You are on page 1of 3

Exterior of the Museum with Chagall banner (music under

Use 03:09:23 static and tilt down 03:10:32 (aprox) dissolve between and then to Paul 
clean no cover.
01:38:05 – 01:38:16
Hello my name is Paul Taber and I am the director of exhibitions at the Museum of 
Biblical Art here in New York City and I would like to welcome you our latest exhibition, 
Chagall’s Bible Mystical Storytelling. (Wide shot of prints on Gallery walls over next on 
camera bite)

01:32:03 – 32:17
The mission of the museum is to explore and celebrate art related to the bible and its 
cultural legacy in the Jewish and Christian traditions. 

01:40:22 – 40:31  (use wall graphic over cut 03:06:33:00 to cover)
We think that this exhibition, Chagall’s Bible Mystical Storytelling is a wonderful 
embodiment of the mission of this museum. (Add shaded dialogue it had been previously 

01:40:43 – 41:03 
Marc Chagall was born in 1887 in a small town called Vitebk in what is now Bella 
Russia. He was born in a period that was witness to many revolutionary and epic 
moments in both political, social and cultural history in both Europe as well as in the 
United States.

01:49:50 – 49:55
Chagall’s quest for meaning is perhaps best seen in many of his biblical images.

01:50:05 – 50:23 (4 images to cover)
We find in those biblical images symbols and iconographies that are drawn from a 
Hassidic Jewish tradition, from a Russian Orthodox tradition, as well as from the Western 
Christian tradition. He also blends those symbolisms and iconographies with experiences 
drawn from his  own life. (Cover shaded)

01:54:44 – 55:09
Chagall created a series of images that celebrated both the heroes and priests and profits 
of the old testament, as well as used imagery of the crucifixion drawn from the new 
testament.  In those images Chagall basically created a kaleidoscopic, non­sectarian 
sacred art as it were. An art of mystical storytelling.  

 second only to his hometown Vitebsk.   02:34:49 – 35:02 In this composition we see Chagall and his second wife Vava floating above the city of  Paris.  The woman holds a  yellow floral bouquet. Chagall was traumatized by the experience.  We see here in this example the Cadle  of Turnell.  An adult  woman painted in red and at her feet this child prone on the ground. where they lived.  The meaning of this figural group is open to interpretation. One of those  poems in particular.  A small flying goat in the sky is an indication  that Chagall remembered the small home town Vitebsk from which he came and from  where he met Bella.  A yellow flower. along with their daughter Ida fled for the United States.  02:44:54 – 45:32 In the lower left hand corner of this composition we find this figural pair. which  was painted by Chagall in 1946. however.  Indicating the heavy weight of tears that  were falling from his eyes. entitled My Tears. 02:38:31 – 38:54 Foremost amongst the Christian images and symbols that Chagall has used and adapted in  his paintings is the image of the crucified Christ. which was painted in1953.  The poem  beings. an indication of God’s presence in the world amidst  the sorrow that Chagall was experiencing. They  settled for New York City as well as had a home in the country in High Falls.  Also part of the composition is this angel  bringing in a free­armed candelabra. his beloved wife  Bella in red. We also see commemorated in the image here  in the corner Riverside Drive. is especially heartbreaking to read.  Could  . one of the most famous examples where Chagall  has used an image of the crucified Christ.  Paris was Chagall’s second­favorite city.  It is basically a memory portrait of his beloved wife  Bella.02:24:56 – 25:15 (made a cut between underlined to tighten) Because of the turmoil and trauma that Europe was experiencing at the end of the 1930s  Chagall and his wife Bella. 02:22:51:29 – 23:52:00 The sorrow that those poems indicate is reflected in this picture entitled Marriage. my tears fall to the ground like stones. a yellow floral bouquet being offered  across space and  time is a love offering to his deceased wife. he did write poems and those poems are heartbreaking to  read. Sadly in  1944 Bella died of a viral infection. 02:22:00 – 22:27 During that period.  They reflect the sorrow that he felt in life at the loss of his wife.  We see here in the portrait Chagall dressed in mourning black.

 He began the creative process with an inspired sketch. The  points of reference for the designs for those windows were taken from the book of  Genesis as well as from the book of Deuteronomy. figures that we  saw referenced in an earlier picture from 1946 entitled Marriage? (Add a few seconds of room tone here ­ we’ll cover by extending last image) 02:06:55 – 07:14 In 1959 Marc Chagall received a commission to design a set of 12 stain glass windows for  the synagogue in the Hadassah Hebrew University Medical Center in Jerusalem. I  invite you to come to see these works firsthand to see how his perspective on the world  may enhance your perspective on the possibly be an allusion to his beloved wife Bella and their daughter Ida.  They have never before been show before as a set in New York City nor in America  Add a few seconds of room to bridge (well cover with extended shot) 01:59:16 –59:40  I hope that our tour through the exhibition today will have been the occasion for you to  come to see what a profoundly and deeply sensitive artist Marc Chagall was.  That  inspired sketch was followed with a finished drawing.) 02:02:38: – 03:14 There is a fascinating creative process that Chagall went through in the ultimate creation  of these stain glass windows. (shot of the print) 02:12:41­ 13:02 (shot of wall of the 12 prints) Our exhibition (cut) is notable here in NY City for the fact we have the 12 lithographs  that were the finished designs for those 12 stained glass windows that Chagall created. (Add a few seconds of room tone here ­ we’ll cover with extended b&w image of Chagall  working Stain glass window.  . We have here before us the lithograph of the  finished design for the Levi window.  How deeply  attuned he was to the horrors of the world and to the spiritual yearnings of his time.  (shade indicates cover) Extend music 5 seconds of music and add or extend last image. Subsequently he added color and  elements of collage to complete the design.

Related Interests