1 Sanchez

Cotan

Aparicin de la Virgen a los

cartujos

Las caractersticas de la pintura de Juan Snchez Cotn son las

siguientes:
Composiciones armoniosas con un sentido geomtrico muy depurado,
adems de austeras y sobrias.
Monumentalidad de las figuras representadas.
Dibujo preciso que permite representar la naturaleza hasta el mnimo
detalle.
Tenebrismo, con un contraste acusado entre las zonas de luz y las de
sombra, adems de usar una luz artificial que muchas veces parece salir
de los objetos o de las figuras dibujadas.
Reducida gama cromtica.
Uso de efectos ilusionistas.
Temtica reducida: bodegones, retratos y cuadros religiosos.
Los valores transmitidos son el ascetismo y el misticismo.
Juan Snchez Cotn ingres en 1603 como hermano lego en el
monasterio de Nuestra Seora de la Asuncin de Granada dando inicio la
etapa granadina (1603-1627). Durante estos aos las pinturas son de
temtica religiosa, inspirada en los Evangelios y en la historia de los
cartujos, y sirvieron para decorar el monasterio cartujo de Granada

Visin de San Hugo

De muy curiosa iconografa es la Visin de San Hugo, obispo de

Grenoble, que pint para su capilla en el claustro pequeo, traspasado
al Museo de Bellas Artes. En un rompimiento de gloria Jess construye
el muro de la cartuja ayudado por la Virgen, que sostiene la regla, san
Juan Bautista, santos y ngeles. La forma ingenua con que se resuelve
esta parte del lienzo contrasta con el estatismo de las figuras de san
Hugo y sus compaeros de la parte inferior, figuras monumentales que
acusan una vez ms su aprendizaje en la pintura de El Escorial. Muy
cercana a lo escurialense est tambin la Asuncin que ocupaba el
retablo del Captulo (Museo de Bellas Artes de Granada), con su
rigurosa disposicin frontal y el coro de ngeles simtricamente
dispuestos. De una forma semejante trat el tema de la Inmaculada,
aunque la autografa de las que se le han asignado es discutida.

Naturaleza muerta

2 Juan Pantoja De la Cruz

Nacimiento de la Virgen

En este caso se representa el Nacimiento de la Virgen con la madre y

dos de las hermanas de la reina doa Margarita de Austria. doa
Mara de Baviera arrodillada sosteniene a la Virgen, tras ella doa
Leonora con el lienzo y doa Catalina Renata o doa Maria Cistierna
con una canastilla, al fondo, Santa Ana es atendida por unas damas.
Obra firmada y fechada Jn Pantoja De la + Faciebat / 1603, fue
encargada junto con su pareja, el Nacimiento de Cristo (P1039), por la
reina doa Margarita de Austria, cuya piedad y devocin mariana eran
sobradamente conocidos, para su oratorio privado en el Palacio de
Valladolid.

Felipe II

1590
Aqu, ha desaparecido la insistencia en el lujo y en las joyas y se hace
ostentacin de lo contrario
por medio del despojo y austero traje negro, del que slo se destaca
el Toisn de Oro, y que acta como elemento emblemtico de la
imagen exterior que de s misma pretenda dar el soberano en los
ltimos aos de su vida. Pantoja propone un retrato en el que la
majestad del retratado se logra a travs de la insistencia en los
rasgos congelados de su rostro y en el estatismo de la postura.
El pintor sita la figura, ya anciana, de pie y sobre un fondo oscuro,
con los habituales motivos de la silla, la columna y los cortinajes,
elementos todos componentes de la retratstica de aparato. Es
precisamente esta insistencia en lo plano, lo geomtrico y lo escueto
lo que presta riqueza significativa a una obra que trata de expresar la
oculta y distanciada majestad del Rey de Espaa.

Felipe III

Felipe III, (1606)

Retrato de Felipe III por Juan Pantoja de la Cruz Es un retrato fro y
distante. Pantoja de la Cruz se interesa ms en mostrar el detallismo de
las telas que la personalidad del retratado.
Felipe III es representado de pie. Est vestido con una elegante armadura,
en su mano derecha lleva el bastn de mando y en la izquierda una
espada. Su casco, aparece apoyado sobre un mueble.
El fondo est formado por un paisaje en la parte derecha y una cortina
oscura en la izquierda.

Retrato de Margarita de
Austria

Margarita de Austria (1584-1611) cas con Felipe III en 1599, tras ser
elegida por Felipe II entre las mujeres de la casa de Austria-Estiria. El
matrimonio se plane junto con el de la infanta Isabel Clara Eugenia y
el archiduque Alberto. Doa Margarita dio a luz ocho hijos de los que
sobrevivieron el futuro Felipe IV, Ana, Reina de Francia, Mara,
Emperatriz de Austria, Carlos y Fernando, ste ltimo cardenal y
arzobispo de Toledo.Este retrato de la reina Margarita es una de las
obras ms representativas de la pintura de Pantoja de la Cruz, un
artista que continu los modos de representacin caractersticos de la
dinasta de los Austrias, pero imponiendo al majestuoso
distanciamiento de la imagen real un sello inconfundible de
sofisticacin y abstraccin. Los mejores trabajos del pintor aparecen en

sus retratos femeninos, especialmente los de la reina Margarita.

Baste la comparacin de esta hermosa tela y su correspondiente
pareja, el retrato de Felipe III (P2562), para demostrar toda la
capacidad del artista vallisoletano para fijar la solemnidad de este
rostro asexuado, perfecto en su capacidad del artista de repeticin
de rasgos dinsticos, y por tanto de la encarnacin de la majestad
misma.La figura de la Reina se construye por la geomtrica moda de
la poca que impone una silueta triangular, plana, donde la
suntuosidad de los tejidos se entremezcla con los impresionantes
aderezos de joyas. De todas ellas merece destacarse el broche del
pecho, conocido como el joyel rico, y que se convirti en una de las
alhajas dinsticas ms importantes durante siglos. Est formado por
un gran diamante acerado, el Estanque, de cuyo engarce pende la
perla Peregrina.En el retrato se incluyen otro tipo de lugares
comunes para este tipo de iconos: el cortinaje carmes del fondo, el
silln frailero y el ademn de la Reina, de una verticalidad inmutable
slo animada por el brazo derecho, apoyado en el silln.La tela se
realiz en 1606, cuando la Reina contaba veintids aos. Ese ao
Pantoja asumi el encargo de Felipe III para hacerse cargo del Saln
de Retratos del Palacio de El Pardo, tarea de la que se ocup hasta
1608, ao de su muerte (Texto extractado de Ruiz, L.: El Greco y la

Isabel Clara Eugenia

Inmaculada condonante 1603

Esta pintura de la Inmaculada, firmada por Pantoja de la Cruz en

1603, presida el retablo colateral del lado del evangelio en la iglesia
del convento franciscano de Jess y Mara. La composicin
iconogrfica responde al modelo de Virgen tota pulchra, de gran
difusin desde comienzos del siglo XVI. Rodeando a Mara aparecen
diversos smbolos tomados del Antiguo Testamento, que con
frecuencia se haban utilizado en la literatura medieval posterior a
San
Bernardo
para
alabanza
de
la
Virgen.
Tambin tiene lejanos precedentes la aparicin en el margen inferior
del cuadro de la figura del donante, auque aplicado a esta
iconografa es una de las ms tempranas muestras del fervor a la
Inmaculada, por el que varios personajes quisieron quedar
perpetuados junto a su principal devocin. En el convento se mantuvo
la tradicin de que se trataba de don Francisco de Fuentes, benefactor
de la casa a quien en seal de gratitud se oblig, segn el Libro
Becerro, a decir perpetuamente dos misas cantadas con diconos,
curiosamente una de ellas en la octava de la Inmaculada
Concepcin. En esta lnea, lo ms representativo del cuadro es la
comunicacin establecida entre ambos rostros, intensificados con
fuertes valores lumnicos, que suponen a su vez la unificacin en una
misma obra de los dos gneros ms abundantes en la pintura