TEATRO GRIEGO

Eran las fiestas
dionisíacas o
bacanales, en las
cuales los hombres se
cubrían con pieles de
macho cabrío y
cantaban y bailaban.
El teatro clásico griego (siglos VI y V a. C.)
tiene como primer marco de representación
cualquier lugar cercano al altar de Dionisos,
dios del vino y de la fecundidad.
•La palabra teatro proviene del vocablo griego
Theatron que significa lugar para ver. En un
principio este término se empleo para designar
a la gradería y al público que lo ocupaba, y
posteriormente se le dio la acepción actual.
•El teatro tuvo sus inicios en las ceremonias
que se celebraban en honor a Dionisio, el dios
del vino.
•En estas ceremonias, se cantaban himnos en
honor a esta divinidad, cuyo cortejo estaba
formado de sátiros - hombres con orejas
puntiagudas, dos pequeños cuernos y patas de
macho cabrío - hermosas y sensuales mujeres-
o bacantes.

• Las representaciones teatrales
A finales del siglo VI a. C. comienzan a desarrollarse en el mundo
griego la tragedia y la comedia.
• El teatro se representaba ante todo el pueblo. Es, por tanto, un género
popular enmarcado dentro de la polis. El fin de la polis supuso también
la desaparición de este género.
• Nació asociado al culto de Dionisos (Baco en la mitología latina).Se
trataba de una mezcla de danza, canto y recitación protagonizada por
pocos personajes sobre la escena, acompañados por un coro.
• La asistencia a dichas representaciones era una obligación para todos
los ciudadanos. Un gran carruaje en forma de barco -con lo que se
conmemoraba la mítica de Dionisos desde el mar- era arrastrado a
través de las calles por actores disfrazados de sátiros hasta el sagrado
recinto ubicado al pie de la acrópolis. Dentro del carruaje, sentado en
un trono adornado por enredaderas de vides se hallaba el actor
principal, portando la máscara y atuendos de Dionisos.



Eran las fiestas dionisíacas o bacanales, en las cuales los hombres
se cubrían con pieles de macho cabrío y cantaban y bailaban. La
palabra tragedia viene del griego tragos (cabra) sus interpretes
vestían pieles de macho cabrío e imitaban a las "cabriolas" de
dichos animales y donde, muy a menudo, un cabrito era el premio
a la mejor representación.
Los actores
• Vestían de forma solemne y llevaban un elevado calzado, llamado
coturnos. Con el cambio de máscara podían representar varios
personajes, incluso femeninos, puesto que las mujeres nunca
actuaron en el teatro.
• Los actores llevaban máscaras para amplificar la voz y coturnos, una
especie de zapatos con grandes suelas para permitir que los
espectadores más alejados pudieran asistir con comodidad a la
representación.
• Se trataba de una mezcla de danza, canto y recitación protagonizada
por pocos personajes sobre la escena, acompañados por un coro.
• El coro hacia su aparición en el espectáculo antes de que comenzara
la acción anunciada, emitía sus comentarios, aprobando o
desaprobando y advertía a los espectadores entre uno y otro episodio.
Máscaras de teatro griego: el actor debía pagarse él sus máscaras y sus trajes. Las
máscaras estaban hechas con madera, cuero o lino endurecido y a las mejores se las
atesoraba no sólo por su valor, sino porque se volvían más cómodas con el uso. El
actor conservaba sus máscaras en excelente estado, cuidando que fueran pintadas
nuevamente con cada presentación. El vestuario y los adornos estaban diseñados
convencionalmente, permitiendo que los espectadores identificaran a los personajes en
cuanto aparecían; obras posteriores fueron estructuradas de modo que un actor pudiera
interpretar a dos personajes con el tiempo suficiente entre entradas y salidas como
para cambiar su traje y su máscara.


El lugar de la representación:A partir de Esquilo se
empezaron a construir teatros en Grecia, que eran altos edificios sin techo
en forma de semicírculo, llamados anfiteatros
Amphi significa alrededor en griego, anfiteatro: alrededor del teatro.
Los espectadores se sentaban en graderías de madera colocadas alrededor
del escenario, el cual se encontraba en el centro de la planta baja.

El edificio
• Se trataba de estructuras de piedra semicirculares asentadas sobre
la falda de una colina.
• El lugar de la representación se encontraba en la parte inferior de
la construcción. La orkestra estaba destinada a los danzantes y
tenía una forma circular interrumpida por la skene, con forma de
rectángulo alargado.
• El escenario, normalmente de madera, se elevaba tres o cuatro
metros sobre la orkestra. Para lograr algunos efectos especiales, se
utilizaban ganchos, poleas y plataformas.
• Partes del teatro griego
Estructura del teatro
En el curso del siglo V a C, se establecieron los modelos tradicionales de la
tragedia y la comedia, y los dramaturgos Esquilo y Sófocles añadieron
respectivamente un segundo y tercer actor a la acción, lo que dio a ésta una
complejidad que hacía necesaria la creación de mayores escenarios.
.

Para ello se eligieron grandes teatros de piedra, entre los que cabe citar el aún
conservado de Epidauro en el siglo V a.C., capaz de albergar unas 12.000
personas. Se trataba de estructuras de piedra semicirculares asentadas sobre la
falda de una colina
El lugar de la representación se encontraba en la parte inferior de la
construcción. La orkestra estaba destinada a los danzantes y tenía
una forma circular interrumpida por la skene, con forma de rectángulo
alargado. El escenario, normalmente de madera, se elevaba tres o
cuatro metros sobre la orkestra.
En el teatro romano
(siglos I a. C – I d. C.) se
produce la ampliación del
escenario a costa de la
orquesta, que pierde
importancia, y se mejoran
los aspectos técnicos
referentes a la visibilidad
y a la acústica, aunque la
estructura del teatro
continúa siendo
prácticamente la misma,
con la única diferencia de
que ya no se aprovechan
las laderas de las colinas,
sino que los teatros son
edificios exentos.
TEATRO ROMANO
Teatro de Mérida