UNIVERSIDAD LA SALLE CANCÚN LICENCIATURA CIENCIAS DE LA COMUNICACIÓN INVESTIGACIÓN CUALITATIVA LA DISTRIBUCIÓN DE LA NOVELA GRÁFICA MEXICANA EN CANCÚN ABRIL 2011

TRABAJO PRESENTADO POR: SILVIA CRISTINA COSÍO PEÑA GRACIELA MARTÍNEZ SUGEIMY HUESCA DE SANTIAGO

CONTENIDOS DEL PROYECTO: ÍNDICE 1. INTRODUCCIÓN…………………………………………………………………….3 2. JUSTIFICACIÓN………………………………………………………………….....6 3. OBJETIVO……………………………………………………………………………6 4. MARCO CONTEXTUAL…………………………………………………………....6 5. SITUACIÓN PROBLEMÁTICA……………………………………………….……6 6. ESTADO DEL ARTE…………………………………………………………….....7 7. MARCO TEÓRICO………………………………………………………………….7 8. METODOLOGÍA…………………………………………………………………….8 8.1. TÉCNICAS (1.ENTREVISTA, 2.INV. ACCIÓN)…………………………....9 8.2. INTRUMENTO (LAS PREGUNTAS Y SU JUSTIFICACIÓN)………….. 10 8.3. ANÁLISIS DE DATOS ....................................................……………......11 9. CONCLUSIÓN ..........................................……………………………………..18 10. REFERENCIAS…………………………………………………………………. 19 11. ANEXOS…………………………………………………………………………..19

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La distribución de la Novela Gráfica mexicana en Cancún Introducción:

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Antecedentes: Antes de que el internet se convirtiera en lo que es ahora, las distribuidoras, en su mayoría eran monopolios, surtían las pequeñas tiendas de comics así como librerías con novelas gráficas de gran calidad, pero poco a poco esta industria fue decayendo, pues el internet fue absorbiendo a los espectadores de este arte gráfico. Surgieron páginas de internet donde se subía el material (legal o no), y se logró una gran difusión, pero a medida de esto, la industria perdió el poder de distribución que se tenía. La calidad y la cantidad de artistas dedicados a este género en el país ha venido disminuyendo hasta casi desaparecer. Las distribuidoras extranjeras más poderosas son las que han sobrevivido, aunque variando sus métodos, implementando el internet como una herramienta valiosísima, pero también desplazando a muchos autores que anteriormente recibían una importante remuneración. Actualmente se sabe de muy pocos artistas gráficos exitosos en México, y en Cancún. El siguiente artículo maneja una descripción más detallada es muy importante para tener un panorama sobre lo que es la novela gráfica en México y su posible futuro. Las aventuras que vive el temerario Ulises, la imaginación desbordada de Alicia en el mítico país de las Maravillas, las reflexiones y descubrimientos de El Principito o las batallas de esa ballena blanca llamada Moby Dick se dejan leer distinto cuando la historia se acompaña de imágenes a todo color. Esas historias y otras tantas como En busca del tiempo perdido, la saga del escritor Marcel Proust, obras clásicas de la literatura universal, han comenzado a ser contadas con imágenes que acompañan las palabras, a través de un joven género literario conocido como novela gráfica o bande desinée. Aunque la novela gráfica en México aún no goza de tanta popularidad como en Francia, Bélgica o España, ha comenzado a conquistar lectores y a ganar espacio en las librerías. En menos de tres años, ese género literario ha despertado el interés de los editores, que no sólo han importado novelas de otros países, sino que también han emprendido la publicación de historias 100% mexicanas, escritas e ilustradas por creadores nacionales con el fin de atrapar a los lectores jóvenes o para incentivar la lectura de esos grandes clásicos. El de la novela gráfica en México es aún un camino azaroso y de producción costosa. Los primeros en transitar por ese género fueron los editores de Sexto Piso, que a la fecha lleva cinco libros publicados y en 2011 tiene planeado editar otros cinco volúmenes, de los cuales dos son totalmente mexicanos. Pero no son los únicos. Editoriales como Océano, Alfaguara, Altea, Jusi, Turner y El Colegio de México se han dejado seducir por estos libros de gran formato y en pasta dura, ediciones de lujo a cuatro tintas, con papel de alta calidad y una impresión de primera. A mediados del año pasado, Jusi emprendió un proyecto ambicioso: abrir una línea de libros gráficos, como otras editoriales, y lanzar el Primer Premio Nacional de Novela Gráfica, dirigido a escritores e ilustradores mexicanos. También El Colegio de México aceptó participar en la publicación de seis novelas gráficas que cuentan su clásico Historia mínima de México. Historia sin fin de la novela gráfica. Diego Rabasa, editor de Sexto Piso, la editorial independiente que ha lanzado al mercado En busca del tiempo perdido, Ulises y Moby Dick, asegura que en México la novela gráfica no goza de tanta popularidad en el mundo editorial

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como en España o en países en los que tiene una tradición muy añeja como es el caso de Francia o Bélgica. “Es un género que fascina a escritores de altísima talla como Salman Rushdie o Michel Onfray en el extranjero, y Juan Villoro, Paco Ignacio Taibo II o Sergio González Rodríguez en México. Creo que el error está en pensar que una novela gráfica es un género sustituto que nace como respuesta a la creciente demanda de fuentes de entretenimiento visuales”, señala Rabasa. No tiene duda del valor de la novela gráfica y para los puristas que pudieran cuestionarla dice: “Es un género independiente que tiene valores propios. Me parece tan absurdo como entrar en un debate de qué género es más puro o más valioso si la poesía o la novela”. Para Daniel Goldin, editor de Océano Travesía, la novela gráfica es resultado del refinamiento del cómic que fundamentalmente estaba pensado como un género editorial para lectores precarios, una literatura barata de consumo, impresa en papel periódico que era del tipo de “léase y tírese”. “La novela gráfica proviene del refinamiento de esta propuesta editorial del cómic, algunos artistas sintieron que había posibilidades muchísimo más altas y las quisieron explotar, principalmente en Francia con el bande desinée, en Bélgica y EU, entonces se empezó a desarrollar un tipo de literatura que ya no estaba destinada a lectores precarios, sino que buscaba un público más refinado”, señala Goldin. Delineando el género. El editor de Sexto Piso afirma que todavía en muchas ocasiones cualquier libro con ilustraciones es etiquetado como novela gráfica; sin embargo, existen categorías para clasificar estos libros. Él ofrece cuatro categorías: el formato bande desinée francés, que son libros en formato grande, con no más de 60 páginas y tapa dura; el libro ilustrado, que recupera una novela o un relato en el que se incluye el texto original íntegro y éste viene alternado con ilustraciones; el cómic; y la novela gráfica. “La novela gráfica se distingue porque las imágenes y el texto son equivalentes y, exceptuando las adaptaciones de clásicos de la literatura universal, está hecha de historias diseñadas y pensadas para este formato; es decir, texto e imágenes se crean de manera simultánea”, señala el editor. Antonio Ramos, editor de Jus, asegura que aun entre los creadores de ese género, muchos de ellos jóvenes, el término novela gráfica es muy amplio y no hay una frontera muy definida entre lo que es novela gráfica, lo que es un cómic o que es un trabajo más visual. “Lo que hicimos fue delimitarlo: debía ser una obra no secuencial; es decir, tenía que estar contada de principio a fin en un solo número; ser una obra que apueste por cuestiones presentes en la literatura, en donde más que el desarrollo de una acción haya un desarrollo y una profundidad de los personajes”, comenta el editor. Para Daniel Goldin lo que muestra la novela gráfica es que es un género con caminos de ida y vuelta entre las distintas disciplinas y las diferentes artes, tanto que la pintura y el cine se han contagiado del bande desinée y el bande desinée o novela gráfica se han contagiado del teatro, del cine y otras artes. “Lo que están ampliando es el canon contemporáneo. Siempre se están replanteando por los propios artistas cuáles son las fronteras, las cualidades y las definiciones del propio género. Es un género que está en crecimiento, que está buscando un reconocimiento crítico, incluso no hay una crítica especializada”, señaló el editor. Diversidad de apuestas

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Sexto Piso es pionera en el género. Desde hace varios años ha desarrollado una línea editorial gráfica donde ha publicado cómics de Jis y Tryno como Paso sin ver, Diario y Asuntos moneros; ha hecho libros ilustrados como Diario de Oaxaca, de Peter Kuper, o Alicia en el País de las Maravillas, de Lewis Carroll, interpretado por el mismo Peter Kuper. Pero es en la novela gráfica donde ha tenido grades proyectos como En busca del tiempo perdido. Combray y En busca del tiempo perdido. Por el camino de Swann, adaptados por Stéphane Heuet. Pero no fue el único proyecto ambicioso de Sexto Piso. Han lanzado dos entregas de Ulises, La maldición de Poseidón y El canto de las sirenas, bande desinée del ilustrador Sebastien Ferran. Y a últimas fechas publicaron Moby Dick, la novela gráfica de Jean Rouaud y Denis Deprez. También desde su surgimiento, Océano Travesía, sello infantil y juvenil de Océano, se propuso apostar por la novela gráfica y en 2010 publicó la versión que Joann Sfar hizo de El Principito y ha lanzado dos entregas de Pequeño vampiro, una saga del mismo autor. Por su parte editorial Jus ha empezado a trabajar libros gráficos en buena medida impulsados por el Premio Nacional de Novela Gráfica. Otras editoriales han emprendido proyectos en esa línea. Alfaguara lanzó a mediados de 2010 la novela gráfica de su exitosa saga Crepúsculo, de Sthepanie Meyer, y están en proyecto Luna nueva, Eclipse y Amanecer. Gráfica 100% mexicana. Aunque en 2011 Sexto Piso continuará con la tercera entrega de En busca del tiempo perdido. A la sombra de las muchachas en flor y la tercera parte de Ulises. El duelo de los pretendientes; así como ¡Viva la vida!, de Edmond Badouin, su gran apuesta será el lanzamientos de dos obras mexicanas: Villa en Zacatecas, de Paco Ignacio Taibo II y Eko, y La calavera de cristal, de Juan Villoro y Bef, dos novelas gráficas mexicanas que darán de que hablar en 2011. Diego Rabasa asegura que Villa en Zacatecas es una recreación de la famosa batalla de Zacatecas en la Revolución, cuyo guión está inspirado en la novela de Villa que escribió Taibo II, con ilustraciones impresionantes. “Este será, sin duda, uno de nuestros títulos más fuertes del año. El segundo es La calavera de cristal, que conjuga un guión de Juan Villoro con ilustraciones de Bef y que será una saga de mínimo seis volúmenes que esperamos que deje una huella importante dentro de los lectores jóvenes de México. El protagonista es un joven que busca, en medio de peligros y villanos delirantes, desenredar el misterio que rodea la muerte de su padre”, adelanta Rabasa. También editorial Jus lanzará al mercado, para la Feria de Minería, las dos obras ganadoras del Premio Nacional de Novela Gráfica: Mundo invisible, de Patricio Betteo, y La maldición del vástago, de Augusto Mora. “La primera es la historia de un poeta que busca una especie de redención, tiene imágenes bellísimas, muchas metáforas entre el texto y la ilustración que son conmovedoras; mientras que la segunda es una obra que recrea un mundo que toma muchos elementos del México actual para crear una saga de aventuras donde también hay venganza”, señala Ramos. Alfaguara no se queda atrás y abre el año con una propuesta: Un mexicano en cada hijo te dio, de F.G. Haghenbeck, con ilustraciones de Bachan, Bef, Patricio Betteo, Micro, Sergio Tapia y Edgar Clement, entre muchos más. Y es que la historia de México también genera el interés de historiadores, como ha sido el caso de la Nueva Historia Mínima de México, publicada por editorial

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Turner y El Colegio de México. Hasta ahora han salido dos números de la serie. Problemas a vencer. Aunque la recepción de la novela gráfica en el mercado editorial ha sido muy buena, Diego Rabasa reconoce que todavía no existe una cultura dentro de las librerías que le otorgue el lugar en términos de espacio y de exhibición que debe tener la novela gráfica. “Creo que es un género bastante noble en ese sentido. Las buenas novelas gráficas tienen profundidad y además son muy atractivas visualmente lo cual facilita su lectura”, dice Rabasa y augura un buen futuro. Goldin y Ramos coinciden en señalar que hace falta andar mucho camino en México. “Está empezando a circular la novela gráfica, todavía no es un mercado maduro y es que el mercado del libro en México es muy caro y tiene una red de librerías frágil y reducida”. Pero a pesar de esos retos, la novela gráfica en México al parecer tiene futuro. La prueba es que estas editoriales ya apuestan fuerte por este género. Justificación: El área de la Novela Gráfica ha sido un campo de estudio muy descuidado en nuestro país. Actualmente, la presencia de este tipo de publicaciones es muy escasa o segmentada, y en ocasiones, desconocidas en la mayoría de la gente, a diferencia de la enorme industria que representa en países de primer mundo. La siguiente investigación pretende ampliar el panorama y descifrar la situación actual de la Novela Gráfica en Cancún, Quintana Roo, así como identificar cuáles han sido las principales razones de que ahora el internet funcione como el principal medio para la distribución de este tipo de arte gráfico. Creemos que los siguientes resultados aportarán información fundamental para aquellos seguidores de la Novela Gráfica que estén interesados en conocer la forma en la que se lleva a cabo la distribución a nivel local así como el método de la industria para subsistir. También será de vital importancia el conocer las oportunidades y factibilidad de dedicarse a alguna de las principales actividades relacionadas con la Novela Gráfica así como sus riesgos, diversificaciones y regulaciones, enfocándonos en el manejo actual que se le da por vía electrónica, y si esta nos representa una forma factible para distribuir. Enfoque de la situación (objetivo): El objetivo de esta investigación es conocer la forma en la que se logra la distribución actual de la novela gráfica mexicana en Cancún, para tener las bases del mercado potencial y saber que tan arriesgado sería invertir en él, además de identificar a las personas involucradas en esta distribución a nivel local. Problemática: Se ha observado en los últimos años una alteración en la forma de distribución de la novela gráfica en todo el mundo. Con la incorporación del arte gráfico al internet, los medios que tradicionalmente se usaban para su distribución han sido desplazados lentamente, muchas veces afectando económicamente a las distribuidoras, pero sobre todo al artista. En México hay ilustradores, escritores y dibujantes que se dedican a realizar historias, pero se han enfocado únicamente en lo que son las historietas y los cómics, además de los gráficos que podemos observar en los periódicos o revistas dedicadas a la crítica social y, en especial a la política. Hoy en día no hay ningún trabajo mexicano que se pueda reconocer como una novela gráfica, muchos dibujantes están interesados en esta industria, pero se quedan sólo en la creación de sus personajes, compartiendo su trabajo con sus amigos y gente cercana interesada en el tema pero, no de manera comercial, ya que no encuentran el apoyo necesario para darse a conocer. Las editoriales nacionales, no están

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dispuestos a invertir en historias tan largas como lo son las novelas gráficas, prefieren hacerlo en historias pequeñas que les dejen más seguidores y por lo tanto mayores ventas, ya que es más sencillo que una persona invierta poco dinero en libros o revistas a que invierta mucho. En México no tenemos la cultura de leer, así que las pocas personas que lo hacen se limitan a sus libros de la escuela, o se enfocan en historias que puedan seguir mensualmente, una novela gráfica es mucho más elaborada y extensa, tal vez por esto la industria mexicana le resta importancia. En Cancún, este fenómeno ha venido transformándose en una tendencia que puede provocar la desaparición de la novela gráfica. Las páginas de internet dedicadas a este género ha ido absorbiendo la atención de un público global que va en aumento, transformándose continuamente y segmentando aún más los mercados. Se ha visto cómo este fenómeno ha causado que la gente dedicada a esta actividad artística vaya abandonándola o utilizándola sólo como un “añadido” a su trabajo, pues económicamente no es muy bien remunerado, La impresión y copia de estos gráficos, con el papel y el equipo necesario, crea gastos muy elevados demostrándonos que es necesario cambiar de manera de hacerlo. En Cancún, la distribución de novelas gráficas mexicanas impresas en papel ha disminuido ante un público que accede de manera más fácil por medio de internet. Además, localmente, se puede observar que no existe mucha gente que se dedique a este género, lo cual podría ser una consecuencia de la baja calidad en la distribución del material y como mencionamos anteriormente, la falta de lectura en los mexicanos. Estado del arte de la novela gráfica. El internet es un mundo ilimitado; navegando en la red nos encontramos un par de páginas que, cabe recalcar eran pocas las que tenían información certera hecha en México, la mayoría tienen vínculos con otras páginas extranjeras donde se surten de información transcrita para así llenar sus páginas al castellano haciendo de sus columnas un plagio total. Señalando que no todas eran plagiadas pero las que son legítimas tienen información acertada. La gran mayoría tiene artículos de fechas pasadas, a lo que comprueba que el tema no es reciente ni de gran importancia para los lectores y el mismo medio de comunicación hace que la novela gráfica se quede en la exclusión de la gente porque al no darle seguimiento o promoción, la sociedad no podrá llegar a conocer ese método tan interesante de lectura. Buscando páginas sobre la novela gráfica en Cancún se puede notar que la realidad es la misma que en toda la investigación, en Cancún no existe la novela gráfica, no hay puntos ni lugares de distribución, sólo la gente apasionada por el tema es la que indaga en ello y manda a pedir sus novelas gráficas de otros lugares para ellos poder continuar con el conocimiento de la novela. Las llegan a comprar por internet o entre sus mismos conocidos o miembros de club comparten sus novelas gráficas entre sí para que el conocimiento por el tema crezca y se enriquezca. Así una vez más corroboramos que la novela gráfica en Cancún es nula. Marco referencial de la novela gráfica basándonos en la teoría crítica. Como ya sabemos, la lectura en nuestro país es casi nula, siendo así, se crean cientos de métodos para que las personas tengan y apliquen la costumbre de leer un poco más. Basándonos la investigación de la novela gráfica nos dimos cuenta que la gente no la conoce, por lo tanto su distribución en el país es muy poca a diferencia de países como estados unidos y china que son los que tienen mayor popularidad en novela gráfica. Según el estudio de campo que hicimos nos dimos cuenta que la gente de Cancún no conoce la novela gráfica, tal es así que solo existe una tienda donde venden un par de novelas gráficas al mes, gracias a las convenciones de anime que se han traído al centro de convenciones y demás es como el conocimiento de este método de lectura se está dando a conocer por los jóvenes. Pero basándonos en la teoría critica que es al punto que nos interesa llegar nos preguntamos… ¿Qué tipo de problemas sociales puede tener la sociedad mexicana y en parte la gente de Cancún para no conocer e interesarse por este método de lectura?

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La respuesta es muy simple. Primero que nada entra la desigualdad de clases ya que el 40% de la población mexicana no sabe leer, es analfabeta o en algunos casos no se tiene la oportunidad de tener un estudio previo donde les permita llegar a comprender un método de lectura tan simple como una historieta. También por ese lado entendemos la desigualdad de clases, pero no nos vayamos tan lejos tocando el tema de la gente sin oportunidad, si hablamos de desigualdad podemos hablar sobre este publico meta al cual está referida la novela gráfica ya que se caracteriza por chavos o gente que crean círculos sociales en los cuales ellos se reúnen para contar sus experiencias acerca de la lectura, cuentan sus inquietudes y sus gustos y eso los conlleva a el rechazo de la sociedad y la desigualdad en el medio por no ser parte de la sociedad, excluyéndose en un mundo de lectura, introducirse a mundos imaginarios donde se sienten parte de ello ya que la lectura eso es lo que te hace, desconectarte de la realidad para vivir tu propia realidad dentro del mundo de las letras. Nosotros en la investigación nos dimos cuenta que la opción más objetiva con el tema era la teoría critica ya que el enfoque principal de ello es tratar de interpretar y transformar al mundo, lo cual es imposible, a menos que nosotros nos introduzcamos a un mundo ya estructurado, donde no ay límites y podamos divagar, imaginar e ilusionar como lo podemos hacer con la lectura y más con la novela gráfica, es corta, concisa y fantasiosa. Entendemos que aunque en México no se tenga la cultura de leer como en otros países europeos no es pretexto para limitarnos a quedarnos estancados en un mundo inferior, pudiendo encontrar un mundo más amplio en la lectura, un mundo libre donde nadie te juzga, donde no exista la desigualdad. Definimos que el consumismo de la novela gráfica en Cancún y México es casi nulo. Metodología 1. Descripción del instrumento. Técnica: Entrevista estructurada: La razón por la que hemos elegido la entrevista estructurada es porque es fundamental para la obtención de nuestra información, de manera que, por medio de “pregunta” y “respuesta” se puedan ir desglosando los datos organizadamente, estableciendo un orden especial para el desarrollo de esto. Todo se irá registrando palabra por palabra, de forma que sea más precisa la información. La entrevista estructurada consiste en, desde un primer momento, establecer empatía con el entrevistado para plantearle una a una las preguntas y anotar las respuestas tal y como sean expresadas. Desde un principio se estableció el uso de preguntas abiertas específicas. Se realizó previa a la cita y se aplicó al entrevistado por medio de tres entrevistadoras en determinadas etapas del desarrollo de la misma. La entrevista constó de dos fases. En la primera, se recogió la información general del entrevistado y su relación con el tema de manera global (a manera de introducción). La segunda fase se desarrolló con la intervención de las entrevistadoras de forma dirigida y remarcando o ampliando los puntos correspondientes de acuerdo al propósito de la entrevista. Durante todo el proceso se observó con ahínco la expresión verbal y no verbal del entrevistado, pues era de vital importancia notar la inclinación de su respuesta con respecto a los beneficios de los que podría gozar o no gozar, pues al tratarse del único “superviviente” de la venta de cómics y novelas gráficas en Cancún, la entrevista podría ser forzada a la exaltación de la misma y perdería el sentido realista de la situación. Es por ello que toda fue grabada y analizada para facilitar la administración fidedigna de los datos.

INVESTIGACIÓN-ACCIÓN

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La investigación-acción es definida como “una forma de indagación introspectiva colectiva emprendida por participantes en situaciones sociales con objeto de mejorar la racionalidad y la justicia de sus prácticas sociales o educativas, así como su comprensión de esas prácticas y de las situaciones en que éstas tienen lugar”. Debido a que la investigación-acción es una forma de investigación relacionada con la acción social, nos hemos encaminado a llevar a cabo esta última parte del trabajo encaminada a resolver un proyecto independiente de novela gráfica hasta su difusión por medios electrónicos y la planificación de su difusión en la red. De esta forma, planeamos vincular el estudio de los problemas propios del contexto de un autor de novela gráfica que decide desempeñarse de manera independiente, ya que de acuerdo al modelo tradicional de Lewin, este sería nuestra pieza inicial para el “descongelamiento”, posteriormente llevaríamos a cabo el “movimiento” y seguimiento de la estrategia para finalizar posteriormente con el “recongelamiento”. Lo anterior solucionaría los principales puntos de la investigación-acción: Insatisfacción con el actual estado de cosas, identificación de un área problemática, identificación de un problema específico a ser resuelto mediante la acción, formulación de varias hipótesis, selección de una hipótesis, ejecución de la acción para comprobar la hipótesis, evaluación de los efectos de la acción y, finalmente, generalizaciones. Insatisfacción con el actual estado de cosas: Después de una entrevista con el señor Ricardo Alday, único distribuidor de novelas gráficas en Cancún, estamos conscientes que es un mercado poco explotado en México, como hemos mencionado a lo largo de esta investigación. Identificación de un área problemática: Cancún Quintana Roo Identificación de un problema específico a ser resuelto mediante la acción: El problema es que los dibujantes no se arriesgan a distribuir su trabajo por miedo a que sea plagiado y es muy caro financiar una publicación dentro de una editorial. Formulación de varias hipótesis: *No hay novelas gráficas en México, por la falta de cultura de lectura. *Los novelistas gráficos prefieren guardar su trabajo a enseñarlo por miedo al plagio *La industria de la novela gráfica podría ser desarrollada en Cancún si los creadores estuvieran seguros. *Los lectores de cómics no saben la diferencia entre los tipos de lecturas por ignorancia y falta de interés en el tema Selección de una hipótesis: los novelistas gráficos, prefieren guardar su trabajo, por miedo al plagio. Ejecución de la acción para comprobar la hipótesis: Hicimos un blog en internet para informarle a los novelistas gráficos como pueden proteger sus obras. La dirección es http://members.webs.com/MembersB/EditPage/index.jsp Evaluación de los efectos de la acción: El medio digital es la opción más barata y con los pasos que les pondremos en nuestro blog, también será el método más seguro para difundir la novela gráfica en Cancún y posiblemente después en México. Generalizaciones. Por medio de las redes sociales y el “de boca en boca” se irá dando a conocer este blog.

Novela Gráfica independiente

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El primer pasó, tanto en novela gráfica como en cualquier obra intelectual una vez que se haya finalizado entera o en partes -ya se verán algunas cuestiones posteriormente-, es muy importante llevar a cabo un proceso de registro para evitar posteriores plagios. Para el registro de obras en México existe el INDAUTOR (Instituto Nacional del Derecho de Autor). Existen varios pasos fundamentales que pueden resumirse en los siguientes: 1. Preparación de dos copias ejemplares de la obra. Puede ser en papel (impresa, engrapada o engargolada y firmada cada uno por el autor), o puede ser en CD o DVD (se escribe con plumón el título de la obra y el nombre del autor sobre el disco). 2. Llenar los formatos con los datos necesarios. Elige el formato adecuado para tu obra (existen diferentes modalidades. Se eligen de acuerdo a lo que se desea registrar: la obra gráfica como tal o solamente la historia. Seleccionar si se trata de una traducción, adaptación, etc.). 3. Pago de derechos en el banco. Se descarga la hoja de ayuda vía internet o también se la puede encontrar en el INDAUTOR y se paga en banco o por medio de pago electrónico. No pierda el comprobante de pago. 4. En caso de que el solicitante provenga del interior de la república, el pago de una guía nacional para asegurar el regreso de los documentos probatorios del registro. 5. Entrega de documentos. El INDAUTOR entregará los documentos en dos semanas para los residentes de la capital de la república. Para las solicitudes foráneas, la respuesta puede tomar el doble de tiempo. Una vez que el autor tenga el título de registro, es libre de difundirla o comercializarla (aunque esta a su vez conlleva otros registros que ya son por medio de la misma editorial). Justificación de las preguntas Guión de la entrevista realizada a Ricardo Alday, dueño de Alday Comics

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¿En general, cómo se encuentra la industria de la novela gráfica mexicana en estos momentos? Se necesita corroborar con la gente que está totalmente enterada de qué sucede con la novela gráfica mexicana, ya que sólo se tiene una idea de la mala comercialización. ¿Cuáles son las posibles causas de ésta situación? Con esto pretendemos diferenciar las causas, ya sean negativas o positivas para explotar las buenas y no cometer los mismos errores. ¿De qué manera los autores mexicanos se abren paso en el medio? Esta pregunta respondería una parte de lo que es el potencial del mercado. ¿Hay novela gráfica mexicana distribuyéndose en Cancún en estos momentos? Se quiere saber si ya hay este material disponible, o si podría ser muy arriesgado manejar el lanzamiento de la primera novela gráfica distribuida en Cancún, en caso de no serlo, investigar el cómo se puede realizar un mejor lanzamiento. ¿Cuáles son los métodos que ha utilizado éste cómic para distribuirse? Se quiere seleccionar los diferentes medios de distribución para utilizar el mejor o el más adecuado a las posibilidades del novelista. ¿Cuál es la situación a la que debe de enfrentarse, ya sea un ilustrador, un guionista, o cualquier persona que se dedique actualmente a la novela gráfica en Cancún? Se quiere conocer el riesgo de invertir en un mercado como este.

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¿Cuál es lo más recomendado, en cuanto a distribución, para un artista de novela gráfica mexicano, y más en específico, cancunense? Se busca responder a la misma cuestión desde ángulos diferentes para no dejar lugar a dudas en las respuestas.

Análisis de datos ENTREVISTA A RICARDO ALDAY, DUEÑO DE ALDAY COMICS. La mayoría de las personas, aún las involucradas en el tema, sienten dificultad al señalar cuál es una novela gráfica y cuál es un cómic. En realidad, la primera, y que es nuestro objeto de estudio, se diferencia de la segunda debido a la estructura compleja, al tema e incluso al formato, siendo este último el que mayor destaca cuando se le observa entre un pilar de cómics. Normalmente consta de un número de páginas elevado, de formato tabloide o carta, aunque esto puede variar dependiendo del estilo que la publicación maneje. Normalmente las novelas gráficas de mayor tamaño (tamaño tabloide o mayor) son las más prestigiadas a ojos del comprador o coleccionista, lo cual en países como España se ha venido a proponer como versión “de luxe” a la opcional en tamaño más pequeño. En cuanto al tratamiento, los personajes conllevan una personalidad ampliada, asemejándose a la trama de una novela. Es lo que comúnmente se le llama “historia para adultos”. Se dejan atrás los personajes planos e indistintos que cumplen con una sola misión y al final terminan de la misma forma en que empezaron. A través de la investigación pudimos darnos cuenta de que como tal, la novela gráfica mexicana no existe. Durante la entrevista realizada a Ricardo Alday, dueño de Alday Cómics, pudimos observar que la demanda de novela gráfica mexicana en Cancún no es muy alta, y la distribución es poco ágil. Los pocos números que él poseía eran de obras exclusivamente extranjeras, y por lo que nos comentó, aun tratando con la distribuidora a trato directo, en ocasiones es difícil conseguir un número específico de alguna publicación, pues no les conviene como empresa el mandar hasta esta ciudad un pequeño número de impresiones. No vale la pena el esfuerzo y es por ello que, principalmente, los jóvenes comienzan a usar el internet a manera de compartir sus obras digitalmente. Ahondando en el tema acerca de la poca cultura que existe en México en cuanto a materia de poca demanda de la novela gráfica, Ricardo Alday comentó que no se trata de falta de una lectura culta sino de una falta de lectura general. La gente no acostumbra leer y ese es un factor que va ahogando a la industria en específico, la de México, pues aún con las super-industricas como Marvel o DC Cómics, se está disminuyendo cada vez más la distribución y demanda de material de ese tipo. El problema por el que pasa la industria de la novela gráfica en México es muy fuerte. Los profesionales que se dedican a este rubro no tienen trabajo. Ilustradores, dibujantes y personas dedicadas a este arte, graduadas y profesionales, no tienen campo en el cual desempeñarse. Terminan ocupándose en algún tipo de actividad de menos exigencia y de menos calidad, destinada a un público numeroso pero sin educación, como por ejemplo, el consumidor de las historietas de vaqueros, que a buena manera se han caracterizado por su escasa calidad y su mucho consumo. El problema de la situación actual de la novela gráfica en Cancún es aún más fuerte debido a que las publicaciones no se consiguen de forma fácil o accesible. El principal recurso es el internet, como ya se mencionaba anteriormente, pero no proporciona un sustento fijo al admirador de este tipo de arte gráfico. Según nos menciona Ricardo Alday en la entrevista, el principal público de la novela gráfica es el adolescente, de doce a dieciséis años en su mayoría, por lo cual se deduce que en gran parte es un público transitorio que sí gusta de leer la novela gráfica como tal pero que debido a las pocas

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editoriales que hacen llegar las publicaciones a Cancún, el impulso de esta industria se ve interrumpido localmente. Estos casos son plasmados con nitidez a través de nuestro entrevistado, que además menciona que, como dueño de una tienda de cómics y novela gráfica, el único que queda en Cancún y con poco más de seis años de establecimiento en la ciudad, las convenciones de cómics son las que más atraen a los jóvenes locales y estatales. Las personas se reúnen para ver lo que traen de otras partes y tratar de conseguir material que de otra forma sería casi imposible conseguir. El mismo Ricardo Alday comenta que sobrevivir en Cancún no es nada fácil cuando se trata, en especial, de una tienda de cómics. En su caso, añade, tuvo que desempeñar un segundo trabajo para mantener su tienda debido a bajísimas temporadas en las que no se producen ganancias redituables. En ocasiones, solamente recurriendo a amigos podía encargar pedidos a Estados Unidos debido a la poca flexibilidad de las empresas extranjeras al observar la inestabilidad del mercado mexicano. De esta manera concluimos que la situación de la novela gráfica en Cancún, y más concreto en México, es deficiente y poco redituable. En general, el origen de este problema radica en la poca cultura de lectura en México. Las pocas personas que son atraídas por este tipo de arte gráfico recurren al internet o a las pocas surtidas tiendas de cómics que hay a lo largo de la República Mexicana y que poco a poco languidecen, al igual que los cada vez menos artistas que intentar acercarse al mundo de la novela gráfica. Ilustradores, dibujantes, guionistas... no tienen un trabajo fijo o lo reducen a un hobbies mal remunerado que tienen que combinar con uno fijo o más seguro.

ENTREVISTA A RICARDO ALDAY, DUEÑO DE ALDAY COMICS. TÓPICO DISCURSO Por ejemplo, lo que se conoce como novela gráfica es ésta… (Nos muestra varias novelas). Vendría siendo ésta… (Señala las que sacó de los estantes). Esto es lo que se viene conociendo como novela gráfica. Se le conoce como novela gráfica por el tipo de historia que es. No es la típica historia cortitita, sencilla o “súper larga”. El Hombre Araña es kilométrico, Superman es kilométrico… Son historias cortas, o es una sola historia, pero que lleva una trama de novela. Ya no es una historia simple, por ejemplo, estas son varias historias cortas, pero esto es lo que se llama, historia de adultos. Tú la lees y no es el Batman que tú conoces, ni los personajes son como tú te los pintas. Es una historia ya más, más formal, es una presentación de gente grande. Novela gráfica, lo que se le llama novela gráfica, no la hay mexicana. Hay lo que es la historieta mexicana; eso tiene demanda pero todo depende de qué tipo de historietas. Por ejemplo (nos muestra una historieta mexicana), ésta tiene en su momento su demanda, éste dejo de salir, COMUNICACIÓ N NO VERBAL Ojos muy abiertos, atentos y con soltura en los movimientos, aunque un poco tensos por un flujo de emoción repentino. INTERPRETAC IÓN Cree que las entrevistadoras son ignorantes del tema y desea enseñarles lo que es una novela gráfica (piensa que no se sabe la diferencia que existe con respecto a un cómic normal).

E: ¿La novela gráfica mexicana tiene comercializaci ón aquí?

Movimientos corporales mecánicos negativos. Repetición de movimientos negativos y

Está temeroso de entrar de lleno en el tema de la novela gráfica mexicana por no tratarse de

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ésta también (lo repite 2 veces), ambas son historias de aventuras, ésta es comedia totalmente, ésta es comedia romance, más tierna, más… tuvieron su demanda (lo repite 2 veces), no siempre tienen una súper demanda como se compara, comparada con las otras pero tienen demanda, no funciona como muchas veces, de que se venden si hay venta, comparada con las otras no tiene venta.

arrítmicos con las manos. Expresión gestual confusa y exagerada. Sus gestos muestran aprehensión.

E: ¿En general, la industria de la novela mexicana cómo cree que se encuentre en estos momentos?

E: ¿Cuáles cree que han sido las posibles causas por las cuáles sea nula?

E: ¿Y cuál cree que

En realidad la novela mexicana no existe, es nula, porque lo único que se ha, son historias como esta, que son las que han salido… las historias más largas. Estamos hablando que salieron, ésta unos cuarenta y tantos números, ésta lleva más de sesenta números, entonces ya son records muy grandes. Lo otro que se pudiera comparar es el Memin Pingüin, el Caliman, o sea que son, también son historias de años, pero si tomamos en cuenta de qué años son esas historias, y éstas historias de qué año son y cuánto han durado, no existe realmente hoy en día aquí en México, no existe. Más que todo lo principal, es la falta de cultura. No estamos hablando de una lectura culta, de que la gente diga no es que yo sí me chutó dos o tres novelas, ya me chuté la divina comedia… no, no, no, la gente no acostumbra leer porque es… Yo digo, que te agarres y te sientes y: “Lo leo, hay no, que flojera”… ni siquiera una historieta, una revista de chismes, muchas veces, es…las revistas de chismes ni siquiera la leen completa las personas, y eso dicen ¡ah no!, o leen las revistas a medias, no tienen una costumbre de leer una revista completa, es el problema de lectura, no que no hay una lectura culta, si no que a la gente le da flojera leer. Normalmente, por ejemplo aquí, es cosa rara, son historias en color, por lo que

Orgullo y crítica. Sus movimientos se vuelven más pesados y sistemáticos. Se repiten y tienden a quedarse estáticos por momentos. Su mirada es fija hacia la entrevistadora. Mirada crítica, penetrante. Su aspecto se vuelve más inquisidor. Sus movimientos se encuentran más delimitados, saturados y a la vez sufren más obstrucciones por la misma rapidez con la que trata de expresar sus palabras. Se muestra más suave. Sus

una industria como tal. Intenta introducirnos a varias historietas que podrían reemplazar y nutrir lo que entendemos como concepto. Se siente algo decepcionado de que no tengan demanda, pero siempre remarcando que “no como las otras”. Pesimismo pero a la vez orgullo al presentar algunas de las historietas de mayor tiraje. También está orgulloso de poder manifestar que no haya novela gráfica en México como un reproche. Siente total aversión por la gente que no lee, pero también por la gente que lee “alta cultura” (como parece clasificarla al mencionar “La Divina Comedia”). En realidad sólo quiere que las personas lean. Siente especial encanto por el

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sean los métodos más utilizados en la novela gráfica, común?

normal se maneja en México es en blanco y negro. Es más práctico por lo económico. Se maneja en blanco y negro la historieta… Es lo más común que hay.

E: ¿Cuál cree que sea la situación que deben enfrentar los ilustradores, dibujantes… en cuanto a la novela gráfica?

E: La popularidad que tiene entre los chavos la novela gráfica, ya sea local o extranjera cómo es… ¿la leen?... ¿no la leen?

El problema que ellos tienen hoy en día, es que no tienen trabajo, porque yo… termino mi car-- ya termine soy un gran dibujante y, ¿dónde me presento a trabajar? Si yo voy a alguna editorial a lo mejor lo que voy a terminar, terminando es que “oye yo se dibujar... ah, sabes que necesitamos gente para que haga la sensacional de vaqueros, oye pero yo te puedo… tenemos sensacional de vaqueros o nada…, bueno… Y ahí está que terminas trabajando en otro tipo de historietas que lo que ellos están pensando, ni el tipo de cosas que ellos piensan t rebajar, por desgracia a estas personas, raramente se les llega a dar alguna oportunidad como algunos proyectos que se animan, animan a las editoriales a lanzar su historia… me gusta lo vamos a lanzar si funciona lo continuamos, la editorial lo lanza, ve que funciona y lo continua, pero de otro modo no hay un interés por la editorial, por que normalmente. Termino sus proyectos y no hay otro proyecto que lo continúe, sino, hay que bonito proyecto y bueno ya, no tenemos otro proyecto, perfecto continuamos con lo típico con lo que estábamos trabajando. Si, si les gusta leerla, el problema muchas veces que tienen… es que no la consiguen, porque tenemos editoriales que manejan, ciertas novelas, ciertos títulos y se consiguen de momento, ¡ah! Ya conseguí el hombre araña número cinco e igual el seis, pero de repente dices se me pasó el número tres y ¿dónde consigo el número tres?

movimientos son más delicados y precisos. Se toma un poco de tiempo para gestualizar y hacer movimientos con las manos. Los movimientos de sus manos son repetidos y engarrotados. Mirada fija y angustiada.

material que nos presenta y la expone como el modelo a seguir.

Siente especial desesperación por aquellos que se dedican a la novela gráfica y que terminan sufriendo el desprestigio de su trabajo. Su frustración es representada en un ejemplo que él desprecia por completo.

Hace un movimiento de cruzar por fracciones de segundo las manos frente a él. Manotea ligera pero decididamente. Su mirada es fija y enjuiciosa.

Muestra frustración al traspasar una experiencia personal pasada reflejada en la realidad de los jóvenes actuales. Intenta buscar una respuesta alternativa para ese problema,

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E: ¿Cómo le llegan aquí las novelas gráficas?

E: ¿Los pide directamente de México?

Bueno estas me llegan a mí porque se las pido directo a aid, el problema que tengo con algunos por ejemplo, hablando del hombre araña y demás, es eso, que te puedo conseguir el tres, yo lo pido si ellos me lo mandan, tela, telo traigo, el problema es que yo se los pido, ellos no me los mandan y tú ya no lo puedes conseguir. No, se lo pido a la editorial directamente, algunas veces si los manejan, no siempre me los mandan, ¿por qué?, porque ellos no tienen una bodega directo y muchas veces dicen que si los pueden mandar, te los… son (x3) otros tipos de problemas.

Retrocede. Su rostro y manos se relajan un poco. Sus movimientos son más libres. Sus movimientos siguen el mismo patrón de la pregunta anterior.

E: ¿Y aquí en Cancún otro tipo de locales hay, que manejen la novela gráfica? E: ¿Si no hay material y hay tanta popularidad, qué opina de esto?

No hay, soy único, en Cancún soy el único, había otra tienda que era la tienda de vid, todo el material de vid lo manejaban, precisamente porque es de la editorial surte la tienda, entonces todo lo que estaba en la tienda, la editorial lo maneja, El problema es ese, todo el mundo, termina, es como los artistas, a todo el mundo les gustan y nunca ven a los artistas, para que ir a un concierto en vivo de un artista, aquí mc, todo el mundo ha llegado a ver un programa de televisión o alguna caricatura, alguno le presto un cuento a otro, le dice está muy bueno y empiezan a meterse a este universo, están buscando esta caricatura, están buscando sus cuentos y van, por desgracia sobre lo que encuentran, encontraron donde comprar su revistan van y compran su revista, que encontraron donde venden sus películas van y compran sus películas, que no encuentran done encuentran, entonces se van a internet, porque es la única otra opción que han encontrado, que encuentran las animaciones en internet, que encuentran las historietas en internet, entonces ellos se mantienen en ese mundo y que pasa?, que ellos muchas veces no tienen material

Alza el rostro. Sonríe ligeramente. Sus gestos se tensan y baja las manos. Sus manos repiten movimientos de vaivén. Evade la mirada.

pero sólo encuentra desazón. Intenta justificar la razón del porqué hay poca distribución y manifestar la intensidad de su esfuerzo. Explica las diferentes experiencias a las que se ha tenido que enfrentar y eso lo frustra en gran medida, pero a la vez siente gran orgullo por esa lucha. Su mirada su vuelve altiva. Siente orgullo por ser el único que queda.

Se siente incómodo con la pregunta pero siente gran aprecio por los jóvenes que van en persecución del material. Destaca el poder sobrehumano que hacen algunos por conseguirlo y se siente orgulloso de poder contribuir en gran medida. En gran medida desea que se adquiera el

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E: ¿Usted cuánto tiempo tiene de trabajar aquí en Cancún? E: ¿Y cuál es su público meta?

original, porque todas las historietas las han encontrado en internet todas las películas las han visto en internet, y buscan con quien platicar, con quien juntarse, buscan muchos lugares en donde poder tener un medio de contacto, por ejemplo en las escuelas, pueden ser clubs que ellos ismo realizan, o se quedan de ver por ejemplo, aquí en la tienda que muchos ya vienen platican, se están esperando para ver quienes vienen quienes platican, muchas veces hay eventos donde dicen vamos a vender material, vamos a tener voces, entonces todos ellos van, para ver que pueden encontrar de material , por lo mismo de que aquí no lo hay, dicen, bueno a ver que podemos conseguir van a encontrar el material que personajes van, van a traer el doblaje de alguien vamos a conocer a quienes hacen las voces y a lo mejor si van, hay quienes si les interesa hay quienes les gusta mucho conocer las voces. Seis años Firmeza. Alza la frente y tensa la mandíbula.

material en orginal, además de que eso le conviene aunque trata de ser improvisado.

Gran orgullo por su trayectoria y supervivencia.

Mi público meta es adolescente, estamos hablando de entre 12 y 16 años, tengo clientes de todas las edades, tengo clientes más chicos de 8 años que vienen de cuando en cuando, tengo clientes de 30, 40 años, todo depende. La cantidad más fuerte que tengo son adolescentes.

Sus manos se relajan pero su rostro continúa severo.

E: ¿Por qué necesitamos más promoción de la novela gráfica?

La novela gráfica te presenta más de lo que normalmente se puede ver. Aquí en México no se ha manejado por la falta de lectura. En países como estados Unidos o Japón, es uno de…, los promotores. Si desaparecieran estas dos industrias, en esos dos mercados, se caen los mercados completamente, porque son de los mercados, de los mercados principales, muchas veces es como… y cómo es posible que la historieta pueda…generar en Estados Unidos miles de millones de dólares al año, entonces hablando de la

Sus manos siguen movimientos rítmicos y repetitivos.

Remarca que su público meta son los adolescentes pero no quiere delimitar por considerar a todas las edades propensas a ser clientes en potencia. Se siente hostigado por las trabas culturales de México, pero a la vez destaca el esfuerzo de unos pocos por avanzar en el mundo del cómic.

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E: ¿Cómo ha logrado sobrevivir en Cancún?

cantidad de revistas que se venden al año, la cantidad de dólares que produce y la cantidad de empleos que produce. Porque aquí en México se ve como un juego de niños, en Japón uno ve la cantidad de dólares que manejan, o mueven que la empresa te dan, los negocios que dan, por eso no puedo entender como aquí en México no pase a ser un negocio de miles de pesos, no llega a ser un negocio, aquí en México ni siquiera se considera un giro comercial, no es un giro comercial establecido, se necesita el apoyo a la lectura real, no es necesario que la gente lea cosas cultas, sino que la gente realmente lea. No es fácil, muchos dicen es que hay!, no estén, no hay mano negra, yo mucho tiempo tuve un segundo trabajo para realmente mantener la tienda, un apoyo, para la inyección de capital por que realmente hubo temporadas que aquí, la tienda no lo produce, yo tengo esta tienda, porque a mí me gusta eso, yo empecé con el problema de que a mí me gustaba esto, y yo no lo podía conseguir, y conseguir ese tipo de cosas me costaba mucho trabajo, porque tenía que pedirlas a Estados Unidos, y yo muchas veces el tipo de pedidos, tenía que juntarme con amigos para pedidos reales que me pudieran mandar, o que valiera la pena hacer el gasto, yo por eso comencé esto porque la gente decía como puedes conseguir algo si realmente no lo encuentras.

Las manos las pone en forma defensiva. Sus gestos son tiesos y su mirada, inquisidora.

Defiende su tienda y destaca que todo es gracias a su esfuerzo y pasión. Manifiesta gran lástima por sí mismo al tratar de explicar lo que él padeció.

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CONCLUSIÓN

La Novela Gráfica es un género artístico cuyo prestigio se ha acrecentado en los años recientes. Muchas de las películas que hoy en día vemos en los cines son una adaptación de algunas de estas obras. Y bajo la sombra de este gran éxito nos dimos a la tarea de investigar por qué en México, y más en específico a nivel local, no hay gente que se dedique a este tipo de trabajo, o al menos, que sea reconocido por algo similar. A continuación les presentamos nuestras conclusiones. En Cancún existe actualmente una sola tienda de venta de Novela Gráfica como tal. Igualmente, en algunas librerías se alcanza a notar un poco la afluencia, aunque no lo suficiente para convertirla en un sector solicitado. La razón de estas circunstancias se debe a la poca cultura del mexicano en general para leer, sin importar si es alta cultura o es popular. En consecuencia, la falta de demanda provoca que la distribución se realice de forma torpe e interrumpida. Actualmente, a nivel local, la distribución se realiza a partir de pedidos directamente en la distribuidora o con la editorial en E.U.A. a través de internet. En contraparte, la Novela Gráfica ha progresado en países de primer mundo y actualmente representa una industria multimillonaria que da empleo a ilustradores, coloristas, guionistas y un sin fin de personal que, en México, se ven obligados a realizar esta tarea a manera de trabajo poco o definitivamente no remunerado, lo cual provoca que muchos de ellos abandonen la tarea de la creación original. Sin embargo, existen fuertes tendencias que optan por la Novela Gráfica, especialmente entre los jóvenes, y que los lleva a asistir a congresos que sirven para promocionar, ofrecer talleres y vender artículos relacionados con la industria. Este sector, frecuentemente interesado en desarrollar o participar en alguna novela gráfica es el principal creador original de proyectos que muchas veces no salen a la luz pública por no encontrar la información adecuada para llevarlos a cabo o a un buen término. Con el avance del internet, la forma de promoción y distribución de la novela gráfica se ha ido adaptando y, cada vez, hay nuevas y mejores oportunidades para la difusión de este tipo de arte. Sin embargo, un novel fácilmente puede ser víctima de piratería a través de este medio. Y no obstante, muchos trabajos a pesar de no haber empezado en una editorial como tal, a través de varios sitios de internet se ha recurrido a publicar el primer capítulo como una forma de “enganchar” al público y probarle que es un producto que se merece comprar. De esta manera, esta puede ser una gran oportunidad para aquellos que deseen involucrarse en ese campo y que se vean limitados por la poca cultura de nuestro país en ese ámbito. Es por ello que la propuesta de una guía a través de un blog en Internet enfocado a mexicanos, a fin de resolver algunas dudas fundamentales y ofrecerles una perspectiva general del mundo de la novela gráfica sería de gran ayuda debido a que ellos son los principales impulsores y responsables del futuro de este arte en el país.

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REFERENCIAS Fuentes de consulta Aguilar Sosa, Y. (2011). La novela gráfica se abre paso en México. Consultado el 9 de enero de 2011, El universal; http://www.eluniversal.com.mx/cultura/64542.html Molina, Eduardo. (2011). La Novela Gráfica en México. Consultado el 25 de Marzo del 2011, El Universal; http://foros.eluniversal.com.mx/entrevistas/detalles/19879.html Escucha el programa de radio sobre anatomía de la novela gráfica. (2011). Consultado el 25 de marzo del 2011, Embajada de los Estados Unidos en México; http://www.usembassymexico.gov/blog/2011/03/24/novelagrafkan/ Ramírez, A. (2011). Novela gráfica en México. Consultado el 25 de Marzo del 2011, Milenio; http://impreso.milenio.com/node/7036189 Redacción, (2011). Novela gráfica en México. Consultado 26 de Marzo del 2011, Vanguardia; http://impreso.milenio.com/node/7036189 Guía para uso de citas y bibliografía. (2011). Consultado el 11 de junio de 2011, Universidad de Piura; http://www.sld.cu/galerias/pdf/sitios/bmn/harvard_guia_citasbiblio%5B1%5D_1.pdf

ANEXOS BLOG: NOVELA GRÁFICA http://members.webs.com/MembersB/EditPage/index.jsp

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