psicoanálisis comienza a hablarse de energía porque entre Hegel y Freud lo que acontece es el advenimiento del universo de la máquina. El chiste y su relación con el inconciente. Lo acepta y por eso nos lega La psicopatología de la vida cotidiana. La energía es un término oscuro. Pero de lo que se habla en Freud es de energía. Pero a la vez ¿qué es lo que de allí se desprende? -que eso ríe. en las bromas. a lo largo de su obra sobre la función energética. La interpretación de los sueños. Fue menester que recorriera todavía 20 años de su existencia. los juegos de palabras. tropieza con el sueño. Pero. para poder volver sobre sus pasos y descubrir de qué estaba hablando cuando hablaba de energía. en los desplazamientos. Tiene que tomar partido por ese descubrimiento. al equilibrio. opaco. que eso sueña y eso está dotado de energía. aceptarlo o desconocerlo. a mí me interesa en la transmisión hacer un movimiento inicial de ampliación y luego un movimiento de reducción lógica. en las condensaciones. Descubre el funcionamiento del símbolo en estado dialéctico. que tendía a la homeostasis. de algo de lo que no se hablaba en Hegel. pensó que era un homeostato. Freud puso el acento. ¿ Qué es lo que intento remarcar? Se los puedo decir en una frase: que ese funcionamiento que Freud encuentra 11 . Pero entonces. en relación a esta máquina. allí donde la palabra y el sentido se revelan. en el chiste. que eso sufre. Bueno.

Se está acostumbrado a decir que el sueño se despliega. Esto causó una gran conmoción. se organiza la ficción. un agujero que Freud llamó núcleo central. en su evitación de la falta. ese cavado. En función de ese margen gozante. es que en definitiva. debe estar presente el goce. le susurra al oído a Freud la temática del Edipo y el neurótico obsesivo. mientras que por el contrario lo que está en juego en su estructura es eludirla. a través de esa máquina simbólica. Y con esto. el Fort Da . Pero lo primero es un cavado. Lo que define la neurosis es la evitación de la castración. es justamente. la máquina simbólica. Y lo que introduce el discurso del análisis. en donde se encontrará con la castración. el margen anal. El neurótico llevado por su sufrimiento toca la puerta del analista. Entonces tenemos que tener presente que estos dos mitos tienen la misma condición que cualquier ficción. para que se manifiesten todas esas formaciones. lo simbólico. Se funda algo. y ese elemento de goce va activar el sueño . el mito individual del neurótico nos otorgan la ecuación simple de que la verdad tiene estructura de ficción. desde donde surgen las asociaciones de palabra. por ejemplo la teoría de la cloaca en función de una experiencia de goce corporal. En Teorías sexuales infantiles lo que el niño hace es inventar una teoría. los sueños. es ese agujero. hiato. la ficción. le dicta a Freud Tótem y tabú. se organiza a partir de un resto diurno que activa un deseo infantil y que hace que el sueño se manifieste. Pero la concepción que es novedosa.en Más allá del principio de placer se llama goce y que el goce va a implicar una reconsideración de la temática de la máquina de soñar. la clínica y la práctica freudiana La histeria. Tienen estructura de verdad. 12 . ¿Qué dice la histeria en torno al tema de Edipo? -el padre es amo. esa falta de objeto que llamamos castración. ombligo del sueño y Lacan hiancia. Estos dos objetos que nombramos falo y objeto a van a reconsiderar la teoría. vamos a ir al punto que ciñe la neurosis. pero si no le damos su lógica el Edipo y la construcción freudiana de Tótem y tabú serían delirantes. a través del símbolo. La novela familiar. en su intento de sustraerse a la castración. Pero podemos decirlo de una otra forma: que ese resto diurno va a tocar algún elemento de goce. ¿Qué dice el obsesivo? -que el padre goza de todas las mujeres.

les presento esta fotografía de Jeff Wall Esta fotografía fue realizada en Praga. los historiales en relación a la histeria o la neurosis obsesiva. vemos que lo que está subyacente en un mito y otro es el goce. goce de la madre. que lleva por título La declinación del padre: su incidencia en la práctica. dice Lacan. el padre es equivalente a la verdad. es la que vamos a utilizar como difusión en Córdoba de las Jornadas del 18 de abril. Desde los Estudios de histeria. Goce de las mujeres. tomando en cuenta de en doble sentido. Cuando Freud construyó los historiales. es retorcido. * Para concluir ahora. Podemos sustituir entonces. por Jeff Wall y está basada en el cuento de Kafka Preocupaciones de un padre de familia. 13 . de la Escuela Freudiana Córdoba. la temática del padre en Freud por la temática del objeto y el goce. El Hombre de las ratas. la madre goza de él. Les adelanto que esta ilustración. Mientras que gozar de todas las mujeres de Tótem y tabú. él goza de la madre. Tótem y tabú es un tabuzón que el obsesivo nos vende. los construyó en base al mito de Edipo y Tótem y tabú y articulando el padre a la verdad. Cuando reformulamos las cosas. El Hombre de los lobos. El padre es amo en el mito de Edipo y goza de la madre.

Pregunta: sobre la obra de Picasso y el corte de la silla Está presente. Mientras que la intervención. advierten que esa preocupación no tienen que ver con la virtud o con moral alguna. la interpretación. en el pasillo. un objeto de goce. Y el padre de familia se aleja con la dolorosa idea de que este extraño objeto lo sobrevivirá. va a rodar sobre sus pies. que va a atravesar todas las generaciones. Esa máquina simbólica. ¿Dónde vives? -Vivo en todas partes. El recorte implica el aislamiento. de irrupción. el corte. el padre . Uds. Dentro del marco del análisis lo que interesa es ese carácter irruptivo. que es el lenguaje. es lo que puede precipitar el trabajo del inconciente. El carácter irruptivo. A la pregunta ¿cómo te llamas? el huidizo objeto responde Odradek y ¿tu domicilio? -Indeterminado. Hice hincapié en el objeto real. una condición real. los de los hijos de sus hijos. similar a una estrella de cuyo centro sale un palito transversal y con unos hilos desflecados que hacen del conjunto una forma adecuada a ninguna función. El aislamiento del objeto es el recorte mismo. sino con que hay un objeto que va a atravesar todas las generaciones. de revelación hace que las cosas tengan una presentación. Como vemos. más que una representación. y ¿desde cuándo? -desde siempre contesta la criatura con una risa que suena como un susurro de hojas secas. en el descanso de la escalera y en ocasiones en casa de vecinos. estaríamos en el plano de la conciencia. que va a ser sustituido. Es decir. no una revelación en un sentido místico. el falo y el objeto a. la interpretación tendría que ser siempre dar sentido. Nos detenemos ahí a ver si quieren hacer preguntas. los pies de sus hijos. Es una ironía redoblada que Jeff Wall. pero regreso siempre aquí. no se trata de que un analizante concluya 14 . sustituya al padre por esta joven bajando las escaleras. traslada un objeto. tiene un carácter de revelación. Si nos manejamos con la representación. La preocupación del padre de familia es la siguiente: Descendiendo por las escaleras se encuentra con un pequeño objeto en forma de carretel. dentro de la práctica por esos dos objetos. Es el pasaje del universo de la representación al universo de la presentación y cuando algo se presenta.

que se titula La melancólica muerte del chico ostra. Chico ostra Chico ostra 15 . Me interesaba señalar como en el mismo momento que Freud se preguntaba por la temática del objeto e intentaba elaborar una energética. sino participar de lo actual. realizaban un intento paralelo. En lo actual hay un cinismo social que acompaña la época. El gran descubrimiento de Freud es que el pensamiento es inconciente. Duchamp. Picasso. Se las voy a mostrar en parejitas.su sesión y se rompa la cabeza pensando. Por eso me parece que el psicoanálisis no puede estar enclaustrado. Pero me interesaba remarcar la historia del objeto real. es el mismo vacío que hay en ti. El inconciente trabaja solo. Por lo tanto el corte. No es tan simple darnos una respuesta como en los inicios del análisis. Hoy el prójimo es un semejante que padece de melancolización y de un marcado masoquismo habitado a su vez por el vértigo. el analista. Tenemos que interrogar ese cinismo social. en donde podíamos decir que ese vacío que hay en mí. preguntarnos quien es el prójimo hoy en día. la escansión tiene una implicancia. Estas ilustraciones que ahora les presento son realizadas por Tim Burton en un libro que les recomiendo vivamente. aislado en su consultorio.

El padre se indigna por haber sido traicionado por ese grasiento aparato de cocina. El padre va al médico y pregunta ¿cómo nació este engendro? Y el médico le responde tengo que darle esta noticia. Chico mancha Chico robot basura El Chico mancha. Amanda. intentado hacer estas parejas.el único problema es que se le pegan los pañuelos de papel a la nariz El niño tóxico. que no están en Tim Burton. usted no es el padre. que no se trata de que saquemos el niño debajo de la túnica para producir un efecto de encantamiento. como nos lo presenta Tristram Shandy. la que encuentra contento inhalando pegamento . su esposa lo ha traicionado con el aparato microondas. A la vez. el chico tóxico. inhalando gas carbónico. adviertan su júbilo. como súper mancha. le levanta la tapa de los sesos y lo transforma en un cesto de basura. 16 . Aquí tenemos al Niño mancha y el niño robot basura. Amanda Chico tóxico Son hermosas ilustraciones. debiéramos tener en cuenta.

un frasco con pepinillos en vinagre. que conduce a la psicosis. a la vez que compleja. para cuando se lo necesite se puede ocultar un hacha. 17 . inconciente. el objeto participa del encuentro con lo real. Laurence Sterne. transferencia y pulsión. La Psicopatología de la vida cotidiana. Ese es el padre real. es el padre de Schreber. Una función del padre. hoy? El lugar del analista de alguna manera tiene que participar de cierta condición portátil y es de lo que quiero hablarles en la próxima media hora Pregunta . ¡¡¡ las bocas se abrirán de admiración !!! Esas hazañas sólo son posibles en aquellas profesiones donde los oradores todavía gastan túnicas largas. no es exhibir al niño. La decadencia de la elocuencia es atribuible entonces al uso de levitas cortas: “Ya no podemos esconder nada. que valga la pena enseñar” Lo que nos interesa entonces. ¿ cuál es el lugar del analista. el autor de Tristram Shandy nos relata irónicamente que tal recurso es bastante usado en materia de elocuencia. Es una pregunta interesante. Pero cuando digo los fundamentos del psicoanálisis. ¿Qué implica el recorrido de la pulsión? El dar vueltas en torno a un objeto. El efecto de sacar el niño hará que los resultados sean maravillosos.. repetición. Recuerden Función y campo de la palabra y el lenguaje en Lacan. Debajo de ella. El chiste. Freud lo decía de otra manera Dios es la nostalgia por el padre ideal. Ahora el padre en tanto legislador es también una dificultad. la tyche. es encontrar en una mujer el objeto a y de esa forma los hijos quedan liberados. un casco roñoso o un tierno infante principescamente ataviado. En la repetición. sino preguntarnos quien es el prójimo hoy en día y como analistas. Recuerden. Entonces no es tan sencillo decir que el padre es la ley. El analista da preeminencia al lenguaje y la palabra. el privilegio dado por Freud al significante. sin que se la proponga. Al menos se cultivaba en Atenas y Roma y podrá seguirse usando mientras los oradores porten túnica. señora. que es el que interesa y que Lacan ubica como agente de la castración. El padre ideal es una dificultad dado que lleva al sacrificio.

una garra. ¿Cual es el Otro en el discurso del analista? -el sujeto dividido. va a ser más breve. En el análisis. Para concluir. porque si el cubo hubiese estado lleno de carbón el hombre no podría volar. ¿Respecto del inconciente? Eso habla. La palabra. que vire hacia la levedad. Calvino fallece una semana antes de las conferencias anunciadas. semeja una mano. La carbonera rechaza este pedido y ante la negativa. es llevado a ese lugar objetal. pero con diferentes destinos de sus autores. el objeto está presente. de Vila-Matas del mismo año. Les dije que la Fundación de la Escuela conllevaba para mi un peso. les relato un cuento de Kafka escrito en 1917. de modo que no sólo es soporte de la palabra sino que sostiene ese lugar objetal. Recurro para ello a dos textos que se entrecruzan en 1985. El punto de partida de la narración es una situación real. * Vamos a continuar esta segunda parte. entonces. En Calvino. Y tenemos en la trasferencia. El personaje del relato acude a una mujer para pedirle al fiado una palada de carbón. lo encontramos en Seis propuestas para el próximo milenio. Uno de ellos se los acabo de mencionar Seis propuestas para el próximo milenio de Italo Calvino de 1985 y el otro Historia abreviada de la literatura portátil. el personaje monta al cubo y se va volando al otro lado de las montañas de hielo. es necesario que el objeto de goce pierda peso. que no quería que lo tuviera. eso ríe. al analista en el lugar del objeto. mientras que 18 . el invierno terrible en el imperio austriaco. Calvino se pregunta si allí encontrará el carbón para mitigar el frío y se responde que no. llevado a ese lugar por el analizante. el matema de la fórmula del fantasma. Se titula El jinete del cubo y que abordé en La metamorfosis del objeto. como el circuito de la pulsión. que en definitiva una falta sea posible. una dimensión más leve. Dos trayectos que transitan la levedad. la guerra. Quiero otorgarle. que va a intentar arrancar esos objetos. Acompaña con su escucha pero a la vez. En el discurso del análisis en el lugar del agente ubicamos el objeto a.

van tomando todo el relato que no arriba nunca a una conclusión. divertidos que podrían habitar a su vez el libro de Sterne. la vida del caballero nombrado como Tristram. sus familiares. Si tenemos en cuenta el trazado que realicé al inicio de esta disertación respecto de Duchamp. abriendo una vía nueva a los novelistas del futuro.Matas de lo que llamó la conjura Shandy. no exenta de ironía. que se titula Tristram Shandy.Matas en Historia abreviada de la literatura portátil. deja una página en blanco para que el lector pueda dibujar a su enamorada. reúne ciertos personajes. explota los distintos recursos tipográficos. culturales y políticos de su época.Historia abreviada de la literatura portátil. un protagonista extravagante. En La metamorfosis del objeto he desarrollado las Seis propuestas. Sterne escribe por fuera de las convenciones del género. es el texto que lleva a Vila-Matas a cierto reconocimiento en la literatura española y universal. Supo presentar lo que veía a su alrededor de una manera crítica. burlona. medio chiflados. Una novela excéntrica. los amigos. Entonces la conjura Shandy que relata Vila. se vale reiteradamente de la paradoja. autorreferencial. Montado sobre la histórica roca el escritor ruso Andrei Biely sintió los efectos de las lavas de lo supraconciente nos dice Vila-Matas o de las larvas de lo inconciente podríamos precisar nosotros. La primera de las escenas se desarrolla sobre el peñasco donde Nietzsche habría tenido la sublime intuición del eterno retorno. Y advertimos que 1924. comenté que de 1913 a 1923 trabaja sobre la obra inacabada que llamará La casada desnudada hasta por sus solteros. Los datos accesorios. Sterne se nos revela como un conocedor de los movimientos religiosos. pero que toman la condición de acontecimientos significativos a partir de las conjeturas desopilantes que los protagonistas hacen de los mismos. es aquel en que sitúa el comienzo de la historia que nos relata Vila. Es interesante remarcar que la temática de la levedad está presente en uno y otro. 19 . La conjura se inicia por hechos accidentales en el invierno de 1924. Pero a la vez un estilo que difería de la novela inglesa de la época. así que hoy me voy a centrar en el comentario de Historia abreviada de la literatura portátil. aparecida en 1760 que narra las aventuras y opiniones. Cuando más nos adentramos en su escritura. Toma apoyo en la novela referida de Laurence Sterne. volubles. el año inmediatamente posterior.

al menos en el sentido que Duchamp le diera en El Gran cristal. organizan casi sin proponérselo la gran conjura Shandy. al tiempo que se enciende una bombilla que reza “abajo el gran estilo”. Éstos dos hechos. vagabundas. Son dos requerimientos necesarios aparte de exigirse un alto grado de locura. Su alma gemela. estas dos escenas. destinada a desaparecer. ¡¡¡No planteo estos rasgos como requisitos!!! -pero estar habitados por la levedad. ingresa en un cilindro y por una serie de lentes. También eran considerados como rasgos típicamente shandys una tensa relación con el doble. Walter Benjamin. si eso fuera posible. exiliadas del mundo y de si mismos. de que la vida no debiera cargarse con demasiado peso. se convirtió en el icono. donde cabalgar sobre la fama de otros causó patentes estragos llevaron a Duchamp a sospechar que no se trataba del orden de lo casual. A la misma hora. sexualidad extrema. Si no hubiera pérdida de lo pesado. no habría deseo del analista. el mismo día. que había intentado convertir su vida en un pasaje. se lee velozmente y si es sopesado como leve. Pero más allá de la sospecha lo que asaltó a Duchamp fue la súbita comprensión. sustentó la historia de la literatura portátil. emerge del cilíndrico encierro. inventa una máquina para pesar libros. quizás alentada por aquello que cae de lo alto. maletín que contenía toda su obra en miniatura. que sabía entonces de puertas y de lo portable. si no hubiera pérdida de goce. no sabemos muy bien porqué. a poca distancia de allí. 20 . Una intuición respecto de la levedad. es que sus escritos no sea insoportables. Es una conjura. La caja-maleta de Duchamp. simpatía por la negritud y cultivar el arte de la insolencia. la máquina que vuelve ahora a nuestro relato. Estos dos personajes. Uno de los requisitos necesarios para ser integrante de la conjura. El otro. espíritu innovador y la ausencia de grandes propósitos. de ópticas. en definitiva. acaecidas en el invierno de 1924. Un extraño dispositivo en donde el libro. funcionar como una máquina soltera. Se detectaba entonces con suma precisión a la vez las obras literarias insoportables y por ello también intransportables. en el símbolo en que se reconocieron los conjurados shandys. cuando parodiaba a Apollinaire que se preparaba para ir a la guerra. el músico Edgar Varese se cae del caballo. estas almas errantes. me parece condición necesaria a todo analista.

ladra . por que no. París. Es interesante que haya todo un trazado. con relación a la dimensión poética. Praga. este grito. pero a la vez no dejar ese punto de auscultación. * 21 . Viena no es indiferente. todo lo que permanece vivo del cuerpo: “ese crío. en otras ocasiones. Golem. En estos recorridos los conjurados son acompañados por extrañas formas que son aquellas que las cosas asumen en el olvido. soportar la posición de letosa. esa mirada. Lacan llamó letosas a estos objetos de la ciencia a los que no hay que darle demasiada lata. Bucaresti. tiene registros afines con el psicoanálisis.¿qué puede hacer?”. que de alguna forma. Viena. Abandonados en opacos lugares conspiran a nuestro lado en silencio y a veces contra nosotros mismos. son los nombres que ponemos a cosas innombrables que viajan junto a nosotros en nuestras vidas. pero que a la vez quizás somos llevados a encarnar en lo actual. De Trieste recuerden lo que hemos trabajado. Odradek. por Freud. tampoco Praga con relación a Kafka. El Psicoanálisis portátil tiene que vérselas con una condición doble. diversas ciudades donde recalan y escapan para volver a reagruparse. esos berridos. Trieste… el trazado de la conjura Shandy.