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Editorial

Año nuevo, vida nueva. Una vez más, no se trata de una edición común y corriente. JapanNext vuelve a cumplir años y tenemos muchas novedades para festejarlo. Tras haber finalizado la fusión de los foros de ambas comunidades, tenemos el agrado de presentar la nueva dirección de los foros ANMTV y JapanNext: http:// www.anmtvjn.net/. Ambas webs continuarán funcionando independientemente, sólo que los foros quedarán en un mismo lugar :). Gracias a todos los foreros por su paciencia... su hogar está de regreso :D. También queremos agradecer a todos los que participaron de la votación de los JapanNext Awards y a los que nos enviaron sus mails o dejaron mensajes en el tagboard para este número. Hemos realizado un artículo de la serie que resultó ganadora como mejor anime y, durante el año, esperamos hacer lo propio con el resto. Además, este mes incluimos la ya clásica nota de estrenos, infaltable en el inicio de cada temporada. En ella hay dos aspectos que llaman poderosamente la atención. Uno es que la cantidad de estrenos se ha reducido y la otra es que, en proporción, la cantidad de anime moe sigue en aumento. Teniendo en cuenta esto, para poder entender la actualidad otaku en Japón, es necesario referenciar a la última gran discusión originada en el foro 2chan, que dio inicio a los caratulados otaku A y B. Los primeros –menos consumistas– están más interesados en la historia y calidad de la producción; los otros evalúan a los personajes y el moe para decidir qué serie mirar. Quizás, el hecho de que los otaku que consumen más merchandising, o que pasan más tiempo frente a sus televisores, prefieran el tipo de anime “sin contenido” es la razón por la que el mercado de la animación japonesa está marcando claramente una tendencia que puebla los canales nipones de series que basan su popularidad en el combo “lindo diseño y seiyuu adecuada”. Sin embargo, en la carrera de los estudios por hacer cada vez más series con el fin de que al menos una triunfe, la propensión a disminuir la calidad y el alejamiento de las técnicas clásicas de animación, reemplazadas por el uso de computadoras, hacen que en su conjunción salgan al mercado anime genéricos que ya no complacen a ninguno de los dos tipos de otaku encasillados. Esto lleva a pensar si la producción masiva de anime, ya sea para un público u otro, beneficia o perjudica la reputación de la antes tan aclamada animación japonesa, de la que ya hace un tiempo han surgido rumores incluso de extinción, basados en la crisis mundial. Inevitablemente, la balanza que mide cantidad y calidad se está inclinando y es bien sabido que lo mejor es siempre buscar el equilibrio. ¿Qué le deparará este año al anime? Desde JapanNext nos pondremos en el rol de fiscal y trataremos de reflejar esta realidad mes a mes, mostrando a los espectadores los diferentes rumbos que tomen las producciones animadas del lejano oriente. Pamela Timpani

JAPAN NEXT STAFF
Idea
Carlos Romero

Redacción
Carlos Romero, Hernán Panessi, Pamela Timpani, Juan Linietsky, Ramsés Quintana, Christian Puldón, Mario Rodríguez Valles

Corrección y Edición
Pamela Timpani

Ayudantes de Corrección
Romina Espinoza, Moris Humberto Mejia Arriaga

Diseño de revista, web y mascota
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Composición
Andrea Calabró, Cristian Prósperi

Webmaster
Pamela Timpani Disclaimer

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Descargo

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Japan Next Nº 31
一 Noticias 二 Estrenos de Anime 三 JapanNext Awards 2009 四 Street Fighter 五 Fullmetal Alchemist: Brotherhood 六 Cine 七 Yotsuba& 八 Umineko no naku koro ni 九 Correo 十 Fanarts

Mayu Shinjo encargada del nuevo manga de Gundam

La edición de febrero de la revista Gundam Ace anunció el título de un nuevo manga para la franquicia. Gundam: Kidou Senshi Gundam Zeon Koukouku Younen Gakkou (Gundam: Academia Juvenil del Principado de Zeon) empezará a publicarse en la edición de marzo de la mencionada revista. Mayu Shinjo será encargada de darle forma al manga, que estará situado en durante los episodios ocurridos en 0079 y contará la historia de cinco chicos que comparten “camaradería, deber, celos y guerra”. Previamente, Shinjo había estado escribiendo e ilustrado una columna en la Gundam Ace y para la versión para dispositivos móviles del Gundam Seed Club.

Confirmada la segunda temporada Termina el manga Elemental Gerad El creador de manga de K-ON!
La confirmación oficial se dio tras la finalización del concierto en vivo del grupo Let's Go!, en Yokohama. Allí se desplegó un montaje de secuencias de la primera temporada del anime y luego, en el escenario, se desplegó el anuncio. El anime K-ON! adapta el manga original de género 4-koma de Kakifly, que actualmente cuenta con tres tomos recopilatorios.

Mayumi Azuma finaliza su serie de fantasía Elemental Gerad en la edición de febrero de la revista Monthly Comic Blade de Mag Garden. Azuma dibuja el manga para la revista desde 2002 y el volumen 18° se comercializará junto con un CD en marzo. Azuma continuará con su manga spin-off Elemental Gerad: Flag of Bluesky en la revista Monthly Comic Blade Avarus. La edición de febrero de Monthly Comic Blade también confirmó que el manga Sore Jaa Yoshida-kun! de Natsuki Yoshimura y el manga Umi Monogatari ~Anata ga Ite Kureta Koto~ de Akira Karsuragi terminan en la edición que sale el 30 de enero.

Se anunció la salida de la película Metal Fight Beyblade
Toho anunció formalmente el desarrollo de una película de Metal Fight Beyblade basada en la actual serie de TV. La película se estrenará en el verano en Japón. La serie de TV, que es co-producida por la canadiense Nelvana, tendrá su debut en la televisión norteamericana en otoño.

Capcom anuncia Megaman 10 para WiiWare

Yoko Kamio estrena manga
Recientemente, Yoko Kamio, conocida por su obra Hana Yori Dango, dio a conocer que está trabajando en una nueva obra. El manga comenzará su serialización a partir del número 3 de 2010 de la revista Betsuma de Shueisha, que estará a la venta a partir del 13 de febrero en Japón.

Megaman regresará en marzo con su décimo juego, siguiendo la estética retro de sus clásicas versiones de NES. Capcom dio la sorpresa en la revista Nintendo Power, y anunció que estará disponible para WiiWare, Xbox LIVE y PlayStation Store. El Megaman 10 tendrá nuevos robot masters, el primero de ellos llamado Sheep Man. Además, se podrá jugar con tres personajes desde el comienzo: Megaman, Protoman y un tercero no revelado; habrá un modo fácil y “Megaman Challenges”, que permitirán a los jugadores practicar habilidades y prepararse para la aventura.

Imagi despide al 25% de sus empleados
Felix Ip, director creativo de Imagi, confirmó que el estudio de animación Imagi con base en Hong Kong (TMNT, Astro Boy) despidió a más de 100 de sus 400 empleados. Se informó que la realización de la película Astro Boy de 2009 de Imagi costó entre US$60.000.000 y US$65.000.000 y ha recaudado hasta ahora casi US$20.000.000 en su lanzamiento internacional.

Quinta película de Keroro anunciada
El pasado mes de diciembre se anunció la producción de la quinta película de Sargento Keroro: Chou Gekijou-ban Keroro Gunsou Tanjou! Kyuukyoku Keroro Kiseki no Jikuujima de Arimasu! (¡El nacimiento de la super película del Sargento Keroro! ¡Es la keroro-isla milagrosa espacio-temporal definitiva!). La misma girará en torno a una curiosa figurita de piedra con la forma del Sargento Keroro que Fuyuki encuentra. Ayaka Hirahara cantará la canción principal de la película, inspirada en el número de danza Trepak del ballet El Cascanueces. Junji Takada y Tamaki Matsumoto cantarán el opening, titulado Mendoku-sei March. Por su parte, Junichi Sato repetirá el papel de director en jefe, como en la serie de TV de Keroro, y Susumu Yamaguchi volverá a ser director, tal fue su rol en la segunda película. Finalmente, Hiroshi Yamaguchi (Bastard!!, Blue Submarine No. 6, Yukikaze) será el guionista y Fumitoshi Oisaki el diseñador de personajes.

Se anuncia anime para Shiki
Aniplex anunció, vía web, la producción de un nuevo anime basado en el manga Shiki, del escritor Ono Fuyumi y el dibujante Fujisaki Ryu. Esta historia de terror basada en la novela homónima trata sobre los misteriosos incidentes que ocurren en una villa durante una época de mucho calor.

Solanin llegará a la gran pantalla en abril
La adaptación a imagen real de Solanin, de Inio Asano, ya tiene un trailer y fecha de estreno. Los actores principales de la película son Aoi Miyazaki (NANA) y Kengo Kora; y su director Takahiro Miki (DNA Sights 999.9), conocido por la dirección de los videoclips de YUI o Orange Range. La historia narra la vida de Meiko y Taneda, dos jóvenes veinteañeros que viven en la capital japonesa, e ilustra el malestar e incertidumbre de la juventud que reside en Tokio.

Amuro Namie meets Amuro Ray
El nuevo video musical Defend Love, de Namie Amuro, fue producido por Sunrise, Kamikaze Douga y Telecom Animation Film. En él se presenta una animación en la cual aparece el personaje principal de la serie Mobil Suit Gundam, Amuro Ray, interpretado por su seiyuu original, Tohru Furuya. Amuro Namie ya había declarado que sentía afinidad por el personaje de Gundam por la similitud de sus nombres, algo bastante inusual. Yoshiyuki Tomino ya había mencionado que se había decidido por ese nombre para Ray, dado que sonaba raro y no creía que fuera a existir realmente. Por su parte, la cantante había pedido personalmente que Amuro Ray apareciera en su Defend Love, para conmemorar el 30 aniversario de la franquicia. De esta forma, Namie se convirtió en la primera persona del mundo real en aparecer en el universo Gundam.

Takashi Shimizu a cargo del live-action de Paranoia Agent
Según Bloody Disgusting, el director japonés Takashi Shimizu (The Grudge, JuOn) se encuentra produciendo una película basada en la serie de animación Paranoia Agent, de Satoshi Kon (Perfect Blue, Paprika). Paranoia Agent trata sobre diversos problemas de la sociedad japonesa que se relacionan en un punto de contacto, el “chico del bate”.

Nueva secuela en manga, Shugo Chara! Encore!
En el capítulo final del manga de las Pit Peach, Shugo Chara!, dentro de la revista Nakayoshi, se anunció que junto con el último tomo recopilatorio del manga, a la venta en abril, comenzará una secuela de la serie, titulada Shugo Chara! Encore!.

Nuevo single de Koda Kumi: Can We Go Back
El 20 de este mismo mes Koda Kumi sacará a la venta su single número 46, Can We Go Back. El mismo estará disponible en las dos clásicas ediciones regular y limitada, la que contendrá además del CD un DVD en el que se incluirán el PV y el making of del corte que da nombre al single. CD tracklist: 1. Can We Go Back 2. Good☆day 3. Can We Go Back (Instrumental) 4. Good☆day (Instrumental) DVD tracklist: 1. Can We Go Back (MUSIC VIDEO) 2. Can We Go Back (MAKING VIDEO)

James Cameron explica la situación del live-action de Alita

James Cameron fue entrevistado en el programa Behind The Screen de MTV, y una de las cuestiones de las que habló fue sobre su próximo proyecto confirmado, Alita, Angel del Combate (GUNNM). Aunque la producción de la película se encuentra pausada, ante la necesidad de promocionar Avatar, Cameron no negó que Alita rondara en su cabeza, aunque todavía no tiene nada que comentar acerca de un hipotético casting.

Nodame Cantabile suma otro videojuego

Esta nueva adaptación del manga de Tomoko Ninomiya llega esta vez para Nintendo DS y a cargo de Namco Bandai. El juego estará disponible en Japón a partir del 18 de febrero de 2010, su temática será musical y aprovechará más que su antecesor, Nodame Cantabile, las funcionalidades de la portátil de Nintendo.

SD Gundam Sangokuden tendrá película
Kadokawa confirmó durante una rueda de prensa que la serie de figuras de Bandai BB Senshi Sangokuden tendrá una película llamada Chou Denei-ban SD Gundam Sangokuden Brave Battle Warriors, producida por Sunrise. Los directores de la película de serán Kunihiro Mori (Mars Daybreak, Shounen Onmyouji) y Kenichi Suzuki (Gundam Evolve 8); y el diseñador de personajes Shinya Terashima. BB Senshi Sangokuden es una línea de figuras de Gundam SD en la que cada modelo corresponde a un personaje de la novela china El Romance de los Tres Reinos. Para la película se confirmaron los siguientes personajes y roles: Liu Bei Gundam, Guan Yu Gundam y Zhang Fei Gundam protegerán el legendario continente Mirisha del General Dong Zhuo Zaku y el asesino Hu Zhen Gyan, entre otros enemigos.

El anime Azazel-san será OAD

La producción del anime Azazel-san de Yondemasuyo que fue anunciada por la revista Morning constará de un OAD de 10 minutos de duración que se comercializará junto con copias de edición limitada del cuarto volumen del manga original de Yasuhisa Kubo. Mizushima Tsutomu (Haré+Guu, Genshiken) dirige con animaciones de Production I.G. La edición de colección incluye el cuarto manga con una tapa alternativa de edición limitada y el DVD del anime, tendrá un valor de 2.980 yenes y saldrá a la venta en Japón el 23 de febrero.

¿Habrá realmente una película de Tekken?

Yabuki Kentarou creará manga de Mayoineko Overrun!
La serie de novelas ligeras Mayoineko Overrun! serán adaptadas al manga de la mano de Yabuki Kentarou, creador de To Love Ru. Esta comedia romántica trata de las desventuras de Takumi Tsuzuki y su onee-san, Otome. Si bien no los une ningún parentesco real ellos viven juntos. Las cosas se complican aun más para Takumi el día Otome recoge a una chica misteriosa de la calle y la lleva a vivir con ellos.

Warner Bros. lanzó una página Web anunciando la salida en marzo de 2010 de la versión japonesa para cine de la película de live-action Tekken producida en Norteamérica. La película del director Dwight Little y del guionista Alan McElroy tiene un reparto que incluye a Cary-Hiroyuki Tagawa, Chiaki Kuriyama, Gary Daniels, Cung Le y Kelly Overton. Dwight Little ha dirigido episodios para TV de series como 24, Bones, Dollhouse, Prison Break y Millennium. Los guiones realizados por McElroy incluyen el de Wrong Turn, Rapid Fire, Ballistic: Ecks vs. Sever, The Marine y Spawn.

Ookiku Furikabutte tendrá segunda temporada
En el tomo recopilatorio número 13 del manga ganador del Premio Cultural Tezuka 2006, Ookiku Furikabutte de Asa Higuchi, se anunció el comienzo de una nueva temporada de anime para la serie. Ésta se estrenará en la primavera nipona de 2010 y continuará la historia de Mihashi Ren, un pitcher que buscará convertirse por méritos propios y sin la influencia de su familia en un as del béisbol durante la secundaria. Además, según el sitio Kinokuniya, la serie tendrá un OVA recopilatorio que saldrá a la venta en DVD el próximo 24 de marzo de 2010.

Primer cartel del live-action de BECK
El 15 de diciembre Beck volvió a ser noticia. Esta vez la película de imagen real fue el centro de atención cuando comenzó la distribución de su primer póster oficial. Cabe recordar que entre los actores se encuentran Hiro Mizushima, Takeru Satoh, Kenta Kiritani, Aoi Nakamura, Osamu Mukai y Shiori Kutsuna; y que el estreno se espera para el otoño japonés de 2010.

Nuevo proyecto de Code Geass
La web de teléfonos móviles de Bandai publicó mensaje firmado por “ZERO”, acompañado de una imagen que anuncia el lanzamiento de un nuevo proyecto de la franquicia Code Geass para 2010. Según los pocos datos conocidos, este proyecto representaría un “renacimiento” para Geass. Se desconoce el formato, pero se sabe que su desarrollo será en simultáneo con otros proyectos como manga, música y artículos visuales. Se esperan más detalles en la próxima Newtype.

Noririn en la Evening
La revista Evening, en su entrega número 2 de 2010 tuvo en su portada –y también e su interior– a Noririn, la nueva obra de Mohiro Kitoh, mejor conocido por su obra Bokurano. El título del manga representa un juego de palabras que mezcla los nombres de los dos protagonistas. El primer capítulo de la obra tiene algunas páginas a todo color realizadas con acuarelas.

Se anunció la salida del anime Keshikasu-kun
La revista mensual Coro Coro Comic anunció el desarrollo de un adaptación a anime del manga cómico para niños Keshikasu-kun de Noriyuki Murase. El premiado manga, que comenzó en 2004, es protagonizado por Keshikasu-kun, una goma de borrar (keshigomu) cuyo objetivo es vencer a sus rivales que incluyen el líquido corrector y un borrador de pizarrón para convertirse en el item de librería más fuerte. Shogakukan-Shueisha Productions identifica a la producción de anime como serie para TV.

Saldrá la película en live-action de Hoshi no Furumachi
Oricon informa que los productores están llevando a cabo audiciones abiertas para el reparto de una adaptación a liveaction del manga dramático Hoshi no Furumachi ~ When You Wish Upon a Star de Hidenori Hara. Las audiciones finales y la filmación se realizarán cerca de Himishi City, Toyama, donde se lleva a cabo realmente la historia del manga. La historia gira entorno a Kotaro Tsutsumi, un chico en la escuela secundaria que madura al desarrollar relaciones con sus compañeros de clase y sus vecinos. El manga salió en una serie desde 2006 hasta 2008 y fue compilado en 7 volúmenes.

Nuevas portadas de Macross 7 Trash
El pasado 26 de diciembre salió a la venta la reedición de los tomos 3 y 4 del manga Macross 7 Trash, de Haruhiko Mikimoto. Macross 7 Trash posee 8 volúmenes y Kadokawa había anunciado en noviembre la reedición que incluiría nuevas portadas dibujadas por Mikimoto. Los volúmenes 1 y 2 salieron al mercado a finales de noviembre.

Mitsudomoe será adaptado al anime

El manga My-Hime EXA se lanza en enero
La edición de febrero de la revista Monthly Comic Dengeki Daioh de ASCII Media Works anunciará que el manga My-Hime EXA se lanza en la edición del 27 de enero. Kōteiryū (Maji-Kyū 4-Koma Fate/ stay night) estará encargado de dibujar el manga basado en un libreto de Ryo Suzukaze (Demonbane, .hack//CELL, IDOLM@STER: XENOGLOSSIA). Como en todos los proyectos My-Hime, el equipo de planeamiento Sunrise se lleva los créditos por la historia original bajo el seudónimo Hajime Yatate.

El primer número de 2010 de la Akita Shoten Weekly Shonen Champion anunció que el manga Mitsudomoe, de Norio Sakurai, será adaptado al anime. La historia se centra en las desventuras del trío de hermanas Marui. Sakurai ha estado trabajando en Mitsudomoe desde 2006, y el octavo tomo recopilatorio fue puesto a la venta el pasado 8 de diciembre. Más detallas e imágenes a color de la serie serán publicados en los dos próximos números del magazine.

Oshii de Ghost in the Shell anuncia la película Tetsujin 28
El aclamado director Mamoru Oshii (Ghost in the Shell, The Sky Crawlers, Patlabor) reveló en Tokio que su nuevo trabajo será una adaptación a película del manga de robots gigantes Tetsujin 28-gō de Mitsuteru Yokoyama. El manga pionero de 1956-1966 se conoce en inglés por haber inspirado el anime de 1963-1966 que fue adaptado como Gigantor. Oshii hizo el anuncio durante una charla en vivo para marcar la apertura de su última película, el proyecto en live-action Assault Girls. A principios de 2009, Oshii dirigió una versión teatral de Tetsujin 28-gō, que contó con una réplica del robot del título de 500 kilogramos de peso y de seis metros de alto. En octubre se reveló una estatua de Tetsujin 28-gō en “tamaño real” de 18 metros de alto en la ciudad Kobe, hogar de Yokoyama, y, en el mismo mes, salieron al aire nuevos comerciales de NTT Docomo del robot. En enero, la compañía japonesa de animación Hikari Productions y el estudio IMAGI de animaciones para PC con base en Hong Kong lanzaron un sitio Web para “T28”, un video cómico basado en Tetsujin 28-gō. Oshii no declaró si su proyecto es el mismo al de Hikari Productions y IMAGI, o si se trata de un proyecto diferente. Tampoco declaró si su proyecto es animado o en live-action. La última historia Tetsujin 28 tuvo varios remake en anime, incluyendo una versión color de 1980-1981, una versión con nuevas imágenes llamada Tetsujin 28-go FX de 1992-1993, el remake para TV retro de 2004 y la secuela en película de 2007. El artista de Kindaichi Case Files de Fumiya Sato ha estado revisitando la historia en un manga llamado Tetsujin Dakkan Sakusen. En 2005 se produjo una película japonesa en live-action. The Right Stuf International, Rhino y Geneon Entertainment (EEUU) publicaron algunas de las versiones anime en video para América del Norte.

La banda sonora de MGS Peace Walker saldrá junto al juego
Konami Japón habilitó en su tienda, Konamistyle, la pre-venta del disco con la banda sonora de MGS Peace Walker, que comenzará a enviarse el 17 de marzo, un día antes del estreno del juego. El disco cuesta 2.940 yenes, pero el pack del disco y el single Heaven’s Divide (que incluye el tema Koi no Yokushiryoku, de Paz Ortega Andrade) 4.515 yenes.

Nuevo single de The Brilliant Green
Casi dos años después de que se pusiera a la venta su compilado de grandes éxitos, y después de que los despidieran de su anterior discográfica, Sony Music Japan, The Brilliant Green ha vuelto de la mano de Warner Music Japan, compañía con la que tienen su nuevo contrato musical. El próximo 24 de febrero se pondrá a la venta LIKE YESTERDAY, nuevo single de la banda que incluirá tres nuevas canciones.

Saldrá OAD de Hen Zemi

El tercer volumen del manga cómico Hen Zemi (Abnormal Physiology Seminar) del artista TAGRO anunció que el cuarto volumen del manga saldrá en julio con un episodio anime bonus. El manga, que sale desde 2006, cuenta la historia de unos extraños estudiantes de un curso de sexualidad humana en la universidad.

Se anunció la salida del OVA de Shin Koihime Muso
El sitio Web oficial de la franquicia de anime Koihime Muso anunció que el 7 de julio saldrá en Japón un OVA de Shin Koihime Muso en DVD y BD. Esta extensión OVA de la segunda serie para TV Koihime Muso tendrá su debut (probablemente) para cerca del final de la transmisión de la tercera serie para TV. La serie para TV Shin Koihime Muso: Otome Tairan tendrá su estreno en abril.

A través de su página web, el Studio Ghibli felicitó el 2010, como lo hace todos los años. Los saludos y buenos deseos estuvieron acompañados de una ilustración realizada por el mismísimo Hayao Miyazaki y protagonizada por un tigre pues, según el calendario chino, el 2010 es el año de aquel animal.

Saludos de Studio Ghibli por el año nuevo

Takeuchi y Togashi tienen su segundo hijo
Toshihiro Togashi reveló en las notas del autor de su 27° volumen del manga Hunter X Hunter, que salió el 25 de diciembre, que él y Naoko Takeuchi, tuvieron su segundo hijo. Togashi agregó: “Antes de que nos diéramos cuenta, el bebé ya tenía un año de edad”. Takeuchi y Togashi se casaron en 1999 y la pareja, apodada la “Princesa” y el “Príncipe” del mundo del manga, tuvieron un hijo en 2001. Takeuchi tuvo su debut en el mundo del manga con Love Call en 1986. También creó Codename wa Sailor V en 1991 antes de comenzar su trabajo más famoso, el manga Sailor Moon, sobre una niña mágica que salió desde 1992 hasta 1997.

Luz verde para el OVA del manga Zettai Karen Children
La sexta edición de la revista Weekly Shonen Sunday de Shogakukan anunció el 6 de enero que se dio luz verde para la producción de un video anime original adaptando el manga cómico supernatural Zettai Karen Children de Takashi Shiina. El anime saldrá a la venta este año y contará la historia de la escuela media del manga. El manga Zettai Karen Children se centra alrededor de tres chicas con los poderes paranormales más fuertes del mundo: Kaoru Akashi con psicoquinesis, Aoi Nogami con teletransportación y Shiho Sannomiya psicometría. BABEL – el “BAse of Backing ESP Laboratory” establecido por el Ministro del Interior japonés – intenta convertir a “The Children” (los niños) en una unidad de operaciones especiales militares. Para alcanzar ese fin, BABEL le encarga a un desafortunado e impotente teniente de 20 años de edad llamado Kōichi Minamoto la tarea de supervisar/ hacer de niñera de tres niñas con poderes de Nivel 7.

Se interrumpe Honey Hunt
El artista de manga Miki Aihara (Hot Gimmick, Tokyo Boys & Girls) anunció en noviembre en su blog que se haría una pausa en su manga Honey Hunt y que lanzaría un nuevo manga en enero. Aihara comenzó a publicar Honey Hunt en la revista Cheese! de Shogakukan en 2006 y puso una pausa en la edición de enero. El volumen seis salió a la venta en Japón el 24 de diciembre. El manga cuenta la historia de Yura, la hija de un famoso músico y una actriz. Cuando los padres de Yura anuncian su divorcio y Yura encuentra a su primer amor enganchado con su madre, Yura decide convertirse en actriz para destruir la reputación de su madre. Aihara también confirmó en su blog que está trabajando en los libretos para un nuevo trabajo llamado De Cinco a Nueve (Go-ji kara Ku-ji made). El sitio Web oficial de la revista Cheese! informa que el nuevo manga comenzará a publicarse en la edición de marzo.

Yu Yabuuchi relanzará el manga Naisho no Tsubomi
La creadora de manga Yu Yabuuchi reveló en su blog que relanzaría su aclamado manga sobre educación sexual Naisho no Tsubomi. La séptima entrega de Naisho no Tsubomi aparecerá en la edición de abril de la revista Shōgaku Yonensei (literalmente significa “chico de cuarto grado”) de Shogakukan. La creadora tiene otro manga nuevo que lanzará en la edición de abril de la revista Ciao de Shogakukan. En Naisho no Tsubomi, una niña de quinto grado llamada Tsubomi se enfrenta a ciertas cuestiones como el embarazo de su madre, su primer período y los sentimientos hacia los chicos. El manga de “educación sexual para niñas” (y su secuela Mebae) habían salido en las revistas Shōgaku Yonensei y Shōgaku Gonensei de Shogakukan desde 2004. Naisho no Tsubomi ganó la categoría Niños en la 54° entrega de premios Shogakukan Manga Award del año pasado.

El manga de alpinismo Gaku tendrá su película en live-action

La segunda edición de este año de la revista Big Comic Original de Shogakukan anunció que la adaptación a película en live-action del manga de alpinismo Gaku - Minna no Yama de Shinichi Ishizuka tiene luz verde para 2011. Todavía no se dio información sobre el reparto y demás detalles sobre el proyecto. El manga cuenta el drama humano de un alpinista que forma parte de un equipo de rescate de una montaña. La edición actual de Big Comic Original no sólo anunció el proyecto de la película, sino que también publicó la entrega número 100 del manga. El mismo comenzó a salir en la revista en 2003 y se han publicado 10 volúmenes compilados. La historia ganó el primer Manga Taisho (Gran Premio para los Dibujos) en 2008 y la categoría general en la 54° entrega de premios para el manga Shogakukan Manga Awards de 2009.

Anime Tono Monogatari en desarrollo
Se está desarrollando una adaptación a corto de anime del manga Mizuki Shigeru no Tono Monogatari (Leyendas de Tono de Shigeru Mizuki) que será parte de una muestra del Museo Municipal de Tono en la Prefectura japonesa de Iwate. El libro Tono Monogatari del fallecido autor Kunio Yanagita, una colección de cuentos folklóricos sobre sustos, espíritus y montruos de la ciudad de Tono, celebra su 100° aniversario el próximo año. Shigeru Mizuki, creador de Ge Ge Ge no Kitaro lanzó su adaptación a manga del libro de 100 años de edad en julio de 2008. Es ésta adaptación a manga la cual tendrá su adaptación a anime que debutará la próxima primavera como parte de la celebración del Museo Municipal de Tono del centenario de la publicación del libro original.

Saldrá el anime de Okami-san to Shichinin no Nakama-tachi

Un informe no confirmado publicado en el canal 2 japonés dice que la cómica novela de la escuela secundaria Okami-san to Shichinin no Nakama-tachi (Srta. Lobo y Siete Amigos) de Masashi Okita tendrá su adaptación a anime. La comedia romántica gira entorno a Ryoko Okami, una chica que comienza la escuela secundaria y es conocida por sus características “lobunas” y su amiga Ringo Akai, una linda pero mórbida chica cuyo nombre de cuentos de adas significa literalmente “rojo manzana”. La novela se estrenó en 2006 y cuenta hoy con nueve libros.

Gundam de 18 metros regresa, ahora en Shizuoka
El gundam de 18 metros, que estuvo instalado en Odaiba y luego fue desmantelado, volverá a levantarse en la ciudad de Shizuoka en julio de este año. Su lugar preciso será justo frente a la estación de Japan Rail de esa ciudad y se exhibirá de julio de 2010 a mayo de 2011. Fue elegida Shizuoka porque allí esta ubicado el Bandai Hobby Center, la fábrica donde se han creado muchos de los modelos de la saga.

Kaitō Tenshi Twin Angel tendrá anime Web y Comic en 2010
El juego de máquina Kaitō Tenshi Twin Angel tendrá un nuevo anime Web, un programa de radio Web y un comic en 2010. También habrá una nueva colección de cartas, unas figuritas, un cobertor dakimakura (almohada abrazadora) y otros objetos que se planea saldrán a la venta este año. Los nuevos items se anunciaron en un video y un folleto que salieron por primera vez en la convensión Comiket 77 en Tokio a finales de 2009.

Salió a la luz el proyecto Fafner: Dead Aggressor: Heaven and Earth
El sitio Web oficial de la serie anime para TV Soukyuu no Fafner: Dead Aggressor de 2004 anunció un nuevo proyecto llamado Soukyuu no Fafner: Dead Aggressor: Heaven and Earth. Según el sitio Web, el proyecto comenzará durante el 2010. El sitio Web oficial de Angela del grupo musical Starchild anunció que será la intérprete del tema musical del proyecto. Angela también había interpretado el tema musical para el primer proyecto Fafner.

Saldrá la película de Ooku

Fuminori Kaneko (Kisarazu Cat’s Eye) dirigirá una adaptación a película en live-action del aclamado manga ficticio histórico Ooku: The Inner Chamber de Fumi Yoshinaga. La película adaptará la primera historia del manga con Kazunari Ninomiya, miembro del grupo Arashi J-pop, haciendo el papel principal del último miembro del harem de shogun, y Kou Shibasaki (Battle Royale, Dororo) haciendo el papel de Shogun Yoshimune. El manga, que comenzó en 2005 y todavía sigue vigente, muestra un Japón feudalista y matriarcal en el cual las enfermedades diesman la población masculina hasta llegar a un cuarto del tamaño de la población femenina. La dramática historia se concentra en las maniobras y ramificaciones políticas dentro del harem personal de atractivos hombres de shogun. La película en live-action tendrá su estreno el 1 de octubre de 2010.

El dinero HELLO KITTY puede usarse en Japón
Hello Kitty ha dejado una marca de tal magnitud en el mundo que si te encuentras en el área de compras y turismo de Asakusa en Tokio puedes utilizar dinero real de Hello Kitty en 500 tiendas adheridas. Ese es el tipo de influencia que tiene esta linda señorita. Está ahí arriba junto con Lincoln y Washington para que su cara esté estampada en dinero. Por supuesto que no hay que confundirse, este dinero no reemplaza la moneda local, siemplemente es una muy buena estrategia comercial. Quizás, pronto podamos utilizar el dinero del monopoly para comprar en shoppings. Solo se emitirán 30.000 billetes de 1.000 yenes y 30.000 monedas de 500 yenes, así que hay que apurarse. El dinero se podrá utilizar entre el 23 de enero de 2010 y el 14 de marzo de 2010. Algo bueno para los coleccionistas.

Se anunció la salida del anime Yutori-chan

El video anime basado en el manga histórico de cuatro paneles Tono to Issho de Ohba-Kai se comercializará a partir del 25 de marzo con un anime bonus llamado “Gackt mo Issho”. El manga sigue las humorosas hazañas de los generales durante el tumultuoso periodo sengoku (Era de los estados en guerra) de Japón, y Gackt hará una aparición especial como el señor legentario de la guerra Uesugi Kenshin en la versión anime. No es coincidencia que Gackt hiciera el papel de la misma figura histórica en el drama en live-action Fūrinkazan y en la competencia de 2007 Kōhaku Uta Gassen (“Red and White Song Battle”). El director Mankyū dijo que él había pedido a Gackt personalmente porque “no podía imaginar a nadie más como Uesugi Kenshin que Gackt!”. El anime bonus “Gackt mo Issho” contará la historia de cómo se preparó el staff anime – Gackt hará de él mismo en el doblaje.

Se anunció la salida de la película revival de Honeybee Hutch
Un sitio Web oficial japonés lanzó la película de anime Konchuu Monogatari: Minashigo Hutch ~Yuuki no Melody~ que se estrenará el 31 de julio. La serie de TV de 1970 de 91 episodios Konchuu Monogatari: Minashigo Hutch de Tatsunoko, conocida como “The Adventures of Hutch the Honeybee” en inglés (“Las aventuras de Hutch la abeja”), tuvo una secuela de 26 episodios en 1974 y un remake de 55 episodios en 1989.

Luz verde para el video anime original del juego 11Eyes
El sitio Web oficial de la adaptación a anime del juego para PC 11eyes -Tsumi to Batsu to Aganai no Shōjo- de Lass anunció que se dio luz verde al proyecto para un nuevo OVA, sumado al anime para TV. El OVA “prohibido” tendrá un contenido diferente al anime de TV y saldrá a la venta el 25 de junio en Blue-ray y en DVD. El nuevo OVA contará con los personajes Yuka, Misuzu, Yukiko, Kukuri y Shiori. El juego original se centra en Kakeru Satsuki, un chico que todavía llora la pérdida del su último familiar vivo, su hermana mayor, que había fallecido cinco años atrás. Satsuki, su amiga de la infancia Yuka Minase y cuatro personas más son transportadas al mundo de “Red Night”, donde una luna negra y gigante cuelga del cielo. Los seis sólo pueden regresar a casa luego de luchar contra Ralva y los seis Black Knights de este mundo alternativo.

Time of Eve saldrá con escenas del episodio piloto

Los teatros de Tokio y Osaka comenzarán a realizar la pre-venta de los tickets para la película Time of Eve con un DVD bonus. La película que saldrá en la primavera de 2010 reeditará con nuevas imágenes los seis episodios de la serie anime Time of Eve de Yasuhiro Yoshiura. El DVD bonus tendrá aproximadamente 10 minutos de video, incluyendo imágenes del episodio piloto, una entrevista con la actriz Rina Satou, que hace la voz de Nagi, y un trailer de la película. Yoshiura y Studio Rikka – los creadores de los anime Mizu no Kotoba y Pale Cocoon – desarrollaron esta historia sobre la vida diaria en un Japón del futuro poblado por robots y androides similares a los humanos. Los seis episodios pueden descargarse del sitio Web Crunchyroll.

Singles más vendidos en Japón
01. You were... (Ayumi Hamasaki) 02. Hatsukoi (Masaharu Fukuyama) 03. Stay the ride alive (GACKT) 04. GIFT~Green~ (Kanjani8) 05. Shock! (C-ute) 06. GIFT~Red~ (Kanjani8) 07. GIFT~White~ (Kanjani8) 08. Inochi no Zenmai (9MM PARABELLUM BULLET) 09. My Girl (Arashi) 10. Fuu Fuisshou (Saburo Kitajima)

Nuevo trailer de La Desaparición de Suzumiya Haruhi
El sitio oficial de Suzumiya Haruhi publicó un nuevo trailer de la película Suzumiya Haruhi no Shoushitsu. El mismo se oculta tras una supuesta página de error pero tras unos segundos muestra el video. Allí se muestran varias imágenes que están dedicadas sobre todo a Nagato.

Nuevo manga basado en GitS Stand Alone Complex
Se confirmó la salida del nuevo manga basado en el anime GitS -Stand Alone Complex. La noticia había surgido a partir de la portada a color, creada por Yu Kinutani y supervisada por Masamune Shirow, de la publicación del 14 de diciembre de la Young Magazine, de Kodansha.

Nueva temporada y película para Liar Game
Liar Game, el manga de Shinobu Kaitani, continuará con su serie live-action de 2007 y sumará a la misma un largometraje. La película se estrenará en el mes de marzo de 2010 en los cines japoneses. A principios de noviembre fue publicado un trailer en la página web oficial.

El manga Haruka -Beyond the Stream of Time- termina en Japón

El creador de manga Tooko Mizuno termina su serie de fantasía histórica Haruka -Beyond the Stream of Time- (Harukanaru Toki no Naka de) en la edición de enero de la revista LaLa DX de Harukanaru. Empezó a dibujar el manga en 2000, cuando KOEI lanzó el juego original de aventura romántica para PlayStation que la inspiró (Mizuno también diseñó los personajes del juego). Viz Media publicará en enero en Norteamérica el sexto volumen de los 16 volumenes actuales del manga. Aparte del manga, el juego también inspiró varios videos de anime. Estos tuvieron como resultado la serie televisiva de 2004-2005 Haruka: Beyond the Stream of Time – A Tale of the Eight Guardians (Harukanaru Toki no Naka de ~Hachiyou Shou~), de la cual Bandai Vusial USA (ahora una marca de Bandai Entertainment) vendió licencias en Norteamérica. Desde entonces, ha habido una película Harukanaru Toki no Naka de ~Maihitoyo~ en 2006, así como también un anuncio de una serie para TV basada en la secuela del juego Harukanaru Toki no Naka de 3. La historia de Haruka cuenta la vida de una chica en la escuela secundaria llamada Akane que se transporta a un mundo de fantasía alterno con motivos japoneses antiguos. Akane se convierte en the Priestess of the Dragon God (la sacerdotisa del Dios dragón) que puede ayudar a proteger la tierra de los demonios. A ella la protegen ocho hermosos guardianes, los Hachiyō. Además de la última entrega del manga de Haruka, la edición de enero de LaLa DX también tiene una portada ilustrada por Mizuno y un calendario especial de regalo.

El anime para TV Ring ni Kakero 1: Shadow tendrá su debut el 2 de abril

La compañía Toei Animation lanzó un sitio Web promocionando la tercera serie anime de boxeo Ring ni Kakero 1, llamada Ring ni Kakero 1: Shadow, y anunció que el anime se estrenará el 2 de abril de este año. El primer anime Ring ni Kakero, llamado Ring ni Kakero 1: Nichibei Kessen Hen, y Ring ni Kakero 1: Shadow están basados en un manga de Masami Kurumada (Saint Seiya, B’tX). El sitio Web indica que el personaje principal, Takane Ryuji, luchará contra el Shadow Clan en el estreno de anime por el canal Animax Pay-Per-View. El staff principal será el mismo que aquel del anime anterior, entre ellos el director Toshiaki Komura; el supervisor de guión Yousuke Kuroda; los diseñadores de personajes Michi Himeno, Shingo Araki y Eisaku Inoue; y el compositor Susumo Ueda. Kurumada reveló en su blog que ya fue escrita la letra de la nueva canción para al historia Ring ni Kakero. Ring ni Kakero 1 fue el nombre de la adaptación a anime de 2004 de su primer manga Ring ni Kakero y la secuela de 2006 se llamó Ring ni Kakero 1: Nichibei Kessen Hen (Ring ni Kakero 1: The Japan/U.S. Battle Story Arc) gracias a los arcos de la historia del manga.

Leiji Matsumoto llega a un acuerdo extrajudicial sobre demanda por plagio
El creador de manga y anime Leiji Matsumoto (Space Battleship Yamato, Space Pirate Captain Harlock) llegó a un acuerdo extrajudicial con la compositora y cantante Noriyuki Makihara sobre la demanda que Matsumoto había entablado contra Makihara por haber plagiado su manga Galaxy Express 999. Matsumoto declaró en la televisión japonesa que Makihara había admitido el plagio de una frase de Galaxy Express 999 en la canción “Yakusoku no Basho” (El lugar prometido). Según el abogado de Makihara, Matsumoto se disculpó con Makihara y prometió no poner más objeciones sobre la letra de la canción. Makihara había interpuesto una demanda por difamación contra Matsumoto en marzo de 2007 y el tribunal del distrito de Tokio había fallado a favor de Makihara. El tribunal ordenó a Matsumoto pagar 2.200.000 millones de yenes (aproximadamente US$24.000), pero el abogado de Makihara declaró que no hay ningúna suma de dinero involucrada en este acuerdo extrajudicial. En el volumen 21° del manga Galaxy Express 999, el protagonista dice: “Jikan wa yume o uragiranai Yume mo jikan o uragittewa naranai.” [El tiempo no traiciona mi sueño Tampoco debe mi sueño traicionar el tiempo.] La frase en la canción “Yakusoku no Basho” de Makihara es: “Yume wa jikan o uragiranai Jikan mo yume o kesshite uragiranai.” [Mi sueño no traiciona mi tiempo Tampoco el tiempo traiciona mi sueño.]

El dúo musical Chemistry había presentado la canción como primer título del álbum Yakusoku no Basho que salió en el otoño de 2006. Una muestra de la canción se puede escuchar en el sitio Web de Sony Music. Matsumoto ya ha tenido que luchar con el sistema judicial en una disputa con el productor Yoshinobu Nishizaki y la compañía Tohokushinsha Film Corporation sobre los derechos del anime the Space Battleship Yamato.

Se anunció la salida del anime Yutori-chan

El sitio japonés de descarga de videos Biglobe anunció lo que dio en llamar el primer anime distribuido por correo electrónico, Yurori-chan. En realidad, Biglobe no enviará el video por correo electrónico. El sitio enviará a los suscriptores, a partir de marzo, una dirección de internet para acceder a nuevos episodios del anime original. Actas hará la animación de la comedia moe que contará la historia de una chica en la escuela secundaria que trabaja medio tiempo en el departamento de marketing de una compañía japonesa de juguetes. El director de serie Keiichiro Kawaguchi, el director de animación Kouhaku Nishio y el diseñador de personajes POP, que colaboraron en 2007 en la realización del anime Moetan, trabajarán juntos en la realización del anime Yutori-chan. Desde finales de diciembre, se puede acceder a un adelanto gratuito de los primeros cuatro episodios de la serie.

Fecha de la película de Priest
El sitio web ShockTillYouDrop informó que la fecha de estreno para el live-action de Priest, manhwa de horror de Min-Woo Hyung, fue adelantada del 1 de octubre al 27 de agosto de 2010. De acuerdo con la web, se debió a que Resident Evil: Afterlife, de los estudios Screen Gems, fue retrasada del 27 de agosto de 2010 al 14 de enero de 2011. El manhwa cuenta la historia de un experto en lenguas antiguas que, accidentalmente, resucita a un ángel del infierno, Temozareal, y se ve forzado a vender su alma al diablo en un intento por enmendar su error.

Lupin ataca Shibuya

Como parte de la campaña promocional “Lupin Steal Japan” (Lupin roba Japón) de la cadena televisiva NTV, el maestro ladrón Lupin del manga ha “robado” la enorme estatua “Moyai” (“trabajar juntos” en el dialecto de la isla Niijima) ubicada en la salida noreste de la estación de trenes Shibuya en Tokio. En su lugar, se ve un mensaje de Lupin: “He robabo el Moyai”. Los visitantes del sitio Web “Steal Japan” están invitados para sugerirle a Lupin otros íconos japoneses para que pueda robar.

Película N° 14 de Detective Conan programada
La página de bienvenida del sitio Web oficial japonés para la franquicia de la película Detective Conan anunció que la edición 14°, Detective Conan: The Lost Ship in the Sky (Meitantei Conan: Tenku no Lost Ship), saldrá en los cines japoneses el 17 de abril. La película cuenta la historia de Kaito Kid que amenaza con robar una joya famosa que se encuentra en una muestra en el artefacto aéreo más grande del mundo, que accidentalmente es secuestrado mientras Kudo Shinichi y compañía están abordo. Esta va a ser la cuarta película de Detective Conan en la que Kaito Kid aparece, después de la 3°, 8° y la 10°.

La nueva temporada del anime Shin Koihime†Musō saldrá en abril
El sitio Web oficial para el anime de fantasía Shin Koihime†Musō confirma que la nueva temporada, Shin Koihime†Musō: Otome Tairan, saldrá en abril. La primera adaptación al anime del juego de aventura para adultos Shin Koihime†Musō: Otome Ryōran Sangokushi Engi para PC de BaseSon salió al aire el 5 de octubre y finalizó el 21 de diciembre. El sitio web Crunchyroll también permite descargar el anime. El juego Shin Koihime†Musō es en sí una versión nueva del juego de aventura para adultos Koihime†Musō. La franquicia de juegos de aventura para adultos y sus adaptaciones a anime re-imaginaron a los personajes de la novela china “Romance de los tres reinos” como “comedia romántica y de acción moe con un reparto casi completamente femenino”. El juego original Koihime†Musō constituye la base de una serie de manga y una serie de anime para TV, que también se puede descargar de Crunchyroll. En abril de 2009 salió una versión modificada en video del anime.

Tecmo cancela el desarrollo de Bastard!! MMORPG
El estudio de juegos Tecmo anunció que había cancelado en desarrollo de Bastard!! Online, un juego de rol masivo online y de multiples jugadores (MMORPG, por sus siglas en inglés) basado en el manga fantástico de acción Bastard!! De Kazushi Hagiwara. Tecmo había anunciado el juego para sistema operativo Microsoft Windows japonés en una reunión de proyectos estratégicos de 2005. En el comunicado de prensa, la compañía dijo que tuvo en consideración que las tendencias actuales del mercado y las perspectivas futuras cuando tomó la decisión de cancelar el desarrollo.

Recolección internacional de firmas El especial para TV Lupin III: the Last para la vuelta de Ranma 1/2 Job saldrá al aire en febrero.
El 24 de enero saldrá a la venta el cofre Rumic World Anime Box y este acontecimiento ha puesto de manifiesto un hecho que ya muchos llevaban reclamando desde hace tiempo, el regreso del anime de Ranma 1/2. Tras la repentina resurrección de la obra en formato OVA para el especial de Rumiko Takahashi con el episodio “Incienso de primavera”, son muchísimos los fans que se han quedado con ganas de más. Es por eso que los aficionados a la serie han comenzado una campaña para juntar firmas y lograr que la popular obra sea animada en su totalidad. Lupin III: the Last Job (el último trabajo), el 20° especial para TV presentando al personaje ladrón del manga Mokey Punch, tendrá su premier en Japón el 12 de febrero. La premisa del nuevo anime se centrará alrededor de la supuesta “muerte” del inspector Zenigata de la Interpol, némesis de Lupin III. La historia comienza con el descubrimiento de un tesoro cultural japonés – en un sanatorio alemán nazi. Morgana, un personaje misterioso que lidera una banda de ladrones ninja, pelea con Lupin por el tesoro, y parece matar a Zenigata.

Los 15 juegos más influyentes de la década según Wired
1. The Sims (2000) 2. Grand Theft Auto III (2001) 3. Guitar Hero (2005) 4. World of Warcraft (2004) 5. Brain Age (2005) 6. Halo (2001) 7. Bejeweled (2001) 8. Wii Sports (2006) 9. Geometry Wars: Retro Evolved (2005) 10. Metroid Prime (2002) 11. Silent Hill 2 (2001) 12. Half-Life 2 (2004) 13. Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty (2001) 14. Happy Farm (2008) 15. Portal (2007)

Versión live-action de Gantz
Las dos películas se esperan para la primavera e invierno japonés de 2011, respectivamente, y tendrán como director a Shinsuke Sato (The Princess Blade, Suna-dokei, Oblivion Island: Haruka and the Magic Mirror). Los dos protaagonistas serán interpretados por Kazunari Ninomiya (Tekkonkinkreet, Cartas desde Iwo Jima), del grupo musical Arashi, en el papel de Kei Kurono; y Ken’ichi Matsuyama (Death Note, Detroit Metal City, NANA, The Legend of Kamui) en el papel de Masaru Kato.

Capítulo especial de Saru Lock en la Young Magazine
En el interior de la Young Magazine del 21 de diciembre pasado, Naoki Serizawa publicó un capítulo especial Saru Lock. La obra comenzó a publicarse en diciembre del 2003 en la nombrada revista Kodansha y finalizó este año con 22 tomos recopilatorios.

Sengoku Basara 3 tendrá manga
El videojuego de Capcom, Sengoku Basara 3 también será adaptado al manga. La publicación comenzará en la edición número 3 de la Jump SQ, a la venta el próximo 4 de febrero y estará a cargo de Ouga Asagi, artista de Dohran. El Episodio 0 de la historia fue publicado en diciembre pasado.

X Japan paraliza Hollywood
El grupo musical X Japan viajó a Hollywood para grabar varios vídeos musicales en pleno centro de la ciudad a comienzos de enero. Unas cuantas horas después de la grabación las primeras fotos del espectáculo empezaron a salir a la luz. En ellas se pueden observar el impresionante despliegue del grupo en una plataforma transparente a 15 metros del suelo, 2 helicópteros serigrafiados con anagramas de X Japan, fuegos artificiales, cañones láser y tres cámaras en grúa. Miles de fans pudieron ver en directo la grabación de videos musicales de temas como Rusty Nail, Endless Rain, I.V. y Jade; otros curiosos también pudieron disfrutar del espectáculo desde algunos comercios y recintos cercanos.

Nominaciones a Película de Animación del Año 2009
La Academia Japonesa de Cine anunció recientemente a los galardonados por el Premio a la Excelencia, en los 33º Premios de la Academia Japonesa. Su entrega será el 5 de marzo de 2010 y los galardonados pasarán a competir por el premio Película de Animación del Año. Los nominados son: 0 Evangelion 2.0: You Can [Not] Advance, de Hideaki Anno y Khara 0 Summer Wars, de Mamoru Hosoda y MADHOUSE 0 Oblivion Island: Haruka and the Magic Mirror, de Shinsuke Sato y Production I.G. 0 Doraemon: Shin Nobita no Uchuu Kaitakushi, de Kôzô Kusuba y Shinei Animation 0 Detective Conan: The Raven Chaser, de Yasuichiro Yamamoto y TMS Entertainment

RPG Online de Shin-chan en Corea
El estudio coreano WindySoft (Shin Megami Tensei: Imagine Online y Katamari Damacy Online) anunció su intención de desarrollar un RPG de Crayon Shinchan Online. El mismo contará con toda una comunidad que para darle vida al vecindario creado por el fallecido Yoshito Usui. El juego se desarrollaría junto con Daewon Media (empresa coreana de entretenimiento especializada en animación) y Rainfall Soft.

Carta de Eiichiro Oda en el tomo 0 de One Piece
Dentro del tomo precuela del manga One Piece que se entregó de regalo a los primeros espectadores de la última película de la franquicia se encontraba una carta escrita por el mangaka. En la misma Oda da las gracias y cuenta lo difícil que le fue finalizar el proyecto, pero que la autosuperación del equipo y las ganas de brindar felicidad a los espectadores los llevó a finalizar esta gran obra. Un detalle interesante fue la afirmación de que la de esa película sería la última aventura de Luffy como un joven de 17 años.

Confirmada la salida de True Tears en Bluray
El sitio oficial de la serie confirmó el proyecto tras la realización de 2.000 preordenes. La versión Bluray contendrá todos los extras que ya incluye la edición en DVD (Opening y Ending sin créditos, el programa de radio que se había emitido por internet, los videos promocionales y comerciales, entre otros) y se le sumará un epilogo con 3 minutos adicionales al final de la serie mostrando el futuro de los personajes, un video de 20 minutos con las locaciones reales que inspiraron la serie y una galería de imágenes.

Dragon Ball: Origins 2
El próximo 11 de febrero saldrá en Japón la segunda parte del videojuego para Nintendo DS Dragon ball: Origins, titulado Dragon ball: Origins 2. El mismo estará centrado en la lucha contra el Ejército de la Red Ribbon. Sólo hay un trailer oficial y aun no se sabe si será traducido.

Nuevos peluches de Vocaloid
Gift, empresa que forma parte del conglomerado GoodSmile Company inauguró, durante el pasado año, una línea de peluches con varios personajes de Vocaloid. Recientemente se abrió la pre-venta para obtener el peluche de Megurine Luka, personaje perteneciente a la nombrada franquicia, que saldrá a la venta al público en general a lo largo del mes de febrero, a un precio recomendado de 3.500 yenes.

Tetsuya Nomura trabaja en nuevos proyectos
El principal diseñador de personajes de Final Fantasy XIII y Final Fantasy Agito XIII, y director y diseñador de Kingdom Hearts Birth by Sleep y Final Fantasy Versus XIII anunció que está trabajando en un nuevo juego. La información se dio a conocer dentro de la revista Famitsu, donde también se mencionó que está trabajando en la calidad de Agito, para que casi no haya diferencia entre las gráficas en tiempo real y las pre-renderizadas.

Toki wo Kakeru Shoujo

ARAGO en la Shounen Sunday
En la entrega doble de la Weekly Shounen Sunday se estrenó una nueva obra policial de Arai Takahiro (Cirque du Freak), titulada ARAGO. El capítulo, entre sus 60 páginas, incluye algunas a todo color. La obra cuenta la historia de Arago y Ewa, dos gemelos huérfanos cuyos padres fueron cruelmente asesinados cuando ellos aun eran niños. Ellos buscarán al responsable por el distrito londinense de Bowery para cobrarse venganza.

Ya está agregado el trailer de la nueva película live action de Toki wo Kakeru Shojo en su página oficial. Riisa Naka, quien puso su voz para la película animada de 2006, repetirá como protagonista en esta versión. Su rol es el de una chica llamada Akari, hija del novelista Kazuko Yoshiyama quien cae en coma después de un accidente automovilístico. Ella regresa a los 70’s para buscar a Kazuo Fukamachi, el primer amor de su madre.

Iqura Sugimoto publicará un one-shot en la Monthly Afternoon
La mangaka Iqura Sugimoto (Mao Kuon), conocida por la adaptación a manga del videojuego Tales of Destiny, publicará un nuevo oneshot titulado Burning Girls. La obra aparecerá en el número 3 de la Monthly Afternoon, a la venta el 25 de enero del 2010.

Top 10 de Blu-ray en Japón en 2009
1. 96.000 – Evangelion 1.11 2. 75.000 – El Caballero Oscuro 3. 51.000 – Bakemonogatari #1 4. 49.000 – Final Fantasy VII Advent Children: Complete 5. 47.000 – Bakemonogatari #2 6. 46.000 – Terminator 4 7. 46.000 – Harry Potter y el Misterio del Príncipe 8. 44.000 – Bakemonogatari #3 9. 42.000 – Resident Evil: Degeneration 10. 40.000 – K-ON!

Promoción de Tomehane! en la Big Comic Spirit

El manga Tomehane! que, tras la cancelación de la Young Sunday, se mudó a las páginas de la Big Comic Spirit, está siendo adaptado a una serie de TV Live-Action. Su revista hogar le ha preparado una campaña de publicidad muy grande, brindándole numerosas páginas a este dorama protagonizado por Asakura Aki, que comenzó a emitirse el pasado jueves 7 de enero. La historia gira en torno a Yukari Ooe, una chica que, después de pasar una temporada en Canadá, regresa a Japón y allí decide unirse a un club de caligrafía escolar, que corre el riesgo peligro de ser cerrado por su escaso número de miembros.

Nuevo PV de Angel Beats!
El nuevo proyecto conjunto de Jun Maeda y Na-Ga, Angel Beats!, tendrá una versión animada, producida por by P.A. Works y Aniplex, a partir de abril de 2010. Se tratará de una serie para TV de 13 episodios, dirigida por Seiji Kishi, que sumará un producto más a la novela y manga que esta historia ya posee.

Gatou Shoji confirma nueva novela de FMP!
Gato Shoji, creador del universo FMP!, publicó en su blog que se encuentra trabajando en la octava novela de Full Metal Panic!. Gato planea tener lista la novela para primavera nipona, pero también comentó la posibilidad de escribir nuevas historias cortas para complementar la historia. Incluso, para la celebrar la publicación número 300 de la Dragon Magazine, el 20 de enero saldrá en el magazine una nueva historia corta que ocurre durante el segundo año de secudnaria, es decir, el año en que llega Sousuke a la vida de Kaname. Todo indica que será una comedia al estilo Fumoffu!.

Nuevo OVA de Sleeping with Hinako
El 11 de febrero de este año saldrá una nueva entrega del OVA protagonizado por Hinako, Isshoni Sleeping: Sleeping with Hinako. El mismo consistirá en ver dormir a Hinako de forma que parezca que duerme junto al espectador. Desde el menú del Blu-ray o el DVD, el usuario podrá seleccionar varias opciones, como las posturas en las que se quiere que duerma Hinako, si quiere que tenga algún sueño y hasta programar una alarma para que Hinako despierte junto a él.

Comienza la publicación de Zipang Gaiden - Kaze no Michi
En las páginas interiores de la edición doble de la revista Morning, a la venta desde el 24 de diciembre, se estrenó la última obra de Kaiji Kawaguchi. Zipang Gaiden - Kaze no Michi es el título del spin-off de Zipang, obra del mismo autor. La historia seguirá ambientada en el año 200x y el primer capítulo contó con un total de 32 páginas, todas ellas en blanco y negro.

Nurarihyon no Mago obtiene voice comic (vomic)

Artbook oficial de One Piece Film: Strong World

Nurarihyon no Mago, uno de los éxitos de la Shounen Jump que pronto será adaptado al anime, cuenta con vomic a partir del 8 de enero de 2010. El mismo puede obtenerse de la página web que Shueisha habilitó para ello de forma totalmente gratuita. Junto con cada vomic se incluye una galería de imágenes que muestra a los actores de voz que participan en la serie.

El 18 de diciembre salió a la venta en Japón el artbook oficial basado en la película de One Piece: Strong World, con dibujos realizados por Eiichiro Oda. El mismo incluye bocetos en lápiz de los protagonistas de la serie y de los nuevos personajes y bestias creados para el film.

Dragonlance versión Manga
Una de las editoriales del grupo Kadokawa inició la publicación de las novelas acompañadas de ilustraciones de los personajes en versión manga, que seguramente gustarán a unos y defraudarán a los más puristas seguidores de la saga.

Termina Code Geass
En el número 4 de la revista shoujo Monthly Asuka de Kadokawa Shoten, a la venta el 24 de febrero del 2010, terminará una Code Geass - Lelouch of The Rebellion. Además, el octavo y último tomo recopilatorio del manga de Goro Taniguchi e Ichiro Okouchi con ilustraciones de Majiko saldrá a la venta el 26 de marzo de 2010.

Metroid Prime Trilogy dejaría de venderse
Según informa el sitio Coffee with Games, Amazon ha dejado de listar el juego Metroid Prime Trilogy como artículo nuevo y es vendido sólo como artículo usado. Tras la decisión de contactar a Nintendo obtuvieron la siguiente respuesta: Metroid Prime Trilogy ya no se envía mas. Cuando se presentó por primera vez, se anunció que tendría disponibilidad limitada. Sin embargo, no se anunció una razón. Habiendo dicho eso, quizás sea posible encontrar una copia a través de tiendas especializadas en juegos usados. Si bien son malas noticias para todos los fanáticos de la serie, gracias a esto el juego se ha transformado en un ícono de colección.

Makoto Shinkai y el equipo de 5cm por Segundo planean nuevo proyecto

El productor, director y creador del reconocido corto Hoshi no Koe y del largometraje Byousoku Go Senchimeetoru (5cm por Segundo), Makoto Shinkai, confirmó en su blog que está trabajando en un nuevo proyecto con el staff de su afamada película. En el mensaje no dio muchos datos al respecto, como ser la fecha o el argumento, solamente dijo que se encuentra trabajando en un filme, que tendrá a una chica como protagonista y que su historia estará cargada de amor, acción y aventuras.

Inoue confirma que Vagabond termina a fin de año

Videojuegos más vendidos en Japón

El aclamado creador de manga Takehiko Inoue (Slam Dunk, REAL) confirmó en su sitio Web que el manga samurai Vagabond terminaría este año. Ya había dicho en abril del año pasado que el manga terminaría “dentro de uno o dos años”. Inoue lleva dibujando el manga para la revista Morning de Kodansha desde 1998 y ésta revista publicará en Japón el 32° volumen. Editorial Ivrea publicó el 31º volumen en España y el 18º en Argentina.

01. Kingdom Hearts: Birth by Sleep (PSP, Square Enix) 02. New Super Mario Bros. Wii (Wii, Nintendo) 03. Tomodachi Collection (DS, Nintendo) 04. Wii Fit Plus (Wii, Nintendo) 05. Zelda no densetu: Daichi no kiteki (DS, Nintendo) 06. Final Fantasy XIII (PS3, Square Enix) 07. Pokémon Heart Gold (DS, Nintendo) 08. Wii Sports Resort (Wii, Nintendo) 09. Inazuma Eleven 2 (DS, Level 5) 10. Phantasy Star Portable 2 (PSP, Sega)

Salen al aire nuevos cortos especiales de Hoshi Shinichi

Kimi ni Todoke tendrá película de imagen real
El número de febrero de la Bessatsu Margaret contiene el anuncio oficial de la adaptación de Kimi ni Todoke a una película Live-action. Los detalles no abundan, pero se esperan en los números futuros. En la siguiente edición, la misma Shiina Karuho publicará sus comentarios acerca del film.

Un nuevo especial para TV de cortos Short Shorts de Hoshi Shinichi salió al aire el 2 de enero por la cadena NHK. El especial consta de cuatro animaciones y dos adaptaciones a live-action de las historias cortas de ciencia ficción del aclamado autor Hoshi Shinichi. La serie para TV Short Shorts de Hoshi Shinichi salió al aire en la primavera de 2008. 9 segmentos de la serie de 2008 se retransmitieron como especiales para TV en febrero de 2009.

Las novelas Densetsu no Yūsha no Densetsu Light tendrán su anime
La edición de marzo de la revista Dragon de Fujimi Shobo confirmará que se dio luz verde a la adaptación a anime de las novelas Densetsu no Yūsha no Densetsu (La leyenda de los héroes legendarios) de Takaya Kagami. El avance online de esa edición oculta deliberadamente el título que anuncia el anime.

Estrenos de Anime
Invierno japonés 2010
So Ra No Wo To
Género: aventuras, comedia Episodios: 13 Estudio de Animación: A-1 Pictures Estreno: 4 de enero Trama: Es una historia creada para el ciclo “Anime no chikara” (el poder el anime), de Aniplex y TV Tokyo. La historia transcurre en una ciudad imaginaria llamada Saise, que ha sido asediada por guerras durante mucho tiempo y en donde los peces han dejado de existir. En ese contexto, Kanata Sorami, una joven de 15 años, se une al ejército como trompetista y tendrá como misión llegar hasta una fortaleza donde habitan otras chicas que tocarán música junto a ella.

Hanamaru Yochien

Género: comedia, vida cotidiana Episodios: desconocido Estudio de Animación: GAINAX Estreno: 10 de enero Trama: Es la adaptación al anime de la comedia de vida cotidiana serializada en la Young Gangan. Anzu concurre a preescolar con sus amigas, la tímida Koume y la excéntrica Hiiragi. Juntas tratan constantemente de llamar la atención de su maestro, Tsuchida. Sin embargo, éste está claramente interesado en Yamamoto, la hermosa maestra que supervisa la clase de al lado.

Omamori Himari

Género: comedia, ecchi Episodios: 12 Estudio de Animación: ZEXCS Estreno: 6 de enero Trama: Se trata de la adaptación al anime del manga homónimo de Matra Milan. Yuuto Amawaka es el único descendiente vivo del clan Amakawa, una de las 12 ancestrales familias de cazadores de demonios. Él lleva una vida normal hasta que se le aparece una chica misteriosa y le dice que será su guardaespaldas. Ella resulta ser un espíritu gato, lo cual es un problema ya que Yuuto es alérgico a los felinos.

Género: fantasía, acción, supernatural Episodios: 12 Estudio de Animación: Brain’s Base Estreno: 7 de enero Trama: La adaptación de las novelas ligeras de Ryohgo Narita (Baccano!) se desarrolla en Ikebukuro, Tokyo. Allí, las pandillas juveniles se pelean entre sí constantemente pero todas le temen a la leyenda urbana de “Dullahan”, un jinete sin cabeza que monta una motocicleta negra sin luces ni sonido de motor. Ryuugamine Mikado, un estudiante de secundaria común y corriente, siente interés por los seres sobrenaturales y se encontrará en su salsa cuando se mude a Ikebukuro. En ese momento se iniciará un gran escándalo por la búsqueda de la cabeza perdida de Dullahan.

Durarara!!

Género: ecchi, comedia Episodios: 12 Estudio de Animación: XEBEC Estreno: 5 de enero Trama: Adaptación de la serie de novelas ligeras escritas por Tsukasa Kozuki. Hiko Akiharu es un chico que perdió a sus padres cuando era muy pequeño y fue adoptado por la familia de su tío. Cuando se da cuenta de que todo lo que quieren sus tíos es su herencia, decide entrar como pupilo a una escuela en la que los alumnos son preparados para ser doncellas o mayordomos. Debido a la apariencia de delincuente de Akiharu, todas sus compañeras le temen, salvo su amiga de la infancia con la que se reencontrará en aquel lugar, Saikyou Tomomi.

Ladies vs Butlers!

Baka to Test to Shoukanjuu

Género: comedia, fantasía, romance Episodios: 13 Estudio de Animación: SILVER LINK Estreno: 6 de enero Trama: La historia se desarrolla en una academia que divide a sus estudiantes según las calificaciones que hayan obtenido en los exámenes. En la clase A, que cuenta con las más diversas comodidades, se encuentran todos los prodigios; mientras que en la F estudian los protagonistas de esta historia. Akihisa, Mizuki y el representante de la clase, Yuji, declararán la guerra dentro del colegio para obtener más privilegios y lucharán por medio de unos seres invocados, cuyo poder depende directamente de las calificaciones que hayan obtenido. Basada en las novelas ligeras de Kenji Inoue.

Género: comedia, ecchi Episodios: 13 Estudio de Animación: ZEXCS Estreno: 4 de enero Trama: Esta serie basada en el manga de Yumi Nakata, serializado en la Comic High! de Futabasha, cuenta la historia de Nayu Hayama, una estudiante ejemplar con un peculiar interés en la ropa interior. Su fanatismo la lleva a fundar un club de ropa interior, en el que se aconseja a las chicas qué tipo de ropa interior usar de acuerdo a su cuerpo, y los beneficios que esto puede traerles.

Chu-Bra!

Género: comedia, romance Episodios: 12 Estudio de Animación: Stingray Estreno: 8 de enero Trama: Esta historia basada en el 4-koma serializado en las revistas Newtype, Comptiq y Shonen Ace se centra en una ladrona llamada Reinya, creada en base a Reina Tanaka de Morning Musume. Ella habla el dialecto de Fukuoka y de día trabaja medio tiempo en una tienda familiar, cuyo sótano funciona como escondite. La tienda está situada al lado de la estación de policía, pero los oficiales no sospechan nada.

Kaitou Reinya

Género: acción, fantasía, ecchi Episodios: 24 Estudio de Animación: Taki Estreno: 9 de enero Trama: Animación basada en el manga de Hiroyuki Yoshino (My-Hime, Code Geass) y Ken’etsu Sato. La acción transcurre en una escuela ortodoxa japonesa-occidental. Allí, dos estudiantes, Oribe Mafuyu y Tomo Yamanobe se encontrarán con un misterioso chico ruso de pelo plateado llamado Alexander. Él es un Qwaser, perteneciente a una raza que puede manipular los elementos químicos (en este caso, el hierro) y obtiene su poder succionando los senos de las mujeres.

Seikon no Qwaser

Género: comedia, vida cotidiana Episodios: 12 Estudio de Animación: Shaft Estreno: 7 de enero Trama: La tercera temporada del popular manga 4-koma de Ume Aoki sigue la vida cotidiana de Yuno, una estudiante de arte que logra su meta de entrar en la escuela secundaria Yamabuki. Luego de mudarse a un complejo de departamentos que queda justo frente a la escuela conocerá a una compañera de clase, Miyako, y a Hiro. Sus días se volverán cada vez más extraños cuando conozca al resto de los extravagantes artistas que viven en su edificio.

Hidamari Sketch×☆☆☆

Género: fantasía, horror, misterio Episodios: 12 Estudio de Animación: AIC Estreno: 7 de enero Trama: Nada más ni nada menos que la adaptación al anime de la novela visual de Ryukishi07 (Higurashi, Umineko) desarrollada por Konami y con diseños de Peach-Pit (Rozen Maiden). El joven Hiroshi se muda a un viejo pueblo rodeado de montañas. El lugar se encuentra divido, por un río, en una parte nueva y otra vieja, donde misteriosas tradiciones y costumbres siguen vigentes. En su nuevo hogar, Hiroshi, que nunca había sido muy popular, se gana el afecto de todos sus nuevos compañeros, con la excepción de uno, la presidente de la clase, Nemuru Kushinada. Sin dar mayores explicaciones, ella le advierte que no se acerque a la parte antigua del pueblo.

Ookami Kakushi

Nodame Cantabile Finale

Género: romance, música Episodios: desconocido Estudio de Animación: J.C. Staff Estreno: 14 de enero Trama: Se trata de la tercera y última adaptación del manga de Tomoko Ninomiya, que contemplará el final de la historia. Nodame continúa sus estudios de piano en el conservatorio de París, mientras que Chiaki trata de cumplir su sueño de convertirse en director de orquesta. En Europa, conocen nuevos amigos y rivales, a la vez que siguen en contacto con sus amigos de Japón.

Dance in the Vampire Bund

Género: fantasia, horror, acción Episodios: desconocido Estudio de Animación: Shaft Estreno: 7 de enero Trama: Esta historia basada en el manga de Tamaki Nozomu presenta a Mina Tepes, la princesa de los vampiros. Luego de usar la fortuna de su familia para pagar la deuda externa de Japón, se le otorga autoridad para crear un “distrito especial” con el fin de convertirlo en el paraíso de todos los vampiros del mundo. Los problemas surgirán al anunciar la existencia de los vampiros en un programa de televisión. Entonces, terroristas y facciones rivales comenzarán a planear cómo asesinar a Mina.

Street Fighter

You Must Defeat Shen Long to Stand a Chance
El año 1994 marcó un antes y un después para la franquicia Street Fighter (SF) gracias a dos importantes hechos. Por un lado, se creó la primera versión animada que representó fielmente tanto la historia como el diseño de personajes; por el otro, se estrenó la película live-action estelarizada por Van Damme que, si bien fue enormemente criticada, se las arregló para ser éxito de taquilla. Ambas producciones sirvieron para popularizar a SF a niveles que pocos juegos de video podían presumir en aquella época. Lamentablemente, Capcom se durmió en los laureles y tardó 5 años en lanzar una continuación del juego, obviando la saga Alpha. Si bien tuvo un buen recibimiento por parte de los críticos, el SF 3 pasó casi desapercibido para los gamers de la época. Había comenzado la era del 3D, que ya dominaba los puestos de Arcade. Increíblemente, en 2004 el juego volvió con fuerza a la boca de todos, cuando apareció en internet un video de un torneo de lucha (el EVO, celebrado en USA) donde uno de los participantes, apodado DAIGO, realizó una increíble secuencia de combos con el personaje Ken, que le permitió ganar una partida aparentemente perdida, recibiendo la ovación de todos los presentes. Ante este panorama, Capcom comenzó a trabajar en la secuela, cuya premisa principal fue recuperar la esencia de las luchas 2D. Se trató del aclamado SF 4.

SF 3 New Generation
Apartado técnico
Está subdividido en 3 entregas, que no modifican sustancialmente la trama entre sí. Se caracteriza por incluir personajes con una gran cantidad de fotogramas en sus movimientos, haciéndolos bastante realistas; y por la inclusión del sistema “Parryng”, que permite bloquear ataques del rival sin recibir daño alguno y contraatacar rápidamente (en cualquier juego de lucha el bloqueo normal reduce el daño al mínimo solamente). Si bien la mayoría de los personajes son nuevos, muchos de ellos comparten varias características tanto físicas como de estilo de lucha con sus antecesores del SF2. La idea principal del juego fue centrar la historia en un nuevo protagonista, Alex, manteniendo a Ryu y Ken como personajes secundarios. La idea no prosperó y la estelaridad recayó en la conocida Chung Li.

Historia
Cinco años después del SF 2 la mayoría de los participantes ya se habían retirado, con excepción de Ryu y Ken. Entonces, una extraña organización llamada Illuminati, con su presidente Gill a la cabeza, organiza un nuevo torneo con el fin de encontrar al soldado perfecto. Entre sus participantes se destacan Alex, un experto en lucha libre que quiere vengar la muerte de un amigo; Sean, discípulo de Ken Masters, y Hugo Andore, un gigante bonachón, entre otros. Las peleas en este torneo resultan extremadamente violentas, destacándose el enfrentamiento de Ryu contra Hugo, el cual termina con la victoria del japonés, a costa de un gran desgaste físico, haciendo que pierda su próximo duelo, contra el ermitaño Oro, quien lo adopta como discípulo. Al finalizar el torneo Alex es controlado por Gill, pero es rescatado por Chung Li, que derrota a este último. Hasta la fecha, de trata del final cronológico de la saga.

SF 4

Apartado técnico
Con Yoshinori Ono a la cabeza, Capcom se propuso revivir a la franquicia luego de su letargo. Sin embargo, es verdad que muy pocos le tenían fe a este emprendimiento, principalmente por la inexperiencia de Ono (Capcom Figthing Jam) y del equipo desarrollador Dimp (Saint Seiya Hades, saga Dragon Ball Budokai) por aquella época. Afortunadamente, el trabajo de este equipo rindió frutos y lograron revivir el interés por las luchas bidimensionales, utilizando 3D sólo para el diseño de los personajes. Respecto al gameplay, la principal diferencia con juegos anteriores es el Focus Attack, es decir, la posibilidad de bloquear un ataque y de contra-atacar al mismo tiempo. Otra característica destacable es el estilo de dibujo que recuerda al Sumi-e, basado en distintos tonos de tinta china.

Historia
Al finalizar el ST 2, Seth, encargado de la parte armamentística de Shadaloo, crea su propia organización criminal a la que denomina S.I.N. y organiza un nuevo torneo: World Warrior. Su principal objetivo es perfeccionar sus habilidades de batalla, pero las cosas se complican cuando M. Bison regresa de entre los muertos para reconstruir su organización.

Juegos spin-off
0Cannon Spike
Lanzado en el 2000 para Dreamcast, se trata de un shooter en 3D del que participan varios personajes famosos de Capcom como Megaman, Sir Arthur y del reparto de SF: Nash, Cammy, Vega y M. Bison.

0Capcom Figthing Evolution y Capcom Fighting All Star
Estos juegos fueron un duro golpe para Capcom por la poca o nula recepción que tuvieron. El primero en aparecer fue el Fighting All Star, en 2003. Este beta realizado completamente en 3D, con un reparto conformado por un mix de personajes de diversos juegos de la compañía terminó cancelado. Al año siguiente, esta vez desarrollado en 2D, apareció el Fighting Evolution, con un rejunte de personajes de todas las sagas de SF y algunos del Dark Stalkers. Este juego fue duramente criticado por sus pobres escenarios y nulas novedades con respecto a otras sagas de lucha.

0Pocket Fighter
Apareció en 1997, luego de que el Puzzle de SF fuera un éxito. Personajes de las franquicias SF y Dark Stalkers fueron rediseñados en formato Super Deformed para este simpático juego de peleas. Sencillo, pero entretenido.

Las versiones animadas

0SF 2
En 1994, de la mano del estudio TAC (Captain Tsubasa), llegó la primera animación de la saga, basada íntegramente en el ST2. En esta parecen todos los personajes, incluyendo breves cameos de los personajes adicionales como Cammy y T. Hawk. La película muestra los viajes de Ryu por todo el mundo, con el fin de perfeccionar su estilo de lucha, mientras Ken es tomado por rehén por Shadaloo.

0SF 2 Victory
La primera y única serie de anime basada en SF apareció en 1995, también a cargo de TAC. Algo que sorprendió a muchos fans fue lo poco fiel que resultó a la saga, comparada con la primera película. En esta serie es muy raro encontrar a los personajes con sus vestimentas características, por ejemplo, Ryu no usa ninguna cinta en el cabello. También cambiaron radicalmente las personalidades de algunos protagonistas, siendo Chung Li la más afectada, a la que le otorgaron un carácter bastante infantil que contrasta con el personaje del juego.

0SF Alpha
Este OVA de 45 minutos se centra en la saga Alpha. La historia deja de ser fiel a lo relatado en el juego, en pos de lograr un resumen de los hechos más importantes. Apenas de menciona la lucha de Nash y M.Bison, para centrar la historia en el enfrentamiento contra Akuma. Como dato de color, aparece Shu, el hermano menor de Ryu.

0SF Alpha: Generations
Esta producción de 2005 fue una gran sorpresa, dado que estuvo pensada para el público norteamericano, por lo que se encuentra en ingles y, hasta la fecha, no fue comercializada en Japón. Con una animación dinámica y fluida, relata el pasado de Akuma y cuenta la razón por la que está interesado en que Ryu alcance el Hadon Oscuro.

0SF IV: Los lazos que atan
La última producción animada hasta la fecha fue realizada por Studio 4°C y dura 65 minutos. Este OVA es una especie de introducción, en la que se le explica al espectador las razones por las que los luchadores se unen al nuevo torneo World Warrior, aclarando ciertos acontecimientos que en el juego están muy resumidos. La animación es parte de la edición de colección del juego.

Producciones Americanas
SF II
Se trata de una serie de 1995, basada en la primera película live action. Como punto a favor, el diseño de personajes es fiel a los juegos y aparecen varios de las distintas sagas. Se la critica principalmente por ser una mala copia de G.I Joe, ya que en ella se menciona que “Street Fighter” es un grupo militar encabezado por el Coronel Guile, cuya misión es detener a las fuerzas de Shadaloo. Como curiosidad se puede mencionar que esta animación de 26 episodios fue emitida en algunos países junto con SF2 Victory.

Personajes Principales

Además de los personajes centrales, como Ryu, Ken y Chung Li, la saga se caracterizó por tener personajes muy carismáticos que, de un modo u otro, se volvieron vitales para entender la trama. Entre ellos se pueden mencionar:

Sakura Kasugano.- Una joven estudiante de secundario que se declara fan de Ryu luego de verlo participar en el primer torneo World Warrior. Tiene una gran capacidad para la lucha, tanto que logró imitar casi a la perfección varias de las técnicas de Ryu. Su sueño es que éste se convierta en su maestro algún día, por lo que recorre el mundo buscándolo.

Dan Hibiki.- Se trata de otro alumno de Gouken, compañero de Ryu y
Ken, que fue echado del dojo por querer aprender a luchar para vengarse de Sagat. Debido a esta situación, su manejo de técnicas es incompleto. Irónicamente, este estilo de lucha “incompleto” es similar al que utilizan los protagonistas del Art of Figthing de SNK.

Cammy White.- Creada por Shadaloo para ser otro cuerpo que pudiera utilizar M.Bison en caso de que muriera, se rebeló a la organización al tomar conciencia de su propia persona. Es uno de los soldados más letales de la organización y el segundo personaje femenino en participar del torneo World Warrior.

Alex.- Es el protagonista del ST 3. Este luchador profesional participa
para vengar la muerte de su mejor amigo. Al final del torneo tiene un último enfrentamiento con Ryu el cual pierde. Este suceso lo motiva para seguir el ejemplo de Ryu y viajar por el mundo en busca de nuevos desafíos.

En la tercera y última parte de la nota se tratarán las películas actuadas, los juegos crossover con otras empresas y curiosidades varias de la franquicia. Autor: Carlos Romero

Fullmetal Alchemist: Brotherhood
Lo que debió ser siempre
En un mundo donde la alquimia es el último fenómeno de la ciencia conocido por el hombre, la vida se rige por el principio: “para recibir algo debes entregar a cambio algo de valor equivalente”. De la búsqueda de la piedra filosofal, para lograr la utopía de la vida eterna, se deriva una muy acertada animación que cuenta una fantástica historia de alquimistas, al estilo steampunk europeo. En agosto de 2001, publicado por SquareEnix, vio la luz el primer tomo de lo que sería una de las más reconocidas y populares realizaciones de todos los tiempos. El manga Fullmetal Alchemist (鋼の錬金術師, Hagane no Renkinjutsushi), que actualmente cuenta con 24 volúmenes, fue traído al mundo por la mangaka Hiromu Arakawa, en los roles de escritora y dibujante. En 2003, debido a su éxito y popularidad, la serie obtuvo una primera adaptación al anime, a cargo de BONES y dirigida por Seiji Mizushima. La producción contó con 51 episodios y una película, Fullmetal Alchemist: Conqueror of Shamballa estrenada en Japón el 23 de julio de 2005, que dio final a la historia. A pesar de su indiscutible calidad, supervisada directamente por Hiromu Arakawa, esta adaptación sólo fue fiel al manga hasta el capítulo número 25. Según la autora, las diferencias que incorporó desde el comienzo se debieron a que ella no deseaba repetir un mismo final en dos formatos diferentes. La serie obtuvo varios galardones. En el año 2003 recibió el premio a mejor anime en el Anime Grand Prix y en el 2007 fue premiado con el American Anime Awards en cinco categorías distintas. En 2006 alcanzó la primera posición en la lista de los mejores anime del año, realizada por TV Asahi, camino que parece seguir su sucesora. En 2008 se realizó un cálculo aproximado y se estimó que las ventas del manga de Fullmetal Alchemist habían superado los 30.000.000 ejemplares y, ese mismo año, se confirmó que las ventas del volumen 19 habían sobrepasado el millón de copias. Por último, en abril de 2009 salió al aire la segunda adaptación al anime. Esta, lejos de ser una remake, sería lo que los fanáticos pretendieron ver desde un principio: un anime 100% fiel al manga. Realizado por el mismo estudio, pero con el cambio de director a Yasuhiro Irie, la nueva producción muestra evidentes mejoras gráficas, alucinantes efectos especiales y una cuidadosamente elaborada animación de batalla.

Historia

Edward Elric y su hermano menor, Alphonse, habitan un pequeño pueblo campestre. Su pasado no es nada alegre, ya que los dos niños se ven abrumados por la tragedia de la muerte de su madre y un padre ausente. Así, apoyándose en los conocimientos básicos de alquimia que habían adquirido en sus escasos años gracias a su maestra, la consulta de complicados libros y los escritos de su padre, ambos hermanos deciden romper un tabú sin conocer de su existencia: la transmutación humana. Un intento fallido por devolverle la vida a su madre artificialmente despoja a Edward de una pierna y causa la total desaparición del cuerpo de Al. Para poder salvar a su hermano, Edward entrega su brazo a una segunda transmutación y logra traer de vuelta su alma y atarla a una armadura, la cual le servirá de cuerpo en los días que tendrán por delante. En la historia, el objetivo principal de los hermanos Elric es encontrar el sueño materializado de todos los alquimistas, “La Piedra Filosofal”,y con ella recuperar sus cuerpos. Con el fin de obtener los recursos para emprender la búsqueda, Edward decide convertirse en parte de los alquimistas estatales, llamados también perros de los militares. Luego de pasar el examen, recibe el apodo de “Alquimista de Acero”. En su camino llegarán a ver todas las facetas de los seres humanos y de sus pecados capitales, representados en seres llamados homúnculos. Se encontrarán con obstáculos, conspiraciones y personas que, como ellos, buscan la piedra, pero con fines no tan nobles; y desenterrarán los secretos de la llamada guerra o masacre de Ishbal, descubriendo cómo sus vestigios han dejado heridas aun abiertas en el país.

Personajes
Edward Elric.- Un joven de muy baja estatura portador del título “Alquimista de Acero” y protagonista de la historia. Siente con un gran compromiso por la desaparición del cuerpo de su hermano y, junto a él, está dispuesto a llegar hasta el final de los misterios que envuelven el mito de la piedra filosofal.

Alphonse Elric.- Es el menor de los Elric. Si bien Ed siempre fue más talentoso en relación a la alquimia, Alphonse es mejor en lo que a lucha cuerpo a cuerpo respecta. Se halla “a bordo” de una imponente armadura y su aspecto se contrapone con su carácter amable. Winry Rockbell.- Amiga de la infancia de los hermanos y mecánica experta en las prótesis llamadas automail. Winry fue la responsable de reemplazar el brazo y la pierna faltante de Edward. Luego del terrible accidente relacionado con la transmutación humana, los hermanos habían quedado al cuidado de su abuela. Roy Mustang.- Si bien no tienen la mejor relación, puede ser considerado amigo de Edward. Este oficial militar es capaz de luchar hasta el final por lo que considera que es lo correcto. Es llamado “Flame” o “Alquimista de la llama” por sus habilidades para controlar el fuego. Roy está dispuesto a enfrentarse a cualquier dificultad con tal de descubrir la verdad detrás de los militares y la pasada guerra. Riza Hawkeye.- Es la mano derecha de Mustang. Si bien no es alquimista, su inteligencia y sentido del deber la convierten en una peligrosa enemiga y una poderosa aliada. Se siente muy identificada con Winry y siente mucho cariño hacia ella y los hermanos Elric. Scar.- Uno de los sobrevivientes del aniquilado Ishbal. Recibió un brazo por parte de su hermano moribundo, que ostenta el poder de la alquimia para la destrucción. Su objetivo es matar uno a uno a todos los alquimistas estatales, con sus propias manos. Ling Yao.- Príncipe del clan Yao del país de Xing, vecino de Amestris. A pesar de su actitud refrescante y despreocupada, es el tipo de persona que nunca quita los ojos de su objetivo y está dispuesto a obtenerlo a cualquier costo. Lo acompañan como guardaespaldas dos hábiles ninjas. No aparece en la primera serie. Mei Chan.- Esta niña pequeña, procedente del país de Xao, es miembro de una de las familias contrarias a Ling, el clan Chan. A pesar de su corta edad –y tamaño–, practica el Rentanjutsu, una técnica alternativa a la Alquimia (Renkenjutsu). Va acompañada de su mascota y amiga Xiao Mei, una cría de oso panda que lucha a su lado. No aparece en la primera serie.

Merchandising

Desde el lanzamiento del manga Fullmetal Alchemist hasta la fecha, la popularidad de la cual esta obra hace gala ha dado lugar a un sinnúmero de producciones relacionadas. En algunos casos incluso se modificó la trama y se añadieron nuevos personajes para hacerlas más ricas o interesantes. Makoto Inoue realizó una adaptación a novela ligera, ilustrada por la autora original, que constituyó un spin-off del manga que narra la continuación de la búsqueda de la piedra filosofal. Además, a partir de la trilogía de juegos para Playstation 2, se publicaron en Japón otras tres novelas, la primera por Makoto Inoue y las dos últimas por Jun Eishima. También salieron a la venta unos CD drama con tres historias basadas en capítulos independientes, con ciertas modificaciones. Como material complementario, alrededor de 2003 se editaron los artbooks llamados The Art of Fullmetal Alchemist y, en 2004, se fundieron en uno, bajo el nombre de “The Art of Fullmetal Alchemist: The Anime”. Todos salieron exclusivamente en Japón. Además se publicaron fanbooks y, el 12 de agosto de 2009, se editó una guía llamada “TV Animation Fullmetal Alchemist Official Guidebook”. También se produjeron animaciones y videojuegos oficiales: Animaciones 0Fullmetal Alchemist: Chibi Party (OVA) 0Fullmetal Alchemist: Kids (OVA) 0Fullmetal Alchemist: Homunculi vs State Alchemists (OVA) 0Fullmetal Alchemist: Reflections (OVA) Videojuegos 0Fullmetal Alchemist and the Broken Angel (PS2) 0Fullmetal Alchemist 2: Curse of the Crimson Elixir (PS2) 0Fullmetal Alchemist 3: The Girl Who Surpasses God (PS2) 0Fullmetal Alchemist: Dream Carnival (PS2) 0Fullmetal Alchemist: Stray Rondo (GBA) 0Fullmetal Alchemist: Sonata of Memory (GBA) 0Fullmetal Alchemist: Dual Sympathy (NDS) 0Fullmetal Alchemist: Trading Card Game(DS) Las ultimas novedades del pasado año fueron el OVA The Blind Alchemist, que acompaña la segunda entrega de la serie, y los juegos Fullmetal Alchemist: Senka wo Takuseshi Mono para Play Station Portable y Fullmetal Alchemist: Prince of the Dawn para Nintendo Wii.

Novela de Makoto Inoue

The Art of FMA

Chibi Party

Prince of Dawn

Brotherhood

Si bien BONES se caracteriza por su gran calidad de animación, no fueron pocos los que se preguntaron si la nueva serie que seguiría la trama del manga al pie de la letra tendría algo nuevo que ofrecer. Para no dejar de sorprender, no solamente los gráficos y el sonido fueron pulidos, sino que el diseño de personajes fue mejor trabajado. Todos los episodios de Full Metal Alchemist: Brotherhood hasta la fecha han mostrado una producción de la mejor calidad que, sin la menor duda, vuelve a tocar los corazones de los fanáticos e invita a aquellos que aun no lo son. Hay diferencias esenciales con la primera adaptación ya desde el comiento. La más importante quizás sea la historia del alquimista de hielo, personaje que no aparece en el manga ni en la primera entrega de la serie. Algunos cambios que no pueden dejar de ser mencionados son los siguientes: 0El antagonista principal cambia y, junto a este, la trama y los acontecimientos que lo rodean. 0Algunos homúnculos cambian de nombre y aspecto. 0Se explica mejor el tema de la transmutación humana de la madre de los hermanos Elric y otras cosas referentes a recuperar sus cuerpos. 0El camino que toma la serie tras cada tropiezo de los personajes lleva a nuevas situaciones con escenarios que, si bien pueden llegar a ser conocidos de antemano, sorprenden con inesperados giros y apariciones o eventos inesperados. Muchas otras discrepancias entre ambas producciones son evidentes y no se nombrarán para evitar spoilers. Para finalizar, se puede concluir que Fullmetal Alchemist vuelve a entretener y a ofrecer un nuevo abanico de posibilidades que mantendrá en vilo a viejos y nuevos espectadores.

Curiosidades

0Mizuki Nana, la seiyuu que interpreta a Ran Fan, guardaespaldas de Ling, también interpretó al homúnculo Wrath en la primera serie. 0En el Episodio 15 de la primera serie (La Masacre de Ishbal) se ve a Ling, con su rol cambiado al de un alquimista estatal, usando unos lentes muy similares a los de Greed; que, coincidentemente, también tiene su primera aparición en el episodio 15, pero de la nueva serie. 0El nombre de Scar permaneció sin ser revelado tanto en el manga como en la serie del año 2003, sin embargo, Arakawa afirma que tiene un nombre para él, quedará por ver si decide darlo a conocer. 0Aunque Edward se caracteriza por su pequeño tamaRan Fan y Riza ño, a medida que la serie avanza va creciendo lentamente. Esto se hace más evidente cada vez que se encuentra con Winry. 0En la serie original Edward es zurdo, mientras que en la actual es diestro. 0El mismo seiyuu que interpreta a Roy Mustang es quien hace de Portgas D. Ace, el usuario de la fruta del fuego, en la serie One Piece. 0Los nombres de casi todos los militares están asociados a algún tipo de vehículo de guerra. Autor: Christian Puldón

Dossier: Rarezas de Godzilla
(Gojira, 1954)
Para vos que sos un fan de la cultura oriental. Para vos que sos un freak total y te gustan los datos perdidos. Para vos que viste la versión ponja de Godzilla y te rompió el marote¹. En JapanNext tenemos preparada una gran trivia con toda la data que siempre quisiste tener y nunca pudiste conseguir. Una guía con curiosidades acerca de Godzilla (Gojira, 1954), la película fundacional y exportadora de efectos especiales a lo Sábados-de-Súper-Acción². Disfrutá de la posta³ y sentite un sabedor de la obra maestra de Ishiro Honda... a que ahora sí la tenés más clara que tus amigos.

0Cuenta la leyenda que la idea de Godzilla se le ocurrió al productor Tomoyuki Tanaka ni bien tuvo que cancelar un vuelo de Japón a Indonesia, planeado para la película Eiko kage-ni. La historia está inspirada en un accidente nuclear de la vida real donde un bote japonés explotó cerca de un test nuclear norteamericano terminando mortalmente contaminado. Otra historieta dice que también fue idea de Tanaka quien, en el mencionado viaje Japón-Indonesia, comenzó a imaginar qué habría debajo del agua. 0El artista de efectos especiales, Eiji Tsurubuya, originalmente buscaba que Godzilla fuera un pulpo gigante. 0El nombre original de Godzilla (Gojira) es una combinación de dos palabras japonesas: gorira (gorilla) y kujira (ballena). 0El primer traje de Godzilla pesaba alrededor de 200 libras (¡unos 91 kilos!), lo que hacía difícil a Haruo Nakajima moverse dentro de él. Por ese motivo tuvo que construirse uno más liviano, hecho de latex, para alcanzar la movilidad que precisaba el personaje.

0Dado que nunca se había hecho en Japón un film de tamañas características, gran parte de la atención estuvo puesta en el atractivo visual que significaría un traje como el de Godzilla. 0Considerando que Godzilla iba a ser una superproducción, el productor Tomoyuki Tanaka decidió contratar como guionista a Shigeru Kayama, uno de los escritores de thrillers más destacados de principios de los ’50, para alcanzar una base sólida en la historia. 0Debido a la complejidad de la historia, Godzilla fue el primer film japonés en utilizar storyboards para la película entera. 0Del traje de Godzilla salían tres cables. Dos de ellos eran necesarios para darle movimiento a los ojos, y el restante era para el funcionamiento de la boca. Eizo Kamai fue el responsable de otorgarle la movilidad al amenazante monstruo verde. 0Después de la (casi) eterna rivalidad entre países vecinos, Godzilla fue la primer película japonesa en tocar tierras coreanas. 0El departamento de sonidos probó con infinitos animales hasta dar con el grito característico de Godzilla. Finalmente, Akira Ifukube encontró lo que estaban buscando: utilizó unos objetos bañados en resina que golpeaban contra un cotrabajo una y otra vez. Los pasos de Godzilla fueron hechos al tocar un timbal con una cuerda anudada. ¡Grossos! 0Las torres de alta tensión que derrite Godzilla con su aliento fueron hechas de cera (y sí, ¿qué esperabas?). 0Si bien recibió una nominación de la Japanese Academy Award como mejor película, perdió contra Los Sietes Samuráis (Shichinin no samurai, 1954). Sin embargo, ganó el premio a mejor efectos especiales. Esta fue la única película de Godzilla en ser nominada para semejante premio. Algo es algo... 0Las escenas de las tropas que se dirigen a las costas para hacerle frente a Godzilla son reales. La Fuerza de Defensa de Japón estaba en un entrenamiento cuando Honda hizo tomas de ellos. ¡Bien ahí, Ishiro! 0La torre del reloj donde Godzilla derrama lágrimas es el gran almacén Wako (que, pese a haber sido construido en 1932, hoy en día sigue en pie). 0En 2004, por su aniversario número 50, Godzilla recibió una estrella en el Salón de la Fama de Hollywood.

0La animación en stop motion utilizada para King Kong (1933) fue rechazada por el tiempo que conllevaba su realización y por sus excesivos costos económicos. 0El mismísimo George Lucas cita a esta película como fuente de inspiración para los efectos en la saga de Star Wars. 0Uno de los diseños originales de Godzilla se trató de un monstruo con cabeza en forma de hongo, que pretendía recordar –obviamente– al hongo producido por la bomba atómica. Un esquema de este diseño puede verse en el DVD Gojira: The Original Japanese Masterpiece y en su relanzamiento a Blu-Ray de 2009. 0Uno de los posibles nombres para Godzilla había sido Anguirus. El mismo no fue descartado totalmente sino que fue utilizado para el monstruo con el que pelea Godzilla en su segunda película, Godzilla Contraataca (Gojira no gyakushu, 1955).

Por Hernán Panessi

¹ Argentinismo que significa cabeza. ² Espacio televisivo del canal argentino TELEFE, en el que se emitían películas de acción. ³ Argentinismo que significa verdad.

Yotsuba&!
La diversión del trébol de 4 hojas
“Si ves una niña que te haga pensar: ¡Pero qué loca! Ella es Yotsuba”. Así describe el Sr. Koiwai a su adorable hija peli-verde. Uno de los géneros del comic más populares para el común de la gente nivel mundial es el costumbrista, que relata las vivencias diarias de las personas. Una categoría de este género es aquel en el que los protagonistas son niños y, a través de su inocente forma de ver las cosas, hacen reflexionar al lector sobre la vida misma, volviendo las situaciones cotidianas verdaderas aventuras. Todos ellos, de alguna manera, tienen una doble lectura que puede ser apreciada por los adultos. Algunos ejemplos son Mafalda en Argentina y Calvin & Hobbes en USA. En la obra que ocupa a este artículo, Yotsuba&!, se demuestra que esta forma de humor blanco es universal y es publicada con gran éxito en diversos países como España, Finlandia, Inglaterra y USA. Con un humilde origen como un one-shot, este manga de Azuma Kiyohiko (Azumanga Daioh!) que hasta ahora parece no tener fin, apareció por primera vez en 2003, en la revista Dengeki Daioh. Luego obtuvo dos web comics y, en noviembre de 2009, se publicó su noveno tomo recopilatorio. La serie se alzó orgullosamente con varios galardones, como el premio a la excelencia en la Japan Media Arts Festival, el Ozamu Tezuka Culture Award y varios otros en el exterior. Pese a esto, todavía no existe una versión anime, pero, según palabras del autor, el estilo de Yotsuba&! no quedaría tan bien plasmado en animación como en su contraparte estática. Vale aclarar que el título de la serie no está mal escrito. El & es una referencia a la forma en como se presentan los capíPortada de Dengeki Daioh tulos: “Yotsuba &…” (“…las vacaciones”, “…las flores”, etc.).

Autor

Azuma Kiyohiko nació en 1968 y es dueño de un estilo de dibujo muy particular, a mitad de camino entre un Shonen y un Shojo, razón por la que fue reconocido en múltiples ocasiones. Su obra más conocida es Azumanga Daioh!, donde ya se vislumbra su particular estilo de dibujo y narración.

Historia

La trama comienza con la mudanza de la pequeña Yotsuba y su padre a una nueva casa. Mientras el Sr. Koiwai desempaca, la niña se va a explorar la ciudad. En su corto viaje, descubre cosas maravillosas y extrañas para ella como pueden ser un columpio o una escuela secundaria. Luego Yotsuba conocerá a sus nuevas vecinas, las hermanas Ayase: Asagi, universitaria y decidida; Fuuka, estudiante de secundaria, divertida y bromista; y Ena, amigable y madura. Ellas, más un sinfín de personajes con los que se relaciona Yotsuba harán que la historia se desarrolle día tras días.

Personajes
Yotsuba Koiwai.- La pequeña traviesa de 4 años, pelo verde y coletas que simulan hojas de un trébol. Tiene una imaginación enorme y siempre está feliz, atributos que la hacen maravillarse con las cosas más simples de la vida. Tiene una gran facilidad para hacer amigos. Es muy buena nadadora y cree que es una excelente artista, pese a no tener grandes aptitudes. No se sabe mucho sobre su pasado y, como es adoptada, desconoce el significado de la palabra “mamá”, al que asocia con tener otro tipo de abuelos. Sr. Kowai.- Su verdadero nombre es un misterio. Trabaja como traductor en su propia casa. Según sus propias palabras es un “vago” y se disculpa continuamente por ello. Siempre intenta ser el mejor padre que su hija pueda tener y es uno de los pocos que esta acostumbrado a sus locuras. Asagi Ayase.- La mayor de las hermanas tiene un carácter fuerte y es muy alegre. Se dice que de pequeña su personalidad era parecida a la de Yotsuba.

Fuuka Ayase.- La hermana del medio es estudiante de secundaria, muy bromista y le encanta ayudar a la gente. Tiene un extraño sentido de la moda y por eso es objeto de burla de varios personajes. Ena Ayase.- La mas pequeña de las hermanas tiene una edad cercana a la de Yotsuba y es su compañera de juegos. Le encanta dibujar y le preocupa mucho el medio ambiente. Jumbo.- El amigo de la infancia del Sr. Koiwai trabaja en una tienda de flores. Es demasiado alto comparado con el hombre japonés promedio, y hace que los demás parezcan petisos. Esta enamorado de Asagi, pero es muy tímido para declararse. Yotsuba lo ve como un miembro más de su familia.

Calendarios

Desde 2005, salvo un parate en 2009, cada año salen a la venta calendarios basados en la serie con distintos motivos. Por ejemplo, un año puede estar basado en Yotsuba jugando con diferentes animales y otro en fotografías de paisajes retocadas, para que Yotsuba interactue en ellas.

Música

También fueron lanzados al mercado dos CD de música, realizados por Kuricorder Pops Orchesta, empresa que trabajó en Azumanga Daioh!. Los mismos fueron llamados “álbumes de imágenes” ya que, según el autor, la finalidad es asociar las melodías con lo presentado en los capítulos del manga.

Curiosidades

0Pese a que no existe una versión anime, es común encontrar en Youtube videos basados en la serie, que por lo general son escenas retocadas de Azumanga Daioh! 0El autor admitió que la obra no es un 4-koma, como su predecesora, porque el formato en el que está realizado es más fácil transmitir las travesuras de Yotsuba. 0Yotsuba es una celebridad del foro 4chan y tiene el título de mascota oficial. También la apodan “404 Girl”, en honor al error informático HTTP 404. 0Hace unos meses existió el fuerte rumor de que el mismo cast de voces de Azumanga estaba trabajando para una adaptación animada de Yotsuba&! Y que la seiyuu de Tomochan daría la voz a la protagonista. Este rumor fue desmentido categóricamente por el autor al poco tiempo. 0A pesar de no tener estar adaptada a otros formatos, como anime o dorama, la serie es un éxito en la venta de merchandising, como gashapones y demás souvenires. 0La versión norteamericana de Newtype calificó la personalidad de Yotsuba como “igual a la de ‘Daniel, el Terrible’, pero sacándole lo terrible”. 0Si bien existió el rumor de que en la historia los personajes vivían en el año 2003, el autor aclaró que la obra es atemporal. Por esta razón, no es extraño ver artefactos modernos como una Nintendo DS pese al paso del tiempo y que los personajes no envejezcan. Autor: Carlos Romero

Umineko no naku koro ni
Welcome to Rokkenjima - Parte 3
El gato de Schrodinger, Probatio Diabólica y Los cuervos de Hempel
A lo largo de sus enfrentamientos, tanto Beatrice como Battler se topan con ciertas situaciones en las que el razonamiento convencional no es aplicable. Por esta razón optan por la lógica torcida y teorías tanto físicas como filosóficas. La primera, y quizás la más importante, es la paradoja de “El gato de Schrodinger”. Esta propone, en términos simples, la existencia de una caja con un gato en su interior pero, ¿el gato está vivo o muerto? La lógica convencional indica que sólo una de esas posibilidades es verdadera, pero a través de la interpretación de Copenhague (serie de interpretaciones de mecánica cuántica) se puede afirmar que el gato posee la propiedad de estar vivo o muerto a la vez, y no será hasta cuando se abra la caja que se descubra su estado real. En el mundo de Umineko, esta paradoja es usada para explicar por qué las escenas donde la magia ocurre representan “sólo uno de los estados del gato” y no siempre deben tomarse en serio. De esta manera, los asesinatos cometidos por humanos representan el estado opuesto, en otras palabras, ambas explicaciones serán verdaderas hasta que la “caja” sea abierta. Otro de los conceptos proviene de un principio de derecho. “Probatio Diabolica” se refiere a la práctica de exigir una prueba imposible. Se puede probar la existencia de un demonio llevándolo a la corte y mostrándoselo al juez, pero el hecho de que nadie haya visto uno no puede probar su inexistencia. Esta afirmación es usada por ambos jugadores cuando no pueden probar sus teorías. Por ejemplo, es imposible probar que una trampa capaz de ser activada a control remoto para disparar al corazón de una persona no existe, por lo que no hace falta tratar de explicar su funcionamiento. Un contraargumento que Beatrice utilizó para responder a la Probatio diabólica fue la paradoja de “Los cuervos de Hempel”. Esta teoría dice que “Todos los cuervos son negros”, de modo que observar un millón de cuervos y ver que todos son negros, hace que la probabilidad de que esa afirmación sea correcta aumente. Del mismo modo, esa teoría crea por si misma otra que dice que “Las cosas que no son negras no son cuervos” por lo tanto al observar una manzana roja se puede concluir que “como no es negra, no es un cuervo”. Entonces, al observar un millón de manzanas rojas, la creencia de que todos los cuervos son negros se fortalece aun más. Esto desemboca en que la afirmación de que “Las brujas existen” se refuerza cada vez que ocurre un asesinato con magia. Quizás estos conceptos parezcan redundantes o hasta absurdos para muchos, pero en un mundo lleno de contradicciones y eventos inexplicables, la lógica y la razón no tienen demasiado lugar.

La verdad y sus colores

Un juego sin reglas está destinado al fracaso, por eso mismo Beatrice decidió crear algunas normas para nivelar el injusto enfrentamiento entre una bruja y un humano. Las más importantes fueron las asignaciones de colores para sus argumentos. Beatrice puede usar sus “Verdades Rojas” con el fin de revelar datos importantes que son VERDAD que, sin necesidad de explicaciones o comprobación, resultan 100% fidedignos. Beatrice usa esto de manera caprichosa, lo que pone en duda su estado de bruja ya que nunca se le ha oído decir cosas como “Lo maté con magia”. Sin embargo, las “Verdades Rojas” tienen incongruencias, lo cual se puso en evidencia en el cuarto juego, en donde una de ellas resultó ser falsa. Esto podría significar que estas supuestas verdades no son más que juegos de palabras y que, definitivamente, no se puede confiar en las brujas. En contra parte, le fue otorgado a Battler el poder de usar “Verdades Azules”. Estas sólo funcionarán cuando puedan negar a las brujas. Cosas como “Las ventanas estaban abiertas” no funcionan, en cambio modificar el argumento a “El culpable pudo entrar por las ventanas abiertas” si sería aplicable como una “Verdad Azul”. Al ser esta la regla más nueva no se pudo ver mucho sobre su funcionamiento o limitaciones. Battler las utiliza de manera masiva y arroja múltiples verdades al mismo tiempo con la esperanza de que al menos una dé en el blanco.

La batalla multidimensional

Dentro de los elementos que hacen la historia de Umineko tan interesante, compleja y confusa se puede destacar la existencia de diferentes “dimensiones” que se podrían clasificar de menos a más como:

“El tablero de juego”. Los eventos extraños que ocurren en la isla de
Rokkenjima y ocurren una y otra vez forman el nivel más bajo.

“El mundo humano”. Se le podría llamar de esta manera al mundo que
transcurre antes o después de los eventos de Rokkenjima, aquí entrarían tanto los flashbacks como el mundo de Ange, en 1998.

“La fiesta de té”. Esta es la dimensión principal, donde ocurren el enfrentamiento entre Beatrice y Battler y algunas otras historias, como los epílogos de cada juego. A este lugar también se lo llama “La tierra dorada”.

“????”. Este lugar es descrito como una fiesta de té para aquellos que
no son humanos. En esta dimensión, que está en el nivel superior, se tienen los encuentros entre brujas que si bien no tiene tanta influencia en los mundos inferiores, cobra importancia para descubrir ciertos detalles. Esto es aun más importante al final del cuarto juego, cuando Bernkastel y Lambdadelta discuten los resultados del último encuentro mientras descansan en el “Kakera #5610984236153928423602349852639”. La existencia de las multidimensiones hace parecer que Battler está en una batalla perdida ya que no tiene caso tratar de negar a las brujas mientras se toma el té al lado de, al menos, 3 de ellas. Para poder sortear esta situación lo mejor es aplicar la misma teoría que salvó a Battler

de la derrota: “El gato de Schrodinger”. Así se puede decir que todas las dimensiones que están por encima del Tablero de juego son sólo una de las dos interpretaciones de la verdad, simplemente un nexo para unir una infinita cantidad de posibles desgracias ocurridas en el mismo lugar y al mismo tiempo. Otra interpretación deriva de “El enfrentamiento entre el lector y el autor”. En toda novela de misterio, el lector va creando teorías para explicar los asesinatos y conforme avanza el relato va poniéndolas a prueba y comparándolas con las del detective. La desventaja que tiene el lector es que debe esperar al final de la historia para comprobar su teoría, sin muchas oportunidades de cambiar su razonamiento, por lo que es común que pierda el rumbo y mantenga una idea errónea hasta el final. En la historia, esta situación se arregla con el mundo de “La fiesta de té”, allí Battler pone a prueba todas sus teorías una tras otra mientras Beatrice revela poco a poco datos importantes para resolver los casos. Battler, como lector, puede exponer a Beatrice, la autora, todas las teorías que vaya generando y, en base a las Verdades rojas y azules, llegar a una conclusión por su propia cuenta.

Tristes noticias

El día 22 de octubre, Ryukishi 07 anunció el lamentable fallecimiento de BT, webmaster del sitio de 07th Expansion, debugger, jefe de comunicaciones y uno de los miembros fundadores del círculo Doujin. El deceso se presentó el día 10 de julio, pero se mantuvo en secreto hasta que la más reciente encuesta de popularidad de personajes terminara. El mismo Ryukishi publicó un emotivo y a la vez desgarrador mensaje en el cual anunció la muerte de su mejor amigo, a la vez que agradeció su duro trabajo y su colaboración, dándole un sincero y merecido reconocimiento. BT fue un miembro fundamental en el desarrollo del sistema para las “sound novels” tanto de Higurashi como Umineko. Además, según palabras del mismo Ryukishi, ambas historias fueron escritas con el fin de sorprenderlo. BT era bastante popular y era frecuente el verlo socializando con fanáticos en eventos como las Comiket, llegando incluso a figurar en las encuestas de popularidad, superando a personajes de las novelas.

Anti-misterio Vs. Anti-fantasía

Este par de conceptos utilizados por Ryukishi 07 se refieren al enfrentamiento entre Beatrice y Battler. Durante la Comiket 74 se repartió un pequeño libro escrito por Ryukishi que explica que los mismos representan los diferentes “bandos” que pueden tomarse. Anti-fantasía es el bando de Battler. “Las brujas no existen”, es un tipo de razonamiento es lógico y la postura normal del ser humano. Con el fin del oscurantismo, la gente se convenció de que las cosas pueden ser explicadas de manera racional y, como Ryukishi 07 dijo literalmente, “las personas anti-fantasía no serán derrotadas por Umineko no Naku koro ni”. Sin embargo, no por esto la postura de anti-fantasía es

la “respuesta correcta”. A fin de cuentas, se cae en una gran contradicción al enfrentar a una bruja sin creer en ellas (Battler) o, peor aún, negar las siendo una (ANGE). El lado de Beatrice, el anti-misterio, cae en una incongruencia respecto al concepto de “misterio” como tal. Un detective resuelve un crimen usando las evidencias y testimonios, ¿pero quién puede asegurar que esa es la solución? A partir de la Probatio Diabolica se sabe que es imposible negar la existencia de una evidencia contundente sin descubrir otra que revele la identidad de verdadero sospechoso echando por tierra el razonamiento del detective. Esta idea fue puesta en práctica durante las arcas Watanagashi-hen y Meakashi-hen de Higurashi no Naku Koro ni. En Watanagashi la evidencia apuntaba a un responsable, pero esa teoría fue refutada en Meakashi. Esto no significa que la primera acusación fuera totalmente errónea, sino la “verdad” en base a la evidencia obtenida hasta ese momento. De igual forma, el paradigma vigente en Meakashi podría caer si algún día, en un tercer capítulo “de clarificación”, se mostrara más información que contradijera lo que actualmente se conoce como verdadero. De esta ironía nace el “Anti-misterio”.

Historias adicionales y Extras

En cada Comiket en los que se presentó un avance de la saga, se entregaron pequeños folletos que aportan datos extra o historias cortas que dan más profundidad a la trama. “El san Valentín de las estacas” y “El White day de Beatrice” son historias cortas con tintes cómicos y se corresponden con las Sound Novels en las que se relatan las “aventuras” de las Siete hermanas del purgatorio al entregar chocolates en San Valentín y la entrega de los regalos en “White day”, respectivamente. También se publicaron documentos de vital importancia para entender un poco más la historia de las brujas: “La carta de Bernkastel” y “Los diarios de Lambdadelta”. El primero es una carta enviada por Bernkastel (posiblemente a Battler) en la que relata sus motivos para decidir ir en contra de Beatrice en el juego. El segundo relata las travesías de Lambdadelta por el mar de Kakera y su encuentro con los humanos a los que les concedió la “Magia de lo absoluto”. Además, habla del inicio de los eventos de Higurashi, del favor otorgado por Lambda a “Cierta persona” y de como gracias a ella fue creada Bernkastel. Umineko no Naku Koro ni se lleva todos los aplausos con su historia al tiempo que conserva continuidad con su predecesora. Finalmente, vale aclarar que este círculo doujin consiguió fama mundial con personajes peculiarmente dibujados, demostrando que con una buena historia y un poco de ingenio, no es necesario caer en la redundancia del moe y el ecchi. Autor: Mario Rodríguez Valles

E ventos
Argentina

Hola! Mi nombre es Osvaldo Ruiz, tengo 28 años y desde niño fui amante de la animación japonesa, cuando en mi país, Cuba, se colocaban series como Voltus V, Mazinger Z, Astro Boy y otras tantas que fueron dobladas por actores cubanos, muy buenos en su tiempo. Quiero ante todo darle las gracias a todo el staf de JapanNext quienes desde la primera emisión de su revista me han informado del mundo de la animación y sacado de muchas dudas sobre historias que, sin buscar un refinado profesionalismo del periodismo, llegan a lo más profundo de la persona. Y es que desde su primer número la intención que vi en ellas fue la de tratar los temas objetivamente sin usar lenguaje rebuscado ni refinado, sino la de exponerle al público con sencillez los temas a los cuales, muy alejados en distancias, nos une la misma pasión. Quiero agradecerles el poder suscribirme y acceder a su página en la red asi podré contribuir modestamente con mis opiniones. FELICIDADES POR EL NUEVO AÑO Y MUCHAS COSAS BUENAS PARA JAPANNEXT EN EL 2010 Atentamente, Osvaldo Hola Osvaldo, muchas gracias por escribirnos y contarnos tu experiencia con el anime. Si bien es difícil la entrada del manganime a Cuba, tenemos muchos lectores allí y siempre nos escriben dándonos ánimo! Muy feliz año para vos también ^_^ Espero con ansias su siguiente el siguiente número y creo que sus tomos son los mejores que existen! Edo. Muchas gracias Edo ^_^ Holas, JAPANnext: Acabo de leer su último volumen... realmente es muy buena... un gran aporte de la comunidad latinoamericana al mundo digital. Espero leer pronto su siguiente número... ya tienen un seguidor más. Giancarlo Muchisimas gracias por tu mail y por haber votado para los premios :D! Espero que este número sea de tu agrado!

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Dibujos envíados por Yasser Gonzalez Soto

Dibujos envíados por Andys ( http://andys.deviantart.com )

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Fuentes de las Noticias: Anime Ja Nai, Anime News Network, Anime y Hentai .net, Anime cl, AnimeNation Blog, Animeol, La ventana de Saouri, Mangaes, Noticias Anime, Ramen para dos, Sugee, Techno Otaku

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