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Entstehung des Soul

Der Soul entstand in den 40er Jahre im Rampenlicht populrer JazzBands und Harmonie-Gesangsgruppen. In den Soul flieen Elemente des Jazz, Bebop, Blues und Gospel(Afro-Kirchengesang) und wendete sich damals in der Populr- und Tanzmusik an ein Publikum aus den afroamerikanischen Bevlkerungsschichten in den Grostdten der USA, insbesondere New York, Chicago und New Orleans, heraus. Viele bekannte Bluesinterpreten (T-Bone Walker) und Soulmusiker (Dinah Washington) versuchten sich am Soul. Dies inspirierte andere Soulmusiker wodurch sich der kommerzielle Erfolg ihrer Verffentlichungen erhhte, der Traditionelle Stil aber erhalten blieb. In den 50er Jahren entstand aus dem RnB (Rythm n Blues) der weie Rock n Roll. Whrend in die Entwicklung des Rock n Roll (Chuck Berry, Fats Domino, Little Richard) verstrkt auch Elemente der Country-Musik einflossen und rhythmisch tendenziell der Up-Beat vorherrschte, entstand durch Hinwendung zum Down-Beat der als eigenstndiges Genre wahrnehmbare Soul. Die Soulwelle der 60er Jahre fasste bereits bestehende Tendenzen innerhalb der schwarzen Musik zu einem kraftvollen, groen Strom zusammen. Musikalisch griff sie die Impulse diverser Gospelorientierter Gesangsgruppen auf. Die neu entstehende Soulmusik kombinierte typische Gospel-Elemente wie die Gefhlsintensitt des Vortrags (das sogenannte Shouting), die auf dem Call and responsePrinzip basierende Songstruktur sowie das den Takt unterstreichende, rhythmische Hndeklatschen mit der musikalischen Energie und der Bandstruktur des RhythmnBlues. Stilistisch markierte der Soul einen deutlichen Bruch mit der schnellen und rhythmusbetonten, jedoch ohne Anspruch auf Tiefgang daherkommenden RhythmnBluesUnterhaltungsmusik, wie sie sich seit dem Zweiten Weltkrieg etabliert hatte. Die Wiederaneignung der aus dem Sden stammenden GospelTradition ging jedoch einher mit weltlichen Texten. Anstatt der im RhythmnBlues gngigen Grobschlchtigkeit propagierte Soul neue Werte wie Mode und Eleganz. Nicht zuletzt betonte er auch eine andere Sichtweise des Verhltnisses der Geschlechter: War im RhythmnBlues das Verhltnis zwischen Frau und Mann oft auf das

Sexuelle sowie den gegenseitigen Nutzwert reduziert, thematisierten eine Reihe von Soul-Texten auch spirituelle Aspekte wie Verantwortung und Zuneigung. Verglichen mit der Rock nRollDekade der Fnfziger, prsentierte der Soul oft ein geradezu ein realistisches und erwachsenes Bild der Geschlechterverhltnisse. Obwohl sich die Snger und Sngerinnen dabei teilweise bis in ihr Innerstes offenbarten, blieb der Vortrag trotz allen Temperaments stets kontrolliert und unterwarf sich der Dramaturgie des jeweiligen Stcks. Eng verknpft war der Erfolg der neuen Musikrichtung mit den Erfolgen und Rckschlgen der Brgerrechtsbewegung. Manifest wurde deren Bedeutung durch den Marsch auf Washington am 28. August 1963, an dem rund 250.000 Menschen teilnahmen. Die von der Brgerrechtsbewegung langfristig anvisierte Integration der Farbigen in die weie Mehrheitsgesellschaft drckte sich in der neuen Musikrichtung sehr unmittelbar aus. Als Bltezeit des Souls gilt nicht umsonst die ra der Freedom Rider, deren Zivilcourage die Abschaffung der Rassentrennungsgesetze nicht unmageblich mitbewirkte. Soul brachte das erstarkende schwarze Selbstbewusstsein in Schlssel-Songs zum Ausdruck wie It Loud Im Black And Say Im Proud von James Brown (1968) und Respect von Aretha Franklin (1967). Von der Bedeutung der Musik fr das neue Selbstverstndnis kndeten schlielich auch neue Begriffe aus der Alltagssprache wie Soulbrother und Soulsister. Stilistisch lassen sich im Sechzigerjahre-Soul zwei Hauptstrnge ausmachen. Eine der sogenannte Southern Soul offerierte eine rauere, ungeschminktere Version und wird vor allem mit den Produktionen der beiden Labels Atlantic Records (New York) und Stax (Memphis) assoziiert. Die zweite Richtung, die sich vor allem um das Detroiter Label Motown gruppierte und gelegentlich auch als Northern Soul bezeichnet wird, favorisierte hingegen eine mglichst mainstreamtaugliche schwarze Unterhaltungsmusik und erzielte mit dieser zeitweilig immense Erfolge im weien Massenmarkt. Eine zweite Soulwelle Anfang der Siebziger Jahre, ausgelst durch die Produktionen des Labels Philadelphia International Records und

bekannt geworden unter dem Etikett Philly Sound, baute ebenfalls auf dieses Grundkonzept. In den 90ern wurde Neo-Soul entwickelt. Diese Unterart der Soulmusik wendet sich ab von dem heutigen modernen Soul und beruft sich stattdessen auf den Soul der 70er wie ihn z.B. Stevie Wonder oder Donny Hathaway gemacht hat. Sptere Musikrichtungen drngten Soul ein wenig in den Schatten, aber er gilt bis heute als das groe Bindeglied zwischen dem RocknRoll, Blues und RhythmnBlues der Fnfziger und der DiscoMusik und des Funks der Siebziger und berstand auch die Hip-Hop Welle. Immer wieder recycelt und neu aufgelegt, gilt er bis heute als die bestndige Pop-Hauptstrmung der schwarzen Musik schlechthin.