¿Por qué las empresas deben invertir en cultura?

Porque los beneficios valen la pena cuando el riesgo es

controlado.
Porque se genera un compromiso con la ciudadanía y se
impulsa el mercado cultural, creando valor en torno a la
cultura.
Una empresa, al apoyar la cultura, puede obtener:
Desarrollo * Creatividad * Innovación * Posicionamiento *
Emprendimiento * Difusión * Competitividad * Transversalidad
* Permanencia * Visibilidad * Fidelización * Asociatividad *
Cercanía * Pluralismo * Masividad * Trascendencia *
Patrimonio
En Chile, se ve un creciente interés de algunas empresas en
apoyar proyectos culturales. Sin embargo, todavía hace falta
estrechar aún más la relación entre empresa y cultura.

Consciente de ello, la actual administración del CNCA

organizó recientemente un Seminario (“Cultura y Economía”)
con el claro objetivo de evaluar las oportunidades de
desarrollo de las inversiones en cultura.

Pero dejó claro que Chile aún tiene un subdesarrollo a nivel

de proyectos de esta índole y que los privados no han
interiorizado los beneficios que una inversión en esta área
puede significar.
Ejemplos de casos emblemáticos:
- PHP Billton La Escondida, que ha financiado proyectos
ajenos: Festival Internacional de Teatro Santiago a Mil,
Santiago en 100 palabras, Nanometrajes, por ejemplo.
- CCU, que creó “Cerveza Cristal en el Arte” y luego su propia
galería en el edificio corporativo.
- Corpartes: Festival SANFIC

Otros:
- Empresas de telecomunicaciones
- Medios de comunicación social
- Empresas automotoras
El artketing
“Marketing de una empresa, pero en estrecha relación con el arte”

Obedece a la creciente estetización del mercado y a la necesidad

de los propios artistas de hacer marketing de sus obras.
Comenzó a comienzos de 1990, con la colaboración de Damien
Hisrt y Nan Golding con Camel, y ha seguido con Andy Warhol y
Absolut, Takashi Murakami con Louis Vuitton, y Anish Kapoor con
Bulgari, por nombrar sólo algunos ejemplos.

En Chile, Bruna Truffa con Ripley o Gonzalo Cienfuegos con

Transbank (Redcompra)son otros ejemplos.
Para la empresa, la creatividad del artista es un arma
poderosa y de gran valor. Para el artista, uno de los mayores
beneficios es la exposición tanto de su nombre –
fortaleciéndose como marca – como de su obra.
Debe existir eso sí una colaboración adecuada, en donde se
comparta la visión artística y de marca
.
Consejos para llegar a una empresa a pedir auspicios:
- Tratar de trascender el evento y presentar un
proyecto/programa más a largo plazo (lo más complejo es
mantener a un auspiciador, no necesariamente conseguirlo)
- Buscar la ecuación perfecta entre las necesidades del
proyecto artístico-cultural y las de la empresa (sin desvirtuar ni
unas ni otras).
- Siempre presentarse a la empresa con un proyecto elaborado
formalmente, que se ajuste a su lenguaje (Descripción,
Fundamentación, Objetivos, Cuadro Resumen Presupuesto,
Cuadro Resumen Calendario de Trabajo, Contraprestaciones
ofrecidas).
- Presentar indicadores de gestión para evaluar el éxito (o
fracaso) del proyecto.
Trinomio

Trinomio Gestión Cultural es una empresa formada por

tres ex-alumnos chilenos del Máster en Gestión Cultural
de la Universitat de Barcelona.
Su nombre alude a la expresión algebraica compuesta
por tres componentes, en este caso:

Producción + Comunicaciones + Estudios especializados

En la práctica, una empresa especializada en la

prestación de servicios en el sector de la gestión cultural .
Es una de las pocas que existen en Chile (la mayoría son
productoras de eventos, no necesariamente culturales) y la
de más larga data (6 años en el mercado).
Dentro de nuestras tareas, nos ha tocado mucho asesorar a
creadores a conseguir financiamiento (público o privado)
para sus proyectos; también nos ha tocado crear proyectos
culturales que satisfagan necesidades de las empresas.
Los casos son todos distintos, pero la gran conclusión es
que el gestor cultural (sea de forma natural o como empresa)
debe saber “traducir” los lenguajes artísticos y empresariales
para hacerlos coincidir en un mismo proyecto