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Principios de la composición: Balance, Repetición, Ritmo

Balance - La relación o arreglo de los elementos en una obra de arte o pieza de diseño con el
propósito de lograr una composición con una buena distribución del peso físico o visual.

Repetición - La utilización de múltiples elementos similares o iguales organizados de forma
planificada o aleatoria. Pueden generar patrones y utilizarse para lograr efectos de movimiento y
lograr una sensación de unificación en un diseño u obra de arte.

Ritmo - Recurso utilizado con el propósito de lograr la sensación de movimiento y con frecuencia
se utiliza la repetición de elementos (formas, imágenes.)

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SIMETRÍA
Recurso para lograr balance; incorpora los principios de la repetición y el ritmo

Simetría Bilateral (de eje o de espejo):
Simetría de traslación:
Simetría Radial:
Simetrías tridimensionales complejas en la naturaleza

Virus HIV - Simetría icosaédrica
Virus del catarro simple - simetría icosaédrica

ASIMETRÍA
Balance Asimétrico: Se logra la sensación de balance utilizando elementos desiguales (en
tamaño y/o peso
Calder, Alexander - The Star, (1960)

Gauguin, Paul. Two Women on a Beach. 1891
Diseño de gráfico (medios impresos) - balance asimétrico

DESBALANCE - NO BALANCE
El opuesto de balance (desbalance/no balance) es también una alternativa de
diseño frecuentemente utilizada para generar tensión, llamar la atención, generar
una sensación de movimiento (dirección).
LA COMPOSICIÓN

La composición en una imagen es el procedimiento mediante el que se
organizan sus distintos elementos visuales (punto, línea, plano, textura,
color, forma) para provocar un efecto y un sentido determinados de
totalidad, es decir, es el arte de situar los elementos de una imagen de
tal forma que la atención del espectador recaiga en el punto que nos
interesa.

PRINCIPIOS DE COMPOSICIÓN

1. CLARIDAD-SIMPLICIDAD

Con él se pretende huir de la ambigüedad y la confusión en la
disposición de los elementos visuales para posibilitar la creación de las
relaciones entre ellos que hagan de la composición algo más que una
suma.

La claridad o simplicidad no se opone a la idea de complejidad,
entendiendo esta, no como acumulación de elementos visuales, sino
como el grado de diversidad en las relaciones que se pueden establecer
entre ellos.

2. ARMONÍA –CONTRASTE

 Armonía:

Los elementos que entran a formar parte de la composición guardan
relaciones de semejanza entre sí. Pudiendo ser provocadas por las
líneas, formas, luces, color…

· Contraste:
Elementos opuestos se afianzan en su significación, es uno de los
medios más eficaces para evitar la ambigüedad de una composición.
El contraste se puede provocar entre los diferentes elementos que
integran una composición, formas, tamaños, texturas, luz, color…

3. EL EQUILIBRIO

Se trata de una sensación subjetiva, la impresión de que las cosas están
en su sitio. Viene a ser la referencia visual más fuerte y firme de la
percepción humana.
Existen dos formas de composición cuya resultante es una diferente
versión del equilibrio:
·

Composición estática:

Se caracteriza por la utilización de tres técnicas:

Simetría
Repetición de elementos o series de elementos
Organización del espacio en unidades regulares

Composición dinámica:

Basado fundamentalmente en:
-La jerarquía del espacio visual: No tiene la misma importancia unas
partes que otras.
-La diversidad de elementos y relaciones visuales.
-El contraste
-El ritmo

Es una de las formas de composición más atractiva y más utilizadas por
los creadores de imágenes, fotógrafos, pintores, publicistas…

La composición convencional puede ser alcanzada utilizando un número de principios:

 Centro de interés: Debe haber un punto de especial atracción o foco en la obra,
previniendo que la obra se convierta en un patrón en sí misma.
 Direccionalidad: La trayectoria seguida por el ojo del espectador debe conducir la
atención alrededor de todos los elementos en el trabajo, antes de conducirla fuera del
cuadro.
 Ley de la mirada: Un sujeto que aparente movimiento debe tener espacio en frente.
 El contraste: La tonalidad del color, y las diferencias de luminosidad/oscuridad dentro del
cuadro.
 Evitar la simetría: Es preferible que se eviten las bisecciones exactas del espacio,
excepto cuando se quiera expresar simetría.
 El tema prominente debe ser excéntrico, a menos que se desee una composición
simétrica o formal, y se puede equilibrar por elementos basados en los satélites más
pequeños.
 Ley del Horizonte: Preferiblemente la línea del horizonte no debe dividir la obra en dos
porciones iguales, sino que debe estar ubicada de tal manera que acentúe la porción de
cielo o de tierra.

Las partes del periódico son:
 Plana: es la estructura básica de un periódico y corresponde a una hoja en la
cual se escriben las noticias o las informaciones. Decir que un periódico tiene 40
paginas es equivalente a decir que tiene 40 planas.
 Primera plana: es la plana principal del periódico, es lo que todos conocemos
como portada del periódico. Aquí se muestran las noticias mas relevantes para
captar la atención del público y que este se interese en leer el periódico.
 Titular: es la frase con la que se identifica a una noticia, siempre es en negritas
y de un tamaño mayor al de la noticia.
 Noticia: corresponde a toda la información que da hecho al suceso o
informacion de interés, se describen lugares, fechas, participantes, etc pudiendo
citarse frases dichas o escritas en algun otro medio.
 Columna: es un articulo en el cual el autor estampa su opinión o punto de
vista con respecto a algun tema en particular, pudiendo ser de actualidad,
deportes, sociedad, economía, etc. Generalmente una columna lleva adjunto el
nombre del autor y a veces hasta una fotografía y la firma de el, es por esto que
se debe tener una buena credibilidad para poder llegar al público y no ser
rechazado por posibles prejuicios que existan contra el autor.
 Suplemento: son secciones del periódico que estan dedicadas a temas de
interés según la estación o la ocacion. Buscan captar la atencion del publico
aludiendo a la estación o momento que se esta viviendo, por ejemplo si se esta
en diciembre se podria hacer un suplemento dedicado a las fiestas navideñas,
de esta manera se atrae a publico que podria no ser lector habitual del periódico
pero le interesa el suplemento de navidad. Los suplementos tambien son
usados por los periódicos para atraer mas anunciantes que esten dispuestos a
poner su publicidad en temas que son de interes para el público.
 Secciones: son las partes del periódico donde se mostrará información
agrupada bajo la misma categoría. Las secciones típicas de un periódico son
noticias internacionales, noticias nacionales, deportes, entretención y ocio,
anuncios clasificados, etc.
 Cabecera: en esta parte se muestra el nombre, logotipo y el eslogan del
periódico. Esta ubicada en la parte superior tanto en la primera plana como en
las demases planas.
 Orejilla: son anuncios que van en la primera plana del periódico, pueden ir en
la parte superior o en la parte inferior de la primera plana y despliegan
información comercial de otras empresas, productos o servicios.
Todas estas son las principales partes del periódico y forman parte del formato
estándar que cumple un periódico, ya sea de circulacion nacional o internacional.

ELEMENTOS:
1. CABEZA: Elementos que identifican un periódico. Ocupan la banda superior de la portada
y está compuesto, fundamentalmente, por:
- Cabecera: Nombre del periódico. Tiene un diseño que lo identifica.
- Creditos: Datos de la empresa que edita el periódico: dirección, teléfono...
- Fecha y precio

2.NOTICIAS: Las noticias deben reflejar la realidad, sin juicios de valor ni opiniones subjetivas.
Las noticias han de contar hechos desde fuera y de forma distanciada. Los datos deben
ir estructurados de más a menos en su grado de interés.
- Antetitulos: Aparece antes del título. Tiene un tipo de letra mayor que el texto de
la noticia, pero menor que el titular. Añade algún dato relevante al titular.
- Titular: Presenta la información en una sola frase con la intención de llamar la atención
del lector. Debe ser descriptivo. Puede ocupar una o varias líneas, siempre en
minúsculas y con una letra mayor y en negrita.
- Lead o entrada: Resume la información del artículo. Suele aparecer en negrita

3.FOTOGRAFÍAS Y/O DIBUJOS: Sirven para romper la uniformidad de la página y aportar
información gráfica de las noticias o artículos.

-Fotonoticia: Foto importante que aparece en la portada. Tiene a su pie un titular
que la identifica y un texto de 3 ó 4 líneas que la comenta.
4.OTROS ELEMENTOS DE LA PORTADA:

- Ventana: Recuadro en el que se remite a páginas interiores y tiene alguna pequeña
fotografía o elemento gráfico.
- Sumario de pase: Pequeña noticia o sumario que presenta noticias que se desarrollarán
en el interior.

5.ADORNOS:

- Corondel: Línea vertical que separa las columnas.
- Pleca: Línea fina horizontal que separa dos titulares de una misma información o dos
informaciones en una misma columna.
- Filete: Línea negra horizontal, más gruesa que la pleca.

¿Cuáles son los elementos importantes en una
portada de revista?
1. El formato: se trata del diseño que, número tras número, tiene la revista y que la
identifica del resto. Como indicamos anteriormente, es fundamental que la revista sea
reconocible edición tras edición (esto es, que la revista mantenga el mismo formato y
diseño).
2. El logo: conocido también como cabecera, es el elemento más identificable de la
revista, junto con el formato fijo.
3. Información fija: destacan elementos técnicos como el código de barras y no tan
técnicos, como la fecha, el número, la editorial…
4. Ilustración o motivo principal: es la imagen o ilustración que trata de captar la
atención del lector. Dependiendo de su impacto ayudará a que ésta se compre o no.
5. Titulares principales y secundarios: aunque en última posición no deja de ser un
elemento sumamente importante, ya que con ellos aportamos una mayor información al
lector.

Las partes de una revista y demás publicaciones por lo general respetan las siguientes
divisiones:

Tapa: es lo primero que se ve y por lo tanto debe ser impactante (sobre todo en las
publicaciones de venta libre que compiten con otras) y debe mostrar los mas importante, un
resumen del contenido de la revista, en muchas ocasiones es la nota principal de ese número.
Es importante considerar, la ubicación de marca o logo y la relación con los títulos e
imágenes.
Sumario o índice: se utiliza para indicar en que páginas se encuentra cada nota, también
debe ser diseñado para ser coherente con el resto de la publicación.
Interior - notas: es donde va a ir el contenido principal de la publicación, separado por
secciones, con el desarrollo de las notas, los reportajes, el espacio publicitario, las editoriales,
los servicios, las cartas de los lectores, etc.
Contratapa: en la mayoría de los casos se utiliza como un espacio de publicidad muy
importante, por su tamaño, en otros casos para darle un cierre a la publicación con algún
comentario final, o con datos de contacto.

La morfología del periódico
En el estudio de la morfología del periódico, Kayser distingue dos tareas: delimitar, medir y
comparar los elementos de su estructura, y analizar las unidades redaccionales que lo
componen.

Examina, en primer lugar, lo que define corno la estructura del periódico, esto es, la distribución
de la superficie total impresa entre la publicidad, los titulares, los grabados y los textos. Y
analiza, a continuación, las características de las distintas unidades elaborarlas por la redacción
del periódico.

No obstante, Kayser recuerda varias veces que el diario constituye un conjunto y que, si bien
para analizarlo hay que separar los textos, los titulares y las ilustraciones, a continuación hay
que reagruparlo, única forma posible de medir el esfuerzo informativo (en el sentido más amplio
de la palabra) del diario. Por ello, propone un segundo nivel de análisis en el que estos
elementos se encuentren asociados, tal como sucede en el periódico que llega a los lectores,
esto es, tomando como base las distintas unidades que integran la superficie redaccional.

La disección del diario que aísla sus elementos de estructura presenta un carácter arbitrario y
formalista: es raro, en efecto, encontrarlos en estado puro. La realidad los asocia. El «texto»,
fuera de los «breves» y de ciertos comunicados, está siempre precedido de un titular que les es
propio o se refiere a un conjunto del que se forma parte. El titular va siempre acompañado de
un texto o de un grabado. En fin, el grabado es, en general, explicado por un titular o un texto.

Si analizamos el diario a partir de este hecho, nos vemos dirigidos a individualizar las unidades
que lo componen, es decir, los elementos distintos. Desde un par de líneas dedicadas a un
objeto perdido hasta la amplia disertación de un académico, desde las cotizaciones de Bolsa o
un montaje fotográfico hasta el comunicado sucinto de una sociedad de caza, la crónica
filatélica, los crucigramas, todo es de composición, dimensión, presentación, origen, contenido
diferentes.

A cada uno de estos elementos de base los define como unidades redaccionales (KAYSER, 1974:
127).

Kayser considera que una investigación no debe responder simplemente a un fin personal, sino
que ha de integrarse en un gran movimiento colectivo y diverso de investigaciones que dará su
fruto si las conclusiones de cada uno son utilizables por todos. Por ello, dice, la definición de
cada categoría debe ser precisa a fin de que los investigadores que trabajan aisladamente sobre
los mismos elementos puedan atribuirle características idénticas. De ahí que explique
detenidamente los criterios que utiliza para analizar las unidades redaccionales: el género, la
fuente, el marco geográfico y la materia o tema. Y que exponga las dificultades que plantean
estas categorías y las subdivisiones que pueden hacerse.

De todas ellas, explica, la clasificación de las unidades redaccionales según la materia o tema es
la que presenta el mayor interés para el estudio de los diarios, la que aporta mayores
enseñanzas y la que permite sacar el mayor número de conclusiones; pero también la que
requiere mayor cuidado ya que, aunque se ha utilizado con frecuencia según procedimientos
diversos, ninguna de las experiencias realizadas se impone como modelo válido en todas las
circunstancias Y para todos los tipos de investigaciones.

Algunas de las materias son tan complejas que, comprendiendo muchas categorías definidas de
antemano, es difícil situarlas en una mejor que en las otras. Si pretendemos mantener una
actitud excesivamente escrupulosa, sería necesario, en último extremo, establecer tantas
materias como unidades redaccionales, lo que sería absurdo, impracticable y, sobre todo,
totalmente inútil, puesto que el interés de tales análisis es el de descomponer los diarios en
grandes masas significativas comparables.

Además, cada investigador tiene su propio objetivo a alcanzar... Así, construirá él mismo, según
sus necesidades, la clasificación por temas que le sea más útil.

Pero será necesario definir la materia estudiada con rigor, a fin de que el coeficiente de los
errores inevitables sea lo más estrecho posible, evitando dos escollos igualmente peligrosos: el
exceso de generalización, que asocia materias muy dispares, y la descomposición minuciosa,
que impide la visión de conjunto y donde la arbitrariedad conduce a deformaciones peligrosas
(KAYSER, 1974: 137-138).

Estas advertencias continúan siendo válidas, y conviene tenerlas muy presentes si se pretende
que la investigación tenga rigor científico. Como veremos, éste ha sido el problema central a la
hora de adaptar su propuesta metodológica a un análisis diacrónico automatizado. Veamos pues,
la lista de categorías temáticas que Kayser propone para que cada investigador elimine las que
no respondan a la naturaleza de su estudio, determine los límites y el contenido de las otras, y
cree aquellas que considere convenientes:

 Asuntos interiores
 Asuntos internacionales
 Asuntos económicos, financieros y sociales
 Defensa nacional
 Enseñanza y temas culturales
 Arte y letras
 Ciencia y medicina
 Técnica y ciencia aplicada
 Comunicaciones
 Medios de información
 Turismo
 Religión
 Deportes
 Carreras
 Para la mujer y los niños
 Vida práctica
 Vida social y mundana
 Distracciones, juegos, humor
 Sucesos
 Asuntos judiciales
 Personalidades Interés humano
 Secciones ocasionales
Kayser hace un análisis comparativo de la importancia que conceden los diarios de París y los
diarios de provincias a los asuntos internacionales, los deportes y los sucesos. Y concluye que, si
bien contrasta la mayor presencia de los deportes en las páginas de los diarios de provincias
frente a los de la capital, que se inclinan preferentemente por los asuntos internacionales, existe
un equilibrio entre unos y otros en el tratamiento que dan a los sucesos.

Si examinamos la representación gráfica que hace de los datos obtenidos en su investigación,
advertimos también que aquellos diarios que prestan mayor atención a los asuntos
internacionales (Le Monde, Combat, La Croix, Le Figaro), reducen el espacio que dedican a los
elementos ligeros, esto es, a los sucesos y los deportes, mientras que, a la inversa, los que
manifiestan mayor interés por los sucesos y los deportes lo reducen respecto a los asuntos
internacionales (Dauphine-Libéré, La Dépéche, Le Progrés), siendo muy pocos los que
mantienen un equilibrio entre todos ellos (París-Presse, Dernières Nouvelles d'Alsaee, Liberation,
L‘Humanité).