VANGUARDAS EUROPÉIAS

CONTEXTO HISTÓRICO
‡ AVANÇO CIENTÍFCO E TECNOLÓGICO ‡ SUPERVALORIZAÇÃO DO PROGRESSO E O ENALTECIMENTO DA MÁQUINA

O Ford Model T foi apresentado no dia 1 de outubro de 1908. Ele tinha muitas inovações importantes, como o volante no lado esquerdo, o que foi logo copiado por todas as outras companhias. O motor e o câmbio eram totalmente fechados. Os 4 cilindros eram fundidos em um bloco sólido, e a suspensão usava duas molas semi-elípticas. O carro era muito simples de se dirigir e, o mais importante, sua manutenção era barata. O veículo era tão barato em 1908, custando US$ 825,00 (o preço caía todo ano) que na década de 1920 a maioria dos motoristas norteamericanos aprenderam a dirigir o Modelo T, o que deixou boas memórias para milhões de pessoas.

Linha de montagem de Ford, em 1913

‡ CRISE DO CAPITALISMO ± PRIMEIRA GUERRA MUNDIAL (1914) ‡ FINAL DA CHAMADA BELLE ÉPOQUE

Paris era um grande centro, não só cultural, mas também de diversão. Dança no Moulin Rouge (1890), de Henri de Toulouse-Lautrec, Museu de Arte de Filadélfia.

‡ NECESSIDADE DE INTERPRETAR A REALIDADE DE UM MODO INÉDITO ‡ PERÍODO DE INQUIETAÇÃO, CONTRADIÇÃO E INSATISFAÇÃO

³O grito´, de Edvard Munch´

‡ DESCRENÇA NOS SISTEMAS POLÍTICOS, SOCIAIS E FILOSÓFICOS ‡ QUEBRA DA BOLSA DE VALORES DE NOVA IORQUE (1929) ‡ ÂNSIA DE VIVER APENAS O PRESENTE, JÁ QUE NÃO SE GARANTIA A PERMANÊNCIA DA PAZ

VANGUARDAS NEGATIVAS
São movimentos artísticos que pregam a separação entre a Arte e a sociedade, ao contrário das VANGUARDAS POSITIVAS que desenvolveram-se na mesma época. Para esses movimentos a arte é indiferente a qualquer elemento exterior a ela mesma, devendo existir por si própria, buscando-se, ao fazê-la, o extremo da qualidade técnica e conceitual que a obra pode adquirir, ficando em segundo plano a preocupação com o sentido ou a mensagem. Essa característica pode ser facilmente observada em poemas surrealistas. Surrealismo, Dadaísmo e Futurismo são os três movimentos constituintes da vanguarda negativa.

FUTURISMO
O futurismo é um movimento artístico e literário, que surgiu oficialmente em 20 de fevereiro de 1909 com a publicação do Manifesto Futurista, pelo poeta italiano Filippo Marinetti, no jornal francês Le Figaro. Os adeptos do movimento rejeitavam o moralismo e o passado, e suas obras baseavam-se fortemente na velocidade e nos desenvolvimentos tecnológicos do final do século XIX. Os primeiros futuristas europeus também exaltavam a guerra e a violência. O Futurismo desenvolveu-se em todas as artes e influenciou diversos artistas que depois fundaram outros movimentos modernistas.

Santa-Rita Pintor, revista "Portugal Futurista", 1917

Anita Malfatti

Anita Malfatti

SURREALISMO
O Surrealismo foi um movimento artístico e literário surgido primariamente em Paris dos anos 20, inserido no contexto das vanguardas que viriam a definir o modernismo, reunindo artistas anteriormente ligados ao Dadaísmo e posteriormente expandido para outros países. Fortemente influenciado pelas teorias psicanalíticas de Sigmund Freud (1856-1939), o surrealismo enfatiza o papel do inconsciente na atividade criativa. Seus representantes mais conhecidos são Max Ernst, René Magritte e Salvador Dalí no campo das artes plásticas, André Breton na literatura e Luis Buñuel no cinema.

PIETRO BASSO

DADAÍSMO
O movimento Dadá (Dada) ou Dadaísmo foi iniciado em Zurique, em 1916, por um grupo de escritores e artistas plásticos, dois deles desertores do serviço militar alemão. Embora a palavra dada em francês signifique cavalo de brinquedo, sua utilização marca o non-sense ou falta de sentido que pode ter a linguagem (como na língua de um bebê). Para reforçar esta idéia foi criado o mito de que o nome foi escolhido aleatoriamente, abrindo-se uma página de um dicionário e inserindo-se um estilete sobre a mesma. Isso foi feito para simbolizar o caráter anti-racional do movimento, claramente contrário á Primeira Guerra Mundial.

Marcel Duchamp, Ready made, Roda de bicicleta

³Para além de telas em que os respectivos nomes próprios funcionam como o próprio motivo pictórico, Picabia realiza em 1921, com um grupo de amigos, a famosa tela intitulada: L'oeil cacodylate. Afirmando que o valor de um quadro está na assinatura, o pintor chega a este raciocínio irrepreensível: o valor da obra depende do número de assinaturas nela compreendida. Encontram-se rúbricas de Poulenc, Jean Hugo, Pansaers ou Soupault, entre outros. Baudrillard, havia já afirmado que a proposta pictórica da época moderna inaugura, com a assinatura, o regime da autenticidade da obra como substituto do regime da representação enquanto visão do mundo, desenvolvendo as práticas autográficas como inscrição do ³momento gestual´. Em seu entender, a obra de arte contemporânea deixou de ser ³literalidade do mundo´ para passar a ser ³literalidade gestual´ (1972, p.116). O dadaísmo dá-lhe uma configuração humorística e provocatória, inusitada. A crise da representação está aberta justamente quando a assinatura ganha uma dimensão icónica que lhe permite desalojar a própria representação do espaço que lhe estava destinado até então.´

VANGUARDAS POSITIVAS
Vanguardismos positivos são movimentos artísticos que buscam adequar a arte à "nova sociedade" do século XX, não mais norteada pelo pensamento romântico, idealizador, mas pelo pensamento moderno, que busca a realidade. Essa denominação provém da objetividade desses movimentos, o que os aproxima do positivismo, corrente sociológica que prega a cientificidade e a busca pelo progresso. Cubismo, Construtivismo, Neoplasticismo, Suprematismo, Abstracionismo e Concretismo são os movimentos constituintes da "Vanguarda positiva".

CUBISMO
"Les demoiselles d'Avignon" (Pablo Picasso 1907) Cubismo ± estilo de pintura e colagem surgido em Paris, no início do século XX. Foi o primeiro grande movimento do século. Baseado no trabalho de Cézane, o cubismo rejeitava o tradicional ponto de vista único em favor de composições mais complexas, com vários planos. Em sua forma mais pura, os temas se restringiam às naturezas-mortas e as cores eram esmaecidas. Era o reconhecimento da arte africana e suas possibilidades para renovar a arte ocidental. Artistas: Picasso, Jorge Braque, Robert Delaunay.

Guernica é um painel pintado por Pablo Picasso em 1937 por ocasião da Exposição Internacional de Paris. Foi exposto no pavilhão da República Espanhola. Medindo 350 por 782 cm, esta tela pintada a óleo representa o bombardeio sofrido pela cidade espanhola de Guernica em 26 de abril de 1937 por aviões alemães. Atualmente está no Centro Nacional de Arte Rainha Sofia, em Madrid.

ABSTRACIONISMO

Guilherme Santa-Rita: Cabeça, c. 1910

Composição. Piet Mondrian, Museu Nacional de Arte Moderna, Paris

FONTES
‡ PEREIRA & PELACHIN, Helena Bonito e Marcia Maisa. Português Na trama do texto. Ensino Médio. Ed. FTD ‡ TERRA, ERNANI. Português para o Ensino Médio. Vol. Único. Ed. Scipione ‡ www. Google.com.br