ACTIVIDADES RELACIONADAS CON LA EXPRESIÓN ARTÍSTICA.

1. Música: comunica las sensaciones y los sentimientos

que le producen la música que escucha.

Desarrollo y conocimiento de las cualidades del sonido:

duración, timbre, altura e intensidad
– Interiorización rítmica
– Desarrollo y perfeccionamiento tanto de la motricidad
gruesa como de la motricidad fina
– Mejora de la coordinación
– Creación de una atmósfera de seguridad y relajación que
ayuda al aprendizaje.
– Cooperación y ayuda
– Socialización
– Expresión corporal y verbal
– Desarrollo de la propia voz
– Desarrollo de la concentración y la escucha atenta
– Creatividad e imaginación
– Mejora de la autoestima
– Gusto por la música.

2. Danza: expresa por medio del cuerpo sensaciones y

emociones en acompañamiento del canto y la música.
La danza o el baile es un arte donde se utiliza el movimiento del
cuerpo usualmente con música, como una forma de expresión y de
interacción social, con fines
de entretenimiento, artísticos o religiosos.

3. Juego de
Roles o juego
dramático: donde
integran su pensamiento con las emociones. Esta técnica es
útil para manejar aspectos o temas difíciles en los que es
necesario tomar diferentes posiciones para su mejor
comprensión. Consiste en la representación espontánea de una
situación real o hipotética para mostrar un problema o
información relevante a los contenidos del curso. Cada alumno
representa un papel pero también pueden intercambiar los roles
que interpretan. De este modo pueden abordar la problemática
desde diferentes perspectivas y comprender las diversas interpretaciones de una misma realidad. La
participación de los alumnos no tiene que seguir un guión específico, pero es importante una delimitación y una
planeación previa a la puesta en práctica del ejercicio.
 4. Manualidades (programa DIA): expresa ideas sentimientos y
fantasías mediante la creación de representaciones usando técnicas
y materiales variados. Los trabajos han sido realizados por niños de
nueve años, que tienen como base de esta actividad la ilusión por hacer
bien su trabajo y el disfrutar con cada actividad de manualidades que
realizan, la cual ven desde el prisma de la diversión y nunca como un
trabajo. A la vista de ésto, aquí tenéis los resultados. Os dejo también los
modelos de cada dibujo para imprimir, por si os animáis a llevar a cabo
también esta experiencia con vuestros alumnos, realizando alguna de
estas artesanías.

5. Dibujo: donde manipulan instrumentos que los ayudan a trazar líneas y

formas, para después pasar a formas más organizadas y controladas. Los
talleres de dibujo adaptados a los niños de edad infantil tienen como objetivo
despertar su imaginación y su creatividad. Igualmente, es la ocasión para
descubrir los colores, el espacio y para empezar a abordar los movimientos del
dibujo. Se trata de talleres lúdicos en donde el niño puede desarrollarse libre y
plenamente.

MONTAJE ESCÉNICO DE LA MÚSICA

es utilizada en la mayoría de
las culturas en situaciones
sociales concretas: en la magia y en la religión, en fiestas y
ritos, en el trabajo, en la muerte, en la guerra y en el cortejo.
Para cada una de esas situaciones se prevé un tipo de música
que no puede cambiarse sin cambiar los significados de la
situación. En la cultura occidental se han marcado dichas
situaciones y coordinado con un tipo de música que
corresponde a los diferentes géneros musicales.
Qué representar
En la decisión de qué llevar a escena el director tiene la máxima responsabilidad, sobre todo cuando se trata
de un teatro de los llamados de comunidad, en los cuales se incluyen aquellos grupos no profesionales, teatro
de asociaciones y comunidades cívicas y teatro académico en cualquiera de sus niveles. En el caso de teatros
que dependen de la empresa privada el libreto puede venir impuesto por conveniencias económicas y entonces
se habrá buscado el director más apropiado para la puesta en escena; en el caso de teatro protegido
institucionalmente (teatros nacionales, regionales o municipales) el interés de la obra seleccionada se hará en
función de premisas culturales y de supervivencia de la institución.
El significado fundamental.
Situar la obra
El director, antes que cualquier otro trabajo, tendrá que situar la obra que pretende poner en escena, atendiendo
a su género, a su estilo y a su modo.
Género
Por el género, la obra puede ser tragedia, comedia o drama, si hablamos de grandes géneros teatrales.
El término tragedia denomina a un tipo de obras cuyo texto tiene una alta calidad literaria, en verso o en prosa
poética, cuyos personajes son de carácter elevado; los sucesos son desastrosos y el final no suele ser bueno
para el héroe o heroína, personajes que inspiran admiración porque encarnan una cualidad o valor y poseen
una gran fuerza de ánimo o de sentimientos. Cercano a estos principios está el drama, aunque su definición
provenga de la historia literaria más académica por no atenerse a los principios clásicos aristotélicos.
Estilo
Fundamentalmente podemos contemplar dos estilos diferentes: las obras que pretenden dar la ilusión de
realidad y las que no lo pretenden. Cuando se representa la experiencia humana, cotidiana y común, en
decorados realistas, y los personajes hablan un lenguaje corriente, ese estilo es el realista o naturalista. Si se
trata de reflejar en abstracto la vida humana, de modo artificial, y no se atiende a la forma real de
comportamiento, en tanto que los decorados y vestuarios sólo sugieren los lugares, la obra podría ser calificada
de teatralista o irrealista.
Hay que hacer una primera distinción entre realismo y naturalismo. En el lenguaje teatral, realismo es un término
preciso. Las obras realistas pretenden imitar la vida, aunque no sean propiamente la vida. El teatro es siempre
arte y, por tanto, no real, artificioso. Mediante ese artificio, se pretende dar una idea de la realidad, de modo que
todo cumpla la norma de responder a situaciones, personajes y lenguaje posibles en la realidad. Las obras de
Henrik Ibsen son el paradigma de este estilo.
MONTAJE ESCÉNICO DE DANZA

el elemento principal del cual partirá la creación de un montaje

coreográfico es el tema. Primero se escoge un tema principal para
luego recrear un escenario (espacio o lugar) y seguidamente dar
movimiento a la coreografía.
Tema:
Es determinante para el producto final coreográfico: puede ser un
personaje, una emoción, una estación del año, un valor humano, o
cualquier otra cosa o situación.
Espacio:
Es el lugar concreto donde se desarrolla la acción: una playa, la calle, un pabellón, polideportivo, una casa, etc.
Éste estará determinado por el tema escogido; así si el personaje fuera un ladrón, el espacio podría ser una
casa.
Los elementos del espacio a tener en cuenta son:
Espacio escénico:
Dimensionalidad aprovechable, accesos a escena, exterior o interior, iluminación, sonoridad, ventilación, tipo
de suelo y colocación del público.
Materiales de decorado:
Cortinas laterales, telón de fondo y diferentes utensilios colocados por el grupo (sofás, mesa, baúl, …).
Vestuario:
Ropas y demás cosas identificativas con el personaje de la representación: pantalón ancho, camisa de rayas,
espada, sombrero, mochila deportiva, guantes, …
Acción:
Es el conjunto de movimientos, de danza y teatro, realizados durante el montaje coreográfico, y determinados
por el tipo de música seleccionada. De esta forma, será importante hacer un estudio previo del tema musical
para poder crear la acción acorde el mismo, y para ello habrá que tener en cuenta el estilo de música, la
velocidad, la letra musical, los acentos, los efectos de sonido…
Las partes diferenciadas de la acción son:
Introducción:
Es el inicio de la acción, cuando los bailarines empiezan el movimiento y la interpretación. La música en esta
fase es suave; instrumental, percusión o la voz a capella. Y poco a poco se va ir enriqueciendo para entrar en
la fase posterior.
Parte principal:
Es el grueso de la acción, cuando se desarrollan las partes principales de la coreografía. La música está en el
momento de mayor riqueza instrumental.
Enlaces:
Son los momentos de transición entre las partes principales de la coreografía, y pueden estar definidos por
puentes o lagunas musicales. Es la fase adecuada para teatralizar la acción, dar a conocer al personaje.
Final o desenlace de la acción:
Es el final de la representación, cuando los bailarines retoman el hilo del principio (introducción) y dan un final
concreto.
MONTAJE ESCÉNICO DE TEATRO
Los Elementos del Montaje Escénico en la Representación del
Arte Teatral en Literatura 2, hay que recordar que el género
dramático tiene dos modalidades:

Como texto que puede ser leído en voz alta o en silencio, en

soledad o en compañía y como representación en un
escenario.
1.-En el Texto tiene una particularidades de la representación
escénica se refiere a que toma el texto como materia prima,
pero son el director, actores encargados de interpretarlo.El
texto escrito puede sugerir escenografías, vestuario, ubicación
y movimientos de los personajes, entre otras cosas el director
es libre de seguirla o no.
2.-La representación teatral, el texto dramático alabanza su verdadero dimensión cuando la palabra escrita
se trasforma en palabra hablada, en gestos y movimientos que se despliegan en un escenario.Cuando se
convierte en presencia viva ante los espectadores en un marco de un orden especial y temporal.
3.-En la Dirección y actuación, cada vez que se representa una obra de teatro, el director la adapta a su
propia estética o visión del mundo, pero además cada actor se apropia de su personaje, dándole vida de
manera totalmente personal, contrasentido la interpretación única e irrepetible.La complejidad del
espectáculo teatral es importante tener en cuenta los siguientes elementos:
4.-Los Espacios Elementos de un teatro primero vamos a definir el espacio es uno de los elementos
fundamentales del lenguaje teatral, lo cual queda de manifiesto desde la etimología del término pues proviene
de la palabra griega “Theatron” que significa “Lugar desde donde se observa”.
En el Espectáculo Teatral siempre remite a dos tipos de espacios que es:
–El escenario que corresponde al lugar de la ficción representada.
–Sala donde se ubica el público, cómodamente sentado de pie según donde se lleve a cabo la función desde
la cual contemplo la representación en su calidad de testigo silencioso.
5.-Actualmente la Tecnología Aplicada gracias a ello con eficacia la ilusión dramática, el espectáculo teatral
cuenta con un conjunto de máquinas que sirven para hacer cambios decorado y algunos efectos especiales,
dicha tecnología se llama “Tramoya”.
6.-Tanto el espectador y la obra, en el espectáculo teatral exige en la misma medida, la participación de
actores que interpreten y den vida a los personajes d una obra de su contra parte, ya que el público desde
su puesto de observación en su calidad de espectador anónimo participe del universo de ficción creado por
la obra.
El espectador es el receptor del proceso de comunicación activado por la obra.
7.-El Montaje Escénico es el trabajo de ajuste y la coordinación de todos los elementos que participan en la
representación por lo que se trata de un labor en equipo en la que participante tiene una función asignada a
continuación:
–Actor: es quien caracteriza algún personaje mediante las expresiones verbales y corporales, el maquillaje
y el vestuario.
–Director: Orienta a los actores y define los movimientos y gestos que cada uno debe realizar.
8.- En la Escenografía se denomina al conjunto de decorados en la representación escénica.Trata de un
aspecto esencial para crear el ambiente físico y los espacios en que se desarrollan las acciones,gracias a la
utilizaría y de mas elementos decorativos.
Se contribuye a creación la ilusión de esta frente a una realidad presente, en el vestuario y la iluminación son
complementos inseparables del artificio escenográfico.
–Vestuario: Construye un factor decorativo de la escena, puede ser de época y contribuir a reforzar el efecto
realista o por el contrario destruir esa impresión.
–Iluminación: el uso de luces resulta fundamentales para crear un efecto de ilusión de realidad, pero también
para crear espacios interiores ocultar o destacar en detalles, como son los espacio, objetos y seres, en el
resplandor y la penumbra se pueden privilegiar, tan to acciones como provocar sorpresas y apariciones entre
otras posibilidades.
–Utilizaría son los objetos y enseres que se emplean en un escenario teatral los cuales en algunas corrientes
actuales pueden
–Música: que se utiliza en la puesta en escena se denomina “Incidental” y posee un carácter secundario,
ligado siempre a la intensificación de aspectos concretos de la acción dramática.
–Sonido: Toda representación dramática requiere en determinado momento incorporar diversos sonidos que
se producen al margen de la acción y los diálogos de los personajes, los cuales contribuyen también al efecto
de verosimilitud. Algunos de estos sonidos pueden ser pasos , timbres o golpes en la puerta entre otros.
–En el Montaje Escénico se refiere a la necesidad de adecuar todos los elementos de la puesta en escena,
como escenografía vestuario y utilizaría al contexto social en el que se inscribe la historia de manera que
resulte creíble para el espectador la época y el ambiente político y social representado, así como la
caracterización de los personajes y sus dilemas.

Es indispensable que todos los que intervienen en el montaje escénico se familiaricen con el contexto social
e histórico en el que se inscribe la obra y al cual necesariamente hace referencia tanto la historia como la
problemática de los personajes.
 EXPRESIONES ARTISTICAS MULTICULTURALES EN GUATEMALA.
Se ha dicho siempre que Guatemala es una nación pletórica de
riquezas culturalesy artísticas. Hablamos de un país que en su
devenir ha producido creaciones yengendros de la más variada
índole cultural, en tanto antropológicamenteentendamos que cultura
es todo lo que los seres humanos hacemos en cuanto serefiera
desde el cumplimiento de las más perentorias necesidades hasta los
mássublimes productos del espíritu, estos últimos, circunscritos en
el ámbito del arte ylas religiones.Por razones de índoles sociales,
económicas y políticas de hegemonía por gruposcon poder
económico y bélico, los individuos con características de sabios
yartistas, casi
siempre
pertenecieron a las sociedades dominantes en la antigüedady
su pensamiento y discurso fue oído y aprovechado por los
gobernantes y lasclases en el poder para estos fines
hegemónicos. De ahí que en nuestros paísesmesoamericanos,
por sus caracteres de colonizados, la cultura y el arte
estuvieronsiempre en las manos de quienes ostentaban y
usurpaban el poder económico ypolítico.Nadie, sin embargo,
porque a nadie le interesaba, se daba cuenta de que tambiénen
las manos de los pueblos sojuzgados de la historia antigua,
medieval ymoderna, se producían manifestaciones artísticas y
culturales, que poseyeron yposeen, las originarias
características de la sapiencia y del conocimiento de
los juegos y equilibrios estéticos que la condición humana prescribe de acuerdo conlas épocas, el desarrollo
social y la reflexión filosófica de la existencia.

Que es describir
Describir es representar la realidad por medio de las palabras.Todo lo que percibas a tu alrededor puede ser
descrito, tanto personas, animales,lugares, objetos o procesos, que constituyen la realidad física; como la
realidadabstracta, conformada por conceptos, emociones, sentimientos o creencias.Los textos descriptivos
contienen la descripción detallada de las características deuna persona, un ambiente, un objeto, fenómeno o
suceso, tambiénlas descripciones de emociones y sentimientos humanos expresadas en laliteratura.Los textos
descriptivos están presentes en cuentos, novelas, libros de ciencia,tecnología e historia, así como en las
etiquetas, catálogos y trípticos turísticos.

GLOBALIZACIÓN, CAUSAS Y EFECTOS.

La globalización es un
proceso económico, tecnológico, político, social,
empresarial y cultural a escala mundial que consiste en la
creciente comunicación e interdependencia entre los
distintos países del mundo uniendo sus mercados,
sociedades y culturas, a través de una serie de
transformaciones sociales, económicas y políticas que les
dan un carácter global. La globalización es a menudo
identificada como un proceso dinámicoproducido
principalmente por la sociedad, y que han abierto sus
puertas a la revolución informática, llegando a un nivel
considerable de liberalización y democratización en su
cultura política, en su ordenamiento jurídico y económico
nacional, y en sus relaciones nacionales e internacionales.
Este proceso originado en la Civilización occidental y que se ha expandido alrededor del mundo en las últimas
décadas de la Edad Contemporánea (segunda mitad del siglo XX) recibe su mayor impulso con el fin de
la Guerra Fría, y continúa en el siglo XXI. Se caracteriza en la economía por la integración de las economías
locales a una economía de mercado mundial donde los modos de producción y los movimientos de capital se
configuran a escala planetaria («nueva economía») cobrando mayor importancia el rol de las empresas
multinacionales y la libre circulación de capitales junto con la implantación definitiva de la sociedad de consumo.
El ordenamiento jurídico también siente los efectos de la globalización y se ve en la necesidad de uniformizar y
simplificar procedimientos y regulaciones nacionales e internacionales con el fin de mejorar las condiciones
de competitividad y seguridad jurídica, además de universalizar el reconocimiento de los derechos
fundamentales de ciudadanía. En la cultura se caracteriza por un proceso que interrelaciona las sociedades y
culturas locales en una cultura global (aldea global), al respecto existe divergencia de criterios sobre si se trata
de un fenómeno de asimilación occidental o de fusión multicultural. En lo tecnológico la globalización depende
de los avances en la conectividad humana (transporte y telecomunicaciones) facilitando la libre circulación de
personas y la masificación de las TIC y el Internet. En el plano ideológico los credos y
valores colectivistas y tradicionalistascausan desinterés generalizado y van perdiendo terreno ante
el individualismo y el cosmopolitismo de la sociedad abierta. Los medios de comunicación clásicos, en especial
la prensa escrita, pierden su influencia social (cuarto poder) frente a la producción colaborativa de información
de la Web 2.0 (quinto poder).

CAUSAS

Entre las causas del fenómeno y del proceso de la globalización cabe mencionar: La nueva reestructuración
geopolítica del mundo acontecido después del término de la guerra fría; la aceleración de los ritmos de apertura
económica y de intercambios de mercancías, bienes y servicios; la liberalización de mercados de capitales que
conforman plazas financieras y Bolsas de Valores de todo el mundo; y, la revolución de la información y la
comunicación, que ha conectado el tiempo real con el espacio tras la convergencia de tecnologías avanzadas.

EFECTOS
El proceso y fenómeno de la globalización reviste las consecuencias siguientes:
Segmentación, diferenciación y marginación de personas, grupos sociales, actividades, regiones y países.
Los estados democráticos pierden la capacidad de control de los flujos de información y de comunicación
horizontal entre los ciudadanos, con la aparición de la Internet.
La globalización del crimen organizado, el tráfico de drogas y de armas, la prostitución, la globalización de la
tecnología, el blanqueo de dinero, la agresión violenta y que se conectan a través de la Internet constituyen una
amenaza seria para los Estados-nación.
Los estados emergentes pierden poder anterior, autonomía, soberanía, capacidad para decidir por sí solos la
solución de sus problemas.
Surgimiento de tendencias deshumanizadoras, elitistas, centralistas, discriminatorias, marginadoras,
empobrecedoras y de exclusión social.
Desarrollo del mercado como juez y parte.
Especulación y «blanqueo» como fuentes de máximo lucro.
Superconcentración de ingresos y de riqueza en pocas manos, haciendo a los ricos cada vez más ricos y a los
pobres cada vez más pobres.
Creciente pérdida de la capacidad de compra de la población en los países lentos.
Degradación de condiciones de trabajo y del medio ambiente.
Incremento de la economía informal, economía criminal y del capital especulativo.
Creciente poder de las empresas multinacionales y de los medios de comunicación social.
Fragmentación y debilitamiento de las organizaciones populares y sindicales.
Incremento incesante de la migración social y la urbanización.
Aparición y desarrollo de una cultura uniformizada, alienada y empobrecida en valores.
Fragmentación de los procesos productivos, de los mercados de trabajo, de las entidades políticas y de las
sociedades.
Disolución de la resistencia a la explotación que imprime el sistema capitalista.
El ascenso de un poder político global en la estructura de autoridad de los Estados del mundo.
Aparición y desarrollo del Grupo de los 7 países (Estados Unidos, Canadá, Alemania, Francia, Gran Bretaña,
Italia y Japón) como instancia suprema de resolución de las contradicciones entre las grandes potencias
dominantes, y el consiguiente dominio político y económico de estos países sobre el resto del mundo.
OBJETIVOS OFICIALES DEL TLC
Los principales objetivos de un
TLC son:

 Eliminar barreras que

afecten o mermen el comercio.

 Promover las
condiciones para una
competencia justa.

 Incrementar las
oportunidades de inversión.

 Proporcionar una protección adecuada a los derechos de propiedad intelectual.

 Establecer procesos efectivos para la estimulación de la producción nacional.

 Fomentar la cooperación entre países amigos.

 Ofrecer una solución a controversias.

Los tratados de libre comercio son importantes pues se constituyen en un medio eficaz para garantizar el acceso
de productos a los mercados externos, de una forma más fácil y sin barreras. Además, permiten que aumente la
comercialización de productos nacionales, se genere más empleo, se modernice el aparato productivo, mejore
el bienestar de la población y se promueva la creación de nuevas empresas por parte de inversionistas nacionales
y extranjeros. Pero además el comercio sirve para abaratar los precios que paga el consumidor por los productos
que no se producen en el país.

Formalmente, el TLC se propone la ampliación de mercado de los participantes mediante la eliminación de los
derechos arancelarios y cargas que afecten las exportaciones e importaciones. En igual sentido busca la
eliminación de las barreras no arancelarias, la liberalización en materia comercial y de subsidios a las
exportaciones agrícolas, la reestructuración de las reglas y procedimientos aduanales para agilizar el paso de las
mercancías y unificar las normas fitosanitarias y de otra índole. Sin embargo, esto no es igual para ambas partes,
en el caso del TLC EUCA, los Estados Unidos conservan intactos las medidas protectoras y subsidios a sus
agricultores mientras los centroamericanos deberán dejar a los suyos desprotegidos.