You are on page 1of 6

1 November 2011 


Vol. 21 

th  When:  Thursday November 10  Time:  4.30 – 6pm  Where:  Green Room Meeting: PTC. 


Professional Teachers Council 101­105 Norton St, Leichhardt  Phone: 95643322.  Some parking available at the PTC ­ Other parking available behind Leichhardt  Town Hall in Marion St or at Norton Plaza in Norton St 

Page 1 

 Curating Cities assesses the ongoing and potential contribution  of public art to eco­sustainable development and the benefits to Sydney and cities in general. labs. UNSW in association with the  City of Sydney. 17 Nov ­18 Dec. Richard  Goodwin. encompassing exhibitions.  Drawing on case studies from around the world. It commences in 2011 with Curating Cities: Sydney–Copenhagen. COFA. and Chief Curator Felicity Fenner of the National Institute for Experimental Arts (NIEA) at the  University of New South Wales’ College of Fine Arts. 21  Experimental­cities­sydney­copenhagen/  THIS CONFERENCE WILL FILL FAST  Page 2 . Sydney. Carbon Arts.  WHEN: 22 November 2011.1 November 2011  VADEA E­BULLETIN  CURATING CITIES: SYDNEY – COPENHAGEN CONFERENCE  A conference organized by the National Institute of  Vol. University of Cincinnati.  The project  provides a rubric for public art in relation to the fundamental domains of sustainable planning: energy. Customs House. proposing ‘curating’ as a  method for working through the practical concerns of sustainable living. to care for–public space. water.  Curating Cities will unfold through a series of public programs. Customs House. the Danish Arts Agency and the Visual Arts  and Design Educators Association in conjunction with the  exhibition. Research Team: Jill Bennett. Linkage Partners: City of  Curating Cities is a 5­year research project that examines how  the arts can generate environmentally beneficial behaviour  change and influence the development of green infrastructure in  urban environments. Sydney  COST:  $69 (Registration Fee)*  BOOK NOW OPEN  For registration and further information;  http://www. Jodi Newcombe.  food and waste. Object: Australian Centre  for Design. In doing so it advances an ambitious research plan for aesthetic practice. workshops and­cities­sydney­copenhagen­conference  or  http://curatingcities.  Curating Cities is an Australian Research Council ARC funded Linkage project led by Professors Jill Bennett and  Richard Goodwin.unsw. Adrian Parr. Felicity Fenner.niea. Sydney and  Try This At Home at Object. Founded on the principle of using art and  design to curate–literally. the project  places creative disciplines at the heart of the sustainability  agenda. Customs House. Margaret Farmer and Kerry Thomas. 9:00am­6:30pm  WHERE: Barnet Long Room.

 Nicole de Losa (Hornsby Girls' HS). Sydney  Lord Mayor Frank Jensen. presented by Carbon Arts  11:00­11:30am  11:30­12:30pm  12:30­1.30pm  1:30­2:00pm  Current  VADEA  Project 2:00­2:50pm  2:50­3:50pm  3:50­4:15pm  4:15­4:45pm  4:45­5:15pm  5:15­6:30pm  NSW INSTITUTE OF TEACHERS  VADEA NSW (through the Professional Teachers’ Council. Megan Booth (Hornsby Girls' HS)  and Amy Yongsiri (Burwood Girls' HS)  Urban experiments and school/community Engagement  Slow Art Collective (Melbourne) and Rosan Bosch (Copenhagen)  Chair: Margaret Farmer (NIEA)  Artists activating urban solutions for agriculture and biodiversity  Panel discussion: Professor Natalie Jeremijenko (NYU) and Jodi Newcombe. NSW)  NSW Institute of Teachers endorsed provider of professional development  for the maintenance of accreditation at Professional Competence  Scope of endorsement ­ all Elements of the Professional Teaching Standards for Creative Arts  The NSWIT Course Code for Curating Cities: Sydney ­ Copenhagen is: C08996  Page 3  .00am  Welcome  Lord Mayor Clover Moore. Karen Profilio (North Sydney  Girls’ HS). Professor David Cross  (Massey University)  Morning Tea Break  The Commons  Professor Adrian Parr (University of Cincinnati)  Author: Hijacking Sustainability. tactical interventions  Professor Jan Gehl and Jeppe Aagaard Andersen  Chair: Dr Blair French (Artspace Sydney)  Discussants: Jennifer Turpin (Turpin Crawford Studio).50am  9:50­11.1 November 2011  VADEA E­BULLETIN  CURATING CITIES: SYDNEY – COPENHAGEN CONFERENCE  CONFERENCE PROGRAM  Vol.  (Carbon Arts) with Professor Elspeth Probyn (University of Sydney)  Afternoon Tea Break  Co2penhagen: the world’s first Co2 neutral festival  Katrine Vejby (Co2penhagen Festival)  Chair: Carli Leimbach (Carbon Arts)  Discussant: Marcus Westbury (festival director)  Atmosphere: carbon monitoring via networked public art  Tobias Ebsen (Center for Digital Urban Living. MIT Press  Lunch Break (food not provided)  Cultivating Urban Ecologies: new art and design strategies for engagement  of schools and communities  Dr Kerry Thomas (NIEA) and Melinda Hodges (IGS). Copenhagen  Curating Cities: public art and urban ecology  Professor Jill Bennett (NIEA)  Sustainable Cities: big visions and master­plans vs. Aarhus University)  Chair/discussant: Professor Ross Harley (NIEA)  Cross(x) Species Adventure Club with edible cocktails and recipes  on the balcony with artist Natalie Jeremijenko. 21  9:00­9:30am  9:30­9.

  Year 12 students in Sutherland Shire have completed their  HSC projects and must now wait for the results.  "Some of the factories at Taren Point that I drew have already been bulldozed.  The paper was developed following a consultation period earlier this year.  dance.  "When I saw the council demolition sign go up. Cronulla. Assessment and Reporting Authority announced the arts would be given a central  place in the new national curriculum when it released the final paper in August. I knew I had to A life less ordinary: William Livingston chose  a piece of Sutherland Shire history for his piece.  The artworks are the major practical components of the visual  arts exam."  The Australian Curriculum.  Page 4  . a visual arts teacher at De La Salle.  But he said it still had a "one­size­fits­all" approach.  Under the new curriculum. visual arts and media arts will be studied in schools. said allowing schools to tailor teaching hours to suit individual  needs was better than making it compulsory for students to study all five areas of the arts. which will be  released for public consultation next year.  The authority will use the shaping paper to guide the writing of the Australian Arts Curriculum.  Byron Hurst. but finally the work is  done. Fleetwing.1 November 2011  VADEA E­BULLETIN  LONG WAIT FOR ARTISTS WHO SIT THE HSC  Vol.  Once it is endorsed by states and territories it will be implemented from 2013. October 6. which sets out how drama. which they will sit next month. 2011  By Eva Tejszerski  It has been a year­long process of brainstorming and countless  creations perfected through trial and error. 21  THE ST GEORGE AND SUTHERLAND SHIRE LEADER  Thursday.  His creation.  Picture: Chris Lane  "Pictures of ordinary things will be greatly appreciated one day because they won't be there forever. a student at De  La Salle Senior College. music. was inspired by the run­down Coomes  Garage at Cronulla. students will be able to start specialising in one or more of their favourite art subjects  when they start high school. rather than respecting each one as a distinct discipline.  One of the standouts is by William Livingston.

 NSW resisted the terminology and sentiments then and there is little  reason to retract from this position­  _Compressed. responding. manipulating. on the other hand. beyond their own ‘response’ – including how practices involve  traditions and conventions and are responsive to change over time. ideas and experiences.  Page 5  .  Responding. From these examples it is clear that responding as a  concept is alive but it is limited as a destination and with reference to what can be understood.  Ironically. Brown  discussed this point at length in his 1996 article which  signaled the need for the Frames. While there is some improvement in the Shape Paper.  2. is underscored by the belief that access to meaning is largely psychological  1  and intuitive within aesthetic experience. which involves making. most particularly that the Strands were aborted.  Responding  Responding is a poor choice of term in the overarching structure of the Shape Paper for the Arts. 21  Available at:  http://www. Learning  requires understanding and the negotiation of different frameworks of meaning. What  value would there be in a retreat to responding?  We would recommend that ‘practice/s’ be the term used at the meta­representational level for further  curriculum development in the Arts.  This report details some issues that must be better addressed in the development of the Arts curriculum.  many areas still require reframing.  1. criticism and history (variously explained in K­  12). organising. These understandings are critical to  shaping students’ learning and the development of their autonomy. largely because it was normalised in the National Statements  and Profiles in the early­mid 1990s.pdf  Dr Kerry Thomas. While other  states accept this term with little equivocation. Looking at an artwork can often be ‘opaque’ to students  and requires some sort of interpretive 'Practices' are socially constructed and provide students with a means of  understanding what is valued in Visual Arts. Responding has a particular historical  meaning in NSW associated with making that was superseded in more recent syllabus development.1 November 2011  VADEA E­BULLETIN  The Shape of the Australian Curriculum: The Arts Vol. That is not to say responding should be totally excluded – students do respond with expressions  such as ‘oooooooh that’s great’ or ‘No! that’s not art’. to facilitate the negotiation  of meaning. often provided by the teacher. and  evaluating) and so this history needs to be taken into account here. Co­President. State and National Issues and Special Projects  Many of you would know that the Shape Paper was released with little fanfare or public critique in August this  year. Our Visual Arts syllabuses explain that the way that students engage  in the Visual Arts is through ‘practice’. much of contemporary practice in the Visual Arts and other subjects in the Arts cannot be  understood via the 'truth' of the students' responding.  As many of you would recall. This is a very deliberate choice of term.  One or more artforms  Writers of the draft Shape Paper took the view (supported by ACARAs Board) that students should  ‘experience’ the five artforms from K­8.acara. ‘responding’ was also a key process word from the late 1980s for the Visual  Arts (see NSW 1987 Visual Arts syllabus references to perceiving. Responding is viewed as an element of thinking that is dedicated to the  representation of internal beliefs and ideas ­ or the interrogation of personal beliefs. as there was an overwhelming response that did not support  this arrangement in years 7 and/or 8. To an extent ACARA listened to the criticism from Visual Arts  teachers and others through the consultation.

 22). It is tokenistic as it currently  stands. The place of design does not appear to be well conceived and reads as an add on. This  approach tends towards the mechanistic and denies the relational. 7)  It is odd that this ‘new’ diagram does not include reference to time and place as critical aspects of practice. In addition. audiences don’t simply respond to works through their senses (p.  ‘Making’ (p.  6.  With time its lack will become more obvious. 18.  We have some assurances in NSW in that the Minister and Board of Studies has indicated that there is no  intention to change the state curriculum requirements (key learning area requirements and hours) with the  Australian Curriculum.  4.  But it is also foolish to imagine that 10 balls can account for practice.  Blog;  Twitter;  http://vadea. see the reference to making and responding).0).  Hopefully.  7.  Aesthetic knowledge  While there has been an effort to extend beyond 'aesthetic' knowledge at some points in the Shape Paper. if the test of 'equal to or better than' current syllabuses  is applied. What of  theories. point 63  Shape of the Australian Curriculum in the development of the curriculum there will also be the chance to reframe the Shape Paper itself.1 November 2011  VADEA E­BULLETIN  Vol. and desires that affect ways of understanding how meaning is made in making and  interpreting art?  5. However. Reference to  students with disabilities needs https://twitter.  The circular diagram (p. 6)  The representation of making remains preoccupied with an elements process/skills based approach. Given that  ACARA has publicly committed to ‘equity’ it would be unimaginable how unjust different state and school  arrangements might become. 4)  The introduction provides no compelling reasons as to why students should learn in the arts. What is their relation to one another?  Practice is better represented as a network.blogspot.php?gid=121728261192109  Page 6  . p. 21  However.  Considerations (p. it  remains the central preoccupation (eg p. it is almost incomprehensible that the Shape Paper now takes the view that students should have  the opportunity to engage in ‘one or more of the artforms’ in years 7 and/or 8 (for 160 hours). The introduction  should act as a rationale and represent the ‘big ideas’ or other matters deemed significant (p. It is also at odds with what we know of  practice (see point above). there is little reason to believe that the Shape Paper will provide a ‘world­class’ blueprint for  curriculum development in the Australian Curriculum in the Visual Arts/the Arts. ACARAs position on the artforms needs to be overturned in the further  development of the  Facebook; http://www. 6.  Final comment:  Despite some improvement from the draft Shape Paper. This should not be  the case.  The introduction (p. 21)  References to the arts and other learning areas needs to be reconsidered.6.  Website;  http://vadea.