25/4/2014

Peter GreenawayEl cineasta interpela al arte de la mirada
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Viernes 25 de abril de 2014, 22:57hs.

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ESCENARIOS 25/04/14

Peter Greenaway El cineasta interpela al arte de la mirada
Entrevista exclusiva. Sostiene que el cine lo aburre, que está muerto y que no lo dice para provocar. Pero sigue filmando. Y busca expandir las fronteras de su arte al teatro, a los museos y al espacio público.
POR MARINA ARTUSA Desde Venecia I mágenes Videos
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GREENAWAY. Desde niño desarrolló un fuerte interés por el cine europeo.

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–¿Cuán seguido va al cine? –Nunca. Es muy aburrido. Así provoca Peter Greenaway, el galés que lleva más de tres décadas haciendo películas sobre el erotismo y la muerte, los temas que lo desvelan. El director de El vientre del arquitecto (1987), El cocinero, el ladrón, su mujer y su amante (1989), Zoo (1985) y La tempestad (1991), entre otras, vino a Venecia para hablar sobre literatura y cine. Lo hizo durante la séptima edición de Incroci di Civilità (Cruces de Civilidad), un festival internacional de literatura organizado por la Università Ca' Foscari, la Fondazione Venezia y el municipio de la ciudad del que participaron veintidós escritores e intelectuales de diecisiete países. Aquí, filoso, Greenaway sentencia: "El cine está muriendo. En sus ciento veinte años se ha desarrollado increíblemente poco." –¿Lo dice porque cree que el cine no puede captar la imaginación? –Vengo de México donde hicimos una película –que en Europa se estrenará en septiembre– sobre Sérgei Eisenstein (el director ruso que en 1925 filmó El acorazado Potemkin y la inconclusa ¡Que viva México!) y hablamos mucho sobre realismo mágico, esa
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Hay varios filmes sobre obras de García Márquez que son muy malos porque quienes los realizaron nunca comprendieron lo que sucedía. Tenemos mucha interferencia de la audiencia hoy. espacios públicos y teatros en diversos continentes. el autor del documental Rembrandt's J'Accuse . como ya le dije. cada pensamiento humano destinado a perderse en la infinita complejidad del universo. deja el resultado final. El cine muere pero las posibilidades del videoarte son muy vitales. sonidos y música. imágenes. Y no se trata de eso. sin jerarquía ni predefinición. Abre varias ventanas dentro de la misma pantalla. –Si el cine está muriendo. que dijera un discurso breve y que me fuera. ¿para qué sirve obtener un premio BAFTA? –Te acerca a otros públicos. El cine murió en septiembre de 1983. alcanzaste tu cumpleaños número 70 y todavía estás en condiciones de hervir un huevo. Estamos ante una nueva configuración de la noción de qué significa la relación con la audiencia. Israel. Le pregunto: http://www. las variaciones cromáticas. –¿Le gusta que lo definan como un cineasta de culto? –Sí. Fíjese. ya a sea por su momento cultural o porque se parece a nuestro tiempo contemporáneo. Por eso me estoy dedicando tanto a este campo a través de instalaciones en museos. en vez de recoger ordenadamente diversos medios de comunicación en un único contenedor. te condecorarán". Mis productores me dijeron que fuera a la ceremonia. Greenaway superpone proyecciones de texto escrito y oral. vivimos rodeados de pantallas lo que no significa que vivamos rodeados de cine. cuando el control remoto llegó al living de los hogares de todo el mundo. En este contexto podríamos afirmar que el cine no logra captar la imaginación. librado a la mente de cada observador. El pintor inglés David Hockney dijo: "Si eres inglés. Su cine evidencia cuán arbitrario es cada sistema. –¿Y qué va a hacer usted cuando eso suceda? –Hay muchas otras cosas. A partir de 1983 la novedad fue que desde el living de su casa la gente podía cambiar de programa. el uso de la caligrafía. Ir al cine es un fenómeno totalmente pasivo: uno se sienta en la oscuridad y recibe. Juega con un hipertexto en el que." "Somos analfabetos visuales". Porque podría ser útil para fortalecer mi credibilidad en el banco. –¿Me lo explica? –Rembrandt dijo "El hecho de tener ojos no significa que podamos ver". Pero no tenemos que preocuparnos porque. un incentivo y un reconocimiento de que el esfuerzo es valorado". Australia.revistaenie. Y podría ser bueno para la distribución de mis películas. ? Es muy difícil hacer cine sobre el realismo mágico porque es demasiado literario y se apoya en la imaginación literaria para su efecto. La audiencia se convirtió masivamente en alguien activo. sube la apuesta Greenaway. el cine está muriendo.html 2/4 . Por eso creo que el cine es un fenómeno pasivo que está muerto. cada lenguaje. dijo. El cine de Greenaway no puede ser catalogado. De un modo menos crudo. recibe. que ahora llegan a Corea del Sur. recibe.por su trayectoria: "Todo el mundo está de acuerdo en que el cine está cambiando muy rápido y ser premiado con un BAFTA por tratar de contribuir en ese cambio es un placer. dijo ante la British Academy of Film and Television Arts que lo condecoró en febrero con el BAFTA -el Oscar británico. –¿No es una provocación que un cineasta decrete la muerte del cine? –Yo lo creo de verdad. Esta maduración estética es coherente con Greenaway y con su cine neobarroco -dice el crítico cinematográfico Vincenzo Patanè en la presentación del festival veneciano-. vivimos en la era de las pantallas. muy hedonista. Eso. que acepte el premio. multiplica las pantallas y los puntos de vista. –¿Odia o no lo entiende? –Bueno. Yo quiero que la gente vea mis películas. Muchas veces los juicios de valor negativos parten de la ignorancia.25/4/2014 Peter GreenawayEl cineasta interpela al arte de la mirada corriente literaria de los años 60 y 70. Mire. de 2008.com/escenarios/cineasta-interpela-arte-mirada_0_1123087718. "La pantalla que se disuelve. ¿por qué no? Hay también mucha gente que odia lo que hago. Se quedaron en la superficialidad de tomar lo narrativo. En sus últimas presentaciones. El siglo XVII lo atrae mucho. si necesito un préstamo. el desconocimiento o los malos entendidos. creo que es una combinación de ambas cosas. más diplomático.clarin.

–¿A su cine le pesa el paso del tiempo? –El modo en el que solemos organizar el cine es para mujeres jóvenes. Soy darwiniano. En nuestro sistema educacional. texto. Desde que somos niños aprendemos dolorosamente el alfabeto. El cine hace eso. es raro que lo haga después de haberlos cumplido. palabras. Cada generación crece fascinada por un talento literario. Kafka. empezamos juntando palabras. Es la oportunidad de que las imágenes reconfiguren cómo podemos reconstruir nuestro sistema de comunicación que. Kundera". el interés. ¿Qué diablos sabe usted acerca de las fotos? Usted no sabe nada de fotos. Todos nuestros libros sagrados. coger. y yo agregaría del control. 500 años después. la imagen viene en segundo lugar. las telas. Puedo acusarla a usted de analfabeta visual pero no es su culpa. Volviendo a su pregunta. emocional ponemos en examinar de un modo equivalente la imagen? Usted me lo acaba de decir: no estudió arte. Así como Borges no escribía sobre la vida real sino sobre la literatura y construyó libros sobre libros. Ese el modo en el que usted va a pagar la cuenta en el almacén. todos nuestros libros acerca del conocimiento y la ética están basados en palabras.com/escenarios/cineasta-interpela-arte-mirada_0_1123087718. no con una imagen. la pasión por la imagen que invierten necesariamente en el texto. Debemos cambiar el sistema educativo. Tener sexo. con un texto. El texto viene primero. Lo he hecho hace mucho tiempo. Cumplí con mi obligación darwiniana. El tema es que usted fue muy mal educada. Creo que la continuidad no está en tener hijos sino en ver cómo los propios hijos tienen hijos. un mono. intelectual. Se podría decir que mi deseo de hacer pinturas con música fue el motivo que me hizo entrar en el cine. Principalmente por el cristianismo y luego por el mundo antiguo. Umberto Eco es fan de la revolución digital y ahora cree que con la revolución digital hay una oportunidad de oro de abrir los ojos. Borges. nuestros manuales de comportamiento. Y desnudas.revistaenie. Hoy. el director de Las maletas de Tulse Luper (2003). la mayoría de las pinturas era ilustración de textos. no tiene entrenamiento en su formación. Helen Mirren dice: "Una se vuelve más interesante a medida que envejece y". Hemos tenido que aprender a hablar. texto. Dígame usted. es un modo vulgar de referirse a la procreación. texto. Texto. textos. ¿cómo se enseña a mirar y ver? –En 1860 Monet decidió. que tenemos un mundo basado en lo digital tenemos una oportunidad mejor. una mosca o un ser humano. Antes de eso. Me gustaría estar cerca hasta que ella cumpla 21 y esté en condiciones de procrearse.9 por ciento-. Simplemente no gastan la energía. No es sólo el retrato de Madame De Medici sino que es imagen de la virtud y esa virtud viene de un poema. yo quiero construir imágenes sobre imágenes.clarin. Y es por eso que digo que la mayoría de la gente es analfabeta visual.25/4/2014 Peter GreenawayEl cineasta interpela al arte de la mirada ¿usted fue a la escuela de arte? ¿A la facultad de arquitectura? ¿Estudió diseño gráfico? Tenemos una civilización basada en el texto. No creo que haya ningún otro motivo por el que valga la pena estar en este mundo que no sea tener sexo. admite: "Yo quería pintar imágenes en asociación con la música. Pasé mi material genético. de la organización y del entendimiento de la comunicación visual. pongámonos serios. Gracias a la revolución de Gutenberg. Cuando usted tiene doce años. Borges fue una gran influencia para toda mi generación. va a encontrar un marido. textos". –¿Cómo se alfabetiza visualmente? Es decir. el noventa por ciento del mundo es letrado. Lo fueron Proust. La mayoría de las pinturas ilustraba lo que alguien había escrito. va a pagar la hipoteca. la integridad. Y aprendemos copiando a nuestros padres. Tengo cuatro hijos y seis nietos. Todos estamos programados para procrear. palabras. Sea usted una cebra. cuánta energía espiritual. Pero ¿cuánto tiempo. construyendo nuestro vocabulario y aun de adultos nunca terminamos de pulir nuestra habilidad porque estamos todo el tiempo practicando. por fin. Ahora vienen textos. Cada una de las películas que usted ha visto en su vida comienza -estoy seguro en un 99. la maestra dice: "A dejar de lado los crayones. básicamente significa nuestra civilización. –Hace un tiempo usted habló de ponerle fin a su vida cuando cumpla 80. A los 72.html 3/4 . Se trata del control de la comunicación. No lo hará a través de imágenes sino a través de textos. Mi gran reclamo hacia el cine es que no se basa en la imagen sino que se basa en el texto. ¿Lo sigue pensando? –Al menos que haga algo valioso antes de los 80. que la pintura no era una ilustración del texto. Y sé que mi próxima gran aventura será morir. http://www. Mi hija más chica tiene 13. que empezó siendo pintor.

esperan dinero. Yo sostengo que es la condición femenina.com . XIX y XX. Las mujeres esperan a sus amantes. tu cuenta debe estar activa) Iniciar sesión Enviar loko pablo Hace 7 horas impecable Responder 0 0 Ediciones anteriores Edición impresa Rss Copyright 1996-2013 Clarín.clarin.revistaenie.html 4/4 . en realidad ése es un tema en el que uno nunca termina de educarse. Estoy trabajando en un guión llamado Waiting women (mujeres en espera). –Habla como si tuviera un profundo conocimiento sobre las mujeres. esperan éxito. No sé cómo se siente usted con la idea de esperar. 55 y 65 años? Ella está siempre muy ocupada y requerida para filmar. Esto me estimula a escribir sobre mujeres. XVIII. Comentarios Enviar nuevo comentario (Para comentar.com/escenarios/cineasta-interpela-arte-mirada_0_1123087718.All rights reserved .Directora Ernestina Herrera de Noble Protección de datos personales Normas de confidencialidad y privacidad Diario Clarín Diario Olé Diario La Razón Biblioteca Digital Publicidad Grupo Clarín http://www. esperan que sus sueños se hagan realidad. –Bueno. Escribí este drama en cinco partes que transcurren en los siglos XVII. esperan hijos.25/4/2014 Peter GreenawayEl cineasta interpela al arte de la mirada ¿dónde están los papeles para mujeres de 45. Supongo que Meryl Streep también.

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