UNIVERSIDAD NACIONAL

“HERMILIO VALDIZAN”
FACULTAD DE INGENIERÍA CIVIL Y ARQUITECTURA

ESCUELA PROFESIONAL DE
ARQUITECTURA

DOCENTE

- DAZA CALIXTO, YELINA

INTEGRANTES - CHAUPIS LOPEZ, KRISHNA
- LEÓN REYES, JHENS SLONN.
 LA CULTURA ETRUSCA
SIGLO VIII A.C. – I A.C.

• Los etruscos se ubicaron

inicialmente en el territorio
llamado Etruria, actual territorio
de Toscana, Italia.
• Estuvieron rodeados por los ríos
Arno y Tíber, así como el mar
Tirreno.
• Las ciudades que la conformaban
no formaban un Estado unificado,
sino un sistema de
confederación.
 LA CULTURA ETRUSCA
SIGLO VIII A.C. – I A.C.

• Se vieron enfrascados en
enfrentamientos con Celtas, Griegos
y Cartaginenses.
• Eran un pueblo fundamentalmente
comerciante, tanto por mar como por
tierra.
• Desarrollaron también la metalurgia y
la agricultura.
• Tuvieron una ideología distinta a la de
las culturas cercanas. La mujer
participaba activamente en la
sociedad etrusca.
 LA CULTURA ETRUSCA
ESTRUCTURA SOCIAL

En la pirámide social etrusca podemos

distinguir 4 escalafones:
• En primer lugar estaban los
TERRATENIENTES, miembros de
la oligarquía.
• PLEBE LIBRE, ligada por lazos de
clientela a los anteriores.
• EXTRANJEROS, generalmente
griegos, que eran artesanos y
mercaderes.
• Por último, ESCLAVOS. Los
etruscos tenían una gran cantidad
para el servicio doméstico y
agrario.
 LA CULTURA ETRUSCA
PERIODOS HISTÓRICOS

DURACIÓN PERIODO CARACTERÍSTICAS

Siglo X – VIII a. C. Periodo Villanoviano • Comienzo de la civilización Etrusca

• Grandes intercambios culturales con

800 – 650 a. C. Periodo Oriental u Orientalizante
Grecia y culturas de Oriente.

• Estructuración de la sociedad etrusca.

Periodo Arcaico • Aparición de nuevas técnicas artísticas.
650 - 500 a.C.
(Influencias Jónicas y Corintias) • Desarrollo de la pintura.
• Difusión de la escultura en terracota.

Periodo Clásico • Crisis política y militar, interna y externa.

500 – 300 a.C.
(Apogeo) • Menor producción de arte.

Fase Tardía
300 – 100 a-C. • Roma absorbe a la cultura Etrusca.
(Helenismo y Romanización)
 ANTECEDENTES HISTÓRICOS
• No se tienen datos comprobados sobre sus
orígenes.
• Se cree que provienen de pobladores de
Asia Menor, de la región de Lidia (según
Herodoto). También que son autóctonos de
Italia (según Dionisio de Halicarnaso).
• Recibieron influencia de los villanovianos
(antiguos habitantes de la península
Itálica).
• Poseen rasgos de indudable origen oriental
(tipos de vestido y calzado, revelación
sagrada, prácticas adivinatorias, aruspicina,
demonología, incineración de los
cadáveres).
 EL ARTE ETRUSCO
• El Arte Etrusco estuvo muy
influido por el Arte Griego, así
como el arte de Egipto y del
Próximo Oriente .
• Desarrollaron el arte en pintura,
escultura, música, escritura, así
como la cerámica, orfebrería y
arquitectura.
• El arte de la cultura etrusca fue
destruido tan pronto como el
Imperio Romano absorbió y
supedito esta cultura al dominio
de Roma.
 Pintura
• Se encontraron en las tumbas en su
mayoría, donde retrataban diferentes
escenas de la vida, muerte y
mitología etrusca.
• En su paleta de colores
predominaban los colores cálidos
con colores vivos.
• Representaron escenas alegres,
como las de banquetes y músicos,
así como personas danzando.
• Pintaron también vasijas cerámicas y
esculturas.
• Usaron la técnica al fresco, similar a
la de la Grecia Antigua.
 Pintura
Características

SIGLO VI y V a.C.
• Diferencia del uso del color en
las figuras masculinas (rojo) y
femeninas (blanco).
• Se realizan marcando la silueta
con un trazo continuo oscuro
que se rellenaba con pigmentos.
• No se busca la sensación de
tercera dimensión.
• Las figuras aunque representan
el cuerpo de frente tienen la
cabeza de perfil.
 Pintura
Temas

SIGLO VI y V a.C.
• Predilección por las escenas
realistas de su vida cotidiana.
Ejemplo: La Tumba de la caza
y la pesca.
• Ilustración de ritos funerarios
en los que se incluye
banquetes, danza y música.
Ejemplo de estos temas los
encontramos en La Tumba de
los augures. Tarquinia.
• Profesaban tributo a sus
muertos al representarlos en
sus mejores momentos.
 Pintura
Temas

SIGLO VI y V a.C.
• Los relatos de héroes y
dioses mitológicos en la
pintura. Tumba de Orco
II. Tarquinia.
• Los difuntos se
representan con sus
apropiadas inscripciones
funerarias que identifican
también mediante la
escritura la imagen
representada.
 Escultura
• No utilizaron el mármol a
pesar de su influencia
griega.
• La terracota y las piedras
locales fueron utilizadas
para bajos relieves,
esculturas funerarias así
como religiosas para
decoración de templos.
• Se elaboraron esculturas en
bronce para la decoración
religiosa y funeraria.
• También se utilizaron para
decoración de las casas de
las personas acaudaladas.
 Música
• Comienza a recibir la
influencia musical griega a
partir del siglo VII a.C.,
posteriormente crean sus
propios instrumentos.
• Característicos de la
música etrusca eran los
instrumentos de viento, los
de cuerda y los de
percusión (crótalos de
metal o de madera).
• Las danzas etruscas
podrían clasificarse en
guerreras, lúdicas,
nupciales o funerarias.
 Escritura
• La empezaron a utilizar aprox. en
el siglo VII a.C.
• Tiene la misma raíz de la escritura
latina por lo que puede leerse sin
problemas pero no puede
entenderse nada de lo que se lee.
• El alfabeto latino que es usado en
español debe su existencia al
sistema de escritura etrusco, el
cual fue adoptado por los latinos
en la forma del antiguo alfabeto
itálico.
• LITERATURA: Etrusca Disciplina,
los Libri Haruspicini, los Libri
Fulgurales, los Libri Rituales y los
Liber Linteus Zagrabiensis.
 Cerámica
• Imitaban la cerámica griega
con buena calidad.
• Tuvieron maestros
ceramistas griegos en sus
ciudades.
• Utilizaron la técnica del
Bucchero (S. VII – V a.C.).
• Los maestros ceramistas
atenienses exportaron a
Etruria cerámicas de figuras
negras y, posteriormente,
de figuras rojas.
 Orfebrería
• Se destacan en la elaboración de
objetos como pasadores,
brazaletes, anillos, collares, joyas
de adorno personal, decoración de
dagas, escudos, espadas y
pectorales, etc.
• Utilizaron técnicas como el
granulado, la filigrana y el
repujado.
• Trabajaron la plata y otros metales
como el bronce para las vasijas de
metal para el vino o espejos de
mano.
• Elaboraron objetos con marfil y
ámbar como joyería y otros
adornos corporales.
 Urbanismo
• Las ciudades etruscas eran
cuadrangulares y divididas en
cuadriculas, rodeadas por
gruesas murallas.
• Se accedía a la ciudad a través
de grandes puertas principales
de entrada, arribando por ellas
a las dos calles principales que
se cruzaban (cardo y
decumanus).
• Las puertas eran de
construcción sencilla pero
fuertes y reforzadas,
colocándolas bajo un arco de
medio punto entre dos torres.
 Arquitectura
• Usaron el arco y la bóveda, el
cual proviene de influencias
orientales.
• Al igual que en el arte griego,
predominan las estructuras
adinteladas.
• Los edificios no tienen casi
decoración escultórica excepto
algunas esculturas de terracota
que se ponían en los frontones de
los templos.
• Crearon un orden nuevo, el
toscano, derivado del orden
dórico griego; base sencilla, fuste
liso y capitel similar al dórico.
 Arquitectura
• La estructura de los templos
etruscos fue tomada por los
romanos posteriormente
como modelo de construcción
para sus edificaciones
religiosas.
• Construcción de tumbas
ubicándolas a semejanza de
las casas en las ciudades con
una estructura cuadrangular y
formando a su vez cuadras o
bloques con su respectiva
señalización.
 Arquitectura
Templos

• Estaban situados en una explanada

elevada en la parte exterior de la ciudad.
• Eran abiertos; delimitados solo
simbólicamente, posteriormente los
templos se cubren y toman la misma
estructura cuadrangular que se utilizaba
para las viviendas.
• Se accedía a través de una gran
escalinata en la parte frontal de la
edificación la que conducía a los fieles
hacia una estancia formada por columnas
a manera de atrio o vestíbulo abierto; sin
paredes pero techado.
• La estructura del templo era adintelado
luciendo una doble pendiente hacia el
exterior.
 Arquitectura
Templos

• La piedra utilizada para el

basamento era el más
fuerte y duradero. El resto
de la estructura utilizaba
materiales muy
perecederos como la
madera y la arcilla.
• Revestían las paredes y
columnas con placas de
cerámica que se decoraban
con diferentes tonos de
colores vivos predominando
los rojos, naranjas, y
amarillos.
 Arquitectura
Tumbas

• Imitaron la distribución, modelo constructivo y arquitectónico de las ciudades en que

vivían y los reprodujeron en las tumbas.
• Se ubicaban en las afueras de las murallas ciudadanas, pero con orientación paralela al
cardo y al decumanus.
• La Tumba en forma de fosa o pozo: excavado en el suelo y cubierto por una lápida
horizontal o con dos lápidas formando una especie de techo sencillo. Es el tipo más
simple de enterramiento destinado para las personas de clase más humilde.
 Arquitectura
Tumbas
• El Hipogeo eran cámaras excavadas en la roca ya en siglo VI. Se imita aquí el interior
de una casa, están situadas una junto a la otra formando calles y creando verdaderas
ciudades.
• Túmulo. Existieron en los siglos VII y VI A.C. Eran túmulos de tierra hacia el exterior
que podían tener hasta 40 metros de diámetro. No estaban perfectamente alineados;
pero también tienen la distribución de ciudades. Un pasillo conduce hacia distintas
cámaras decoradas con relieves que imitaban el interior de una vivienda. Tenían
pilastras, ventanas, bancos, sillas vasijas, adornos, pequeñas esculturas. Los túmulos
tienen forma circular, lo forma un muro bajo construido de sillares, está abovedado y en
el exterior imita una colina natural.
 Arquitectura
Viviendas

• En el periodo más antiguo las casas

semejaban a chozas o casuchas de
forma circular. Se fabricaban con
tapial y se cubrían con livianas
maderas y ramas.
• Las casas de personas acaudaladas
estaban construidas con materiales
de más calidad, pero eran
igualmente circulares.
• En el siglo VII en que las casas
comenzaron a construirse siguiendo
plantas cuadrangulares,
posteriormente diseñan las
habitaciones alrededor de un patio
central interior.
 ARTE
ROMANO
.
 ORIGENES DEL ARTE
ROMANO.
El arte romano fue heredado por :
1 2
1) La importancia del culto a los muertos
,decoraban las tumbas con frescos,
hacían esculturas con efigies de los muertos).
2) El desarrollo del retrato a nivel de la escultura.
3) En la arquitectura, los etruscos aportaron el uso
del arco, bóvedas y cúpula la columna toscana
(similar a la dórica pero con basa y fuste liso.
1 Arte etrusco.
2 Arte griego.
Los griegos dejaron su huella en el
Arte Romano tanto en una serie de
elementos artísticos (órdenes
arquitectónicos griegos: el jónico
y el corintio). En la escultura cabe
decir que gracias a los romanos
podemos conocer muchas obras
escultóricas griegas por las copias
que hicieron de ellas.
 EL ARTE ROMANO COMO EXPRESION DEL
PODER POLITICO.
El arte romano en gran parte de sus manifestaciones estuvo condicionado por el
poder político. El arte fue utilizado por los poderes públicos - en especial por los
emperadores- para atraerse el favor del pueblo (obras públicas y edificios públicos)

Arquitectura Escultura

- edificios públicos. de los emperadores y de otros personajes

- las obras de ingeniería. públicos, para expresar su poder.
- los monumentos conmemorativos.

pregonaban la grandeza del Estado y

de quién estaba a su cabeza (el Los relieves históricos de los
emperador). monumentos conmemorativos, hacían
para narrar una gesta o hazaña-
normalmente militar- realizada por un
personaje público para hacer llegar al
pueblo sus realizaciones.
 CARACTERÍSTICAS GENERALES DEL
ARTE ROMANO.
• Influido por el arte etrusco y griego, la
arquitectura romana incorpora el uso de:

• Arco de medio punto y la bóveda de

cañón( aportación etrusca.)
 CARACTERÍSTICAS GENERALES DEL
ARTE ROMANO.
2
3
- Orden toscano, aportación etrusca,
que deriva de la simplificación del - el orden compuesto, una
orden Dórico y Posteriormente fue creación original del arte romano.
adoptada y difundida por los romanos.
 CARACTERÍSTICAS QUE APORTA EL ARTE
ROMANO.
Dentro de las características del arte
romano la que mejor expresan son el
urbanismo y la arquitectura
Características generales:
• Es un arte propagandístico al servicio
del gobierno
• Es funcional y práctico
• Es colosal, construcciones de grandes
dimensiones.
Características constructivas
• Empleo de la curva
• Arco de medio punto
• La bóveda y la cúpula
Los romanos acogen elementos
griegos para dar su aportación
de originalidad y carácter propio
como modelo para la
arquitectura posterior
Urbanismo.
Las ciudades nuevas se construyen
aplicando el trazado en cuadrícula, con dos
vías principales, que se cruzan en la plaza
central donde se ubican lo edificios más
importantes.
También destacaron en la construcción de
vías de comunicación.
obras de ingeniería (acueductos ,puentes…)
 ESCULTURA ROMANA

Sin duda la escultura romana procede directamente de la cultura

griega, pero en donde realmente se destaca Roma es en el
relieve, los cuales adornan los arcos de triunfo y las columnas
representando batallas y actividades sociales. Utilizando en esta
técnica la perspectiva dando con ello el sentido de profundidad a
sus figuras

El mármol
La escultura romana se basa en
2 materiales.
El bronce

Con el paso de los siglos poco el la escultura en bronce.

 ESCULTURA ROMANA

CARACTERÍSTICAS GENERALES:
• carácter realista
• objetivo principal: la representación realista.
• interés por dejar memoria de sus hechos, de la historia y por la
narrativa en general. por ello el relieve es la técnica ideal para
alcanzar ese objetivo.
• también cultivaron el retrato de emperadores.
 Busto del emperador Caracalla
211-217 d.C. Mármol Anónimo.
Siglo IV
Retrato que muestra la agresividad
física de la que estaba dotado el
controvertido emperador. La
expresión dura y violenta que
muestra su rostro nos permite
hacernos una idea del temor que
causó Caracalla a sus adversarios.
Retrato de
hombre
Siglo I a.C.
Mármol

Estatua de Trajano,
emperador romano del 98
al 117 adC
 Antigua estatua de Trajano.
Sustituida en el S. XVI por
una efigie de San Pedro

Narración de las
Guerras Dacias

Columna Trajana. S. II
Relieves De Ara

Relieves Del Arco De Tito

 PINTURA ROMANA
La pintura romana, descendiente y heredera de la pintura griega desde el ciclo 1 a.c.,
la pintura se destaca en decoraciones de interiores en palacios y templos .

La gama de colores era amplia, las que mas destacan fue:

negro blanco rojo amarillo verdes azules violetas

Las pinturas se realizan al fresco, y luego se las

protege con una capa de cera que aviva los colores.

bélicos, eróticos, leyendas heroicas, paisajes, marinas,

Sus temas son
naturaleza muerta y el retrato.

decorar:
Su finalidad
las casas y palacios.
 SEGÚN VITRUBIO la pintura romana experimentó cuatro
estilos:

Estilo Arquitectónico.
Siglo I a.C., simula
Estilo de Incrustación. Elementos arquitectónicos
1 Siglo II a.C. se caracteriza por la
2 Pintados.
imitación de grandes losas de Con el tiempo incorpora escenas
mármol o columnas. mitológicas, paisajísticas o
humanas a modo de pequeñas
ventanas o cuadros.
 3 4
Estilo ilusionista.
Estilo Ornamental. Una especie de síntesis de las tendencias
Siglo I sus elementos son de anteriores, dominada por una escenografía
carácter decorativo. fantástica donde se combinan los motivos
imaginarios (escenas de amor, picarescas,
mitológicas y de la vida cotidiana) y las perspectivas
arquitectónicas .
 MOSAICO ROMANA
8. EL MOSAICO ROMANO
Se utilizaba sobre todo para la decoración de pavimentos, paredes, fondos de
piscinas, etc. De
temática variada, vegetal, animal, geométrica o histórica, se realizaba con dos
técnicas diferentes:
ARTE PALEOCRISTIANO
El arte paleocristiano es un estilo de arte que surge durante los
primeros cinco siglos de nuestra era. Va desde que apareció el
cristianismo, durante la conquista romana, hasta la invasión de los
bárbaros, sin embargo en oriente continuo desarrollando este arte hasta
llegar al arte bizantino.

• simple, estilizado, que renuncia a la perspectiva y a la

profundidad espacial, se eliminan las proporciones y los rasgos
del cuerpo humano acentuando los aspectos religiosos,
haciendo que predomina el fondo sobre la forma
ETAPAS
• La primera alcanza desde el siglo II al 313, fecha del
Edicto de Milán, etapa de clandestinidad y persecución, en
el que se otorga libertad al cristianismo

• la segunda que abarca desde el 313 hasta el siglo VII. en

este tipo la religión del Cristianismo fue la religión oficial en
el siglo IV. En este periodo el arte se protegerá y se
impulsara por las jerarquías eclesiásticas, el cristiano toma
la calle y sus monumentos pueblan todo el espacio.
CARACTERÍSTICAS PRINCIPALES
DEL ARTE PALEOCRISTIANO
• Tiene una variedad de colores un poco limitada.
• Se conforma con representar a un número pequeño de figuras y con
diferentes objetos.
• Es una pintura que sugieren en vez de figurar.
• Todas las figuras están dirigidas al espectador, colocadas de frente.
• Utilizan catacumbas que son derivadas de los panteones públicos.
• Es muy difícil encontrar alguna obra que contenga
representaciones divinas ya que la esencia divina les era imposible
de representarlas, aunque a partir del s IV se pueden ver algunas.
• Desde una vista formal es común los niveles de jerarquización de las
figuras, las más importantes se representaban más grandes que el
resto, la desproporción y en alguna que otra ocasión el desnudo
aunque este último desaparecerá con el tiempo.
 ARQUITECTURA
En el arte paleocristiano podemos distinguir dos
maneras de representarlo:

• Catacumbas: Las catacumbas son los antiguos cementerios

subterráneos usados durante algún tiempo por las comunidades
cristianas y hebreas, sobre todo en Roma
• Basílicas: apareció la necesidad de usar templos con mayor
tamaño para el culto cristiano. Por esa misma razón fue por lo
que las Iglesias tomaron como modelo las grandes salas que
había para las reuniones públicas, estas salas se
denominaban basílicas.
TEORIAS DE SU CONSTRUCCION:
1. Según teorías del siglo XVIII el origen de las catacumbas eran
excavaciones que habían creado los romanos en el subsuelo de
la ciudad para extraer arenas y materiales de construcción.
Cuando se agotaban o se abandonaban estas canteras, los
cristianos las aprovechaban como cementerios añadiéndoles
nuevos túneles.
2. En el siglo XIX los científicos lo pusieron en duda y se tuvo
definitivamente la certeza de que las catacumbas son obra de
cristianos con la finalidad de enterramiento. Dos argumentos
importantes dieron fin a la controversia:
• La naturaleza del terreno, en su mayoría roca, era poco apta para
la construcción.
• Las formas arquitectónicas de la obra no pueden ser concebidas
para otra cosa.
Consta de las siguientes partes:

A. Ambulacrum, las estrechas galerías

B. Loculi, nichos longitudinales
C. Arcolsolium, arco semicircular para una personalidad
D. Cubiculum, ensanchamiento en el cruce de las galerías para ceremonias
litúrgicas Cella memoriae, edificaciones exteriores indicaban de restos de una
reliquia.

Nichos o Loculí

Ambulacrum Arcosolio
BASILICAS
PLANTA BASILICAL DE
CRUZ LATINA
PLANTA CENTRALIZADA
• TEMPLO EN CRUZ GRIEGO
• CIRCULAR
BASILICA DE SANTA • ES EL MAUSOLEO DE
CONSTANZA ROMA CONSTANTINA, AL HIJA DEL
EMPERADOR DE
CONSTANTINO.
• ES UN EDIFICIO DE PLANTA
CENTRALIZADA, COMO
TODOS LOS MAUSOLEOS.
• ESTA CONSTRUIDO POR
CIRCULOS CONCENTRICOS,
EN EL CENTRO UNA CUPULA ,
CUBIERTA AL EXTERIOR POR
TEJAS. EL NUCLEO CENTRAL
ESTA RODEADO POR UN
DEAMBULATORIO ANULAR
CON BOVEDA DE CAÑON
MAUSOLEO DE SANTA CONSTANZA
MOSAICO SANTA CONSTANZA
PLANTA DE SANTA
• EL CUERPO ESTA
CONSTANZA SOSTENIDO POR
COLMNAS DOBLES DE
FORMA RADIAL. Y TIENE
UN NARTEX DE ACCESO
QUE TERMINA EN DOS
EXEDRAS
SEMICIRCULARES.
• LA DECORACION
EXTERIOR ES MUY POBRE
Y EN EL INTERIOR ESTA
CUBIERTO POR
MOSAICOS QUE DABAN
LUMINOSIDAD AL
MAUSOLEO
PARTES QUE LA
CONFORMAN
MATERIALES DE CONSTRUCCIÓN Y
ELEMENTOS ESTRUCTURALES
• La cubierta, a dos aguas, siendo el techo interior
plano, aunque en alguna ocasión se utilizó la
bóveda.