El arte no se ensea, se aprende + se pude vivir del arte?
Primera parte: habitus previo En la sociedad mexicana suele vincularse al arte con una cuestin ldica y recreativa, dicho fenmeno es visible en la educacin temprana cuando se acerca al nio a experimentar con diversos materiales, colores y formas; para muchos de los nios, el hbito constante de las prcticas artsticas resulta gratificante. El ncleo familiar representa, por tanto, el primer acercamiento a las artes; muchos de los padres fomentaron este inters, mientras que otros consideraron que no amerita un estudio formal. Si bien la mayora de los padres de los entrevistados cuentan con una carrera universitaria o su equivalente, son pocos los que poseen una formacin artstica, lo cual no impidi el acercamiento de los estudiantes a ciertas actividades como el dibujo, la danza o la literatura. La familia de los estudiantes apoy, en su mayora, a los jvenes en la eleccin de su carrera, no obstante que algunos padres tomaron con cierto recelo la noticia por no considerar la licenciatura en artes plsticas como seria. Algunos de los jvenes entrevistados, por circunstancias particulares, a pesar de seguir interesados por las artes y buscar desarrollarse en ellas, eligieron otras carreras; la educacin previa, ajena al mbito artstico, sirvi como ensayo y error para los ahora estudiantes de La Esmeralda. Las carreras anteriormente elegidas, entre las que destaca Diseo Grfico y diversas reas de Ciencias Sociales y Humanidades fueron abandonadas por los jvenes debido a la falta de actividades prcticas que les permitieran satisfacer sus inquietudes creativas, lo que los llev a buscar otro camino. En el caso del diseo fue la lgica productiva dependiente de la demanda de un cliente lo que llev a los estudiantes a dejar esta carrera y buscar una donde su produccin pudiera ser ms autnoma. Tenemos conocimiento de que la educacin en Mxico es centralista, para poderlo usar como dato que respalde nuestra inferencia tenemos que verificar est afirmacin. Inferencia: En el DF est concentrada desde siempre la escena del arte plstico mexicano representado por los museos, galeras, exposiciones, escuelas talleres. En busca de mejores oportunidades para ingresar al campo de las artes plsticas restringidas, el joven interesado en una formacin artstica vanguardista es seducido por la idea de migrar a la capital: (EDUCACIN CENTRALISTA) Segunda parte: Practicas en La Esmeralda. Encuentros y desencuentros
El renombre de La Esmeralda, a nivel regional y nacional, adems de su perspectiva sobre la enseanza del arte parece ser lo que atrajo a los estudiantes a inscribirse en la ENPEG. La mayora de los entrevistados dijo haber revisado el plan de estudios antes de ingresar, siendo una constante que lo primero que les llam la atencin fue la flexibilidad y el peso de la teora. Algunos estudiantes comentan que les gustara incluir una cuestin ms interdisciplinaria en el plan de estudios. Ahora bien, la gran mayora de los entrevistados califica el ingreso a La Esmeralda como un proceso ambiguo y difcil, desconociendo adems cules son los criterios para ingresar a la escuela. Muchos de los estudiantes hicieron ms de un intento para ingresar. La influencia de los profesores pareciera acercarse ms a la reafirmacin de los gustos previos de los estudiantes; algunos tambin afirman como un hecho muy relevante el haberse acercado a profesores que son artistas exitosos en el campo. Los profesores, de igual manera, suponen un parteaguas en cuanto a nuevas nociones y tcnicas en el arte. Es importante sealar que la libertad de ctedra (variedad de nociones y mtodos de enseanza) genera que la formacin de cada uno sea muy distinta al resto de sus compaeros. A pesar de tener visiones muy diversas, la mayora de los alumnos se encuentran conformes con los mtodos de enseanza en La Esmeralda, aunque son conscientes de que hay cosas perfectibles dentro de la institucin; algunos opinan que falta disciplina, mientras que otros opinan que la escuela les otorg una metodologa de trabajo muy puntual. Tercera parte: Illusio El arte, para el estudiante de artes, representa un viaje introspectivo; generar un discurso a partir de la experiencia propia. En general, parece tratarse de autoconocimiento a travs de su propia produccin. De igual forma, es muy dispar la nocin que tienen sobre la funcin del artista en la sociedad, ya que sta puede ir desde una actividad de mero entretenimiento hasta la denuncia o la representacin de una generacin. Las nociones de lo que es "ser artista" para los jvenes estudiantes de La Esmeralda son tan variadas y diversas como lo son sus producciones. No obstante estn presentes varias coincidencias en las que se deja ver la idea de del artista como un ser reflexivo y crtico en constante desarrollo, fuertemente vinculado a su realidad social pero con autonoma de accin y pensamiento y cuya actividad es esencialmente la creacin a la que se asocian propiedades como la creatividad, espontaneidad y sensibilidad. En relacin con las caractersticas qu son necesarias para poder ser artista est muy presente un voluntarismo que se manifiesta en la frase "echarle ganas" mencionada constantemente por los alumnos que relacionan la persistencia en el trabajo y la practica constante como propiedades inherentes a la actividad artstica. Otro aspecto importante del que hablaron los jvenes es el reto que representa para ellos mantenerse como agentes activos en el campo artstico ya que se tienen que enfrentar continuamente a los sealamientos y las crticas tanto de su trabajo como de su posicin por parte de sus pares y de agentes especializados en la valoracin de las obras. El mercado del arte es entendido por los jvenes como un mercado globalizado, debido a que la mayora de las respuestas de los estudiantes giraron en torno a las trayectorias de artistas ms "comunes" en el imaginario colectivo (mexicanos o extranjeros). Tambin, fue notorio que su admiracin apunta ms hacia obras y/o tcnicas en concreto que a la totalidad de la trayectoria de los artistas mencionados. La apuesta de los estudiantes, es decir lo que ellos aportan al campo del arte, va encaminada en los intereses personales de cada estudiante. Sin embargo, permanece la visin tradicional, o de taller, de trabajar sobre lo pictrico, en vez del happening. Por otro lado, la idea del concepto tiene un peso importante en el proceso de su produccin. La mayora de los jvenes desarrollan su trabajo en la bidimensin; en el proceso de produccin de su obra desarrollan un tema desde una perspectiva individual en la que se reflejan sus inquietudes personales sobre temas muy diversos. La construccin conceptual de su obra es parte importante del proceso de produccin, aunque la parte tcnica sigue teniendo un peso mayor; En esta ultima los materiales y los procedimientos son tan variados como los temas qu tratan en su obra. Resulta complicado establecer una definicin para el arte contemporneo, ya que segn dan a entender los estudiantes, es un terreno en constante cambio. Sin embargo, se presentan diferentes aproximaciones a este terreno dependiendo del semestre en el que se encuentran. En cuanto su posicin respecto al campo, se encuentran dos tendencias: la primera es que los alumnos todava se sitan como espectadores en la escena del arte contemporneo; la segunda tiene que ver con que algunos otros ya comienzan a percibirse como agente participantes activos y otros en potencia:
Cuarta parte: Estrategias de legitimacin. La mayora de los estudiantes, perciben la formacin formal como un refuerzo y otros como una gua, dndole ms peso a la cuestin terica que a la prctica. Si bien, pocos estudiantes hablaron de la educacin autodidacta, puede inferirse que la valoran, pero son conscientes que sta, a largo plazo, no les dotar con las herramientas suficientes para consolidarse en el campo. En lo que refiere a lo necesario para vivir del arte, el voluntarismo es la constante que marca las respuestas de los estudiantes. Las becas representan para los jvenes un apoyo a la produccin artstica, que de cierta forma condicionan el trabajo debido a los requisitos de la propia beca, motivo por el cual no todos los entrevistados consideran que sea el nico modo de producir. Por otra parte, las becas representan tambin una forma de legitimarse en el campo, dependiendo de la Institucin que la otorga. Ahora bien, Si bien la mayora de los estudiantes no consideran importante el ttulo para su formacin acadmica, s consideran que representa una plataforma para obtener otro grado, status, intercambios o renombre dentro del campo. Las relaciones son de vital importancia para posicionarse como artista y consolidar la apuesta; empieza desde el propio contacto con los compaeros y maestros, hasta relacionarse con galeras y museos. La legitimidad en el campo del arte depende en gran medida del capital social, es decir "con quin te codees" y de lo que sabes hacer con el conocimiento de quin es quin en el campo. Poner en circulacin su obra es parte de su concepcin del mundo del arte: son conscientes de que la obra est hecha para ser expuesta ya que les generar recursos pero tambin un nombre, una "legitimidad". En general, el curador es entendido como otro agente en el campo, pero encaminado a la parte terica o de legitimar qu es arte y qu no. Contextualiza una exposicin y funciona, segn algunos, como un mediador entre los artistas y el pblico o mercado del arte. Asimismo, los testimonios de algunos estudiantes revelan que la curadura tambin forma parte de la actividad artstica (curadores artistas) y les parecen ms validos estos agentes a aquellos que se encargan nicamente de la parte terica.