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Práctica correcta para el estudio de un

músico profesional.

Pedro González Álvarez


1º Guitarra
Técnicas de Autocontrol Psicofísico

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Índice.

1. Introducción . Pág. 3
1.1 Calentamiento y estiramiento.

2. Calentamiento. Pág. 4

2.1. Calentamiento general . Pág. 5


2.2. Calentamiento específico.

3. Enfriamiento activo. Pág. 6


4. Estiramientos.

5. Kapalabhati o Respiración de Fuego. Pág. 7

6. Plan de estudios Págs. 8 y 9

7. Bibliografía y Webgrafía. Pág. 9

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1. Introducción.

La música posee la capacidad de conmovernos, hacernos vibrar, elevarnos. Esta tiene


la capacidad de comunicarnos sensaciones, aspectos de la naturaleza humana, cambiar
nuestro estado emocional. La música es una práctica exigente para el intérprete
profesional, reúne, para su realización un conglomerado de virtudes que la mente y el
cuerpo pueden ofrecer y exige una combinación de perfecto equilibrio de excelencia
física, mental y expresiva. Esto es cierto sobre todo para los músicos profesionales
cuyo esfuerzo y dedicación tienen una semejanza directa y paralela a los deportistas
de élite.
Los estudiantes, para el refinamiento de las piezas y obras a interpretar necesitan
desarrollar una practica de varias horas diarias para cumplir su cometido. Y en estas
horas de entrenamiento, normalmente en solitario exceptuando las clases lectivas con
un profesor, son escenarios para que en algún momento de la carrera del músico
aparezca una temida lesión.
Esta causa primaria que concierne a todo músico, condiciona a no pensar solamente
en la focalización y perfeccionamiento del instrumento.
En analogía con un deportista, antes de cualquier actividad deportiva, es necesario una
cadena de ejercicios para calentar los músculos y por consiguiente unos estiramientos ,
para que el trabajo de un resultado óptimo y eficiente y no se produzca ningún tipo de
lesión: Es un preámbulo a todo tipo de actividad física y de preparación del cuerpo.
Una vez finalizada dicha práctica o cometido, debería precederle una serie de actividad
para enfriar nuestro cuerpo y relajarlo, poniendo así punto y final a nuestra práctica.
Pues manteniendo este símil, un músico debería tomar ejemplo, tener la costumbre y
rutina de preparar el cuerpo, también la mente, para realizar su plan de estudio diario,
una clase o una audición.
Se estima que una gran cantidad de músicos profesionales padecen en algún momento
de su carrera algún tipo de lesión de mayor o menor gravedad. Las posiciones estáticas
antinaturales que exigen algunos instrumentos, exceso de tensión y movimientos
repetidos son unas de las grandes causas de las lesiones en los músicos; cabe a
destacar que muchas de estas lesiones también emergen por el mal hábito del
practicante, ya sea una práctica poco realista y excesiva, la ausencia de calentamientos,
estiramientos y enfriamientos, etc. Para ello necesitamos tener un buen plan para
abordar todas estas exigencias que tenemos como estudiantes de este arte y una
buena forma física para paliar posibles adversidades en un futuro.

1.1 Calentamiento y estiramiento.

El calentamiento son una serie de ejercicios de baja intensidad y dinámicos en los que
los músculos y las articulaciones con el objetivo de inducir al organismo en un estado
de preparación para mejorar el rendimiento físico y para evitar algún tipo de
contracción muscular o alguna lesión física.
El estiramiento designa a la práctica de ejercicios suaves y estáticos para preparar
los músculos para un mayor esfuerzo y para aumentar el rango de movimiento en
las articulaciones. Es el alargamiento del músculo más allá de la longitud que tiene en
su posición de reposo.

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2. Calentamiento

Antes de empezar a tocar nuestro instrumento y realizar nuestro estudio diario,


debemos tener esa especie de rito en la que preparamos nuestros músculos y
elevamos su temperatura para una práctica óptima y alejarnos de la zona de peligro
que son las posibles lesiones. Son estos junto con las articulaciones quienes llevaran la
mayor carga de trabajo en el estudio. Para esta tarea una mayor cantidad de sangre
tendrá que ser aportada a dichos músculos, y por este motivo no debemos comenzar
la práctica sin haberlos calentado anteriormente ya que el músculo se fatigará con
mucha mayor facilidad y hasta podría causar una lesión.
En consecuencia, debemos hacernos a nosotros mismos una previa introducción a la
tarea programada, calentando gradualmente. Además, el calentamiento es una buena
manera de prepararse psicológicamente para el estudio, lo cual es muy importante
para una actividad eficiente.
Podríamos hablar de dos tipos de calentamientos, uno de ellos dependerá
directamente del instrumento con el que se llevará la práctica:

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2.1. Calentamiento general

Hablamos de los ejercicios que mueven las grandes cadenas musculares, aunque no
estén relacionados con la actividad concreta a realizar posteriormente. El
calentamiento general consiste en realizar ejercicios flexibilizantes y calentamiento por
fricción de otras partes. Un ejemplo excelente de calentamiento general es correr en el
sitio durante unos minutos para activar nuestro cuerpo, bombear más sangre y
purificar el aire de nuestro organismo.

2.2. Calentamiento específico

En esta serie de ejercicios dinámicos se inciden sobre músculos más concretos


mediante gestos más focalizados: Se basa en una práctica suave y progresiva que
afecta a articulaciones y músculos protagonistas implicados en el estudio sobre el
propio instrumento. En mi caso, que soy guitarrista, una buena política de
calentamiento específico sería realizar calentamiento de dedos, muñecas, hombros e
insistir en el cuello. Una vez tengamos el instrumento en nuestras manos, ejercicios de
independencia de baja exigencia para ambas manos, que no exijan posiciones ni
posturas extremas o forzadas y que sean lo más variadas posibles. Cuanto más difícil e
intensa sea la obra a tocar, más imprescindible y larga debería ser la progresión de
trabajo. Las claves de un buen calentamiento específico son: Movimientos suaves,
variedad, velocidad moderada, posición neutra de las articulaciones .

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3. Estiramientos

Es una actividad que puede llevar a la práctica uno mismo o con ayuda de otra persona.
Podría obtenerse efectos beneficiosos muy interesantes teniendo el suplemento de
que alguien pudiese prestar su ayuda para tu beneficio en los estiramientos. Como
difícilmente se tiene disponible esa opción en el ámbito diario debemos organizarnos
una buena tabla de estiramientos para realizarlos nosotros mismos.
Están destinados a alargar el músculo y sus finalidades son preventivas o terapéuticas.
Estos estiramientos se consiguen realizando el movimiento contrario al que efectúa
ese músculo durante el tiempo de estudio.
Algunos de los beneficios de realizar estiramientos: Mejoran el estado físico y psíquico
de los músicos por su efecto de relajación, mejoran el rendimiento, reducen la tensión
muscular, contribuye a prevenir lesiones y facilitan el aprendizaje.
Los estiramientos deben realizarse tanto en los descansos como al finalizar el estudio y
estos deben mantenerse durante 20-30 segundos, se estira el otro lado y, si es
necesario, se repite.

4. Enfriamiento activo

Cuando hayamos finalizado la sesión de estudio, no es aconsejable acabar el estudio


sin una progresión descendente de intensidad. La incorporación de un enfriamiento
activo permite acortar y mejorar la recuperación del organismo y evita las lesiones
ocasionadas por la fatiga o la acumulación de trabajo.

Podría estar comprendida en dos etapas: El objetivo de la primera se basa en reducir


en progresión lógica la intensidad, dificultad y el tempo de las piezas tocadas;
podríamos coger pasajes que nos ha costado memorizar y tocarlos a una dinámica más
tenue, a una velocidad mucho más lenta para facilitar el aprendizaje y utilizar el
enfriamiento activo como una técnica de estudio más y aprovechar al máximo el
tiempo empleado en ello. Otra cosa que realizo yo es escoger secciones de máxima
dificultad en una obra a la hora de finalizar el estudio y simplificarlas de forma notoria,
dejando una especie de esqueleto de la frase. Sirve para enfriar y también para
asentar lo aprendido.

Dependiendo de la intensidad y duración del estudio se ha de emplear más tiempo o


menos en el enfriamiento activo. Este ejercicio permitirá que los músculos activados y
el organismo en general puedan eliminar más eficazmente los residuos metabólicos y
las tensiones acumuladas. A continuación deberían realizarse ejercicios de
estiramiento específicos de las zonas activadas.

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5. Kapalabhati o Respiración de Fuego.

Me he tomado la licencia de reflejar una de las prácticas que realizo cuando tengo una
fatiga mental palpable y requiero de un esfuerzo extra para finalizar mi plan de
estudios diario.
Se trata de una práctica respiratoria de grandes efectos sobra la zona frontal fortalecer
el corazón y prevenir determinados trastornos de las vías respiratorias. La respiración
kapalabhati propiamente dicha carece de tiempo de retención.
Es muy vigorosa, y por ello que exija ser realizada, preferiblemente, en una postura
muy firme, con el tronco bien erguido, al igual que la cabeza.

Inhale profundamente y a continuación exhale por completo el aire de los pulmones,


contrayendo para ello las paredes abdominales, que juegan un papel muy notable en
este ejercicio. A continuación, permita que el aire (si ha exhalado afondo, lo hará casi
automática y pasivamente) penetre en el abdomen,para seguidamente ser soltado en
una rápida exhalación. Permita que acto seguido vuelva a producirse la inhalación y
exhale como una ráfaga.
La exhalación se acompaña de una vigorosa contracción de las paredes del abdomen.
Proceda así hasta que experimente los primeros síntomas de fatiga. Cuando esto
ocurra suspenda el ciclo de inhalaciones y exhalaciones,y efectúe algunas respiraciones
profundas. Totalmente descansado, proceda con el siguiente ciclo. Puede efectuar
varios ciclos, de acuerdo con su capacidad y evitando siempre cualquier esfuerzo. Se
trata de una respiración básicamente abdominal, que tiene lugar por la nariz.

Beneficios:
- Favorece el aparato respiratorio en general, fortaleciendo mucho los tejidos
pulmonares.
- Purifica la sangre y perfecciona el sistema circulatorio.
- Tonifica vigorosamente las vísceras y órganos del abdomen.
- Favorece la concentración mental.

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6. Plan de estudio.

El plan está diseñado para cuatro horas diarias. Preferiblemente 2 horas por la mañana
y 2 por la tarde.

1ª Hora:

Calentamiento general y específico sin el instrumento (10’)

1. Trotamos en el sitio durante unos minutos.


2. Rotaciones de tobillos a un lado y a otro.
3. Rotaciones de rodillas a un lado y a otro.
4. Rotaciones de cadera a un lado y a otro.
5. Rotaciones de tronco.
6. Rotaciones de brazos.
7. Rotaciones de muñecas.
8. Dibujar círculos con los pulgares y entrelazar las manos. Luego sacudirlas.
9. Decir sí con el cuello, no y esbozar círculos.

Calentamiento específico con el instrumento (15’)

1. Pulsación de mano derecha lenta y pausada.


2. Ejercicios de independencia de mano izquierda.
3. Escalas y trémolo.

Estudio (35’)

1. Estudios técnicos y y finalizando los últimos 5’ con enfriamiento activo.

Descanso activo (caminando, sin quedarse estático) (10’)

2ª Hora:

Estudio (50’)

2. Obras de repertorio y finalizando los últimos 5’ con enfriamiento activo.

Descanso hasta la sesión de la tarde. Estiramientos (10’)

1. Espalda (El gato y el perro)


2. Estirando dedos con su antagonista.
3. Estiramiento de pulgares.
4. Estiramiento de hombros.
5. Rotación de cuello.

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3ª Hora:

Calentamiento general y específico sin el instrumento y con el instrumento (25’).

1. Se aplica la misma secuencia que por la mañana.

Estudio (35’)

1. Estudio de la asignatura instrumental más próxima y finalizando los últimos 5’ con


enfriamiento activo..

Descanso con Kapalabhati (5’+5’)

4ª Hora:

Estudio (50’)

1. Obras de repertorio y finalizando los últimos 5’ con enfriamiento activo.

Descanso hasta la sesión de la tarde. Estiramientos (10’)

1. Misma secuencia que en la 2ª hora de la mañana.

7. Bibliografía.

- A tono; ejercicios para mejorar el rendimiento del músico. Jaume


Rosset Llobet y Silvia Fábregas Molas.
- El cuerpo del músico; manual de mantenimiento para un máximo
rendimiento. Jaume Rosset Llobet y George Odam.
- Relajación y respiración en casa. Ramiro Calle.

8. Videografía.

- Finger Fitness; The Art of Finger Control. Greg Irwin.