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351 Grabaciones.

qxp_Scherzo 23/4/19 19:40 Página 67

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MAYO 2 0 1 9
FUTURISM AND EARLY ITALIAN BILLONE: FERNEYHOUGH:
AVANTGARDE Face. Anna Clare Hauf, voz. Ensemble Liber Scintillarum. Plötzlichkeit. Missa
Obras de Balilla Pratella, Mix, Phace. Director: Leonhard Garms brevis. La terre est un homme. Esemble
Malipiero, Savinio y Casella KAIROS 0015040 (1 CD) Recherche. BBC Symphony Orchestra.
Steffen Schleiermacher, piano Exaudi. Directores: Martin Brabbins y
MDG 613 2112-1 (1 CD) James Weeks. NMC D231 (1 CD)

El futurismo italiano ofreció en música una El sello Kairos lleva años defendiendo la obra Probablemente nadie duda de que la música de
cara muy desigual. Sus principios teóricos del compositor italiano Pierluigi Billone (1960) Brian Ferneyhough (Coventry, 1943) es un
tenían fuerza urticante, pero los resultados mediante una serie de importantes pero producto de altísima complejidad artística, si
concretos fueron decepcionantes. Y es que los rotundamente áridos monográficos con bien polémica y criticada por su grado de
compositores futuristas italianos eran hijos de extensas obras para instrumentos a solo y a dúo riesgo y proximidad a situaciones límite que
aquel mundo que pretendían combatir: ellos (1+1=1, Sgorgo Y . N. oO, Iti Ke Mi...) El oyente pueden rayar lo irrealizable. En cualquier caso,
mismos no pasaban de diletantes y familiarizado con la gramática de extrema la brillantez y fuerza de su propuesta está aquí
provincianos. Las muestras aquí recogidas radicalidad del milanés demandaba una llevada a término de manera excepcional con
hablan por sí solas. En La Battaglia (1913), propuesta de mayor fuste y calado tímbrico. versiones de verdadero lujo. La obra que da
Francesco Balilla Pratella practica un Y esta Face (2016) es, hasta la fecha, la obra más título al registro, La Terre est un Homme, se
descriptivismo ingenuo con el único fin de importante del compositor fijada en disco. Es estrenó en 1979 con una recepción desastrosa
desparramar disonancias; los Stati d’animo (1923) seguramente Billone el mayor y más importante por su impenetrable densidad. Hoy es todo un
de Silvio Mix apuntan a Scriabin y terminan heredero estilístico del universo concreto referente musical de las últimas décadas gracias
sonando a Rachmaninov. instrumental de Helmut Lachenmann. No cabe al director Martyn Brabbis, que la ha revisado
Mucho más interés tiene la parte no sin embargo hablar de epígono. El italiano en su equilibrio. Sueño o pesadilla de un
futurista del programa de Schleiermacher. también asume otras influencias —Iannis desierto cuajado de extrañas criaturas, su título
Los Preludi autunnali (1914) de Gian Francesco Xenakis y Giacinto Scelsi en esta pieza— que lo toma prestado de una pintura del surrealista
Malipiero están influidos por el impresionismo entreteje con su propia estética. chileno Roberto Matta y toma forma en una
francés, pero con un punto personal de En Face hay secuencias de un brutalismo abrumadora avalancha de yuxtaposiciones
melancolía decadente. Alberto Savinio revela tímbrico insospechado que conviven con extremas, de capas de color que construyen 88
en Les chants de la Mi-Mort (1914) su proximidad estallidos vocales de carácter casi ritualístico, músicos en 13 minutos como un espeso
con los círculos del surrealismo francés en una religioso. Están también aquí todos los encadenamiento de soluciones musicales para
suite que entremezcla tonos trágicos e irónicos, hallazgos texturales que previamente había referir lo divino y lo humano.
incluyendo una parodia del himno nacional ensayado en sus largas indagaciones con obras Más reciente, Liber Scintillarum (2012)
italiano en tiempos de patriotismo beligerante. para guitarra eléctrica y percusión. En un afán escrita para el magnífico Ensemble Recherche,
La pieza más significativa del disco es A notte de indisimulada trascendencia se incrustan en la forman un encadenamiento de fragmentos
alta (1917) de Alfredo Casella, cuyas atmósferas el entramado sonoro (donde en la audición se en perpetuo presente resuelto en estratos desde
y cuya corrosión tonal se han relacionado con adivina una plétora de técnicas extendidas) los que aparecen y reaparecen motivos e ideas
el expresionismo y en concreto con la Noche voces grabadas de Lachenmann, Karlheinz luminosas dentro de una exigente precisión de
transfigurada de Schoenberg. Aun así, sus Stockhausen y John Cage, entre otros. Aspira duraciones… un “scherzo involuntario”, según
veinticinco minutos de duración resultan más Billone a re(crear) una suerte de tragedia de el autor. De modo similar, Plötzlichkeit la
atractivos en el posterior arreglo que el propio esquirlas griegas en el que la voz femenina componen asimismo fragmentos de duración
Casella hizo para orquesta y piano. (de Anne Clare Hauf) que entona y grita variable en un perpetuo flujo de gesto y color
Steffen Schleiermacher sigue —ya van fonemas es comentada por ‘satélites’ con tres voces femeninas siguiendo la imagen
muchos discos— en su meritoria exploración instrumentales y performativos. de Sirenas de Debussy. Missa Brevis (1969),
de las vanguardias del siglo XX, tanto las más Los músicos del Ensemble Phace, cada vez pertenece a un periodo muy experimental del
conocidas como las menos. En un soberbio más envuelto en empresas más notables, se autor y no es para uso litúrgico, es pura música.
Steinway de 1901, reparte dosis adecuadas de convierten en agentes solistas y dramatúrgicos Escrita para doce voces a cappella, plantea una
humor en Savinio, nocturnidad en Casella y de una obra que convulsiona a cada secuencia, osadía y unas tesituras vocales en los que
sentido atmosférico en Malipiero. que hiere y apasiona en la escucha. Exaudi brilla con toda energía.
Probablemente sea este uno de los discos más
Stefano Russomanno importantes de música contemporánea en 2019. Manuel Luca de Tena

Ismael G. Cabral

SCHERZO 67