LA MUSICA Y SU HISTORIA

Hablar de la historia de la música como tal, nos obliga a no limitarla en tiempo ni en espacio. La
música se ha generado
como una expresión de las emociones y las ideas con respecto a la misma cultura, la organización
política y económica,
la creación de los compositores, el desarrollo técnico, las ideas estéticas y la función del arte dentro
de una sociedad.
Así entonces, la música nace con el ser humano. El canto y la danza nacen con el hombre, antes de
la escritura.

En La prehistoria y las civilizaciones antiguas fueron los pueblos los que a través de la
naturaleza descubrieron los sonidos y las posibilidades de crear con ellos. En Egipto, por
ejemplo, se deduce que existieron instrumentos de cuerda viento y percusión ya que se
encontraron en algunas tumbas faraónicas figuras de flautas. En Grecia, fue muy usual
agregarle un determinado esquema musical a diferentes poesías o alterar su ritmo dando
nacimiento a otras obras musicales. Es aquí donde nace El sistema musical que se nutrió de los
principios de Pitágoras. En Roma, fueron muy importantes las festividades. El pueblo romano
se preocupo por la música y el lenguaje, por ejemplo, algunos oradores estaban acompañados
por un flautista.

La música en el Lejano Oriente tuvo mucha influencia de pueblos o civilizaciones como

China donde diferenciaban las notas de la música, las notas eran para los hombres ordinarios,
la música a los hombre sabios. Los chinos formaron la escala que los europeos llamaron
“cromática”, Inventaron instrumentos con diferentes materias primas y los dividieron en 8
grupos: piedra, metal, seda, bambú, madera, cuero, calabaza y tierra. En Japón surgieron otros
instrumentos y existían diferentes géneros musicales: el Bagaki para ceremonias del emperador,
el No para la música de fondo en actos de teatro, el Ko-uta para la música folclórica y el Noga-
uta para la música seria.

SUS DIFERENTES PERIODOS

Música Antigua
Este periodo termina cuando comienza la Edad Media. Comprende desde los cavernícolas hasta
las primeras civilizaciones.
Música Medieval
Es la Música de la Edad Media. Comienza con la caída del Imperio Romano y finaliza a
mediados del S. XV. Se caracteriza por ser música religiosa, hecha para la Iglesia Católica. Esta
música profana no religiosa, era difundida por los juglares y trovadores.
Renacimiento
 Es el renacer de todas las artes. Aproximadamente va desde 1450 hasta 1600. Comienza a
florecer la mùsica, la arquitectura y la literatura.
Barroco
De 1600 a 1750. Comienza y se desarrolla la armonía tonal. Fue un periodo de mucho
desarrollo del arte vocal e instrumental. Bach, Haendel, Vivaldi fueron grandes exponentes de
esta música.
Clasicismo
Comprendido entre 1750 y la década de 1820. Es la época de la ilustración, donde el arte buscó
el ideal y la perfección. Haydn, Mozart y Beethoven fueron los representantes de este periodo
en los primeros tiempos.
Romanticismo
Se extiende hasta 1874. Se caracteriza por la exaltación de los sentimientos y la supremacía de
estos frente a la razón, predomina el gusto por lo natural, extraño y oscuro. El precisar de este
periodo fue Beethoven, cuy trabajo se sitúa en los comienzos en la música clásica y luego en el
Romanticismo.
Música Contemporánea
Es el periodo desde fines del Siglo XIX hasta principios del XX, aunque no es contemporáneo
en el sentido estricto de la palabra ya que no corresponde con la actualidad.
Siglo XX y XXI
Es la música actual, que ofrece mucha variedad y libertad de intérpretes. Encontramos aquí
estilos como el blues, el jazz, el rock, el pop etc.

GENEROS Y ESTILOS

En principio, la música fue cultivada exclusivamente por la iglesia. Nace el llamado canto
romano, que después se llamó Canto Gregoriano.

Luego Canto Llano con escritura polifónica basada en una melodía sobre la que se
superponía otra melodía.
A finales del siglo XI viene la lírica galante o lo no religioso, los trovadores provenzales, los
troveros en Francia y los minnesinger en Alemania y luego en Italia, España y Portugal.
A principios del 1200 surge el Motete o canto a varias voces con distintas letras.
En el siglo XIV floreció en Francia y se extendió a Italia el Ars nova, con repertorio profano
(rondós, baladas, y madrigales),
La música se enriqueció verdaderamente en el Periodo Barroco con la ópera, la cantata, y el
oratorio. Aparecen figuras, como Vivaldi, Haendel y Bach,
El clasicismo, fue el periodo que le siguió destacando las figuras alemanas de Gluck, Haydn y
Mozart. El periodo clásico aporto el mejoramiento de la técnica en todos sus aspectos.
En el siglo XIX, el Romanticismo, en donde se desarrollaron grandes géneros sinfónicos,
abundando genios como: Beethoven, Schubert, [[Schumann], [Chopin]] y Liszt.
En el siglo XX, Schöenberg aporta el Atonal ismo, imponiéndose las vanguardias estéticas:
impresionismo, expresionismo, neoclasicismo, etc.
FORMAS MUSICALES E INSTRUMENTALES
NOMBRE EPOCA PAÍS TEMPO
ALEMANDA S. XVI Alemania Lento - Moderato
España Moderato
BOLERO S. XVIII
Cuba Lento
CONCIERTO S. XVI Italia Allegro- adagio- allegro
Francia: Moderato
COURANTE S. XVI Alemania
Italia: Allegro
CHACONA S. XVI y S. XVII México Lento
FANDANGO S. XVII España Vivo
FANTASÍA S. XVI Inglaterra Allegro
GAVOTTA S. XVI Francia Moderato
GIGA S. XVI Inglaterra Vivo
IMPROMPTU S. XVIII - XIX Francia Improvisación
JOTA S. XVI España Moderato
MALAGUEÑA S. XIX España Vivo
MARCHA S. XIV Francia Lento- allegro- Moderato
MAZURCA S. XVII Polonia Lento
MINUET S. XVII Francia Moderato
NOCTURNO S. XIX Irlanda Lento
Francia
OBERTURA S. XVII Moderato/Triunfal
Italia
PASODOBLE S. XIX España Allegro
PAVANA S. XVI Italia Lento
POEMA SINFÓNICO S. XIX, XX Hungría Lento / Expresivo
POLONESA S. XV Polonia Moderato
PRELUDIO S. XVII Alemania Moderato
RAPSODIA S. XVII Grecia Lento - Allegro
RICERCARE S. XIV Italia Moderato
RONDÓ S. XVIII Italia Allegro/ Gracioso
SCHERZO S. XVII Italia Vivo
SINFONÍA S. XVII Alemania Rápido, Lento, Rápido
SONATA S. XVI Italia Allegro – Lento - Rápido
SUITE S. XIV Italia- Francia Varios tempos
VARIACIÓN S. XVI Improvisación
ZARABANDA S. XVI España Lento

ARTE MUSICAL
La Música es antes que todo un arte, que combina los sonidos y el silencio conforme a los
principios de la melodía, la armonía y el ritmo, siendo estos sus elementos esenciales. Al mismo
tiempo, es una ciencia, por lo cual debe ser apreciada emocionalmente y comprendida
intelectualmente. Es la combinación de sonidos agradables al oído. Es ese arte de combinar los
sonidos de la voz humana o de instrumentos. Así entonces, se produce una secuencia sonora
que transmite sensaciones agradables mediante las cuales se pretende expresar o comunicar un
estado del espíritu.