You are on page 1of 17

PROYECTO EDUCATIVO RED DE ESCUELAS DE FORMACION MUSICAL

INTRODUCCIÓN

Este documento representa la experiencia musical que ha llevado a cabo la RED DE


ESCUELAS DE FORMACIÓN MUSICAL en el municipio de Pasto, considerada como un
proyecto de trascendental apoyo a la educación integral, que se orienta hacia el
desarrollo de alternativas de socialización y resignificación de los espacios artísticos a
través del contacto directo con la música y la realidad del entorno, en un ambiente sana
convivencia y donde se valora la riqueza cultural de nuestra región y de nuestro país.

MARCO DE REFERENCIA
La Red de Escuelas de Formación Musical fue creada para dar cumplimiento a uno de los
objetivos del Proyecto de mejoramiento de la calidad de la educación formal en el
municipio de Pasto ( año 2002), hoy oficializado e institucionalizado gracias al acuerdo
020 de octubre 6 de 2003, emanado por el consejo de Pasto

GENERALIDADES

JUSTIFICACIÓN
Las instituciones educativas del municipio de Pasto, en su gran mayoría, adolecen de
proyectos con infraestructura suficiente y adecuada para desarrollar habilidades y
talentos musicales específicos de proyección social. Por ello, el proyecto de la Red de
Escuelas de Formación Musical genera un impacto positivo en los diferentes sectores del
municipio de Pasto, debido a que desarrolla un programa que fomenta la experiencia
artística, la formación en el trabajo colectivo y la proyección social, todo esto desde la
educación en valores que favorece la integración a través de procesos de socialización y
canalización de emociones, con lo cual es posible vivir en sociedad con hábitos de sana
convivencia.

FINALIDAD DEL PROYECTO


Brindar a los niños, niñas, jóvenes y señoritas del municipio de Pasto espacios de
aprovechamiento del tiempo libre mediante un programa musical que desarrolle y fomente
en ellos sus aptitudes artísticas como una herramienta para la convivencia pacífica

OBJETIVOS ESPECÍFICOS

1. Orientar en los niños y jóvenes del municipio de Pasto aptitudes y valores


artísticos, para que a través del aprendizaje musical integral desarrollen
competencias laborales como herramienta para la construcción de su proyecto de
vida
2. Fortalecer la identidad cultural de la región por medio de una educación musical
que rescate las expresiones artísticas tradicionales.
3. Participar activamente en el contexto cultural de la región a través de la
conformación de agrupaciones musicales de diferentes formatos, como un medio
de proyección social.

COBERTURA
El proyecto REFM está dirigido a niñas, niños, jóvenes y señoritas vinculados a las
instituciones educativas del municipio de Pasto que busquen espacios de
aprovechamiento del tiempo libre a través de la formación musical integral. De igual
manera, este espacio está abierto a poblaciones que por distintos motivos se encuentran
en condiciones de vulnerabilidad, desplazamiento, necesidades educativas especiales y
grupos poblacionales étnicos.

La REFM desarrolla sus actividades en ocho sedes ubicadas en las instituciones


educativas del municipio de Pasto, tanto en la zona urbana como en la rural, así:

En la zona urbana
- I.E.M Artemio Mendoza,
- I.E.M Aurelio Arturo,
- I.E.M. Ciudad de Pasto,
- I.E.M. Ciudadela de Pasto
- I.E.M. INEM
Y en la zona Rural:
- I.E.M Francisco de la Villota Corregimiento de Jenoy,
- I.E.M Santa Teresita corregimiento de Catambuco
- I.E.M Nuestra Señora de Guadalupe, vereda de Botanilla.

Aun cuando la mayoría de las instituciones educativas del municipio no cuentan con una
sede propia de la Red, son impactadas de forma positiva a través de los estudiantes
adscritos a ella, involucrando a sus compañeros y docentes de la institución.

No obstante, es la comunidad en general la que se beneficia con este proyecto mediante


conciertos musicales, didácticos, actividades culturales programadas por la Red, dentro
de la gestión comunitaria.

PRESUPUESTO Y FINANCIACIÓN
A partir del Acuerdo 020 de 2003 emanado del Concejo de Pasto, la Red de Escuelas de
Formación Musical cuenta con un presupuesto anual para el funcionamiento básico, con
elementos que rigurosamente cada año deben proyectarse, tales como:
- Contratación de equipo de apoyo en donde se cuenta tanto a los docentes como
al profesional encargado de la gerencia del proyecto ante la secretaría de
educación.
- Mantenimiento de instrumentos, adquisición de accesorios musicales e
implementos de oficina.
- Publicidad y eventos

ESTRUCTURA ORGANIZACIONAL

La Red de Escuelas de Formación Musical, es un proyecto de la administración municipal,


adscrito a la Secretaria de Educación Municipal y dependiente de la Subsecretaria de
Cobertura y con una estructura interna esta compuesta por:
- La coordinación general y musical: que es el Docente Director General (Docente
director Pedagógico y Musical): Es la primera autoridad interna docente de la Red
de Escuelas de Formación Musical.
- La gerencia: que es el funcionario encargado de las gestiones de orden
administrativo de la Red de Escuelas de Formación Musical. Depende de la
Subsecretaría de Cobertura, de la Secretaría de Educación Municipal de Pasto.
- Docentes Asesores de sede: encargados de administrar las actividades internas
de la sede asignada. Su gestión estará supeditada a las directrices emanadas por
la coordinación general y la gerencia del proyecto.
- Docentes: son los orientadores del proceso de formación, enseñanza y
aprendizaje musical, profesionales con formación musical y con experiencia en
docencia y en conformación de agrupaciones de distintos formatos.
- Estudiantes: son las personas que se matriculan en la Red y que evidencian
asistencia regular a las actividades programadas en la escuela tanto académicas
como complementarias.
- Padres, madres de familia y/o acudiente: responsables de velar por el
cumplimiento de las obligaciones por parte del educando con la Red de Escuelas
de Formación Musical.

CAPÍTULO 1.

COMPONENTE CONCEPTUAL

1. MISIÓN
La REFM es un proyecto social, estratégico y complementario del sistema
educativo oficial del municipio de Pasto que busca ampliar la cobertura y/o evitar la
deserción estudiantil a través del aprovechamiento productivo del tiempo libre,
constituyéndose en alternativa de fortalecimiento para los procesos de formación
integral orientados hacia una mejor calidad de vida.
2. VISIÓN
A 2015 la REFM estará articulada a todo el sistema educativo municipal como
proyecto transversal de primer orden en el uso adecuado del tiempo libre,
mediante la proyección eficiente y eficaz de una educación musical óptimamente
estructurada que la convertirá en eje transformador de la cultura regional,
reconocida en todos los ámbitos de la sociedad.

3. PRINCIPIOS
La Red de Escuelas de Formación Musical trabaja bajo los principios básicos de:
- Identidad: al ser un principio fundamental del ser humano permite el desarrollo
de la conciencia afectiva, cognitiva y activa de los participantes en este proyecto
de tal manera que puedan manifestarse asertivamente en su comunidad y
desenvolverse con un valioso poder de decisión.
- Pertinencia: la educación musical ofrece una oportunidad maravillosa a los niños
y jóvenes que participan en la red al permitirles sentir que algo creado por ellos
mismos les pertenece y que los distingue de entre los demás personas de su
comunidad ya que al relacionarse en un ambiente cultural y comunitario forma en
ellos una verdadera autonomía y una fuerte responsabilidad social.
- Relevancia: los niños y jóvenes que participan de este proyecto desarrollan esta
característica cualitativa y diferencial de importante significancia ya que estudiar
y practicar la música les ofrece sobresalir por sus manifestaciones artísticas en
su entorno inmediato y fortalece su autoestima al sentir que aportan en la
reconstrucción social.
- Complementariedad: quienes participan de este proceso formativo en la música
se acercan a la integralidad de su educación ya que pertenecen a un conjunto de
personas que tienen características o calidades que se complementan y les
permite perfeccionar saberes propios.
- Transparencia: la formación musical que imparte la red de escuelas de música
tiene en claro que los criterios y procedimientos educativos son imparciales,
legítimos, objetivos y verificables, imprimiendo estas mismas características en
los participantes del proyecto.
- Igualdad: la Red de Escuelas de Formación Musical ofrece este espacio para
todos los niños y jóvenes para que participen activamente de esta experiencia
artística, sin importar ninguna condición que los margine o discrimine

4. FINALIDADES DE LA EDUCACIÓN MUSICAL


En Colombia la diversidad de manifestaciones musicales es testimonio de la rica
variedad geográfica de sus regiones conformando un patrimonio sonoro, evocado
y recreado en forma permanente por la necesidad expresiva individual y colectiva.
Esta diversidad requiere ser visibilizada, valorada y fomentada de manera que
pueda mantener su capacidad de identificación y expresión de las tradiciones
propias a través de las actuales generaciones y las futuras.
La educación musical participa activamente en la construcción de identidades
culturales, aporta en los niños y jóvenes mecanismos de reconocimiento individual
y colectivo, convirtiéndose en un espacio primordial para la expresión de los
mundos afectivos y fortaleciendo los principales valores de todo grupo cultural
además de que complementa la formación al ofrecer integralidad con los procesos
personales posibilitando el desarrollo perceptivo, cognoscitivo, y emocional.

Por otra parte, la educación musical como herramienta pedagógica fortalece los
valores sociales y permite la inclusión valorando la identidad cultural de diferentes
grupos, favoreciendo la concertación, el encuentro y la integración en torno a la
música.

CAPITULO 2.

COMPONENTE PEDAGOGICO

1. FUDAMENTOS

Al ser nuestro mundo un elemento vivo dotado de movimiento es, en


consecuencia, una caja de música: todo lo que en él existe involucra sonido.
Nuestro cuerpo es en sí mismo un instrumento musical: la respiración, el latido del
corazón, el movimiento de cada órgano produce sonido, ingrediente principal de la
música. Así, la música es parte esencial de la vida, es inherente a ella y está
presente en cada una de las acciones humanas; hay música para festejar, para
consolar, para hacer más productivo el trabajo individual y colectivo, e incluso se le
han atribuido poderes mágicos, curativos (del cuerpo y del alma), de invocación de
espíritus protectores, y ningún grupo humano se ha conformado con los sonidos
que la naturaleza ofrece, creando así instrumentos musicales, ritmos, melodías
que le han permitido satisfacer su necesidad de expresión y comunicación.

Siendo la música tan cotidiana, es también natural al ser humano, y aunque por
mucho tiempo se creyó que ella –la música- necesita condiciones especiales tales
como el “oído musical” que conlleva a la afinación, factores genéticos de
disposición a la música, aquello denominado “talento”, cada ser humano, en mayor
o menor proporción, tiene condiciones musicales, y todos tienen la opción de
iniciarse en el mundo de la música, claro está, dependiendo además de las
condiciones y estímulos que para ello se brinden.

Haciendo referencia a la teoría de las inteligencias múltiples, su autor Howard


Gardner identifica la inteligencia musical, y aún cuando muchos la han interpretado
en el sentido de que por ello la música es un “don” de unos pocos, el mismo
Gardner afirma que “la música estructura la forma de pensar y trabajar, ayudando
a la persona en el aprendizaje de matemáticas, lenguaje, y habilidades
espaciales”1, dándole a la música un papel protagónico en la educación ideal,
haciéndola accesible a todos y reconociéndola como “un instrumento
imprescindible para formar seres humanos más capaces, armoniosos y
equilibrados, que constituyan un mundo más feliz”2según lo afirma Ortiz de
Stopello, reconocida pedagoga musical y escritora en esta área.

Sin embargo, y pese a la importancia de la educación musical, y pese a que


actualmente esta importancia es reconocida por las políticas educativas
colombianas, tal como se expresa en diferentes documentos emanados por el
Ministerio de Educación que hacen referencia a la formación integral del
educando, a las áreas de desarrollo y a los planes de estudio, en la práctica real la
música ha tenido un papel meramente recreativo, dejando su responsabilidad en
manos de docentes inexpertos, carentes de preparación en muchos casos no sólo
en el aspecto musical sino también en el pedagógico, trayendo como
consecuencia la indiferencia con la cual se tratan los aspectos relacionados con la
educación musical.

Teniendo en cuenta lo anterior, La REFM pretende ir más allá de una educación


musical para adentrarse en el campo de la Formación Musical específica, y a
diferencia de las clases “convencionales” de música en el aula de las IE que no
permiten, dadas sus limitadas condiciones de logística, infraestructura, recursos
humanos y tiempo, experiencias verdaderamente artísticas, la REFM proporciona
no sólo condiciones óptimas para el desarrollo de estas experiencias, sino que
además amplía los horizontes culturales de los educandos, haciendo de ellos
personas más integrales y críticas que interactúan en ámbitos sociales y culturales
más amplios, profundizando en aspectos tales como lenguaje musical,
entrenamiento auditivo, formación instrumental y apreciación de la música, y una
formación que le permita ser competitivo en el campo laboral no sólo en el ámbito
regional sino también nacional, permitiendo al estudiante desenvolverse en los
diferentes formatos grupales que existen en la región (banda, orquesta, grupo de
cámara, música de baile, etc.).

2. TEORIA EDUCATIVA

2.1 METAS
2.1.1 Generar procesos de formación musical enfocados al conocimiento y
técnicas instrumentales, mediante un trabajo que permita potencializar
las capacidades artísticas de cada uno de los estudiantes teniendo en
cuenta el proceso y desarrollo individual.

1
GARDNER, Howard. Estructuras de la mente. TIM Barcelona: Paidós Ibérica, 1995. Pp
137-161
2
ORTIZ DE STOPELLO, María Luisa. Música, educación y desarrollo. Caracas, Monte
Ávila Editores. P 54
2.1.2 Desarrollar en los estudiantes las habilidades musicales que, apoyadas
en el reconocimiento y manejo del lenguaje musical, le permitan
fortalecer sus competencias laborales dentro de los diferentes formatos
grupales que existen en la región.
2.1.3 Desarrollar en los estudiantes el “oído interno” para relacionar los
sonidos con su representación gráfica, así como para reconocer
timbres, estructuras formales, indicaciones dinámicas, expresivas,
temporales, etc.
2.1.4 Fomentar a través de la apreciación de la música la sensibilidad
musical y estética como aporte a la interpretación de obras de
diferentes épocas, estilos y regiones, valorando y rescatando la riqueza
cultural de la región

2.2 RELACION ESTUDIANTE MAESTRO


Dentro de la Red de escuelas de formación musical, la relación docente-
estudiante esta considerada como horizontal y democrática, ya que el
estudiante participa activamente en la construcción de su conocimiento, dentro
de una dinámica crítica y dialógica colectiva, atendiendo a la formación no sólo
teórico musical sino a la formación integral de individuos inteligentes y
afectivos con capacidad de transformarse y transformar a la sociedad.

Dicha relación se basa en la humanización de la educación: el estudiante es


reconocido como un ser con derechos, capacidades e intereses propios, en
tanto el docente, lejos de ser el único poseedor del conocimiento, es un
facilitador y estimulador del desarrollo del estudiante respetando su ritmo de
aprendizaje, sus particularidades cognitivas y socioculturales. Así, las
relaciones interpersonales propician el bienestar, el bien sentir y el bien ser de
docentes y estudiantes, redundando en la optimización del aprendizaje y la
formación integral del educando.

No obstante, en las actividades de ensamble de las diferentes agrupaciones,


esta relación adopta una dinámica diferente propiciando una disciplina ajustada
a las exigencias propias de la labor musical colectiva, en donde el grupo, bajo
la batuta del director, responde de manera coherente con las necesidades
técnicas e interpretativas para la obtención de resultados óptimos. Esta
dinámica permite, ulteriormente, el desempeño efectivo del estudiante en otros
ámbitos musicales de orden colectivo.

2.3 ENSEÑANZA
Los procesos de enseñanza aprendizaje desarrollados en la Red permiten la
aplicación de competencias musicales específicas que obedecen a etapas
concretas a saber:
- Un conocimiento teórico de contextualización
- Desarrollo de técnicas de adaptación fisiológica a las necesidades
instrumentales
- Manejo de técnicas de mecanismo instrumental y/o vocal
- Aplicación de la teoría musical
- Adquisición de técnicas interpretativas
- Proyección del aprendizaje

2.4 DIDACTICA
En términos prácticos, la Red de Escuelas de formación Musical aplica
metodologías que involucran de manera directa el accionar del estudiante
sobre su entorno, permitiéndole proyectar de manera casi inmediata sus
competencias musicales desarrolladas a partir de los procesos implementados
en el aula, tales como clases personalizadas, trabajo musical práctico en
ensambles parciales, fichas de trabajo, audiciones, videos, observación directa
del trabajo musical de solistas y agrupaciones, talleres musicales, apreciación
de la música, ensambles generales de trabajo instrumental, que contribuyen a
ampliar la visión del mundo de la música y enriquecen el proceso de
formación.

2.5 EVALUACION
La evaluación es una herramienta que permite mejorar la calidad de la
educación ya que da cuenta del proceso de formación del estudiante y su
estado en un momento determinado, considerando para ello, las
características individuales y la realidad del educando.

La corriente activista en educación propone una evaluación cualitativa,


formativa, procesual; así, la Red de Escuelas de Formación Musical asume la
evaluación como un elemento que valora el proceso formativo del estudiante
y, a partir de ella, planear y ejecutar estrategias y actividades de refuerzo y
recuperación con miras a alcanzar los logros propuestos.

Para llevar a cabo la evaluación se organizará el año escolar en tres períodos


académicos en los cuales el docente, según los logros planteados y
sirviéndose de diferentes instrumentos evaluativos pertinentes (examen
escrito, examen práctico, taller, guía, conversatorio, etc.) complementados con
la observación directa y el seguimiento del proceso de aprendizaje del
estudiante, dará una calificación (en escala de uno a cinco) apoyada por
conceptos y recomendaciones. Teniendo en cuenta los resultados obtenidos,
el docente propondrá actividades que contribuyan a superar las dificultades
que éste haya presentado.
La promoción del estudiante al siguiente nivel se determinará de acuerdo con
el cumplimiento unos estándares mínimos propuestos en cada componente
musical.

Por directrices emanadas desde el Ministerio de Educación Nacional La Red


de Escuelas de Formación Musical decide un sistema de evaluación que
contempla todas las condiciones, procedimientos, instrumentos de registro,
escala valorativa y tiempos de evaluación, que permite el seguimiento y la
construcción conjunta de procesos de enseñanza aprendizaje musical.

3. CURRICULO
3.1 ENFOQUE
La Red de Escuelas de Formación Musical atiende las necesidades comunes y
especificas de los estudiantes con calidad y equidad al implementar una
modalidad de currículo flexible, diverso y por procesos que atienda el
desarrollo humano en los diferentes contextos de interacción e interrelación y
que dentro de una clase heterogénea oriente procesos de formación musical
en un ambiente de aprendizaje, que genere oportunidades para la innovación y
facilite la participación de los actores educativos en diversos escenarios dentro
y fuera de clase.

Para lograr esto ha sido muy importante unificar criterios educativos como la
implementación de lineamientos curriculares que contextualizados con el
entorno educativo de los estudiantes y teniendo en cuenta las competencias a
formar han dado las pautas para la organización del conjunto de contenidos
que faciliten el aprendizaje de la música.

Para lograr esto, se ha requerido de un trabajo continuo y reflexivo de


discusión y reformulación de los objetivos, competencias, desempeños y
evaluación. Teniendo en cuenta que estas decisiones están determinadas por
las características siempre cambiantes del entorno y de la cultura es necesario
en este proceso que el proyecto educativo se revise permanente.

3.2 PLAN DE ESTUDIOS (anexo)


3.2.2. METODOLOGIA
La REFM al asumir que el modelo educativo es activo reconoce la
importancia de la participación del estudiante con su propio aprendizaje
y el docente asume el lugar de orientador y guía del proceso.
Este método tiene en cuenta que el sujeto tiene características y
realidades propias y habita en un contexto particular que lo hace único
ya que el entorno geográfico, social, cultural y económico le da unas
condiciones artísticas que pueden ser potenciadas a través de un
proceso disciplinado y serio de formación dándole oportunidad a la libre
expresión de su creatividad por medio de.

- Opciones pedagógicas planeadas

- Trabajo grupal y colectivo

- Objetivos claros por clases

- Socialización, compromiso

- Educación en valores

- Evaluación y revisión

3.3. PLANES DE ASIGNATURA

3.4. SISTEMA DE EVALUACION DE LA RED DE ESCUELAS DE FORMACION


MUSICAL
3.4.1. Conceptualización

Para llevar a cabo la evaluación se organizará el año escolar en cuatro


períodos académicos en los cuales el docente, según los logros
planteados y sirviéndose de diferentes instrumentos evaluativos
pertinentes (examen escrito, examen práctico, taller, guía,
conversatorio, etc.) complementados con la observación directa y el
seguimiento del proceso de aprendizaje del estudiante, dará una
calificación (en escala de uno a cinco) apoyada por conceptos y
recomendaciones. Teniendo en cuenta los resultados obtenidos, el
docente propondrá actividades que contribuyan a superar las
dificultades que éste haya presentado.

La promoción del estudiante al siguiente nivel se determinará de


acuerdo con el cumplimiento unos estándares mínimos propuestos en
cada componente musical.

3.4.2. Mínimos
- Asistencia
Mínima 75% de las clases realizadas y 2 faltas injustificadas por
periodo académico u 8 faltas por año escolar
- Estudio individual
Debe tener un estudio individual de instrumento comprobado en el
registro de mínimo 1 hora semanal.
- Manejo de Material
Empleo adecuado y eficiente del material de estudio particular de
cada estudiante
- Comportamiento y disciplina
Actitud favorable frente a las actividades académicas y de
proyección que evidencien un proceso formativo e integral en
competencias ciudadanas.
- Cumplimiento de logros
Rendimiento académico que evidencie el cumplimento de los
lineamientos estipulados para cada asignatura

3.4.3. Procedimientos

- Evaluación de seguimiento en el aula que sea procesual y continua


- Cronograma de exámenes para pruebas individuales así 3 de
periodo y las finales
- Talleres y guías de trabajo que son evaluables
- Calificaciones parciales y prueba final de periodo: La nota de
periodo se obtiene del promedio de notas parciales, examen de
periodo y asistencia a clases
- Las calificaciones de periodo suman el 70% de la nota final para la
promoción
- La calificación final para la promoción de nivel se obtiene del
promedio de las calificaciones del periodo y el examen de final de
año. Al finalizar el año escolar se relazará un examen final de
técnica e interpretación instrumental de acuerdo con cada nivel,
este examen se realizara ante jurado el cual tendrá el valor del 30%
de la nota tenida en cuenta para la promoción.
- Los estudiantes que cumplan con el mínimo de estándares de nivel
establecidos podrán ser promovidos al siguiente nivel.

- Se contempla la validación por suficiencia para ser promovido a un


nivel superior previo cumplimiento de las condiciones de evaluación
establecidas.

- Los procesos de refuerzo se manejaran internamente de acuerdo


con la dificultad de cada estudiante, para alcanzar los estándares de
promoción.

3.4.4. Instrumentos de registro

- Registro de desempeño individual

- Registro de asistencia

- Registro de estudio individual con firma del asesor


- Formatos de exámenes escrito

- Guías , talleres

- Evidencias físicas de actividades de proyección (grabaciones,


fotografías, programas de mano, etc.).

3.4.5. Escala de valoración

La calificación será numérica y tendrá correspondencia con la escala


nacional así.

5.0 a 4,7 SUPERIOR

Quien supera las temáticas propuestas

4,69 a 4.0 ALTO

Quien cumple la mayoría de temáticas propuestas

3,99 a 3.0 BASICO

Quien cumple con las temáticas mínimas necesarias.

2,99 a 1.0 BAJO

Quien no cumple con las temáticas mínimas propuestas.

3.4.6. Tiempos

- Cuatro periodos escolares que coinciden con el calendario escolar oficial


- Exámenes en la última semana de cada periodo y las actividades de
refuerzo en el transcurso del periodo
- Quienes hayan cumplido con los cuatro niveles de formación que ofrece
la REFM podrán acceder de manera voluntaria a un nivel evaluable de
profundización

CAPITULO 3.

COMPONENTE DE APROYECCION Y EXTENSION

1. DEFINICION DE LA PROYECCION SOCIAL

La Red de Escuelas de Formación Musical del Municipio de Pasto, realiza una


actividad asertiva y permanente, formando músicos de buen nivel e influyendo de
manera directa en el desarrollo cultural de la región siendo protagonista y
dinamizador de las tradiciones artísticas en nuestra ciudad.

Los niños y jóvenes del municipio de Pasto se han beneficiado de manera


maravillosa con este proyecto ya que además de tener un espacio que potencie
los talentos innatos, pueden relacionarse adecuadamente en ambientes
apropiados y formarse seriamente en un arte.

La proyección social que realiza la Red se hace a través de la Inclusión de


estudiantes de instituciones educativas municipales, de conciertos didácticos a
comunidades educativas, conciertos especiales que se han institucionalizado ya
en la ciudad, charlas, conferencias, documentales, participación en eventos
locales, regionales, nacionales e internacionales, así como también en encuentros
y concursos musicales. Estas actividades sin ánimo de lucro buscan involucrar a
toda la sociedad en la realización de una misma meta conjunta que le de a la
juventud de nuestra ciudad oportunidades para que su proyecto de vida se
perfeccione y tenga un horizonte favorable.

Toda intervención de la Red en actos y eventos en los que participa se hace de


manera planificada, constituyendo su accionar en un ejemplo a seguir para los
diferentes entes culturales regionales ya sean de carácter privado u oficial, de
manera que la formación musical no solo es en las aulas sino que trasciende los
espacios académicos para influir positivamente en la sociedad y progresivamente
educar al público de nuestra ciudad proyectándose así como una alternativa viable
para mejorar la calidad de vida de sus habitantes.

PROYECTO DE VIDA

Los niños y jóvenes que asisten a la red tienen una marcada influencia por el gusto
estético de la vida, de las relaciones personales, del respeto por todas las
expresiones humanas tanto artísticas como sociales que les permite desarrollarse
consecuentemente con su entorno y les permite abrir sus horizontes para forjar un
mundo mejor.

La REFM al tener un contacto directo con la formación integral de los niños y


jóvenes que asisten a ella imprime con mucha disciplina el trabajo colectivo y
colaborativo como principio que consolida una esperanza de vida, fuente de
trabajo y competencias sociales, elementos formativos que difícilmente se
encontraran en espacios no escolares y que pueden convertirse en la más estable
educación que puedan recibir, impactando directamente sobre su proyecto de vida.

Esta experiencia artística ha demostrado que entre más temprano se establezca


un contacto serio con la música, mayor oportunidad se tiene para que a través de
su práctica se fortifiquen otras dimensiones del ser, ya que una buena orientación
en la enseñanza de la música contribuye a desarrollar en los estudiantes una
buena capacidad de escucha, de concentración, abstracción y expresión si
hablamos de la competencias intelectuales y del fortalecimiento de su autoestima
que formaliza el aprendizaje con responsabilidad respeto y disciplina si hablamos
de las competencias personales. La música además integra elementos musicales
a nuestro mundo como el ritmo mejorando nuestra corporalidad, la melodía
enriqueciendo nuestro mundo sensorial y afectivo y la armonía acrecentando
nuestro mundo cognitivo.

Todos estos aspectos que se potencializan con el aprendizaje formal de la música


influyen directamente en la educación de los niños y jóvenes, facilitándoles el éxito
en los objetivos que planeen para su proyecto de vida ya que el compartir estos
espacios artísticos y culturales se convierte progresivamente en su proyecto de
vida.

2. DEFINICION DE LA EXTENSION

La red de escuelas de formación musical realiza la extensión de su propuesta


educativa a la comunidad del municipio a través de relaciones interinstitucionales
que le permite conseguir apoyos y beneficios recíprocos y que mejorar la calidad
tanto educativa como de infraestructura, para que los estudiantes que participan
de este proyecto desarrollen todos sus talentos en lugares con ambiente sanos y
con condiciones educativas adecuadas.

2.1 CONVENIOS,APOYOS Y ACTIVIDADES INTERINSTITUCIONALES


Dentro del marco de la cooperación interinstitucional se presentan propuestas de
acuerdo a las convocatorias o las necesidades de la REFM cumpliendo con los
requisitos necesarios para cumplir legalmente con los convenios.

Este año escolar se ha realizado un convenio con la Fundación Nacional Batuta,


tendiente a desarrollar de manera conjunta actividades que beneficien la labor
educativa de la Red y por ende la cultura y el entorno social del municipio.

Este convenio contempla los siguientes aspectos:

- El convenio se rige por la ley 1150 de 2008 y en el decreto 2474 de 2008

- Busca unificar acciones en temas de interés como la formación musical


sinfónica y la inscripción de la Orquesta Sinfónica de la Red de Escuelas de
Formación Musical de Pasto al sistema nacional de orquestas sinfónicas
juveniles e infantiles de Colombia, coordinado por la Fundación Nacional
Batuta.

- Acceder a aspectos de apoyo financiero, de acuerdo a las normas y


restricciones legales establecidas. Los aportes que cada institución provea
pueden ser económicos o en especies en cumpliendo del trámite legal en
donde se defina el valor, destinación, forma de pago y disponibilidad
presupuestal.

- Para la titularidad de la producción intelectual que se produzca al amparo del


convenio se tendrá en cuenta acuerdos específicos consensuados
conjuntamente entre las partes.

- El convenio estará vigente hasta el 30 de diciembre de 2011

- La supervisión del cumplimiento del convenio se llevará a cabo por el gerente


de la fundación y el secretario de educación municipal o su delegado.

- El incumplimiento del convenio en caso de ser debido a situaciones de fuerza


mayor, no representará perjuicios para ninguna de las partes; ninguna de las
partes podrá ceder parcial o totalmente el convenio sin la autorización de la
otra parte.

- Las controversias que puedan surgir se resolverán de manera directa y de


común acuerdo entre las partes.

Para el año escolar 2009 – 2010 también se suscribió el convenio con el servicio
nacional de aprendizaje SENA para la certificación en competencias laborales a
los estudiantes de la REFM que cumplan con las competencias, conocimientos,
desempeños y productos estipulados para la certificación. En cada titulación se
certificará en las normas aprobadas por la mesa sectorial de música del SENA de
acuerdo al perfil del estudiante.

Por otro lado existen convenios en curso con la Universidad de Nariño con el que
se pretende establecer un convenio de cooperación interinstitucional con el
departamento de sicología para la práctica profesional de los estudiantes de la
Universidad en el Red de escuelas de formación musical. El estudiante debe
demostrar la asistencia regular a los sitios de práctica, orientando su accionar a
partir de las disposiciones contempladas en la ley 1090 y el código ético y
deontológico del sicólogo. La supervisión de la práctica estará a cargo del docente
asesor de la Universidad y del asesor de las sedes en la que realice su práctica a
partir del seguimiento y la evaluación respectiva.

Las partes se reunirán bimensualmente para fortalecer los diferentes aspectos de


la práctica, respetar la autonomía de cada una de las instituciones y garantizar la
continuidad de los programas y proyectos implementados
2.2 SEGUIMIENTO A EGRESADOS

Se considera egresados a los estudiantes que se matriculan en la Red de


Escuelas d Formación Musical, cursan todos los niveles y cumplen con las
actividades programadas internamente en la Red que le permiten promoverse y
finalizar su proceso de formación musical. de esta manera los estudiantes al
cumplir con los requerimientos y salir de la Red pasan a ser egresados y a
participar de diferentes actividades complementarias a la red que permite hacer
seguimiento y mantiene el contacto con ellos para mantener un vinculo que les da
la oportunidad de seguir asistiendo a diferentes actividades musicales.

2.3ENFOQUE DE INCLUSION.

La inclusión es un proceso de respuesta a la diversidad de las necesidades de


todos los alumnos a través de la creciente participación en el aprendizaje, las
culturas y las comunidades y de la reducción de la exclusión dentro y desde la
educación.

El proceso educativo de la red de escuelas de formación musical contempla la


atención con calidad, pertinencia y equidad a toda población estudiantil, abarcando
estudiantes con diferentes características personales y socioculturales, debido que
en la REFM partimos del principio de que todas las personas pueden aprender la
música, propiciando un ambiente de apoyo mutuo, tolerancia y respeto por los
diferentes ritmos de aprendizaje.

Una de las metas que la red tiene a corto plazo es la creación de planes
especiales para dar continuidad a los procesos formativos de los estudiantes
aunque ya hayan salido egresados de alguna institución y además la atención a
estudiantes con discapacidades sensoriales que sientan motivadas por pertenecer
a la Red de escuelas musicales.

2.4PREVENCION DE RIESGOS
Las situaciones generadas por las diferentes amenazas naturales, sociales o
tecnológicas tanto internas como externas, como consecuencia de los riesgos a
los cuales están expuestas, que pueden en un momento dado desencadenar
desastres y provocar situaciones de emergencia, dependiendo del estado de
vulnerabilidad estructural, técnica y social en que se encuentren las instituciones
educativas, deben ser contempladas para que en caso de una emergencia las
personas que utilizan las zonas en diferentes actividades académicas sepan
orientarse dentro de una planta física, reaccionar calmada y adecuadamente de
acuerdo al tipo de riesgo en que se encuentre y tomar las medidas necesarias
para prevenir o evitar que el desastre sea mayor.

En cualquier lugar del mundo es posible que todo edificio o instalación que
albergue personas, se convierta en un sitio de desastre en el evento en que se
produzca una emergencia repentina que adolezca de la oportuna y óptima
intervención a la misma. La emergencia puede agravarse por dos razones: el
pánico que usualmente se despierta cuando se carece de la preparación
adecuada para afrontar un suceso y por otro lado por la gran cantidad de personas
que en un momento dado están expuestas a un acontecimiento imprevisto.
Debido a que La actividad diaria de los establecimientos educativos determina
algunos riesgos que le son intrínsecos a su finalidad, además de las amenazas
que aporta el medio en el cual se encuentra asentado cada institución, es
responsabilidad de la comunidad educativa estar preparada para hacerle frente a
este tipo de situaciones, elaborando un plan escolar de emergencias.

Por estas razones la red de escuelas de formación musical teniendo en cuenta los
criterios y necesidades especificas de cada sede, su ubicación y las actividades
que se realizan en ellas propone crear a partir del año 2011 un equipo de trabajo
conformado por representantes de la comunidad educativa quienes estarán a
cargo de identificar los riesgos existentes en cada sede, buscar la orientación para
la creación del plan de emergencias de cada escuela de música e involucrar a
estudiantes, docentes y padres de familia en la socialización de dicho plan.

De esta manera la red de escuelas de formación musical reconoce la importancia


de manejar un plan de riesgos para ofrecer a la comunidad educativa espacios
seguros y capacitación constante en riesgos y desastres.