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Gustavo Adolfo Campa Rogel

LEAV
10 ideas del informe que puedan ser aplicadas a la educación artística y el cómo.

1. Primer Pilar Aprender a vivir; dado que se refiere a que el individuó pueda estar en sociedad
de una forma armónica y buscando la realización de proyectos comunes para evitar
conflictos, se propone la práctica de actividades relacionadas con festivales, presentaciones,
recitales u otros directamente relacionados con la actividad artística pues el fomento a
actividades culturales y artísticas germina en el ser humano una comprobable disposición
hacia lo que es bueno para sí y para los demás amén de ser inclusivo de todos los actores
educativos (sociedad, educandos y personal docente y, de apoyo a la educación).

2. Aprender a conocer, en ese pilar se sugiere que se deriven actividades de investigación


relacionadas con la propuesta anterior (fomento artístico y cultural), en primer lugar, al
docente de educación artística y después a sus estudiantes a cargo, es decir que antes de
presentar las manifestaciones artísticas a un público, se deben desglosar en sus aspectos
históricos, en otras palabras, los estudiantes conocerán las raíces de las cuales se ha
generado la manifestación artística a expresar.

3. Aprender a hacer, en éste pilar se apoya la idea del fomento y práctica de diversas
capacitaciones hacia oficios relacionados con el quehacer artístico, se propone que en el
caso específico de la música se enseñe a los estudiantes a tocar varios instrumentos
musicales que impliquen 1 de cada familia instrumental: de aliento de percusión de cuerda,
y a cantar durante todo su tránsito por el Sistema Educativo Nacional y de forma obligatoria,
pues ello permitirá que no solo las potencias puedan tener un acceso con menor violencia,
sino con verdadera preparación artística y por ende de patrimonio cultural.

4. Aprender a ser: para que el personal que guía al estudiante (en acompañamiento a los
padres o tutores responsables), sea causa de motivación, para ello, se requieren apoyos
concretos y tajantes que disuelvan la reticencia o falta de ánimo para el logro de productos
tangibles de alta calidad cuidando que la capacidad económica del Estado no se vea
disminuida, es decir se propone el avance de una política de fomento a la capacitación
artística (en este caso sobre todos los aspectos musicales posibles) hacia los docentes y que
contemple incentivos, con la finalidad de tener en México los mejores maestros (as) de
música, un ejemplo sería que se proporción a los docentes facilidades para recibir
certificaciones en música de jazz, arreglo musical, orquestación, canto, coros, laudería,
asistencia a congresos y master class de renombrados Directores de orquesta, de músicos
internacionales y de escuelas prestigiosas de música de nivel superior.

5. “[…]la combinación de la enseñanza tradicional con enfoques extraescolares […]” (Delors,


Al mufti, Amagi, Cameiro, Chung, Geremek, Gorham, Kornhauser, Manley, Padrón Quero,
Savané, Singh, Stavenhagen, Won, Nanzhao, 1996).

Se refiere a permitir al estudiante a acceder a las 3 dimensiones de la educación (ética y


cultural, científica y tecnológica, y la económica y social, ello implica la interacción del medio
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social por parte de los 3 actores educativos (estudiantes, docentes y personal de apoyo y
la sociedad o comunidad escolar), se debe pedir a los docentes que en su planeación
indiquen cuales son los elementos o componentes (desde un aspecto social), parte social
que incentivan o motivan a que los estudiantes deseen continuar aprendiendo incluso
después de egresar del grado que imparten, es decir estrategias que propongan los
docentes, por tanto la propuesta es abrir múltiples posibilidades pero con carácter de
predeterminada en la Planeación anual.

6. “[…] en muchos países otro tipo de centros de enseñanza superior. Unos se dedican a
seleccionar a las mejores, otros se han creado para impartir una formación profesional muy
concreta y de calidad durante ciclos de dos a cuatro años […] una gestión del desarrollo
humano aunque tenga un alcance limitado […]” (Delors, Al mufti, Amagi, Cameiro, Chung,
Geremek, Gorham, Kornhauser, Manley, Padrón Quero, Savané, Singh, Stavenhagen, Won,
Nanzhao, 1996).

En esta idea se propone que se fusione a un criterio único que involucre ambas posturas (en
caso de existir otra agregarla), con la finalidad de que los estudiantes una vez egresen, sean
altamente competitivos y preparados para enfrentar sin ningún problema ya sea de
conocimiento o técnico, los requisitos que debe cumplir por ejemplo un Director de
orquesta, arreglista, músico ejecutante, cantante, productor musical, docente arte u otro
relacionado con el campo laboral.

7. “[…] una cooperación internacional que permita el intercambio de profesores y estudiantes


y facilite la difusión de la mejor enseñanza mediante cátedras internacionales.” (Delors, Al
mufti, Amagi, Cameiro, Chung, Geremek, Gorham, Kornhauser, Manley, Padrón Quero,
Savané, Singh, Stavenhagen, Won, Nanzhao, 1996)

Tal como se indica en el diagnóstico del eje “México con Educación de Calidad” del Plan
Nacional de Desarrollo:

“Por otro lado, es necesario fortalecer las políticas de internacionalización de la


educación, mediante un enfoque que considere la coherencia de los planes de
estudio y la movilidad de estudiantes y académicos.” (Gobierno de la República,
2012)

Se propone que dichos intercambios de docentes y estudiantes no se limiten a un puñado


de experiencias sino se puedan observar fehacientemente en cada plantel escolar del país
tomando en cuenta las necesidades de los estudiantes y docentes y enfocado a las
manifestaciones artísticas y culturales, pudiendo ser incluso dentro y no solo fuera del país,
pero reitero, realizándose en cada plantel escolar de todos los niveles.

8. “[…] disipar el sentimiento de aislamiento y de frustración del docente” (Delors, Al mufti,


Amagi, Cameiro, Chung, Geremek, Gorham, Kornhauser, Manley, Padrón Quero, Savané,
Singh, Stavenhagen, Won, Nanzhao, 1996).
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Una satisfacción en el docente puede ser al ver concretada su labor en el educando, así que
la participación de los estudiantes con su profesor (a) de arte ante un público en un
auditorio de renombre genera más satisfacción permanente que sólo en la comunidad
escolar, de allí que sea factible la gestión para que se permitan ese tipo de incentivos para
docentes en los planteles escolares.

9. “Trabajar en equipo […] contribuir a la indispensable flexibilidad de los programas de


estudio” (Delors, Al mufti, Amagi, Cameiro, Chung, Geremek, Gorham, Kornhauser, Manley,
Padrón Quero, Savané, Singh, Stavenhagen, Won, Nanzhao, 1996).

La idea se centra en la educación secundaria; en México se propone que los contenidos sean
coherentes y totalmente flexibles debido a la diversidad cultural y en éste caso artística,
pues el gusto (ya sea por tradición, costumbre o creencia), permitiendo una mejor
disposición a realizar actividades más acordes con la realidad de la comunidad estudiantil
en primer lugar, antes que de otras partes geográficas del país.

10. “[…] “crédito tiempo” que le diera derecho a cierto número de años de enseñanza […] para
cada uno de los recursos financieros […]” (Delors, Al mufti, Amagi, Cameiro, Chung,
Geremek, Gorham, Kornhauser, Manley, Padrón Quero, Savané, Singh, Stavenhagen, Won,
Nanzhao, 1996).

11. La idea transmite la tendencia de que, a través de una política pública, se establezcan
partidas, carteras o fondos económicos exclusivos para estudiantes que sería administrados
por las diversas instituciones educativas con el fin de abatir el rezago educativo y dicho
individuo concluya s formación; aplicado a la educación artística se propone que se
otorguen apoyos (becas, estímulos u otros), a estudiantes destacados (as), que tengan una
gran afinidad y empeño tomando en cuenta para otorgarlo en los Estados, el número de
solicitudes y el haber aprobado la evaluación Interescolar, proporcionando a los citados
estudiantes que sean merecedores y acrediten las pruebas, el apoyo de inicio a fin para
recibir la educación artística (en este sobre formación musical), de manera completa
(universidad y/o posgrado), generando con ello fuerzas intelectuales y culturales que sean
un motor social y económico para México.

Referencias
Delors, Al mufti, Amagi, Cameiro, Chung, Geremek, Gorham, Kornhauser, Manley, Padrón Quero,
Savané, Singh, Stavenhagen, Won, Nanzhao. (1996). Análisis de la Educación Superior en
México (La Educación Encierra un Tesoro). España: Santillana Ediciones UNESCO.

Gobierno de la República. (2012). Plan Nacionalde Desarrollo 2013-2018. Obtenido de Llevar a


México a su Máximo Potencial: http://pnd.gob.mx/

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