Importancia del dibujo.

Dibujar, como escribió Emma Dexter en su libro vitamina D: nuevas perspectivas del
dibujo, es parte de lo que nos hace ser humanos, el dibujo no existe como algo aislado,
forma parte de una vivencia y tiene una dimensión humana, personal y social. Es un
sistema productor de imágenes e imaginarios que amplía el acto creativo.
Dibujar es una actividad que de niños todos han practicado ya que nos permite aprender
sobre nuestro entorno. Después de la infancia la habilidad del dibujo en la mayoría de las
personas queda bloqueada por la frase de “yo no sé dibujar” y por los factores de la
crítica, el ridículo y la inseguridad de no poder crear un buen dibujo. Pero el dibujo no solo
tiene que ver con el ámbito del arte, el dibujo tiene una relación con el pensamiento, ya
que traduce a imágenes lo que pensamos, existe un vínculo entre el pensamiento creativo
y la realidad percibida, es un sistema de reflexión y síntesis y una herramienta útil que nos
puede ayudar en situaciones cotidianas, por ejemplo explicarle a alguien como llegar a
cierto lugar es sencillo si se trazan algunas líneas sobre un papel para hacer referencias en
el espacio. El dibujo es una traducción de lo que pensamos sobre el papel.

El dibujo como una actividad de exploración, manteniendo una actitud reflexiva para
valorar sus aspectos sociales
El dibujo es de las expresiones más primarias del ser humano y ayuda a estimular la
creatividad transmitiendo fácilmente ideas, sensaciones y sentimientos. Por lo tanto con
los talleres se pretende incentivar el pensamiento y la observación de entornos mediante
la práctica del dibujo. Dibujar es pensar.

Crear una estructura social que desarrolle la práctica del dibujo y distribuya este
conocimiento a varias disciplinas y a diferentes niveles, que el dibujo se practique en el
accionar de la vida cotidiana, (diaria), crear una relación del individuo y su entorno por
medio del dibujo, desarrollando capacidades sensibles y racionales, resaltando
imaginarios distintivos de cada individuo, el dibujo producirá informaciones estéticas
convirtiendo al dibujo como una practica cultural. Centrar este proyecto a la cultura
estética, que engloba la cultura artística, popular y hegemonica, como lo muestra el
diagrama de othon Tellez, ya que la cultura estética aporta lo que viene siendo la
identidad de una sociedad, o también se puede ver desde la estética las rupturas que
suceden en el cambio de una sociedad a otra. Abrir a través del dibujo caminos hacia
nuevas estéticas diferentes a la de la cultura hegemónica predominante que ofrecen los
grandes monopolios del consumo y el entretenimiento, como es la moda y los programas
de televisión, que se inserta de forma apabullante homogeneizando el imaginario, los
modos de vida y las aspiraciones de la sociedad. Con el dibujo se busca otras formas de
representar, por ejemplo como se interviene el espacio que habitamos, nuestro cuarto,
nuestra casa, los salones de clase, los negocios, los espacios de recreación, como los
parques, como nos vestimos, como están diseñados los productos que consumimos, que
imágenes nos muestran, por lo regular todo esto está plagado por estéticas americanas o
europeas que nada tiene que ver con nuestro historia social, estas representaciones
hegemónicas forman el gusto por canones estéticos desfasados de nuestra realidad. Por
lo tanto representaciones estéticas desde el dibujo puede transformar culturalmente la
estética de nuestro entorno. Por lo tanto, ¿Qué es socializar el dibujo? La socialización del
dibujo es para remarcar la pluralidad estética formada desde el individuo en
contraposición a las estéticas hegemónicas para influir en la transformación estética de la
cultura por medio del dibujo.
(Idea para proyecto de talleres en las casas. Cambiar la decoración que tienen en sus
casas por diseños hechos por los propios habitantes, por ejemplo quitar los cuadros de
paisajes o bodegones que tienen en sus salas y poner unas pinturas hechas por ellos
mismos, esto con la intención de romper la estética hegemónica de estereotipos
establecidos por la cultura capitalista transformando nuestro propio entorno) )

Dibujar desde su propia realidad.

Identidades colectivas en construcción. Dibujos colectivos. Memorias autobiográficas.
Proyecto horizontal de dibujo.
Encuentros de dibujo colectivo. Compartiendo trazos.
avidez de presunción petulantes llenos de falsedad,

El dibujo dicen que sirve para todo, para plasmar ideas, pero difícilmente veo que la
sociedad lo desarrolle, por lo tanto voy hacer pruebas y voy a elegir a personas para que
se hagan prácticas de dibujo y haber que resulta. Ojala que se compruebe que el dibujo si
ayuda a desarrollar el pensamiento.

El dibujo expresa pensamientos y sentimientos, favoreciendo una personalidad creativa y

habilidades para resolver problemas y organizar ideas, agudiza el sentido de la
observación y la aptitud para esquematizar.
En un dibujo se reúnen elementos del imaginario para formar nuevos significados
mediante un proceso de selección, interpretación y representación
Durante el taller también se revisaran propuestas artísticas y textos relacionados con el
dibujo, será una sesión por semana.
Taller de dibujo para niños una vez por semana,

Nombre para el taller Taller de dibujo : líneas, trazos y visiones . Música y papeles
pensamiento creativo y realidad percibida. Ciclo primavera 2016.
Taller especial de dibujo con ( artistas invitados)
Taller de dibujo abierto a personas interesadas en la practica y el estudio del dibujo.
Taller abierto todo el año.
Aportación 30 pesos.
Subir artista de la semana, una obra que tenga que ver con el dibujo.

Recopilación de libros de dibujo.

Jam de dibujo, nombre: Puntos y líneas de encuentro. Dar comida chatarra, fruta, poner
música, proyactar videos, y vender obra.
Dibujos con la comunidad.
Dibujar en colectivo.
Armar un archivo digital de dibujo notas, escritos y libros de dibujo.
Hacer jam de dibujo cada mes. Encuentros del dibujo.
Dar una clase gratuita al final de cada mes a público en general.
Trabajar en Red con otras instituciones, casa del artista, MAT, museo de la memoria,
escuelas, librerías, ITC. Instituto de la juventud.
Implicar a la sociedad,
Formar un centro educativo para la práctica y la reflexión del dibujo.
Dar taller de serigrafía artesanal, Sax ortega.
Crear comunidad con el dibujo. Hacer vínculos sociales a partir de la práctica del dibujo

Dibujo expresado comunitariamente. Creando identidad de contextos sociales, dibujos

comprometidos con generar lazos de identidad cultural de su propio contexto,
Que los alumnos tomen conciencia del carácter social del dibujo.
El dibujo ligado al concepto de creatividad y como un medio de transmisión de ideas con
el porposito de desarrollar la expresión libre y tomen conciciencia de su capacidad
creadora y sensibilidad artística.

Falta de claridad
Sin una justificación clara pero con el argumento populista de que todos los mexicanos
tienen derecho a la cultura, se ha creado la secretaria de cultura se ha expresado el
rechazo a la creación de la nueva secretaria de cultura, Carlos amorales opina sobre este
asunto e insta a pensar en el papel que ocupara la cultura con la creación de la nueva
secretaria de cultura.
Con un argumento populista de que todos los mexicanos tienen derecho a la cultura, la
secretaria no es solución de nada, que papel ocupa la cultura,
Se ha expresado el rechazo a la secretaria de cultura pero
No convence la nueva secretaria de cultura.
La cultura se mercantiliza. ha mercantilizado
La nueva secretaria apunta hacia la mercantilización de la cultura.
Sin fundamentos coherentes
Como ya es costumbre, sin tomar en cuenta las opiniones
El patrimonio cultural mercantilizado,
Hasta ahora nadie les ha podido poner un alto a la clase política y siguen haciendo lo que
les place,

Ejercicios.
bocetos de la naturaleza y la materia: con ellos buscaba que los alumnos expresaran la
esencia y las contradicciones de los elementos.
análisis de los viejos maestros: se intentaban buscar las líneas principales, las curvas, el
movimiento, el ritmo del cuadro, buscando lo
esencial del mismo.

Un pequeño espacio dedicado exclusivamente a publicaciones de dibujo.

Referentes.
Museo ABC de dibujo e ilustración.
Función sabatina de dibujo.
Dibujiza de espacio fidencia.
Orgia de dibujar de revista histeria.
Big drawn mexico.

Taller de dibujo: Pensamiento creativo y realidad percibida.

Por clase 35$
Mensualidad de 120 $
Taller completo 600 $

Dibujar, como escribió Emma Dexter en su libro vitamina D: nuevas perspectivas del
dibujo, es parte de lo que nos hace ser humanos, el dibujo no existe como algo aislado,
forma parte de una vivencia y tiene una dimensión humana, personal y social. Es un
sistema productor de imágenes e imaginarios que amplía el acto creativo.
El dibujo como expresión primaria del ser humano ayuda a estimular la creatividad
transmitiendo fácilmente ideas, sensaciones y sentimientos. Por lo tanto, con el taller se
pretende incentivar el pensamiento creativo y la observación de contextos mediante la
práctica del dibujo, que será abordado como una actividad de exploración, manteniendo
una actitud reflexiva para valorar sus aspectos sociales.
Teniendo como objetivo desarrollar capacidades sensibles y racionales que hagan surgir
imaginarios distintivos de cada individuo