Professional Documents
Culture Documents
DB36 Ćurčija Perez Dalia HDR
DB36 Ćurčija Perez Dalia HDR
GRAFIKI FAKULTET
ZAGREB, 2010.
SVEUILITE U ZAGREBU,
GRAFIKI FAKULTET
Mentor:
Student:
ZAGREB, 2010.
SAETAK
HDR (High Dynamic Range) fotografija je idui veliki korak u podruju digitalne fotografije.
Stvaranje fotografija velikog dinamikog raspona (engl. High Dynamic Range Imaging)
obuhvaa niz tehnika razvijanih kroz posljednjih 20 godina, u svrhu prevladavanja
ogranienja elektronikih ureaja, spajanjem vie razliito eksponiranih fotografija odreenog
prizora u jednu fotografiju fantastinog izgleda. HDR fotografija omoguuje fotografu
'biljeenje' veeg raspona u tonskim prijelazima nego to je to mogue postii jednim
okidanjem fotografskog aparata. Drugim rijeima, iri dinamiki raspon omoguava HDR
fotografijama toniji prikaz irokog raspona intenziteta prisutnog u 'stvarnom svijetu'.
Dva glavna izvora HDR fotografija su kompjutersko renderiranje i spajanje vie fotografija u
jednu. Photomatix aplikacije (meu kojima je najpoznatija Photomatix Pro) su samostalni
programi za stvaranje i obradu HDR fotografija. Od drugog softvera pogodnog za simulaciju i
manipulaciju HDR fotografijama znaajniji su Adobe Photoshop, Adobe Lightroom i
Photoshop Elements.
Kljune rijei:
-
dinamiki raspon
tonsko mapiranje
stupnjevanje ekspozicije
ABSTRACT
HDR stands for High Dynamic Range and it is the next big step in photography. The High
Dynamic Range Imaging is a set of techniques that has been developed about 20 years ago to
overcome the limitations of electronic devices by combining multiple exposures into one
great looking image. HDR images enable photographers to record a greater range of tonal
detail than a given camera could capture in a single photo. In other words, this wider dynamic
range allows HDR images to more accurately represent the wide range of intensity levels
found in 'real' scenes.
Two main sources of HDR imagery are computer renderings and merging of multiple
photographs. Photomatix applications (Photomatix Pro seems to be most popular) are standalone programs that create and process HDR images. Other software capable of creating and
manipulating HDR imagery includes Adobe Photoshop, Adobe Lightroom and Photoshop
Elements.
Keywords:
-
dynamic range
tone mapping
exposure bracketing
SADRAJ
1 UVOD
10
12
16
16
2.1.1 SNIMANJE
16
18
21
24
25
2.2.1.1 RAW
25
2.2.1.2
25
26
29
29
3 UMJETNOST HDR-A
30
30
3.2 KRAJOLICI
31
3.3 ARHITEKTURA
36
3.4 INTERIJERI
42
47
51
54
54
55
57
59
59
62
4 ZAKLJUAK
69
5 LITERATURA
71
1 UVOD
HDR (High Dynamic Range) fotografija je idui veliki korak u podruju digitalne fotografije.
Stvaranje fotografija velikog dinamikog raspona (engl. High Dynamic Range Imaging)
obuhvaa niz tehnika koje su se razvijale kroz posljednjih 20 godina, kako bi se prevladala
ogranienja elektronikih ureaja, spajanjem vie razliito eksponiranih fotografija odreenog
prizora u jednu fotografiju fantastinog, gotovo 'nadrealnog' izgleda. [1]
dinamiki raspon omoguava HDR fotografijama 'toniji' prikaz irokog raspona intenziteta
prisutnog u 'stvarnom svijetu'. [2]
Poveanje tonskog raspona ima i svojih negativnih strana, od kojih se najvea odnosi na
kontrast meu tonovima. Kontrast u odreenim tonovima na fotografiji se ovim postupkom
smanjuje, te se tako kao rezultat manipulacije mogu dobiti fotografije izrazito neprirodnog
(nerijetko 'fluorescentnog') izgleda. [1]
Iako mnogi fotografi iskoritavaju ovu manu u svrhu namjernog postizanja izrazito
neprirodnih fotografija u umjetnike svrhe, kvalitetna HDR fotografija uzeti e svoju glavnu
prednost i manu u obzir te se zadrati na optimalnom 'kompromisu' izmeu raspona tonova i
potrebnog, odnosno 'realnog' kontrasta.
Kako bi fotografirana scena bila prikazana onako kakvom ju u trenutku okidanja vidi ljudsko
oko, prikaz se 'aproksimira' tonskim mapiranjem.
Radi boljeg razumijevanja teorije HDR fotografije, odnosno, za detaljnije objanjenje teorije
stvaranja HDR fotografija, potrebno je razumjeti koncepte dinamikog raspona, kojega se
esto mijea s pojmom 'dubine' u fotografiji, te tonskog mapiranja.
Dinamiki raspon u fotografiji opisuje razmjer izmeu minimalnog i maksimalnog
izmjerljivog svjetlosnog intenziteta (bijelog i crnog, reklo bi se). Poto se u stvarnom svijetu
nikada nee susresti prava bijela ili crna (samo razliite stupnjeve intenziteta svjetlosnih
izvora i refleksije okolnih objekata), koncept dinamikog raspona postaje kompliciraniji
ovisno o tome govori li se o ureajima kojima se sliku zabiljeava (fotografski aparati ili
skeneri), ureajima kojima se ona prikazuje (raunala i pisai) ili o samim objektima
konkretno. S obzirom na ogranienja sustava koji su danas u upotrebi, prijenos informacije
izmeu tih ureaja utjee na njenu reprodukciju odnosno doivljaj. Koncept dinamikog
raspona stoga pomae u relativnim usporedbama izmeu scene kakvom ju se realno (ljudskim
okom) doivljava, prizora uhvaenog fotografskim aparatom i konanog rezultata na monitoru
raunala ili samom otisku.
Dok se dinamiki raspon stvarne scene opisuje razmjerom najsvjetlijih i najtamnijih podruja,
senzori digitalnih kamera mjere svjetlo svakom pikselu u tzv udubinama ili engl. photositima.
Veliina udubine i nain na koji se svjetlo mjeri odreuju dinamiki raspon fotografskog
8
aparata. Udubine mogu biti promatrane kao spremnici fotona. Za punu udubinu se kae da je
zasiena i njena vrijednost se ne mijenja fotonima koji naknadno dolaze to definira tzv.
bijeli nivo fotografskog aparata. Za idealni fotoaparat omjer kontrasta bi se dobivao podjelom
broja fotona koji mogu stati u svaku udubinu sa najmanjim mjerljivim svjetlosnim
intenzitetom (jednim fotonom). U stvarnosti komercijalni fotoaparati ne mogu mjeriti
individualne fotone, to ograniava dinamiki raspon na najtamnije polje kojemu se tekstura
vie ne moe razaznati tzv. crni nivo ili crnu toku. Crna toka ograniena je stoga stupnjem
preciznosti u mjerenju udubina ali i umom digitalnog fotoaparata.
Dinamiki raspon digitalnog fotoaparata bi se stoga mogao opisati kao razmjer maksimalnog
izmjerljivog svjetlosnog intenziteta (u toki saturacije piksela) i minimalnog izmjerljivog
intenziteta svjetla (iznad toke u kojoj digitalni um poinje 'kvariti' snimljeni prizor).
Uobiajena jedinica mjerenja dinamikog raspona na digitalnim fotoaparatima je tzv. f-stop,
koji opisuje totalni raspon svjetla u jedinicama broja 2. Omer kontrasta od 1024:1 se moe
dakle opisati kao dinamiki raspon od 10 f-stops, (poto je 210 = 1024). Jedinice se jo mogu
nazivati i zonama ili eV. [3]
Tonsko mapiranje je tehnika koja se koristi pri procesuiranju fotografija i u raunalnoj grafici
kako bi se jedan set boja mapirao (translatirao, uspjeno prenio) u drugi, ime se eli
aproksimirati prikaz HDR fotografija u mediju s vie ogranienim dinamikim rasponom,
njegovom stvarnom izgledu odnosno doivljaju. Mediji poput raunalnih monitora i otisaka
imaju dinamiki raspon koji je neadekvatan za pravilnu reprodukciju punog spektra
svjetlosnih intenziteta prisutnih u 'stvarnim scenama'. Tonsko mapiranje eli ublaiti
probleme snane redukcije kontrasta u odreenim dijelovima reproducirane scene pri prikazu
slike u odreenom mediju, ali i istodobno ouvati to vie detalja i raspona meu tonovima
vanih za originalan sadraj fotografije i njen 'konani' doivljaj.
Dvije glavne metode tonskog mapiranja su globalno mapiranje (prostorno uniformno
mapiranje) i lokalno (prostorno varijabilno mapiranje). Tehnike globalnog mapiranja djeluju
na sve piksele fotografije jednako, jednostavne su i brze, no uzrokuju velike gubitke u
kontrastu. Kod lokalnog mapiranja efekti dizajniranog algoritma mijenjaju se u svakom
pikselu ovisno o lokalnim karakteristikama slike. Algoritmi su kompliciraniji od onih koji se
upotrebljavaju za globalno mapiranje i dovode do pojave artefakta, ali daju i najbolje rezultate
(uzimajui u obzir injenicu da je ljudsko oko najvie osjetljivo na lokalne kontraste). [4]
e) Detalji i teksture.
Niti jedna fotografija izvedena u klasinom digitalnom sustavu ne moe se mjeriti sa
HDR fotografijom dobivenom iz viestrukih RAW datoteka po pitanju kvalitete
prikaza detalja i teksture; HDR jednostavno voli detalje i teksture i iz njih izvlai
maksimum.
10
11
12
1950e i Ansel Adams sredinom 20. stoljea tonsko mapiranje se uglavnom provodilo
tehnikama oslabljivanja i pojaavanja (engl. dodging and burning). Pojaavanje
(postupak kojim se pojaavaju zacrnjenja) i oslabljivanje (postupak kojim se smanjuju
zacrnjenja) osnovne su mogue kemijske korekcije negativa. Kod korekcije negativa
oslabljivanjem i pojaavanjem se djeluje na cijeli negativ. Kod pozitiva, moe se
oslabiti odnosno pojaati i samo dio fotografije nanosei oslabljiva/pojaiva na
dijelove koje se ele korigirati. [7] Selektivnim oslabljivanjem i pojaavanjem
dobivala se bolja tonska reprodukcija na fotografijama. Ameriki fotograf Ansel
Adams uzdignuo je oslabljivanje i pojaavanje na umjetniku razinu, u kontekstu svog
sistema zona. Njegova legendarna tehnika savrenost preobraavala je uobiajene
fotografirane krajolike u prekrasno osvijetljene scene s otrim i preciznim objektima.
U svom sistemu zona (detaljno razraenom u njegovoj knjizi The Print), Adams je do
savrenstva razradio tehniku kojom je fotograf mogao manipulirati tonovima na
svojim fotografijama, bez 'iskrivljavanja' osnovne fotografske deskripcije. Smjetaj
vrijednosti na tonalnoj skali mogao je biti preodreen od strane fotografa prije
13
1980e prva praktina primjena HDRI (High Dynamic Range Imaging metode) dola
je s filmskom industrijom 1980ih godina i irom upotrebom raunalne tehnologije.
Godine 1985. Gregory Ward stvorio je Radiance RGBE format zapisa slike, prvi i
najire upotrebljavani format slikovnog zapisa za HDR fotografije. Wickoffov koncept
tonskog mapiranja na video kamere primijenila je i patentirala izraelska Technion
kompanija 1988. g., stvorivi prvu komercijalnu video kameru s opcijom zapisa slike u
'stvarnom vremenu' (engl. real time opcija) s razliitim ekspozicijama, iz koje se
stvarao HDR zapis. Moderan nain stvaranja HDR zapisa bazira se na drugaijem
principu: stvara se tzv. 'svjetlosna mapa' preko cijele fotografije (rije je o global-only
14
Matematiku podlogu ovog modernog naina stvaranja HDR fotografija (tzv. global
HDR metodu) objavljuju 1995. g. Steve Mann i Rosalind Picard.
1997. g. Paul Debevec uvodi global HDR metodu kombiniranja razliito eksponiranih
slojeva u jednu fotografiju u raunalnu grafiku. Zbog rastue popularnosti digitalnih
fotoaparata, ova tehnika 'slojeva' se poinje nazivati HDR-om. Ovakav nain stvaranja
fotografija manje je kvalitetan od stvaranja slike eksponirane jednom pomou senzora
s prirodno velikim dinamikim rasponom. Za prikaz (engl. display) HDR fotografija
na ureajima manjeg dinamikog raspona, poput raunalnih monitora, ustaljuje se
tehnika tonskog mapiranja.
2005. g. Adobeov Photoshop CS2 paket predstavlja Merge to HDR funkciju koja
dramatino pojednostavljuje cijeli proces 'stvaranja' HDR fotografija - HDR
fotografija postaje planetarno popularna.
15
Dvije glavne tehnike stvaranja HDR fotografija su kompjutersko renderiranje i spajanje vie
fotografija u jednu. Obje tehnike podrava i odgovarajui softver: Photomatix Pro i
Photomatix Light su samostalni programi za 'stvaranje' HDR fotografija i njihovu obradu. Od
drugog softvera pogodnog za simulaciju (stvaranje iz slojeva) i manipulaciju HDR
fotografijama znaajniji su Adobe Photoshop (spajanje slojeva), Photoshop Elements
(simulacija efektima) i Adobe Lightroom (simulacija efektima).
2.1.1 SNIMANJE
16
17
Opcije su slijedee:
-
Align source images opcija slui za namjetanje fotografija kako bi tono 'sjele jedna u
drugu', te je stoga uvijek ukljuena. Ona je vrlo vana zbog pomicanja fotoaparata
prilikom snimanja. (Iako bi se fotografije za HDR trebale sve snimati sa stativom,
nikako 'iz ruke'!) Ukoliko su sve fotografije istih dimenzija (a poto ih se snima na
istom mjestu, bez pomicanja fotoaparata, i uz iste postavke uz razliku u ekspoziciji),
Don't crop opciju u pravilu nije potrebno ukljuivati.
Slijedee 3 opcije na koje se nailazi (Take tone curve of color profile, Attempt to
reverse-engineer tone curve applied, No tone curve applied-pixel values are linear)
odnose se na kolor profil i tonske krivulje fotografija. Najjednostavnije i najbolje je
ostaviti ukljuenu prvu opciju koja ostaje vjerna originalnim uitanim fotografijama,
jer se krivuljama ionako moe manipulirati kasnije u samom programu, prilikom
obrade fotografija.
Izbori se potvruju i na ekranu se dobiva HDR fotografija, koja obino djeluje malo 'tamno' i
'nerealnih' je tonova. Zatim se kree s podeavanjem opcija na Tone mapping kartici, koja se
obino nalazi u glavnom prozoru programa, s lijeve strane. Vano je napomenuti da su opcije
za podeavanje fotografija brojne i da su njihove vrijednosti ovisne o samoj fotografiji kojom
se manipulira (o broju i rasponu tonova na fotografiji, kontrastu, objektima na fotografiji itd.)
19
20
Neki fotografi, eljni 'realnijeg' izgleda vlastitih HDR fotografija, preferiraju manipulaciju
fotografijama u Photoshopu, koji doputa pretvaranje vie fotografija u HDR fotografiju,
pomou spomenute Merge to HDR opcije. Kada se govori o 'realnijem' dojmu HDR
fotografija, eli se istaknuti da takve fotografije uzimaju raspon tonova i kontraste fotografija
neto 'skromnije', jer ele ostati vjernije stvarnom prikazu boja, onakvom kakvim ga
promatra u prirodi realno doivljava, nasuprot esto sanjivom (slikarskom) i prezasienom
dojmu kojega na promatraa tipina HDR fotografija ostavlja. Stoga se HDR fotografije esto
i nakon obrade u Photomatix Pro programu, unosi u Photoshop na daljnu doradu, koja uzima
u obzir realne raspone i vrijednosti krivulja koje djeluju na kontraste i boje.
Kratak pregled rada u Photoshopu slijedi slijedeu shemu:
U program se uita niz fotografija koje e initi buduu HDR fotografiju. Preporuljiv
je rad sa Adobe Bridge programom koji vodi brigu o kategorizaciji i unosu veeg
broja fotografija, te njihovoj 'komunikaciji' s razliitim programima Adobe paketa.
Vano je da sve fotografije budu iste temperature (Color temperature) i u istim
tonovima (u smislu da nisu manipulirane bojanjem odreenim nijansama tint opcija).
[11]
Zatim se ukljuuje File Automate Merge to HDR opcija, i odabire eljeni niz slika.
Opciju Attempt to Automatically Align Source Images ne treba ukljuivati ako su
fotografije za HDR ispravno snimane (sa stativom, ne iz ruke to dovodi do pomicanja
prizora). [11]
21
To se ini tako da se 32-bitni zapis HDR fotografije pretvara u neto 'siromaniji' 16bitni zapis. Ukljuuje se Image Mode 16Bits/Channel opciju. Pojavljuje se novi
izbornik s prikazom histograma, kojega se u principu uvijek eli optimalno namjestiti,
za to kvalitetniji, a opet dovoljno realan prikaz HDR fotografije.
23
Photomatix Pro ima od nedavno mogunost stvaranja HDR zapisa iz jedne fotografije
pohranjene u RAW formatu. Iako su mnogi miljenja da rezultat takvog postupka, prema
osnovnoj definiciji HDR-a, nije 'pravi HDR', mnogi ga koriste radi utede vremena pri
snimanju (prednost je i to je izbor motiva za takvu fotografiju neto manje ogranien od
'prave HDR metode', odnosno motiv moe biti pomian, kao i to da se ne mora toliko brinuti
o stativu i pomicanju predmeta na fotografiji iako bi se o tim postavkama u pravilu uvijek
trebalo brinuti). Ovakav nain dobivanja HDR fotografija daje po mnogima i vie nego
zadovoljavajue rezultate.
Prije opisa manipulacije s jednom RAW datotekom potrebno je ukratko objasniti razlike
izmeu JPEG formata slikovnog zapisa i RAW formata, te prednosti i mane obje vrste
slikovnih zapisa.
2.2.1.1 RAW
RAW nije slikovna datoteka u uem smislu; on sadri podatke sa senzora digitalnog
fotoaparata. Raw datoteke se tako zovu jer jo nisu procesuirane i stoga nisu spremne za
uporabu u grafikim editorima, odnosno, za daljnju manipulaciju i/ili ispis. Sliku u RAW
formatu procesuira RAW converter (koji je obino dio osnovnog softwarea koji se kupuje
zajedno s digitalnim fotoaparatom) u irokom prostoru boja gdje se mogu vriti precizne
prilagodbe. Softveri za RAW datoteke doputaju promjene u outputu snimljene fotografije namjetanje ekspozicije, bijelog balansa, noise reduction opcija, veliina slike (interpolacija),
saturacija, kontrast, leveli, krivulje, otrina, izlazna rezolucija, bitovi/kanal, itd. Editori
doputaju i uitavanje spremljenih postavki. Slika se kasnije konvertira u slikovni format
poput JPEGa radi daljne manipulacije i/ili ispisa.
RAW slikovne datoteke se ponekad nazivaju digitalnim negativima, zbog odreenih slinosti
s filmskim negativom u klasinoj fotografiji (negativ takoer nije kao slika direktno
upotrebljiv, ali sadri svu potrebnu informaciju za stvaranje slike). Poput fotografskog
negativa, RAW digitalni zapis obino sadri vei dinamiki raspon (vei gamut) od
eventualnog zavrnog formata slike. Proces konvertiranja RAW datoteke u format koji
omoguava normalan pregled na raunalu se stoga ponekad naziva razvijanjem RAW
(osnovne, 'sirove') slike. [12]
kompresije JPEG datoteka je podesiv. Ukoliko nije prevelik, stupanj kompresije ne utjee
znaajno na kvalitetu slike. Glavni nedostatak ovog formata slikovnog zapisa je da JPEG
datoteke gube na kvaliteti svakim editiranjem i ponovnim spremanjem slike. Stoga je ponekad
fotografije bolje spremati u slikovnom formatu bez gubitaka poput RAW-a, ukoliko fotograf
vie puta obrauje snimljene fotografije, ili ako su mali artefakti1 neprihvatljivi. [13]
pri veim promjenama na fotografiji nastaju manje vidljivi artefakti nego kod drugih
formata
Kompresijski artifakt ili artefakt je rezultat agresivnog saimanja podataka primijenjenog na slikovni, audio ili
video zapis, koji odbacuje informaciju prekompleksnu za pohranu s obzirom na odabrane postavke spremanja
zapisa. Na fotografijama su vidljivi u obliku mrlja i buke (digital noise) na samoj slici, naruavajui tako njenu
estetiku. Artefakti su esto su posljedica latentnih greki svojstvenih kompresiji s gubicima (tzv. lossy
kompresija). [14]
26
Slike 14, 15 i 16: RAW format doputa naknadne izmjene mnogih osnovnih parametara bitnih
pri snimanju fotografije - jedan od njih je ekspozicija.
vei kontrast
27
what you capture is what you get ne doputa naknadnu finu manipulaciju nekih
osnovnih parametara slike poput RAW datoteka
vee transformacije JPEG slike daju manje nego idealne rezultate u pogledu kvalitete
fotografije
problem artefakta
28
Kada je u pitanju snimanje fotografija, fotograf je taj koji odluuje to najbolje odgovara
njegovom nainu rada i zavrnim fotografijama. RAW snimke pruaju bolju rezoluciju i fine
detalje (krzno, perje i kosa esto bolje izgledaju uhvaeni RAW formatom nego u JPEG
formatu), bolju definiciju i snaniji kontrast. Promatrane s male udaljenosti, RAW i JPEG
fotografije izgledaju gotovo identino. Kompozicija fotografije, karakteristike osvjetljenja i
sami motivi na fotografiji vani su faktori pri odabiru formata snimanja fotografije. Ukoliko
je fotografija posebno osjetljiva u vrijednosti boje, gradaciji i osvjetljenju, RAW format je
bolji izbor. Veina fotografa meutim, snima visoko kvalitetne JPEG fotografije bez da
razmiljaju o RAW opciji.
Kao to je spomenuto, RAW je zapis koji sadri kompletnu informaciju o fotografiji, za
razliku od JPEG slikovnog zapisa. RAW zapisom se stoga moe manipulirati u smislu finijeg
podeavanja i manipulacije vrijednostima osnovnih postavki u vrijeme snimanja fotografije.
Stoga se iz RAW formata mogu 'izvui' sve potrebne informacije o rasponu tonova
fotografije, osvjetljenju, detaljima u najsvjetlijim i najtamnijim tonovima itd. JPEG to ne
sadri, te se njime stoga ne moe manipulirati s smislu stvaranja HDR fotografije iz jednog
zapisa, odnosno JPEG fotografija mora biti vie, razliito eksponiranih, kako bi zdruene
mogle dati jednu HDR fotografiju.
Postupak za izradu HDR fotografije iz jedne RAW datoteke u Photomatix Pro programu (koji
podrava rad i sa RAW datotekama) je u pravilu isti poput onoga za stvaranje HDR
fotografije iz vie datoteka. Mijenjanjem ekspozicije u RAW editor programu, iz jedne
fotografije izvlae se tri razliito eksponirane fotografije koje se zatim uitavaju u
Photomatix, kako bi se iz njih generirala jedna HDR fotografija. Ovisno o tonovima
fotografije i rasponu kontrasta, ovim nainom generiranja mogu se ponekad dobiti HDR
fotografije s previe buke. Detalji i boje su takoer bolje ouvani na fotografijama nastalim iz
29
viestrukih slikovnih zapisa. Ovakve stvari se dodue, mogu u odreenoj mjeri 'popraviti'
naknadnom obradom u Photoshopu, no za prave, 'profesionalne' rezultate, neizbjean je rad sa
fotografijama koje su eksponirane i vie od 3 puta (5 razliitih ekspozicija je najei odabir).
3 UMJETNOST HDR-A
HDR kao fotografska disciplina privlai sljedbenike iroke lepeze artistikog senzibiliteta.
Kao to je ve spomenuto, oni skloniji 'tradicionalnijem' pristupu shvaanja kvalitete
odreene fotografije, smatraju da fotografije uvijek trebaju izgledati realno biti savrene
reprodukcije stvarnih prizora. Takve HDR fotografije daju neto vie detalja od 'standardnih
kvalitetnih rezultata' dobivenih 'iz jednog okidanja' i s jedne strane potvruju i podravaju
osnovnu namjenu i definiciju HDR tehnologije, no osim toga, promatrau ne donose nita
novo i zanimljivo.
S druge strane, mnogi shvaaju HDR alatom postizanja vieg stupnja artistikog izraavanja
te stoga i stvaraju HDR fotografije koje su vie 'artistiki orijentirane'. Oni tee naglaavanju
kontrasta, dramatike prizora i atmosfere. Takve fotografije predstavljaju prave eksplozije
detalja i boja, od centralnog subjekta, pa sve do pozadine nita ne ostaje u 'drugom planu'.
ije je miljenje 'bolje' i tko je vie 'u pravu', ovdje nije vano. Pravi umjetnik slijedi svoj
artistiki nazor. Biti odlian u HDR-u kao fotografskoj disciplini, znai znati snimiti 'dobru'
fotografiju i nauiti kako upotrijebiti HDR tehnologiju kako bi ona postala jo boljom.
Odabir fotografskog motiva stvar je autorovih osobnih preferencija i mogunosti dobre
procjene potencijalno zanimljivog prizora/motiva, koja dolazi iz vlastitog iskustva i razine
umjetnikog senzibiliteta. Slijedea poglavlja obrauju fotografske motive tematski, te nastoje
iz svake grupe motiva izvui prednosti koje joj prua HDR tehnika snimanja i manipulacije
fotografijama.
30
3.2 KRAJOLICI
Fotografiranje krajolika trai dobru studiju svjetla i umijee izvlaenja 'pravih detalja' iz scena
koje su obino visoko kontrastne. Krajolik je takoer prema mnogima jedan od najteih
fotografskih motiva, jer je najlaki nain da se dobije 'dosadna fotografija'. Krajolik je dakle
opsean fotografski motiv. Moe funkcionirati dobro u stojeem formatu, no otvoreni prostor
voli i irokokutne objektive, a esto trai i panoramski prikaz.
Slika 18: HDR je na prikazanoj fotografiji naglasio raznolikost boja (luminosity i color
saturation bitne su opcije za naglaavanje boja pri HDR obradi u Photomatixu), dok je nebo
dobilo na 'dramatinosti'.
HDR voli visoko kontrastne scene, stoga najbolje funkcionira u prikazima bogato zasienih
zalazaka sunca, te na fotografijama na kojima do izraaja dolaze oblaci HDR iz njih odlino
izvlai dramatiku scene. Jo jedna prednost koritenja RAW formata pri snimanju je da se
starije fotografije krajolika primjerice, mogu oiviti i obogatiti u Photomatixu, izvlaenjem
kontrasta i detalja RAW-a, te se obian prizor moe prikazati na sasvim drugaiji nain.
31
32
33
bijele dobro funkcionira i za prizore s vie tradicionalnim umjetnim izvorima svjetla svijee,
stare lampe itd.
Rad sa irokokutnim objektivima odlian je za fotografije na kojima je nebo glavni motiv. iri
objektiv ispriati e 'veu priu', a raskoni oblaci snimljeni u idealno doba dana nikada nisu
'dosadni'. Problematika kod oblaka koji se relativno brzo miu je to to e se na snimkama
razliite ekspozicije, oblaci nalaziti na razliitim mjestima. Ovaj se problem moe rijeiti na
dva naina: moe se snimiti samo jedna RAW fotografija, te iz nje generirati HDR, ili se nebo
namjerno moe pretvoriti u prizor nejasnih oblika. To e se dobiti snimanjem s duljim
ekspozicijama, a dobiveni efekt sliiti e onome koji je izraen kada se tekuu vodu snima s
duljim ekspozicijama (dobivaju se nejasne, njene prevlake i zamueni pokreti). Tada je
preporuljivo uz nebo snimati i potpuno nepokretan objekt (arhitektura je idealan izbor), ija
e istoa oblika predstavljati zanimljiv kontrast naspram 'nedefiniranom' i nejasnom nebu.
[15]
Krajolici predstavljaju savren motiv za snimanje panorama, koje se danas softverski lagano
generiraju, no njihova HDR obrada je neto sloenija. Ne samo da se poetne fotografije
moraju savreno poredati i poklopiti, nego se svaki dio panorame svaka fotografija dakle
mora snimiti barem 3 puta, to uzima vie vremena, a u nekim kljunim trenucima mijenja
prizor (mijenja se svjetlost, nebo je drugaije - oblaci se pomiu itd.). Obrada u Photomatixu
mora biti zahtjevnija (neke opcije se moraju povlaiti do maksimuma), to moe natetiti
kvaliteti i estetici eljenog prizora. Nebo se esto mora ostaviti tamnijim, oblaci nikada ne
mogu biti savreno izraeni i isti (blur opcija mora spaavati pomake i um fotografije), a
bilo kakav drugi pokret predstavlja problematiku za sebe.
Pri snimanju treba upamtiti da je stativ obavezan i da je idealno da se fotografije koje ine
panoramu preklapaju cca 20 do 30%.
Slijedi obrada:
1) Najbolje je svaki dio panorame prvo pretvoriti iz RAW formata u TIFF format
koji daje odline rezultate u HDR softveru.
34
2) Uitava se niz koji ini sredinji dio panorame, pretvara u HDR i u opcijama
Tone mapping kartice odluuje o postavkama HDR-a. Postavke se spremaju i
fotografija se procesuira (Process) i pohranjuje (Save).
Adobe Photoshop je odlian program za stvaranje panorama, jer je taj proces maksimalno
pojednostavnio uvoenjem opcije Photomerge:
1) U programu se pokree opcija Photomerge: File Automate Photomerge. Pojavljuje
se kartica za uitavanje eljenoga niza fotografija. Odabere se niz i potvrdi odabir
(OK). Proces spajanja obino traje nekoliko minuta, jer je obino rije o krupnijim
datotekama (3-9 MB po datoteci)
35
3.3 ARHITEKTURA
Arhitektura i urbani prizori moderni su pojam krajolika. Iako se urbane sredine zbog velike
akumulacije razliitih arhitektonskih objekata i ljudi, esto ine prenatrpane, pametno
izdvojeni objekti mogu gledatelju 'priati' zanimljive prie. Stare ili nove, pravilnih ili pak
nepravilnih oblika, zgrade su inspirativan fotografski motiv.
36
Slika 21: prikazana graevina zanimljiva je zbog svog neobinog i nepravilnog oblika.
Kao i kod drugih fotografskih motiva, klju je u razumijevanju interakcije svjetla i subjekata u
pogledu otkrivanja zanimljivih detalja, kontrasta i boja. Razliiti tipovi zgrada razliito
djeluju na krajolik oko sebe. Okvir, udaljenost od objekta, kut snimanja i odabrano vrijeme
snimanja esto moe sugerirati sam oblik graevine. Analiza takve urbane scene poinje
analizom linija zgrade: jesu li sve paralelne, rigidne ili pak nepravilne i zaobljene. Interakcija
tih linija ini mone vizualne oblike, koji bi trebali biti promiljeno organizirani, kako bi
dobro funkcionirati u odabranoj sceni.
Velika zanimljivost za HDR kod arhitekture jesu materijali koji ine graevine. HDR razliito
reagira na razliite materijale, odnosno povrine, zbog injenice koju karakterizira tzv. lokalni
kontrast. Rubovi koji stvaraju povrinu tekstire mogu se na razliite naine izdvojiti odnosno
naglasiti u procesu tonskog mapiranja (izbornici Tone mapping opcije) u Photomatixu.
37
Slika 22: gruba tekstura metala, naglaena HDR-om, ini ovaj ornament zanimljivijim.
Dok je ponekad dobro pojaati lokalni kontrast i naglasiti razliite teksture, ponekad scena
bolje funkcionira kada one nisu naglaene (kada su zaglaene pametnom uporabom Tone
mapping opcija i blur tool alata u procesu naknadne obrade fotografije u Photoshopu). U
Photomatix programu, opcije Strength, Luminosity i Microcontrast, vrlo su vane za lokalni
kontrast i naglaavanje struktura i detalja, no s nekima od njih, posebice s opcijom Strength ne
treba uvijek pretjerivati, jer ponekad tako moemo na fotografiji dobiti vignette2.
to se tie kadra snimanja, nije zanimljivo uvijek snimati graevine cijele, 'izdaleka',
uklopljene u nekakav krajolik. Ope je pravilo da objekt, to je blii promatrau i to je
nepotpuniji (u smislu da nije prikazan u cijelosti, nego je prikazan samo jedan njegov dio),
djeluje 'intimnije'. Ta injenica je osobito pogodna za fotografiranje starijih graevina; one se
tako ine kao da prenose promatrau 'vlastite prie'. Velika prednost fotografiranja graevina
Vignette, odnosno efekt vinjete na fotografiji je prisutan u obliku tamnih rubova fotografija. Neki ovaj efekt
namjerno koriste ili ga simuliraju, kako bi fotografijama dali starinski, retro izgled. U HDR-u, kao i na svakoj
fotografiji koja ne simulira neko prolo vrijeme, ovaj efekt nije poeljan.
38
jest i injenica da se snimaju potpuno nepokretne prizore, to je, kao to je ve reeno, veoma
vano za HDR dobivaju se savreno otre i naglaene fotografije. [15]
Panorame grada esto su zanimljive jer nebo i graevine mogu davati sjajne kontraste, ne
samo koloristike i one vezane za oblike, nego i semantike. Jedan motiv moe naglaavati
dramatiku prizora, dok mu drugi moe biti suprotstavljen svojom 'smirenou'. Iako je ovdje
graevina glavni motiv, nebo moe kompletirati scenu i naglasiti semantiku prizora, no opet,
previe zanimljivo nebo krade panju graevini. U takvim sluajevima, bolje je kada su nebo i
graevina suprotstavljeni tonom i/ili oblicima, jer se glavni motiv ne moe tako izgubiti u
sporednome i obrnuto. Panorama grada ipak je prikaz grada a ne njegove okoline. Kada se
snima prizor bogat graevinama, ako one ine jedini motiv fotografije (nema okolnog neba,
ljudi su gotovo neprimjetni ili ih nema, nema zelenila), bolje je voditi veu brigu o lokalnom
kontrastu koji naglaava razliitosti pojedinih graevina, kako bi se izbjeglo dobivanje
'tipinih' i nezanimljivih fotografija. Urbani kontekst kao pojam nije istovjetan panorami
grada. Dok panorama grada moe primjerice priati priu o njegovim graevinama, urbani
kontekst je smjetanje arhitekture u odnosu na ovjeka i njegovu okolinu kontekstualiziranje.
Slika 23: HDR panorama; iz prikazanog primjera je vidljivo da (ukoliko se snima 'obian
dnevni prizor', a ne primjerice, nona panorama ili prizor s dramatinim nebom) HDR bolje
funkcionira za krupnije planove, gdje je vie vidljiv naglasak na detaljima, teksturama i
materijalima. Ovakva 'tipina' fotografija moe se dobiti i 'obinim' snimanjem i naknadnom
obradom u Photoshopu bez 'intervencije' HDR tehnike.
39
Snimanje prizora gradilita jo je jedan zanimljiv aspekt urbanih krajolika, jer, dok gotova
arhitektura prikazuje 'jasno definirani' prostor, gradilita su mjesta nedefiniranog,
neodreenog urbanog krajolika, skup vizualno interesantnih detalja, materijala, boja i
struktura. Ovdje lokalni kontrast moe doi do svojeg punog izraaja; mogu se dobivati
fantastine fotografije najrazliitijih i najneobinijih kompozicija. Gradilite je zanimljiv
fotografski motiv, jer, poput prikaza 'divlje prirode', moe djelovati 'nepredvidljivo'. Krute
povrine i neprirodne boje graevinskih alata i vozila daju lijepe kontraste u odnosu na sirovu,
nepravilnu, raskopanu zemlju, te potpuno mirno ili pak potpuno proarano, dramatino i
nepredvidljivo nebo. Prizori raspadanja, razgradnje, sadravaju mnogo vie detalja
koloristiki su esto mnogo vie izazovni od 'konkretnih' stuktura i prizora. Gradilita takoer
fantastino finkcioniraju u crno-bijelom sustavu, koji probleme sa umom fotografije
(nastalim od neodgovarajue ISO vrijednosti, 'guranja' kontrasta pri obradi fotografija,
pretjerivanja sa saturacijom itd.) rjeava mnogo lake. [15]
Kao to je ve natuknuto, stare graevine veoma su zanimljive za HDR, jer ta tehnika u
principu moe vie iz njih 'izvui' od klasine/klasine digitalne fotografije. Stariji graevni
materijali poput cigle, kamena, drva i sl. zanimljiviji su od betona i metala kao teksture sami
po sebi, ovjeku djeluju toplije, dakle blie (metal i beton zbog boje i konstrukcije djeluju
hladnije, vie industrijski, dakle manje 'povezano' s ovjekom kao dijelom prirode svoje
okoline). Stariji naini gradnje u globalu su raskoniji i slobodniji (npr. historicizam kao
graevni stil u odnosu na minimalizam), a same graevine imaju poseban odnos sa svojom
okolinom uklopljene su u nju na najrazliitije i najzanimljivije naine. Stare crkve izvana i
iznutra predstavljaju pravu rasko materijala, boja i detalja, te su stoga meu najzanimljivijim
arhitektonskim objektima za HDR, no njihove fotografije zbog istih razloga esto djeluju
prenakieno i nerealno ukoliko se pretjeruje s opcijama tonskog mapiranja. No zbog svoje
sakralne svrhe, fotografijama daju i najjau semantiku.
tale, kue izgraene u rustikalnom stilu i graevni objekti povezani s poljoprivredom
openito, zanimljive su zbog koloristikog kontrasta s okolinom (takve graevine esto su,
zbog koritenih materijala ili stila crvenih i drugih zemljanih nijansi, to daje lijepe kontraste
u odnosu na okolno zelenilo i plavetnilo neba).
40
Slika 24: fotografija starog mlina; tekstura materijala - drveta u ovom sluaju - maksimalno
je naglaena u HDR tehnici.
Klasine graevine semantiki su snani objekti, a njihovi esto geometrijski dominatni oblici
i minimalizam kamena kao osnovnog graevinskog materijala, funkcioniraju odlino u crnobijeloj tehnici.
Snimanje irokokutnim objektivima daje fotografu priliku vie se pribliiti eljenome objektu
i istovremeno snimiti 'vie toga' u krajoliku, no doputa mu i da se od objekta vie 'odmakne',
odnosno sa irokokutnim objektivima esto se u prizor ukljuuje i vie toga nego to bi u
njemu trebalo biti. Tako se esto dobivaju prenatrpane fotografije koje naruavaju osnovnu
kompoziciju i smanjuju potencijalnu kvalitetu fotografije. O kompoziciji i konceptu
fotografije treba konstantno razmiljati sve nepotrebno trebalo bi se iz nje izbaciti, ili
odmah, pri snimanju (bolji kut snimanja, promjena udaljenosti od objekta itd.), ili naknadno u
obradi u specijaliziranom softveru opcija crop image u Photoshopu i sl. pomae popraviti
narueni kadar i kompoziciju fotografije.
Rad sa filterima pri snimanju arhitekture i urbanih krajolika mnogo je kompliciraniji nego,
primjerice, pri snimanju prirode. Na graevinama, konkretnim i otro definiranim objektima
41
prisutnost nekog gradient filtera moe biti vidljiva u obliku linija i preotrih prijelaza, rad sa
filterima moe dovesti i do problema s halo efektom itd. Stoga se upotreba filtera pri snimanju
arhitekture danas vie ne preporuuje, jer se eljeni efekti gotovo svih filtera mogu odlino
simulirati u suvremenom softveru za obradu fotografija, - gdje se lake izbjegavaju ili
korigiraju pogreke koje mogu nastati pri 'klasinom' radu s filterima. [15]
3.4 INTERIJERI
42
Slika 25: na raun smanjenog kontrasta (i otrine), HDR na prikazanoj fotografiji donekle
uspjeno balansira slabo unutranje osvjetljenje s vanjskim prirodnim osvjetljenjem.
Same po sebi, interijere kao prostore ograniavaju zidovi, stropovi, podovi. Fotograf se esto
mora zadovoljiti s postojeom rasvjetom koja zamjenjuje sunce kao primarni izvor svjetla. U
nekim scenama, prisutna interakcija prirodne i umjetne rasvjete predstavlja velike probleme,
jer izmeu ostalog, komplicira sustav odabira odgovarajue ekspozicije, obasjava objekte koji
se ele prikazati na 'neodgovarajui' nain itd. Sve to ima snaan utjecaj na budue
fotografije.
Za razliku od krajolika, interijeri se pojavljuju u raznim veliinama i oblicima. Kada se
promatra interijer kao fotografski motiv, fotograf mora prvo odluiti o emu eli ispriati
svoju priu o razliitim oblicima, bojama, veliinama ili pak detaljima; eli li prikazati
simetriju, slinosti ili pak potpuni kaos i ki. U specifinim interijerima poput trgovakih
centara i sl., pravi je izazov prikazati simetriju i red, ne samo zbog prenatrpanosti razliitim
objektima, nego i stoga to razliiti i mnogobrojni izvori rasvjete (njihova interakcija na
zidovima, podovima, prozorima i objektima) upropatavaju odabranu scenu.
43
Interijer se ponekad eli fotografirati samo uz postojeu prirodnu rasvjetu koja dolazi kroz
prozore, vrata itd. Takvo svjetlo nije esto adekvatno potrebnim vrijednostima za dobre
ekspozicije. Fotograf tada ili preeksponira fotografije kako bi dobro zabiljeio detalje
interijera, ili ih podeksponira kako ne bi upropastio vanjske detalje vidljive kroz otvore
interijera. Poanta kod takvih fotografija jest dobro uskladiti oboje, to je mnogo bolje izvedivo
u procesu obrade fotografije za HDR nego u klasinoj digitalnoj fotografiji. Razliite
ekspozicije naglasiti e razliite detalje, a cilj HDR obrade je, kao to je ve spomenuto,
izvui najbolje iz svih podruja fotografije od onih najsvjetlijih do najtamnijih.
Za uspjean rad s ekstremnim kontrastima u pogledu izvlaenja detalja (scena je vrlo tamna u
prednjem planu, dok se u daljini postupno osvjetljava i obrnuto - poput pogleda 'kroz prozor',
pogleda kroz poluotvorena vrata i sl.), HDR je neizbjean. Takoer je spomenuto da poanta
HDR-a nije uklanjanje odnosno smanjenje kontrasta to daje dosadne i esto udne
fotografije nego inteligentno mapirati, te manipulirati kontrastom kako bi uspjeno djelovao
u dinamikom rasponu koji je vidljiv na fotografiji, te izvlaio najzanimljivije detalje.
Slika 26: pogled kroz prozor izveden u HDR-u doputa gotovo jednaku osvijetljenost
unutranjosti i okoline, uz postignuti maksimum u pogledu izvlaenja detalja iz teksture
drvenog okvira prozora.
44
Veliki interijeri esto na promatraa ostavljaju dojam oduevljenja prostorom, poput onoga
kada prostranstvo krajolika promatraa 'obori s nogu'. To su esto primjerice, unutranjosti
velikih eljeznikih kolodvora ili veliki muzeji. Za takav dojam treba traiti openito prostore
s ekstremno visokim stropovima, dobrim pogledom na neku povienu ili niu razinu (katovi,
terase itd.), impresivnim stepenitima (zanimljivim fotografskim motivom samim po sebi).
Takav interijer ne bi stoga smio djelovati 'ograniavajue', no ne bi smio djelovati niti previe
prazno, jer oduzima zanimljive detalje i varijacije boja za HDR. Veliki prostori s visokim
stropovima gotovo nikada ne mogu biti jednako i adekvatno osvijetljeni u svim svojim
dijelovima. Prednost viestrukih ekspozicija i rad sa HDR-om, ovdje dolazi do izraaja jer
uspjeno balansira razlike u svjetlosnim intenzitetima, koje esto tete samim prikazanim
objektima i njihovim detaljima.
Fotografije u kojima se interijer nadopunjuje eksterijerom (pogled kroz prozor, pogled izvana
u unutranjost i sl.), mogu se u HDR-u izvesti sasvim pristojno, no takve fotografije najee
izgledaju artificijelno (kompjuterski generirano ili jednostavno neprirodno), ako se pretjeruje
sa opcijama Tone mapping izbornika, u elji da se izvue to vie detalja iz sninljenog prizora.
Kao to je ve spomenuto, nije svaki detalj bitan za fotografiju; pretjerivanje s detaljima
rijetko daje kvalitetne i zanimljive fotografije. Kada se snima interijer s pogledom na
eksterijer, isplati se opet snimati za vrijeme zlatnog sata. Tada e se dobiti izraeniji i
zanimljiviji detalji eksterijera, zanimljivije sjene, a slika e ve u startu, biti zasienija i
djelovati manje neprirodno, s obzirom da se s nekim postavkama tonskog mapiranja nee
morati pretjerivati. Obrnuta situacija pogled izvana prema unutra rijetko uspjeno
funkcionira u tradicionalnijim sustavima fotografije. HDR je u ovim sluajevima neizbjean,
jer doputa hvatanje vie detalja eksterijera. Obradom fotografije u Photomatixu i Photoshopu
smanjiti e se eventualna preeksponiranost fotografije to je est sluaj kada se eli uhvatiti
neto detalja pogledom iz svjetlijeg plana (okolina) u unutranjost (interijer kao to je ve
spomenuto, prirodna dnevna svjetlost uvijek je jaa od umjetnih izvora osvjetljenja). Drugi
veliki problem kod snimanja ovakvih prizora vezan je uz balans bijele umjetna rasvjeta
djelovati e uvijek vie uto ili vie plavo (ovisno o tipu umjetnog osvjetljenja) u odnosu na
prirodnu svjetlost. [15]
46
47
Slika 27: fotografija je snimljena je za tmurnog dana; nejasni oblaci i blijeda boja mosta
davali su joj 'isprani' izgled - prebacivanjem u crno-bijeli sustav, dobila je na zanimljivosti.
Crno bijeli sustav prikazuje ljude u sasvim novom svjetlu - do izraaja vie dolaze crte lica i
individualne razlike. Sam izraz lica moe biti zanimljiv fotografski motiv i dati fantastine
fotografije. Obrada fotografija daje visoko kvalitetne rezultate, bez da se mora brinuti o
prezasienosti fotografije; primjerice, naglaavanje crvenog (R Red) kanala pri konverziji u
crno bijelu fotografiju brie sitne detalje na licu bore i manje nepravilnosti te koa
izgleda, glae elegantnije i glamuroznije. Ukoliko se vie ele izraziti detalji u odnosu na
glatkou, pri obradi fotografije pojaati e se plavi (B Blue) kanal koji voli detalje i teksture.
Naravno, pri fotografiranju ljudi nije dobro pretjerivati s detaljima lica i facijalnih ekspresija
ljudi nisu planine ili stare graevine; prenaglaavanje detalja dati e udne i ponekad
zastraujue izraze lica.
48
Slika 28: crno-bijeli HDR portret, izveden s umjerenim postavkama u Photomatixu, kako
subjekt ne bi izgledao 'neprirodno'; kontrast je smanjen, ime se dobilo na bogatstvu srednjih
tonova.
Dobro pravilo HDR-a je malo vie naglasiti pozadinu, ali i zadrati odreeni stupanj
'normalnosti' fotografiranog subjekta.
Manipuliranje crno bijelim krajolicima u Photoshopu moe biti problemtino iz nekoliko
razloga. Ukoliko se poveava kontrast kako bi se vie istaknuli odreeni detalji na fotografiji,
gubi se informacija u sjenama, ali i upropatavaju highlighti odsjaji.
49
Slika 29: kontrastni prizor u HDR tehnici rijeen je 'sretnije' nego to bi bio 'obinom'
obradom u Photoshopu uz umjerene postavke (slika izgleda realno), istaknuti su i detalji
sijena/trave a tamni dijelovi nisu 'upropateni' (tekstura drvea u pozadini ostala je
prepoznatljiva).
To je stoga to poveanje kontrasta na fotografiji udaljava krajnosti spektra jednu od druge.
HDR izvlai detalje iz fotografije na najbolji mogui nain, te inteligentno u procesu tonskog
mapiranja, konvertira prikupljenu informaciju snimljene datoteke i smjeta ju u prostor
manjeg dinamikog raspona uz minimalni gubitak njene kvalitete. Ta injenica ide u prilog
ovakvom tipu fotografija; Photomatix elegantno rjeava njihove probleme.
Mnogi fotografi koji prefiriraju rad u crno bijelom sustavu, rei e da se dobra crno bijela
fotografija bazira na jednome od 3 osnovna kanala, najee na R (crvenom) kanalu.
Rastavljanje fotografije prema kanalima u Photoshopu ili nekom drugom programu, odlino
je za analizu buduih 'gotovih' crno bijelih fotografija. Intenzitet boje kanala reprezentiran je
sivim vrijednostima koje se proteu od crne (potpuni izostanak te boje) do bijele (boja u svom
punom intenzitetu). Stoga tamne sive sjene otkrivaju izostatak te boje u njenom doprinosu
cijeloj fotografiji. Suprotno tome, svijetle sive sjene otkrivaju podruja veeg intenziteta boje.
50
(Moe se rei da je rad po kanalima slian radu s maskama crna 'skriva' a bijela 'otkriva'.)
Svaki kanal igra, dakle, razliitu ulogu u ukupnoj informaciji slike i utjee na specifian nain
na njen krajnji izgled zato crno bijela fotografija nije jednostavno fotografija bez boje, a
konverzija kolora u crno bijeli sustav zahtijeva vie promiljanja nego to bi se to na prvi
pogled reklo. Detalji, kontrast, tonovi i svjetlina, drukije djeluju na ukupni dojam fotografije
u razliitim kanalima; detalji plavog kanala, u crvenom su ponekad potpuno izgubljeni i
obrnuto, itd. Photoshop sadri zgodnu opciju za manipulaciju bojama. Opcija Selective color
doputa namjetanje crnih, bijelih i neutralnih podruja fotografije, to je osobito dobro za
manipulaciju kontrastom. [16]
Vie je uspjenih i manje uspjenih naina za konverziju kolor fotografija u crno bijeli
sustav. Osnovno je da je pametnije fotografiju prvo pretvoriti u HDR fotografiju, a zatim
dobiveni rezultat konvertirati u crno bijelu fotografiju. Uzimajui tu injenicu u obzir,
karakteristike osnovnih metoda konverzije jesu:
a) Konverzija pojedinanih, razliito eksponiranih fotografija u crno bijeli sustav,
bazira se velikim dijelom na metodi 'pogaanja'. Teko je znati kako bi preeskponirana
i podeksponirana fotografija trebala pravilno funkcionirati u crno bijeloj HDR
tehnici. Drugim rijeima, ovako je teko pretpostaviti pravilne postavke Tone mapping
opcije za dobivanje kvalitetne crno bijele fotografije. Povoditi se za centralnom,
pravilno eksponiranom fotografijom je ispravno, no ova metoda je svejedno najdulja,
jer zahtijeva prvo kompletnu HDR obradu za svaku razliito eksponiranu fotografiju,
zatim pretvaranje svake te fotografije u crno bijeli sustav, te na kraju spajanje u
konanu fotografiju (plus naknadnu obradu gotove fotografije u Photoshopu).
b) Konverzija jedne RAW datoteke, zahtijeva prvo pretvaranje u pogodniji 16-bitni TIFF
slikovni format, te HDR obradu, spremanje u JPEG, uitavanje u drugi softver
(najee Photoshop), konverziju u crno bijeli sustav, te konano naknadnu obradu
'gotove' fotografije u Photoshopu.
51
Osnovne fotografije trebale bi biti to manje procesuirane prije uitavanja u bilo koji od
spomenutih programa kao to je spomenuto, svaka obrada fotografije smanjuje njenu
kvalitetu u smislu bogatstva njene osnovne informacije i iskrivljavanja osnovnih postavki
(ekspozicije i sl.).
Dobar program za konverziju u crno bijeli sustav jest Photoshop Elements, jo jedan
Adobeov program, koji dodue nije dio njegovog standardnog paketa. Njime se 'gotove' HDR
fotografije na mnogo kvalitetniji nain mogu konvertirati u crno bijele snimke. Kada se
spominje pojam konverzije u crno bijeli sustav, iako se to esto radi, fotografiju nije
preporuljivo potpuno desaturirati (Desaturate opcija Photoshopa i slinih programa), kao niti
pretvoriti ju u Grayscale (Grayscale opcije Photoshopa i slinih programa). Iako je tono da
oba naina slici oduzimaju informaciju u boji, nad oba procesa fotograf nema kontrolu. S
programom Photoshop Elements to nije sluaj.
Osnovna shema konverzije kolor fotografije u crno bijelu fotografiju u spomenutom
programu je slijedea:
a) HDR fotografiju uitavamo u program; ukoliko je rije o 16-bitnoj datoteci, ona se mora
konvertirati u 8-bitnu datoteku (Image Mode 8Bits/Channel).
b) Odabire se opcija Enhance Convert to Black and White. Otvara se nova kartica s
pretprikazom gotove fotografije, osnovnim stilovima postavki (Preset styles) te
opcijama.
52
Jo jedna prednost Photoshop Elements programa su i tzv. infracrveni filteri (Infrared preset), dio Convert to
Black and White dijaloke opcije, koji pomau u odluci kakvim kreativnim putem fotograf eli da mu crno
bijeli rad krene. Vizualno, pomau u postizanju jedinstvenih crno bijelih fotografija.
53
Dodge i Burn alati odline su opcije za selektivno poveanje kontrasta i isticanje detalja na
fotografijama. Glavni princip alata sastoji se u selektivnom manipuliranju sjena i highlighta.
Burn alat zatamnjuje odabrana podruja fotografije a dodge ih posvjetljuje. Dobro poznavanje
rada s ovim alatima sastoji se u tome da se oni neprimjetno uklope u fotografiju, bez
ostavljanja runih mrlja ili neprirodnih odsjaja tamo gdje ih ne bi trebalo biti. Stoga je
najbolje raditi s njenijim brushem (hardness tvrdou alata postaviti to manjom u opcijama
alata). S dodge i burn alatima ne treba pretjerivati, takvim opcijama se pristupa samo ukoliko
fotograf osjea na odreenom mjestu fotografije, potrebu za manjom intervencijom. Sve
ostalo izgledalo bi neprirodno i kvarilo kvalitetu fotografije. Nedostatak burn alata je to
njegova prevelika upotreba na odreenom mjestu pretvara esto sjene u rune mrlje; dodge
alat izotrava odabrano mjesto, ime se esto dobivaju grubi rubovi i digitalni um na
odabranom mjestu na fotografiji.
Tonirana fotografija ima takoer svoje ari i specifian utjecaj na promatraa. Intenzitet jedne
ili dvije boje moe kreativno pridonijeti atmosferi koju se fotografijom eli postii. Mnogi
tonirane fotografije vole upravo zbog osjeaja koje one u njima izazivaju i/ili pojaavaju
(uzimajui u obzir injenicu da je ovjek iznimno osjetljiv na doivljaj i intenzitet boje,
odreene boje stoga mogu pojaati osjeaje koji su se fotografijom htjeli prenijeti npr.
crveni ili ruiasti tonovi pojaavaju osjeaj romantinosti fotografije i sl.). Pri toniranju se
moe zadrati prisutstvo crne boje, ali se ono moe i zamijeniti odreenim tonom odabrane
boje. Tonirane fotografije dobre su za postizanje retro izgleda fotografija, kao i za snimanje
sve popularnijih steampunk motiva. Ukoliko se na crno-bijeloj fotografiji eli zadrati snaan
osjeaj interakcije tih dviju snanih suprotnosti, najbolje je pri manipulaciji fotografijom to
manje utjecati na srednje tonove.
54
Iako HDR kao pojam uglavnom asocira na fantastine krajolike i impresivnu arhitekturu,
pogreno je misliti kako ne funkcionira odlino i za prikaz ljudskog lika. Iako se ovdje
susree problem pomicanja subjekta (niti jedana osoba ne moe biti savreno mirna dok ju se
snima u potpuno istom poloaju, najmanje 3 puta s razliitim ekspozicijama), HDR pri
prikazu portreta odlino rjeava neke od glavnih problema s kojima se fotograf susree pri
snimanju u klasinom digitalnom sustavu: problem prikaza i naglaavanja svih detalja lica ili
55
Slika 32: HDR portret iz jedne poetne RAW fotografije; sa postavkama tonskog mapiranja u
Photomatixu se nije pretjerivalo, kako bi prikazani lik djelovao to vie 'realistino'.
Jasno je da takav nain dobivanja viestruko eksponiranih prizora nije kvalitetan poput
'pravoga snimanja' s vie ekspozicija, no za obradu u Photomatixu i dobivanje solidnih HDR
fotografija (pretpostavka je da se sa ljudskim likom nee pretjerivati u saturaciji i drugim
postavkama kao sa primjerice arenim zalascima sunca, jer je na ljudskom liku najlake uoiti
kada je neto u prikazu neprirodno ili jednostavno previe 'kiasto'). Vano je za napomenuti
56
da je HDR pri snimanju portreta najvie koristan u aspektu snimanja svakodnevnih prizora
portret osobe u vanjskom okruenju, snimanje u kombinaciji s prikazom eksterijera ili
interijera. Za studijsko snimanje HDR i nije toliko bitan, odnosno mnoglo bi se rei
impresivan, jer tada fotograf ionako ima potpunu kontrolu nad osnovnim karakteristikama
svojih fotografija (rasvjeta je jasno definirana, snimanje u studiju iskljuuje probleme s
interakcijom dnevne i umjetne rasvjete ili atmosferske nepredvidljivosti, osnovni ton
fotografije je definiran, subjekt je oputeniji i mogue mu je osloniti se na pomone, skrivene
potpornje i itd.). Tada je u principu za dobivanje odlinih fotografija potrebna samo vjeta
obrada u Photoshopu. U tom pogledu, HDR je dobra tehnika za spaavanje eventualnih
postupaka u radu koji naruavaju estetiku konane fotografije (neodgovarajui rezultati
postignuti radom s bljeskalicom, poveanje kontrasta fotografije radi isticanja dramatinosti
prizora, pokuaj spaavanja izgubljenih detalja u procesu snimanja i sl.). HDR je pri prikazu
ljudskog lica odlian za isticanje najsitnijih detalja kose i lica, poto voli teksture. Snimanje i
klasina digitalna obrada to esto nisu u stanju. Na umu treba imati i injenicu da bespotrebno
pretjerivanje u programima poput Photomatixa, na fotografiji stvara dosta uma (jedan od
glavnih nedostataka HDR tehnike), koji se ne moe uvijek u potpunosti uspjeno ukloniti ili
prikriti naknadom obradom fotografije u programima poput Photoshopa.
57
Slika 33: upotreba bljeskalice uklonila je neprivlanu sjenu (koja se prostirala preko polovice
lica fotografiranog subjekta), nastalu zbog neodgovarajue umjetne rasvjete i kape; HDR
obrada je pomogla fotografiji utoliko to je fotografiranom licu povratila dio dubine i odsjaja
izgubljenih upotrebom bljeskalice (iji je glavni nedostatak upravo est gubitak na dubini
objekta i upropatavanje lijepih odsjaja).
Upotreba eksternih bljeskalica (external flash), korisna je jer uglavnom doputa montiranje
raznih difuzora i filtera na glavu bljeskalice. Eksterne su bljeskalice u prednosti nad
ugraenim bljeskalicama i stoga to su esto jaeg osvjetljenja i veeg dometa, a pomine
glave (boljih i skupljih modela) doputaju veu fleksibilnost u radu.
Potrebno je dakle naglasiti da ne postoji zamjena za dobro osvjetljenje, ak ni pomou HDR
tehnike; scena mora biti dobro osvjetljena kako bi se postigli eljeni rezultati na gotovoj
fotografiji bila ona HDR na kraju ili ne. [16]
58
Kao to difuzor omekava svjetlost koja dolazi iz bljeskalice (i smanjuje preotre sjene gdje
su one neeljene), snimanje za oblanog dana ini sunevu svjetlost mekom. Njena, difuzna
prirodna svjetlost najbolja je za fotografiranje ljudi i dati e najbolje rezultate naknadnom
HDR obradom. Eliminirati e prisutnost otrih i dugakih sjena u pozadini, te na licima
subjekata. Njeno osvjetljenje osobito je dobro za naglaavanje 'prirodne ljepote'
fotografiranog subjekta: lice djeluje prozrano, koa je meka, glatka i njena; cijeli je izgled
glamurozniji bez prevelike upotrebe teke minke. Prebacivanje takve fotografije u crno
bijeli sustav dodatno naglaava glamour efekt.
Kada nebo za vrijeme snimanja nije oblano te svjetlosna 'situacija' nije idealna za
fotografiranje, teko je zadrati kvalitetne detalje na cijeloj fotografiji. Ukoliko se eli dobiti
dobru pozadinu, subjekt moe biti nekorektno eksponiran i obrnuto. Upotreba bljeskalice tada
je neizbjena za usklaivanje osvjetljenja. Bitno je dobiti kvalitetno eksponiranu fotografiju,
ak i kada to ne izgleda previe zanimljivo na samom displayu fotoaparata ili raunala nakon
snimanja. Obrada u Photomatixu i HDR tehnika tada e izvui najvie zanimljivih detalja i
kontrasta, te naizgled nezanimljivoj fotografiji dati sasvim drukiji dojam. [15]
Francuski fotograf Henri Cartier-Bresson smatra se pionirom modernog fotoreporterstva i majstorom 'trenutka'
te skrivene ili candid fotografije. Upravo ta opsesija tempiranjem i hvatanjem savrenog trenutka ini njegove
fotografije jedinstvenima i nezaboravnima. Kao jedan od osnivaa prvog profesionalnog fotografskog udruenja
59
HDR uline prizore komplementira na nain da pokuava rijeiti ili ublaiti probleme
neodgovarajueg osvjetljenja (pogotovo kada je rad sa bljeskalicom onemoguen), te na nain
da pokuava iz odreenog prizora izvui najvei mogui broj kvalitetnih detalja, te
manipulirati kontrastom radi dobivanja zanimljivijih fotografija. Ovdje je naravno, zbog
ogranienja tehnike, mogui jedino rad sa jednom RAW datotekom.
Slika 34: HDR obrada je iz prikazane fotografije uspjela izvui veliki broj detalja, unato
problemima pri snimanju (loi vremenski uvjeti, subjekti na fotografiji se miu, te stoga nisu
otri).
Ulina fotografija je umjetnost dokumentiranja ivota ulica: sluajnih prolaznika, djece u igri,
romantinih etnji ili pak prosvjeda itd. Poto je njen fokus obino odreena akcija, HDR
obrada je s tog aspekta idealna za poveavanje ivosti i dramatinosti prizora, bilo dodatnim
Magnuma - popularizirao je tzv. stil uline fotografije, ostavivi snaan utjecaj na generacije fotografa diljem
svijeta. [17]
60
naglaavanjem boja i detalja, ili pak kontrasta igre svjetla i sjene. Konvertiranje fotografije
u HDR fotografiju izvlai detalje koji esto nisu vidljivi na originalu, te die simbolinost ili
impakt odabranog prizora na sasvim novu razinu.
Ulina fotografija koja dokumentira jednostavije i intimnije prizore (romantini par, 'tuni
starac', pogreb i sl.), samom svojom semantikom ne zadire u prenaglaavanje akcije ili
primjerice boja. Tada treba biti 'obziran' i u naknadnoj obradi iskrivljavanje znaenja
tehnikim pretjerivanjem, upropastiti e svaku fotografiju, ma kako ona dobro bila snimljena i
naknadno obraena. Poto su takve scene toliko intenzivno osobne, ljudi i prikazani dogaaji
su semantiki veoma snani subjekti sami za sebe. HDR obrada je u takvim sluajevima dobra
zbog spomenute injenice da esto eliminira potrebu za upotrebom bljeskalice (fotograf ne
naruava intimu dogaaja i ne 'vrijea' i ometa snimane subjekte). Crno bijela tehnika ovdje
je dobra za veu izraajnost snimljenog prizora eliminiranjem potencijalno 'nepotrebnih
karakteristika' (puno boja na fotografiji primjerice, zatrpanost detaljima, kiaste pozadine i sl.)
i poveavanje ugoaja fotografije. HDR tehnika odlino funkcionira i za fotografije na kojima
se nastoji veu ulogu dati atmosferskim prilikama i njihovom utjecaju na okolinu (pljuskovi i
nezadovoljna lica prolaznika, gusti snijeg i sretna djeca i sl.), zbog spomenutog naglaska na
teksturi fotografije bez HDR obrade esto prikazuju snijeg ili kiu u obliku bezlinih mrlja,
bet ikakvih vidljivih detalja, dok HDR istie njihovo prisutstvo na mnogo atraktivniji nain.
S obzirom da pretjerivanje s opcijama tonskog mapiranja moe ljudsku figuru uiniti
neprirodnom, dobar trik je da se na gotovu HDR fotografiju u naknadnoj obradi u Photoshopu
zalijepi ispravno eksponirana, odnosno u ovom sluaju originalna, fotografija, u obliku novog
sloja, te da se eksperimentira s tehnikama prikaza slike (blending mode kartica u Photoshopu:
soft light i nii opacitet opacity lijepe se esto dobro na HDR, popravljajui dojam prikaza
ljudskog lika). Jo jedan nedostatak uline fotografije je to se esto, radi pravovremenog
hvatanja odabranog trenutka/dogaaja, pri brzom snimanju koristi neodgovarajua
ekspozicija, to rezultira preeksponiranim ili podeksponiranim fotografijama koje
upropatavaju zanimljive odsjaje, sjene i detalje. Zahvaljujui snimanju u RAW formatu,
HDR takve greke lako otklanja. Najbolje je takoer i ne brinuti previe o balansu bijele,
odnosno ukljuiti na fotoaparatu opciju automatskog prilagoavanja (AWB auto white
balance), jer se on ionako kasnije, predobradom RAW formata, lako korigira u RAW editoru.
Iako ulina fotografija esto zahtijeva veu osjetljivost (vei ISO esto je potreban za
snimanja za oblanih dana, snimanja u uskim i mranijim ulicama, kako bi se dobio efekt
61
Romantini zalasci, stare zgrade i impresivni krajolici nisu jedini motivi koji mogu
fantastino izgledati u HDR-u. I 'obiniji' motivi poput primjerice kipova, automobila ili
kukaca, mogu pomou HDR tehnike obrade djelovati vie 'zanimljivo'.
62
Slika 35: kompozicija i likovi koji ine ovu skulpture izgledaju vie ivo' u HDR tehnici.
Kao to se pridravanjem nekih uobiajenih pravila pri snimanju mogu dobiti korektnije i
istije fotografije, tako se i njihovim krenjem moe doi do fantastinih rezultata HDR
primjerice odlino funkcionira u prikazu nonih prizora grada, snimljenih mnogo nakon
pravila zlatnog sata. Snimanje nou daje gradu i okolnom krajoliku novi izgled: eksplozije
boja od razliitih izvora umjetne rasvjete i reklama, stvaraju i pravi vatromet odsjaja, koji u
klasinom digitalnom sustavu bez upotrebe HDR tehnike obrade nikada ne bi mogao doi
toliko do izraaja koliko dolazi na HDR fotografijama.
Snimanje prometnih cesta s dugim ekspozicijama pretvara vozila u pruge intenzivnih boja.
Samo snimanje takvih prizora vodi se naelom pokuaja i pogreke teko je unaprijed
pogoditi koja duljina ekspozicije je najbolja za eljenu interakciju svjetla s pozadinom
(cestom i okolinom) i leom fotoaparata. Neodgovarajua ekspozicija i kut snimanja mogu
rezultirati runim odsjajima koji kvare dojam fotografije ili odvraaju promatraa od glavnih
subjekata prizora. Duge ekspozicije atraktivne su za neobine prikaze oblaka, no isto tako
neodgovarajue ekspozicije mogu dati rune ili dosadne rezultate i upropastiti cijeli snimljeni
63
prizor. Zanimljiva posljedica snimanja nonih prizora s jako dugim ekspozicijama jest da se
neosvjetljeni objekti u pokretu na konanoj fotografiji ne vide stoga ovdje nema straha od
toga da primjerice sluajni prolaznik narui 'ljepotu' prizora kojeg je fotograf elio doarati i
sl. Manji otvor blende veoma je koristan u takvim sluajevima, poto proputa manje svjetla u
sekundi kroz fotoaparat. Prilikom HDR obrade 'nonih' prizora u Photomatixu, kljune opcije
pri manipulaciji su saturacija i kontrast. Bogato osvjetljene scene esto trae pretjerivanje u
saturaciji slike, to esto moe dovesti do pretjerano kiaste ili 'spaljene' fotografije.
Smanjivanje kontrasta u opciji microcontast u Photomatixu ili pomou curves ili levels opcije
u Photoshopu radi elje da se ne 'unite' razliiti rasponi razliitih boja, dovodi do izrazito
neprirodnih fotografija i problema sa 'zrnatosti', odnosno digitalnim umom. Zrnatost je kod
nonih prizora osobito izraena, to trai dobru upotrebu blur alata u naknadnoj obradi u
Photoshopu ili primjenu razliitih filtera za zamuivanje odreenih dijelova fotografije (Filter
Blur izbornik u Photoshopu).
Slika 36: noni prizor; na pozadinskom je planu originalne fotografije, nakon obrade u
Photomatixu, bila izraena zrnatost, koja se eliminirala naknadnom obradom (upotrebom
blur alata) u Photoshopu.
64
Snimanje sumraka (tranzicijskog vremenskog perioda koji poinje oko 10-15 minuta nakon
zalaska sunca i traje samo cca 30 minuta), takoer moe rezultirati prekrasnim HDR
fotografijama. Zbog injenice da je kratkog trajanja i da se tokom njegovog trajanja boja
svjetla i time i okolina mnogo mijenjaju, najbolje ga je snimati u samo jednoj ekspoziciji i
RAW formatu, u kojem se naknadno moe regulirati eventualna neodgovarajua ekspozicija i
digitalni um (pomou noise reduction opcije, prisutne i u RAW editor programu,
Photomatixu i Photoshopu).
Treba imati na umu da e u fotografijama snimljenima po noi, nakon sumraka, kada je nebo
potpuno tamno, HDR obrada pokuati izvui i detalje kojih na prizoru u biti nema. To
rezultira obojanim mrljama na fotograiji, jer opcije softvera 'guraju' karakteristike fotografije
do maksimuma, kako bi ju posvijetlile (eli se prikazati to vei raspon tonova, izvlae se
nepotrebni detalji iz sjene i sl.). Takve je mrlje mogue ukloniti u Photoshopu, no proces je
dug i naporan a na gotovoj fotografiji se nerijetko vide rune posljedice intervencije burn
alata.
Snimanje po noi pod umjetnom rasvjetom, osim runih odsjaja, moe zbog jakosti i
temperature izvora osvjetljenja dati i previe ute ili naranaste fotografije. Korekcija balansa
bijele u RAW converteru ili Photoshopu nekada nije dovoljna kako bi se problem ovakve
vrste rijeio. Tada je najbolje u Photoshopu ili Photoshop Elements programu dodati preko
fotografije novi prozirni sloj i popuniti ga gradientom (Layer New adjustment layer
Gradient). Poto se boje izbijaju po principu suprotnosti, hladni gradijent (plave nijanse)
ublaiti e napadni topli ton fotografije, ili se opcija pak koristi tako da se gradijent prostire
primjerice samo kroz gornji dio fotografije, ime se naglasi plavetnilo neba nasuprot uto
osvjetljenoj zgradi i sl. [15]
Photoshop sadri i specifinu opciju za korekciju tona fotografije Photofilter opcija (Image
Adjustments Photofilter), no ona nije uvijek preporuljiva, jer, iako fotografiji daje
obabrani drugaiji ton, primjena 'hladnog' filtera preko 'tople' fotografije esto daje dojam
'spaljenih odsjaja' (bijela toka u sredini odsjaja ne stapa se dobro s primjerice plavim tonom
koji prelazi preko odsjaja, te se dobivaju otre neobine granice i pruge u odsjajima ili drugim
prijelazima gradijentima - na fotografiji).
65
Snimanje vozila jo je jedan atraktivan motiv za HDR obradu fotografije, pogotovo zato to se
ona najee snimaju u reklamne svrhe, gdje su bogatsvo boje i odsjaja, kao i dramatini
kontrasti, meu glavnim adutima privlanosti fotografije odnosno reklame.
Snimanje pogleda kroz prozor aviona daje fantastine prikaze Zemljine povrine a predstavlja
i zanimljivi izazov zbog problematike usklaivanja eksternog i internog osvjetljenja, o emu
je ve bilo rijei u poglavlju o fotografiranju interijera.
Snimanje automobila je posebno laskavo HDR-u, jer se kod takvog motiva pretjerivanje u
saturaciji i odsjajima metalnih povrina, te prikazu detalja, radi reklamnih svrha dovelo na
sasvim novu umjetniku razinu. Luminosity i microcontrast opcije kljune su pri obradi
ovakvih motiva u Photomatixu. Dobra manipulacija luminosity opcijom daje fantastine
glatke odsjaje, a microcontrast izvlai najvie iz tekstura interijera (sjedala, plastika prednjeg
dijela automobila i sl.) i detalja poput primjerice svjetla na automobilu. Dramatini kontrasti
laskaju aerodinaminim i esto jednostavnim oblicima automobila.
Snimanje u prirodnom okruenju, omoguava u HDR tehnici fantastine prizore prikaza
vozila ispred zalaska ili izlaska sunca (ili pak u okruenju urbanog bljetavila grada), jer je s
HDR-om mogue snimati direktno usmjereno prema suncu, bez da se moraju rtvovati detalji
prikazanog subjekta. Trik je u tome da se sunce 'skrije' iza automobila, kako bi se sprijeilo da
ono ini samo runu bijelu mrlju koja se ne moe lako popraviti HDR-om (ili da se pak
sprijei da previe zanimljiv krajolik dominira fotografijom), te da tako dobiveno suptilno a
opet atraktivno okruenje komplementira snimljeno vozilo (grube stijene ili razrovani obasjan
krajolik nasuprot glatkom vozilu i sl.). Urbano bljetavilo okoline daje neto drugaiji, no isto
na svoje naine atraktivan dojam snimljenom vozilu sportski automobil u urbanom
okruenju moe djelovati futuristiki i sl.
Snimanje starih vozila semantiki je slino snimljenim starim graevinama zanimljive
teksture i oblici priaju zanimljive prie. Hra izgleda prekrasno i osobito ivo u HDR-u.
[15]
66
67
Slike 38 i 39: makro fotografija; HDR obrada ovdje je, osim detalja, dodatno naglasila i
osnovni ton cvjetova - crveni, odnosno zlatni.
68
4 ZAKLJUAK
Koncept HDR tehnologije relativno je nov samo sa stajalita terminologije. Fotografi eljni
to 'vjernijeg' zabiljeavanja okoline i fenomena prirodnih pojava (u pravilu kompliciranih
fotografskih motiva), razmiljali su na 'HDR nain' mnogo prije nego to se razvila HDR
tehnologija u modernom smislu (stvaranje HDR fotografija posredstvom specijaliziranog
softvera). U svom sistemu zona, ameriki fotograf Ansel Adams je do savrenstva razradio
tehniku kojom je fotograf maksimalno mogao manipulirati tonovima na svojim fotografijama,
bez iskrivljavanja osnovne fotografske deskripcije. Njegove 'klasine' fotografije i dan danas
predstavljaju sam vrh u pogledu savrenosti tehnike izvedbe u prikazu krajolika i prirodnih
fenomena.
Pametno primijenjena, HDR tehnika moe rezultirati nevjerojatno zapanjujuim fotografijama
koje mogu zamagliti ovjekov osjeaj za razlikovanje stvarnosti od iluzije. Artistiki i
tehniki gledano, HDR fotografija je idui veliki korak u podruju digitalne fotografije, koji
se snano razvijao i popularizirao proteklih dvadesetak godina. S tehnikog stajalita, ona
omoguuje fotografima biljeenje veeg raspona u tonskim prijelazima, odnosno, toniji
prikaz irokog raspona intenziteta prisutnog u 'stvarnom svijetu'. S umjetnikog stajalita,
HDR fotografija/tehnika manipulacije fotografija ne samo da ostavlja mnogo prostora za
zanimljiv i specifian umjetniki izriaj, nego i naglaavanjem dramatinosti i 'maginosti'
snimljenih prizora, fotografije uvlai u sasvim novu emotivnu sferu u odnosu na prosjenog
promatraa.
Konkretne prednosti HDR tehnike su mnogobrojne. HDR tehnika uspjeno kompenzira
nedostatke fotografske opreme (skromnija fotografska oprema, snimanje bez blica i sl.), kao
to doputa i snimanje u manje idealnim vremenskim uvjetima. HDR sustav omoguava
svakom dijelu prizora da bude pravilno eksponiran (tehnika viestruke ekspozicije i snimanje
u RAW formatu dati e fotografije bogate detaljima kako u svijetlijim, tako i u mranijim
dijelovima odabranog prizora). Najvea prednost HDR sustava je izvlaenje maksimuma iz
detalja i tekstura, ime se pojam 'realistinosti' uzdie na sasvim novu tehniku i umjetniku
- razinu. Velikoj popularnosti rada u HDR sustavu pridonosi i injenica to je specijalizirani
softver za HDR obradu poput Photomatixa veoma intuitivan i jednostavan za upotrebu, te
zasad, jo uvijek besplatan.
69
Slika 40: HDR postaje toliko popularan u svijetu, da je Apple odluio u novi iPhone ugraditi i
aplikaciju za 'HDR nain snimanja'; preuzeto sa: http://www.9to5mac.com/26102/want-hdrphotos-on-iphone-3g-or-3gs-giddyup
70
5 LITERATURA
1. Dynamic Photo HDR, High Dynamic Range Software, Overview, dostupno na:
http://www.mediachance.com/hdri/index.html, pristupljeno 7.9.2010.
2. HDR: High Dynamic Range Photography in Photoshop, dostupno na:
http://www.cambridgeincolour.com/tutorials/high-dynamic-range.htm, pristupljeno
7.9.2010.
3. Understanding Dynamic Range in Digital Photography, dostupno na:
http://www.cambridgeincolour.com/tutorials/dynamic-range.htm, pristupljeno
8.9.2010.
4. Tone mapping, dostupno na: http://en.wikipedia.org/wiki/Tone_mapping, pristupljeno
8.9.2010.
5. Photomatix: Create stunning photographs of high-contrast scenes, dostupno na:
http://www.hdrsoft.com/, pristupljeno: 7.9.2010.
6. High dynamic range imaging, dostupno na:
http://en.wikipedia.org/wiki/High_dynamic_range_imaging, pristupljeno 7.9.2010.
7. Miroslav Mikota, Kreacija fotografijom, V.D.T. Publishing, Zagreb, 2000.
8. Masters of Photography: Ansel Adams, dostupno na: http://www.masters-ofphotography.com/A/adams/adams_articles2.html, pristupljeno 8.9.2010.
9. Fabio Sasso, How to create HDR Photos - HDR/Photomatix tutorial, dostupno na:
http://abduzeedo.com/how-create-hdr-photos-hdrphotomatix-tutorial, pristupljeno
8.9.2010.
10. Trey Ratcliff, HDR tutorial everything you need to know about HDR photography,
dostupno na: http://www.stuckincustoms.com/hdr-tutorial-part-2/, pristupljeno
21.9.2010.
11. How to create professional HDR images, dostupno na:
http://backingwinds.blogspot.com/2006/10/how-to-create-professional-hdrimages.html; pristupljeno 24.9.2010.
12. RAW image format, dostupno na: http://en.wikipedia.org/wiki/Raw_image_format,
pristupljneo: 26.9.2010.
13. JPEG, dostupno na: http://en.wikipedia.org/wiki/Jpeg, pristupljno: 26.9.2010.
14. Compression artifact, dostupno na: http://en.wikipedia.org/wiki/JPEG_artefacts,
pristupljeno 26.9.2010.
71
15. Pete Carr and Robert Correll, HDR Photography Photo Workshop, Wiley Publishing,
Inc., Indianapolis, 2009.
16. Rick Sammon, HDR photography secrets for digital photographers, Wiley Publishing,
Inc., Indianapolis, 2010.
17. Beaumont Newhall, The history of photography, Secker & Warburg, London, 1972.
72